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FNCR 2017 / Primera Edición
Joel Briones Silva
Universidad Autónoma Chapingo
2017
Fidel Amado SánchezOscar Jesús Trejo Rosales
Joel Briones Silva
Universidad Autónoma Chapingo
2017
Título de la obraTrajes típicos de MéxicoD.R © Universidad Autónoma ChapingoD.R © Joel Briones Silva1ª Edición, 2017
Coreografía e investigaciónFidel Amado Sánchez
FotografíaJoel Briones SilvaOscar Jesús Trejo Rosales
Diseño gráficoRodrigo Magaña Aguilar
Corrección de estiloDafne Itzel Acosta Ortiz (Región Huasteca), Joyce Sánchez Olguín (Región Centro Occidente), Lu-cero Isaura Almeraya Soberanes (Región Noroeste), Magaly Ramírez (Región Centro), Miriam Yaz-mín Castillo García (Región Mixteca), Ramsés Jesús Bárcenas Reyes (Región Norte y Chapingo), Sotero Espejo Zapata (Región Maya)
ModelosJuliana Torres Moreno (Aguascalientes), Denisse López Hernández (Baja California), Fernanda Ca-rolina Guevara Ledesma (Baja California Sur), Elda Alicia Ku Caamal (Campeche), Paola Massiel Cuautencos Páez (CDMX), Luis Arturo García Ledesma (CDMX), Mariana Constanza Navarrete Pérez (CDMX), María del Carmen García Pavón (Chapingo), Brisa Grajales Ramos (Chiapas), Bri-tania Ornelas Olivas (Chihuahua), Claudia Martínez Castañeda (Coahuila), Ilse Wendy Ramírez Pa-checo (Colima), Ángeles Gisell Ortega Ramírez (Durango), David Gregorio Alonso López (Estado de México), Mariana Pineda Hernández (Estado de México), Alicia Sarmiento Estrada (Estado de México), Diana Araceli Vega Torres (Guanajuato), Atenea Tinoco Cabañas (Guerrero), Nora Eileen Quiterio Paredes (Hidalgo), Daniela Alejandra Maya Páramo (Jalisco), Mitzi Mabel Acosta Zaragoza (Michoacán), Itandehua Alicia Rivas Aguirre (Morelos), Aristeo de Jesús López Carranza (Morelos),Blanca Margarita Montes de Oca Fernández (Morelos), Celina Aguiar Parra (Nayarit), Janeth AbigailSánchez Zarate (Nuevo León), Diana Laura Rojas Reyes (Oaxaca), Marilú Fuentes Lima (Puebla), María Eugenia Ramírez Soto (Querétaro), Pamela Ruíz Rosas (Quintana Roo), Celia Altagracia López Rocha (San Luis Potosí), Isela Saavedra Romero (Sinaloa), Dulce Araujo Ceballos (Sonora), Manuela del Carmen Valenzuela Arcos (Tabasco), Eréndira Lizeth Reyes Ramírez (Tamaulipas), Luis Carlos Garcia Tapia (Tlaxcala), Deyaneira Cabrera Soto (Tlaxcala), Rosa Crystal Jiménez Vázquez (Tlax-cala), Berenice Rodríguez Servín (Veracruz), Alondra Isabel Bolaños Valle (Yucatán), Anahí Tapia Flores (Zacatecas)
Primera edición, octubre del 2017ISBN: en trámiteCarretera México-Texcoco, Km 38.5, Chapingo, Estado de México. C.P 56230
Dedicatoria
A las mujeres, porque crean cultura.
A mi madre.
Agradecimientos
A mi alma mater, la Universidad Autónoma Chapingo.
A la Lic. Silvia Castillejos Peral Directora General de Difusión Cultural y Servicio, al Ing. Ciriaco Ayala Sánchez subdirector de Difusión Cultural, al Profesor Ernesto Dzul Canché, jefe del Departamento de Programación Artística, a Luis Rey Marín Sosa,
director general de Viluma Innovare.
Al Profesor Fidel Amado Sánchez, por compartir su basto conocimiento cultural, a Oscar Jesús Trejo Rosales por compartir sus conocimientos en fotografía. Y en especial a todos y cada una de las personas portadoras de los trajes típicos, por su buena disposición y entusiasmo. A los presidentes de las asociaciones de
los estados, artesanos y redactores.
Agradecimientos extendidos
A la Coordinación General de Asociaciones de los Estados: Abraham Hernández Mejía (Coordinador general), Luis Alejandro Galaviz Aboytes (Secretario), Benavides Gonzalez Luis Daniel (Tesorero). Marilyn Monsivais Balandrán (Aguascalientes ), Eli Abihail Garrido Balam (Campeche), Roberto Emmanuel Barrios Hernández (Chiapas), Álvaro Rascón Soto (Chihuahua), Raul Esteban Fernandez Virgen (Colima), Alejandro Quintero Cabriales (Durango), Karen Amellaly Pedraza Reyes (Estado de México y CDMX), Juan Jose Bernardino Garcia (Guanajuato), Elmer Nava Sánchez (Guerrero), Maria de los Angeles Maldonado Cordero (Hidalgo), Luis Fernado Cortés Muñoz (Jalisco), Aliberth Louis Martinez Barajas (Michoacán), Diana Rodríguez Pastrana (Morelos), Brianda Guzmán Peña (Nayarit) Niria Yunuhen Guerrero Romo (Coahuila y Nuevo León), Juvencio Pérez Pérez (Oaxaca), Eduardo Pacheco Domínguez (Puebla), Esmeralda Vega Moreno (Querétaro), Aris Yoriel Bustamante Hernandez (Quintana Roo), Jesús Alejandro Tovar De la Torre (San Luis Potosi), Castro Zambrano Pablo (Sinaloa), Mario Eduardo Moscoso Mejía (Tabasco), Ernesto Treto Velazquez (Tamaulipas), Joaquin Hernández Matlalcuatzi (Tlaxcala), Eugenio Martínez Guzmán (Veracruz), Matu Dzul Romer Rodrigo (Yucatan),
Adolfo Flores Rodarte (Zacatecas)
Región Huasteca
14 Tamaulipas
16 San Luis Potosí
18 Veracruz
20 Querétaro
22 Hidalgo
10 Introducción
Región Mixteca
64 Oaxaca
66 Guerrero
68 Puebla
Región Centro
26 Ciudad de México
32 Estado de México
38 Morelos
44 Tlaxcala
Región Maya
52 Chiapas
54 Campeche
56 Tabasco
58 Quintana Roo
60 Yucatán
ÍNDICE
Región Centro Occidentete
72 Jalisco
74 Nayarit
76 Michoacán
78 Colima
80 Guanajuato
82 Aguascalientes
Región Norte
86 Coahuila
88 Nuevo León
90 Chuhuahua
92 Durango
94 Zacatecas
Región Noroeste
98 Baja California
100 Baja California Sur
102 Sinaloa
104 Sonora
Chapingo
108 Chapingo
10
El simple hecho de nacer en México y recono-
cer su indumentaria, rico patrimonio cultural
elaborado y confeccionado por manos de ar-
tesanos que, con delicadeza, entrega y dedica-
ción, hacen de su fuente de trabajo una indu-
mentaria llena de colorido con materiales de
placer, para engalanar a nuestro pueblo con
rústicos y agraciados atavíos. Nacer en México
es equivalente a mezclar la historia, la teología,
la costumbre y la tradición de nuestros lugares,
llenos de vida.
Eligiendo lo que enriquece y vale la pena, y sin
perder su esencia, se enseña de generación en
generación; de ancianos a jóvenes y padres a
hijos, a elaborar las prendas artesanales. Desde
sembrar el algodón para sacar el hilo con que se
tejen y bordan, hasta cortar la lana del borrego
para prepararla y teñirla de colores con nume-
rosas sustancias vegetales, animales y minerales.
Transformando prendas con colores ocres que
resaltan la tierra y el barro; el café de nuestro
grano de cacao; el blanco como las nubes; el azul
añil como nuestro cielo; el negro como el carbón;
el rojizo como nuestra flor de noche buena; el
turquesa como las piedras preciosas de jade; el
amarillo como flor de cempaxúchitl; el carmín
de buganvilias; el guinda de los chiles, y el verde
de las hojarascas.
En el vestuario se plasman lágrimas de lo vivido,
lazos de solidaridad, símbolos de fertilidad y de
triunfo, placeres del amor, de cantos y danzas, y
hasta las penas del olvido. Con flores, rebozos,
moños, peinados diversos, aretes, máscaras,
turbantes, tocados de plumas, collares, pulseras,
peinetas, resplandores de encaje y sombreros,
para lucir como reyes y reinas de fiesta.
Portar el traje típico de la entidad en la pasarela
de trajes típicos dentro de la Feria Nacional de
la Cultura Rural de la Universidad Autónoma
Chapingo, no sólo es “vestir a la mexicana” en un
desfile de moda, sino portarlo con orgullo, vivir
el proceso de investigar sobre lugar de proceden-
cia de quien porta digna indumentaria; sentirse
feliz y disfrutar la facultad de vestir con identi-
dad portando el traje de su raza, su tierra y sus
costumbres. Le luce a quien lo porta porque es
realmente suyo. Lleva la dignidad de su pueblo,
lo auténtico, el refinamiento de lo bello, su histo-
ria y lo invaluable de su confección.
Cada vestuario es diferente, pues pertenece a
cada región de México en donde existen diversas
culturas y cada una con su propia raza, lengua,
pasado y costumbre.
Cada alumno y alumna de nuestra casa de estu-
dios es incomparable. Porta con honradez y hu-
mildad estas agraciadas vestiduras, engalanando
cada pasarela de la Feria Nacional de la Cultura
Rural en la Universidad Autónoma Chapingo, de
donde partirán algún día, para enorgullecer a su
familia, su tierra, sus pueblos y su país.
LEA. Profesor Fidel Amado Sánchez.
Coreógrafo Investigador TACUACh “Centéotl”
Introducción
12
R e g i ó n
H u a s t e c a
Tamaulipas
Vestido hecho de manta, que muestra el origen indíge-
na del baile, de circular completo, cuello en V o cuadra-
do, sin mangas, lleva aplicaciones de flores, jacalitos,
iglesias, corrales, cerros, magueyes o nopales, mostran-
do la diversidad natural de la región centro del estado
de Tamaulipas, lleva una franja de 10cm al final de la
falda pudiendo ser de color café, azul celeste, guinda,
etc y un ceñidor a la cintura del mismo color que la
franja anudada atrás de la cintura en forma de moño.
Calza huaraches o descalzo y como tocado unas flores
blancas de anacahuita.
14
Traje representativo
Picota
Tamaulipas
16
El largo del vestido y su color blanco representa a Río
verde vestido de gala, al frente de la falda esta una pi-
rámide al centro y los cuisillos en la misma forma que
nuestros antepasados lo hicieron.
Los signos en forma de espiral representaban para ellos
un siglo era de 52 años, los 7 signos que lleva la falda
suman los 350 años que se están celebrando, en medio
de cada signo están otros mas pequeños, que represen-
tan la luna, la voz, la sangre y que son muestra de su
incipiente escritura. La greca negra que esta alrededor
significa el largo peregrinar que tuvieron que caminar
hasta encontrar la tierra prometida.
El cinturón largo ricamente bordado significa la di-
nastía que existía entre ellos. Los múltiples picos del
keshkemet representan las diferente tribus nómadas
que pasaron por Río verde. Las espigas bordadas con
chaquira son símbolo de la fertilidad de estas tierras
que disfrutaron ellos y que aún nosotros seguimos ha-
ciendo, los colores o tonos en que esta bordado el ves-
tido es la unión de las razas, nuestro mestizaje, unión
de México y España.
El rebozo que no debía de faltar Aparte de muy mexi-
cano, muy potosíno, representa el señorío de la mujer
en el hogar.
El peinado debe ser partido por en medio y una trenza
enredada en la cabeza, como complemento se lleva un
pequeño rebozo prendido de lado a la do de la cabeza
adornando con repacejo del rostro.
Complementan este vestido collares de cuentas, pulse-
ras, anillos que nos recuerdan el trueque de cuentas de
vidrio por oro u objetos de valor.
Este vestido puede ser bordado en los tonos de color
preferido de quien lo vaya a portar, y la greca negra no
debe cambiar su color.
