Catálogo Exposición 24 Veinticuatro

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Catálogo de la Exposición 24 Veinticuatro, inaugurada el 27 de septiembre de 2013 en La Casa del Cine y realizada por El Tercio Espacio Fotográfico, compuesta por 30 imágenes provenientes de diferentes latitudes del país

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Anna Andrade

Título: "Gotas que forman recuerdos en el hemisferio derecho del cerebro" Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas

Ana Andrade

Fotógrafa originaria de Tijuana, Baja California. Su trabajo ha sido expuesto en Tijuana, Mexicali, Rosarito, Guadalajara, Querétaro, San Diego (EUA), Los Ángeles (EUA) y La Paz (Bolivia). Becaria del Fondo Nacional para el Arte y la Cultura (FONCA) del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes del programa Jóvenes Creadores, generación 2011 – 2012, apoyo con el que realizó el proyecto “Ñongos” mismo que ha sido expuesto en Tijuana, San Diego y Mexicali. Este año realizó el proyecto cultural “Ñongo Cultural”, un espacio de arte, esperanza y respeto en la Canalización del Río Tijuana. Así también realizó el Cortometraje Documental “El Gato – Julio Romero Salas”.

Ha colaborado en publicaciones como “ Tijuana Va” en el 2013, “Ilustración de las familias en México”, para el Instituto de Investigaciones Sociales en el 2012, en la revista “La membrana” de Guadalajara Jalisco, entre otras.

Paulina Berruecos

Título: El día perfecto, conexión Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Dicen que los sueños son reales solo mientras duran, ¿no podemos decir lo mismo sobre la vida?. También dicen que el peor error que puedes cometer es el de pensar que estás vivo. Entonces en este momento ¿estamos soñando?. Nos sentimos cómodos con nuestros sueños por que creemos que nos pertenecen, auque quizá nosotros le pertenecemos a ellos, ya que no hay diferencia entre un recuerdo y la memoria de un sueño. Nos tenemos que conformar con la mera sensación de confiar en nuestro sentido de la realidad, pero dentro, cuando nos hacemos esas preguntas, es cuando comienzas a despertar del sueño, solo para saber que sigues estando en él. Un muchacho delgado que expresa tranquilidad, se encuentra cómodo en donde esta, aparentemente sentado en nada o flotando, pero ahí está, conectado con la naturaleza vestido como ella… representándola. hay una figura extraña pasando fugazmente frente a él, ésta forma sin definirse completamente pareciera ser de un sueño fantástico; la conexión con la naturaleza despierta su lado natural, su lado tranquilo, la oscuridad que lo rodea junto con la figura fantasmagórica lo lleva a cuestionarse si está en un sueño o solo está recordando su naturaleza, conectado a ella. ¿Nos hemos alejado de lo que realmente somos? Tenemos que soñar lo que nos hace falta y hemos olvidado para recordar de donde venimos y como somos?

Nos encontramos bañados de un parloteo infinito en nuestra cabeza, que olvidamos que podemos ser dueños de nuestra realidad, arquitectos de nuestro propio destino –como decía Amado Nervo- entregarnos a la ilusión y vivir, creer en los sueños y en nuestro lado natural, conectarnos nuevamente a la fantástica e ilusoria realidad en que vivimos, recordar nuestras raíces, nuestra naturaleza y a ella. VIVIR-SOÑAR. Paulina Angélica Berruecos Coronado.

Paulina Cervantes

Título: “Vida antes de mi vida” de la serie “Viajando” Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2012

Andrea Cinta

Título: “Soy”, de la serie “Secretos” Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Título: “Padma”, de la serie “Málsaga” Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Andrea Cinta Nace en la cd de Oaxaca de Juárez en 1993. Inicia estudios de fotografía a los 16 años en cursos en el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo. Actualmente estudia la Licenciatura en Fotografía por la Universidad Veracruzana en la ciudad de Xalapa, Veracruz. Adicionalmente tiene formación en cortometrajes documentales y ha tomado cursos de Fotografía con Elsa Medina, Patricia Cerezo y Brizio Martínez. Sitio web: http://andreacrobles.wordpress.com

Rodrigo Díaz Guzmán

Título: Mitotiqui (danzante) Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Rodrigo Díaz Artista multidisciplinario con desempeño en fotografía, poesía y música. Ha participado en diferentes exposiciones entre las que destacan: * Tiempos y espacios de Yucatán 2011 * Fotoemergente 2012 Su trabajo ha sido expuesto tanto en México como en Estados Unidos y Francia. Actualmente estudia la carrera de fotografía en la Universidad Veracruzana.  

