28. 29. 30.abril01.mayo/2016

Concéntrico es el Festival de Arquitectura y Diseño de Logroño, abierto a todos los ciudadanos y visitantes, que propone descubrir y redescubrir los espacios de interés del Centro Histórico de la ciudad. El Festival invita a recorrer estos lugares mediante instalaciones que crean una conexión entre patios interiores, espacios ocultos y pequeñas plazas que habitualmente pasan desapercibidas en el día a día de la ciudad.

Cada instalación está creada por equipos de arquitectos y diseñadores que proponen, reflexionan, experimentan y exploran nuevos campos del diseño del entorno. De esta forma, el festival les ofrece la oportunidad de realizar intervenciones en el corazón de la ciudad, estableciendo un diálogo entre el patrimonio y la arquitectura contemporánea que active la reflexión de los ciudadanos sobre los espacios de la ciudad.

Concéntrico 02 está organizado por la Fundación Cultural de los Arquitectos de La Rioja (FCAR) junto con Javier Peña Ibáñez, director de la iniciativa, y en colaboración con el Ayuntamiento de Logroño, Garnica Plywood y Cedir. Surge con la intención de dar una nueva imagen a la ciudad desde la experiencia y profesionalidad de expertos en arquitectura y diseño. Se celebrará del 28 de abril al 1 de mayo de 2016.

El festival comienza su andadura en 2014, celebrando la primera edición en 2015, entre el 26 y el 29 de marzo. Inspirado en el Festival des Architectures Vives de Montpellier (Francia), Concéntrico 01 puso su foco en la ciudad oculta, esa que en el día a día pasa desapercibida, para que a través de la detenida mirada de un grupo de arquitectos y diseñadores se activara la re-flexión de los ciudadanos sobre el espacio de la ciudad y las transformaciones que esta ha tenido desde sus entrañas.

NOVEDADESEN DATOS

- El Festival amplía este año su influencia nacional e internacional al sumarse a la iniciativa el Goethe Institut, el Instituto Cervantes y Acción Cultura Española.

- Se ha establecido un acuerdo de intercambio con el Festival des Architectures Vives de Montpellier (FAV), que en 2016 realiza su 11 edición, por el que un equipo de arquitectos de Logroño realizará una intervención en su festival entre el 18 de Junio y el 27 de junio de 2016; y un equipo de Francia será elegido por el FAV para que intervenga en Concéntrico 02.

- Se amplian las sedes y las actividades, incorporando la exposición Architectus Omnibus? en Museo Würth La Rioja tras haber sido expuesta Berlín y Madrid, así como un programa de presentaciones y conversaciones con arquitectos que nos narrarán su trabajo en Design Museum London, Festival des Architectures Vives, Tejiendo La Calle y Haus der Tagesmütter.

- Concéntrico 02 ha presentado dos concursos en 2016, incorporando una nueva respecto a 2015. La participación ha aumentado un 445%, pasando de 11 a 49 proyectos en 2016, ampliando el campo de influencia al recibir propuestas de toda España y de Francia.

- Las intervenciones pasan de 7 a 8, incorporando dos nuevas localizaciones: el Patio del claustro de Palacio y la Plaza de Santa Ana.

- Concéntrico 01 reunió más de 10.000 visitas entre sus 7 localizaciones en sus 4 días de duración (26, 27, 28 y 29 de marzo 2015).

CONCÉNTRICO 02

OrganizaFundación Cultural de Arquitectos de La RiojaColegio de Arquitectos de La Rioja

Dirección Javier Peña Ibáñez

CoordinaciónGuillermo Arce CantabranaElena Solozabal Torres-

ColaboraAyuntamiento de LogroñoGarnica PlywoodCedir

ParticipaAcción Cultural Española AC/EGoethe InstitutInstituto CervantesMuseo Würth La RiojaESDIRMuseo de La RiojaDiócesis Calahorra, La Calzada-LogroñoBodegas LANUniversidad Popular de Logroño

Media PartnerPlataforma ArquitecturaCatalogo diseño

GRÁFICADEL FESTIVAL

Para la segunda edición de Concéntrico, desde el estudio Never Standard de Logroño, han querido mostrar la continuidad de ésta iniciativa y afianzar la estética con la que inauguramos Concéntrico 01, añadiendo en esta ocasión un punto lúdico al incorporar de forma icónica las intervenciones físicas al propio cartel.

