EL VINCULO ENTRE LOS CONCEPTOS DE DISEÑO BASICO Y SU APLICACIÓN EN LA ARQUITECTURA

UNIVERSIDAD NACIONAL PEDRO RUIZ GALLOFACULTAD DE INGENIERÍA CIVIL, DE SISTEMAS Y ARQUITECTURA

ESCUELA PROFESIONAL DE ARQUITECTURA

DOCENCIA:ARQ. PANTA MERINO, Marco.ARQ. GARCÍA Diaz, Lucy

INTEGRANTES :ALARCON LEON, JHONATAN JOSEOLIVERA CASTILLO, JENNERDIAZ ARREDONDO, ALEXANDRALIVAQUE GALVEZ, TITOZAMORA OBLITAS, BRENDANIZAMA SANCHEZ, MAYRAESTARES ENCARNACION, PAULVASQUEZ RUIZ, JORGE

OLIVERA CASTILLO, JENNER

DISEÑO Y COMPOSICION

a) DISEÑO (Italiano : disegno - diseño, dibujo)Es el proceso creativo encausado hacia una meta determinada buscando lo estético y lo funcional. Diseñar es contribuir a ordenar y dar forma interpretando el contexto sociocultural y temporal que se desarrolla el acto creador.

b) COMPOSICION (latín: compositionem – composición, poner juntos, arreglar)Composición es arrancar de la cotidianidad de manera integrada, ordenada, armónica y equilibrada.

UNIDAD

Una composición tendrá unidad si todas sus partes se presentan como un todo.La unidad se logra uniendo las partes en un todo organizado.

a) POSICION: Es la ubicación de un elemento o un conjunto de elementos que componen un todo dentro de un universo, espacio o área de acción. Además la posición permite acentuar los elementos, lo cual resulta básico para definir el punto focal o atracción visual de la composición. La posición es importante en todo diseño y base para lograr el equilibrio o balance de formas, para dominar el espacio. Volumétricamente permite la relación de masas en base a un ordenamiento y proporcionamiento lógico de ellas.

UNIDAD

c) COLOR: Es una de las sensaciones visuales mas fuertes y de mayor influencia en la

percepción visual, pues junto a la claridad, definen cualquier apariencia visual.

b) SEMEJANSA: el lenguaje de la forma es, en muchos casos, muy similar al verbal. Para que

dos formas que hablan lenguas distintas se entiendan, requiere un interlocutor que hable

un lenguaje común para ambos.

UNIDAD

EQUILIBRIO O BALANCE(aequilibris: aequi – igual, mismo. libris – libra,

balanza)

La palabra equilibrio sugiere partes iguales, un balance entre varias cosas, en el diseño, el equilibrio no siempre se logra de una manera exacta, matemática, sino que es mas bien apreciativa. Intervienen a veces ejes de composición para juzgar una parte con otra.

a) Si se tiene un solo elemento formal que interviene en el campo visual, lo mas conveniente es ubicarlo al centro y buscar su centro de gravedad.

b) Si intervienen en el dos elementos, siendo uno mucho mas pequeño que el otro, el equilibrio se logra a través del color o textura.

Lograr el equilibrio es posible si consideramos las siguientes sugerencias.

EQUILIBRIO O BALANCE

d) Si los elementos que intervienen son del mismo tamaño y forma, se pueden distribuir equidistantemente dentro del campo visual.

c) Si intervienen dos elementos uno mas pequeño que el otro, la estabilidad se puede lograr en la posición que se pongan.

EQUILIBRIO O BALANCE

e) Si varían en su tamaño se puede distribuir en forma alternada o progresiva, tanto en forma o a través de la aplicación del color y textura.

f) Si se tiene una forma muy grande se puede ubicar formas mas pequeñas en el lado opuesto del campo visual.

EQUILIBRIO O BALANCE

ARMONIA(vocablo griego harmanía: acuerdo

concordancia, unión)

Es la perfecta proporción, integración, interrelación y concordancia de una cosa con otra o de los elementos con un todo. Con este todo armónico se logra a la vez verdadera unidad, donde se nota claramente que cada elemento es un componente indispensable de ese todo.

