Tras el análisis de lo que el cliente desea y el desarrollo men-tal primario de las ideas se impone una metodología para

estructurar visualmente los conceptos. Ahora comienza el de-sarrollo creativo sobre el papel usando herramientas, técnicas, materiales y discursos creativos para llegar a la idea final que se presentará al cliente.

3Bocetos+arte final

Los primeros bocetos ayudan a definir la dirección que determine el hipotético di-seño final de seguir por ese camino. Téc-nicamente son muy rudimentarios y pres-cinden de cualquier elemento superfluo. El propósito es representar la esencia de la idea, en el menor tiempo posible, sin ambigüedades.

4 Bocetos+arte final

Algunos diseñadores se dejan llevar por su inspiración de forma na-

tural partiendo de simples garabatos mientras que otros necesitan

de un método meticuloso en el que el análisis de la documentación

del cliente y la génesis de las ideas se hace de forma analítica y

racional.

El método no está establecido y cada diseñador tiene sus caminos.

En esta fase se debe evitar los programas de ordenador porque

pueden despistarnos; es mejor recurrir a los medios tradicionales:

mesa de luz, papeles de calco, autoadhesivos de colores, pinturas,

rotuladores, lápices, aerógrafo, tintas, acrílicos…

5Bocetos+arte final

100-K 25-K 50-K 75-K 100-C 25-C 50-C 75-C 100-M 25-M 50-M 75-M 100-Y 25-Y 50-Y 75-Y

40-C 100-C 40-M 100-M 40-Y 1000-Y 40-K 100-C M+Y C+Y C+M Paper TIW 240 10-8-8 30-24-24 50-42-42

PANPADigital Control Bar

Si así se desea se pueden montar sobre cartón pluma para adecen-tarlos y presentarlos al cliente. Los bocetos presentados al cliente pueden tener diversos grados de acabado y diversos tamaños, des-de un A4 a una pizarra.

6 Bocetos+arte final

Tradicionalmente se han usado las herra-mientas manuales como cuchillas, pince-les o rotuladores para el bocetaje. Ha-cerlo con el ordenador tiene el riesgo de dejar a nuestra disposición demasiadas herramientas y demasiado complejas para el propósito de un boceto. Aún así, como en todo, el ordenador se ha ido in-troduciendo a pasos agigantados. El orde-nador permite hacer y rehacer efectos que antes sólo se podían conseguir labo-riosamente. Por ejemplo, los colores se pueden cambiar con un solo click mientras que antes se requería recortar trozos de pa-pel charol, los de-gradados antes se hacían con aeró-grafo mientras que el orde-nador lo hace en el acto.

7Bocetos+arte final

Las herramientas básicas imprescindi-

bles que todo estudio debe tener son

un escáner para la digitalización de origina-

les, una impresora para imprimir pruebas,

y un ordenador con los programas necesa-

rios. El montaje para presentar las pruebas

al cliente se suele hacer manualmente con

pegamento sobre cartulina o cartón pluma.

La maqueta presentada debe acercarse lo

más posible al producto final.

Bocetos+arte final8

Lo que permanece casi igual es la

labor del componedor de texto.

Ahora igual que entonces debe

«picar» todo el texto y conocer las

reglas ortotipográficas. También se

debe imprimir una prueba y corre-

girla.

Es frecuente emitir un informe técnico con el arte final para el

impresor. Este informe incluye familias usadas, características del

texto (cuerpo, interlinea, kerning/tracking), tintas, papel, aca-

bados…

El siguiente paso es la búsqueda del arte final que es previo a la producción. El arte final lleva el visto bueno del cliente y en algu-nos casos es contractualmente vinculante entre las partes. Anti-guamente, aunque no hace tanto, el encargado de la fotocompo-sición llevaba a cabo el paso del arte final o incluso de un boceto muy acabado a los fotolitos. Hoy día, los sistemas de autoedición permiten que lo que se ha editado en pantalla sea lo mismo que se imprima en los fotolitos o en las planchas. A su manera, los pro-gramas de autoedición han suplido las herramientas «clásicas»: lápiz es la herramienta mano alzada, escuadra y cartabón son las guías, el papel vegetal se puede simular con capas…

Bocetos+arte final 9