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Apropiación social de las Tic en Ambaló-Cauca
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LA IDENTIDAD, LA HISTORIA Y EL RECONOCIMIENTO EN LA
CONSTRUCCIÓN ESTÉTICA DE LA MÚSICA ROCK DE LOS
JÓVENES EN POPAYÁN
PRESENTADO POR:
MARIBEL DEICY VILLOTA ENRRIQUEZ
PRESENTADO A:
JAIRO TOCANCIPÁ-FALLA
UNIVERSIDAD DEL CAUCA
FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y SOCIALES
DEPARTAMENTO DE ANTROPOLOGÍA
POPAYÁN (CAUCA)
2011
CONTENIDO
Pág.
1. RESUMEN 1
2. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA 2
3. MARCO TEÓRICO 5
4. JUSTIFICACIÓN 7
5. OBJETIVOS 8
6. MARCO CONCEPTUAL 9
7. METODOLOGÍA 10
8. DECLARACIÓN ÉTICA 13
9. CRONOGRAMA 15
10. REFERENCIAS
1. RESUMEN
El presente trabajo tiene como fin, abordar “La identidad, la historia y el reconocimiento,
en la construcción estética de la música rock de los jóvenes en Popayán”, a través de las
representaciones simbólicas de la cultura. En éste contexto se abordará la cultura a través
de la moda, la indumentaria y la iconografía; donde la ilusión de la mercancía se adhiere
cada vez más, a las estéticas proyectada por los jóvenes como un juego multifacético, que
hace parte de la construcción de las culturas transeúntes. La problemática abordada desde la
identidad, la historia y el reconocimiento será abordada bajo tres perspectivas: la estética, la
música y el consumo. En la estética, se tendrá en cuenta la construcción simbólica; en la
música, los referentes sociales; y en el consumo, la masificación de la información a través
de las nuevas tendencias en el mercado.
El nacimiento del Rock en Popayán y más en nuestros jóvenes, forma hoy parte de una
estrategia continua de representaciones simbólicas por reclamar nuevos reconocimientos en
espacios públicos; pues la estética que hoy encontramos, no es más, que una herramienta
que reivindica a los jóvenes como un ente interesado en ser escuchado. El trabajo de campo
para la realización de esta problemática se llevará a cabo, en un periodo aproximado de tres
meses, en los que se harán actividades de integración como entrevistas, conversatorios,
proyecciones de video y diferentes salidas de campo. Cabe aclarar también que en Popayán
existen distintos puntos estratégicos donde convergen otros grupos urbanos, motivo por el
cual se hará también un trabajo exploratorio para establecer el tipo de relaciones existentes
entre los actores juveniles y otros espacios públicos.
Palabras Claves: Identidad, historia, reconocimiento, Ciudad Colonial, Cambio, música,
estética, consumo, cultura, iconografía, indumentaria, moda.
2. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
En Popayán se encuentran diferentes historias arraigadas en la memoria, la invención y los
recuerdos de una ciudad colonial devastada por el tiempo. Se tratan de variadas historias
cuya marca social es un enjambre de pequeños aconteceres entre la grandeza de los fastos
payaneses y la entrega de otros que contrasta con el derroche incansable de poder y también
la sutileza de la pobreza que se asoma sin medida por las calles coloniales que un día
construyeron a los grandes héroes. Sin embargo, detrás de las historias que esconden o nos
esconden, ignoramos por completo lo que ocurre con las nuevas generaciones, quienes hoy
reclaman implícitamente espacios de reconocimiento en el imaginario fronterizo de una
sociedad construida entre parámetros. La vida que ha despertado el rock en Popayán en los
últimos años, entre las libertades de un mundo mejor y el eslogan de una nueva noción; nos
ha vendido a nosotros los jóvenes, referentes malversados de una sociedad que a riesgo de
ser inventada, nos construye como seres culturales y también como consumidores de
órdenes que entre apariencias nos identifican y nos reconocen.