Eunice Eskildsen

Título: Autorretrato Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Guillermo Espinoza

Título: Décimo mes Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2012

Citlali Fabián

Título: Heather Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle a partir de ambrotipo. Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Citlali Fabián Fotógrafa oaxaqueña, licenciada de la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana. Enfocada a la investigación de la técnica del colodión húmedo. Ha expuesto múltiples ocasiones, el diferentes ciudades de México, como Oaxaca, Distrito Federal, Huajuapan de León, Puebla, Jalapa y Veracruz. A tomado talleres o clases con personajes como: Mark Osterman, Joan Fontcuberta, José Antonio Rodríguez, Juan Antonio Molina, Carlos Jurado, Byron Brauchli, Waldemaro Concha, entre otros. En el 2011 colaboró como coordinadora académica del Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo en Oaxaca. Ha impartido talleres básicos y de fotografía estenopeica en el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, así como en el Centro de las Artes de San Agustín Etla en Oaxaca. Actualmente realiza la Maestría en Artes Visuales, en la Academia de San Carlos, perteneciente a la UNAM, además colabora en el proyecto “El Tercio, espacio fotográfico”. Donde lleva a cabo la investigación del colodión húmedo, impartiendo talleres de la misma técnica.

Arturo Fuentes

Autor: Arturo Fuentes Título: Luces en cuerpo Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2011

Mónica González

Título: Autorretrato Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas

Myrna Lara Gómez

Título: El Reflejo de un instante Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2012

Título: La Sombra y su Silueta Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Myrna Lara Gómez Hija de padre fotógrafo, crecí en un cuarto obscuro, con olor a revelador y fijador, contando los minutos que tardaba en aparecer la imagen en aquel líquido mágico, desde entonces comenzó mi pasión por la fotografía. Estudie la carrera de Administración en el IPN, la cual no me llenaba del todo, pero la cámara siempre ha estado conmigo para llenar esos huecos que faltaban por cubrir. En 2010 decidí ingresar a la escuela Activa de fotografía en Querétaro, la cual me abrió un panorama inmenso que yo desconocía y que llego a fortalecer esa pasión que siento cuando salgo con mi cámara a congelar un momento memorable e irrepetible.

Daniel Lucero

Título: Urge volar Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Título: Título: Pesadillas Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2012

 

Daniel Lucero Actualmente me encuentro tomando un taller de Iluminación con Marcel Rius, anteriormente cursé los siguientes talleres: Taller "Herramientas de Composición" Taller "Autorretrato" Taller "Los Últimos Alquimistas" (fotografía estenopeica) Taller "Introducción al laboratorio en blanco y negro" Taller "Introspección el la Fotografía" Taller "Creación y representación fotográfica con recursos caseros" Las fotos forman parte de una serie de autorretratos que he estado haciendo a lo largo de 2 años, y que planeo seguir haciendo, ya que pienso que una de las formas mas efectivas para poder plasmar en una imagen nuestra visión del mundo exterior es el conocimiento de nuestro mundo interior, enfrentando así nuestros miedos, sueños y realidades.

http://www.flickr.com/photos/daniellucero

Gabriel Marín

De la serie esculturas de viento Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2008

Gabriel Marín Artista comunicador visual. Licenciado en Artes Plásticas por la Universidad Veracruzana. Ha sido Becario del FONCA dentro del programa Jóvenes Creadores. Entre sus maestros destacan: Byron Brauchli, Sandy King, Scott Martin, Jesse Lerner, Ha expuesto en diferentes ocasiones de manera colectiva e individual en el país. Ha colaborado y dirigido la curaduría de exposiciones fotográficas entre las que destacan: “Un tercio de sueño, ” con la participación de Adrián Mendieta, Byron Brauchli, Cannon Bernáldez, Daniel Mendoza, Miguel Fematt, Carlos Jurado, Zaraí Ojeda, entre otros. “Ñongos” de Ana Andrade. “Retratos Izotéricos” colectiva de Alejandro Montes, Ángela Arziniaga, Antonio Turok, Arturo Fuentes, Elsa Medina, Eniac Martínez, Gabriel Marín, Graciela Iturbide, Guillermo Espinosa, Jorge Camarillo, Julio Galindo, Kate Breakey, Nadia Baram, Rafael Galván, Roxana Cámara, Robb Kendrick y Saraí Ojeda. “Retratos del Danzón” colectiva de Julio Galindo, Cristina Kalho, Ernesto Egaña, Claudia Rojas, Erick Delgado. Entre otras. Ha impartido talleres las ciudades de Veracruz, Jalapa, Oaxaca, D.F., en lugares como Casa Vecina, Centro Fotográfico Álvarez Bravo, entre otras. Actualmente dirige y colabora en el proyecto “El Tercio” proyecto que consolido en la ciudad de Xalapa en el 2007, ahora en la ciudad de México. Donde imparte talleres de: Colodión húmedo, Creación de negativos digitales, Impresión en paladio-platino, entre otros.

