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Analisis completo de una la obra de Carlos Bacaflor
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JHON PIERPONT MORGAN
CARLOS BACA-FLOR FALCÓN
Resumen:
Importante pintor, retratista del siglo XX, nacido en Islay – Arequipa, hablamos
de Carlos Baca-Flor Falcón, un artista peruano reconocido en el viejo
continente, debido a su gran talento por retratos, conocido como El Retratista
de los Millonarios, perteneciente a la corriente de academicismo. Una de sus
obras, aunque inconclusa, es el retrato de J.P Morgan, la cual pertenece a la
corriente de academicismo, y fue hecha con la técnica de óleo sobre lienzo,
además analizaremos la estructura de esta obra, siendo el color casi negro en
totalidad pero debido a que no está terminada. Como propósito de este
análisis, es conocer más acerca de un artista peruano y la corriente
perteneciente a este.
Palabras Claves
- Academicismo:
Es una corriente surgida y desarrollada principalmente en Francia en el S. XIX
como consecuencia de la institucionalización de la enseñanza artística en
academias, en las cuales se dictaban y seguían las normas que regían todo
tipo de arte
- Lienzo:
El lienzo es una tela que sirve como soporte a las artes pictóricas hecha
normalmente de lino, algodón o cáñamo. También se denomina lienzo a la obra
pictórica en sí una vez plasmada sobre la tela.
- Oleo:
El óleo, es una técnica pictórica consistente en mezclar los pigmentos con un
aglutinante a base de aceites, normalmente de origen vegetal. Por extensión,
se denominan óleos a las pinturas ejecutadas mediante esta técnica, que
admite soportes de muy variada naturaleza.
Summary
Important painter, portraitist of the twentieth century, born in Islay - Arequipa,
talk about Carlos Baca-Flor Falcon, a renowned Peruvian artist in the old
continent, because of his great talent for portraits, known as the portrait of the
rich people, belonging to the current of academicism. One of his works, though
unfinished, is the portrait of JP Morgan, which belongs to the current
scholarship, and was made with the technique of oil on canvas, also we analyze
the structure of this work, being almost black in entirety but because it is not
finished. The purpose of this analysis is to know more about a Peruvian artist
and belonging to this stream.
Keywords
- Academics:
A emerged and developed mainly in France in the XIX century as a result of the
institutionalization of art education in schools current, which is dictated and
followed the rules governing all types of art
- Canvas:
The canvas is a fabric that serves as support for the pictorial arts usually made
of linen, cotton or hemp. Also it called the paintings canvas itself once reflected
on the canvas.
- Oil:
The oil is a painting technique comprising mixing the pigments with an oil-based
binder, usually of vegetable origin. By extension, they are called oils to the
paintings executed by this technique, which supports supports varied nature
Índice:
1.- Introducción……………………………………………………………………...7
2.- Datos generales del autor……………………………………………………...8
2.1.- Biografía…………………………………………………………………….... 8
3.- Datos generales de la obra……………………………………………………10
3.1.- Descripción física de la obra………………………………………………..10
3.2.- Descripción y antecedentes de la representación………………………..10
3.3.- Descripción y antecedentes de la técnica………………………………….11
4.- Análisis……………………………………………………………………………14
4.1.- Significado……………………………………………………………………..16
Introducción:
En el presente trabajo se presentará el análisis de la obra artística de Carlos
Baca-Flor Falcón “Jhon Pierpont Morgan”, un artista peruano que resalto
mucho por su destreza para las artes, ganador de muchos premios, que le
permitieron de algún modo especializarse cuando estuvo fuera de nuestro país.
Aunque la obra no fue terminada por él, lleva una interesante historia detrás de
ella, que comprueba el excelente trabajo que realizaba Baca-Flor, incluso el
que este artista en un principio se negará a realizar este trabajo, pues se daba
el lujo de escoger a sus modelos.
Veremos también la época en la que se realizó esta obra y cómo influye en
ella, así como el movimiento artístico al que pertenece, identificando el
concepto, los representantes y las características de este, además se hablará
de la técnica utilizada y como se llevó a .