El desarrollo de los grupos urbanos y nuestro interés por indagar más acerca de sus
dinámicas, debería ser hoy en día uno de los principales retos de la antropología; pues las
culturas transeúntes que se forman día a día a través de saturación de la información, nos
ha obligado a construir retazos culturales de nociones simbólicas, que se van cambiando sin
duda alguna de un lugar a otro. Un ejemplo claro de esto lo observamos cuando un día
vemos a un joven ser metalero y al otro día por arte de magia lo vemos transformado en
Punkero, sin que esto tenga ninguna repercusión en el ámbito de lo social. El crecimiento
de las ciudades entonces, ha generado otro estado del arte, uno en el que las dinámicas de
los grupos juveniles han cobrado otros sentidos simbólicos, estéticos y conceptuales,
mostrándonos el matiz de una juventud adscrita entre referentes que los visibilizan y los
in-visibilizan bajo ciertas intencionalidades. La juventud y gama estética proporcionada por
el arte de la música rock, no deja de ser sin duda, una estrategia más de intencionalidades.
De esta manera, la temática de investigación que intentaré abordar dentro de la antropología
se encuentra adscrita al referente histórico, la identidad y el reconocimiento de las llamadas
“tribus urbanas”, en donde las estéticas generadas a través de los sujetos por el Rock serán
mostradas de manera simbólica, como estereotipos de referentes interpretados, revaluados y
re-significados bajo la construcción de una imagen que proyectada genera diferentes
órdenes sociales plasmados bajo el paradigma de la estética misma. Así vemos por ejemplo
dentro de la estética, sujetos cuya vestimenta los muestran radicales y hasta forman a través
del arte, la noción de la intolerancia y el miedo, creando barreras invisibles de amenazas
latentes y fronterizas que nos terminan catalogando siempre, bajo preceptos culturales que
desconocemos y que hasta que evadimos.
Las tribus urbanas estudiadas entonces, serán retomadas desde tres ángulos: primero, la
Referencia Histórica a través de la música, donde intentaremos mostrar que en el Rock,
existen conceptos políticos, sociales y económicos que cuentan causas y efectos de
acontecimientos distintos a los nuestros y lejanos a las problemáticas que a travesamos;
segundo, desde La Estética misma, donde el arte y el contexto se integran para mostrar
valores como el reconocimiento y la identidad; y tercero, desde el significado simbólico
que generan en los jóvenes los artefactos comercializables, que terminan por instaurar una
cultura de consumo interminable entre referentes estéticos, que crean una noción arraigada
en la permanencia constante por salir del anonimato. Los grupos urbanos tenidos en cuenta
dentro de las nociones del rock entonces son: metaleros, punkeros, Góticos, Blackeros y
Grungetos, abordados desde distintas perspectivas de género.
El interés por la importancia de las tribus urbanas como factor identitario, es mostrar la
resignificación y la deconstrucción de órdenes simbólicos que cambian constantemente;
pues el paradigma creado a través del consumo y la cultura, forma parte importante en los
referentes que los jóvenes se encuentran creando de la sociedad. La construcción
estandarizada de estereotipos estéticos y también sociales, han mostrado imágenes a seguir
que cuentan una generalizada visión del mundo, una que nos cuenta cómo debe ser la vida
y cómo debemos resolverla. Sin ir muy lejos, un ejemplo de esto lo podemos encontrar en
los comerciales de televisión cuando nos promocionan cualquier tipo de cosa e
inmediatamente aparece la imagen de una familia perfecta, feliz y estéril, que sin lugar a
dudas, no refleja en nada los casos de muchas otras que se encuentran en otras dinámicas.
Dentro de la temática de investigación planteada se puede también identificar, el consumo
de la cultura industrial a través de la música; pues se han venido creando nuevos
paradigmas de identidad, arraigados en la producción del consumo masivo de artículos
dentro de los cuales se juegan a crear imágenes estándares; donde las imágenes de ídolos,
son reproducidos y vendidos masivamente al público, como estrategias comunicativas para
representar lo que significa ser joven, bello, o auténtico sin importar otro tipo de referentes.
