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INTRODUCCION Edad Antigua, Se denomina así al tiempo transcurrido entre la aparición de la escritura con las grandes civilizaciones, hasta la caída del Imperio Romano en el año 476 de nuestra era. Teniendo en cuenta que las primeras escrituras son de unos 3.250 años a.C, este período abarca aproximadamente 3.700 años, por lo que su historia es muy extensa y rica en acontecimientos y expresiones artísticas. El arte en la Edad Antigua, para su estudio, divide en cuatro grandes bloques principales, de los cuales derivan todos los demás. Y ellos son: la Mesopotamia, Egipto, Grecia y Roma. Entre estas grandes civilizaciones transcurren otras más pequeñas en número, aunque no en importancia, pero que son fruto de la influencia de las cuatro grandes mencionadas.

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INTRODUCCION

Edad Antigua, Se denomina así al tiempo transcurrido entre la aparición de

la escritura con las grandes civilizaciones, hasta la caída del Imperio Romano en

el año 476 de nuestra era.

Teniendo en cuenta que las primeras escrituras son de unos 3.250 años a.C, este

período abarca aproximadamente 3.700 años, por lo que su historia es muy

extensa y rica en acontecimientos y expresiones artísticas.

El arte en la Edad Antigua, para su estudio, divide en cuatro grandes bloques

principales, de los cuales derivan todos los demás. Y ellos son:

la Mesopotamia, Egipto, Grecia y Roma. Entre estas grandes civilizaciones

transcurren otras más pequeñas en número, aunque no en importancia, pero que

son fruto de la influencia de las cuatro grandes mencionadas.

EL ARTE DE LA EDAD ANTIGUA Y EL ARTE EN GRECIA

PRIMERAS MANIFESTACIONES:

Las expresiones artísticas egipcias más antiguas se clasifican en las siguientes

etapas:

Periodo Neolítico (5300-4000 a.C.): Durante estos primeros años de

manifestaciones de arte predomina la pintura decorativa y simbólica en

tumbas y en otros artefactos considerados de carácter mágico.

Periodo Badariense (4400-4000 a. C.)

NagadaI - Amratiense (4000-3500 a.C.)

Nagada II - Gerzeense (3500-3200 a. C.)

Nagada III (3200-3000 a. C.)

En estos periodos predomina la pintura decorativa (en cerámicas) o simbólica

(en tumbas) y pequeños objetos de carácter utilitario y mágico. Destacan las

vasijas de piedra, las "mazas" y "paletas" votivas, como la de Narmer.

Paleta de Narmer. Anverso y reverso.

1. MESOPOTANIA:

La civilización mesopotámica se desarrolló entre los ríos Tigris y Eufrates, en el

Asia Menor, una zona rica y fértil, con gran provisión de agua y otros recursos

naturales que hicieron que fuera muy apreciada y codiciada.

Muchos pueblos habitaron la Mesopotamia por ser un sitio de grandes riquezas

naturales: Acadios, sumerios, babilónicos, asirios, hititas, caldeos, medos y

persas fueron algunos de esos pueblos.

Por el año 6.000 a.C los sumerios construyeron la primera ciudad considerada

como tal, Uruk; sus habitantes se destacaron en la metalurgia, la administración

pública y sobre todo, por la invención de la escritura cuneiforme.

A. ARTE Y ARTISTAS

Su arte se desarrolló a través de la cerámica, la metalurgia, la literatura y la

construcción.

Arte; Tenía un carácter cívico: Murallas, acueductos, palacios, templos,

plazas, puentes, fortalezas eran construidos y posteriormente adornados

con obras de arte. Las murallas eran recubiertas con relieves, vidrio,

ladrillos de colores y pequeños trozos de cerámica esmaltada conocidos

como mosaicos.

Babilonia

El Arte estuvo sobre todo al servicio del poder de los reyes. Los artistas

eran de las clases más pobres y sin ninguna consideración social. Eran

anónimos porque lo importante era la figura del poder y no los que

servían al poder, por lo que no ha quedado registro de sus nombres.

Tabla de arcilla con escrituracuneiforme de la ciudad de Sumer,

en la Mesopotamia

Las Esculturas; Eran realizadas en rocas relativamente blandas como

el alabastro, la arenisca o el basalto; también trabajaron metales como el

cobre, el bronce, el oro y la plata. La finalidad de las esculturas era social

y religiosa. Retrataban a sus reyes, a los altos funcionarios y a los dioses

Otra técnica muy utilizada era el bajorrelieve, donde presentaban

escenas militares y civiles. Las personas eran mostradas de perfil con

algunos rasgos frontales, como el torso y los ojos, una característica que

luego se repite en el Imperio Egipcio.

