9.-Progresion de OA - Música

PROGRESIÓN DE OBJETIVOS DE APRENDIZAJE

1˚ A 6˚ BásiCo

Música

Artes Visuales | 1º a 6º básico | Unidad de Currículum y Evaluación

2Progresión de objetivos de APrendizAje

Progresión de oBJeTiVos de APrendiZAJe de MÚsiCA1° A 6° BásiCo

Eje: Escuchar y apreciar

Este eje tiene como meta generar constantes espacios de escucha activa por parte de los estudiantes, con el fin de apreciar los sonidos y la música y reflexionar sobre ella. En primer lugar, implica descubrir los sonidos y las músicas que lo rodean, avanzando luego a conocer y analizar aspectos técnicos y expresivos del lenguaje musical, fomentar conexiones personales entre la música y las propias vivencias y emociones, y finalmente permitiendo el análisis, la apreciación y la crítica musical. Una escucha activa permitirá a los alumnos nutrir sus opiniones personales y sus creaciones a partir de su respuesta frente a lo escuchado.

oA 1En este objetivo se enfatiza la importancia de la escucha activa y consciente, el agudizar la curiosidad sonora y profundizar los conocimientos por medio de las experiencias. Unidad tras unidad, año tras año los estudiantes se contactarán con diferentes ejemplos tanto de sonidos como de músicas que les ampliará su espectro sonoro. Con ello comprenderán y apreciarán los sonidos y las músicas. Al mismo tiempo, se irá guiando la escucha a la identificación, descripción y análisis de los elementos del lenguaje musical con mayor especificidad y detalle, y la aplicación de los conocimientos adquiridos.

oA 2En este objetivo es fundamental el crecimiento en cantidad de experiencias musicales y la integración de éstas a otros medios de expresión artísticas. A partir de las experiencias los estudiantes irán descubriendo, creciendo y creando relaciones. Es así como irán mostrando grados mayores de elaboración y detalle en sus respuestas en cuanto a originalidad, claridad, utilización de recursos y fluidez, entre otros.

Otro aspecto significativo es el crecimiento y desarrollo de la actitud del estudiante frente a la situación de expresión. En la medida que va desarrollando estas actividades su actitud frente a ésta se notará más convencida, natural, interesada, abierta a sugerencias y segura.

oA 3En este objetivo el progreso se manifiesta en el repertorio. A partir de la práctica de la escucha y el incremento de experiencias y conocimientos, los estudiantes crecerán en la capacidad de escuchar cada vez con más detalle. La re escucha (tanto dentro del año como en diferentes niveles) también les permitirá comprender con una nueva madurez una pieza conocida así como también poder crear relaciones con otras audiciones. El tiempo de escucha también irá variando. En un principio los estudiantes escucharán atentamente uno a dos minutos de música para llegar a escuchar cinco a más.

Los Objetivos de Aprendizaje surgen a partir de tres ejes en los que se estructuran las Bases Curriculares. El trabajo con cada uno de ellos y su interrelación proporcionará a los alumnos una visión más amplia y completa de la música. El logro de los Objetivos de Aprendizaje se va cumpliendo en la

medida que los estudiantes tengan la posibilidad de vivenciar los elementos musicales de diferentes formas, en diferentes oportunidades y por medio de variadas actividades junto a un repertorio adecuado. En música, el aprendizaje en espiral permite un crecimiento profundo y significativo.



Eje: Interpretar y crear

Este eje incorpora toda actividad musical que surge como expresión. La interpretación musical se entiende como la práctica de tocar y cantar obras o expresiones musicales con un fin comunicativo y expresivo por medio del cuerpo, la voz, objetos y/o instrumentos. La interpretación se orientará hacia una expresión comprensiva, personal y creativa.

La música es un lenguaje generativo, por lo que la creación es fundamental en el conocimiento, la transmisión y el enriquecimiento de la música. La creación contempla todo aporte que el alumno pueda realizar en el ámbito sonoro desde una pequeña variación en un esquema rítmico o melódico, una improvisación libre, experimentaciones sonoras con un fin lúdico o expresivo hasta la creación de una obra completa.

oA 4El crecimiento en el canto (interpretación vocal) se da, por un lado en la calidad de ésta como por ejemplo una adecuada colocación de la voz, musicalidad, etcétera, y por otro en cuanto a la complejidad del repertorio; complejidad que se dará por las dificultades técnicas e interpretativas así como en el paso del unísono a cánones simples o canciones con ostinati, a obras a dos o más voces con mayor complejidad musical.

