Embed Size (px)
DESCRIPTION
Esto se trata un proyecto educativo de carácter artístico que he diseñado y tiene como objetivo potenciar la capacidad artística del alumnado, fomentar el arte como importante valor cultural y enriquecer mi experiencia como docente.
Citation preview
SARABEL RAMOS BONO
Índicendicendicendice
- Introducción al cómic_____pág 3
- Objetivos pedagógicos_____pág 3
- ¿A quién va dirigido?______ pág 4
- Metodología_____________pág 4
- Docente________________ pág 4
- Contenidos ¿Qué haremos
en el curso?_______________ pág 5
- Además tendremos… ______ pág 6
- Más información _________ pág 7
Introducción:
El cómic es un medio de expresión y comunicación que se sirve de
ilustraciones para narrar un relato.
Siendo así, se puede decir que es una fusión entre dibujo, literatura y cine.
Ante todo es una forma fascinante de representar el mundo interior y
desarrollar adecuadamente la capacidad creativa.
Hoy día hay muchos estilos que atraen a los jóvenes, el más popular el Manga
(cómic japones), aunque también el Cómic Americano o de Superhéroes y los
tebeos (cómic español)
- Objetivos pedagógicos :
Las clases artísticas para jóvenes, tienen como objetivo:
1) Indagar en las posibilidades de las presentes técnicas como elemento de
representación y comunicación y utilizarla para expresar vivencias, ideas y
sentimientos, contribuyendo con ello al equilibrio afectivo y a la relación con los
demás.
2) Desarrollar la capacidad de observación y la sensibilidad para apreciar las
cualidades estéticas, visuales y sonoras del entorno.
3) Aprender a expresar y comunicar con autonomía e iniciativa emociones y
vivencias a través de los procesos propios de la creación artística en su
dimensión plástica.
4) Mantener una actitud de búsqueda personal o colectiva, articulando la
percepción, la imaginación, la indagación, la sensibilidad junto con la reflexión a
la hora de realizar y disfrutar de diferentes producciones artísticas.
5) Que tengan un primer contacto con el Arte y disfruten con la experiencia.
- ¿A quién va dirigido?
El alumnado se corresponde a jóvenes entre 7 a 16 años (Primaria y
Secundaria). No necesariamente se requieren tener conocimientos previos,
simplemente ganas de aprender, dibujar y disfrutar con esta actividad.
Ideal para jóvenes artistas y con gran creatividad.
- Metodología:
La metodología de las clases consiste ante todo de ejercicios prácticos tras una
breve explicación. Se realizarán dos tipos de ejercicios prácticos guiados y
supervisados por la profesora: un ejercicio de aprendizaje y otro libre, y por
tanto de consolidación de conocimientos.
- Docente :
Profesora, Sara Isabel Ramos Bono.
Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia.
Licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Valencia.
Máster de Profesorado de Educación Secundaria y Bachiller por la Universidad
de Valencia (Matrícula de Honor en las prácticas).
Monitora de talleres artísticos y manualidades en la Conselleria de Joventud de
Valencia.
Ilustradora de Cuentos Infantiles.
- Contenidos ¿Qué haremos en el curso?
- Bloque I: Diseño de personajes
A modo de introducción, las primeras clases se corresponden al diseño de
personajes, es decir, se aprenderán principios anatómicos: cómo dibujar caras,
manos, pies, etc.
- Bloque II: La expresividad
Es el bloque más importante del curso ya que la psicología del personaje es tan
importante como su estética. Además la expresión de los personajes mueve la
historia.
- Bloque III: La sensación de movimiento
Los personajes, la acción y la historia están en pleno movimiento en el
desarrollo del cómic. En este bloque se centrarán en tácticas para representar
el movimiento.
- Bloque IV: La composición
Cada viñeta muestra una escena y ésta ha de estar perfectamente planificada
dentro de una composición. Siendo así, este bloque trata de la tipología de
planos y cómo resolverlos acorde a lo que interesa en nuestra historia.
- Bloque V: El argumento
El presente bloque se profundiza más en escribir que dibujar. El argumento y la
historia es tan importante cómo el dibujo, por lo que se requiere planificarse
bien el inicio, nudo y desenlace, así como también los diálogos y las
expresiones acorde a la psicología de los personajes.
- Bloque VI: El acabado
El último bloque se corresponde al acabado del cómic, concretamente al
entintado, el color, la técnica…
- Además tendremos…
Una exposición de los trabajos finales en la web.
Un diploma acreditativo.
Un concurso para los participantes, cuyo jurado está compuesto por
ilustradores valencianos.
Mas informacion y reservas: Sarabel Ramos Bono, profesora y artista valenciana Correo electrónico: [email protected] Móvil: 680272816 Web: http://clasesartevalencia.wordpress.com/