Para finalizar se hará un análisis de la obra en cuanto a su estructura, viendo
los colores que se utilizaron, la textura , la tensión, los planos en los que se
desarrolló, etc. Y por último el significado de la obra, es decir, lo que nos
trasmite dicho retrato.
Datos generales del autor:
1. Biografía:
Carlos Baca-Flor Falcón nació en Islay, departamento de Arequipa, al
sur de Perú. Hijo de Carlos Baca-Flor Huáscar y Julia Falcón. Antes de
cumplir un año se trasladó con su familia a Santiago de Chile, a los trece
años murió su padre y quedó al cuidado de su madre.
En 1882, ingresó a la academia de Bellas Artes de Santiago, la
versatilidad que adquirió no solo en pintura sino también en escultura, le
hizo conseguir el primer premio en los concursos de bustos y estatuas
en 1883.
En 1886, es decir cuando tenía 18 años, obtiene el primer puesto en una
exposición de la academia por La vocación natural, lo que le consiguió el
Premio Roma que le otorgaba una pensión durante 5 años en Roma. Sin
embargo, no acepto el premio por motivos de lealtad peruana, pues
ambos países mantenían tensas relaciones por la Guerra del Pacífico.
No obstante, esta actitud simpatizó al ministro plenipotenciario peruano
en Chile, quien consiguió que el presidente en ese entonces Andrés A.
Cáceres le otorgara una pensión igual a la del premio.
Dos años después de llegar a Lima, en 1890 partió a Europa. A pesar de
algunas dificultades llego a Liverpool, Inglaterra y después a París;
donde conoció la obra de Van Dick, que le influenciaría notablemente.
Luego, decidió instalarse en Roma, allí se relacionó con el director de la
Academia de España, Francisco Pradilla.
En 1907, decidió exponer por primera vez, en el Salón Anual de la
Sociedad de Artistas Franceses, en el que obtuvo el primer puesto.
Mientras que, en 1908 es descubierto por JP Morgan; magnate de las
finanzas y apasionado coleccionista de arte. En agradecimiento Morgan
lo invita a Norteamérica, realiza un banquete en honor a Carlos y
muestra el retrato que le ha hecho, todos los asistentes coinciden en la
belleza y fidelidad del retrato. Así es como Baca-Flor se convierte en: El
retratista de los Millonarios.
Regresa a Europa en 1928 y se reinstala en París, donde termino
viviendo los primeros años de la Ocupación Alemana. Fallece el 20 de
febrero de 1941, en su taller de Neuilly-sur-Seine y fue enterrado en el
cementerio nuevo de dicha ciudad.
En el Perú existe poco de sus obras apreciables en el Museo de Arte –
MALI. La mayor parte de su colección está en poder de los herederos de
los magnates a quién pinto, en su estadía en Estados Unidos y Europa.
En el Museo de Tarrasa, en Cataluña, se conservan varias obras
notables suyas.
Datos Generales de la Obra:
1. Descripción física de la obra:
El nombre de la obra es John Pierpont Morgan su autor fue Carlos
Baca-Flor Falcón en el año 1914, es un retrato por eso lleva el nombre
del modelo; por lo que, su representación es figurativa, la técnica
utilizada por el autor es óleo sobre lienzo, el pintura pertenece al
movimiento academicista. La obra mide 45 x 40 y 114.3 x 101.6 cm.
Observamos en la obra a J.P Morgan. El personaje es el único
elemento dentro de la obra, lleva puesto un saco negro elegante que
lleva encima de una clase de chompa con una corbata en una camisa
blanca. El fondo negro acentúa el rostro del personaje más iluminado.
Tiene un reloj de bolsillo que es casi invisible a la vista. Al parecer la
obra no se culminó.
2. Descripción y antecedentes de la representación:
John Pierpont Morgan en una visita al modisto de su familia, el Sr.
Worth, se fija en el retrato que Baca Flor le realizo, Morgan se
sorprendió desde el primer momento y más porque pensaba que a su
esas no encontraría alguien que pudiera retratarlo tan perfectamente.
Morgan planea un encuentro con Baca Flor en su estudio de trabajo en
Paris, Carlos abre la puerta y Morgan se presenta y le da una breve
reseña de su persona y su gran fortuna, a la cual increíblemente Baca-
Flor responde que no le interesa su dinero, a lo cual inmediatamente
Morgan respondió que el principal motivo de su visita era encargarle su
retrato, pero lo que no sabía era que Baca-Flor fue un artista que
siempre el elegía a sus modelos.