De esta forma, al igual que hacen en la ciudad, las intervenciones rompen con la linealidad del cartel, transformando y rompiendo con el espacio bidimensional.

Así mismo una vez colocados en las paredes de la ciudad, los carteles conforman una nueva intervención en el entorno.

GRÁFICADEL FESTIVAL

CONCÉNTRICO 02Pabellón, intervencionesy exposiciones

CUÑA URBANAPabellón deDavid Bergasa

CUÑA URBANADavid BergasaPlaza de las Escuelas Trevijano-Proyecto ganador del Concurso de diseño del Pabellón de Concéntrico 02

La propuesta parte del cubo como sólido platónico sencillo, al que se le divide diagonalmente creando una cuña que se convierte en el pabellón principal e hito del festival.

La pieza se coloca estratégicamente en la plaza escuelas Trevijano reforzando el eje formado por el árbol y la escultura homenaje a la Valvanerada, creando un espacio delimitado por los elementos anteriores y el pabellón. Un espacio de estar, para realizar pequeñas representaciones, como punto de reunión e inicio del recorrido. El pabellón con sus gradas pasa a ser un elemento más de “mobiliario urbano” que se eleva hacia la calle Portales para captar la atención de los viandantes.

En el interior se muestran las distintas informaciones del festival tanto en las paredes verticales como en el plano inclinado de la cubierta. Este plano es siempre visible, incluso cuando el pabellón está cerrado gracias al elemento móvil de la entrada. Por la noche el pabellón se convierte en una lámpara hacia la calle Portales y hacia la plaza.

CUÑA URBANADavid BergasaPlaza de las Escuelas Trevijano-Proyecto ganador del Concurso de diseño del Pabellón de Concéntrico 02

CUÑA URBANADavid BergasaLa Rioja-Proyecto ganador del Concurso de diseño del Pabellón de Concéntrico 02

Desde 2005 colabora de forma habitual en el estudio de arquitectura Blasco y Esparza con oficina en Tudela y Pamplona en la redacción de proyectos y concursos de todo tipo. En 2006 comienzo a trabajar en mi propio estudio, Bergasa Arquitectura, con oficina en Alfaro.

Durante estos años también ha compaginado el trabajo con la docencia y la investigación siendo profesor asociado en la escuela de arquitectura de la Universidad de Navarra en la asignatura de geometría descriptiva y dibujo técnico y como ayudante de la asignatura de proyectos del máster de diseño arquitectónico en esta misma escuela. Su experiencia investigadora está relacionada con las bodegas construidas en el siglo XX en la Rioja y Rioja Alavesa.

BOOGIEIntervenciónde MAIO

BOGGIEMAIO, Maria Charneco, Alfredo Lérida,Guillermo López y Anna PuigjanerCalado de San Gregorio

Tres son las señas de identidad que definen de una manera precisa e incofundible el espacio del calado: su estructura abovedada, su materialidad pétrea y su longitudinalidad casi teatral. La intervención tiene por objetivo enfatizar, todavía más, esas características que configuran su naturaleza arquitectónica específica, reforzando de ese modo su consistencia particular.

Siguiendo ese punto de partida, la intervención se define por una coreografía capaz de emfatizar el espacio longitudinal abovedado. Para ello, en medio de la oscuridad del lugar, una serie de luces “danzan” a lo largo del espacio, iluminándolo puntualmente y dejando de ese modo entrever parcialmente la pesada envolvente pétrea que las contiene, interactuando con él.