Las estrategias comunicativas, lejos de ser integradoras y constructivas, se han convertido
en el slogan a seguir de la moda; pues eso es lo que ven los jóvenes: un nuevo cantante, una
moda extranjera o un sitio popular de fama apetecida, entre otros; segmentando la
construcción de una cultura, en los pedazos que se dejan de las otras.
De esta manera, centraremos la problemática planteada en campos como la antropología
simbólica, la antropología de la música y las industrias culturales; donde se integran y
relacionan conceptos claves como la identidad, el significado, los referentes históricos, el
cambio y el reconocimiento que la estética misma proyecta a través de los actores juveniles
en relación con la música Rock. Es de anotar que de éste contexto, la estética adquiere un
valor que integra distintos elementos culturales que desafían la perspectiva social de otras
representaciones culturales. En este punto podríamos utilizar también, las herramientas
brindadas por la antropología interpretativa, puesto que refleja a la música comercial como
un generador de corrientes identitarias, donde la producción estética adquiere nuevos
significados.
La búsqueda de lugares estratégicos entre los jóvenes de Popayán, se ha convertido en una
lucha invisible por buscar un reconocimiento que los acredite como actores sobresalientes
en un determinado territorio; pues solo nos queda aceptar que el único reconocimiento que
se ha logrado hasta ahora, ha sido a través de “los baches” que nos deja la estructura
simbólica, de una sociedad en la que todo está en venta. Los grupos juveniles a analizar
entonces en mi problema de investigación, son aquellos jóvenes que en búsqueda de un
espacio simbólico, se han apropiado los fines de semana del Pueblito Patojo en Popayán,
haciendo de las noches, noches de “tertulias”, en donde la noción significante de sitio
turístico, cambia en representación constante de la cultura local.
Las preguntas de investigación de esta forma planteadas son: -¿Cómo se construye la
referencia histórica, la identidad y el reconocimiento de los jóvenes, en cuanto a la
significación de las estéticas simbólicas en el rock?, -¿Cómo influye la noción estética, en
el espacio del Pueblito Patojo cuando entra en juego la cultura rock? Y ¿Qué significa
simbólicamente pertenecer a una cultura que en medio de paradigmas intenta crear un matiz
de reconocimiento e identidad?
3. MARCO TEÓRICO
Las investigaciones previas que son relevantes para la pregunta de investigación acerca de
la construcción estética de los jóvenes en el rock, incluyen aquellos trabajos realizados
desde la misma disciplina que ha abordado la pregunta formulada en el proyecto. Desde la
antropología a través de la construcción de las identidades juveniles, podemos destacar los
trabajos realizados por Ana Padawer (2004), quien a través de conceptos tales como
Bandas juveniles y Tribus juveniles, se centra en las propuestas localizadas a través de los
medios de comunicación y la adquisición de imágenes dominantes en contextos
determinados. Padawer retoma conceptos claves planteados desde sus primeros inicios por
Charles Feixa (1988), quien realiza desde los años 80 estudios antropológicos en Cataluña
y México D.F sobre las Bandas juveniles, planteando estudios sobre las Tribus urbanas y
los Chavos banda. Feixa escribe también acerca de la antropología de las edades,
formulando el estudio de los grupos, a través de nociones cronológicas para entender los
comportamientos presentes entre los sujetos a partir de las edades estudiadas.
