Año de la Inversión para el Desarrollo Rural y la Seguridad Alimentaria.

MONOGRAFÍA:

GUIDO DE AREZZOPRESENTADO POR:

TASAYCO ROMERO, RUTH SARAICARDENAS MENDOZA, YESICA

CURASMA ROCA, IRMA

GRADO Y SECCION :

5TO “B”

PROFESOR:

PASCUAL CLEMENTE PEREZ

HVCA- PERÚ

ABRIL DEL 2013

Dedicatoria:

A Dios.Por haberme permitido llegar hasta este punto y haberme dado salud para lograr mis objetivos, además de su infinita bondad y amor.

INDICE

CARÁTULA ………………………………………………………………………… 01

DEDICATORIA ………………………………………………………………… 02

ÍNDICE ………………………………………………………………………… 03

INTRODUCCIÓN …………………………………………………………………. 04

CAPITULO I ………………………………………………………………… 07

1.1. Objetivos. ………………………………………………………………… 08

1.2. Aspectos Metodológicos y recursos. ………………………………… 08

1.2.1. Métodos y Técnicas. ………………………………………………… 08

a) Métodos. ………………………………………………………………. 08

b) Técnicas. ………………………………………………………………. 09

1.2.2. Recursos. ………………………………………………………… 10

a) Recursos Humanos. ………………………………………………… 10

b) Recursos Materiales. ………………………………………………… 10

CAPITULO II …………………………………………………………………. 11

2.1. Biografía de Guido de Arezzo. …………………………………………. 12

2.2. Obras. …………..……………………………………………………... 12

2.3. Aportes a la música.…………………………………………………………... 13

2.4. Escritos. …………………………………………………………………. 14

CAPITULO III ………………………………………………………………… 22

Conclusiones. ………………………………………………………… 49

Recomendaciones. ………………………………………………………… 50

Glosario. ………………………………………………………………… 51

Bibliografía. ………………………………………………………………… 52

Anexos. …………………………………………………………………

INTRODUCCION

Capitulo I

1.1 OBJETIVOS: Dar a conocer y valorar la historia de la música. Interesarnos más de donde proviene la música, las notas musicales, las principales

personas que hicieron la música. Valorar los principios de la música ya que ahora conocemos instrumentos y sonidos.

1.2ASPECTOS METODOLÓGICOS Y RECURSOS.

1.2.3. Métodos y Técnicas.

a) MÉTODOS:

DESCRIPCIÓN: Consiste en describir la vida y aportes musicales de Guido

de Arezzo ya que fue un personaje importante dentro de la historia de la

música.

HISTORICO: A través de la historia conocemos el creador que dio origen al pentagrama y la escala diatónica, un hecho que revoluciono el hecho de la música hasta hoy en día

ANALISIS SINTESIS: Permite conocer al creador y de donde se originó el

pentagrama y la escritura musical que hoy en dia nos es de mucha utilidad.

b) TÉCNICAS:

OBSERVACION: Facilita la comprensión y la lectura musical en el

pentagrama, también conocer más sobre los orígenes de la música.

RECOPILACION BILIOGRAFICA: Ayuda a sintetizar la información más relevante

desde sus origines, evolución, causa y beneficios, considerando el contexto.

1.2.4 Recursos.

a) Recursos Humanos.

Alumna

Madre

b) Recursos Materiales.

Materiales de escritorio.

Textos o Libros

Internet

Folder

Hojas

Capitulo II

2.1 BIOGRAFIA:

Nació en Arezzo (Toscana) el año 991 o 992. Pasó sus primeros años de estudio en la abadía de

Pomposa, en la costa adriática, cerca de Ferrara. Ingresó como maestro en la escuela catedralicia

de Arezzo, donde sobresalió en la enseñanza del arte vocal y escribió su tratado principal,

el Micrologus de disciplina artis musicae. Durante su estancia se percató de la dificultad de los

cantantes para recordar los cantos gregorianos e inventó un método para enseñar a los cantantes

a aprender los cantos en poco tiempo. Este método pronto se hizo famoso en todo el norte de

Italia. Sin embargo, la hostilidad de los monjes del monasterio le obligaron a marcharse a Arezzo,

ciudad que no contaba con abadía, pero que tenía un numeroso grupo de cantantes con falta de

aprendizaje.

