Art Nouveau o ModernismoArt Nouveau o Modernismo ‘‘arte nuevo’arte nuevo’ estilo de carácter complejo e innovador que se estilo de carácter complejo e innovador que se

dio en el arte y el diseño europeos durante las dos últimas dio en el arte y el diseño europeos durante las dos últimas décadas del siglo XIX hasta 1910.décadas del siglo XIX hasta 1910.

El término francés se tomó de La Maison de l’Art Nouveau, El término francés se tomó de La Maison de l’Art Nouveau, tienda dedicada al arte abierta en París en 1896.tienda dedicada al arte abierta en París en 1896.

España modernismo,España modernismo, Alemania Jugendstil, Alemania Jugendstil, Austria Sezessionstil, Austria Sezessionstil, Italia se conoció como Stile LibertyItalia se conoció como Stile Liberty Como corriente implicada en el concepto del arte total, se Como corriente implicada en el concepto del arte total, se

manifestó en un amplio abanico de formas artísticas manifestó en un amplio abanico de formas artísticas arquitectura, interiorismo, mobiliario, arquitectura, interiorismo, mobiliario, carteles, vidrio, carteles, vidrio, cerámica, textiles e ilustración de libros.cerámica, textiles e ilustración de libros.

ARTE CONTEMPORANEOARTE CONTEMPORANEOSIGLO XX SIGLO XX

La emancipación de los cánones La emancipación de los cánones clásicos, que habían dominado el clásicos, que habían dominado el

arte desde el Renacimientoarte desde el Renacimiento

CONTEXTOCONTEXTO Los conflictos internacionalesLos conflictos internacionales La guerra fríaLa guerra fría La revolución tecnológica – InformáticaLa revolución tecnológica – Informática La revolución de la telecomunicaciónLa revolución de la telecomunicación La extrema pobrezaLa extrema pobreza Los conflictos étnicosLos conflictos étnicos El desequilibrio económicoEl desequilibrio económico El desorden ambientalEl desorden ambiental La globalizaciónLa globalización El terrorismoEl terrorismo ETC, ETC, ETC, ETC, ETC, ETC, ETC ETC, ETC, ETC, ETC, ETC, ETC, ETC

ARTE CONTEMPORANEOARTE CONTEMPORANEOCONCEPTOCONCEPTO

El termino Contemporáneo incluye las El termino Contemporáneo incluye las manifestaciones artísticas del siglo XXmanifestaciones artísticas del siglo XX

El cuestionamiento sobre los principios El cuestionamiento sobre los principios artísticos que se inició en las últimas artísticos que se inició en las últimas décadas del siglo XIX tuvo una influencia décadas del siglo XIX tuvo una influencia decisiva en la formación del decisiva en la formación del espíritu críticoespíritu crítico propio del siglo XX. propio del siglo XX.

Melocotones y peras (1888) Paul Cézanne

Comprende diversos movimientos, estilos Comprende diversos movimientos, estilos y escuelas, unidas por su ruptura respecto y escuelas, unidas por su ruptura respecto al historicismo de finales del siglo XIX.al historicismo de finales del siglo XIX.

Esta revolución estética trajo consigo una Esta revolución estética trajo consigo una sucesión de estilos y movimientos, muchos sucesión de estilos y movimientos, muchos de ellos de corta duración y la mayoría de ellos de corta duración y la mayoría centrados en la búsqueda de nuevas centrados en la búsqueda de nuevas direcciones y principios innovadores. direcciones y principios innovadores.

Clasificación de movimientosClasificación de movimientos

1900 -1914, 19201900 -1914, 1920Fauvismo, Fauvismo, Cubismo, Cubismo, Futurismo,Futurismo,Constructivismo, Constructivismo,

1920 - 19451920 - 1945Expresionismo, Expresionismo, Suprematismo, Suprematismo, Dadaísmo, Dadaísmo, Surrealismo, Surrealismo,

VANGUARDIASVANGUARDIAS Pos guerra (50’s)Pos guerra (50’s)

Expresionismo abstracto Expresionismo abstracto MinimalismoMinimalismo Pop ArtPop Art Op ArtOp Art Nuevas tendenciasNuevas tendencias

InstalacionesInstalaciones Primitivismo (Arte Naif)Primitivismo (Arte Naif)

FAUVISMO 1904 - 1908FAUVISMO 1904 - 1908 Movimiento pictórico francés de escasa duración Movimiento pictórico francés de escasa duración

que revolucionó el que revolucionó el concepto del colorconcepto del color en el arte en el arte contemporáneo. contemporáneo.

