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1º COMO EL DISEÑO ESPAÑOL EN LA MODA
EL DISEÑO ESPAÑOL EN LA MODA.
Sumario:
Antonio Miró. Jesús del Pozo. Francis Montesinos. Adolfo Domínguez. Elena Benarroch. Antonio Alvarado. Manolo Blahnik. Paco Rabanne. Elio Berhanyer. Ágata Ruiz de la Prada.
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Hijo de un sastre, abrió su primera tienda en Barcelona, Groc, con veinte años.
En 1986 creó su propia marca.
Es un diseñador presente en las pasarelas internacionales y muchas veces premiado.
En 1999 fue uno de los 10 modistos que fundaron la Asociación de Creadores de Moda España.
Tiene colecciones de muebles, joyería y uniformes entre otros y también perfumes.
Sus colecciones se encuentran en todo el mundo ya sea en sus tiendas o en grandes almacenes.
Sus diseños tienden a la simplicidad, con un sello muy personal que incluye el perfeccionismo en la construcción de las prendas, confeccionadas con tejidos suaves y ligeros.
(Sabadell, 1947).
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Empezó a estudiar Ingeniería Industrial pero lo dejó por Arquitectura de interiores, al tiempo que se dedicaba a la pintura.
Trabajó en el negocio familiar y después viajó por todo el mundo en un periodo de reflexión.
En 1974, en Madrid, abre una tienda de ropa de hombre con gran éxito de ventas. Sin embargo a partir de 1979 sólo se dedica al diseño de mujer.
Modisto con numerosos premios en su curriculum. Ha realizado vestuario para cine, teatro y televisión. Ha sido creador de varios perfumes y de colecciones de novias y uniformes.
Su estilo es sobrio pero al mismo tiempo innovador. Su ropa es racional, bien construida, a base de planos correctos, pero no los tradicionales.
(Madrid 1946- 2011 )
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(Valencia, 1950).
Estudió Interiorismo, Diseño y Moda en la Escuela de Artes y Oficios de Valencia.
En 1972 abre una tienda de moda en Valencia a partir de un negocio familiar. Ese mismo año comienza a realizar colecciones de moda.
En los 80 se traslada a Madrid y comienza a exportar sus creaciones.
También ha diseñado perfumes, ropa de hogar y otros artículos.
Su obra destaca por la modernidad conjugada con el barroquismo.
Con sus diseños reinterpreta las raíces españolas.
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(Orense, 1950).
Estudió Filosofía y Letras y vivió en París y Londres mientras ampliaba sus conocimientos de arte y cine.
En 1970, en Orense, crea la empresa textil que lleva su nombre y abre su primera tienda.
Más tarde se diversifica con accesorios, complementos y perfumes.
Suyo es el lema “la arruga es bella” que ha dado la vuelta al mundo.
En la actualidad es el espíritu ecologista y respetuoso con el medio ambiente uno de sus valores.
Su estilo es sobrio y tiene un alto componente de diseño.
La atención al cuidado de las formas y al empleo de materiales de calidad se combina en la creación de prendas únicas de lujo asequible.
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Nació en Tanger en el seno de una familia judía y entró en el oficio de la peletería por matrimonio.
En 1979 abrió su primera tienda en Madrid.
En 1980 presenta su primer desfile y a partir de ahí llegaron los éxitos, los premios y el reconocimiento internacional.
Con la colaboración de Miguel Bosé lanza su línea de hombre.
Hizo trabajos tan curiosos como vestir a la Barbie o vestuarios de películas.
En 1997 crea una colección de joyas y también un perfume.
En su estilo se refleja el cuidado en la elección de las materias primas.
Sus diseños juveniles en los que tiñe las pieles o juega con diseños geométricos la definen.
(Tanger, 1955).
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(Alicante, 1956).
En el Madrid de los 80 presenta sus diseños en las conocidas discotecas de la movida madrileña.
En 1985 se presenta en la Pasarela Cibeles junto con otros diseñadores del momento para impulsar la moda y el diseño español.