San Luis PotosiTraje representativo
Rioverdense
VeracruzTraje típico de Córdoba
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Este traje representa pureza, alegría, tradición e histo-
ria, es muy famoso por su belleza y originalidad, ya que
tiene azahares bordados, así como flores de azalea y ra-
mas con frutos del cafeto. El vestido está confecciona-
do en tela blanca combinada con encajes; en la espalda
tiene treinta botones que simbolizan los treinta caba-
lleros que fundaron la ciudad del Córdoba.
El traje se acompaña con aretes y cadena trabajados en
filigrana. En la cintura se ciñen dos sobre faldas enmar-
cadas por el fruto del café.
Simboliza la belleza veracruzana y representa la región
cafetalera tan importante para este estado.
12
20
La vestimenta de la mujer otomí incluye keshkémet y
faja hechas con hilo de algodón negro y rojo, tejidos
en telar de cintura, la blusa esta hecha con tela de lino
de color blanco, lleva adornos en el cuello con tejido
de randa hecho a mano. La enagua y el reboso son de
lana; la enagua es negra, larga, con adornos de listones
de colores alrededor a lo alto de la cadera y en la parte
inferior; el reboso va puesto en la cabeza para la como-
didad y elegancia de la mujer queretana.
El calzado tradicional son huaraches con cintas de cue-
ro elaboradas en la región.
El cántaro que se lleva en el hombro es porque la mujer
queretana tenia la tarea de llevar agua a sus hogares.
La vestimenta tradicional de las mujeres es usada du-
rante algunas festividades religiosas y eventos sociales.
QuerétaroTraje representativo
Otomí de Toliman
14
Hidalgo
22
Los tramados bordados en Tenango de Doria en el es-
tado de Hidalgo, se caracterizan por ser multicolor, y
en ellos se utiliza la punta denominada “pata de gallo”,
la cual no permite el desperdicio de hilo, se realizan
sobre telas blancas como lino, manta, seda, algodón, y
demás texturas en plazos que van de semanas a meses.
Actualmente no todas las figuras van en un fondo blan-
co, también se hace bajo una tela negra con bordados
blancos o dorados, quizá fondos amarillos con borda-
dos rojos, y otras hermosa combinaciones compuestas
con figuras de flora y fauna a del región inspirados en
figuras mitológicas.
Estos símbolos, dibujos, lengua y representaciones fi-
guradas en coloridos hilos son un simple recordatorio
de la existencia de una cultura que se resiste a olvidar
sus raíces y celebraciones.
Traje representativo
del estado de Hidalgo
16
R e g i ó n
C e n t r o
Ciudad de México
26
Se compone de una falda recta llamada “cueitl” que lle-
ga debajo de las rodillas y “quechquemetl” de manta.
En este traje se recreaban figuras de algunos dioses o
símbolos aztecas a través de pinturas. Los dibujos y gre-
cas representaban deidades, elementos de la naturaleza
y rangos jerárquicos. “Cuauhtli” simbolizaba al sol y a
un guerrero fuerte. La serpiente emplumada con dos
cabezas en un pectoral de jade y turquesa, es la enti-
dad representante de la unión de la vida con el cielo, la
calavera es la representación de “MICTLANTECUTLI”
o Señor del inframundo, “Tecpatl” hace alusión al pe-
dernal y “Ollin” representa a Dios. Usa “copilli”, corona
preciosa y adornada con plumas de faisán y pavorreal.
Sandalias de caña de petate, o de cuero para momentos
de fiesta, comúnmente van descalzos.
Los cascabeles o hueseras imitan el sonido de las ser-
pientes. En las manos lleva el copal, símbolo religioso
del pueblo azteca. muy importante, ya que se ocupaba
para cargar parte de la cosecha y a sus hijos, está hecho
de algodón con hilos de seda blancos; si las trenzas van
hacia el frente significa que la mujer está soltera; lleva
flores en la cabeza y en la canasta, que está dedicada a
la flor Gerbera. Esto es lo que se considera más impor-
tante en el concurso “La flor más bella del ejido”.
Traje representativo
Azteca
Traje representativo de La
Flor Más Bella del Ejido.
Xochimilco.
28
El traje consiste en un chincuete, enredo o rollo de has-
ta 2m de largo, que también es utilizado para cubrirse
del frío, faja de labor o ceñidor bordada con flores, blu-
sa bordada con punto de cruz, -las niñas bordaban sus
blusas al cumplir quince años, con la misma blusa se
casaban y eran enterradas.
El reboso es un elemento muy importante, ya que se
ocupaba para cargar parte de la cosecha y a sus hijos,
está hecho de algodón con hilos de seda blancos; si las
trenzas van hacia el frente significa que la mujer está
soltera; lleva flores en la cabeza y en la canasta, que
está dedicada a la flor Gerbera. Esto es lo que se consi-
dera más importante en el concurso “La flor más bella
del ejido”.
Traje típico
de la cultura Nahua.
Milpa alta y Xochimilco.
30
Usa camisa y pantalón de manta, debido a las activida-
des que el hombre realiza como la agricultura en chi-
nampas y la pesca, el pantalón se usa doblado hasta la
espinilla; se acompaña de un clásico sombrero de paja
que lo cubre de los rayos del sol y huaraches para pro-
teger sus pies. Tradicionalmente el hombre utiliza co-
tones, jorongos o cobijas puestas al hombro.
La decoración de éstas depende del subgrupo étnico
al que pertenece. Carga una bolsa o canasta de ixtle
que le permite guardar herramientas ligeras de tra-
bajo, alimentos o pequeña parte de su producción.
Estado de México
32
Los colores alegres y llamativos son fundamentales en
este atuendo. Se compone de una falda denominada
chincuete de 4 metros de largo, con un tableado en la
parte frontal. Ceñidor que sirve para sostener el vien-
tre y las caderas de las mujeres en edad fértil. El re-
bozo, estilo “Tenancingo”, es símbolo de respeto a la
comunidad, se usa corto para cubrir la cabeza dentro
de la iglesia y proteger del frío, o largo para cargar a los
bebés mientras realizan las tareas del hogar. El saco de
color blanco se usa en eventos especiales y en misa. El
mandil está bordado con figuras de pájaros que repre-
sentan al grupo étnico Otomí que significa “flechador
de pájaros”. Su cabello, se recoge a la altura de la nuca
en dos trenzas que caen sobre la espalda y se entretejen
con listones de colores llamativos, rematando con dos
grandes moños. Los zapatos o huaraches pueden ser de
cualquier tipo, sin medias.