BOGGIEMAIO, Maria Charneco, Alfredo Lérida,Guillermo López y Anna PuigjanerBarcelona

MAIO es un estudio de arquitectura que trabaja en sistemas flexibles. MAIO ha desarrollado proyectos de escalas variables, que incluyen desde mobiliario a edificios de viviendas o diseño urbano. Recientemente ha finalizado una plaza pública y una exposición en el MACBA (Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona), entre otros.

MAIO ha impartido conferencias en GSAPP-Columbia Universi¬ty, Yale School of Architecture, Washington University, Facultade de Arquitectura de Lisboa, Brussels School of Architecture UCL-LOCI o la ETSAM-UPM, y su trabajo ha sido publicado en revistas como Domus, AIT, Volume, Blue¬print, A10 o Detail y premiado en diversas ocasiones.

Recientemente MAIO ha participado como invitado en la Chicago Architecture Bien¬nial 2015, comisariada por Sarah Herda y Joseph Grima, y comisariado un Weekend Special en la Biennale di Venezia 2014.

Los miembros de MAIO combinan su actividad profesional con tareas académicas, de investigación y editoriales. Actualmente colaboran como editores en la revista Quaderns d’Arquitectura i Urbanisme, e imparten docencia en la Escuela de Arquitectura de Barcelona ETSAB/ETSAV.

02 + 04 =ALEXANDER PLATZIntervenciónde Javier Dulín

02 + 04 = ALEXANDER PLATZJavier DulínPlaza de San Bartolomé

La plaza de San Bartolomé es un lugar de paso, se transita por ella pero no se habita ni se disfruta; en sí misma, no genera ciudad.

El objetivo de nuestra intervención es que genere ciudad y lo basamos en las teorías de Camilo Sitte y Christopher Alexander y sus patrones de lenguaje.

Así es que una vez analizados los itinerarios marcados por los ciudadanos y viendo las “parcelas” resultantes y sin interferir en los recorridos, intervenimos, dejamos caer algo brusco, un artefacto, un mini teatro como caído del cielo, con su mini escenario y su mini patio de butacas escalonado, con planta de mini Teatro Real de Madrid, orientado su eje principal hacia la torre de la iglesia de San Bartolomé, con su fondo de escenario inclinado y espejado para que el espectador ubique siempre el lugar tras la escena, todo realizado con 18 tableros de contrachapado de chopo y por encima de todo con una clara intención: que se use.

Se trata de que dicho mini teatro funcione durante el Festival Concéntrico 02 de una forma espontánea, libre y culta, que cualquiera que le apetezca subir a ese mini escenario con su mini público, lo pueda hacer.

Y le llamamos Alexander Platz, con esa doble lectura de ágora y guiño a Christopher.

Se trata de hacer ciudad. Ojalá se consiga.

02 + 04 = ALEXANDER PLATZJavier DulínLa Rioja

Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, actualmente es profesor de Proyectos de Diseño de Interiores de la Escuela Superior de Diseño de La Rioja (ESDIR).

Su trabajo abarca ejercicios de arquitectura, interiorismo, diseño, rehabilitación, montajes expositivos, ponencias y docencia.A lo largo de 26 años de ejercicio profesional teórico y práctico siempre ha buscado la concreción de un método proyectual en permanente reforma, que desde una posición muy personal, dé respuesta a cada uno de los problemas a los que se enfrenta, utilizando con cierta proporción todas las herramientas de diseño.

Recientemente ha obtenido el V Premio CediR 2014 (Centro de Diseño de La Rioja) en el apartado de diseñadores como reconocimiento a la trayectoria profesional.

CIUDADOCULTAIntervención deLebrel,Fernando Abellanas

CIUDAD OCULTALebrel, Fernando AbellanasPatio de la Iglesia de Palacio

Desde pequeños, muchos sentimos especial interés por el concepto de cabaña, ese pequeño espacio que de alguna manera nos protege y aísla del entorno.Lugares tan sencillos como el interior de un armario o los bajos de una mesa camilla son suficientes para hacernos soñar hasta imaginarnos estar en el interior de un castillo.

