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Catálogo de la muestra buenos aires 2012 del colectivo transformando[nos], integrantes del taller km0 de Mabel Pena.
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ÍNDICE
Analía Benítez.........................Beatriz Velardo.....................Claudia Jofman......................Déborah Glinberg................Eleonora Lanne.......................Estela Espiasse......................Fabiana Vodanovich Casañas.........................................Gabriela Rapoport...............Gaby Bonelli.............................Giselle Moscardi....................Graciela Fassi..........................Hebe Argentieri.....................Iona Nieva...................................Irene Palomar...........................Mabel Pena.................................María Rosa Mongelli...........Marita Olivarez.......................Marita Sario................................Mary Gaby Echeverri.......Mirta Allutto..............................Mirta Figueroa........................Mirta Kraves.............................Mónica Borgogni..................Natalia Astesiano.................Nora Castillo.............................Patricia Mastaller...................Paula Botto................................Sandra Pulgar..........................Sara Bari.......................................Susana Ortiz.............................Vera Somlo...............................
PIEZ
AB
IO
363636373737
38383839393940403540414141424242434343444444454545
040506070809
10111213141516173418192021222324252627282930313233
El proyecto Transformando[nos]
vuelve y se reafirma como un
colectivo que hace, que muta,
que convoca, reúne, se traslada
y recorre nuevas rutas.
Mi rol durante estos procesos
es el de guiar y acompañar,
aportando desde la experiencia,
las herramientas que permitan
a cada integrante encontrar su
propio lenguaje. La identidad
de este colectivo se encuentra
basada en la diversidad.
En esta edición las joyas vuelven
a ser refugio de los cuatro
elementos (agua, aire, tierra y
fuego) superando la idea de
paisaje y siendo interpretadas
a través de la sensibilidad de
cada autor. Los inspiradores de
esta nueva exposición de Joyería
Contemporánea son los ciclos
de la naturaleza y de la vida. Y
la constante exploración en la
búsqueda de nuevos materiales
y procesos se encuentran
claramente reflejados en las obras.
E s t a n u e v a m u e s t r a d e
Transformando[nos] reafirma
la identidad del grupo y se
presenta como una nueva fase
en el ciclo iniciado desde mi
taller KM 0.
Mabe l Pen a
Las personas crecen y se transforman, realizan búsquedas internas intentando hallar maneras de expresarse.
*
CICLOS,diversidad e identidad
AN
ALÍ
A B
EN
ÍTE
ZMe siento como agua de mar
bravo, con angustia brotando
por mis poros, siendo rehén
de mi propio presente. Soy
bocanadas de fuego, soy
ira, tormento, cataratas de
llanto y un cuerpo que huele a
tierra fértil. Dejo que el metal
hable por mí, que sus marcas
jueguen su juego.
Mar bravo. Pulsera. Cera perdida. Plata 925. 7.4 x 4.5 x 1.9 cm.
04
BE
AT
RIZ
VE
LARD
OEl movimiento de var ias
manos en acción transmi-
tiendo sentimientos, deseos,
inquietudes… y la intención del
mensaje expresada desde
fuertes ráfagas de enojo y
pasión a suaves brisas de
susurros fue lo que me llevó
a construir estas piezas.
Las manos hablan.Broche.Construcción.Plata 925, cobre y alpaca.3.3 x 10.3 x 2.6 cm.
05
CLA
UD
IA J
OF
MA
N“Nada hay en el mundo más
blando y débil que el agua.
Sin embargo, sólo ella puede
moldear la roca más dura y
fuerte. En eso es irremplazable”.
El Tao.
Dos círculos simbolizando mis
propias naturalezas internas…
agua y fuego…muchas veces
en conflicto…y otras jugando
entrelazadas.
Dos naturalezas.Pulsera.Reticulado, ensamblado.Plata 925 y acrílico de color.7.5 x 3.5 cm.
06
DÉ
BO
RAH
GLI
NB
ERG
Esta pieza representa el devenir
de las olas. Me recuerda los
momentos de la vida; los
círculos simbol izan esos
momentos. Me gustó la idea
de ponerle el cuerpo al collar,
como uno se lo pone a las olas
cuando entra al mar, y a cada
momento que nos toca vivir.
