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La Neta: La publicidad del planeta El país de diseño: ItaliaEl Arte-ista: Alejandro Benassini

2012

¿? DESIGN

AQUÍ, SÓLO AQUÍ....

DONDE LA COMUNICACIÓN, EL DISEÑO, LA PUBLICIDAD Y EL ARTE SE ENCUENTRAN

Jeannette Dondé

En inboxCarta del editor

El diseño, la comunicación, el arte y la publicidad están vinculados intrínsecamente, aunque todos son diferentes su re-lación es muy estrecha y resulta muy complejo no poder concebir una idea sin la otra… el diseño, el arte y la publicidad comunican, el diseño no es arte, ya que el diseño es objetivo y dirige, guarda relación con la actividad artística en la medida que emplea un lenguaje similar, que utiliza una sintaxis prestada de las artes plásticas, pero es un fenómeno de naturaleza más compleja y enteramente vinculado a la actividad productiva y al comercio.

Mientras tanto el arte es subjetivo y sugiere , la publicidad no es diseño puro y mucho menos arte, sin embargo comunica y se vale de elementos compositivos del diseño para crearla.

Es por ello que DONDE’SIGN pretende mostrar todo ese abanico de concepciones, variantes y posibilidades, en cada una de sus ediciones, en donde se muestre el fin puro de todos los elementos visuales y/o gráficos que topamos por doquier y que todos buscan transmitir y mejor que eso… dotar uno de los mejores artes “COMUNICAR”.

DONDE’SIGN es una publicación en donde el diseño, el arte y la publicidad se encuentran, donde la comunicación es completamente inherente, pero las funciones, perspectivas e intenciones de cada uno son diferentes, pero se hayan en muchos sitios de nuestra vida cotidiana en donde es inevitable convivir con colores, estructuras, mensajes, etc... y todo esto desde sus múltiples vertientes.

DONDE’SIGN busca y encuentra, es ese punto de reunión, que aunque divergente es un placer compartir... un gusto por lo visual, un gusto por el arte, un gusto por el diseño...

LO ÚLTIMOSitios web a los que tienes

que CONECT-ARTE

Directorio

p.5País del

Diseño

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Jeannette Dondé

MariHe Cano Carlos MoguelJavier Vélez

Macarena DokoRenata Dondé

Mary Carmen Hernández

La Publicidad del Planeta

p.14

“UNHATE” Todos protestaron, pero todos hablaron de ella

EL ARTE-ISTA

8Alejandro Benassini

Unión y búsqueda con nuestro interior:

“Inside Silence” y “Estancia”

Dirección General

Colaboradores:

de Páginas...Alejandro Magallanes

p.12Uno de los mejores cartelistas de México p10

Brian M. Viveros

Imágenes que nos llevan a un mundo oscuro que resulta realmente atractivo

DONDE’SIGN es una publicación digital, editada por DONDE’SIGN Comunicación, Diseño, Creatividad. Prohibida la reproducción total o parcial de esta obra sin autorización previa- por escrito- de su autor. Editor responsable: Jeannette Dondé

Dirección Arte-EditorialJeannette Dondé

Almudena DokoDirección Arte

Lleymi OrellánDirección Jurídica

Carlos MoguelFotografía

7Carlos Moguel

FOTOGRAFI-ARTE

p.6

Italia EL país de diseño

Sin lugar a dudas, ha sido pieza clave para el desarrollo del arte y del diseño en todos los aspectos

Personajes Italianos que han dejado huella:Miguel Ángel, Leonardo da Vinci, Petrarca,

Castiglione, Maquiavelo

Fotografía: Jean Doko

Se ha reconocido a través de la historia por sus grande aportes al ar te, ya que fue cuna del Renacimiento y el semillero de muchos artistas que han marcado la histó-rica del ar te y la humanidad, Florencia fue la ciudad que se convier te en el punto de partida del nuevo estilo, y surgen bajo la protección de los Médicis, las primeras obras que desde aquí se van a extender a todo el resto de Italia.

Literatura, poesía, ciencia, filosofía, escultura, pintura, arquitectura, música, ha sido indudablemente pieza cla-ve para el desarrollo, auge y apogeo de las diferentes ramas del ar te y comunicación.

De este modo en todos los campos del diseño industrial, automovilístico, de decoración, etc. - el estilo italiano se distingue por una combinación de fantasía y rigor en la elaboración de los proyectos.