Le tomo dos años a Morgan lograr que Carlos le realizara el retrato, se
cuenta dentro de este tiempo de amistad, en la cual Morgan trata de
llenar de atenciones, Baca-Flor recibe un regalo increíble de parte del
magnate, nada menos que una obra original de Van Dick.
3. Descripción y antecedentes de la técnica:
La técnica empleada en este retrato es la llamada óleo sobre lienzo, es
una técnica artista que utiliza una pintura a base de aceites y como
soporte un tejido. Los egipcios son los primeros en usar el lienzo, y
empleaban el lino como soporte para pintura y para escritura. Lo que
nos quedan son sudarios; la tela con la que se envuelve a la momia, que
eran decorados. Esta costumbre llega hasta la época romana, y
encontramos algunos en El Fayum. Suelen estar pintados al temple o a
la encáustica.
Esta técnica es desarrollada en la Edad Media, para ser más precisos
desde la Época del Renacimiento, era aplicada normalmente en
combinación con la pintura temple o al fresco. El óleo Utiliza como
aglutinante un aceite secante, el cual tiene que ser aceite graso o
secante, que procede de vegetales y es rico en ácidos grasos
insaturados, porque estos ácidos al estar al aire tienen la característica
de absorber el O2 del aire, y desencadenan una reacción química de
oxidación y polimerización. El resultado es que el aceite, una vez
ocurrido este proceso, se vuelve sólido, para formar una capa pictórica
sólida y flexible. Una vez se solidifica ya es irreversible el resultado. El
óleo conforme pasa el tiempo se solidifica más y se hace menos flexible.
El óleo sobre lienzo, se utiliza como soporte a un tejido, puede servir
cualquier tipo de tejido, pero se suele usar los que tienen una trama
prieta y un cierto grosor. Los dos tejidos más usados son el lino y el
algodón, de preferencia el lino ya que es mejor. Para comenzar a pintar
el lienzo debe estar tenso para que la pintura recorra mejor, primero el
lienzo es tensado con un bastidor, luego se le da una capa de cola para
darle más cuerpo, que se vuelva impermeable y la tela no “chupe” o
succione el líquido que se le ponga encima. Al principio se pintaba con
una mezcla de yeso y cola, pero esta forma no era la correcta ya que la
pintura quedaba muy dura y no se podía doblar. Ya después emplearon
la preparación de blanco de plomo (posteriormente de blanco de cinc) y
aceite de linaza. Esta base no se emplea hasta mediados del siglo XVI,
con el auge de la pintura al óleo. El primer gran cuadro sobre lienzo en
Italia es “La Asunta” de Tiziano, en 1518.
Su uso se generalizó de tal modo, que ha llegado a sustituirse por
metonimia la palabra "cuadro" por "lienzo". Sólo el empleo ocasional de
otros materiales como las láminas metálicas, o el empleo de nuevos
materiales a partir del siglo XX, escapan a esta identificación de la
pintura de la edad moderna.
4. Movimiento y estilo artístico:
El Academicismo Europeo es una corriente artística surgida y
desarrollada en Francia en el siglo XIX, que responde a las instrucciones
de la Academia de Bellas Artes de Paris, en las cuales se dictaban y
seguían las normas que regían todo tipo de arte. Se utilizaban los
mismos patrones repetidamente, pues el academicismo basaba su
estética en cánones establecidos. Habían normas para dibujar, pintar,
esculpir, modelar correctamente sin apartarse de la regla; sin embargo,
esto causo un detrimento de la esencia del artista: la espontaneidad, el
sentimiento, la creatividad; por lo que, terminaron resultando obras
técnicamente irreprochables; pero, sin sentimientos ni alma.
Así es como, Francia logra desempeñar la hegemonía artística europea.
Los temas más utilizados son los relacionados con la mitología, el
heroísmo, escenificaciones bíblicas y/o vidas de santos, en si
relacionados con la antigüedad clásica, con el objetivo de transmitir un
consejo o enseñanza moral.