SIMETRIA/ASIMETRIA

A.- SIMETRIA: Correspondencia exacta en la disposición regular de las partes o puntos de un cuerpo o figura con relación a un centro, un eje o un plano.La simetría nos permite tener un equilibrio compositivo de manera inmediata, se puede dar tanto bidimensionalmente como tridimensionalmente y la posición de los objetos puede ser vertical, horizontal o diagonal.

Por la posición que se ubican los elementos dentro de la composición podríamos clasificarlos en los siguientes tipos:

a) SIMETRI AXIAL O BILATERAL: Es aquella en la que al trazar un eje imaginario de composición descubrimos que a ambos lados del eje se reproduce la figura de manera idéntica en forma, tamaño y espaciamiento hacia un y otro lado de ese eje y con igual numero de elementos.

b) SIMETRIA ESPEJO: Es la que se refiere ala reproducción hecha de manera idéntica en forma y tamaño hacia un lado y otro del eje, pero de manera reflejada.

c) SIMETRI RADIAL O CON AXIALIDAD MULTIPLE: Es aquella en la que los elementos que intervienen la composiscion se distribuyen en torno a dos omas ejes que funcionan como radios, ya que converngen en un punto central.

d) SIMETRI INVERTIDA: Es cuando una forma empieza su desarrollo, pero se empieza de la parte inferior para terminar en la parte superior, de esta manera surge la noción de invertido.

B.- ASIMETRIA: La asimetría se caracteriza en la composición cuando al trazar un eje en ella no encontramos los mismos elementos en ambos lados. El trabajar la asimetría no implica hablar de desequilibrio compositivo, se puede tener una composición muy equilibrada y ser completamente asimétrica.

CONTRASTE/ATENCION A LA FIGURA

A.- CONTRASTE: Definido como la contraposición, comparación o diferencia notable que existe entre los elementos. Se puede expresar como la combinación y relación de formas, colores tamaños, texturas, posición de elementos en un espacio definido, buscando una concordancia armónica entre sus partes. Indica también ausencia de monotonía y por el hecho de estar presente indica la existencia de dos o mas elementos.

El contraste nos sirve para resaltar un elemento o una característica de la

composición, y esto se puede lograr a través del color utilizando:

a) complementarios

b) Cálidos con fríos

c) Mate con brillante

d) tono(claro - oscuro)

El contraste puede lograrse también con:

a) La textura(lisa con rugosa)

b) El tamaño(grande - pequeño)

c) La forma

B.- ATENCION A LA FIGURA: Latin attentionem - acción de atender. De attentus – dirigir la mirada hacia, mirar o escuchar con cuidado.

FIGURA: latin figura – figura forma. Forma exterior de un cuerpo que viene determinado por las líneas.

REPETICION/VARIEDAD

A.- REPETICION: Reproducción exacta de los elementos, agrupándose los elementos de acuerdo a la proximidad de unos a otros y a sus características visuales que comparten. La forma repetitiva más usual y sencilla es la lineal, en la que los elementos no tienen que ser totalmente iguales para agruparse, simplemente deben tener un distintivo común pero concediendo individualidad dentro de una misma familia. La repetición puede darse por tamaño, contorno o perfil, y por detalles característicos.

La repetición se puede dar a través de aplicar los siguientes recursos de repetir cualidades de la forma como elemento:

a) contorno:

b) color:

c) tamaño:

d) textura:

Repetición de cualidades de la forma con respecto al campo visual:

a) posición:

b) dirección:

B.- VARIEDAD: Es una cualidad del contraste, la cual permite la relación de varias formas, figuras o elementos, de formas distintas y con diferentes colores y texturas, pero su uso debe ser racional con mucha lógica, correspondencia y balanceado, por que podría caerse en un desorden y no lograr unidad, convirtiéndose en un muestrario de formas, texturas y colores. La variedad se consigue con la utilización de varios elementos que pueden tener características diferentes, pero que logran armonizarse e integrarse, llegando a formar parte indisoluble de un todo armonioso rompiendo la monotonía.