El diseño italiano combina la funcionalidad y la ironía, valorizando materiales que hasta hoy se consideraban de descarte o marginales, y “reinventando” así los obje-tos. Se trata de un diseño agradable, fluido y, al mismo

tiempo, complejo, debido a su carga de emociones, sugestiones e inquietudes, provenientes de los medios de comunicación y de las preocupaciones propias de la comunicación global.

En consecuencia, muchos objetos no son sólo funcio-nales, sino que transmiten también una fuerte carga humana y afectiva. Sin pensarlo, Italia, el país con “diseño” diferente al resto del mundo, por si singular forma de bota, se distingue entre muchos países y ciudades también por la belleza que hay dentro de él, que quién lo visita no dejará mentir, que por doquier se respira arte y es un deleite visitar cualquiera de sus ciudades, un sitio que sin lugar a dudas se debe visitar antes de morir.

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CONECT- ARTeIlustradores, fotógrafos y empresas alrededor del mundo nos aguardan

en la red esperando a que degustemos imágenes extraordinarias.

Sitios web que debes visitar

manipulator.com

chrismarspublishing.com

threadless.com

Jill Greenberg, mejor conocida como la Manipulator, nos muestra grandes obras en su página, donde expone una manipulación extraordinaria del color y expresión en sus fotos.

De entrada, la música al estiloBeetlejuice. Todo su trabajo es oscuro, catastrófico y casi apocalíptico, vale la pena echar un vistazo.

Portal dedicado a vender playeras diseñadas por diversos artistas visuales. El precio aproximado es de 10 dólares por cada una y envíos gratis, aunque continuamente hay ofertas. ¿Qué más quieres?

FOTOGRAFÍA

ILustración

TIENDA

Por: Mari He Cano

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fotografi- ARTeCarlos Moguel

Fotografía:Carlos Moguel

“La fotografía capta un segundo de nuestras vidas y se congela en el tiempo, se convierte

eterno e infinito un momento”

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Carlos Moguel

“Inside Silence” y “Estancia” han sido proyectos de instalación y dibujo en dónde Benassini propone integrar al espectador y a la obra a ma-nera de contemplación y reflexión, hacia espacios internos en donde se pueda vincular a la parte espiritual. “Inside Silence”, es la búsqueda de encontrar un símbolo que a ma-nera de una totalidad momentánea, nos relacione con nuestra parte espiritual y parte corporal que hay en todos. A manera de silencio se propone que el espectador penetre en la obra y se encuentre dentro de ella, en donde el silencio interno se manifiesta en uno externo.

Mientras tanto en “Estancia” se propone que el espectador asocie ciertos conceptos geométricos que definen una figura, con la per-cepción cotidiana de cualquier objeto. La finalidad es representarnos

EL ARTe-ISTAAlejandro Benassini

Fotografía: Jean Doko

Unión y búsqueda con nuestro interior: “Inside Silence” y “Estancia”

Por: Jeannette Dondé

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Su principal propuesta individual se llevó a cabo en “IMAS” International Museum of Art de Mc Allen Texas

EL ARTe-ISTA

Su principal propuesta individual se llevó a cabo en el “IMAS” Inter-national Museum of Art de Mc Allen Texas en 2010, con apoyo de la Secretaría de Relaciones Exteriores, esto en el marco de las actividades del Bicentenario de la Independencia de México.

Ha participado en exposiciones colectivas desde 1994 en museos y galerías como: universidad del Claustro de Sor Juana, Museo del Chopo, Academia de San Carlos y en la galería Flux Factory en Nueva York.

A Su vez ha formado parte de eventos como la 5ta. Bienal de Poesías Visuales, el Concurso de Pintura Joven del Banco Interamericano de Desarrollo y el encuentro Nacional de Arte Joven.

También ha realizado múltiples colaboraciones como ilustrador en re-vistas y editoriales y se ha desempeñado como profesor de arte en talleres de producción en las ciudades de México y Veracruz.

mentalmente la forma de todo aquello que observamos como algo cuya propiedad es ser un posible lugar habitable, es decir, una “Estancia”, –explica el artista-.

Sin duda alguna han sido obras que no han sido desarrolladas ante una postura social o hacia una conciencia ecológica, sin embargo tiene que ver más que nada con una conciencia mental y espiritual, pues muchas veces nos olvidamos que tenemos un universo dentro de nosotros que hay que re-descubrir, ya que estamos concentrados en lo que sucede al exterior.