El término fauves, literalmente El término fauves, literalmente ‘fieras’‘fieras’, fue una , fue una etiqueta peyorativa aplicada por la crítica con etiqueta peyorativa aplicada por la crítica con motivo de la primera exposición, en el Salón de motivo de la primera exposición, en el Salón de Otoño de 1905, aunque los miembros del grupo Otoño de 1905, aunque los miembros del grupo ya pintaban en ese estilo con anterioridad a esta ya pintaban en ese estilo con anterioridad a esta fecha. fecha.

El término fauves nunca fue aceptado por los El término fauves nunca fue aceptado por los propios pintores y, de hecho, no describe de propios pintores y, de hecho, no describe de ningún modo su intención subjetiva ni el lirismo ningún modo su intención subjetiva ni el lirismo de sus imágenes.de sus imágenes.

CARACTERISTICASCARACTERISTICAS

Rechazo de tonos naturalistas empleados Rechazo de tonos naturalistas empleados por los impresionistas en favor de los por los impresionistas en favor de los colores violentos, introducidos por los colores violentos, introducidos por los postimpresionistas Gauguin y van Goghpostimpresionistas Gauguin y van Gogh

Crea un mayor énfasis expresivo de fuerte Crea un mayor énfasis expresivo de fuerte colorido. colorido.

Intensa fuerza poética gracias y al dibujo Intensa fuerza poética gracias y al dibujo de trazo muy marcado, desprovisto de de trazo muy marcado, desprovisto de dramatismo lumínico.dramatismo lumínico.

PRINCIPALES EXPONENTESPRINCIPALES EXPONENTES

André Derain, André Derain, Maurice de Vlaminck, Maurice de Vlaminck, Raoul Dufy, Raoul Dufy, Georges Braque, Georges Braque, Henri Manguin, Henri Manguin, Albert Marquet, Albert Marquet, Jean Puy, Jean Puy, Emile Othon Friesz Emile Othon Friesz Henri MatisseHenri Matisse, su principal exponente., su principal exponente.

Puente de Londres (1906, Museo de Arte Moderno, MOMA, Nueva York), de André Derain

FUTURISMOFUTURISMO

Movimiento artístico de comienzos del siglo XX Movimiento artístico de comienzos del siglo XX que rechazó la estética tradicional e intentó que rechazó la estética tradicional e intentó resaltar la vida contemporánea, basándose en resaltar la vida contemporánea, basándose en sus dos temas dominantes: sus dos temas dominantes: la máquina y el la máquina y el movimientomovimiento. .

El poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti El poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti recopiló y publicó los principios del futurismo en recopiló y publicó los principios del futurismo en el manifiesto de 1909. Al año siguiente los el manifiesto de 1909. Al año siguiente los artistas italianos artistas italianos Giacomo Balla, Umberto Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo y Gino Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo y Gino SeveriniSeverini firmaron el Manifiesto del futurismo. firmaron el Manifiesto del futurismo.

Características y exponentesCaracterísticas y exponentes

Intento de captar la Intento de captar la sensación de sensación de movimiento. movimiento.

Superposición de Superposición de acciones consecutivas, acciones consecutivas, como una serie de como una serie de fotografías tomadas a fotografías tomadas a gran velocidad e gran velocidad e impresas en un solo impresas en un solo plano. plano.

Aunque el futurismo tuvo Aunque el futurismo tuvo una corta existencia una corta existencia hasta 1914hasta 1914

Marcel Duchamp,Marcel Duchamp, Fernand Léger y Fernand Léger y Robert DelaunaRobert Delauna Gino Severini. Gino Severini.

Jeroglífico dinámico (1912) Jeroglífico dinámico (1912) Tren suburbano (1915), Tren suburbano (1915),

Tren suburbano , Gino Severini, La composición dinámica y pinceladas expresivas. Las formas geométricas y la ausencia de perspectiva clásica

Formas únicas de continuidad en el espacio, bronce 1913el artista futurista italiano Umberto Boccioni intentó mostrar el modo en que el cuerpo humano interactúa con su entorno a medida que se mueve.