Traje típico
de la mujer Otomí
Traje representativo
de Nezahualcóyotl
34
Se componía del “Maxtlatl” o taparrabo que se elabo-
raba a base de ásperas fibras de ixtle; el “tilmatli”, una
enorme capa hecha a base de algodón que se utilizaba
únicamente por los “polli”, guerreros heroicos, nobles
y sacerdotes.
Estas grandes mantas se decoraban con piezas de oro,
cascabeles de cobre y dibujos bordados para denotar su
rango social. Los brazaletes y las ojorcas que adornan
sus tobillos se elaboraban con oro, obsidiana, cristal de
roca, jade, turquesa y otros metales preciosos. Las san-
dalias o “cactli” están hechas principalmente de cuero
y simbolizan nobleza y dignidad.
El Tlatoani era el único que podía ostentar el “copilli”
que es una diadema elaborada de oro y turquesa. El ce-
tro, es un bastón que se usaba para distinguir su mando,
se asignaba únicamente a los jefes de la alta autoridad.
Traje típico Mazahua
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Consta de la enagua de manta bordada con estambre
de acrilán sobre cuadrille. Falda tableada hecha de te-
las brillantes como jacard, satín, seda o raso industrial.
El delantal es elaborado a juego con la falda. La blusa
se elabora mediante cortes rectos en tela y múltiples
pliegues, tablas y alforzas. La faja, tejida en telar de cin-
tura con hilos de lana y teñida en colores obscuros está
adornada con múltiples figuras, representativas del
pueblo mazahua: como el conejo y el venado.
Los collares están hechos de chaquira, chaquirón o
cuentas de vidrio. Los aretes son de plata en forma de
media luna, llevan dos pequeñas aves en el centro y una
piedra brillante de color rojo. El peinado, consiste en
dos largas trenzas que caen por la espalda, de las cuales
parten unos cordones o listones del color del vestuario.
Morelos
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Es un vestuario tradicional mestizo que consta de re-
fajo blanco amplio de calicot con encaje en la orilla y
repulgado de la cintura; falda amplia de tergal repul-
gada de la cintura con pequeña pretina y estampado
de flores de diferentes colores; delantal rectangular de
tela a cuadros azul, rojo, morado y amarillo, siempre en
contraste con el tono de la falda.
Blusa de satín de color vivo, rosa mexicano o azul fuer-
te, de corte antigüo con cuello alto de tira orlada, al
frente lleva tres alforzas pequeñas y verticales que lle-
gan al pecho, a la altura de la cintura remata con un ho-
lán tipo faldón, las mangas largas o 3/4 terminan en un
pequeño holán. Porta una canasta redonda con asa, cu-
bierta con una servilleta bordada, limpia y almidonada.
Su peinado consiste en dos trenzas entretejidas con un
listón de color vivo que finaliza en un moño, las trenzas
se cruzan al frente a modo de malaca. Adornan su cabe-
za con dos peinetas y lucen aretes largos.
Traje típico de los
trabajadores de Morelos
Traje típico de Chinelo
40
Se compone de la túnica, que es una burla al atuendo
de los frailes agustinos durante la evangelización; el
bonete o sombrero, que representa el sombrero pi-
cudo que llevaban los frailes; la máscara, que es una
burla grotesca porque hace alusión a la cara de los
españoles de esa época. Las plumas son un símbolo
de jerarquía guerrera.
Actualmente se tienen tres estilos de trajes: el de
Tlayacapan, sencillo, con túnica blanca y franjas azu-
les en los costados; el de Tepoztlán, de terciopelo ne-
gro, con el fleco del sombrero de canutillo y algunas
figuras representativas de México; y el de Yautepec,
que es muy colorido en el terciopelo y las figuras.
Cada figura se hace con chaquira y lentejuela, todo
es elaborado a mano.
Traje típico de Tlatelcingo
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Se caracteriza por ser sobrio y elegante. Consiste en
un chincuete de lana o casimir azul marino que lleva
un gran tablón por detrás y dos pliegues de cada lado,
es muy largo, ya que antes lo usaban en la noche para
cubrirse a manera de zarape o cobertor; huipil abierto a
los lados en forma de jorongo, ambas piezas se sujetan
con una faja roja.
Trenzan su cabello y lo adornan con una diadema de
flores y listones rojos. Porta un chiquihuite con flores y
ayate, que utilizan cuando van a vender en el mercado.
El traje fue hechura de Ulises Avelar Galindo.
Tlaxcala
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Elaborado con terciopelo. Se hace con tiras trenzadas o
cocolitos adornados con chaquira y lentejuela, borda-
dos a mano con aplicaciones. Los habitantes las crean
con motivos indígenas, dioses, pirámides, héroes y ani-
males. Utilizan pañoletas para cubrir la cara y la cabe-
za, llevan botas para lucir más su traje, castañuelas en
una mano para llevar el ritmo, dar los cambios en la
música, y llamar a su pareja.
El penacho es uno de los elementos más vistosos, se
compone de plumas de faisán, avestruz y pavo real,
mismas que dan un gran colorido. La elaboración del
bordado de un traje de hombre dura meses por el tra-
bajo que implica pegar miles de lentejuelas y chaquiras.
Los artesanos han obtenido primeros lugares en even-
tos nacionales e internacionales.
Traje típico del carnaval
de Yauhquemehcan
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Traje típico Náhuatl
46
Se integra de una blusa de manta con mangas largas o
cortas en forma de ollita y labor en pepenado al frente,
en su mayoría en colores rojo, negro y azul. Representa
a La Malinche, animales, entre otros diseños.
Falda o enredo color azul añil, que es un lienzo de
cobija hecho de lana con pliegues al frente. Faja roja
tejida en telar de cintura que sirve para sujetar el en-
redo y la blusa.