TrayectoriaNació en la Ciudad de México en 1973. Realizó sus estudios en licenciatura en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas 1993-1997.

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LOVe’s Lo que nace del corazón, nace a la vista... LO VES

Como queriendo traspolar un extraño y fascinante gusto por las mujeres, la tortura y el erotismo , las imágenes de Brian Viveros nos llevan a un mundo oscuro, donde los recursos visuales se logran conjugar creando imágenes

y atmósferas realmente atractivas.

Brian M. Viveros

Celebrado artista fetiche Brian M. Viveros es internacionalmente aceptado por sus pinturas eróticas de las bellezas de ojos saltones con Marlboro colgando de sus labios seductoramente y también ha sido recientemente utilizando el medio de la película para capturar los restos oscuro y evocador que irradia de su mente. Sus pinturas son una mezcla de aceite de borracha, aerógrafo, acrílico y tinta.

En su obra Viveros brilla una luz en su propio mundo interior y la sociedad en general y tiene como objetivo cautivar hasta los ojos más experimentados. El elemento principal guarda siempre, elementos en común en cada una de las obras, elementos tan importantes e impres cindibles como si se tratara de una continuidad gráfica, que nos hace

querer ver siempre, algo más de su trabajo. El cigarrillo del lado derecho de la boca, las vejaciones al elemento femenino e incluso los tatuajes, los tatuajes, son recursos que Brian Viveros utiliza de forma constante en sus obras, como un sello personal ade-más del sombrio escenario que rodea a cada imagen.

”Yo no sé por qué me siento atraído a sus pinturas de mujeres tatuadas, golpeados, pero tienen una mirada desafiante de pelo de casco y cigarrillos colgando de la boca, un ojo hinchado.

Es de lo erótico y de gran alcance, acerca de nosotras, las muje-res que reciben una paliza todos los días...

Por: Mari Carmen Hernández

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LOVe’s

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ilústrateAlejandroMagallanes

Fotografía: Jean DokoPor: Almudena Doko

Artista gráfico, catalogado como uno de los mejores cartelistas de México

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ilústrate

Muchos lo reconocen por su nombre y otros más lo identifican de inmediato por su trabajo, ya sea por carteles para películas, festivales, obras de teatro, conciertos, entre otros… Cabe destacar que Alejandro Magallanes también se ha aventurado por la por la poesía, animaciones, vídeos, esculturas, fo-tografía y dibujo.

Egresado de la Escuela Nacional de Artes Plásticas su trabajo rompe con un viejo paradigma dando una vuelta de 360° “las palabras valen más que mil imágenes”, inconfundibles por su sello de humor negro que caracteriza al creador.

Su obra ha sido publicada en diversas revistas y libros especializados en diseño gráfico, de países como Francia, Irán y España. Sus carteles se han expuesto en diversos países: Polonia, Japón, Argentina, China, Holanda, Re-pública Checa, Francia y Rusia, entre otros. Ha recibido numerosos premios,

Magallanes afirma que todo los que usamos, todo lo que nos rodea son su ancla para crear, sin embargo los ojos son la principal herra-mienta que él considera más importante y sugiere siempre traerlos bien abiertos. No obstante tener el oído despierto sumando las manos y sus accesorios.

En esta disciplina que es diseño, parecería ser que se descubre el hilo negro cada día, cuando en realidad casi todo se ha hecho de diferentes

De dónde saca las ideas...

entre los que figuran la Medalla Jozef Mozrack, el premio Golden Bee, la medalla de bronce en la Bienal 4th Block y la medalla Ico-grada en la Bienal Internacional de Cartel en México. Es miembro de Alianza Gráfica Internacional (agi) y de los colectivos El Cartel de Medellín, La Corriente Eléctrica y Fuera de Registro..

formas a lo largo de la historia, a lo que recomienda estudiar Historia del Arte e informarse de la historia del diseño.

Es por ello que es parte medular conocer, leer, viajar, estar atentos ya que todo sirve para alimentar la imaginación y contar con más y mejores herramientas como creativo, limitarse por no conocer y/o saber no debe ser permisible en donde lo que se busca siempre es plasmar las ideas de una mejor manera creativa, divertida y finalmente que tenga un mensaje que transmita.