Falleció en Avellano después de 1050.

2.2OBRA:

En su estancia en Arezzo, desarrolló nuevas técnicas de enseñanza, incluyendo el tetragrama (pauta musical de cuatro líneas), precursor del pentagrama, y la escala diatónica. Perfeccionó la escritura musical con la implementación definitiva de líneas horizontales que fijaron alturas de sonido, cercano a nuestro sistema actual y acabando con la notación neumática. Finalmente, después de ensayar varios sistemas de líneas horizontales se impuso el pentagrama griego: cinco líneas.

Guido de Arezzo es también el responsable de los nombres de las notas musicales. En la Edad Media, las notas se denominaban por medio de las primeras letras del alfabeto: A, B, C, D, E, F, G (comenzando por la actual nota la). En aquella época solía cantarse un himno a san Juan el Bautista —conocido como Ut queant laxis— atribuido a Pablo el Diácono, que tenía la particularidad de que cada frase musical empezaba con una nota superior a la que antecedía. Guido tuvo la idea de emplear la primera sílaba de cada frase para identificar las notas que con ellas se entonaban.

El texto en latín de este himno rezaba así:

Nota Texto original en latín Traducción

Ut - Do

Re

Mi

Fa

Sol

La

Si

Ut queant laxis

Resonare fibris

Mira gestorum

Famuli tuorum

Solve polluti

Labii reatum

Sancte Ioannes.

Para que puedan

exaltar a pleno pulmón

las maravillas

estos siervos tuyos

perdona la falta

de nuestros labios impuros

San Juan.

2.3 PRINCIPALES APORTES A LA MUSICA:

Durante el siglo XI, Guido perfeccionó la escritura musical con la implementación definitiva de líneas horizontales que fijaron alturas de sonido e inventó además de las notas musicales, el famoso tetragrama, que luego evolucionó al pentagrama. Actualmente se le considera el "padre de la música". En la Edad Media, las notas musicales se denominaban por medio de las primeras letras del alfabeto: A, B, C, D, E, F, G (comenzando por la actual nota la). En aquella época solía cantarse un himno a San Juan el Bautista, conocido como Ut queant laxis, atribuido a Pablo el Diácono, que tenía la particularidad de que cada frase musical empezaba con una nota superior a la que antecedía.

Denominó a este sistema de entonación, "solmización" y "solfeo". Más tarde, en el siglo XVII, Giovanni

Battista Doni cambió la nota UT por DO, ya que esta sílaba, por terminar en vocal, se adaptaba mejor al canto

y mucho más tarde, a finales del siglo XVI, fue "descubierta" por Anselmo de Flandes la séptima nota, que

recibió el nombre de SI (de Sancte Ioannes). La primera nota, en el idioma Alemán se mantiene fiel a su

versión original y sigue siendo "UT". La última nota no es "Sa" sino "Si" debido a que se cogen las dos

iniciales de Sancte Iohannes, en homename a San Juan. D´Arezzo está considerado como el "padre de la

música", durante la primera mitad del siglo XI y fue quien dio nombre a las seis primeras notas musicales,

inspiradas en las sílabas iniciales de unos versos dedicados a San Juan; ideó el pentagrama que en un

principio era tetragrama, sólo constaba de cuatro líneas. En esta etapa se inicia la polifonía y comienza

también a desarrollarse la música de juglares y trovadores.

2.4 Escritos

Guido de Arezzo elaboró, entre otros, los siguientes escritos:

Micrologus de disciplina artis musicae (c.1025-1026).

Prologus in Antiphonarium.

De ignoto cantu.

Regulae rythmicae.

Epistola ad Michaelem.

Su obra Micrologus fue el segundo tratado sobre música con mayor difusión en la Edad Media tras

las obras de Boecio. Los estudiosos datan su Micrologus art en 1025 o 1026.

CAPITULO III

3.1 CONCLUSIONES

3.2 RECOMENDACIONES

3.3 BIBLIOGRAFIA:

http://es.wikipedia.org/wiki/Guido_de_Arezzo

http://www.ecured.cu/index.php/Guido_de_Arezzo

ANEXOS: