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Taller de Comunicación I
Gil, María Cecilia
TRABAJO PRACTICO FINAL
María Elena Iezzi
Relaciones Públicas I
0092763
Final
04/12/15
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INTRODUCCION
Reseña sobre el evento
La Noche de los Museos es un evento cultural organizado en forma conjunta por el
gobierno de la ciudad de Buenos Aires y varios museos e instituciones culturales.
El evento se caracteriza por realizarse de noche, una vez al año y busca introducir
nuevas personas a las instituciones culturales.
La primera Noche de los Museos del mundo tuvo lugar en Berlín en el año 1997.
La idea fue muy bien recibida y desde entonces son cada vez más las
instituciones y participantes que adhieren a este evento.
Desde entonces esta celebración se esparció por más de 120 ciudades a lo largo
de Europa. El concepto también fue tomado por otras ciudades fuera de este
continente y así fue como la idea de abrir las puertas de los museos a la noche
llegó a la Argentina, con su primera edición en el año 2004.
Hoy, los distintos barrios porteños disponen sus calles y veredas para albergar a
miles de personas que recorren la ciudad en busca de diversos refugios culturales,
con el apoyo oficial de la Ciudad de Buenos Aires y de los distintos transportes
públicos que a esa hora de la noche no cobran pasaje, para que nadie se quede
sin conocer un museo por falta de presupuesto.
Es así que con cada edición de la Noche de los Museos la noche porteña se cubre
de cultura y diversión, con más de 750 mil personas recorriendo los distintos
espacios pensados para que vecinos, familias y turistas disfruten de los distintos
paseos que forman parte de la agenda cultural diseñada barrio por barrio.
Lejana e histórica quedó la primera edición de la Noche de los Museos en el año
2004, con tan solo 29 museos abiertos. Desde 2010, ya son más de 150 las
instituciones que abren sus puertas para los apasionados por la cultura y la
historia, que se ven deambular por las calles de la ciudad disfrutando de una
noche que invita a soñar y descubrir.
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Fecha y lugar del evento: el evento se llevó a cabo el 31 de Octubre de 2015 de
20 hs a 3 de la mañana en la Ciudad de Buenos Aires. La actividad es totalmente
gratuita y abierta a todo tipo de público.
Participantes: en esta edición participaron 222 espacios culturales. Este año se
incorporaron 30 nuevos lugares, extendiéndose el mapa hasta barrios más
periféricos.
Ingreso a los museos: no hay que inscribirse en ningún espacio ni adquirir
localidades previas excepto para aquellos espectáculos que así lo requieran por
razones de capacidad, como obras de teatro en salas, conciertos, etc.
Recorrido: no hay un recorrido establecido. Las personas pueden elegir
libremente los museos/espacios a recorrer y de qué manera hacerlo.
Transporte: 84 líneas de colectivos ofrecieron viajes sin cargo entre las 20 y las 3,
con un pase libre disponible en la web oficial del evento. Además las autopistas de
la ciudad no cobraron peaje para ingresar y salir de la ciudad. También se
encontró disponible el Sistema de Transporte Público de Bicicletas, con la
posibilidad de utilizar las Ecobici por un transcurso de 3 hs.
Programación: la lista y programación
de todas las instituciones participantes
de La Noche de Los Museos 2015 se
encontró disponible en la página web
oficial: www.lanochedelosmuseos.gob.ar/pr
og-responsive/programacion.html.
También se pudo acceder a un mapa
interactivo donde se indicaban las
ubicaciones de cada institución.
Aplicación Noche de los museos: para
la edición de este año se desarrolló una
Aplicación para teléfonos celulares accesible desde App Store y Google Play. Esta
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fue gratuita y permitía obtener información de los Museos y espacios participante,
ubicación de los mismos en un mapa y la Programación completa.
ANÁLISIS DE LA MARCA
La marca de este evento corresponde a un logotipo puesto que está constituida
por un conjunto de palabras que pueden ser leídas y pronunciadas. Además es un
logotipo de clase Tipográfico Iconizado ya que una de las letras es reemplazada
con un ícono que simula y reemplaza al caracter. En este caso se reemplazó una
letra O por una luna.
El nombre de la marca es del tipo Descriptivo ya que indica de qué se trata el
evento. Nos dice que es un evento nocturno, llevado a cabo en museos e incluso
da información sobre la fecha de realización.
La tipografía utilizada es Sin Serif o palo seco. Las letras poseen una estructura
geométrica, no presentan modificaciones de grosor y permiten una alta legibilidad.
En cuanto a las variables tipográficas podemos decir que posee un Cuerpo
Grande ya que se busca que pueda ser leído desde una distancia considerable. El
tono utilizado es Regular y su dirección es Normal. La proporción también es
Normal.
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Identidad visual
Para colaborar en los espacios y actividades se convocaron a voluntarios, quienes
recibieron capacitaciones previas para poder desarrollar mejor sus tareas y se les
entregó un certificado de participación. Todos los voluntarios recibieron una
remera de color azul oscuro con el logotipo del evento para que pudieran ser
identificados rápidamente por los visitantes. El color corporativo establecido fue el
azul oscuro y los textos o dibujos de color blanco, para generar un buen contraste.
Además existieron distintos Puntos de Encuentro donde se podía consultar
personalmente sobre el cronograma y las ofertas culturales ofrecidas. También se
brindó asesoramiento en los Centros de Información Turística.
Cada museo o institución participante estuvo identificada con banners del evento
en su fachada.
El evento también contó con elementos multimedia, como ser página web, perfil de
Facebook y aplicación para celulares.
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Recursos de connotación fotográfica y Retórica de la imagen
En esta pieza se utilizaron los recursos de Trucaje y Pose. En este caso se utilizó
la figura de un soldado que no es real pero refleja la vestimenta característica de
los Patricios de Vuelta de Obligado. La pose connota fortaleza y rudeza. Además
indica movimiento como si la persona estuviera corriendo en posición de ataque
en dirección hacia el lector.
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En esta pieza se utilizaron los recursos de trucaje y metáfora. Lo que se
fomentaba con esta imagen era la donación de materiales artísticos para una
Fundación y cada persona que donara participaba de un sorteo de bicicletas
Canaglia.
La imagen de la mujer andando en bicicleta por delante de la luna es una técnica
de fotomontaje. Además lo más llamativo es el recurso de metáfora utilizado. Al
ver esta pieza es probable que la mayoría de los lectores la comparen con la
clásica imagen de la película ET, en donde aparece la sobra de un niño llevando al
extraterrestre en su bicicleta voladora.
También se utilizó el recurso de sinécdoque puesto que se ve solo una parte de la
luna llena pero al ver la imagen rápidamente nos damos cuenta que se trata de
este objeto.
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En esta pieza se utilizaron los recursos de trucaje, fotogenia e hipérbole. Trucaje,
ya que los efectos realizados sobre las cabezas de las personas son irreales y
producto de un fotomontaje, al igual que los edificios que aparecen de fondo
simulando una ciudad. Fotogenia ya que la imagen fue retocada y virada hacia los
tonos de grises y azules que son los colores predominantes en todas las imágenes
relacionadas con este evento. Hipérbole, puesto que se trata de reforzar el
mensaje escrito “Vení a expandir la mente en familia” con la simulación de la
explosión en las cabezas de los miembros de la familia. Con esta exageración se
busca acentuar el mensaje que se desea transmitir.
Además, el texto funciona como anclaje para terminar de cerrar el significado de la
imagen.
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En esta pieza se utilizaron los recursos de fotogenia y sinécdoque. Fotogenia ya
que las imágenes fueron retocadas para estar todas en la gama de los azules y
sinécdoque ya que solo se muestra una parte, en este caso la cola, del esqueleto
de un dinosaurio. Si bien las imágenes de los jóvenes mirando a través de un
microscopio y el isotipo del Conicet, nos dan una idea de que se puede tratar del
Museo de Ciencias Naturales, para alguien que no tiene un conocimiento previo
suficiente respecto de los elementos mostrados, el mensaje no es claro. En este
caso se hace necesaria la presencia de un texto de anclaje (con el nombre del
Museo) que ayude al lector a poder decodificar la imagen de manera correcta.
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Leyes de Gestalt
En esta pieza se aplica la Ley de Agrupamiento por proximidad y semejanza. Los
puntos de color celeste al estar próximos entre si y ser semejantes en cuanto a su
forma y color, nos inducen a considerarlos como un todo y poder distinguir la
forma de una gota de agua. Además al lado de la leyenda Museo del Agua, se
observa una imagen en donde se aplica la Ley de Figura y Fondo.