El crecimiento en la interpretación instrumental se da tanto en la cantidad como en la dificultad del repertorio propuesto. En diferentes años los

estudiantes tendrán la oportunidad de acceder a la práctica de diferentes instrumentos musicales (por ejemplo a partir de 3° básico se comienza la práctica de un instrumento melódico). Al mismo tiempo el manejo técnico y la expresividad se trabajarán con mayor profundidad y detalle en los diferentes niveles.

oA 5La creatividad musical se trabajará a partir de la exploración, experimentación y el juego con material musical simple en un principio. A medida que el estudiante crece en madurez y conocimientos esta actividad se irá complejizando en cuanto a ideas generadoras, material a utilizar, elementos del lenguaje musical a aplicar y el manejo tanto de la creación musical como de la interpretación vocal e instrumental.

oA 6Compartir las experiencias musicales dentro del curso en forma entusiasta sentará las bases para que más adelante los estudiantes sientan el interés de proyectar su trabajo hacia la comunidad educativa en forma comprometida y responsable. La presentación del trabajo realizado comenzará como un compartir experiencias musicales significativas hasta llegar a la participación con mayor compromiso y conciencia por parte de los estudiantes tanto en presentaciones como en su organización.




Eje: Reflexionar y contextualizar

La reflexión es parte integral del proceso de crecimiento musical y personal de los estudiantes. Este eje abarca el pensar y analizar acerca de la actividad musical en el aula y también comprender el fenómeno musical en diferentes lugares y culturas, y el contexto en que se originan. Es fundamental que los alumnos, mediante el contacto con expresiones musicales, puedan a la vez conocer y apreciar sus propias fuentes culturales y respetar las de otros, ampliando así su visión tanto de la expresión musical como de la diversidad humana. En un inicio este eje implica un primer acercamiento hacia la reflexión de las experiencias musicales más cercanas hasta comprender y explicar la relación entre las obras escuchadas con el contexto en el que surgen. También crecerán respecto a la capacidad de reflexión en torno a su propio quehacer musical y el de otros, incorporando conocimientos y habilidades adquiridas.

oA 7Este objetivo crece a partir de las reflexiones propias de los estudiantes con respecto a sus experiencias musicales más inmediatas. A partir de éstas los estudiantes irán comprendiendo el rol de la música en su propia vida y su entorno hasta poder comprender y explicar la relación de la música en diferentes situaciones y contextos.

oA 8La meta cognición es el objetivo de toda buena educación. En música se comenzará por descubrir fortalezas y áreas para mejorar a partir del propio quehacer tanto individual como colectivo. El crecimiento irá en directa relación con el desarrollo de las habilidades y conocimientos musicales en el cual se irá potenciando la crítica bien fundamentada, respetuosa y constructiva.

Las siguientes tablas muestran la progresión de los Objetivos de Aprendizaje de 1° a 6° básico. Se destacan los elementos que se incorporan a medida que se avanza en el tiempo.




MÚSICA1º básico 2º básico 3º básico 4º básico 5º básico 6º básico

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oA1Escuchar cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad, duración) y elementos del lenguaje musical (pulsos, acentos, patrones, secciones), y representarlos de distintas formas.

oA1Escuchar cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad, duración) y elementos del lenguaje musical (pulsos, acentos, patrones, secciones), y representarlos de distintas formas.

oA1Escuchar cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad, duración) y elementos del lenguaje musical (pulsos, acentos, patrones, reiteraciones, contrastes, variaciones, dinámica, tempo, preguntas-respuestas, secciones, A-AB-ABA), y representarlos de distintas formas.

oA1Escuchar cualidades del sonido (altura, timbre, intensidad, duración) y elementos del lenguaje musical (pulsos, acentos, patrones, reiteraciones, contrastes, variaciones, dinámica, tempo, preguntas-respuestas, secciones, A-AB-ABA), y representarlos de distintas formas.

oA1Describir música escuchada e interpretada basándose en los elementos del lenguaje musical (reiteraciones, contrastes, pulsos, acentos, patrones rítmicos y melódicos, diseños melódicos, variaciones, dinámica, tempo, preguntas-respuestas, secciones A-AB-ABA, otras y texturas) y su propósito expresivo.