Momentos de la Vida.Collar.
Construcción.Plata 900 y tiza pastel.
14 x 18 x 0.6 cm.
07
ELE
ON
ORA
LA
NN
E
M u j e r e n t r e l o s c i c l o s
interminables y finitos del
espiral de la vida.
La Búsqueda.Pulsera.Construcción, impresión papel sobre metal.Bronce.7.6 x 12.7 x 0.2 cm.
08
ES
TE
LA E
SP
IAS
SE
Nací junto al mar y es de mi
recuerdo que surge “De mares
y de vidas”. El mar y la vida
tienen mucho en común. Sus
eternos vaivenes, a veces de
días calmos y a veces de días
tempestuosos, me llevan a
pensar que así como el mar
va tallando la costa, la vida va
haciéndolo con nuestras almas.
De mares y de vidas.Broche.Cera perdida, construcción.Alpaca, plata 900, resina.11.5 x 6.5 x 1.7 cm.
09
FABI
ANA
VO
DA
NOV
ICH
CA
SAÑA
S
M i c u e r p o d i b u j a u n a
coreografía. Soy movimiento
que fluye en el aire. La música
envuelve mi ser. La plata 925
y alpaca reflejan los pasos de
baile y el papel, mi cuerpo.
Giros y piruetas. Broche. Construcción. Plata 925, alpaca, papel. 24 x 3.2x 1.8 cm.
10
GA
BRI
ELA
RA
PO
PO
RT
Decidí describir a través de
mis piezas distintos ciclos de
mi vida pasada, presente y la
esperanza de lo que anhelo
será el futuro. La tierra árida es
el alma resquebrajada, infértil,
que se desgarra y sangra.
Tierra árida.Broche.Cera perdida.Plata y tiza.6.2 x 7.2 x 1 cm.
11
GA
BY
BO
NE
LL
ILas p i e z a s t i e nen a l go
encontrado en la calle…cosas
que ya habían cumplido su
ciclo y al ser recogidas,
empezaron uno nuevo con
un nuevo significado sobre
ellos, algo impensado para su
antigua utilidad. Los ciclos no
empiezan o terminan donde
creemos, podemos darle un
giro y empezar de nuevo.
Buscando raíces.Broche.Cera perdida, construcción, tejido.Bronce, cobre, alpaca, lana de oveja, hilo de lúrex.4 x 80 x 4 cm.
12
GIS
ELL
E M
OS
CA
RDI
El elemento que me inspiró fue
el agua: estamos en contacto
con él desde antes de nacer
en el líquido amniótico. El agua
me remite a esa sensación de
bienestar. Mis piezas están
unidas por el hilo conductor
de la vida en el útero materno,
la formación, la protección y
emociones que se asocian.
Rapunzel. Colgante. Construcción. Alpaca, papel, cabello. 7.5 x 14 x 2 cm.
13
GRA
CIE
LA F
AS
SI
Torbellino de materia hecha
planetas, vellones amasados
que dibujan órbitas imper-
fectas pero tenaces en el
afán de la distinción.
Constelación.Collar.Fieltro, construcción, oxidación.Vellón de lana, cobre.23 x 46 x 5 cm.
14
HE
BE
ARG
EN
TIE
RIEl concepto generador es el de
la opresión: montañas-bloques
que nos rodean intentando
sofocarnos, ap lastarnos .
De esta idea se desprende
también su contrapartida,
la liberación: cómo vamos
encontrando las grietas, el
aire por donde ascender y
crecer abriéndonos camino.
Opresión.Anillo.Construcción.Plata 925, bronce.4.7 x 4 cm.
15
ION
A N
IEV
A Estas p iezas se ref ieren
a la posibilidad - siempre
presente - de transformación,
de transmutación . Tomé
la imagen de la crisálida y
su estructura cerrada de
resguardo y protección,
como punto de partida de
un proceso que finaliza con
la ruptura de esa estructura,
la apertura y el vuelo.
Progresión. Broches. Calado, laminado, construcción. Alpaca, cuarzo. 19 x 6 x 4 cm, 17 x 5 x 3 cm y 17 x 3 x 2 cm.