Con el tiempo, aquellos que no hemos abandonado el gusto por “conquistar” estos pequeños lugares empezamos a ampliar el campo de búsqueda fijandonos ya en el exterior de nuestra casa. Aquellos que residen en el extrarradio seguramente tienden a seleccionar espacios tales como arboles o frondosos matorrales donde poder improvisar su cabaña pero los que hemos crecido en el núcleo urbano nos hemos tenido que contentar jugando a buscar estos refugios en huecos, túneles o construcciones de la propia ciudad.

A menudo, motivado por la idílica figura del vagabundo que hemos visto en el cine infantil, máximo ejemplo de libertad, he buscado aquellos lugares que a pesar de estar situados en pleno centro de la ciudad consiguen permanecer ocultos a ella. Algo así como la insinuadora estructura que se esconde tras un gran cartel publicitario que representa la ciudad.

De alguna manera, con ésta pieza pretendo representar aquellos aspectos principales que definen estas cabañas urbanas.

La utilización de tableros dispuestos en paralelo permite contar paso a paso el recorrido y las sensaciones que surgen desde que intuimos un espacio, lo descubrimos y de alguna manera interactuamos con él acomodándolo y convirtiéndolo en un lugar de recogimiento donde leer, pensar y soñar.

CIUDAD OCULTALebrel, Fernando AbellanasValencia

Diseñador y artesano autodidacta. Mediante el dibujo y el trabajo de taller a partes iguales, consigue resolver diferentes inquietudes personales que se le plantean a diario. Tras el nombre de Lebrel, reúne diferentes proyectos relacionados con el diseño de producto o intervenciones derivadas del estudio de la ciudad. Tiene especial interés por los espacios a primera vista inexistentes como antiguos depósitos, túneles, o pequeños lugares muertos para transformarlos en espacios habitables o cabañas urbanas donde aislarse temporalmente del ritmo frenético de la ciudad, recuperando esa sensación de un niño al esconderse bajo una mesa camilla.

SALÓNURBANOIntervención deGabrielle Vinson, Quentin Devoyer y Edwin Toledo

SALÓN URBANOGabrielle Vinson, Quentin Devoyer y Edwin ToledoPlaza de la Muralla del Revellín

En Concéntrico 02, como novedad, se ha establecido un acuerdo de intercambio con el Festival des Architectures Vives (FAV), que en 2016 realiza su 11 edición en la sede de Montpellier y su 4 edición en la sede de La Grande Motte, con la colaboración de FRESA, Asociación Franco-Española de Arquitectura.

Gracias a este convenio, un equipo de arquitectos de Logroño realizará una intervención el festival de La Grande Motte que se celebra entre el 18 - 27 de junio de 2016; y un equipo de Francia será elegido por el FAV para que intervenga en Concéntrico 02.

El festival está organizado anualmente por la Association Champ Libre, presidida por Elodie Nourrigat y Jacques Brion, arquitectos en Montpellier.

La Plaza del Revellin, no es una plaza como las demás. De suMorfología, muy larga y poco abierta emana una sensación deintimidad. Ademas por su posición, se encuentra resguardada por lo que queda de la muralla de la ciudad de Logroño.

Nuestra instalación capta esta noción de intimidad y la refuerzainvitándote a introducirte a este espacio, pasando un umbral de la plaza. A través de su carácter domestico y de interioridad sugerida, se pretende cuestionar el papel y el uso de la plaza, dentro de la ciudad.

SALÓN URBANOGabrielle Vinson, Quentin Devoyer y Edwin ToledoFrancia - Intercambio Festival des Architectures Vives Montpellier

Sus caminos se encuentran durante sus estudios en la Escuela Nacional de Arquitectura de la ciudad de Montpellier, Francia en el año 2006.

Francia, México, Holanda y Argentina son lugares que han enriquecido su trayectoria tanto profesional como personal.Compartiendo su gusto por la experimentación, pretenden enfrentarse a nuevas realidades respondiendo de una forma contextual. El intercambio que pretender tener con el público se basa en la estimulación sensorial, hacen un llamada a la imaginación colectiva para valorar y enriquecer los espacios, para mejorar su interacción con el usuario. A través del dibujo, la arquitectura, el urbanismo y el paisajismo buscan responden a problemáticas referentes al lugar, a su entorno y sus diferentes escalas.