CONSTRUCTIVISMOCONSTRUCTIVISMO

Movimiento artístico ruso de principios del Movimiento artístico ruso de principios del siglo XX que ejerció una importante siglo XX que ejerció una importante influencia en el arte europeo. influencia en el arte europeo.

Fundado por el escultor y pintor ruso Fundado por el escultor y pintor ruso Vladímir Tatlin. El nombre hace referencia Vladímir Tatlin. El nombre hace referencia a la construcción de esculturas abstractas a la construcción de esculturas abstractas partiendo de una gran variedad de partiendo de una gran variedad de materiales industriales, como metal, materiales industriales, como metal, alambre y trozos de plástico..alambre y trozos de plástico..

PRINCIPALES EXPONENTESPRINCIPALES EXPONENTES

Las primeras obras representativas de este Las primeras obras representativas de este movimiento son las construcciones en relieve de movimiento son las construcciones en relieve de Tatlin fechadas entre 1913 y 1917. Tatlin fechadas entre 1913 y 1917.

En 1920 ya se le habían sumado los artistas En 1920 ya se le habían sumado los artistas Alexandr Rodchenko, El Lissitzky, Naum Gabo y Alexandr Rodchenko, El Lissitzky, Naum Gabo y Antón Pevsner, entre otros. En 1920 Gabo y Antón Pevsner, entre otros. En 1920 Gabo y Pevsner publicaron en Moscú el Manifiesto Pevsner publicaron en Moscú el Manifiesto realista, donde se exponen los principios realista, donde se exponen los principios teóricos del nuevo estiloteóricos del nuevo estilo

Maqueta de una pieza mayor, concluida en 1923

Esta maqueta, al igual que la obra definitiva, está realizada con vidrio, plástico y metal, y muestra algunas características del constructivismo. Se conserva en la Tate Gallery de Londres.Maqueta para Columna

Escultura del ruso-estadounidense Naum Gabo

CUBISMOCUBISMO

Movimiento artístico que se manifestó sobre Movimiento artístico que se manifestó sobre todo en pintura, su objetivo principal era todo en pintura, su objetivo principal era alejarse de la representación naturalista y alejarse de la representación naturalista y conseguir plasmar de modo simultáneo sobre la conseguir plasmar de modo simultáneo sobre la superficie del cuadro un objeto visto desde superficie del cuadro un objeto visto desde múltiples ángulos. múltiples ángulos.

Desarrollado principalmente por Desarrollado principalmente por Georges Georges BraqueBraque y y Pablo PicassoPablo Picasso hacia 1907, alcanzó su hacia 1907, alcanzó su apogeo alrededor de 1914 y continuó apogeo alrededor de 1914 y continuó evolucionando durante la década de 1920. evolucionando durante la década de 1920.

CARACTERISTICASCARACTERISTICAS

Considerado el precursor de la Considerado el precursor de la abstracciónabstracción y de la y de la subjetividadsubjetividad artística. artística.

Rechaza la representación realista seguida desde el Rechaza la representación realista seguida desde el renacimientorenacimiento

Fue una revolución contra el sentimentalismo y el Fue una revolución contra el sentimentalismo y el realismo de la pintura tradicional, contra la realismo de la pintura tradicional, contra la importancia que se daba al importancia que se daba al efecto de la luz y el colorefecto de la luz y el color y contra la y contra la ausencia de formasausencia de formas, características del , características del impresionismo. impresionismo.

Los cubistas rechazan la Los cubistas rechazan la perspectivaperspectiva y y el el movimientomovimiento y le dan primacía a la línea y la forma. y le dan primacía a la línea y la forma.

Se inspiró fundamentalmente en el arte de las tribus Se inspiró fundamentalmente en el arte de las tribus de África y Oceanía.de África y Oceanía.

PRINCIPALES EXPONENTESPRINCIPALES EXPONENTES

PINTURAPINTURA Pablo Picasso Pablo Picasso Georges BraqueGeorges Braque Albert Gleizes Albert Gleizes Robert Delaunay Robert Delaunay Fernand LégerFernand Léger Francis PicabiaFrancis Picabia Marcel DuchampMarcel Duchamp Roger de La FresnayeRoger de La Fresnaye Juan Gris. Juan Gris.

