E s t a b l e c i m i e n t o : E s c u e l a de C o m e r c i o N° 5 0 8 2

Orientación: Comerc ia l

Espac io Curricular: Arte • Ciclo Lectivo: 2013

Profesores: Ni lda Cal iva , José Domingo Guzmán, Gustavo Kaplun, Adr iana Pérez

Curso: 3 o División: Nivel; Cic lo Orientado

PROGRAMA

Asignatura: Arte

Fundamentación

La educación artística musical es una construcción poética y simbólica que atiende a procesos y conocimientos comunes que traspasan a todos los lenguajes y disciplinas artísticas, donde intervienen la interpretación y la producción. Desde este posicionamiento, el estudiante debe aprender las prácticas y configuraciones conceptuales que caracter izan la poética de cada lenguaje artístico. Los adolescentes y su relación con su contexto mas cercano constituyen uno de los aspectos fundamentales en el desarrollo de la capacidad de análisis y reflexión critica. Pa ra ello, es importante el tratamiento de las culturas juveni les, los vínculos adolescentes, los grupos de pertenencia y los entornos locales, regionales y globales, abordados desde los diferentes lenguajes que componen el área. La Educación Musica l es un área de conocimiento que posee conceptos propios y no solo estéticos que deben estar presentes en la formación integral de los jóvenes: en el plano intelectual, emocional , social y sensorial . Siguiendo este modelo, es necesario comprender que el docente de arte sera mediador y coordinador del proceso de enseñanza-aprendizaje y que los adolescentes son parte de una experiencia social e histórica. La relación y apropiación de la música por parte de los adolescentes ha cambiado en los últimos t iempos. El uso de medios tecnológicos e informáticos lleva a repensar la c lase de música, no ya como mero conocimiento del código especi f ico o un espacio de animación sociocultural, sino mas bien comprendida como fenómeno musical desarrol lado tanto en sus relaciones estéticas como en el contexto cultural en que se difunde y circula. La música como discipl ina artística, permite abordar aspectos específicos tales como el manejo de las estructuras musicales-rítmicas, melódicas, formales, texturales, entre otras, para lo cual es necesar io de diferentes interpretaciones, desde los roles propios de la música en lo que puede involucrarse el joven estudiante. Como toda manifestación artística, la música es un producto cultural que suscita una experiencia estética y un estimulo que afecta el campo perceptivo del individuo a partir de si tuaciones de entretenimiento, comunicación, ambientacion, reflexión, análisis. Esta perspect iva favorecerá la producción musical - d e esti los musica les va r i ados - y el análisis de la m isma, para el desarrollo de un pensamiento critico y divergente. Por ello, es importante, que sea la escue la secundar ia la que signifique estos espac ios con propuestas que permitan aprehender e identificar e lementos propios de la música, que estab lezcan re lac iones diversas hacía una vida social y c iudadana, que permita a los estudiantes convertirse en hacedores y transmisores del mundo cultural al que pertenecen.

Propósitos

- instar a la comprensión del arte musical, como campo de conocimiento, y sus modos particulares de interpretación y transformación de la realidad, mediante las capac idades de abstracción, síntesis y simbolización.

- Propiciar la participación activa en producciones propias donde utilicen materiales, herramientas y procedimientos específicos de la discipl ina que favorezcan la reflexión sobre las mismas, la toma de decis iones con autonomía y el compromiso con los diferentes roles que la practica artística involucra.

- Inducir la valoración y la reflexión sobre las experiencia musical de los jóvenes que intervienen en el proceso de construcción de su identidad.

- Viabil izar el conocimiento de matrices historico-culturales -pueblos originarios y de diversas corrientes migratorias, que atraviesan la diversidad musical de Argentina y la región.

- Posibilitar la comprensión y análisis critico de la producción musical como fenómeno situado en un contexto político, económico, social y cultural, poniendo particular atención en la actualidad.

- Coordinar la planificación, implementacion y evaluación de experiencias artísticas

Eje temático N° 1

Percepción y Análisis: características de una obra musical . El Sonido. Elementos de la música. El Discurso musical Fuentes sonoras y musicales Instrumentos Musica les: acústicos y digitales. Producción Agrupamientos variados. Dúos, tríos, coros, otros. Repertorio de canciones a dos o mas voces, atendiendo a los rasgos de estilo. Carácter en la ejecución vocal e instrumental: alegre, imponente, solemne, ligero, denso, religioso, etc. Instrumentos de percusión, flauta dulce, guitarra, bombo, otros: . • Ejercitación e interpretaciones simples.