oA1Describir música escuchada e interpretada basándose en los elementos del lenguaje musical (reiteraciones, contrastes, pulsos, acentos, patrones rítmicos y melódicos, diseños melódicos, variaciones, dinámica, tempo, preguntas-respuestas, secciones A-AB-ABA, otras y texturas) y su propósito expresivo.

oA2Expresar sensaciones, emociones e ideas que les sugieren el sonido y la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).

oA2Expresar sensaciones, emociones e ideas que les sugieren el sonido y la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).

oA2Expresar, mostrando grados crecientes de elaboración, sensaciones, emociones e ideas que les sugiere la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).

oA2Expresar, mostrando grados crecientes de elaboración, sensaciones, emociones e ideas que les sugiere la música escuchada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).

oA2Expresar, mostrando grados crecientes de elaboración y detalle, las sensaciones, emociones e ideas que les sugiere la música escuchada e interpretada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).

oA2Expresar, mostrando grados crecientes de elaboración y detalle, las sensaciones, emociones e ideas que les sugiere la música escuchada e interpretada, usando diversos medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).


6Progresión de objetivos de APrendizAjeMÚSICA

1º básico 2º básico 3º básico 4º básico 5º básico 6º básicoe

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Escuchar música en forma abundante de diversos contextos y culturas, poniendo énfasis en:

• tradiciónescrita(docta) - piezas instrumentales y

vocales de corta duración (por ejemplo: piezas del Álbum para la juventud de R. Schumann, piezas de Juguetería de P. Bisquertt)

• tradiciónoral(folclor,músicade pueblos originarios) - canciones, rondas, bailes

y versos rítmicos

• popular(jazz,rock,fusión,etc.) - música infantil (por

ejemplo: canciones como El Negro Cirilo y videos como Los gorrioncitos de Tikitiklip).

(Escuchar apreciativamente al menos 20 músicas variadas de corta duración)

oA3


• tradición escrita (docta) - piezas instrumentales

y/o vocales de corta duración (por ejemplo: danzas medievales, selección del Cuaderno de A.M. Bach, selección del ballet Cascanueces de P.I. Tchaikovski)

• tradición oral (folclor, música de pueblos originarios) - canciones, bailes,

rondas y versos rítmicos

• popular(jazz,rock,fusión,etcétera) - música infantil (por

ejemplo: canciones como La elefanta Fresia y música de películas como El libro de la selva y El Rey León)


oA3


• tradición escrita (docta) - música inspirada

en raíces folclóricas de Chile y el mundo (por ejemplo: Chile en cuatro cuerdas de G. Soublette, Danzas Eslavas de A. Dvorak)

- música descriptiva (por ejemplo: El carnaval de los animales de C. Saint-Saëns, extractos de La suite Gran Cañón de F. Gofré)

• tradición oral (folclor, música de pueblos originarios) - canciones, bailes, festi-

vidades, tradiciones de Chile y del mundo (por ejemplo: El chuico y la damajuana de V. Parra, música de la Tirana, El pavo)

• popular(jazz,rock,fusión,etc.) - fusión con raíces fol-

clóricas (por ejemplo: Los Jaivas y Congreso)


oA3

Escuchar música en forma abundante de diversos con-textos y culturas, poniendo énfasis en:

• tradición escrita (docta) - música para varia-

das agrupaciones instrumentales (por ejemplo: Entreacte de J. Ibert, Marcha Turca de L. V. Beethoven, Sinfonía Turangalila de O. Messiaen)

- música descripti-va (por ejemplo: El tren de Caipira de H. Villalobos, Cuadros de una exposición de M. Mussorgsky, Los peces de J. Amenábar)

• tradición oral (folclor, música de pueblos origi-narios)

• popular(jazz,rock,fusiónetc.) - música de diversas

agrupaciones instru-mentales (por ejemplo: canciones como El rock del Mundial, música de películas como The yellow submarine, mu-sicales como Jesucristo Superestrella)


oA3


• tradición escrita (docta) - música de

compositores americanos y del mundo (por ejemplo: Cantos de México de C. Chávez, Malambo de C. Guastavino, Cinema de E. Satie)