ESCULTURAESCULTURA Pablo Picasso, Pablo Picasso, Raymond DuchampRaymond Duchamp Jacques LipchitzJacques Lipchitz Alexander Archipenko.Alexander Archipenko.

Guitarra y copa (1921,) Georges Braque; se aprecian las características del cubismo sintético: formas planas y fragmentadas, predominio de la composición y del color e incorporación del collage.

El desayuno Museo Nacional de Arte Moderno de París En las primeras décadas del siglo XX, el artista de origen español Juan Gris ejerció gran influencia en la evolución del cubismo sintético por la innovadora utilización del collage.

Pablo Ruiz Picasso (1881-1973)Pablo Ruiz Picasso (1881-1973)

Formación 1881 -1900Formación 1881 -1900 Período Azul 1900 – Período Azul 1900 –

19041904 Período Rosa 1904 – Período Rosa 1904 –

19051905 Protocubismo 1906 – Protocubismo 1906 –

19071907 Cubismo Análitico y Cubismo Análitico y

sintético 1908 – 1923sintético 1908 – 1923 Clásico 1921 - 1925Clásico 1921 - 1925

Escultura 1909Escultura 1909Surrealismo 1920Surrealismo 1920Guerra y violencia Guerra y violencia

19401940Recapitulación Recapitulación

19501950

Pablo Picasso

Establecido en París en 1904 comenzó a pintar en un estilo cercano al postimpresionismo. Más tarde evolucionó hacia otras tendencias artísticas a lo largo de sus más de 20.000 obras. Está considerado como el artista más relevante del siglo XX.

Personajes del circo y del teatro. La Commedia dell’arte italiana (Arlequín con un traje a rombos y Pierrot vestido de blanco). Algunos expertos creen que Arlequín es un autorretrato del pintor.

Tres músicos (1921, óleo s/lienzo) Pablo Picasso

Describe el bombardeo de la localidad vasca por parte de la Legión Cóndor alemana el 26 de abril de 1937 Picasso realizó más de 60 croquis preparatorios en color; sin embargo la obra definitiva es en blanco, negro y grises para destacar la violencia de la masacre. En el centro, el caballo herido por una lanza simboliza las víctimas inocentes.

El Guernica (1937, óleo s/ lienzo, 3.49 × 7.76 mt)

ARTE ABSTRACTOARTE ABSTRACTO

ABSTRACCIONABSTRACCION (del latín, abstrahere, ‘destacar’, (del latín, abstrahere, ‘destacar’, ‘sustraer’ o ‘abstraer’), implica la realización de una ‘sustraer’ o ‘abstraer’), implica la realización de una operación intelectual que lleva a aislar un operación intelectual que lleva a aislar un determinado elemento, excluyendo otros que determinado elemento, excluyendo otros que puedan encontrarse relacionados con él.puedan encontrarse relacionados con él.

Surgió alrededor de 1910 y sus consecuencias Surgió alrededor de 1910 y sus consecuencias múltiples han hecho de él una de las múltiples han hecho de él una de las manifestaciones más significativas del espíritu del manifestaciones más significativas del espíritu del siglo XX.siglo XX.

CARACTERISTICASCARACTERISTICAS

Deja de considerar justificada la necesidad de la Deja de considerar justificada la necesidad de la representación figurativa y tiende a sustituirla representación figurativa y tiende a sustituirla por un por un lenguaje visual autónomolenguaje visual autónomo, dotado de sus , dotado de sus propias significaciones. propias significaciones.

Este lenguaje se ha elaborado a partir de las Este lenguaje se ha elaborado a partir de las experiencias experiencias fauvistas y expresionistasfauvistas y expresionistas, que , que exaltan la fuerza del color exaltan la fuerza del color

Se forma a partir de la estructuración Se forma a partir de la estructuración cubistacubista, , que da lugar a las diferentes abstracciones que da lugar a las diferentes abstracciones geométricasgeométricas y y constructivasconstructivas

Improvisación 28 (segunda versión)Wassily Kandinsky 1912. Destacan el empleo de colores vivos y las sugerencias formales, que expresan un cierto contenido espiritual y anímico.