Eje temático N° 2

Música y los medios Difusión: programas de radio, Internet, conciertos, videoclips, M P 3 , etc. Fuentes sonoras convencionales de acuerdo a estilos, situación social y/o marco cultural determinado. : Ritmos con métrica regular e irregular; compases binarios, ternarios (3/4-6/8) presentes en la música popular argentina y

lat inoamericana. Composición Esquemas r i tmicos-melodicos. Juegos armónicos. Representación convencional de melodías y esquemas rítmicos para la interpretación. Representaciones gráfico - analógicas y convencionales.

Eje temático N° 3

Estilos musicales: Cancionero popular, Rock /Pop , cancionero patrio, vers iones contemporáneas. Interdependencia en la música de diferentes géneros y esti los. Fuentes sonoras convenc ionales de acuerdo a estilos, situación social y/o marco-cultural determinado. Profesionales de la música Instrumentistas.

Composi tores. •

Perfil de nuestros a lumnos;

Part iendo del ideario de nuestro colegio los alumnos deberán haber desarrol lado competencias básicas que posibiliten su desarrollo personal, social y espiritual.

- Competenc ias expresivas y comunicat ivas que les permitan desarrol larse en varios ámbitos culturales y socia les.

- Formado en la cultura del hacer y el trabajo en equipo - Transformador de su medio - Respe tuosos de la la diversidad y tolerantes del error - Que construya su vida en base a los Va lores Et icos y Humanos .

Criterios de Evaluación

- Evaluación inicial, diagnóstco, evaluación formativa, sumaf iva. - Se promoverá la reflexión crítica individual, y grupal sobre las actividades

real izadas y los trabajos teóricos y prácticos e laborados. Exposic iones e integración discipl inar

- Format iva: se tendrá en cuenta la participación activa en la c lase, nivel de conocimiento, clar idad, y uso correcto del lenguaje especif ico, actitud critica y reflexiva frente a distintas opiniones, elaboración propia y originalidad en las respuestas a los cuest ionamientos del docente, claridad y prolijidad en la presentación de los trabajos prácticos , creatividad en las respuestas.

- Sumat iva: elaboració propia y creativa. Segur idad en los conceptos, nivel de conocimiento, correcta y clara resolución de si tuaciones problemáticas.

Estrategia, Enseñanza- Aprendizaje

• Implementación de talleres de un trabajo colectivo y creativo, se buscará establecer lazos positivos de relación, mediante la ayuda de los medios tecnológicos: v ideos, películas, etc

Bibliografía:

Akoschky, J . & otros. (2006): Artes y escuela. Buenos Aires, Pa idos. Akoschky, J (1991): Cotidiáfonos. Buenos Aires, Ricordi. Akoschky, J (2008): La música en la escuela infantil. Buenos Ai res, Grao. A L C H O U R R O N , Rodolfo, (1991) Composición y arreglos. Ricordi , Buenos Aires. Arnheim, R. (1993): Consideraciones sobre educación Artística. Pa idos. Arregui, B. (compilador) (2008): Las Canciones Patrias. Buenos Ai res, Imaginado! -. CASINI , C. (2006): El Arte de escucharla Música. Buenos Ai res. Pa idos. D E A R C O S , M. (2006): Experimentalísmo en la música cinematográfica. Madrid, Fondo de Cultura Económica. DIAZ G O M E Z , M. R I A N O G. (2001) La creatividad en Educación Musical. Fundación Marcel ino Botin. Universidad de Cantabr ia. F R E G A , A. L. (1997): Metodología Comparada de la Educación Musical. Buenos Aires: C I E M Col legium Musicum. G L O V E R , J . (2004): Niños compositores (4 a 14 años) Barce lona, Grao. Hemsy de Ga inza , V. (2002): Pedagogía Musical. Dos décadas de pensamiento y acción educativa. Buenos Aires: Lumen. Howard, J , (2000): Aprendiendo a componer. Madrid, Aka l . P A Y N O , L. (1987) Instrumentos Musicales de construcción sencilla. Temas didácticos de Cultura Tradicional. Centro Etnográfico de Documentación. Diputación de Val ladol id. España. P E R E Z B U G A L L O , Rubén (2008) Catálogo Ilustrado de Instrumentos Musicales Argentinos. 1 o ' Ed . 4ta. Reimpr. Ed . El Sol . Buenos Ai res.