16
IRE
NE
PA
LO
MA
RPa ra mí dec i r c ic los es
decir etapas, periodicidad,
repetición, cambios.. . ir y
venir...desaparecer y hacer
eclosión...
De una superficie casi plana
(la aparente dureza del metal),
origen de formas y sustento
de cambios, surge lo nuevo
con contenido, fuerza y color...
recomienza... ciclos que nos
transforman...ciclos de la vida.
Eclosión.Broche.Grabado al ácido, laca japonesa, construcción.Plata 900, módulo plástico pintado.6 x 3.5 x 4 cm.
17
MA
RÍA
RO
SA
MO
NG
ELL
IPartí de una perla, con su
largo recorrido de la luz a
la oscuridad, para regresar,
transformada, nuevamente
a la luz. Un grano de arena
bañado por el mar e iluminado
por el sol. Oscuridad dentro
de la ostra, introspección y
crecimiento. Finalmente, la
luz, reflejada en su belleza.
Volviendo a la luz. Collar.
Técnica mixta.Plata 925, perlas barrocas,
alpaca y tela.18 x 30 x 5.6 cm.
18
MA
RIT
A O
LIV
ARE
Z
El aire definitivamente me
atraviesa de muchas formas
acompañando “mis ciclos”:
el globo, relleno con arena
y fieltro lo representa y la
estructura de metal es el
cuerpo atravesado.
Aire atravesando. Brazalete. Construcción. Plata 925, globos, fieltro y arena. 7 x 8 cm.
19
MA
RIT
A S
AR
IO Latente
la posibilidad
entre los elementos
amontonados en cajones.
Busco
junto
imagino
miro
juego
armo la red
el territorio
lo dicho, lo pensado, lo escrito
las sombras y el azar.
Mar de fueguitos.Brazalete.Construcción.Textil, plata, acrílico, O-ring, bronce.15 x 8.3 x 1.1 cm.
20
MA
RY G
AB
Y E
CH
EV
ERR
IInspirada en el agua y belleza
del mar, llevándome al recuerdo
intranquilo del mar por los
seres vivientes que habitan,
conmemorando el Caribe y
el encuentro en mi memoria
con l as medusas . Meta l
representando estos seres
que navegan los mares, y la
silicona, los rizos transparentes
de su belleza venenosa.
Pica Pica.Broches.
Cera perdida y construcción.Plata 925 y silicona.1.8 x 7.1 x 1.7 cm.
21
MIR
TA
ALL
UT
TO
Esta p ieza representa la
gestación, el agua y la tierra
como senderos del único
tiempo que existe: el presente.
El tercer sendero del ser es
el ú lt imo paso evolutivo
del hombre. El tiempo para
evolucionar. El momento de
escuchar el sonido de la tierra.
Tercer sendero del ser. Colgante. Construcción. Plata 925, ébano, amonite. 3.7 x 3.8 x 4.2 cm.
22
MIR
TA
FIG
UE
ROA
Estas piezas están inspiradas
en recuerdos, viajes, poesías,
libros y vivencias que reflejan
distintos ciclos de mi vida.
“Orvalho”, por ejemplo, es
una pieza inspirada en una
música de Vinicius de Moraes
y Tom Jobim.
Orvalho.Colgante.Cera perdida, construcción.Plata 925, aguamarina, seda.10.8 x 4.5 x 1.1 cm.
23
MIR
TA
KR
AV
ES
“Agua y Fuego”, opuestos y
complementarios. “Un mar de
fueguitos”(Galeano) disparó
en mí estas sensaciones que
una a una, tal como ciclos,
fueron apareciendo. Agua al
nacer y al llorar; fuego para
encender la vida y las pasiones.
La maleabilidad del metal me
condujo por el camino. La vida
y sus ciclos transitan por los
mismos senderos.
Renacer.Anillo.Construcción.Plata 925, cuarzo con in-crustación de turmalina.3.4 x 2.3 x 1.5 cm.
24
MÓ
NIC
A B
ORG
OG
NI
Ciclo de la vida, Madre Tierra.
