El triunfo de la muerte.- Brueghel

Brueghel el Viejo

Pieter Brueghel fue un original pintor renacentista del siglo XVI. Nació en Breda (Holanda) en 1520 y murió en 1569 en Bruselas. Gran imitador de El Bosco y muy interesado en escenas de grupos. Toca muchos temas diferentes, casi siempre en cuadros de gran formato, con variado colorido y acusado naturalismo.

Retrata las miserias de su época pero con sentido del humor. Hay que comprender que sus contemporáneos tenían una esperanza de vida de 25-30 años y estaban sometidos a una fuerte mortalidad en casos de epidemias (peste, lepra, tifus, etc),y guerras.

La muerte estaba muy presente en las vidas de las personas. En general, sus escenas se inspiran en parábolas, moralejas y refranes populares.

DESTRUCCIÓN; Al fondo se puede ver las ciudades arrasadas por el fuego y el mar lleno de barcos naufragados

COLORES: Los colores tostados y apagados siguen la simbología del cuadro la idea de penumbra y muerte

Los esqueletos trompeteros: Apocalipsis 8, 13:: “¡Ay, ay, ay, de los que moran en la tierra, a causa de los otros toques de trompeta que están para sonar los tres ángeles!” 

El hombre al que tiran de un puente al río de las aguas sulfurosas es un falso profeta (Tiene el rostro de Calvino)

ESQUELETOS:La visión de la muerte es mucho más tétrico que el Bosco, ya que Brueghel no utiliza el cielo y el infierno de los cristianos. Es una imagen de la muerte menos idealizada por la religión. Hay ejércitos de esqueletos que aniquilan al hombre , que no tiene ningún fin.

PECADOS: Un barril lleno de junto a un empederador representa la Avaricia y la Codicia. Dos de los pecados representaciones en la pintura

Buerghel era un humanista que se había dejado influenciar por las obras del Bosco, siguiendo la tradición flamenco. Grandes formatos, minuciosos

detalles…

La muerte asalta a este peregrino compostelano, muestra de la reputalición de peligro que tenía la ruta jacobea en el siglo XVI

El cajón al que son llevados loa últimos humanos vivos sobre la Tierra tiene un mecanismo automático de apertura. Un reflejo del temor con el que se veía la modernidad en aquel siglo de grandes cambios

El Pajero: ¿Se trata de Hendrich, el fundador de la Familia Charitatis?

La Muerte: La muerte galopa sobre un caballo famélico y lanza sus tropas de no muertos

para llevarse a los pecadores al infierno

SARCASMO: El fino humor negro puede verse en los dos enamorados absortos o un esqueleto tocándol el laud imitándolos. Además estos enamorados junto con los jugadores de cartas a su lado

representan la lujuria la gula y la pereza, pecados por los que la horda de esqueletos vienen a por ellos

TEORÍAS: Hay muchas teorías acerca de su simbología, aunque la más aplaudida es aquella que dice que representa la peste negra del siglo XiV

Bosco: Brueghel era un humanista que se había dejado influenciar por las obras de El

Bosco, siguiendo la tradición flamenca. Grandes formatos, minuciosos detalles,

Destrucción: Al fondo se puede ver las ciudades arrasadas por el fuego y el mar lleno de

barcos naufragados.

Esqueletos: La visión de la muerte es mucho más tétrica que el Bosco, ya que Brueghel

no utiliza el cielo y el infierno cristianos. Es una imagen de la muerte más real, menos

idealizada por la religión. Hay ejércitos de esqueletos que aniquilan al hombre, que no tiene

ningún fin

.Sarcasmo: El fino humor negro se puede ver en situaciones como los dos enamorados

absortos o un esqueleto tocando el laud imitándolos. Además, estos enamorados, junto con

los jugadores de cartas a su lado, representan la lujuria, la gula y la pereza, pecados por los

que la horda de esqueletos vienen a por ellos.

•Pieter Brueghel fue un original pintor renacentista del siglo XVI. Nació en Breda

(Holanda) en 1520 y murió en 1569 en Bruselas. Gran imitador de El Bosco y muy

interesado en escenas de grupos. Toca muchos temas diferentes, casi siempre en

cuadros de gran formato, con variado colorido y acusado naturalismo.

•Retrata las miserias de su época pero con sentido del humor. Hay que

comprender que sus contemporáneos tenían una esperanza de vida de 25-30 años y

estaban sometidos a una fuerte mortalidad en casos de epidemias (peste, lepra, tifus,

etc),y guerras.

•La muerte estaba muy presente en las vidas de las personas. En general, sus

escenas se inspiran en parábolas, moralejas y refranes populares.

•Reloj de sol con un esqueleto señalando la hora del fin.

•Una persona desnuda es perseguida por un esqueleto con lanza y cadáver colgando y dos chuchos famélicos.

•Pequeña columna con calavera sobre el capitel.

•Gran pez pudriéndose.

•Hombre escondido en un árbol y alanceado.

•Esqueleto despeñando a un individuo.

•Camarero esqueleto llevando una bandeja con un manjar...¡ una calavera! Y otra en la cazuela sobre la mesa. ¡Menudo menú!

•Persona con piedra de molino al cuello es arrojada al agua

•Esqueletos, uno con puñal y otro con tenazas, tirando a una persona del puente abajo.

•Esqueleto con máscara vuelca una bañera con cantimploras de metal.

•Unos perros devoran el cadáver en descomposición de un équido.

•Desentierro de ataúdes.

¿DÓNDE ESTÁN?

http://arte.observatorio.info/

http://www.cossio.net/actividades/pinacoteca/p_01_02/brueghel.htm

http://tallerdesemiotica.wordpress.com/trabajos-2007/%E2%80%9Cel-triunfo-de-la-muerte%E2%80%9D-pieter-bruegel-el-viejo-1562/

El Maestro del Prado y las pinturas proféticas. Javier SIERRA

DOUCE