RITMO

Es una sucesión o repetición de elementos (líneas, contornos, formas o colores), los cuales pueden ser constantes o alternos, o afectados por el color, la textura, la forma y la posición, logrando una composición grata, armoniosa y acompasada en la sucesión de elementos.

El ritmo es una secuencia o progresión armónica de elementos a intervalos regulares, que pueden presentarse como:

a) RITMO ALTERNADO: la composición se alterna en las formas que crea los intervalos regulares.

b) RITMO PROGRECIVO: en este ciclo se forman los ciclos a intervalos regulares creando una secuencia esperada de manera progresiva, ya que van de menos a mas y luego de mas a menos, sucediéndose unos a otros en el tiempo.

MOVIMIENTO

Es una cualidad de potencia, fuerza, aptitud para arrastrar y desplazar, cuando una forma es intensa, viva o genera la sensación de velocidad; incuso la ejecución gestual y rápida, son sugerencias de dinamismo visual.En la arquitectura el movimiento se puede dar de manera representada, nos podemos valer de recursos como el color, pasión de los cuerpos, texturas, formas. Las líneas curvas expresan muy bien el movimiento, mejor que as rectas, lo cual probablemente se eleva a que la mayor parte de los movimientos se producen en a naturaleza son curvos.

En el movimiento encontramos diferentes tipos:

a) MOVIMIENTO DE TRASLACION: es la acción que se realiza para llevar un elemento de un

lugar a otro.

b) MOVIMIENTO DE ROTACION: el cambio de posición de un objeto se manifiesta a través del giro que

realiza sobre su eje.

c) MOVIMIENTO ASCENDENTE: El o los objetos se desplazan de manera tal, que dan la impresión de

subir de un sitio a otro mas alto.

d) MOVIMIENTO DESCENDENTE: el cambio de posición del objeto se manifiesta como disminuyera, como si procediera de otro objeto, de derivar de algo

da la impresión de ir hacia abajo.

e) MOVIMIENTO PENDULAR: El termino viene del latín pendulus, que quiere decir pendiente, es cuando un elemento puede cambiar de posición suspendido de

un punto por un hilo u otro elemento semejante.

f) MOVIMIENTO QUEBRADO: Ya sea de forma vertical u horizontal, el desplazamiento se da a través de la

acción de doblar o interrumpir la continuidad.

g) MOVIMIENTO OSCILATORIO: el origen del concepto viene del latin oscillare, que significa balancearse. Este tipo de movimiento se caracteriza porque los

elementos se balancean de un punto a otro de manera periódica efectuando movimientos de vaivén, el elemento en movimiento pasa cada cierto tiempo

por las mismas posiciones.

h) MOVIMIENTO DE EFERVECENCIA: se caracteriza por un estado de agitación constate y excesiva en el que

se considera el cambio de posición de múltiples burbujas que puede ser por desprendimiento, por

ebullición o por calor.

i) MOVIMIENTO TREPIDATORIO: El concepto de este tipo de movimiento viene del latín trepidare. Este tipo de movimiento se caracteriza porque el elemento se

agita en sacudidas de poca amplitud rápidas y frecuentes, se dice que el objeto esta temblando.

j) MOVIMIENTO ONDULATORIO: es aquel en el que intervienen curvas que cambian de posición cada una de ellas a manera de eses, su formación puede ser de manera natural o artificial en algunas cosas flexibles.

TEXTURA

Todos los materiales, objetos, formas,

volúmenes, etc, poseen una textura, es decir,

representa el acabado final que se muestra al ojo del

observador. Entonces, podemos afirmar que la

textura es el acabado que tienen los cuerpos en su superficie, presentando sensaciones táctiles y

visuales, que pretenden realzar, acentuar y valorizar

la superficie de la forma.

RELIEVE

Se define el relieve como una forma que sale del plano. Base de la composición(alto relieve), sin embargo también puede ser considerado como relieve aquella depresión que parte del plano base(bajo relieve)