Cabe destacar en este punto desde los estudios etnográficos en la antropología, los aportes
de Jean Monod (1971) en su libro Los Barjots. Monod realiza su etnografía de campo en
Paris entre bandas juveniles centrándose principalmente en los “blousons noirs” y los
“beatniks”, intentando encontrar a través de la exploración en campo, las variables
cohesionadoras que rigen las conductas al interior de estos grupos. La exploración realizada
en el campo, nos permite conocer entonces, los comportamientos, actitudes, rivalidades,
procedencia, trabajo y otras variables que forman parte de la construcción de un mundo
inmerso entre juventudes. Para Monod, los adolecentes fabrican su propio mundo, donde la
joven generación desarrolla una imagen de sí misma opuesta a la imagen complementaria
del adulto contra la que se revela; puesto que los jóvenes se encuentran a la defensiva y con
la prevención constante de sentirse perseguidos en la medida misma que sus actos son el
símbolo de una marca social que empieza a cobrar más fuerza.
Es importante destacar también los aportes de Mario Margulis (1998), quien trata el
proceso de la juvenilización a través del consumo capitalista, donde la noción de joven
existe objetiva y subjetivamente. Margulis encuentra interesantes los aportes dados por
Michel Maffesoli (2000) para quien la tribu es la garantía de la sociedad, subrayando que
la tribu y la aldea son metáforas de valor heurístico; y Martin Barbero (1998), quien señala
que los jóvenes habitan nómadamente la ciudad generando dinámicas mediante las cuales la
construcción de identidad e identidades, se vuelve una discusión paradigmática en el
encuentro mismo de una ciudad de transformación y cambios constantes. Para Barbero por
ejemplo, la “<<cultura, es todo lo que media entre lo que somos y lo que soñamos ser>>”
(Barbero, 2000: 15).
Más adelante se encuentran relevantes los aportes dados por Néstor García Canclini
(2004), quien reflexiona desde la relación dada entre la antropología y los trabajos de la
comunicación de consumo. Canclini (2004) aborda el problema del consumo como área
fundamental para construir y comunicar las diferencias sociales; pues viendo la relación
presente entre el hombre y las cosas se mantienen las relaciones de sentido y orden social
en cuanto al uso de productos como vehículo de una construcción de distinción identitaria.
Las relaciones identitarias de consumo se pueden entender también, desde un escenario
donde la integración y comunicación fluyen constantemente; pues el uso de la vestimenta
como una fuente de reconocimiento e identidad, no solo recae sobre quienes usan sus
propias escogencia, sino también sobre los espectadores quienes habitan en un contexto
social determinado. En este punto, Canclini destaca como referente la importancia de
Michel Certeau y Pierre Bordieu; para quienes la comercialización de bienes es una táctica
estratégica para adoptar, las plataformas inmersas en la imagen como una dinámica más, de
la vida cotidiana.
Dentro de la disciplina antropológica encontramos también a Rodrigo Días Cruz (1996),
quien centra sus estudios en las caracterizaciones rituales de los grupos sociales,
entendiendo como ritual ese privilegio para acceder a las formas de vida, de pensamientos,
de usos del lenguaje y de convivencia social de otros pueblos, culturas y épocas. Como
profesor de la Universidad Autónoma Metropolitana de la ciudad de México, ha realizado
trabajos sobre los procesos culturales y la antropología simbólica basada en la experiencia;
enfocando aspectos como los significados rituales, la creencia y las practicas que los
actores sociales crean de acuerdo a distintas perspectivas. Cruz nos muestra los rituales
desde el punto mismo de la creencia, donde los valores simbólicos adquieren sentidos de
identidad en la reapropiación y la asimilación misma de la cosmovisión cultural en el medio
social.
Dentro de la estética y política que los grupos juveniles proyectan y asumen a través de la
imagen, encontramos autores como Anthony Giddens (1993), Jean-Pierre Warnier (2002),
Clauss Off (2005), Rossana Reguillo (2000), entre otros; quienes identifican la
problemática juvenil, a través de los cambios generados por los grupos sociales en la
modernidad y la globalización. Un ejemplo de esto, los encontramos en el caso de las
imágenes de publicidad difundidas a través de sujetos sumergidos en realidades sociales
generalizadas; donde un referente publicitario se convierte en la estrella y la imagen a
seguir por mucho adolecentes actualmente. Se destaca también la importancia de autores
como Marc Jiménez (1999), con el concepto de la estética del arte; Charles Gillet (1999)
en el concepto, de la música como herramienta de interpretación en el rock y Clifford
Geertz en el concepto mismo del símbolo, donde el símbolo es una representación
significante. En este punto el reconocimiento se tomaría, como una construcción de redes
entre los cuales la comunicación, la resistencia, la ideología y la política juegan un
interesante papel entre los actores juveniles de la música rock.