Kazimir Maliévich eliminó de sus pinturas toda referencia externa, creando así obras totalmente subjetivas. Su abstracción radical, conocida como suprematismo, influyó considerablemente en el arte del siglo XX.

SUPREMATISMOSUPREMATISMO

Suprematismo, 1919Colección del Stedelijk Museum, Amsterdam.

Composición en rojo, azul y amarillo (1930) Piet Mondrian La pintura debía construirse con espacios planos y líneas rectas, limitándose a los colores primarios, más negro, blanco y gris. Sobre esta base creó el neoplasticismo, estilo abstracto geométrico.

ExpresionismoExpresionismo

Corriente artística que buscaba la Corriente artística que buscaba la expresión de los sentimientos y las expresión de los sentimientos y las emociones del autor, más que la emociones del autor, más que la representación de la realidad objetiva. representación de la realidad objetiva.

El movimiento expresionista apareció en El movimiento expresionista apareció en los últimos años del siglo XIX y primeros los últimos años del siglo XIX y primeros del XX como reacción frente a los del XX como reacción frente a los modelos que habían prevalecido en las modelos que habían prevalecido en las academias de Bellas Artes. academias de Bellas Artes.

CARACTERISTICASCARACTERISTICAS

El artista trató de representar la El artista trató de representar la experiencia emocional en su forma más experiencia emocional en su forma más completa, sin preocuparse de la realidad completa, sin preocuparse de la realidad externa sino de su naturaleza interna y de externa sino de su naturaleza interna y de las emociones que despierta en el las emociones que despierta en el observador.observador.

Los temas se exageran y se distorsionan Los temas se exageran y se distorsionan con el fin de intensificar la comunicación con el fin de intensificar la comunicación artística.artística.

Calle de Berlín(1913), Ernst Ludwig Kirchner, colores fuertes, los espacios planoscontenido patético. El cuadro mide 200 x 150 centímetros.

El grito (1893) de Edvard Munch se considera el primer cuadro expresionista. Aunque el pintor noruego no militó en las filas de este movimiento, está considerado como su principal precursor por la capacidad para retratar los conflictos internos de sus personajes.

DADAISMODADAISMO Movimiento que abarca todos los géneros Movimiento que abarca todos los géneros

artísticos y es la expresión de una protesta artísticos y es la expresión de una protesta contra la totalidad de los aspectos de la cultura contra la totalidad de los aspectos de la cultura occidental, en especial contra el militarismo occidental, en especial contra el militarismo existente durante la I Guerra Mundial existente durante la I Guerra Mundial

El término dada (El término dada (palabra francesa que significa palabra francesa que significa caballito de juguetecaballito de juguete) fue elegido por el editor, ) fue elegido por el editor, ensayista y poeta rumano Tristan Tzara, al abrir ensayista y poeta rumano Tristan Tzara, al abrir al azar un diccionario. al azar un diccionario.

El movimiento Dadá fue fundado en 1916 por El movimiento Dadá fue fundado en 1916 por Tzara, el escritor alemán Hugo Ball, el artista Tzara, el escritor alemán Hugo Ball, el artista Jean Arp y otros intelectuales que vivían en Jean Arp y otros intelectuales que vivían en Zurich (Suiza) Zurich (Suiza)

CONTEXTOCONTEXTO

Se producía en Nueva York una revolución Se producía en Nueva York una revolución contra el arte convencional liderada por Man contra el arte convencional liderada por Man Ray, Marcel Duchamp y Francis Picabia. Ray, Marcel Duchamp y Francis Picabia.

En París inspiraría más tarde el surrealismo. En París inspiraría más tarde el surrealismo. Tras la I Guerra Mundial el movimiento se Tras la I Guerra Mundial el movimiento se extendió hacia Alemania y muchos de los extendió hacia Alemania y muchos de los integrantes del grupo de Zurich se unieron a los integrantes del grupo de Zurich se unieron a los dadaístas franceses de París. dadaístas franceses de París.

En 1922 el grupo de París se desintegró.En 1922 el grupo de París se desintegró.