Chal de lana o tapalito color azul añil bordado con flo-
res con punto de cruz, colocado en la cabeza de la mu-
jer tapando el peinado, el cual es un moscahual con lis-
tón rojo. Huaraches con suela natural llamada pata de
gallo, collares y aretes de papelillo o plata con diseños
antiguos de manos y pájaros.
Traje típico
de San Juan Ixtenco
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Consta de una blusa bordada en pepenado al frente
y en las mangas en forma de olla, los motivos son en
su mayoría de colores rojo, azul y negro, colores que
representan a “La Malintzi”; ceñidor de algodón bor-
dado en telar de cintura; enaguas blancas de algodón
con alforzas y puntas tejidas en forma de piquitos,
que sobresalen de la falda y le dan realce; falda ne-
gra, enredo o “titixtle”, que es un lienzo de cobija
hecha de lana a la que se le hacen pliegues al frente
para que pueda caminar; rebozo de bolita, hecho de
algodón en telar de mano que destaca por su belleza
en el tejido de sus puntas.
Utilizan huaraches de color natural y aretes elabo-
rados con semillas de la región. Sus largas trenzas
se acompañan de un listón, si es señorita de color
blanco y si es casada, rojo.
R e g i ó n
M a y a
ChiapasTraje representativo
del estado de Chiapas
52
Uno de los trajes más vistosos y elaborados del país,
bordado en petatillo, consta de un conjunto de dos ele-
mentos principales, la blusa de satín con escote semi-
circular con un vuelo de tul de delicadas flores borda-
das con hilos de seda y artícela, la falda tiene 3 olanes
complementariamente tapizados de flores bordadas a
mano en puntada de embollado decoración que será el
vuelo, se puede bordar un amplia variedad de colores
en el tul y las más variadas combinaciones de flores
que representan la flora de Chiapas; se complementa
con un tocado de flores en el peinado o una trenza con
flores, alhajas de oro para resaltar la belleza de la chia-
paneca , zapato de tacón de color combinado al traje y
maquillaje de colores alegres.
El xicalpestle o tol accesorio indispensable coordinado
con los colores del traje y con una importancia festiva
y religiosa principalmente en Chiapa de corzo en las
festividades de enero..
CampecheTraje representativo
Campechano
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El conjunto se divide en blusa y falda, la blusa conserva
el aspecto del traje yucateco; consta también de bor-
dados en la parte del cuello, la diferencia es que única-
mente se utiliza el color negro, esta decoración se reali-
za a mano, se acomoda en forma cuadrada alrededor de
cuello y mangas , en la parte media, al frente lleva plas-
mado el escudo de Campeche; la falda es larga hasta los
tobillos , con un holán al final que remata en una cola,
se dice que la mujer campechana es muy cuidadosa y
limpia, se usa también una enagua, menos larga que la
falda, para complementar, usa también un rebozo; los
zapatos se elaboran en charol negro, adornados con fi-
guras en hilera blanca, rematados en tacón, el cabello
lleva una peineta con aplicaciones en oro, piedras o
monedas antiguas y una cadena que incluye los mismos
elementos. El peinado es una trenza acompañada de un
moño blanco.
TabascoTraje de gala azul
representativo de Tabasco
56
La blusa, de mangas cortas y se lleva a los hombros, el
escote lleva un cordón corredizo por dentro a lo largo
del cuello que permite recogerlo y formarlo al gusto
de quien lo porta; lleva una tira bordada en punto de
lomillo de colores variados y alegres con dibujos de
animales y flores, en las mangas cortas se lleva un de-
talle de cuadrado en la parte inferior de cada manga,
bordada en el mismo punto con el mismo diseño de la
tira de la blusa.
La falda de amplias proporciones, circular y larga, de
percal, zaraza o cualquier tela afín llegando hasta el to-
billo, confección con color uniforme en este caso blan-
co para el día, en la parte baja de la falda, lleva 4 tiras en
combinación con la pretina y la blusa y cada tira borda-
da por listones que representa las 4 regiones folclóricas
de tabasco; azul para la región de los ríos, verde para
la región de la sierra, amarillo para la Chontalpa y el
rojo para el centro, ese orden de arriba hacia abajo en la
parte de la cintura se forma una pretina puede ser con
dos pinzas de cada lado y lo demás recogido para lograr
un efecto de arrastre de la cola en la parte trasera de la
falda, debajo de la falda se usan enaguas, fondo o fustán
en color blanco con detalles de encaje
34
Quintana RooTraje típico de
Chiclera Quintanarroense
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El traje representativo de la entidad está inspirado en el
atuendo que vestían las princesas mayas en las ceremo-
nias, siendo así un genuino reflejo de nuestros antepa-
sados y su cultura. Visten una blusa blanca con mangas
decoradas por cintas del color de la falda, el cuello es
cuadrado con cinco caracoles bordados a la cintura, lle-
va encaje blanco a manera de mandil. La falda es muy
amplia adornada con motivos que fueron tomados del
escudo quintanarroense, con un holán bastante ancho.
El caracol simboliza la riqueza marítima, el árbol re-
presenta la riqueza forestal del estado y la estrella sim-
boliza el fuero de la mañana, o el paso de venus que
observaban los mayas, la falda a su vez lleva un visto-
so olán bastante ancho. Por tocado lleva una peineta
adornada con flores, completa su atavió con el moño
característico del sureste, unas zapatillas, arracadas y
vistosos collares.
YucatánTerno, traje representativo
de Yucatán
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Recibe este nombre por constar de tres piezas, la pri-
mera es el jubón, una solapa cuadrada de 20 o más cm
de ancho que va unida al cuello del hipil, dicho hipil
llega hasta las rodillas considerándose, la segunda parte
del terno.
La tercera el fustán es un medio fondo que se sujeta a la
cintura con una pretina de la misma tela debajo del hi-
pil. Cada una de estas prendas lleva un ruedo bordado
en punto de cruz y el reboso cuyo colorido armoniza
con el terno de la mestiza. El origen del bordado data
de la época prehispánica, y la esta técnica de bordado
maya se conoce como “chuy cab” (punto de satín en
español).