Cabeza de Naram-sin

(h. 2.250 a.c.)

Su temática era el retrato de los dioses, reyes o altos funcionarios,

Respondía a las leyes de verticalidad, frontalidad y simetría, aunque no

conocieron la perspectiva. Había también estilización de las facciones,

cabellos y barbas (de cabello rulo). Dentro de la escultura, se desarrollaron

tanto las estatuas como el bajorrelieve.

o Estatua:Es una réplica de la realidad, que incluye también el

tamaño. La estatua es quizás, la categoría artística en la que el

mundo mesopotámico se hace reconocer con mayor evidencia: en

sus concepciones en sus caracteres, en su manera de traducirse en

arte. Su patrón es el siguiente: manos unidas cruzadas sobre el

pecho, cabeza afeitada y el torso desnudo o cubierto por un manto.

Su temática estaba basada en los protagonistas de ese mundo de

poder y de fe del que el arte mana y del que es expresión

Diosa del vaso manante. Caliza (1,49m).

o Bajorrelieve: se usaba para narrar las grandes hazañas militares,

los sucesos cívicos y familiares, y los motivos religiosos. La figura

humana es representada de perfil con algunos rasgos frontales,

como lo son los ojos y el torso. Los animales son esculpidos también

de perfil, y con un realismo impresionante.

La guerra entre los Asirios

La Pintura; esta era estrictamente decorativa y se usaba como

complemento de la arquitectura. Los temas eran de guerra y de sacrificio

a los dioses. Se representan a animales, figuras geométricas, personas,

animales y monstruos de su mitología, no se representaban las sombras.

Escena de sacrificio ritual. Pintura mural, Mari.

2. ARTE EN EGIPTO

La civilización egipcia es una de las más antiguas de la humanidad, y se

desarrolló a orillas del río Nilo, en el norte del África, sobre el mar Mediterráneo

Es único en su enfoque de la representación visual. A lo largo de 3,500 años,

los antiguos egipcios no sabían de matemática. La perspectiva lineal es un

descubrimiento del arte del Renacimiento.

La civilización egipcia fue una de las más avanzadas, no solo creó una

arquitectura, escultura y pinturas impresionantes, si no que creó toda una

cultura alrededor de esas manifestaciones artísticas.

El arte egipcio crea un punto donde lo histórico, lo mítico y lo misterioso se

mezcla para explotar la creatividad actual.

CARACTERISTICA:

Su singular arte, con obras monumentales que generalmente tenían

carácter simbólico, funerario o religioso.

Los habitantes de Egipto creían en la vida después de la muerte, por

eso momificaban a sus muertos y los enterraban en la arena;

después edificaron grandes monumentos funerarios de piedra, entre

ellos los más famosos, las pirámides de Keops, Kefrén y Mikerinos

ARTE EGIPCIO

El arte Egipcio era de carácter simbólico, religioso y funerario.

Practicaron abundantemente la arquitectura, la orfebrería, la

escultura jeroglifica y la pintura son muestras de su desarrollo

artístico.

El arte estaba relacionado, al medio ambiente en que se

desarrollaban sus habitantes, que poblaban las orillas del río Nilo. Un

río tan importante para todos ellos que fue incluso considerado como

dios, pues con sus inundaciones periódicas traía la bonanza de las

buenas cosechas

El arte estaba al servicio de los reyes y de sus creencias en una vida

en el más allá, lo que les llevó a realizar grandes construcciones

destinadas a guardar sus restos mortales en forma de momias para

la reencarnación. Esos monumentos son las pirámides, tal y como

las conocemos. Pero también existen otras obras más pequeñas que

igualmente compiten en belleza con las de mayor proporción.

Son conocidos sus grandes palacios y templos, así como las joyas

muy trabajadas que usaban tanto en la vida cotidiana como en la

ceremonial

Esculturas, desde lo más pequeño a los más grandes, enormes

colosos que parecen proteger a quien la mira o pequeñas vasijas

para contener sus más preciados objetos.

Pintura, muy colorida y ornamental. Así adornaron los templos y las

casas de los faraones, de los sacerdotes y de la nobleza. Son muy

conocidos también sus bajorrelieves y sus jeroglíficos.

Clases de artistas, los que se formaban en los talleres oficiales y los

que trabajaban en forma privada en pequeños talleres, generalmente

eran anónimos aunque muy apreciados.

