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Santiago SalvadorChileno

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ISBN 80-247-1514-7

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9 788024 715148

anonimiatextura

No 1Agosto 2011Primer añoCol $7000

Santiago Salvador

Juan Pablo Gómez

José Manuel Hortelano - Pi

Ana Montiel

Personaje Destacado

Cuarto Creciente

Transatlántico

Cuarto Menguante

Dirección y Edición José Martín Carreño / Publicidades José Martín Carreño / Distribución Jose Niebla Carreño, Sonia Mendoza / Entrevistas Alejandra Villasmil / Artículos José Martín Carreño Mendoza, Paco Khol, Jose Niebla / Fotoreportajes José Martín

Carreño Mendoza / Revisión Luis Eduardo Bautista

Es siempre un placer tomar retos inclusive cuando son impuestos por otras personas, tomar decisiones sin saber a ciencia cierta si está bien o está mal. Es interesante ver la cantidad de reacciones que produce la presión personal de realizar un buen trabajo; frustraciones, impotencia, angustias, alegrías y hasta depresiones.

Pero la gratificación personal de poder concluirlo es irre-batible y es una gran satis-facción poder entregar esta publicación a todos ustedes a pesar de que ni siquiera esta casa pensaba lograr concluir a tiempo, este trabajo es para todos ustedes.

Nota editorial:

iPod... soy tu padre

KISSFM97.7TE ACUERDAS?

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El es Juan Pablo, un joven de Medellín que desde siempre ha encontrado en el arte una forma de expresarse y experimentar. Es fotógrafo de profesión pero cantante y gastrónomo de afición. Junto a su familia dirigen un res-taurante en una exclusiva zona de la capital antioqueña, allí él ofrece catas de vinos introduciendo a sus visitantes

al interesante mundo de la enología.

Arteria 2

Cua

rto C

recien

teCursa la carrera de Comunicación y Len-guajes Audiovisuales en la Universidad de Medellín, aunque no la estudia actualmen-te. Sus estudios están suspendidos por el momento debido a la dedicación exclusiva que le está brindando al restaurante Cre-denza, allí al frente de la iglesia de La Consolata, y con el que comparte propie-dad con su hermana

Marcela, a quien pre-senta como su mejor amiga y consejera.

A ambos se les ve con el gorro puesto, cómo no, al frente del negocio en el que también trabajan, así sea por los laditos, sus padres Adolfo e Idalba, siguiendo una tradición familiar que viene de sus bisabue-las y abuelas, quienes fueron reposteras y panaderas.

Juan Pablo, el menor del clan de los Gómez Silva, llegó al barrio desde Argentina hace cinco años. En el sur estudió fotografía pu-blicitaria y de modas.

Le encanta fotogra-fiar a sus amigos y a su familia, pero sobretodo a el mismo. Es el autoretrato su momento de reflexión y jugando con textu-ras e imagenes logra mostrarnos desde su

óptica lo que tiene para contarnos.

Su trabajo es inde-pendiente, no tiene ni busca estar en grandes galerias ni en famosas paredes de algún comprador. Su mejor galería son los perfiles de las redes sociales de el y de las afortunadas victimas que han pasado por sus transformaciones.

Juan Pablo GómezEl niño del vino

3 Arteria

El mundo necesita una cinta como esta.

“A mi la que más me gusta es la música de CD”Natalia Paris durante una entrevista para la revista TIME 2006

Arteria 4

Lampi

¿Santiago Ascui o Santiago Salvador?Es muy personal… no se si me gustaría contestar eso. Santiago Salvador son mi primer y segundo nombre. Igual hay otras razones para ese nombre, pero son más que personales.

¿Santiago Salvador es un nombre artístico? No, es más bien una forma de simplifi-car mi nombre, en vez de ponerlo con

mi primer y segundo apellido.

¿Y quién es Lampi?Lampi es un seudónimo que tengo entre un grupo de amigos. Hacemos chistes con eso. Es divertido porque los seudónimos van cambiando.

¿Y tiene algún significado?No significa nada.O sea, es como que viene de la calle

¿Has hecho arte callejero?Un par de veces, que no es nada. Pero

Yo partí pintando en mi pieza, cuando iba al colegio. Tenía una mesa pe-queña y en ella siempre pinté cuadros pequeños. Era lo que más me acomo-daba porque podía apoyarme en ella y hacer líneas finas con más seguri-dad. Con el tiempo he ido probando varios formatos. Cada formato tiene un efecto visual distinto. En un cuadro grande tienes la cosa de la distancia: si te alejas mucho se pone la imagen más difusa, si te acercas, estás en un espacio más grande que tú que está lleno de colores.

me ha gustado mucho desde chico. Una de las primeras cosas artísticas que vi de cerca fue el grafiti. Y desde siempre tuve amigos grafiteros. Yo los admiro mucho porque es una manera de pintar muy distinta a la mía: pintan gigante, las imágenes y los colores los tienen listos… Yo lo he hecho y me he demorado ene, porque yo pinto lento, trabajo con tramas. Es un suplicio hacer eso en gigante.