Milo Medina

Título: “Retrato de una sociedad”, de la serie “Espacios Vacíos” Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2012

Título: “Anhelo”, de la serie “Fotografías del inconsciente” Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Milo Medina Formación en Artes visuales Autodidacta / Taller de fotografía elemental en La H Art House / Taller de manejo de la luz en La H Art House / Actual estudiante del segundo semestre de la carrera de Artes Visuales en La Escuela de Artes de Jalisco (ICC) o Experiencia como Artista Visual o Exposición del Primer Aniversario de Fotojal (20.enero.2012) o Exposición “Madre tierra” invitado por el colectivo ULUM

(04.Mayo.2012) o Publicación en el artículo: Materia Prima de la revista “nodo”

(31.mayo.2012) o Exposición De todo corazón invitado por el colectivo ULUM

(1.septiembre.2012) o Exposición “Fotografías del inconsciente” en FOTOJAL

(24.mayo.2013)

http://milography.tumblr.com/ http://www.flickr.com/photos/mil0graphy/

Monserrat Mejía

Título: El duque Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Monserrat Mejía

Diseñadora escénica egresada de la Escuela Nacional de Teatro y de la Escuela Activa de Fotografía (Querétaro). Ha trabajado como diseñadora, productora y asistente en diversas puestas en escena, así como realizado fotografía de las mismas. Actualmente forma parte del equipo de vestuario de la Compañía Nacional de Teatro.

Luis Pimientel

Título: El Juicio, de la serie REMANENTE Ingerir-Digerir-Excretar Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas

Título: Maniquí, de la serie Vas a ver. Colección Silvertronic Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas

Luis Pimientel

Fotógrafo y videasta documental desde 2010, ha cursado talleres libres de fotografía contemporánea en el Museo Ex Teresa Arte Actual del Instituto Nacional de Bellas Artes durante 2012, desarrollando su proyecto Remanente: Ingerir­Digerir­Excretar, aún en proceso de realización, consistente en una serie de tres fotografías de estilo hiperrealista, donde se recurre a la construcción escénica de retratos y desnudos con personajes reales de la cotidianidad que proponen la representación de una vida de control y consumo a través de la reinterpretación y transgresión simbólica de ciertos arquetipos que han perdurado a lo largo de la historia de la humanidad con el objetivo de trastocar la consciencia del espectador. La obra, en general, utiliza personajes que podríamos encontrar en las calles, en algunos bares o como vecinos a la vuelta de la esquina; de tal modo que uno de sus objetivos es remover el estado de confort mental, retando al inconsciente colectivo.

Balam Ponce

Título: Sobre el Rhin Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2012

S/T Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 Año: 2012

Rogelio Séptimo

Autor: Rogelio Séptimo Título: Globofexia Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Rogelio Séptimo Actualmente es beneficiario del programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales del FONCA con el proyecto La Vuelta al Lago en 80 Imágenes. Becario en el 2013 del Diplomado de Fotonarrativa y Nuevos Medios de la Fundación Pedro Meyer y World Press Photo. Desde el 2010 imparte y coordina los talleres en Catako Espacio de Creación en la ciudad de Morelia, espacio del cual es co-fundador. Becario del programa Jóvenes Creadores del FONCA (2011-2012) bajo la tutoría de Francisco Mata y Lorenzo Armendáriz. En el 2006 fue seleccionado en la 12a. Bienal de Fotografía organizado por el Centro de la Imagen (D.F.). Participó en la creación de la sección “Caja de Luz” para el periódico La Jornada Michoacán (2007). Del 2006-2008 imparte y coordina el taller de fotografía FOTOEXPRESIÓN en la Casa de la Cultura de Morelia. En el 2005 fue becario de los talleres integrales del programa FOTOGUANAJUATO organizado por el Centro de la Imagen. En el 2004 Fue beneficiario como Joven Creador del programa SECREA en Michoacán. Su trabajo se ha expuesto en diferentes lugares de México y el extranjero como Estados Unidos, Francia, Chile, entre otros