El atavió de las mestizas se complementa con unas za-
patillas cerradas de tacón recto y trabita que indispen-
sablemente son blancas como la tela del terno y pueden
ser de piel, charol o forradas de tela. Peinan su negra
cabellera hacia atrás, hasta formar un tuch(chongo)que
fijan con una peineta, sobre el cual se prende un her-
moso laso de cinta francesa realizado con un listón y a
un lado flores naturales. Lleva al cuello joyas tradicio-
nales; un rosario de filigrana de oro, otro de corales y
una gruesa cadena salomónica de dos vueltas, los are-
tes también de filigrana y coral.
38
R e g i ó n
M i x t e c a
OaxacaTraje representativo
de china oaxaqueña
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La china oaxaqueña es el alma de las fiestas del estado.
Se distingue por portar un hermoso “traje de fiesta” de
tonos vivos y llevar consigo una canasta llena de flores
y de figuras religiosas.
El ropaje se compone de una blusa o camisa elaborada
con una serie de bordados, deshilados, tejidos y otros
detalles hechos a mano de una manera laboriosa con
nombres como “hazme si puedes” o “randas”; enreda-
da por encima de la camisa porta una mascada. En el
tren inferior viste una falda de colores vivos con dise-
ños más confeccionados y con algunas “grecas” como
testigo fiel del arte prehispánico.
Por otra parte, y como requisito especial la china oa-
xaqueña usa el cabello largo para poder trenzarlo con
coloridos listones. Como elementos adicionales porta
zapatos negros y rebozo de seda, así como joyas dora-
das con distintos diseños.
Guerrero
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El traje consiste en dos prendas: una blusa de tergal de
manga abonbachada hasta el codo y recta hasta la mu-
ñeca, con cuello alto; la blusa está confeccionada con
una cadena de flores bordadas a la altura del pecho.
La falda también de tergal es de forma semicircular
con tableado al final y como adorno principal tiene una
cadena de flores bordadas. Estas son flores de Cuetla-
xochitl (también conocidas como flor de noche buena
o pascuas) que son elaboradas a mano por artesanos
locales con hilo de cristal y lentejuela grande con cha-
quirón en el centro.
Usa un rebozo rojo tipo bolita y calza zapatos rojos. Su
peinado se encuentra adornado por un tocado de flor
de Cuetlaxochitl. Los accesorios que porta son de plata,
mineral que le ha dado a Taxco su popularidad.
Traje representativo
del estado de Guerrero
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El vestido tradicional de la “China poblana” consta de
una camisa blanca con labores de deshilo y bordado de
seda y chaquira con motivos geométricos y florales en
colores vivos.
Así como de una falda llamada castor que toma su nom-
bre de la tela que es hecha; es trabajada con lentejuelas,
chaquiras y canutillos formando el escudo Nacional
Mexicano. También porta unos porabajos blancos, con
las puntas enchiladas, es decir, con el borde inferior
orlado por un encaje de motivos zigzagueantes, éstos
asoman bajo su castor.
Usa una banda que sirve para sujetar el castor y los po-
rabajos a la cintura. Así mismo lleva consigo un rebozo
de seda fino y un sombrero jarano haciendo alusión a la
china poblana revolucionaria. Su peinado consta de dos
trenzas con una raya en medio, adornadas de vistosos
moños de listón.
PueblaTraje representativo
de china poblana
R e g i ó n C e n t r o
O c c i d e n t e
72
El traje de charro reglamentado puede ser de faena
o gala, debe ser confeccionado con lana, gamuza o la
combinación de ambos materiales.
Consta de falda, chaquetilla, camisa de vestir blanca,
también conocida como pachuqueña, botines, moño
colgante estilo mariposa y de un rebozo que se colo-
ca en la cintura, estos últimos comúnmente en colores
rojo o blanco.
Los colores permitidos para la falda y chaquetilla son
toda la gama de café, azul oscuro, marrón, gris y verde
seco, los cuales contrastan con las grecas o calados y
las botonaduras, también se utiliza el rojo oscuro y el
negro.
A los lados, elegantes botonaduras o bordados a lo largo
de la falda y delas mangas de la chaqueta en plata u oro.
El famoso sombrero esta hecho de fieltro de lana, de
pelo de liebre o de paja de trigo y es una auténtica pro-
tección para el brillante sol de Jalisco y para la caída
desde el lomo de un caballo.
Por eso el verdadero sombrero de charro es de ala an-
cha. Levantado de la parte posterior; lleva en la copa
cuatro pedradas que le dan resistencia en caso de im-
pacto.
JaliscoTraje representativo
de charro o mariachi
NayaritTraje representativo
de la costa oro de Nayarit.
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El tocado lleva cinco flores grandes de diferentes co-
lores, representando a los cinco municipios de Nayarit
con costa, la trenza es negra, tejida a mano sin listones.
En los oídos se usan “coquetas” como se les llaman a las
arracadas circulares de color plata.
La falda es de doble vuelo, circular, de cualquier color
alegre y brillante, lleva holanes de encaje floreado, re-
flejando la alegría y belleza de las mujeres nayaritas, el
vuelo de la falda hace alusión a las grandes y majestuo-
sas olas de la costa de Nayarit.
En medio lleva un listón blanco que refleja la pureza de
los pobladores. La blusa es a los hombros, resaltando a
las mujeres coquetas de mangas largas y particulares
que cuelgan, estas hacen referencia al vuelo de las ga-
viotas que recorren las playas del estado. Lleva borda-
do negro para resaltar.
Se acompaña con collares vistosos y llamativos.
Los zapatos son blancos, de tacón con clavos para
que se escuche el zapateado al bailar un buen son
sobre las mesas.
MichoacánTraje representativo
del centro de Michoacán
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Consiste en una falda “sabanilla” muy amplia o enagua
con pretina en azul cobalto y holán en picos color na-
ranja, faja azul o negra, de pañete, con enaguas blancas
de manta, la cual sujetan con dos ceñidores que dejan
sobresalir 20 cm de tela para formar el famoso “Rollo”
de las tarascas, el primero sostiene la falda, el otro sirve
de adorno.
Los delantales son de cretona en cuadros de colores.
El huanengo se usa plegado sobre el pecho y la espal-
da, con una jareta a lo largo del escote, con figuras de
flores, perros y otros animales, con bordados en punto
de cruz y quechquemitl de color naranja, con grecas
azules y flecos de estambre.
El peinado consiste en dos trenzas y llevan aretes de
diversas formas.