ARTEFACTOSIntervenciónde Daniel Montesy Sara Canalejas

ARTEFACTOSDaniel Montes y Sara CanalejasPlaza de Santa Ana-Equipo ganador del Tercer premio del Concurso de diseño del Pabellón de Concéntrico 01

La plaza Santa Ana es un espacio nuevo, que además de servir como patio de las nuevas edificaciones, permite la conexión entre las calles adyacentes, convirtiéndose en gran medida en un lugar de paso. Cabe destacar de este espacio, su forma alargada, con numerosos recovecos y, equipado de mobiliario urbano ubicado de manera muy dispersa.

Tomando como referencia el juego de cartas de los diseñadores Charles & Ray Eames, a partir de los 18 paneles entregados, se producen 108 piezas iguales con hendiduras en sus laterales. Estas piezas mecanizadas, manipulables fácilmente por una persona, se ensamblan generando infinitos artefactos, capaces de transformar la plaza en función de su tamaño y ubicación.

La intervención se basa en la construcción de tres artefactos, colocados en puntos específicos, generando tensiones, nuevos recorridos y, conectando el espacio visualmente, a modo de hitos, en una plaza tan fragmentada.

ARTEFACTOSDaniel Montes y Sara CanalejasLa Rioja-Equipo ganador del Tercer premio del Concurso de diseño del Pabellón de Concéntrico 01

Daniel Montes y Sara Canalejas son arquitectos por la Universidad Internacional de Cataluña ESARQ/UIC, licenciándose en 2005. Desde 2004 colaboran en diferentes estudios de arquitectura de Barcelona, siendo responsables de proyectos en la oficina de Josep Miàs.

En 2008 establecen su propio estudio de arquitectura en La Rioja, donde alternan la participación en concursos públicos, con encargos de equipamientos y proyectos de carácter residencial. En estos últimos años el estudio se ha especializado en sistemas de rehabilitación integral de edificios y en el diseño de viviendas de consumo casi nulo, a través de técnicas de arquitectura bioclimática.

EL PATIO FRAGMENTADO: ARQUITECTURA PARA GATOSIntervención dela Escuela Superiorde Diseño de La Rioja

EL PATIO FRAGMENTADO:ARQUITECTURA PARA GATOSEscuela Superior de Diseño de La RiojaPatio del Museo de La Rioja

La Escuela Superior de Diseño de La Rioja es una institución que desde 1886 se dedica a la enseñanza de las artes en La Rioja. Durante décadas la Escuela formó a artesanos y profesionales de los diferentes oficios artísticos.

Después de sucesivos cambios, desde 2010 ofrece en las especialidades de Gráfico, Producto, Interiores y Moda, adquiriendo la denominación actual.

Como escuela de diseño invitada, se plantea un proyecto didáctico interdisciplinar en el que participarán las 4 especialidades que imparten.

HORTUSCONCLUSUSIntervención deMaría Beni Ezquerro, Isabel Castillón y Rocío García

HORTUS CONCLUSUSMaría Beni Ezquerro, Isabel Castillón y Rocío GarcíaIntervención en Patio de la calle Rua Vieja-Proyecto ganador del Concurso de diseñode la Intervención de Ruavieja

Un hortus conclusus o “huerto cerrado” es la figura típica del jardín en la Edad Media. Un pequeño oasis aislado de la ciudad en forma de claustro. En el patio de la policía municipal, en pleno corazón de la ciudad medieval de Logroño, hemos querido sembrar nuestro propio hortus conclusus, un oasis colorido con especies tan autóctonas como los champis del soriano.

Es nuestro pequeño homenaje a la ciudad de Logroño a través de las difíciles decisiones que afrontan los logroñeses todos los días; ¿Pan hueco o Pan sobao?, esa es la cuestión.