Dentro de la historia del Rock como análisis social, encontramos los aportes desde la
concepción musical de Carl Dahlhaus (2003), Dorfles Gillo (1999) y Berta lucia Posada
(2005); quienes nos dan cuenta de la historicidad de la música en general a partir de los
fundamentos que ésta misma ha tenido en la sociedad. La noción social a través del cual la
dinámica musical crea identidades, es clave para entender los referentes que los jóvenes
adquieren cuando la música hace del sonido un acto ritual, en donde la estética es la
participe de moldes creados a base de ideologizaciones e interpretaciones, que lo que se
escucha produce.
Saliéndonos un poco de la disciplina antropológica, encontramos los aportes de varios
autores entre los cuales se destaca el sociólogo Paul Yonnet (2005) quien estudia los
fenómenos de masificación a través de los referentes adquiridos por las sociedades en
dinámicas comunicativas y perspectivas de apropiación cultural. Yonnet se centra
básicamente en las mascaras y vestigios de la población adolecente a través de géneros
musicales como el Rock, Pop y Punk, donde cuenta un suceso de hechos históricos que
marcan la determinación del Rock como genero juvenil desde sus primeros inicios. El
sexo, las drogas y la estética son los principales tópicos que para Yonnet generan la
masificación de la construcción de una cultura juvenil, que referencia sus gustos a través
de estereotipos comerciales entre los que se encuentran las grandes estrellas de rock y sus
excesos casi desbordados de la noción de mundo.
Enfocándonos un poco más en los trabajos realizados por los etnomusicólogos, músicos y
autores críticos de la historia encontramos a Charles Gillet (1999), quien nos cuenta la
historia del Rock desde el sonido que genera la gran ciudad. Gillet se centra sobre los
estilos de Rock, las compañías disqueras y los grandes conciertos que atraen a públicos
incontables para reafirmar que el Rock no es solo una noción cultural; sino que es una
construcción estética influenciada por la imagen a través de grandes eventos en los que los
jóvenes pueden y deben mostrar su ideología a través del consumo. Otro autor que vale la
pena destacar es Mauricio Pardo Rojas (2004) quien enfoca su mirada a través de la
música en Colombia. Rojas nos habla de las identificaciones concernientes a la cultura en
medio de la música; pues subraya los conocimientos de lo musical en medio de las danzas,
la cumbia, los festivales, la música Caribeña y afropacífica; donde las comunidades,
identidades y aprendizajes son la raíz de la música colombiana. Rojas destaca también el
olvido de parte de los jóvenes por sus tradiciones musicales, donde las identidades se
generan a través de otro tipo social de consumo y moda musical.
Existen otros trabajos que también han abordado la problemática de mi investigación dentro
de la antropología tales como: Marc Auge (2000), Paul Rabinow, Michael Taussig,
Joseph Isaac y M. Mcluhan concerniente a los cambios generados desde la ciudad a la
transformación de lo simbólico; estos autores retoman tópicos como la modernidad, la
globalización y otros aspectos. Para mi trabajo investigativo también serán tomados en
cuenta, a diferencia que nos se trataran aspectos políticos y consecuencias de la modernidad
como lo retoman los autores antes mencionados; pues es clave destacar que sus aportes
críticos son fundamentales para destacar la importancia de la transformación de la ciudad.