Llevan collares de cuentas de papelillo azul y verde,
un sombrero de copa alta adornado con flores de papel
crepé en múltiples colores y espigas de trigo. Calzan
huaraches de traba al estilo Purépecha.
ColimaTraje representativo
del estado de Colima
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Las mujeres se realizan un peinado que incluye un ro-
dete con moños y rizos, adornado con una diadema y
una peineta en la parte superior, agregan collares con
cuentas de color rosa.
En cuanto a la vestimenta utilizan una blusa de pope-
lina blanca, mangas bombachas, de escote redondo y
un holán que se adorna con tela rosa y encaje de color
rojo.
Tiene un holán ancho que caer sobre la falda, de color
rosa y adornado con botones blancos.
La falda de doble corte circular, tiene un holán plisa-
do en su orilla, adornada, haciendo juego con la blusa.
Además utiliza una enagua blanca y los zapatos del mis-
mo color.
GuanajuatoTraje representativo
de Jaral del Progreso.
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Falda circular a semicircular con dos holanes, adorna-
dos con espiguilla, bies y encajes. Los colores de la tela
eran fuertes, entre otros el amarillo, rosa, azul, mora-
do, naranja o rojo, pero también se utilizaban las telas
floreadas.
La blusa se confeccionaba en tela blanca o de color
fuerte según el caso de la falda y el gusto de la bailado-
ra, se adorna con holanes en el cuello y mangas como
en la parte inferior dela misma o sin él.
Los holanes pueden ser rematados con listón. Portaban
rebozo de seda en colores chillantes o bien, de bolitas.
Los accesorios que complementan su atuendo eran are-
tes, collares de cuentas de papelillo y zapatillas o botín
de correas. Su pelo lo trenzaban con listones de colo-
res vivos o bien se hacían una cebolla o chongo mismo
que adornaban con listones, prendían a su pelo rosas o
cualquier otro tipo de flor para dar mayor vistosidad a
su peinado.
AguascalientesTraje representativo
de Jaral del Progreso.
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Presenta en su blusa un cuello alto, las mangas amplias
en su extremo superior y ajustado en su base inferior,
invariablemente el talle va ceñido a la cintura.
En esta composición destaca notablemente el fino y
delicado trabajo de deshilado.
Las alforzas y el bordado a mano, detalles que en atuen-
dos de nuestras mujeres eran indispensables.
La amplia falda ha sido diseñada a partir del uso de cor-
tes llamados “cuchillas” donde se pueden apreciar, por
una parte, diversas muestras de la tradicional y exquisi-
ta labor manual del deshilado Aguascalentense.
R e g i ó n
N o r t e
CoahuilaTraje típico de
La Comarca Lagunera
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El traje típico de la laguna de Coahuila evoca a las muje-
res campesinas pizcadoras de algodón de 1945. El traje
está compuesto de dos piezas hechas por completo de
manta y decorado a mano con pintura de aceite.
Su diseño incluye racimos de uva, espigas de trigo,
otras frutas como sandía y melón y capullos de algo-
dón, resultado de lo que se cultivaba en el rancho de la
diseñadora Esperanza Gurza, así mismo, se observa un
torreón plateado.
Sobre la falda lleva una pequeña bolsa de manta que
representa a la comarca lagunera y es parecida a un de-
lantal que simula el saco propio para la pizca. La blu-
sa es cerrada y con manga bombacha para facilitar el
trabajo de recolección. La vestimenta se complementa
con una pañoleta de manta, huaraches y un sombrero
regional norteño.
Nuevo LeónTraje típico del
Estado de Nuevo León
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Este traje se compone de dos piezas, blusa y falda. La
blusa es de color blanco, lleva una pechera con pliegues
y está hecha con tela de Dacrón por ser suave y fresca.
La falda de color rojo es de casimir, paño de lana, ga-
bardina o poliéster, su corte es a base de doce cuchillas
con seis pliegues escondidos llamados pastelones y lle-
va seis grecas hechas de espiguilla o cinta barrotada.
El traje se acompaña de botas en color blanco, un ca-
mafeo o prendedor, así como un peinado de chongo en
forma de cebolla adornado con chonguera y listones de
colores.
ChihuahuaTraje típico de polka
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El traje de gala es de colores perla y negro, está com-
puesto de una sola pieza. En la parte superior se dis-
tingue un cuello alto, con un holán sobrepuesto atrás
y adelante que en la orilla se complementa de encaje o
bolillo.
La manga es abombada y terminada en puño ancho
adornado con pasa listón, al igual que el cuello, la pe-
chera y la falda.
La parte inferior del vestido es plisada y tiene dos ho-
lanes de 30 cm de ancho y no lleva estampado alguno.
La vestimenta se complementa con arracadas grandes
y botas negras, en la cabeza se usa una trenza base y un
moño al color del vestido, con una partidura a mitad
de la cabellera que demuestra la belleza, confianza y
equilibrio de las mujeres chihuahuenses.
DurangoTraje representativo
de Mapimí
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El traje típico del municipio de Mapimí está compuesto
por corset y faldón. En el corset se muestran los vago-
nes de mineral con Oro, Plata y Bronce que represen-
tan el transporte usado en la minería.
En el faldón se observa en la parte frontal “el puente de
Hojuela” monumento histórico representativo del mu-
nicipio, y en la parte de abajo, se aprecia la agricultura
representativa de la región como el algodón y trigo, así
como instrumentos utilizados en la minería como el
casco, la lámpara y el pico. En la parte trasera se obser-
va el cactus representativo de la vegetación y la tortuga
del Desierto del Bolsón de Mapimí.
La vestimenta se complementa con collar y rebozo, el
cual hace homenaje a las artesanías típicas del lugar y
las piedras extraídas de la mina. El penacho hace alu-
sión al casco de los mineros y se adorna con plumas
de aves de la región y motas de algodón adornadas con
hojas de maíz.
ZacatecasTraje típico de Mexicapan
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Este atuendo femenino consiste en falda de paño en
colores guinda, rojo, mostaza o verde, con una franja
blanca en la parte media y rosas bordadas a mano que
representan la escencia femenina.
La blusa es de color blanco con un holán que luce las
mismas rosas que la falda y cruzada por un rebozo en
color verde. Como calzado se usan las botas de “Adeli-
ta” en color negro, mientras que el peinado consta de
chongo y trenza base con listones al color del vestuario.