HORTUS CONCLUSUSMaría Beni Ezquerro, Isabel Castillón y Rocío GarcíaLa Rioja-Proyecto ganador del Concurso de diseñode la Intervención de Ruavieja

Arquitectas por las escuelas de Barcelona, Madrid y Valladolid, su trayectoria transcurre en Sao Paulo, Burdeos, Senegal o París.

En su trabajo quieren unir su origen común en La Rioja con las diferentes experiencias que han tenido a lo largo de su carrera. A través del color y la forma buscan conectar lo humano y lo vegetal de manera dinámica y divertida, llenando el espacio urbano de manera sensoriales.

ARCHITECTUSOMNIBUSExposición enMuseo Würth La Rioja

ExposiciónARCHITECTUS OMNIBUS?Museo Würth La Rioja20/04 - 29/05/16

El Museo Würth La Rioja acoge la exposición Architectus Omnibus? en el atrio principal del museo entre el 20 de abril y el 29 de mayo de 2016 dentro de la programación de Concéntrico 02. La exposición reúne un conjunto de diez proyectos seleccionados en una convocatoria pública dirigida a arquitectos españoles y alemanes en el marco del VI Encuentro Hispano-Alemán de Cultura organizado por el Goethe-Institut y el Instituto Cervantes. El objetivo del encuentro era favorecer el intercambio de ideas y estrechar la cooperación entre agentes culturales alemanes y españoles.

La exposición de estos diez proyectos de Architectus Omnibus? muestra diversas propuestas de arquitectos de ambos países, que reivindican la conciencia sostenible de la arquitectura a través de nuevas actitudes y maneras de entender la profesión. Los diez proyectos seleccionados ofrecen ejemplos de respuestas creativas a las necesidades actuales de la sociedad, arquitecturas que se posicionan en el contexto de la responsabilidad social y en las que la creatividad se manifiesta tanto en los resultados como en los métodos de trabajo. La multidisciplinariedad, las prácticas colaborativas, el reciclaje, la sostenibilidad, la innovación, la ecología, la experimentación, la recontextualización o la autoconstrucción son algunos de los perfiles de estas propuestas que apuestan por volver a lo cercano y lo local, al empoderamiento ciudadano y la reactivación de la ciudad.

El proceso de selección lo llevó a cabo un grupo de trabajo, liderado por el Andres Lepik, Ariadna Cantis y Andrés Jaque.

ExposiciónARCHITECTUS OMNIBUS?Museo Würth La Rioja20/04 - 29/05/16

Proyectos en exposición

Arquitecturas Torres Nadal | My House is Your MuseumExposeProposePoliticise* | Derecho a la Infraestructura Christine Bock & Ulrich Pappenberger | El principio Kotti kollektivHabitüde (ahora: ENTER THIS) | U-Rangerie Marina Fernández Ramos | Tejiendo La Calle Pedro Pitarch | Archipiélago Lab Sara López y Nacho Ruiz | Aprendiendo de las Cuencas Stiftung Freizeit | La Oficina de los Deseos TallerDE2, Gutiérrez-DelaFuente | Centro de día para niños Todo Por la Praxis | Instituto Do It Yourself

ExposiciónARCHITECTUS OMNIBUS?Museo Würth La Rioja20/04 - 29/05/16

La exposición se presentó por primera vez durante el VI Encuentro Hispano-Alemán de Cultura en el Instituto Cervantes de Berlín acompañada de unas conferencias y mesas redondas que abordaron la definición del arquitecto del siglo XXI. Posteriormente se mostró en la sala de exposiciones La Arquería en Madrid, con el apoyo del Ministerio de Fomento, Dirección General de Arquitectura, Vivienda y Suelo, coincidiendo con la XII Semana de la Arquitectura 2015 y con actividades relacionadas a la temática. Así mismo, la exposición en el Museo Würth La Rioja irá acompañada de la siguiente programación:

Inauguraciónmiércoles, 20 de abril 2016, 20:00hCon la presentación del proyecto Tejiendo La Calle de Marina Fernández Ramos.

