“Drama” “actuar” o “hacer” Obra dramática es una composición

literaria en prosa o en verso, caracterizada por la presencia de diálogo de los personajes

Está hecha para ser representada(virtualidad teatral)

No tiene narrador, los personajes revelan el mundo creado

Obra dramática no es lo mismo que obra teatral

En la antigua Grecia se originó esta forma de expresión humana, que más tarde se consolidó en un género literario. Los griegos, pueblo campesino y politeísta, realizaban grandes fiestas en las épocas de cosecha y, en ellas, agradecían al dios del vino y de las viñas: Dionisios. La celebración se caracterizaba por la improvisación de canciones y danzas que llevaban a cabo hombres disfrazados. Ellos “actuaban”, imitando a distintos personajes. Con el tiempo, este canto improvisado se convirtió en un himno coral y hacia el siglo VI a.C. deriva en la forma clásica conocida como tragedia.

Dionisios, dios del vino y de las viñas

Su lenguaje manifiesta una función apelativa o conativa del lenguaje, ya que hay un constante diálogo entre los personajes.

Presenta un conflicto y una acción dramáticos, aspectos básicos del género dramático.

ConflictoDramáticoacción dramática

acció

n d

ram

átic

a

acció

n d

ram

áti

ca

acción dramática

Diálogo: Intercambio de mensajes entre dos o más personajes, alternando los papeles de emisor y receptor

Ejemplo:“Capitán (A Landa): Parece que fue usted

quien le enseñó al chiquillo.Landa: Lo ayudé a vestirse, no más. Lo

demás lo hizo solo.Capitán: Salió bien gallo entonces.Landa: Así parece.” Luis Alberto Heiremans, El Tony

Chico.

Monólogo: Reflexión en voz alta dirigido a sí mismo. Es la expresión de pensamientos y sentimientos sin esperar respuesta. El personaje rememora acontecimientos y descubre su mundo interior.

• Soliloquio: Parlamento de un personaje que se encuentra solo y que se dirige al público. Forma discursiva en la que el personaje habla en voz alta, estando solo, refiriéndose no a sí mismo, sino más bien al acontecer, con presencia de un auditorio no necesariamente identificable. Su diferencia con el monólogo es muy sutil, está en la menor presencia de diálogo y en que supone la presencia de un interlocutor.

Hamlet (solo): “¡Oh! ¡Si esta masa de carne demasiado sólida pudiera ablandarse y liquidarse disuelta en lluvia de lágrimas! ¡Oh Dios! ¡Cuán fatigado ya de todo, juzgo molestos, insípidos y vanos los placeres del mundo! Nada, nada quiero de él. Es un campo inculto y rudo, que sólo abunda en frutos groseros y amargos….

William Shakespeare, Hamlet

Don Juan: ¡Buen lance, viven los cielos!Estos son los que dan fama;mientras le soplo a la dama,él se arranca los pelosencerrado en mi bodega.Con él... ¡ja,ja!... Oh, y quejarseNo puede; limpio se juega.A la cárcel lo llevéy salió; llevóme a mí.y salí; hallarnos aquíera fuerza... ya se ve (…)

José Zorrilla, Don Juan Tenorio.

APARTE: Forma discursiva en donde un personaje habla en voz alta, suponiendo que los otros personajes presentes en la escena, no lo escuchan, estableciendo, además, una cierta complicidad con otro personaje o con el público.

Ejemplo:

“Hortensio: El bajo está bien. Quien desentona es este bajo bribón. (Aparte) ¡Qué fogoso y atrevido es nuestro pedante! ¡Por mi vida!, parece que el tuno corteja a mi

adorada..., ¡Pedantuelo! Yo te vigilaré más de cerca todavía.” William Shakespeare, La Fierecilla Domada.

MUTIS: Se conceptualiza como el silencio de un personaje que señala su retiro de la escena

El emisor ficticio de la obra dramática cumple una función semejante a la del narrador, entregando información y organizando el mundo dramático, pero desde una limitada perspectiva de conocimientos.