Entre 1999 y 2003 fue presidente de Moda Fad, destinada a impulsar la carrera profesional de diseñadores emergentes.
Al finalizar esta etapa comienza a trabajar con la empresa Globaltex.
Ha sido un diseñador muy presente en el cine y espectáculos. Ha presentado televisión, escrito artículos y dado clases y conferencias en universidades.
Sus colecciones son rompedoras, con diseños geométricos y atrevidos que no dejan indiferente.
Volúmenes, escotes y minifaldas salpican su ropa.
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(La Palma, 1940).
Hijo de padre checo y de madre canaria creció entre plantaciones plataneras propiedad de sus padres.
Empezó Derecho en Ginebra pero cambió por Arquitectura y Literatura.
En 1970 en Londres trabajó como fotógrafo y fue allí en dónde se encauzó su carrera en la moda.
En 1973 abrió su primera tienda de calzado en Londres.
Es él personalmente el que dibuja los bocetos, los exculpe en madera y los corta personalmente. Una vez hecho el prototipo se producen en Italia.
Sus diseños tienen a veces listas de espera y se venden en las pocas tiendas oficiales o en establecimientos exclusivos.
En 2007 lo condecoraron con el título honorario de Orden del Imperio Británico.
No sigue tendencias, crea piezas mezclando estilos y referencias al pasado.
Colores preciosos, texturas, tejidos, formas y el hecho de ponerles nombres a cada diseño son su sello característicos.
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(País Vasco, 1934)
Su verdadero nombre es Francisco Rabaneda Cuervo y su madre era costurera en la casa Balenciaga.
Sus primeras aportaciones a la moda fueron innovadoras piezas de bisutería y botones para Balenciaga, Dior o Givenchy.
En 1964 creó unos trajes experimentales e imposibles de poner realizados en materiales como el metal o el plástico que asombraron a la época y que forjaron su fama.
La cota de malla que creó en los años 60 le ganó el sobrenombre de “El Metalúrgico”.
Treinta años después su taller sigue siendo fiel a su modo de hacer las cosas, junto a las agujas y los hilos están las tenazas y el soplete.
Sus perfumes y cosméticos son también obras de arte muy hermosas.
Busca en sus diseños el crear volúmenes y el utilizar materiales innovadores.
Su musa es una mujer luchadora “que domina a los hombres de manera asombrosa”.
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(Córdoba, 1929)
Empezó a estudiar Arquitectura pero finalmente se decidió por la moda.
En 1956 comienza a trabajar como modisto y cuatro años más tarde abre su propio estudio en Madrid y Barcelona.
Ese mismo año gana el premio de la casa Cadillac al mejor diseñador del año.
Vistió a las mejores actrices de Hollywood y a la alta sociedad española obteniendo en su larga trayectoria numerosos premios.
En 1968 presentó su línea masculina y en 1969 la de complementos y perfumes.
En 1973 se decidió por combinar Alta Costura con prêt- à- porter
A finales de los años 70 cerró la casa para años después volver.
Su estilo es elegante y sofisticado, con líneas geométricas dulcificadas por un cierto aire andaluz..
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Hija de aristócratas catalanes, estudió en la Escuela de Artes y Técnicas de la Moda de Barcelona.
Comentó con 20 años a trabajar en el estudio del modisto Pepe Rubio
Un año después realizó su primer desfile y al año siguiente abre su propia tienda.
Después, aparte de crear líneas de ropa, entró en los complementos y en líneas de negocio tan sorprendentes en aquella época como los revestimientos cerámicos o los adornos para cocina.
Comenzó a licenciar su marca en 1991 y actualmente trabaja con más de cincuenta licenciaratos que son un éxito.
Desde el comienzo su estilo ha roto con lo establecido. Ella lo denomina “ropa feliz”.
Colores vivos y puros, formas geométricas y lenguaje simbólico compuesto de corazones, nubes y flores.
Un estilo infantil llevado al mundo adulto.
(Madrid, 1960)