Se guardan registros de algunos artistas, especialmente de un

período ya más adelantado del Imperio Egipcio, tales como:

Bakenkhons e Imhotep, arquitectos

Auta y Bek, escultores

Harmose y Hesy, músicos

Amenaankhu y Dedia, pintores

Eratóstenes y Pitágoras, filósofos.

1. Periodo Dinástico (3000 a 30 a. C.)

Asombra la perfección, delicadeza y monumentalidad del arte egipcio, con un

estilo característico que surge durante las primeras dinastías y permanece

casi inalterado en tres milenios de cultura.

Pintura y bajorrelieves:

Se caracteriza principalmente por presentar figuras yuxtapuestas en planos

superpuestos. Las imágenes se representan con criterio jerárquico, por

ejemplo: el faraón tiene un tamaño más grande que los súbditos o los

enemigos que están a su lado.

Predominaba el canon de perfil que consiste en representar la cabeza y las

extremidades de perfil pero los hombros y los ojos de frente. Las pinturas se

encuentran en papiros y paredes de tumbas, los bajorrelieves

principalmente en los muros de los templos. Las escenas más típicas eran

las de la vida cotidiana o las del "Más Allá".

Los templos

Los templos más característicos se edificaron el imperio medio y el Imperio

nuevo. No eran ya, como el imperio antiguo, templos funerarios, sino

edificios destinados al culto de la divinidad. Su complejidad y dimensiones,

con una monumentalidad hasta entonces reservada a las tumbas reales,

reflejan de hecho la posición alcanzada por la casta sacerdotal en la

sociedad egipcia. El templo era un lugar reservado a los escogidos (los

sacerdotes y el faraón), y al pueblo solo les estaba permitido asistir a las

posiciones convocadas fuera del recinto.

Escultura

Desde las primeras dinastías se había comenzado a representar a faraones

y dioses. Durante la cuarta dinastía la escultura egipcia había alcanzado el

dominio absoluto de la técnica la cual se expresó en elegantes

representaciones de soberanos de porte majestuoso con acabados pulidos

en materiales tan duros como el granito o la diorita. En las estatuas

predominó la "ley de la frontalidad", que consistía en concebir las figuras de

reyes y dioses para ser vistas de frente, idealizadas y con fuerte simetría.

Las representaciones de los cortesanos, sin embargo, se muestran con un

realismo mayor. Mucho más adelante, durante la dinastía XVIII, durante el

periodo de Amarna es que encontraremos representada a la familia real de

una forma más realista.

El escriba sentado, Museo del Louvre.

Arquitectura

La arquitectura religiosa egipcia se caracteriza por su monumentalidad a

partir del Imperio Antiguo, con el empleo de piedra, en grandes bloques,

sistema constructivo adintelado y sólidas columnas. En la arquitectura civil

se empleó profusamente el adobe en viviendas, palacios, fortalezas y

murallas, perdurando escasos restos.

Surge en una sociedad con un poder político fuertemente centralizado y

jerarquizado, con una concepción religiosa de inmortalidad, al principio sólo

del faraón, que debía reflejar su magnificencia y durabilidad.

Se consigue gracias a los conocimientos matemáticos y técnicos, a veces

desconcertantes para la época, la existencia de artistas y artesanos muy

experimentados, bien organizados y la abundancia de piedra fácilmente

tallable (caliza y arenisca).

Las construcciones más originales de la arquitectura egipcia monumental

son los "complejos de laspirámides", los templos y las tumbas

(mastabas e hipogeos)

Pirámide de Jafra

2. Imperio Antiguo (c. 2700-2200 a. C.)

En este periodo se comienza a surgir enormes edificaciones, construidas con

grandes bloques de piedra tallada. Es la época de la construcción de

inmensas pirámides, templos ceremoniales y bellas esculturas.

Durante la Dinastía III

La Pirámide escalonada de Zoser en Saqqara

En la Dinastía IV se construyen las mayores pirámides. Destacan:

Las tres pirámides de Seneferu en Meidum y Dahshur.

La Gran Pirámide de Jufu (Keops) en Guiza.

La pirámide de Jafra (Kefren) en Guiza.

La pirámide de Menkaura (Micerino) en Guiza

Pintura mural en la tumba de la princesa Itet, en el Museo de El Cairo. Friso en la cámara

dedicada al culto de la tumba de la princesa Itet dinastía IV, hacia 2700 a. C

3. Imperio Medio (c. 2040-1795 a. C.), Dinastia XI y termina XII

Se construyen pirámides con materiales más perecederos (adobe). Los

hipogeos van sustituyendo a las mastabas como tumbas.

La escultura se caracterizó por un mayor realismo, sobre todo en los retratos.