A este emisor ficticio se le denomina hablante dramático, el cual se manifiesta mediante:

· El lenguaje de las acotaciones: Es la palabra del autor fuera del mundo de los

personajes, en el texto se reconoce por estar escrita entre paréntesis, letra cursiva o negrita, el receptor de ellas suele ser el director que pondrá en escena la obra, aunque a veces esta destinada al actor y hasta al lector, para que imagine mejor la acción.

· La organización de la multiplicidad de voces dramáticas (parlamentos de los

personajes), que son en definitiva las que nos dan a conocer las acciones del mundo dramático.

· Toda la información escrita que estructura la obra (información estructurante), lo que permite saber sobre su división externa, los personajes que participan, entre otros.

EL ACOMODADOR

¿Le afectó mucho la película?

ARTURO

No, incluso creo que ni siquiera la vi. (saca una pequeña botella de alcohol) Tome sírvase.

EL ACOMODADOR

No bebo, gracias....

ARTURO

Mire, no crea que todos los que vienen miran la pantalla, la ven, si, pero a veces uno viene por el silencio, para pensar, como ir a una iglesia que está obscura, entiende (toma otro sorbo). Y siguen cerrando los cines.

Acotaciones

Personajes

Son los momentos que estructuran el conflicto. Éstos son:

Presentacióndel conflicto

Desarrollo Desenlace

Consta de cuatro fases: la

entrega del protagonista, su

propósito, la mostración del

obstáculo (antagonista) y,

por último, el encuentro de

lasdos fuerzas.

La pugna entre las fuerzas crece. Se producen enfrentamientos por las acciones desencadenadas por los personajes. Éstos oscilan entre la tensión y la distensión dramática. Corresponde a los actos intermedios de una obra. En el caso de una obra de tres actos, corresponde al segundo.

Eliminación de la fuerza antagónica o desaparición o anulación del protagonista. A favor de uno u otro, el conflicto se resuelve, por lo tanto, la obra finaliza (abruptamente o gradualmente)

ESTRUCTURA EXTERNA DE LA OBRA DRAMÁTICA

Divisiones. El texto dramático posee divisiones internas

señaladas por elementos específicos:A) ACTO. Cada una de las partes en que se divide

la totalidad de la obra. Generalmente cada uno desarrolla una parte del conflicto, configurando la trama de forma gradual, ya que al ir pasando de un acto a otro, va aumentando la tensión del conflicto.

B) ESCENA. Distintos períodos de la acción dramática que están marcados por la entrada y salida de uno o más personajes.

C) CUADRO. Ambientación física o escenografía. Los cambios escenográficos señalan distintos cuadros.

a) Protagonista: es el centro de la acción, es el personaje principal. b) Antagonista: Encarna o representa a la otra fuerza en pugna, que se opone a la

fuerza dramática del protagonista.c) Secundario: es aquel que no representa una de las fuerzas en conflicto,

sino que sesuma con su fuerza a la del protagonista o a la del antagonista, es decir, su accionarestá dirigido a respaldar a una de las fuerzas en conflicto. d) Colectivo: es aquél que no se singulariza, sino que se le considera

representante oportador de las características de un determinado grupo. Pese a ser una sola

persona,representa a muchas otras.e) Alegórico: es un personaje que encarna un solo defecto o virtud. Por el

procedimiento de la alegoría, se logra transponer ideas o entes abstractos en personajes dramáticos que poseen entidad propia, que hablan y actúan por sí mismos. Por lo tanto, estamos hablando de un personaje simbólico al que se le otorgan las características de las abstracciones que representa.

La tragedia La comedia La tragicomedia o drama

Obra dramática de carácter festivo, que intenta ridiculizar defectos y virtudes de un grupo social determinado a través de un estilo jocoso, ameno, personajes cotidianos, desenlace feliz.El nombre proviene de la palabra griega Komos, comes , fiesta de aldea u orgía dionisiaca popular., y de odé, canto.

La comedia, mediante la risa, la ligereza del asunto

y el diálogo chispeante y ágil,

produce una especie de evasión., el

espectador olvida los

problemas y pesadumbres de la

vida, relaja las tensiones.

