SEGUNDAS VANGUARDIAS(1954-1958)

Wendy L. Morel 12-2147 Arq. Mauricia Domínguez

26 de noviembre de 2014

TACHISMONEOFIGURACION

POP ARTESTRUCTURALISMO

ASSEMBLAGE

TACHISMO

• El Tachismo fue ue un estilo de pintura abstracta francés desarrollado durante los años 1940 y 1950.

• Los tachistas asumieron la expresión de la mancha como referente y signo característico de sus producciones.

• En las pinturas de este estilo priman composiciones realizadas sobre la base de brochazos, de la gestualidad y de las manchas de color.

TACHISMO

• El término “tachismo” se deriva de la palabra francesa “tache”, cuya traducción es mancha. 

• Este se desarrolló como variante de la pintura expresionista, emocional y abstracta; pero a la vez subyace en la pintura tachista un fuerte referente del surrealismo automático..

composición 1, Hans Hartung.

TACHISMO

• Esta vanguardia surgió como una reacción al cubismo y se caracteriza por una pincelada espontánea, goteos y manchas de pintura directamente provenientes del tubo, y a veces garabatos que recuerdan a la caligrafía

Pablo Picasso: "Mandolina y guitarra", seidentuch, G. Mathieu

TACHISMO

• En los lienzos tachistas se suele observar un uso de colores que pretenden expresar el estado emocional de los artistas; sin tener en cuenta el tema de la obra. 

• En el tachismo la experiencia sensorial se vincula al impulso y a la dinámica del proceso de acción creativa; desembocado así en una nueva realidad con marcada carga de subjetividad pura“un artista absorbe con seguridad lo que ve… Un artista debe mirar más allá de lo que se manifiesta a sus ojos.”

Wolfgang Shulze (Wols) 1947, It's All Over The City

TACHISMO

Características

• Pintura abstracta, no geométrica, ni constructivista.

• Menguada expresión de la línea y el color (carácter lírico).

• Libertad extrema en la composición.

• Marcada espontaneidad creativa.le seuil monotone

TACHISMO

• Imágenes asociadas a signos abstractos y arabescos que recuerdan las caligrafías o pinturas orientales.

• Negación de toda etapa de planificación o de reflexión previa.

Hans Hartung

TACHISMO

Empleo de manchas o borrones creados espontáneamente.

Georges Mathieu, Capetians Everywhere, 1954

TACHISMO

• Uso limitado del color, llegando en ocasiones a composiciones prácticamente acromáticas.

• Procederes pictóricos basados en goteos y manchas de pintura; muchas veces provenientes directamente de los tubos de pintura.

Georges Mathieu: 'Untitled'.

TACHISMO

• Representantes• Jean Fautrier

Mujer en la noche, Jean FautrierNU (CABEZA DE REHÉN)”

TACHISMO

• Hans Hurtung

1985-H13, Hans HartungSin titulo

TACHISMO

• George Mathieu

argyropec Louches ivresses

TACHISMO

• Pierre Alechinsky

Les grands transparents, 1958, Hommage à Ensor, 1956,

TACHISMONEOFIGURACION

POP ARTESTRUCTURALISMO

ASSEMBLAGE

NEOFIGURACION

• La Neofiguración o Pintura Neofigurativa es un movimiento artístico de la segunda mitad del siglo XX, caracterizado por una vuelta a la pintura figurativa frente a la abstracción.

• La Nueva Figuración se posiciona contra la pintura abstracta de los años 40-50′ y recupera la imagen y determinadas tradiciones del gesto. 

Kooning

NEOFIGURACION

• Este movimiento surge como alternativa a las tendencias dominantes en esa época, la abstracción y el nuevo realismo.

• Empieza en la Exposición de 1961 llamada “Nueva Exposición” y enseguida tendrá repercusión. Por eso es un término con diferentes acepciones.

Antonio Saura

NEOFIGURACION

• La nueva figuración preconizaba un retorno al objeto y a la realidad cotidiana.

• Se vuelve a representar la realidad («iconocidad»), en particular la figura humana, pero con las técnicas del informalismo.

• Suele tener un sentido de denuncia social. Se aprecian tendencias expresionistas, en la que se adoptan formas orgánicas deformadas o monstruosas

NEOFIGURACION

• En América y en la mayoría de los países de Europa, la neofiguración tuvo un corto desarrollo, produciéndose un rápido desplazamiento de la abstracción pictórica e informalista hacia figuraciones claramente representativas como el pop y el nuevo realismo.