Las imágenes valen más que mil palabras

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LA NETA... La Publicidad del Planeta

UNHATE

La publicidad es sin duda alguna una de las herramientas persuasivas para vender una idea, un producto o un servicio, hoy en día vivimos in-mersos en una plaga de mensajes que buscan compradores, seguidores y hasta cómplices, y lo que es una realidad lo que más consumimos es lo que genera en nosotros una perspectiva diferente, algo que logre una liga emocional, y esto primordialmente se logra en la publicidad de alto impacto, ya que la calidad de sus mensajes está vinculado intrínsecamente con la sencillez de la vida cotidiana y la creatividad con la que se asocian ciertos elementos.

No obstante la publicidad de “algo”, aunque uno no sea un consumidor del mismo, crea un posicionamiento pues su publicidad siempre se recuerda

por lo buena o mala que es, independientemente de que es lo que busque trans-mitir y también se muestra independiente de los gustos de la gente.

“Unhate” fue una campaña realizada por Leo Burnett y Oliverio Toscani, para United Colors of Benetton, que fue lanzada el 16 de noviembre, Día Internacional para la Tolerancia, en las principales avenidas y lugares estratégicos de: Milán, Roma, Nueva York, Tel Aviv, y París, que son los países de origen de la mayoría de los protagonistas de la campaña.

El tema central de “Un-hate” es el beso, el cual fue protagonizado entre gran-des líderes del mundo y antagonistas de distintos ámbitos de interés mundial, en la cual la intención es promover el amor a través de este singular lenguaje

Sin odio... des-odiar, dejar de odiar

universal, que todo mundo conoce. En dónde muestra Imágenes simbólicas de la reconciliación, con un toque de esperanza irónica y de provocación constructiva, estimular la reflexión sobre cómo la política, la fé y las ideas, aun cuando sean divergentes y opuestos entre sí, aún debe conducir a un diálogo y la mediación.

La estrategia de campaña que manejo la marca, es con el objetivo de con-trastar la cultura del odio y la promoción de acercamiento entre los pueblos, religiones, culturas y el entendimiento pacífico entre las personas indepen-dientemente de sus motivaciones, todo esto mediante una llamada mundial a la acción usando Internet.

Por: Jean Doko

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“Nunca en el mundo el odio apaga al odio, sólo el amor lo apaga” Buda

(Frase utilizada en el blog de United Colors of Benetton)

Una campaña de alto impacto, arriesgada, polémica que independiente de las diver-sas maneras de pensar se deja de lado si es buena o mala, sin embargo marca la historia de la publicidad, haciéndose indiscutiblemente difícil de olvidar.

LA NETA...

¿Qué tiene que ver una campaña como ésta, con prendas de vestir?

Los personajes:

Lo que no sabías de

Este tipo de estrategias no tienen que ver con los productos, sino que “hay un len-guaje emocional, una filosofía de marca y los productos dejan de ser importantes”.

El sentido de esta campaña es, exclusivamente, combatir la cultura del odio en cual-quier forma, por ejemplo la homofobia ha ido creciendo directamente proporcional a la aceptación, pero en una razón. Un beso, una imagen no es degradar a nadie, ni menos faltar el respeto.

•Barack Obama y Hu Jintao•Papa Benedicto XVI y el Imán egipcio Ahmed el Tayyeb•La canciller alemana Angela Merkel y el primer ministro francés Nicolás Sarkozy•Barack Obama y Hugo Chávez•Líder supremo de Corea del Norte y el Presidente de Corea del Sur•El presidente palestino Mahmoud Abbas, y el primer ministro israelí Benjamin Netanyahu

•Las palabras “Benetton” y #Unhate ocuparon los primeros lugares en la lista de ‘trending topics’ de los usuarios, además de ser usado como hashtag (etiqueta).

•En el mundo, el nombre de la marca estuvo en el octavo lugar y las palabras Día internacional de la Tolerancia también estu-vieron entre lo más comentados en el mundo.

•Los internautas hicieron suya la campaña y comenzaron a crear sus propios avisos de Unhate, con todo tipo de combi-naciones de besos.

UNHATE•Rebasó y llegó más allá de su público meta, pues la difusión fue tal, que las personas que tienen internet o una cuenta en alguna red social, supieron. Sin dejar de considerar lo que se dijo por medios de comunicación alrededor del mundo, a ma-nera de noticia.

•Pocas horas después de que se colocasen fotos de esa cam-paña en un puente de Roma, el portavoz vaticano, Federico Lombardi, anunció que estudiaban emprender medidas ante las “autoridades competentes” contra la campaña de Benetton.

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