Renacer (comienzo de la vida). Broche. Cera perdida y pintura. Madera de Puyehué, plata 925, hilo de plata 999, óleos. 13 x 2 x 2 cm.
25
NA
TA
LIA
AS
TE
SIA
NO
E x p l o r é e i n v e s t i g u é
(por no decir que jugué)
buscando diversas formas
de movimiento. Cuando se
definió que la muestra rondaría
los ciclos… sin pedir permiso
se impusieron las estaciones.
Colores, texturas y cambios se
suceden: el tiempo cambia de
formas. Esta pieza representa
los ciclos de la vida a partir
de las estaciones.
Infancia. Anillo. Ensamblado y oxidaciones. Cobre, alpaca y bronce. 1.5 x 2.5 x 0.25 cm.
26
NO
RA
CA
ST
ILL
OElegí trabajar tierra y agua.
De la t ier ra , los árboles ,
sus troncos. Hay troncos
retorcidos, esbeltos, rugosos,
panzones, múltiples. Recuerdo
un tronco que parecía tuviera
brazos que se sostenían
en abrazos fuertísimos y
prolongados. Del agua, el mar.
Olas que no agotan su bravura,
deshaciéndose y volviendo
con más fuerza.
Abrazos.Colgante.
Cera perdida, construcción, oxidación.Bronce, corteza, gamuza.
7.5 x 16.5 x 1.6 cm.
27
PA
TRI
CIA
MA
ST
ALL
ER
La Tierra me llevó a las Raíces,
articulé ambos conceptos
con los ciclos. Las raíces me
hicieron pensar en arraigo,
origen, intimidad, sostén,
bulbo, interior, profundidad,
pero también en l ibertad,
fruto, movimiento, belleza
y exterior.
Un ombú centenar io con
enormes raíces externas me
guió hacia esta pieza.
Raíces.Anillo.Cera perdida.Plata 925.2.9 x 2.8 cm.
28
PA
UL
A B
OT
TO
Me inspiré en los ciclos de la
naturaleza. El transitar entre la
aridez y la fertilidad. El proceso
de recorrer los cambios que
se producen con el tiempo en
la vida. Incorporé el fruto del
eucalipto que es un perfume
que me remite a mi infancia
y a mi madre.
Aridez.Broche.Construcción.Plata 925, alpaca, resina.7.7 x 4.9 x 1.6 cm.
29
SA
ND
RA
PU
LG
AR
Liquidez, unificando el agua y la
economía. La tarjeta de crédito
y la joya confluyen en un
universo en el que se mezclan
reputación y ostentación,
donde la clasificación Oro,
Plata, Platino adquiere nuevas
dimensiones semánticas. La
noción de VALOR, decantando
entre ellos como constante
de cambio, mutando cíclica-
mente : meta l p rec ioso…
plástico…agua…
Levantando Vuelo. Anillo. Construcción. Plata 925, bronce, tarjeta de crédito. 2.8 x 4.5 x 0.35 cm.
30
SA
RA
B
AR
I Empecé este trabajo pensando
en e l (escolar ) c ic lo de l
agua: un abanico asistiría
la evaporación y el vapor
condensado en algún collar
llenaría felices cuencos. Luego,
irrumpieron emociones sobre
evolución y discontinuidad
de los ciclos: etapas lentas y
rápidas, prósperas o fallidas,
p roductos y desechos ,
cambios, patologías, curas
y cicatrices.
Ciclos transversales.Objeto.Construcción.Plata 900, ébano.10 x 8 x 1cm
31
SU
SA
NA
ORT
IZEl proceso de erosión, lo
erosionado, propone una
transformación. En este caso,
maderas halladas en ríos del sur,
fueron el punto de partida para
iniciar mi búsqueda creativa.
Agua-erosión-transformación.
Vida-muerte-vida. El ciclo
perpetuo de la naturaleza.
Identidad líquida. Pectoral. Ensamble articulado. Maderas intervenidas, alpaca y plata. 20 x 30 x 3 cm.
32
VE
RA S
OM
LO
“Toda verdadera creación
se efectúa en silencio”. Shri
Anirvan
La construcción de un objeto,
un cuerpo como cuenco, una
matriz en la que devenir vacío,
vibración, silencio puro.
Cuenco. Broche. Tallado. Madera. 3 x 3 x 2 cm.
33
MA
BE
L P
EN
A Elijo los metales y el papel
como soporte de esta obra,
que a través de mi experiencia
con la naturaleza, representan
e l súb i to instante de l a
transformación. El estallido,
la ruptura y el surgimiento de
lo inesperado toman forma y
son retratados en esta pieza
como una de las fases del
ciclo de la vida.
InstanteBroche
Cera perdida, construcción.Plata 925, alpaca, cobre,
papel vegetal.9.2 x 11 x 2.2 cm.
34
Comencé mis estudios en el
ENET Nº 6 “Fernando Fader” en
Artes Aplicadas. Luego, seducida
por la escenografía y el vestuario
a través del teatro, ingresé en
la carrera de escenografía de
la USAL. Continué mi formación
con Gastón Breyer y Graciela
Galán. Allí, en el teatro, encontré
la unión de todas las Artes y
en la Joyería Contemporánea
un nuevo lenguaje y escala.
Es por ello que fui desarrollán-
dome en el ámbito del Diseño y
perfeccionándome en distintas
técnicas de joyería con los
Maestros Sarquis y Garavaglia.
Participé en seminarios de JC
con Ramón Puig Cuyás, Charon
Kransen, Jiro Kamata y Sayumi
Yokouchi.
Desde el 2002 doy Clases de
Joyería Contemporánea en mi
Taller KM. 0., desde el 2006 en
la Fundación PROSAM y desde
el 2009 en la UP dentro de la
carrera de Diseño de Joyas.
Actua lmente , i n tegro los
Colectivos de JC Cómplices,
Joyería Biológica, Cruzando
Fronteras y Transformando[nos].
Expos ic iones , p rem ios y
publ icaciones recientes:
Grupo Cómplices “Fiesta” (Bs.As.
2012), Iberjoya (Madrid 2011),
M a b e l P e n a
Cruzando Fronteras (Bs.As. y
México 2011), Transformando
[nos] (Coronel Pringles, 2011;
Laprida, 2011; Coronel Suárez,
2011; Tucumán, 2012).
1º Premio adquisición. Concurso
escritura y artesanías. Colección
Patrimonio de la Ciudad de
Buenos Aires. IV Bienal artesanías
de Bs. As. 2011
Yearbook. Anuario de Joyería
Contemporánea (2011)
5 0 0 G e m s t o n e j e w e l s .
La rk Books .
www.mabelpena.com.ar
35
Inicié mi formación en joyería
junto a las docentes Sonia
Rodríguez y Flor Fiszman en el
Complejo Educativo de Joyería
(2009-2011) . Actualmente
asisto al taller Km 0 dirigido
por Mabel Pena.
A n a l í a B e n í t e z Beatr iz Velardo
Claudia Jofman
Soy profesora de sordos y
fonoaudióloga. En el 2011, me
inicié en joyería contemporánea
buscando una nueva forma de
expresión. Cuando descubrí
las obras de Mabel Pena, no
dudé en formar parte de su
taller. Me siento feliz, y aquí
va mi primera participación en
una muestra.
www.estudiojofman.com.ar
D e c i d í e s t u d i a r d i s e ñ o
contemporáneo de joyas
en la Escola Artemetal, en
San Pablo (2003). En 2007,
ingresé al taller de Mabel Pena.
Part icipé en las muestras
Km 0 (Buenos Aires, 2007,
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
2011; Laprida, 2011; Coronel
Suárez, 2011; Tucumán, 2012)
y Mixturas, las colectividades y
sus artistas (Buenos Aires, 2012).
36
Comencé a estudiar joyería
en el Complejo Educativo de
Joyería (2006). Desde 2009,
asisto al taller Km 0, dirigido
por Mabel Pena. Part icipé
de las muestra it inerante
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
2011; Laprida, 2011; Coronel
Suárez, 2011; Tucumán, 2012).
Déborah Glinberg E leonora Lanne
www.lanne.com.ar
Estela Espiasse
Egresé de la Escuela Superior
de Bellas Artes, con el título
de Escenógrafa. Comencé
orfebrería en el año 2004 en el
taller Km 0. Participé en diversas
muestras, Transformando[nos]
itinerante (Coronel Pringles,
2 0 1 1 ; T u c u m á n , 2 0 1 2 ) ,
Joyeros Argentinos (2010),
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010), Folie (2008),
Galería 925 (2007).
Diseñadora de Interiores. Me inicié
en la joyería contemporánea
junto a María Medici (2008).
Desde 2009, asisto al taller
Km 0. Participé de las muestras
itinerantes Transformando[nos]
(Buenos Aires, 2010; Coronel
Pringles, 2011; Laprida, 2011;
Coronel Suárez, 2011; Tucumán,
2012) y “De amor y otras
yerbas”, Buenos Aires, 2011;
Carlos Casares, 2012).
37
Geógrafa y profesora de
danzas. En la joyería busco
inspiración en la Naturaleza,
trabajando con diversidad de
materiales. Integro los grupos
“Transformando[nos]” (muestra
itinerante, Buenos Aires, 2010;
Coronel Pringles, 2011; Laprida,
2011; Coronel Suárez, 2011;
Tucumán, 2012) y “De amor y
otras yerbas” (Buenos Aires,
2011; Carlos Casares, 2012).
www.joyasrobiana.com.ar
Fabiana Vodanovich Casañas Gabriela Rapoport
G a b y B o n e l l i
Hace aproximadamente ocho
años que concurro al taller de
Mabel Pena. Allí me inicié y me
siento cómoda y realizada en
el desarrollo de una actividad
que amo.
Participo del taller de Mabel
Pena desde 2006. Muestras:
Concurso Enigma (Buenos Aires,
2009), Transformando[nos]
(Buenos Aires, 2010; Coronel
Pringles, 2011; Laprida, 2011;
Coronel Suárez, 2011; Tucumán,
2012), Cartas Cómplices (Buenos
Aires, 2010); 100 anillos (Buenos
Aires, 2011), De amor y otras
yerbas (Buenos Aires, 2011;
Carlos Casares, 2012).
38
gimoscardi.blogspot.com
Giselle Moscardi G r a c i e l a F a s s i
Hebe Argentieri
Soy diseñadora gráfica (UBA,
2007). En mi búsqueda de
experimentación realicé cur-
sos de i lustración (2008),
fotografía (2008), vitrofusión
(2011), pop up (2012) y joyería
contemporánea (201 1-… ) .
Participé en numerosas muestras
en cada disciplina y fui premiada
por la ONG Jintanjáfora por mi
ilustración para la antología
“Los oficios del lápiz 2”.
Asisto al taller Km 0 de Mabel
Pena desde hace 4 meses. En
2011, tomé cursos de joyería
(cera perdida) en el Museo La
Cárcova, con Mónica Adler.
Concurro al taller de escultura
de Carlos Herzberg, desde
2008. Realizo talleres de fieltro
con fieltristas nacionales e
internacionales.
D e s c u b r í l a J o y e r í a
Contemporánea en 2009 en
el tal ler de Mabel Pena, al
que sigo asistiendo. Formé
parte de la muestra itinerante
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
2011; Laprida, 2011; Coronel
Suárez, 2011; Tucumán, 2012).
39
Soy p rofeso ra en A r tes
Plásticas. Realicé mi formación
en joyería en el C.E.J. y en
e l ta l ler Km 0. Part ic ipé
en las muestras colectivas
“Cómplices” (Buenos Aires,
2010), “Transformando[nos]”
(Buenos Aires, 2010; Coronel
Pringles, 2011; Laprida, 2011;
Coronel Suárez, 2011; Tucumán,
2012) y “De amor y otras
yerbas” (Buenos Aires, 2011;
Carlos Casares, 2012).
I o n a N i e v a I r e n e P a l o m a r
www.joyeriadeautor.com.ar
María Rosa Mongelli
Mi formación: Flor Fiszman
(2007). Complejo Educativo
de Joyería (2008-2010). Taller
Km 0 - Mabel Pena (desde
2009). Workshop intensivo
de joyería con el platero y
joyero Eugen Steier (Barcelona,
2009). Participación en muestras
nacionales e internacionales:
Transformando[nos] (2010,
2011, 2012), Puro Diseño (2010),
Uniart-Roma (2011), ArtExpo-
New York (2012).