La realeza era representada como personalidades de alto rango, pero sin

llegar a ser ya la imagen de un dios en la Tierra, como acontecía en el Imperio

Antiguo. Este mismo criterio lo siguió la nobleza egipcia. En los templos se

prodigó el bajorrelieve polícromo. La pintura fue empleada profusamente en la

decoración de tumbas.

La literatura egipcia alcanza su cenit con la Historia de Sinuhé y los Textos de

los Sarcófagos.

4. Imperio Nuevo (c. 1570-1070 a. C.), Dinastia XVII y XX

Los hombres importantes solían utilizar una capa o saya sobre los hombros

para cubrirse el torso. Las prendas eran las mismas, pero compuestas de

piezas de tela más grandes y con drapeados más intrincados y decorados.

Ambos sexos utilizaban schenti drapeados y plisados, sostenidos por

prendedores, tirantes o fajas, y con mangas hasta los codos.

Los hombres cambiaban su vestimenta con mayor frecuencia que las

mujeres, se estima según los pictogramas que los hombres tenían más de

40 indumentos distintos de variada forma, largo y detalle. Sin embargo, son

las mujeres quienes introducen mayores cambios.

Se enfatiza la construcción de templos e hipogeos. Entre ellos destacan:

Gran Templo de Amón en Karnak

Templo de Luxor. (Amenhotep III / Ramsés II)

Templo de Hatshepsut en Deir el-Bahari

Esta obra no se trata de un templo funerario, sino más bien es llamado

emispeos debido a que tiene una parte que da al exterior y una parte

excavada en la roca. Para poder ingresar al sitio, había una gran

avenida franqueada por multitud de esfinges y rodeada de jardines.

Tiene tres plataformas superpuestas de estructura adintelada soportada

por pilares a las que se accede a través de rampas. Se encuentra

también capillas dedicadas a distintos dioses, las más importantes a

Hathor. La última parte está excavada en la roca. Se aparta de la

estructura clásica. Su arquitecto fue Senmut.

Templos de Ramsés II en AbúSimbel

Este es uno de los monumentos que Ramses II, Faraón de Egipto,

construyó en Nubia, y uno de los más completos en cuanto a

construcción y de más bella arquitectura. Su fachada tiene 33 metros de

altura y 38 metros de ancho, y como guardianes se ven cuatro colosos

gigantes de Ramsis, de una altura de 20 metros cada uno.

En la parte superior de la fachada, se ve una fila de mandriles,

celebrando la salida del sol. En la entrada del Templo hay una bella

inscripción del nombre del Rey: Ser-Ma’at-Ra y entre las piernas de los

cuatro colosos, vemos estatuas de la familia de Ramses II, su madre,

“Mut-tuy”, su esposa, “Nefertari” y sus hijos e hijas.

Asi mismo, hay otros relieves conmemorativos, el más importante es el

que representa el matrimonio de Ramses II con la hija del Rey de los

Hititas. Más alla de la entrada,hay una gran sala de columnas, cada una

de las cuales tiene en su parte delantera una estatua de Ramses en

forma de Osiris.

En las paredes de esta sala se ve representada la batalla de Kadesh,

que Ramses lanzó contra los Hititas.

Hipogeos del Valle de los Reyes

5. Periodo Tardío (c. 672-332 a. C.)

Durante la dinastía se imitan los modelos del Imperio Antiguo,

generalizándose el empleo de bronce en las estatuas. Se desarrolló

rápidamente el demótico.

Los reyes persas de la primera dominación respetaron las costumbres

egipcias, impulsando la restauración de algunos templos egipcios. Las lenguas

utilizadas fueron el demótico y el arameo, usándose los jeroglíficos sólo en

elementos de arquitectura.

Tríada de Osorkon II, dioses representados:  Horus, Osiris e Isis.Louvre.Dinastía XXII

6. Dominación greco-romana (332-30 a. C.)

Desde el final del Imperio Nuevo los egipcios fueron gobernados en algunos

periodos por reyes de otras naciones pero mantuvieron su cultura y

costumbres artísticas hasta la época de dominación romana.

Durante el periodo ptolemaico se produjo un gran desarrollo del arte, se

construyeron nuevos templos, el Museo y la Biblioteca de Alejandría, y el Faro

de Alejandría. Se helenizan las formas en la escultura.

Manetón escribió su libro sobre la historia de Egipto.

Destacan los templos erigidos o completados durante la dinastía Ptolemaica

Templo de Jnum en Esna

Templo de Horus en Edfu

Templo de Sobek y Haroeris en Ombos

Templo de Isis en File

Templo de Hator en Dendera

BIBLIOGRAFIA

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