View
228
Download
0
Category
Preview:
Citation preview
ARTE BIZANTINO
INFLUENCIAS DEL ARTE BIZANTINO
Mundo griego, porque se deriva de los poderes
de Alejandro Magno.
Arte Romano.
Tradiciones de Asia Menor.
Es un arte Impresionantemente “Religioso”
ARQUITECTURA
Las características exclusivas eran:
1. La cúpula
2. El capitel y su relación con el arco.
3. Su decoración, en particular al mosaico.
IGLESIA DE SANTA SOFÍA
LA CÚPULA
Símbolo de la bóveda celestial, sobre la cruz
griega, símbolo de la perfección divina.
Todas las iglesias de ésta época estaban
dotadas de grandes cúpulas asentadas sobre
tambores y exedras.
Está cúpula era decorada en su interior
cubierta de mosaicos.
CÚPULA DE
OSIOS LUKAS
Las iglesias Bizantinas organizan el espacio
interior ayudados por los efectos luminosos
que se reflejan en los mosaicos.
Estos creaban un ambiente espiritual e
inmaterial, mientras que el exterior era una
“mole anárquica”.
INTERIOR-IGLESIA S.SOFÍA
MATERIALES
La piedra fue el material fundamental. Usaron
piedras porosas para alivianar el peso de las
bóvedas.
Se emplea también el ladrillo que recubren con
mármol o mosaicos.
MOSAICO BIZANTINO
Tienen la misión de estimular la vida interior.
Crea emociones y revelaciones desconocidas.
La composición es simétrica, desaparece la
perspectiva, el paisaje se reduce.
Las casas, árboles se insertan en función del
tema.
Las figuras resaltan sus enormes ojos, símbolo
de una intensa vida interior.
El hombre es símbolo de la perfección
absoluta.
Abandona el “canon clásico” del cuerpo
humano.
Se anulan los fondos; los colores son brillantes.
MOSAICOS JUSTINIANO Y TEODORA
Las imágenes mantenían un orden concreto
dentro del recinto:
Ábsides: figura de Cristo y la Virgen.
Los santos debajo de Cristo.
En los pies de la iglesia escenas del juicio final.
Sobre los arcos, retratos de emperadores.
ICONOGRAFÍA BIZANTINA
Uno de los elementos significativos del
a.bizantino.
Pinturas religiosas sobre tabla: oro, plata que
representan a la Virgen con el niño en brazos.
La superficie recubierta en oro y plata.
Se deja al descubierto el rostro y las manos
Sentido: Divinidad-irrealidad. Fondo Dorado.
Influirá en la pintura italiana siglos XIII y XIV.
OBRAS DESTACADAS
Dios Padre: se representa con un anciano.
Mano derecha ( dextera dei).
Cristo Pantocrator: tipo humano de Cristo.
Larga Melena, barba partida, ojos muy
abiertos. Su cabeza tiene un “nimbo crucífero”-
Dios-Luz. Se coloca en el ábside.
NIMBO
Se llama nimbo al círculo luminoso que se
coloca o se dibuja detrás y alrededor de la
cabeza.
Si sólo rodea la frente o la parte superior de la
cabeza se llama aureola
NIMBO
Si en el círculo se inscribe una cruz de brazos
iguales, se llama nimbo crucífero siendo propio
exclusivamente de una persona divina.
Si el nimbo tiene forma de triángulo, se
denomina nimbo triangular que es exclusivo de
la persona del Padre.
NIMBO CRUCÍFERO
OBRAS
Theotokos: Concilio de Éfeso. La virgen ofrece
una flor a su hijo mientras éste la bendice.
Galactotrofusa: virgen Lactante.
Deesis: Representa a Cristo, la Virgen y San
Juan Bautista como intercesores de la
humanidad.
THEOTOKOS
ORGANIZACIÓN EN EL TEMPLO
En la cúpula y ábside va el Pantocrator con su
corte celestial.
Por debajo la virgen y los apóstoles como
intercesores.
El muro va la Gloria con el juicio final y ciclos
litúrgicos.
Recommended