Egresada de Escuela Superior
de Bellas Artes Ernesto de la
Cárcova. (Escultura. Maestros:
J . C . Distéfano, A. Pujía) .
Maestros en Joyería: S.Lúquez,
R. Pulvirenti, A. Garavaglia, M.
Pena. En Diseño, S. Chiavetti.
Muestras: “Joya Objeto de Arte”,
“De Amor y Otras Yerbas” y
concursos de la Cámara de
Joyeros.
40
Mar i t a O l iva rez M a r i t a S a r i o
Mary Gaby Echeverri
M e i n i c i é e n l a j o y e r í a
contemporánea en el taller
Km 0 de Mabel Pena (2008),
p a r t i c i p a n d o e n t o d a s
l a s mues t r a s de l t a l l e r :
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
Coronel Suárez y Laprida, 2011;
Tucumán, 2012) y del concurso
de joyería contemporánea
“Que nos une” (2011).
Estudié en las tres escuelas
nacionales de Bellas Artes y
Letras en la UBA.
Pinto, dibujo, escribo, leo,
practico yoga y meditación,
soy docente, hago joyería
con tempo r ánea . Rea l i c é
muest r as i nd iv idua l es y
colectivas. Ilustré libros. Obtu-
ve premios en dibujo, pintura
y mural. Coordino mi taller “A
través de tus ojos”.
Hondureña , l icenciada en
M a r k e t i n g y N e g o c i o s
Internacionales (Honduras),
egresada de la Universidad de
Palermo en Diseño de Joyas.
Curso de Gemología (CEJ), entre
otros. Primer año en el Taller
Km 0, dirigido por Mabel Pena
y primera vez que participo
en una muestra.
41
M e i n i c i é e n j o y e r í a
contemporánea hace 5 años
en el taller de Mabel Pena.
Participé de la muestra itinerante
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
2011; Laprida, 2011; Coronel
Suárez, 2011; Tucumán, 2012).
M i r t a A l l u t t o M i r t a F igue roa
contacto [email protected]
M i r t a K r a v e s
Cuando me interesé por la
joyería contemporánea conocí
- afortunadamente- a Mabel y
su taller Km 0. Aunque recién
empezaba, Mabel me animó a
participar en la muestra de 2007.
Fue muy importante para mí.
Participé de la muestra itinerante
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
2011; Laprida, 2011; Coronel
Suárez, 2011; Tucumán, 2012).
Graduada como Arquitecta en
1977, incursioné en la joyería
contemporánea de la mano
de Mabel Pena, asistiendo a
su taller Km 0 desde el año
2009. Me integré a las muestras
itinerantes Transformando[nos]
(Coronel Pringles, 2011; Laprida,
2011; Coronel Suárez, 2011;
Tucumán, 2012).
42
PlatayCitrino.blogspot.com.ar
Mónica Borgogni Natalia Astesiano
N o r a C a s t i l l o
Taller Km 0 de Mabel Pena
(desde 2006). Exposición
co l ec t i v a Km 0 ( 20 10 ) ,
Galería 925, Qué nos une
( 1 º Concurso Naciona l de
Joyería Contemporánea, 2010),
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
2011; Laprida, 2011; Coronel
Suárez, 2011; Tucumán, 2012).
Tuve diversos acercamientos a
la joyería contemporánea hasta
encontrar mi lugar junto a Mabel
y asisto al taller desde el año
2008. Participé de la muestra
itinerante Transformando[nos]
(Buenos Aires, 2010; Coronel
Pringles, 2011; Laprida, 2011;
Coronel Suárez, 2011; Tucumán,
2012).
Nací en Bahía Blanca, en el mes
de agosto. Estudié Periodismo
y Sociología en la UBA. Soy
docente y hago encuestas.
Aprendí técnicas de tapiz
en el taller de Tana Sachs.