En el Perú, el academicismo se origina en las primeras décadas del siglo
XX y surge del contacto de pintores peruanos con extranjeros,
principalmente europeos como Delaroche y Fortuny, de quienes
resaltaba el perfeccionismo, el manejo del claro oscuro y el trabajo de
gabinete. Los pintores peruanos salieron del país, permaneciendo fuera
mucho tiempo y en esos lugares pintaron escenas de la vivencia
peruana, producto de sus añoranzas. Sin embargo, los temas más
representativos fueron ajenos a nuestra realidad. Como sus principales
expositores se encuentra a: Ignacio Merino Muñoz, Francisco Lazo, Luis
Montero.
Análisis:
1. Estructura formal de la obra:
El centro de interés es sin lugar a dudas el rostro John Pierpont Morgan,
es el punto más resaltante, lo primero que atrae la mirada del
espectador al ver el retrato, además del notorio contraste de este con el
fondo.
Observamos que el eje central de la obra es vertical, le da una
sensación de equilibrio en el retrato.
Así mismo la obra consta de una diversidad de líneas secundarias como
son las onduladas en las ropas del retratado, verticales en el cuello de la
camisa, curvas en los rasgos de la cara, en la espalda de Morgan etc.
También se aprecia líneas diagonales en el saco negro que lleva puesta
El retrato tiene solo dos planos; el primero es John Pierpont Morgan y el
segundo es el fondo negro.
En cuanto al color, existe un contraste de valor entre el rostro de Morgan
y el fondo negro, así como el contraste entre el lado izquierdo y el
derecho de su rostro, siendo el derecho más iluminado lo que hace ver
la obra más real. También, podemos ver que el cuello de la camisa tiene
menor saturación al igual que en el poco cabello del retratado, mientras
que en el rostro si se nota un cierto grado de saturación.
Sobre la textura, se puede apreciar un volumen en el rostro que le da
tanto la nariz, el bigote, las cejas o el contorno de los ojos que los hace
ver más profundos e incluso las señales de arrugas producto de la edad
del modelo dándole una perfección total, como se vería en una
fotografía.
No existe tensión en la obra, pues al ser un retrato lo que llama más la
atención del espectador es el rostro, por la misma razón es una obra
estática.
En cuanto a composición, usamos el análisis de regla de tercios, para
ordenar y colocar los elementos de forma coherente. Así se obtiene que
en los puntos de cruce se observa lo más importante de la obra, y en
este caso es el rostro de J.P, para ser más preciso, los rasgos faciales
más característicos de la persona
Significado:
Esta obra fue hecha durante la corriente de Academicismo, corriente en
la cual los artistas de la época se basaban su estética en cánones
establecidos. Hecha por Carlos Baca Flor, peruano de nacimiento que
durante el transcurso de su vida viajo varias veces a Europa para
perfeccionar sus técnicas a través de becas ofrecidas por el estado
peruano y otras para participar en grandes e importantes concursos,
donde mostro su arte y sus habilidades.
El retrato de John Pierpont Morgan quien fue un empresario, banquero y
coleccionista de arte estadounidense que dominó las finanzas de su
época. Este mientras visitaba en Paris al modisto de su familia, el Sr.
Worth, descubre el retrato que Baca Flor le realizo, entre dos cortinas
rojas se observaba el retrato, ante el cual Morgan comento lo increíble
que le parecía y quiso conocer al autor, el magnate que bordeaba los 69
años, no sospecho que encontraría a un artista capaz de retratarlo, de
forma tan real, hasta aquel día.
Le tomo dos años a Morgan lograr que Carlos le realizara el retrato, se
cuenta dentro de este tiempo de amistad, en la cual Morgan trata de
llenar de atenciones, Baca-Flor recibe un regalo increíble de parte del
magnate, nada menos que una obra original de Van Dick.
La obra muestra el imponente rostro de JP Morgan en un fondo negro,
con una sensación de iluminación proveniente de su lado izquierdo. A
pesar de estar inconclusa transmite una sensación de estar terminada y
de ver su cuerpo completo en el cuadro, también por la posición en la
que fue retratado el JP Morgan transmite elegancia, respeto, una imagen
que impone seriedad y clase.