• Un caso especial fue España. En ese país la neofiguración tuvo un amplio desarrollo hasta 1965 y consiguió un gran reconocimiento internacional. 

Pop ArtNeofiguración

NEOFIGURACION

• Características

• Predominio de la figura humana representada, generalmente, aislada, engendrando el espacio plástico.

• Carácter tremendista, de crítica y denuncia.

• Simbolismo extraído de las experiencias de la vida real, de la historia y del sustrato ideológico.

Estudio de figura humana. Bacon

NEOFIGURACION

• Composiciones caóticas y desordenadas.

• Cromatismo intenso e incluso violento.

• La Visión subjetiva del mundo objetual que es reconstruido y reformado por el artista.

NEOFIGURACION

•  Iconografía de formas orgánicas surrealistas y de figuras monstruosas, deformes, angustiadas y atormentadas .

Figuras para la base de una crucifixión, Bacon

NEOFIGURACION

• Francis BaconSu pintura es un acto furioso y muestra lo más animal, lo más bajo del hombre y por ello también está cerca de la realidad cruda, de ir hacia lo más bajo. Por tanto la obra de Bacon se ceba en el horror, en la violencia.

Tríptico de Lucian Freud Papa Inocencio X de Velázquez

NEOFIGURACION

estudio de la cabeza de Josh Greyer

NEOFIGURACION

Tríptico in memoriam

NEOFIGURACION

Black Triptics,

TACHISMONEOFIGURACION

POP ARTESTRUCTURALISMO

ASSEMBLAGE

POP ART

• El arte pop fue un importante movimiento artístico del siglo XX caracterizado por el empleo de imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de comunicación, tales como anuncios publicitarios, comic books, objetos culturales «mundanos» y del mundo del cine. 

• El arte pop, buscaba utilizar imágenes populares en oposición a la elitista cultura existente en las Bellas Artes, separándolas de su contexto y aislándolas o combinándolas con otras,

POP ART

• Tambien buscaban resaltar el aspecto banal o kitsch de algún elemento cultural, a menudo a través del uso de la ironía.

Define al arte que es considerado como una copia inferior de un estilo existente. También se utiliza el término kitsch en un sentido más libre para referirse a cualquier arte que es pretencioso, pasado de moda o de muy mal gusto.

• El movimiento como tal surgió a mediados de los años 1950 en el Reino Unido y a finales de los años 50 en los Estados Unidos. con diferentes motivaciones.

• En Estados Unidos marcó el regreso del dibujo del tipo Hard edge. como una respuesta de los artistas al utilizar la realidad mundana e impersonal, la ironía y la parodia para contrarrestar el simbolismo personal del expresionismo abstracto.

Dibujo Tipo Hard edge o de contornos nitidos

POP ART

• En contraste, el origen en la Bretaña de la post-guerra, aunque también utilizaba la ironía y la parodia, era más académico y se enfocaba en la imaginería dinámica y paradójica de la cultura popular estadounidense

POP ART

En Inglaterra

• El Grupo Independiente, fundado en Londres en 1952, es reconocido como el precursor del movimiento artístico pop. Eran un grupo de jóvenes pintores, escultores, arquitectos, escritores y críticos que desafiaban la visión modernista de la cultura así como la perspectiva tradicional de ver las Bellas artes

POP ART

• Londres y Nueva York son las cunas del arte pop. Fue en Gran Bretaña donde surgió la primera obra verdadera que se conoce, un collage de Richard Hamilton titulado “Sencillamente, ¿qué hace que los hogares de hoy sean tan diferentes, tan llamativos?”. Pero el primer gran impacto del arte popular en el público británico fue en la “Exposición de contemporáneos jóvenes”, de 1961

POP ART

• El Arte Pop utiliza imágenes conocidas con un sentido diferente para lograr una postura estética o alcanzar una postura crítica de la sociedad de consumo. Como su propio nombre indica "Arte Popular", toma del pueblo los intereses y la temática.

Hot Dog by Roy Lichtenstein

POP ART

• Se sirve de los objetos industriales, de los carteles, de los artículos de consumo comercial. Describía lo que hasta entonces había sido considerado indigno para el arte: la publicidad, las ilustraciones de revistas, los muebles de serie, los vestidos, las latas de conservas, los "hot-dogs", botellas de coca-cola, etc. “Coca-Cola Can” by Thomas Pwgy,

POP ART

• El tamaño de las obras será cada vez más espectacular, se amplían los motivos y pasan a primer plano o se multiplican a lo largo de la superficie pictórica. La expresividad queda desplazada a un segundo plano, siendo un estilo impersonal que retrata su contemporaneidad con sutil conformismo.