Tus formatos son más bien conteni-dos…

SantiagoSalvador

Por:AlejAndrA VillAsmil

www.flickr.com/lampiman

El mundo necesita una cinta como esta.

“A mi la que más me gusta es la música de CD”Natalia Paris durante una entrevista para la revista TIME 2006

Des

taca

do

5 Arteria

Arteria visitó el taller de Santiago Salvador. Allí nos contó de dónde provienen esas aglomeraciones de personajes anónimos que pueblan sus pinturas más recientes. Sus figuras nos recuerdan que, en espíritu, todos somos iguales.Y que casi todos seguimos la misma coreografía de la sociedad de consumo.

De lejos son abstracciones…Eso pasa. Los formatos tienen cada uno su efecto. Funcionan de distin-tas maneras. Los formatos chicos me gustan porque me gustan los detalles muy pequeños, porque siempre pinté pequeño, desde la escuela.

Estudiaste arte en una universidad, pero cuando veo tus pinturas no se me parecen a nada de lo que sale de las escuelas de arte. Es como una pintura autodidacta, libre…La escuela nunca me pegó mucho como si fuera una academia. De hecho, cuando me acercaba a los profeso-res y les decía: “Este trabajo lo hice pensando en la obra de este otro tipo”, me respondían: “¿Y quién es ese weón?”, y yo les decía: “Un weón que tiene 25 años”, o sea, alguien muy de la contemporaneidad. Para mi los referentes más fuertes y la gente que

más me ha enseñado han sido mis ami-gos. O la gente que está en Flickr, que son de Canadá o de Japón y tienen mi edad o son menores. Hoy en día hay formas de expresarse que son mucho menos politizadas y más empáticas con la gente.

Las figuras forman como una especie de patrón, tramas hechas a partir de personajes. ¿Cómo fuiste de una cosa a la otra?Ver gente aglomerada en la ciudad es una imagen para mi muy ambigua. Es difícil saber el carácter, la psicología de cada personita, quién es quién. La pintura de la gente haciendo ejerci-cios viene de observar a un grupo de señoras haciendo gimnasia entretenida en un parque cerca de mi casa. Hacían estos movimiento seudo-coordinados. El efecto óptico de esta situación me pareció muy atractivo.

Arteria 6

Jose ManuelHortelano

“Ilustrador y retratista murciano afincado en Valencia. Retrata con

una dimensión más contempora-nea e insiste en la importancia de la colaboración por Internet para

realizar sus obras. Está empezando a publicar en medios y prepara un libro sobre el retrato masculino que

está a punto de editar.

La acuarela es el medio predo-minante en su obra, donde inten-

ta que la luz se abra paso por el dibujo de forma que la figura

humana sea el único referente para la contraposición de carne y ener-gía. Escenas cotidianas con cierta

intimidad. La naturaleza envolvente y el juego de miradas entre dibujo

y espectador siempre intentan estar presente en su obra.”

Pi

De su serie Snoozy Doozy

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satlá

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7 Arteria

Los retratos relatan su obra y su manera de ver la vida, yendo más allá de una ilustración acerca-da o realista al sujeto que baila entre sus lápices, nos cuenta toda una historia detrás del papel, introduciéndonos en los pensamientos de cada su-jeto, enriqueciendo cada retrato con un contexto subconsciente en vibrantes colores y formas.

La serie Snoozy Doozy es una recopilación de retratos donde cada cara se forma a partir de miles de pequeñas figuras de diferentes colores. Casi

como un patrón se mez-clan en formas creando el contorno y los detalles de una cara. Dando así un aspecto único y muy impactante a la vista de cualquier observador.

La mayoría de sus pin-turas retratan hombres, amigos, familiares o que simplemente se han cru-zado por su vida. Mos-trándonos así un mundo donde el hombre es más vulnerable y visceral y muestra sus sentimientos y preferencias en el marco de una pintura más que moderna.

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AnaMontiel

Ana Montiel se licenció en Bellas Artes en la Universi-dad de Barcelona. Le han sido concedidos varios pre-mios en certámenes artísticos como el concurso público de proyectos artísticos “Perio-dic”, otorgado por el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB).

Ha colaborado en el ámbi-to comercial de compañías como Nina Ricci, Jo Malone, L’Oréal Professionnel, Luxe City Guides o Cherry Red Records. Su obra artística ha sido expuesta reciente-mente en la galería Mad is Mad (Madrid), Cranbrook Academy of Art (Michigan) y Bradbury’s Gallery (Lon-dres).

Sus proyectos han sido publicados en The New York Times (US), Digital Arts (UK), El País (ES) o Elle Interiör (SE), entre otros. Ana reside y trabaja en Londres.

Su trabajo es delicado y natural casi se desvanece en el papel permite relajarse y encontrar dentro de su obre significados ocultos y encuentros personales.

wwwanamontiel

com

a todos les gusta

comer comida

vegetariana.

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Restaurante vegetariano

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