4. JUSTIFICACIÓN
El estudio de los grupos urbanos como herramienta en la construcción de identidades
transeúntes y estacionarias, nos ha dejado como tarea a la antropología, el recurso de
indagar por aquellas culturas creadas con base en la apropiación de herramientas sociales
que terminan por malversar las conductas de los jóvenes adscritos a las estéticas
conceptuales del rock; pues una cosa es lo que se piensa de la construcción cultural que
entretejen los sujetos, y otra es lo que ocurre tras la simbología de esa noción que se nos ha
vuelto para nosotros hoy por hoy tan dispersa. Así podemos ver por ejemplo como el Rock
ha dejado secuelas en los jóvenes, secuelas de integración en los que como hay un alto
nivel crítico, también existe un gran desconocimiento conceptual y simbólico de lo que
persiguen.
El paradigma entre lo simbólico, lo estético y lo cultural, ha sido la principal motivación
para indagar acerca de los grupos juveniles en el rock; pues cada vez más, vemos pasar
como si nada, chicos que dicen ser fieles a una cultura, pero que terminan cambiando
sucesivas veces de escogencias, dejando grandes preguntas por resolver ¿acaso las
escogencias musicales, determinan lo que somos? ¿Qué somos si lo que cuenta en nuestra
noción cultural es lo que el mundo nos rodea consecutivamente? ¿Es la música acaso, un
agente cohesionador en la cultura que nos permite determinar las escogencias de las que
somos participes como consumidores?, entre otros. La cultura que ha despertado el rock en
los jóvenes de Popayán, se ha convertido en algunos sitios públicos y estratégicos, como un
ritual consecutivo por medio del cual el reconocimiento se ha vuelto cada vez más visible,
puesto que no se pueden ignorar las nuevas dinámicas que se han venido desarrollando en
los nuevos espacios que resinificados, simbolizan y construyen nuevas nociones culturales.
5. OBJETIVOS
Objetivos Generales
- Identificar las relaciones simbólicas y estéticas de los grupos juveniles a través de la
música Rock en la construcción de la identidad, la referencia historia y el
reconocimiento en una ciudad colonial.
Objetivos Específicos
- Identificar la relación existente a través de la estética referente a la música en la
construcción de la identidad y el reconocimiento.
- Determinar el significado y la simbología que producen los referentes sociales en un
grupo de los actores juveniles.
- Establecer el tipo de relaciones existentes entre la música y los factores de
identidad, teniendo en cuenta los estereotipos adquiridos por los jóvenes y la
resignificación musical.
6. HIPÓTESIS
Durante mucho tiempo, el crecimiento y la búsqueda de lugares por parte de muchos
grupos urbanos, se ha convertido en una necesidad donde los jóvenes, reclaman su
autonomía y reconocimiento a través de diferentes dinámicas en espacios de
reconocimiento público; pues cada vez más, vemos nuevas tendencias estéticas en ellas;
quienes reclaman una visibilización constante a través de diferentes manifestaciones
sociales. La falta de interés de las Instituciones por involucrarse en aspectos sobresalientes
de su propia urbanidad, me lleva a interesarme en el reciente crecimiento que ha tenido en
Popayán, la acogida masiva de un género como el Rock en el Pueblito Patojo; donde cada
vez más éste sitio se convierte y se re-apropia como símbolo de integración, en el que los
jóvenes encuentran dispersión y también una especie de diversión donde sus prácticas se
convierten de manera simultánea en dinámicas autónomas.
Intento mostrar así, que a través de la estética adquirida por algunos jóvenes para quienes el
Rock es un símbolo; los lugares se transforman simbólicamente y conceptualmente bajo
otra mirada; una donde los jóvenes intentan redefinir el lugar, el ser y lo social; pues desde
ángulos provistos de significado, el género Rock es resistencia, autonomía y libertad; una
donde las perspectivas se construyen bajo tópicos como canciones en Inglés de grupos
Británicos y Estadonidenses de Rock que involucran a los jóvenes, en la construcción de
referentes copiados y asumidos bajo los eslóganes de una cultura totalmente idealizante;
pues el Rock en la representación de una metáfora soñada a través de las vivencias lejanas
de otros jóvenes, unos tantos, puestos como un canon de referencia en un contexto
subjetivo de mundo feliz inexistente en las sociedades.