Comencé Joyería con Karina
Eman y, desde 2011, estoy en
el taller de Mabel Pena.
43
Asisto al taller Km 0 de joyería
contemporánea de Mabel Pena,
desde el año 2008. Asistí
al curso de laca japonesa,
dictado por Francine Schloeth.
Participé de la muestra itinerante
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
2011; Laprida, 2011; Coronel
Suárez, 2011; Tucumán, 2012).
[email protected]: Patricia Mastaller Joyas de Diseño
Patricia Mastaller P a u l a B o t t o
S a n d r a P u l g a r
Diseñadora de Joyas UP 2011.
Desde 2009 asisto al taller
Km 0, dir igido por Mabel
Pena. Participé de las muestra
itinerante Transformando[nos]
(Buenos Aires, 2010; Coronel
Pringles, 2011; Coronel Suárez,
2011; Laprida, 2011; Tucumán,
2012) y “De amor y otras
yerbas” (Buenos Aires, 2011;
Carlos Casares, 2012).
flickr.com/photos/sandrapulgar
Nací en Buenos Aires en 1964.
Licenciada en publicidad como
formación, analista en un banco
como profesión, artista (en la
búsqueda) como vocación. Llego
a la joyería contemporánea en
2009. Mis maestros (en orden de
aparición): Mónica Adler, Alejandro
Buritica, Mabel Pena, Eduardo
Araujo, Antonio Pujía. Muestras:
Uniart (2010), Transformando[nos]
(Coronel Suárez y Laprida, 2011;
Tucumán, 2012).
44
S a r a B a r i S u s a n a O r t i z
revueltodearte.blogspot.com.ar
V e r a S o m l o
www.verasomlo.com.ar
M e i n i c i é e n l a j o y e r í a
contemporánea junto a Francine
Schloeth (2006). Desde 2009
asisto al taller Km 0. Participé
de las muestras itinerantes
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
2011; Laprida, 2011; Coronel
Suárez, 2011; Tucumán, 2012)
y “De amor y otras yerbas”
(Buenos Aires, 2011; Carlos
Casares, 2012).
Trabajé en pintura, grabado y
fotografía. Participé en muestras
individuales y colectivas: S.
M. Belgrano (1999), Museo
Sívori (2000, 2004), Centro
Cultural Recoleta (“Improntas
ciudadanas”, 2005), Espacio
Esmeralda (Libro de artista
“Algo al cuadrado”, 2008),
Expotrastienda (2009, 2010).
Asisto al tal ler de joyería
Km 0, que dirige Mabel Pena,
desde 2011.
Licenciada en Comunicación
Audiovisual, fotógrafa y pintora,
comienzo a indagar en joyería
contemporánea en el taller de
Mabel Pena en 2008. Participè
de las muestras itinerantes
Transformando[nos] (Buenos
Aires, 2010; Coronel Pringles,
2011; Tucumán, 2012) y “De
amor y otras yerbas” (Buenos
Aires, 2011).
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PROCESO CREATIVO
auspicios
Dirección: Mabel Pena
Coordinación: Gaby Bonelli
Diseño Gráfico: Giselle Moscardi [intraestudio.com.ar}
Corrección: Sara Bari
Fotografía: Damian Wasser, Vera Somló
Diseño de muestra: Claudia Jofman, Eleonora Lanne
Montaje: Fabiana V. Casañas, Iona Nieva, María Rosa Mongelli,
Mirta Kraves, Paula Botto
Libro de artista: Marita Sario, Susana Ortiz
Marketing: Analía Benítez, Irene Palomar, Mónica Borgogni
Prensa y difusión: Nora Castillo, Sandra Pulgar
Colaboran: Estela Espiasse, Mary Gaby Echeverri, Patricia Mastaller
Traducción: Hebe Argentieri, Mirta Figueroa
Producción: Beatriz Velardo, Déborah Glinberg, Gabriela Rapoport,
Graciela Fassi, Marita Olivarez, Mirta Allutto, Natalia Astesiano
Agradecemos a todos los que hicieron posible la exposición y publicación de este catálogo.
Imprenta Su Postal {supostal.blogspot.com.ar}
Octubre 2012
Staff