Después de la presentación se servirá un vino de las Bodegas LAN a todos los asistentes.Confirmación de asistencia: +34 941 010 410

Visita comentada/mesa redondaviernes, 29 de abril 2016, 19:30hPresentación del proyecto Centro de día para niños del estudio TallerDE2 con la participación de Arantza Ozaeta Cortázar & Álvaro Martín Fidalgo.

Acceso gratuito, confirmación de asistencia: +34 941 010 410

CONCURSOSCONCÉNTRICO 02Exposición en elColegio Oficialde Arquitectosde La Rioja

ExposiciónCONCURSOS CONCÉNTRICO 02

Colegio Oficial de Arquitectos de La Rioja22/04 - 01/05/16

Concéntrico 02 ha presentado dos convocatorias en 2016, incorporando una nueva respecto a 2015:

- Diseño del Pabellón, sede del Festival.- Diseño de una de las intervenciones del Festival. Novedad.

La participación ha aumentado un 445%, pasando de 11 en 2015 a 49 proyectos en 2016. Además se ha ampliado el campo de influencia al recibir propuestas de toda España y de Francia.

Dada la calidad de los proyectos presentados la exposición de proyectos de las convocatorias prevista en la sede del Colegio Oficial de Arquitectos de La Rioja adelanta su apertura una semana, del 22 de abril hasta el 1 de mayo.

EVENTOSGonzalo HerreroMarion MousteyMarina FernándezTallerDE2Sal y fotografía

Conversación conGONZALO HERRERODesign Museum LondonActividad con el apoyo de Acción Cultural Española

Pabellón Concéntrico 0230/04 - 13h

Gonzalo Herrero Delicado (Murcia, 1986) es arquitecto, comisario y critico de arquitectura y diseño contemporáneo.

Actualmente es Comisario Adjunto del Design Museum de Londres donde trabaja comisariando la exposición ‘Fear and Love’ que abrirá el nuevo museo en Kensington a finales de este año. Previamente, ha sido Comisario de Programas Públicos de The Architecture Foundation, y Comisario y Director de Programas de ARDE, en Londres.

Como comisario independiente ha desarrollado proyectos para instituciones internacionales como la Fundación Mies van der Rohe, Barbican, TATE o Serpentine Galleries. Así mismo, sus artículos han sido publicados en diversos medios internacionales entre los que destacan Domus, Abitare, Mark, Neo2, Blueprint o A10, donde es corresponsal desde 2007.

En Concéntrico, Gonzalo nos hablará a través de su trabajo como comisario de arquitectura y diseño, de los debates en los que se encuentran sumergidos estas dos disciplinas y cómo el desarrollo de prácticas alternativas de comisariado puede permitir visibilizarlos y empoderar estrategias políticas y económicas con un impacto social.

PresentaciónMARION MOUSTEYFestival des Architectures Vives de MontpellierActividad con el apoyo de Acción Cultural Española

Pabellón Concéntrico 0230/04 - 19.30h

Marion Moustey es arquitecta, comisaria y presidenta de la Asociación de Arquitectos del Sur de Francia. Organiza y coordina el FAV en colaboración directa con Elodie Nourrigat et Jacques Brion, presidentes de la asociación que promueve el FAV, trabajo del que nos hablará en Concéntrico 02.

Es la encargada de elegir los equipos participantes. Organiza también la intervención de los invitados extranjeros. En este caso, es la encargada de organizar y coordinar la visita del equipo de Concéntrico.

Representante oficial del FAV, gestiona la relación con los medios de comunicación y publicita y promociona la actividad en el ámbito local, nacional e internacional.

El Festival francés recibe también la visita de las instituciones y administraciones públicas. Marion se ocupa de recibir a estas entidades en ocasiones también patrocinadoras del evento. La financiación de esta actividad es fruto de las donaciones y de la participación de las ayudas públicas y aportaciones privadas. Marion también es la persona de contacto y la encargada de la gestión financiera del Festival.

Por último, contribuye a la expansión del festival más allá de las fronteras galas y a la promoción de los arquitectos y diseñadores participantes tras el evento.