7. METODOLOGÍA
Para el proceso de investigación sobre los grupos juveniles en la adquisición de nuevas
estéticas culturales alrededor de la música rock en Popayán la metodología consiste en las
siguientes fases:
FASE I: Búsqueda de la bibliografía inicial en la biblioteca de la universidad del Cauca
(Facultad de Humanidades), biblioteca Luis Ángel Arango (Banco de la República) y los
enlaces de las bibliografías virtuales a través de la base de datos de las páginas web de la
Universidad del Cauca E-libro jstor, acceso remoto BP, otras. La definición de los
elementos centrales de mi investigación se encuentra en los contactos con estos grupos
juveniles, a través de diferentes metodologías, teniendo en cuenta la problemática central y
los conceptos claves del protocolo de la investigación del proyecto.
FASE II: La investigación exploratoria de los primeros contactos con los grupos juveniles
se llevará a cabo a través del trabajo de campo en diarios de campo para la recolección de
datos. Las técnicas de recolección de datos para el tema de mi investigación son: entrevistas
cerradas, abiertas y en profundidad, historias de vida e interpretación de las actividades
realizadas al interior de estos grupos. La interacción con estos grupos juveniles, será
llevada a cabo en calidad de investigadora; pues mi interés por indagar sobre esta
problemática a pesar de mi gusto por la música rock, no será como parte de uno de los
miembros del grupo.
FASE III: Sistematización de los datos, a través del análisis de encuestas e historias de
vida en los cuales se digitan las entrevistas. Comparación de datos obtenidos con las
posiciones teóricas de otros autores, iniciando un borrador en donde contraste mi análisis
con las prácticas observadas durante el trabajo de campo.
FASE IV: Revisión y redacción del material. Se organizaran los datos obtenidos durante el
proceso de investigación y como resultado se hará una monografía que cuente el estado de
cosas del mundo que abarca la problemática planteada.
8. IMPLICACIONES ÉTICAS
Las implicaciones éticas, que se tendrán en cuenta durante el desarrollo del trabajo de
investigación como estudiante del departamento de Antropología de la Universidad de
Cauca, será tratar de realizar las actividades respectivas que involucren mi participación
con el mayor respeto posible, teniendo en cuenta así, la discrepancia de ideas y estética de
los jóvenes en el entorno estudiado. Los usos horarios en los que se llevara a cabo la
investigación, cambiaran constantemente e igualmente los jóvenes que serán entrevistados
en los conversatorios. Se presentarán también diferentes factores referentes a los usos
horarios, en los que se verán involucrados “rituales” como son el consumo de alcohol y
sustancias alucinógenas que tienen un valor significativo al interior de los jóvenes; razón
por lo que intentaré adaptarme a los diferentes cambios.
El tema será abordado a través de las relaciones que se establezcan con los jóvenes de
manera discreta en un principio, para poder iniciar la prospección de la problemática; luego
los jóvenes serán informados del proyecto planteado y buscaré los permisos para publicar
sus opiniones y finalmente se sociabilizará el trabajo final de esta investigación con los
jóvenes colaboradores. Cabe aclarar, que se cuenta con el permiso de algunos jóvenes para
realizar la investigación; pero falta aún, el consentimiento de otros que por determinadas
circunstancias, se han negado a salir del anonimato por miedo a represarías posteriores.
CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES
TIEMPO MES
ActividadEnero Febrer
oMarzo Abril Mayo Junio
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24
1. Trabajo de Archivo y revisión
Bibliográfica.
2. Trabajo de campo.
3. Sistematización y análisis de
información en Popayán (Cauca):
Pueblito Patojo.
4. Socialización y divulgación de
los resultados del trabajo en la
comunidad.
5. Entrega Tesis final.
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