En este caso se aplica la Ley de Clausura o Cierre, ya que al ver la media luna en
esa posición tendemos a completarla y formar así la letra O a la cual está
sustituyendo. Esto se debe a que las formas cerradas son más estables
visualmente.
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En esta pieza se aplica la Ley de Agrupamiento por proximidad y continuidad. En
este caso la imagen está formada casi en su totalidad por elementos pequeños y
similares, que al estar próximos entre sí nos ayudan a construir la imagen general
y considerarlos como parte de un mismo objeto. Además al estar ordenados en
una cierta dirección también nos guían a agruparlos juntos.
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Teoría del Color
En esta pieza, al igual que en la mayoría de las relacionadas con este evento, la
paleta de colores utilizada es la del azul. La principal connotación que se busca es
la de simular la noche y por lo tanto hacer alusión justamente a que el evento se
desarrollará durante toda una noche. Esto además se ve reforzado por la
presencia del objeto luna y de destellos brillantes semejantes a estrellas. Por otro
lado, este color también connota confianza y confiabilidad, lo que seguramente
busca transmitir la institución organizadora que es el Gobierno de la Ciudad de
Buenos Aires.
También se pone de manifiesto el recurso de fotogenia ya que la imagen original
fue retocada y virada hacia los tonos azules.
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Sintaxis de la imagen
Esta pieza posee una composición asimétrica, ya que la distribución de los
elementos no es armónica. El peso visual en este caso esta hacia la izquierda
donde se ve el tren en primer plano. La dirección visual es diagonal,
representando acción y perspectiva. La intensión de la pieza es transmitir
dinamismo y movimiento.
Dirección visual
Diagonal
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Esta pieza posee una composición completamente simétrica, ya que la distribución
de los elementos es armónica y están repartidos de igual manera respecto a un
eje vertical central. Las imágenes están distribuidas de igual manera a ambos
lados del eje y el texto también al tener alineación centrada. En este caso no
existe un peso visual que se destaque. La dirección visual es vertical transmitiendo
equilibrio.
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Tipografías
Si bien la tipografía del logotipo se mantuvo y fue la misma en todas las piezas de
difusión, los museos utilizaron variadas tipografías para connotar mensajes
diferentes. Algunos ejemplos fueron:
Ferroclub argentino: tipografía de fantasía y decorativa, que no posee buena
legibilidad en textos largos. Posee cuerpo grande, tono bold, dirección normal y
proporción normal. En este caso considero que la tipografía elegida no fue la
adecuada para esta pieza, ya que claramente nos connota informalidad pero el
resto de la pieza es más bien formal y con mensajes puramente informativos. No
tiene buena legibilidad.
Esta noche regalá arte: tipografía de fantasía y
decorativa. Posee distintos cuerpos grande en “esta
noche” y enorme en “regalá arte”. En este caso la
tipografía busca connotar informalidad y como si
estuviera escrita o dibujada con un pincel, simulando
una obra de arte reforzando el mensaje que se busca
transmitir, el de influenciar a los visitantes a que donen
elementos artísticos.
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Noche de la cultura coreana: tipografía sin serif, cuerpo
grande, tono regular, dirección y proporción normal. En
este caso fue retocada para reforzar la idea de noche.
Por otro lado en el mensaje informativo donde se indica
lugar, dirección y fecha se usa una tipografía también
retocada, sin rellenar. Sin embargo creo que esta no
fue una muy buena elección ya que es muy poco legible
en el tamaño elegido.
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CONCLUSIÓN
El desarrollo de este trabajo me ha permitido incorporar conocimientos y
herramientas importantes para poder analizar e interpretar desde otro punto de
vista los distintos tipos de mensajes visuales. Estos conocimientos serán de gran
utilidad tanto para mi vida profesional como personal.
Por otro lado me ha permitido darme cuenta de la importancia de la comunicación
visual en los distintos ámbitos, publicidad, política, propaganda, etc, y de la
necesidad de que esta se realice de manera adecuada para evitar malas
interpretaciones.
BIBLIOGRAFÍA
Apuntes de clases y material gráfico obtenido de buscadores web.
Página web oficial: www.lanochedelosmuseos.gob.ar
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