• tradición oral (folclor, música de pueblos originarios) - música americana

y sus orígenes (por ejemplo: música africana, huaynos, joropos)

• popular(jazz,rock,fusiónetc.) - música de América

(por ejemplo: tangos, jazz, cumbias)

(Escuchar apreciativamente al menos 15 músicas variadas de corta y mediana duración)

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• tradición escrita (docta) - música de

compositores chilenos y del mundo (por ejemplo: La voz de las calles de P. H. Allende, Evocaciones Huilliches de Carlos Isamitt, Fanfarria para el hombre común de A. Copland)

• tradición oral (folclor, música de pueblos originarios) - música chilena y sus

orígenes (por ejemplo: música mapuche, Rolando Alarcón, Grupo Cuncumén)

• popular(jazz,rock,fusiónetc.) - música chilena y

sus influencias (por ejemplo: Los porfiados de la cueca y La Ley)

(Escuchar apreciativamente al menos 15 músicas variadas de corta y mediana duración)

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Cantar al unísono y tocar instrumentos de percusión convencionales y no convencionales.

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Cantar al unísono y tocar instrumentos de percusión convencionales y no convencionales.

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Cantar (al unísono y cánones simples, entre otros) y tocar instrumentos de percusión y melódicos (metalófono, flauta dulce u otros).

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Cantar al unísono y a más voces y tocar instrumentos de percusión, melódicos (metalófono, flauta dulce u otros) y/o armónicos (guitarra, teclado, otros).

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MÚSICA1º básico 2º básico 3º básico 4º básico 5º básico 6º básico

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oA5Explorar e improvisar ideas musicales con diversos medios sonoros (la voz, instrumentos convencionales y no convencionales, entre otros), usando las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical.

oA5Explorar e improvisar ideas musicales con diversos medios sonoros (la voz, instrumentos convencionales y no convencionales, entre otros), usando las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical.

oA5Improvisar y crear ideas musicales con diversos medios sonoros con un propósito dado, utilizando las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical.

oA5Improvisar y crear ideas musicales con diversos medios sonoros con un propósito dado, utilizando las cualidades del sonido y elementos del lenguaje musical.

oA5Improvisar y crear ideas musicales con un propósito dado y un adecuado dominio del lenguaje musical.

oA5Improvisar y crear ideas musicales con un propósito dado y un adecuado dominio del lenguaje musical.

oA6Presentar su trabajo musical, en forma individual y grupal, compartiendo con el curso y la comunidad.

oA6Presentar su trabajo musical, en forma individual y grupal, compartiendo con el curso y la comunidad.

oA6Presentar su trabajo musical al curso y la comunidad, en forma individual y grupal, con compromiso y responsabilidad.

oA6Presentar su trabajo musical al curso y la comunidad, en forma individual y grupal, con compromiso y responsabilidad.

oA6Presentar su trabajo musical al curso y la comunidad, en forma individual y grupal, con responsabilidad, dominio y musicalidad.

oA6Presentar su trabajo musical al curso y la comunidad, en forma individual y grupal, con responsabilidad, dominio y musicalidad.

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oA7Identificar y describir experiencias musicales y sonoras en su propia vida.

oA7Identificar y describir experiencias musicales y sonoras en su propia vida.

oA7Identificar y describir experiencias musicales y sonoras en su propia vida y en la sociedad (celebraciones, reuniones, festividades, situaciones cotidianas, otros).

oA7Identificar y describir experiencias musicales y sonoras en su propia vida y en la sociedad (celebraciones, reuniones, festividades, situaciones cotidianas, otros).

oA7Explicar la relación entre las obras interpretadas y/o escuchadas, con elementos del contexto en que surgen.

oA7Explicar la relación entre las obras interpretadas y/o escuchadas, con elementos del contexto en que surgen.

oA8Reflexionar sobre sus fortalezas y áreas en que pueden mejorar su audición, interpretación y creación.

oA8Reflexionar sobre sus fortalezas y áreas en que pueden mejorar su audición, interpretación y creación.

oA8Reflexionar sobre sus fortalezas y áreas en que pueden mejorar su audición, interpretación y creación propia y de otros, con respeto y autocrítica.

oA8Reflexionar sobre sus fortalezas y áreas en que pueden mejorar su audición, interpretación y creación propia y de otros, con respeto y autocrítica.

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