PresentaciónTEJIENDO LA CALLE / MARINA FERNÁNDEZArchitectus Omnibus?

Museo Würth La Rioja20/04 - 20h

Tejiendo La Calle es un proyecto abierto a la participación. Consiste en la elaboración de parasoles mediante técnica de ganchillo XXL, que son instalados en las calles de Valverde de La Vera (Cáceres, Extremadura) durante la semana cultural y las fiestas de agosto del pueblo.

La instalación ayuda a expresar la propia identidad del lugar, y se convierte en soporte de las intenciones y deseos de los participantes en el proyecto. Acoge a los visitantes y colabora en la elaboración de un ambiente con espíritu festivo. Las piezas funcionan como protectores solares durante el día y llevan incorporada luz por la noche, mostrando el camino a la plaza del pueblo, el centro principal de encuentro durante las fiestas.

Para la elaboración de los parasoles reutilizamos material plástico, bolsas de la compra o de basura, que transformamos en largas tiras que son después tejidas. Las piezas resultantes son ligeras, impermeables y pueden volver a utilizarse de año en año. La convocatoria está abierta a todas las personas que quieran participar, independientemente de sus conocimientos previos.

Cada participante va tejiendo sus piezas de manera individual, o asociándose con otros vecinos y vecinas. Una vez al mes se realizan encuentros en la plaza del pueblo donde se comparten experiencias y conocimientos, las más expertas enseñan a las primerizas, y se muestran los avances conseguidos. Cada tejedora realiza su propio diseño personal, que formará parte de una obra colectiva para toda la comunidad.

PresentaciónCENTRO DE DÍA PARA NIÑOS / TALLERDE2Architectus Omnibus?

Museo Würth La Rioja29/04 - 19.30h

El proyecto Centro de día para niños (Haus der Tagesmütter) es el primer edificio de un total de cuatro, tres de ellos están todavía en proceso de construcción. Éste fue finalizado en septiembre de 2012 y es resultado de la implementación del 1º Premio conseguido en el Concurso Internacional Europan-9 en la ciudad alemana de Selb, en el año 2008.

El Centro de día para niños forma parte de una estrategia global urbana que tiene por objetivo re-activar el centro de la ciudad menguante (shrinking city) de Selb en Alemania. La intervención consiste en realizar pequeñas inserciones, orientadas hacia la población joven, que desencadena una completa reactivación de la dinámica social de la ciudad. El Centro de día para niños aloja un programa autogestionado por asociaciones de madres con el fin de cuidar a niños fuera del horario escolar, para ayudar a conciliar la vida laboral y familiar, reforzando la economía local y evitando la fuga de población. El programa propuesto se caracteriza por la flexibilidad del sistema que consiste en organizar el proyecto en 6 bandas programáticas especializadas, que funcionan por adición. Con ellas se rellena el vacío existente entre los edificios, completando así el frente urbano de las manzanas incompletas.

El proyecto resuelve cubiertas y fachadas con un mismo material en el sentido longitudinal de las bandas. La escala y el color de estas piezas se adaptan al uso particular del edificio y se integran en el paisaje urbano bávaro. El resultado formal y material es un sistema que reproduce formas topológicas autosímiles, pero que a su vez produce un extrañamiento no evidente.

FotografíaSAL Y FOTOGRAFÍAUniversidad Popular de Logroño

Semana del festival Concéntrico 02

Salyfotografía (SYF) es un grupo de fotógrafos y fotógrafas que se unen con el único fin de fotografiar y compartir sus fotografías. La experiencia surge de la Universidad popular de Logroño y está dirigida por Teresa Rodríguez Miguel.

Este año SYF se une Concéntrico02 con el fin de ‘retrasmitir’ el Festival desde todas sus aristas y desde todos los puntos de vista posibles. De principio a fin. De la mañana a la noche.

A través de la redes sociales como Instagram, Facebook e incluso en su página web irán contando con imágenes lo que va sucediendo. Serán nuestro ojos.

Mirar como si fuera la primera vez.