SURREALISMOSURREALISMO

La teoría de lo inconciente y lo irracional La teoría de lo inconciente y lo irracional una posibilidad de cambio de la vida, la una posibilidad de cambio de la vida, la sociedad el arte y el hombre por medio de sociedad el arte y el hombre por medio de la revolución.la revolución.

No es un movimiento con unidad de estilo, No es un movimiento con unidad de estilo, sino una serie de investigaciones de sino una serie de investigaciones de artistas individuales, cada uno con un artistas individuales, cada uno con un estilo propioestilo propio

CARACTERISTICASCARACTERISTICAS

Revolución y compromisoRevolución y compromisoDesarrollo a partir del DadaísmoDesarrollo a partir del DadaísmoRuptura con los convencionalismos socialesRuptura con los convencionalismos socialesExperimentación de los métodos del Experimentación de los métodos del

psicoanálisis y subconscientepsicoanálisis y subconsciente

PRECURSORES Y TENDENCIASPRECURSORES Y TENDENCIAS

EL BOSCOEL BOSCO

GOYAGOYA

ROUSSEAUROUSSEAU

CHAGALLCHAGALL

FIGURATIVA:FIGURATIVA: DALI DALI MAGRITEMAGRITE

ABSTRACTA:ABSTRACTA: MIRO MIRO ERNSTERNST

Salvador Dalí fue uno de los líderes del movimiento surrealista. Sus obras están pobladas de objetos extraños tratados con gran precisión técnica que les confiere un efecto irreal. A pesar de que su principal medio de expresión fue la pintura, Dalí también hizo incursiones en el cine, la joyería y el teatro (vestuario y escenarios). Es autor asimismo de varios libros, entre los que destaca su Diario de un genio (1965).

SALVADOR DALI

MUSEO DALI

La persistencia de la memoria (1931) La extraña forma que aparece en primer plano está tomada de El jardín de las delicias (c. 1505-1510) de El Bosco.

PRITZKER DE ARQUITECTURAPRITZKER DE ARQUITECTURA

Galardón internacional considerado como Galardón internacional considerado como el más prestigioso en el campo de la el más prestigioso en el campo de la arquitectura. Por su importancia ha sido arquitectura. Por su importancia ha sido comparado con el Premio Nobel. Fue comparado con el Premio Nobel. Fue creado por la Fundación Hyatt en 1979 creado por la Fundación Hyatt en 1979 para honrar en vida a arquitectos que para honrar en vida a arquitectos que destaquen por su talento, visión y destaquen por su talento, visión y compromiso, y que hayan contribuido de compromiso, y que hayan contribuido de forma significativa al desarrollo de la forma significativa al desarrollo de la humanidad y la mejora del entorno.humanidad y la mejora del entorno.

El premio toma su nombre de la familia Pritzker, El premio toma su nombre de la familia Pritzker, especialmente reconocida durante mucho tiempo por su especialmente reconocida durante mucho tiempo por su apoyo al bienestar social, la educación, la religión, la apoyo al bienestar social, la educación, la religión, la ciencia y las actividades culturales. La familia Pritzker, ciencia y las actividades culturales. La familia Pritzker, involucrada en la planificación, diseño y construcción de involucrada en la planificación, diseño y construcción de hoteles por todo el mundo, se implicó en la defensa de hoteles por todo el mundo, se implicó en la defensa de la arquitectura y el fomento de una mayor creatividad la arquitectura y el fomento de una mayor creatividad dentro de la profesión. Se fundó en 1979 siguiendo el dentro de la profesión. Se fundó en 1979 siguiendo el patrón del Nobel en muchos de los procedimientos y patrón del Nobel en muchos de los procedimientos y remuneraciones. Los laureados del Premio Pritzker de remuneraciones. Los laureados del Premio Pritzker de Arquitectura reciben una dotación de 100.000 dólares, Arquitectura reciben una dotación de 100.000 dólares, un certificado formal y, desde 1987, un medallón de un certificado formal y, desde 1987, un medallón de bronce. Antes de dicho año, se regalaba a cada bronce. Antes de dicho año, se regalaba a cada laureado una escultura de una edición limitada de Henry laureado una escultura de una edición limitada de Henry Moore.Moore.

La selección final entre más de 500 nominados de más La selección final entre más de 500 nominados de más de 47 países la efectúa un jurado internacionalde 47 países la efectúa un jurado internacional