La vestimenta se complementa con accesorios propios
como arracadas jerezanas, las cuales son piezas de jo-
yería hechas de plata y características del estado de Za-
catecas.
R e g i ó n
N o r o e s t e
Baja California Traje representativo
de la mujer Cucapá
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El grupo étnico cucapá giraba entorno a un lago de agua
dulce al norte del río Colorado, que abarca los valles
actuales de San Luis Río Colorado, Mexicali, Imperial
y Yuma.
En la conquista española las mujeres usaban pinturas
faciales y corporales y vestían únicamente falda de cor-
teza de sauce.
A partir de la segunda mitad del siglo XIX la indu-
mentaria cucapá adoptó elementos del vestido occi-
dental: las mujeres con vestidos largos de percal con
pañuelos de colores sobre los hombros a modo de
capa y pectorales de chaquira. Además calza huara-
ches de correas de piel.
Baja California SurTraje Representativo
de la mujer Baja California Sur
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El traje se confecciona de charmés o raso blanco. La
blusa lleva un olán en la parte superior, al igual que el
vuelo de la falda; haciendo alusión al oleaje y la espuma
del mar. Se acompaña de aretes y collar de piedras o
semillas. El calzado consiste en huaraches de piel.
SinaloaTraje Típico
de Flor de Amapa
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Vestido, confeccionado en tela de manta de algodón.
Blusa de talle largo, manga corta, cuello alto. La falda
con tres olanes unidos entre sí, por escarolas de enca-
je de bolillo bicolor blanco y rojo #16. El encaje tam-
bién adorna la blusa, la orilla del cuello, el borde de
las mangas, y otra vuelta un poco más arriba, de cada
hombro parte una escarola que finaliza en el largo del
talle sirviendo de marco a la flor de amapa pintada en
el centro del pecho.
El último olán de la falda tiene pintadas cuarto fi-
guras que se repiten con separaciones de 22 cen-
tímetros entre cada figura. Estas figuras son: el ár-
bol de la vida, naturaleza y cultura, luna creciente
y flor de amapa.
El yagual que cubre la cabeza de la bailarina está con-
feccionado utilizando una trenza de estambre de co-
lores negro, rojo, verde, amarillo, azul eléctrico, azul
rey y rosa mexicano, configurado en un círculo de
aproximadamente 20 centímetros de ancho, de man-
ta, con las cuatro figuras de la falda repetidas, que en-
vuelve al estambre transversalmente, con intervalos
de 6 centímetros entre uno y otro, dejando al final
dos colas de 25 y 35 centímetros, respectivamente,
que cuelgan hacia el lado izquierdo.
SonoraTraje Representativo
de la mujer Sonora bronco
El nombre bronco se debe a la expresión muy genera-
lizada y usual de todo el estado haciendo alusión a los
hombres rudos y de fuerte carácter que habitan en las
zonas ganaderas y agrícolas, el traje de la mujer siempre
ha hecho que se vea conservadora y recatada el vestir.
Puesto que su formación moral familiar le prohíbe
mostrar sus atributos físicos más allá de los tobillos,
razón por la cual usaba botín alto ya sea con cintas o
botonaduras y así aunque anticuada conserva su belle-
za mestiza con hermosos rasgos, dándole un toque muy
distintivo al resto del país.
El vestido femenino está confeccionado en telas de co-
lores, estos dependen de la edad de la mujer que lo por-
te, consiste en una blusa con cuello alto, pechera ador-
nada con pasalistón y listón, que va enmarcada con un
holán, las mangas son abullonadas con terminación en
tubo; en ocasiones se utiliza el encaje o tira bordada.
La falda es ancha y está confeccionada en cuchillas
con holán al ruedo. Lleva una banda anudada en la
cintura que forma un gran moño en la parte de atrás.
Utiliza crinolina y calzonera de tela de algodón, que
van adornados con pasalistón y listón o con encaje y
tira bordada.
El pelo se trenza con un moño donde comienza la tren-
za como único adorno, utiliza arracadas y botas tipo
adelita. La falda circular manga larga, los colores llama-
tivos son para jóvenes y las señoras son cafés y rojizos,
la distinción de colores era según su estatus social, o
bien sus riquezas.
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C h a p i n g o
ChapingoTraje típico de Chapingo
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Es el traje típico de nuestra alma mater. Consta de dos
piezas principales: corset y faldón. Posee un corte asi-
métrico y está confeccionado con tela de manta extrai-
da de algodón puro como en la época precolombina,
ornamentado con hebras textiles que resaltan íconos
representativos de nuestra universidad. Es bordado
completamente a mano por artesanos del bello estado
de Oaxaca.
El corset es ceñido a la cintura, con alegres colores que
representan la diversidad florística del país:
Rosas: Como símbolo de feminidad
Claveles: Representando la pureza
Girasoles: en símbolo de belleza y admiración
La flor nacional de la república mexicana: La Dalia
En las manos porta un cuerno de la abundancia repleto
de frutas, verduras y cereales, característico del escudo
de nuestra institución y representando un proceso de
mestizaje y de identidad mexicana, y cuyo significado
menciona la fertilidad, la prosperidad y la riqueza.
Se usa un rebozo azul en armonía con el resto del ves-
tuario, con terminados en apasejos usados como abrigo
para la cabeza, hombros, espalda y pecho. El calzado
es bordado con motivos florales y en la cabellera usa
espigas doradas.
En la parte trasera del faldón encontramos el edificio
Marte R. Gómez, rectoría de la universidad y casco
de la ex Hacienda de Chapingo. Por el contrario, en
la parte frontal se encuentra nuestro escudo, máxima
expresión de la universidad. Al fondo se observa una
pala y un bieldo campesino entrecruzados entre sí, so-
bre ellos una gravilla de trigo atado con dos vueltas sin
nudo visible, y dos cuernos de la abundancia rodeándo-
los, que contienen productos agrícolas que en conjunto
representan el campo mexicano.
Sobre el escudo, se encuentra una cintilla envuelta con
el nombre de nuestra institución. En la parte inferior
del vestido, se lee el lema de la universidad. “¡Enseñar
la explotación de la tierra, no la del hombre!”