Paola Serrano

 

Título: Belleza Rarámuri Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

 

Paola Serrano Administradora por vocación y fotógrafa por pasión. Fotografiando busco plasmar la realidad que percibo. Concursé en los Juegos Interbancarios del 2012 y 2013, ganando Medalla de Plata en la Categoría de Retrato Blanco y Negro Análogo en mi primera intervención. He participado en las Exposición Colectiva: “En sus manos renacen nuestras raíces” en la Mega Ofrenda de la Universidad Nacional Autónoma de México con la Comunidad Ojo de Obsidiana, 2012, “Aventuras Fotocreativas Crazy Photo Club” e "Historias de un México Encantado" con Talleres Iluminarium Fotocreativa, 2013.

Carlos Solano

Título: Son las tres de la mañana en viernes… Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Carlos Solano Montiel 1978. Dedica su tiempo libre a la fotografía desde 1999, trabajando desde entonces de manera independiente, participando en algunas exposiciones colectivas e individuales; eventualmente presenta maquetas visuales con instrumentos análogos, también ha colaborado para diversos proyectos entre los que destacan: Excéntrico (2004), Re-evolver Fanzine (2008-2009), Taller Mantícora (2009), Medusa Galería (2011-2012).

Christian Ulises Sotelo

Título: Retrato de un alma. No esperes la luz verde, sigue caminando a pesar de los obstáculos que la vida te ponga en frente. Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas

Ángel Rueda

                                                                 

 

Título: Ella piensa decir adiós Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2013

Ángel Rueda Licenciado en Antropología Social (2011) y en Fotografía (2013) por la Universidad Veracruzana (UV), dedicado a la combinación de los procesos análogos y digitales. Experto en el diseño, construcción y uso de cámaras estenopeicas. Trabaja técnicas de impresión como goma bicromatada, cuatricromías y tricomias con goma bicromatada, cianotipia, papel salado, Van Dyke y plata gelatina. Suma hasta el momento 12 exposiciones individuales y colectivas en diferentes ciudades del país, como Xalapa, Coatepec, Orizaba y DF. Ha impartido la materia de “fotografía y video” en la facultad de Antropologia de la UV, y las materias de “Historia de la foto I y II”, “Conceptos básicos de la fotografía”, “Análisis de la imagen como representación” y “Proyectos fotográficos: medios y fotografía”, en la Escuela Veracruzana de Cine donde actualmente labora. Ha tomado talleres con los maestros Byron Brauchli, Héctor Vicario, Daniel Mendoza Alafita, Yolanda Andrade y Elsa Medina. http://www.flickr.com/photos/quatromasdos/sets/72157624501842841/

Rüth Torres

Título: Mis objetos de dolor Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 pulgadas Año: 2012

Rüth Torres Fernández nació en la Ciudad de México el día del maestro. En una clase de “Orientación vocacional” me dijeron que eligiera mi carrera como algo que podría hacer toda mi vida y lo pudiera hacer hasta sin que me pagaran. Lamentablemente lo segundo sucede muchas veces en la fotografía, demasiadas tal vez. Durante la huelga de la UNAM estudió en la Escuela Activa de Fotografía para al terminar la huelga estudiar la licenciatura en Diseño y Comunicación Visual, donde tras un accidente automovilístico, regresó a terminar la licenciatura y titularse. Ha Tomado talleres de Fotografía en el Faro de Oriente con Jesús Villaseca y Arturo Fuentes “El Chato”. Tomó un taller de Retrato y producción emergente en el Centro ADM así como el Diplomado de Actualización Profesional en Fotografía en la Secretaría de Cultura con notables fotógrafos. Ha participado en 8 exposiciones colectivas y 5 individuales en la zona Triqui Alta de Oaxaca. Sus fotografías han sido publicadas en revistas y libros de texto desde nivel Primaria hasta Especialidades Universitarias.

Inés Velázquez Quesada    

     

     

S/T Técnica: Impresión gicleé sobre papel Hahnemühle Medidas: 8 x10 Año: 2011

Inés Velázquez Quesada Estudié fotografía en diversos talleres de aquí y allá. He participado en una exposición colectiva en la Escuela Activa de Fotografía (2008). Me gusta retratar el color, el movimiento y la belleza de lo cotidiano.

 http://www.flickr.com/photos/vqines/

           

                                 

         

 

Octubre, 2013