Género teatral intermedio entre la comedia y la tragedia. Es la más representativa de la vida humana, corriente y moderna con todas sus tensiones y problemas.En el drama se elimina el sentido ciego del destino o fatalidad propio de la tragedia antigua ,pero no el dolor. El autor, toma la vida humana en su totalidad, con sus imperfecciones y limitaciones, generalmente conmovedoras. El protagonista puede ser derrotado o vencer, como en la vida. Ya no existe ese destino fatal, como en la tragedia.En el drama se manifiesta el conflicto del hombre con su circunstancia, con su ambiente y también consigo mismo. El autor procura desentrañar la interioridad del hombre, mostrarlo por dentro. Pero además lo muestra en su relación con los otros, a través de su hacer u actuar.

Damis: ¿Es cierto, padre, que os amenaza el bribón de Tartufo; que no hay favor que no borre de su alma; y que su vil orgullo, digno de castigo, esgrime vuestra generosidad como arma contra vos?

Orgón: Sí, hijo, y no hay cosa comparable al dolor que esto me causa.

Damis: Dejádmelo a mí. Le quiero cortar las orejas. No hay que mostrarse blando con su insolencia. A mí me toca libraros definitivamente de él, y, para concluir este asunto, le voy a moler a palos.

1)B

2. ¿Qué conflicto se evidencia?

A) Tartufo se aprovecha de la generosidad de Orgón. Damis se opone.B) Orgón se deja dominar por Tartufo. Damis quiere que su padre reaccione.

2) A

3. ¿Qué personajes forman parte del conflicto presentado?

A) Damis / OrgónB) Damis / TartufoC) Tartufo y Orgón / Damis

3) B

Explicación

1. Categoría fundamental del género dramático. Característica que orienta el desarrollo de la acción y las fuerzas antagónicas que se enfrentan. Consiste en el enfrentamiento de dos personajes, concepciones de mundo o actitudes ante una misma situación.

La definición anterior corresponde a

A) personajes.B) clímax.C) acción.D) conflicto.E) acotación.

¿Cuál es la alternativa correcta?

D

el género dramático el género lírico

A) no considera la manifestación de los estados anímicos de los personajes.

prioriza las emociones del hablante por sobre los sucesos enunciados.

B) está escrito en prosa. está escrito en verso.

C) cuenta con el acotador como figura o voz que presenta el mundo de la obra.

nos presenta al hablante lírico, voz ficticia que enuncia el contenido poético.

D) tiene como principal propósito mostrar conflictos humanos.

expresa la interioridad del hablante lírico.

E) presenta como función predominante del lenguaje lo referencial.

presenta la función emotiva.

2. El género dramático se diferencia del género lírico en que

¿Cuál es la alternativa correcta?

D

Lee el siguiente fragmento:DOÑA PAULA.- Muy simpáticos, ¿verdad?DOÑA MATILDE.- Mucho. Muy amables.DOÑA PAULA.- Una gente muy atenta.DOÑA MATILDE.- ¿y quiénes son? (Mira cómo se marchan)DOÑA PAULA.- Ah, no lo sé... Yo les pago cincuenta pesetas para que vengan devisita dos veces por semana...DOÑA MATILDE.- No está mal el precio. Es económico.DOÑA PAULA.- A veinticinco pesetas la media hora... Pero te da mejor resultado que las visitas de verdad, que no hay quien las aguante y que enseguida te dicen que les duele una cosa u otra... Estos vienen, se quedan callados, y durante media hora puedes contarles todos tus problemas, sin que ellos se permitan contarte los suyos, que no te importan un pimiento...Miguel MihuraMaribel y la extraña familia 

Este fragmento es un texto dramático porque:A. Cuenta una historia imaginada por su

autor y protagonizada por personajes.B. Nace para ser representado, ya que es un

texto teatral.C. No encontramos narrador.

 •¿Qué personajes intervienen en el texto y de qué trata el diálogo que mantienen?•¿Hay alguna acotación en el texto? ¿Qué información nos aporta? Explica qué son las acotaciones que aparecen en los textos teatrales y para qué sirven.•Basándote en tus respuestas anteriores resume con tus palabras las características principales de los textos dramáticos.

DIRECTA: PEDRO DE VALDIVIA