Se concibe como una sinfonía que está presente durante todas las escenas,

con un tema principal destacado y diferentes leitmotiven para cada uno de

los protagonistas. Al igual que en las oberturas de las óperas, en la música

que acompaña a los títulos de crédito se sintetiza el carácter de la película.

En esta década muchos compositores europeos han llegado a Estados

Unidos escapando del ascenso del régimen nazi. Dos de ellos: Erich

Wolfgang Korngold y Max Steiner, son fichados por la productora y para ella

crearán las mejores bandas sonoras de la década. En Europa, Francia se

pone a la cabeza de la composición cinematográfica con la música creada

para el cine por los compositores del grupo de los seis para las películas de

René Clair, Jean Cocteau y André Malraux. Alemania pierde el papel

protagonista que había tenido en los comienzos, pues la mayor parte de sus

compositores se exilian voluntariamente a los Estados Unidos. En Rusia hay

que destacar los trabajos de Dmitri Shostakovich y Sergei Prokofiev, que

como principales compositores nacionales colaboran en un arte de interés

estatal. En Gran Bretaña colaboran con el cine los compositores Benjamin

Britten y William Walton.

Lo que el viento se llevó fue una película que marcó toda una época. Estrenada

en 1939, su música es quizá la banda sonora más popular de la historia del

cine. La compuso Max Steiner con la colaboración de los cinco mejores

orquestadores del Hollywood de entonces. 

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