POP ART

• El Ate Pop (Pop Art) eleva los objetos de la vida diaria moderna a obras de arte y, con la frialdad del distanciamiento, pone su mirada en la atracción estética de los vulgares artículos de consumo.

POP ART

• Los orígenes del arte pop se encuentran en el dadaísmo, en la poca importancia puesta en el objeto de arte final y en el uso del collage y del fotomontaje.

Dadaismo Pop Art

POP ART

• Andy Warhol• Uno de los mejores

representantes del movimiento del arte pop es Andy Warhol, que trabajaba a partir de variaciones fotográficas de un mismo tema mítico.. Warhol quería eliminar de la obra de arte cualquier signo de manualidad, por eso muchas de sus obras están hechas a partir de fotografías proyectadas sobre el lienzo

POP ART

• La

Latas de sopa Campbel

POP ART

POP ART

• La

Retrato de Marilyn Monroe

POP ART

• La

Retrato de Michael JacksonEight Elvises

POP ART

• La

Che GuevaraCoca-Cola 5 bottles

POP ART

• Roy Lichtenstein

• Pintor neoyorquino que se inspiraba en los dibujos animados, la publicidad y la televisión para ilustrar sus conocidos cómics. 

POP ART

• La

Composition IIMujer en el baño

POP ART

• La

Spray Pistol

POP ART

• Tom Wesselmann • Se interesa por el tema

de la sensualidad y la mujer como reclamo publicitario y como objeto de consumo.

• Elige las partes más sensuales del cuerpo femenino, las piernas, los labios, etc. y las mezcla con objetos cotidianos. 

POP ART

• La

Still Life #30.Still Life with Blue Jar and cigarette smoking

POP ART

• La

The Great American Nude #26.Bedroom Painting (3)

POP ART

• El arte pop junto con el minimalismo, son considerados los últimos movimientos del arte moderno y por lo tanto precursores del arte postmoderno,

POP ART

TACHISMONEOFIGURACION

POP ARTESTRUCTURALISMO

ASSEMBLAGE

ASSEMBLAGE

• El assemblage o ensamblaje es un proceso artístico en el cual se consigue la tridimensionalidad colocando diferentes objetos-no-artísticos muy próximos unos a otros.

• Este proceso tambien ha sido definido como el assemblage como el arte de realizar manufacturas a partir de materiales naturales, objetos o fragmentos desprovistos de calidad artística

Assemblage Series by Zac Freeman

• Los objetos de los que se componen estas obras comparten la característica de que no han sido diseñados con fines estéticos sino que han sido redescubiertos por los artistas quienes los incorporan a sus obras, de manera conjunta o de forma individual, para lograr expresar un mensaje o emoción.

tom deininger self portrait

ASSEMBLAGE

• El assemblage es una técnica hermana del collage. El origen de esta palabra (en su sentido artístico) puede ser rastreado a comienzos de la década de los 50, cuando Jean Dubuffet creó una serie de collages' con motivos de alas de mariposa que tituló assemblages d'empreintes. 

ASSEMBLAGE

• La técnica del Assemblage consiste en unir distintos materiales y objetos de forma que se consiga un efecto tridimensional. También se aplica, con un sentido más amplio, a esculturas realizadas combinando varios materiales (hierro y madera, por ejemplo). 

ASSEMBLAGE

• El assemblage vino a traer un medio para crear obras de arte casi totalmente a partir de elementos preexistentes y la oportunidad de transición del expresionismo abstracto a las aparentemente muy diferentes proposiciones del pop art, así también que trajo una reconsideración radical de los formatos dentro de los cuales podían operar las artes visuales

Joseph Cornell

ASSEMBLAGE

• Representantes

• Joseph Cornell• Es conocido por sus delicadas cajas,

generalmente con uno de sus frentes en cristal, donde mezclaba todo tipo de objetos, imágenes de pinturas renacentistas y viejas fotografías. 

Untitled (Soap Bubble Set)

ASSEMBLAGE

• El

Construction

ASSEMBLAGE

•  Louise Nevelson

• Solía recurrir a objetos encontrados en el día a día para emsamblar sus composiciones

Close

ASSEMBLAGE

•  L

Close

ASSEMBLAGE

Blank Zag

ASSEMBLAGE

• Willie Bester 

• Realiza esculturas que retratan la historia de la ciudad a partir de objetos encontrados.

For Those Left Behind, 2003

ASSEMBLAGE

•  L

Trojan Horse 3

ASSEMBLAGE

•  L

Close

ASSEMBLAGE