Repblica Bolivariana de VenezuelaMinisterio del Poder Popular
para la EducacinConservatorio de MsicaEdo. Aragua
JOHANN SEBASTIAN BACH
Integrantes:Profesor:Jhannice Gonzlez Cesar MaldonadoBrbara
Ledezma
Maracay, diciembre 2014Introduccin
Una de las figuras universales de la msica, no slo del Barroco
sino de todos los tiempos, es la de Johann Sebastian Bach
(Eisenach, 1685-Leipzig, 1750)
Al hablar sobre la msica del Barroco debe tenerse en cuenta un
doble aspecto, el cronolgico y el sinttico.
El primero, nos lleva a calificarcomo msica barroca la escrita
desde finales del s. XVI hasta 1750, el ao de la muerte del msico
alemn Johann Sebastian Bach; mientras que el segundo, describe un
estilo musical originado en Italia, presidido por el triunfo de la
meloda y por el nacimiento de una tcnica denominada bajo continuo,
que consista en una forma de acompaamiento armnico que se basaba en
el desarrollo de las notas graves como soporte de la meloda.
Quin fue?
Johann Sebastian Bach fue un organista, clavecinista ycompositor
alemn de msica del Barroco, cuya sabidura musical lo llev, ya en el
crepsculo del perodo barroco, a reelaborar antiguos materiales y
otorgarles una modernidad que todava sirve de precepto para el
conocimiento y creacin de nuestra msica.
Miembro de una de las familias de msicos ms extraordinarias de
la historia, con ms de 35 compositores famosos y muchos intrpretes
destacados. Su reputacin como organista y clavecinista era
legendaria, con fama en toda Europa.
A comienzos de diciembre de 1717, Bach se incorpor como maestro
a la corte del prncipe Leopoldo de Anthalt-Kthen.ste haca esfuerzos
para mantener una formacin de alto nivel, en la que el compositor
descubri grandiosos intrpretes. En ese contexto Bach tena que
componerobras para los numerosos conciertos vespertinos en la
corte, en la mayora los cuales intervena como intrprete el mismo
prncipe, tocando el violn, la viola de gamba o el clavicmbalo.
El giro instrumental de Bach
Hasta la fecha la obra de Bachhaba estado orientada
esencialmente al mbito sacro, con un claro predominio de obras para
rgano y cantatas celestiales. Se sabe, no obstante, que pudo
componer cantatas seculares y sacras con posterioridad a su
instalacin en Kthen, ya que entre sus funciones de Kapellmeister se
encontraba la obligacin de escribir, con ocasin de cada cumpleaos
del prncipe y de la festividad de Ao Nuevo.
Bach no se limit a ejercer su maestra en los principales gneros
instrumentales de su poca (el concierto, lasonata y la partita),
sino que logr componer un conjunto de obras en las que llev a un
punto insuperable, las potencialidades instrumentales conocidas en
su tiempo.As compuso, entre otras obras, seis sonatas para violn y
las partitas para este instrumento, seis sonatas para violonchelo y
sonatas para clavecn concertante y violn. Y por eso, los Conciertos
de Brandemburgo, en los que fusion y reinvent material previamente
escrito para otros conciertos.
La singularidad de Bach
El caso de Bach esparadigmtico de un msico que vivi a caballo
entre dos pocas y dos maneras de entender la relacin entre el
compositor y el intrprete. A lo largo de su carrera, Bach trabaj
alamparo de la Iglesia luterana y conoci asimismo las posibilidades
y las limitaciones ofrecidas por el mecenazgo de la noblera.
Entre los hbitos considerados normales, en este peculiar
contexto de transicin, destaca la posibilidad que tena el
compositor como Bach de buscar activamente apoyo financiero y
proteccin, dirigindose a un noble mecenas. ste fue precisamente el
origen de los Conciertos de Brandemburgo.
La msica para orquesta
En 1775, Carl Philipp Emanuel Bach, tercero de los hijos del
gran Johann Sebastian, reciba una carta de Johann Nikolaus Forkel
en la que ste le peda datos acerca de la vida de su insigne padre
con destino a una biografa del mismo que tena pensado escribir. En
la misma respuesta, Carl Philipp Emanuel, apuntaba: Mi padre conoci
el arreglo de la orquesta a travs de conciertos de muchos tipos de
msica en las iglesias, en la corte o incluso a menudo al aire
libre, en lugares tan diversos como incmodos.
Maestro de capilla enKthen
Fue una poca especialmente frtil, en la que el joven compositor
pudo aplicar todos los conocimientos adquiridos en su etapa
anterior como maestro de conciertos de la orquesta del duque de
Weimar, donde haba tenido tambin la oportunidad de familiarizarse
con losconciertos de uno de sus mayores rivales, el prolfico George
Phillipp Telemann, que l mismo copiara a mano para su estudio. La
gran diferencia estriba en que, si en Weimar haba escrito sobre
todo cantatas sacras, en su nuevo destino seria la msica puramente
instrumental y orquestal el principal de sus objetivos de
inters.
Margrave de Brandemburgo
El prncipe Leopoldo dispona de una orquesta que inclua
violinistas y violonchelistas, un fagot, un oboe, un par de
flautistas, tres trompetistas y un timbal. Para esa formacin Bach
compuso sus seis Conciertos de Brandemburgo,una de las obras
msjustamente celebres de toda la msica barroca. Los cuales reuni en
un volumen que ofreci el 23 de marzo de 1721, acompaados de una
laudatoria nota redactada en francs, al margrave Christian Ludwing
de Brandemburgo, quizs con la secreta esperanza de que las
partituras le gustaran y le llevaran a ofrecerle un puesto mejor
remunerado en su esplendida corte, no en balde el margrave era el
to del mismsimo rey de Prusia, Federico II el Grande. Pero no seria
as porque Christian Ludwing, considero excesivamente difcil de
interpretar, por lo que las guardo y no volvi a ocuparse de
ellas.
Las suites orquestales
Del periodo de Kthen datan tambin al menos de dos de
lasOberturas o Suites orquestales,BWV 1066-1069, en concierto, la
primera y la cuarta. Elcompositor fue durante toda su carrera
uninsaciable lector de msica, alguien al tanto de lo que se
publicaba en los centros musicales ms importantes de su tiempo,
pars, msterdam, Venecia, y en la misma Alemania, y de todo ello
siempre supo extraer algo, quedarse con algn detalle instrumental,
formal, rtmico o armnico que incorporar a su propio estilo. En esa
capacidad de sntesis es precisamente donde hay que buscar la
esencia del genio de Bach, que al sintetizar lo que pasaba a su
alrededor supo abrir nuevas puertas al arte de los sonidos que
luego, aos, lustros y siglos ms tarde, an estn en vigor.Elconcerto
grossoitaliano se halla en el origen de losConciertos de
Brandemburgo. La suite tiene su origen como tal en una coleccin de
danzas precedidas por una obertura. En un principio no haba un
esquema fijo, de modo que poda variar el nmero de movimientos, las
caractersticas formales de estos y la instrumentacin. En las suites
como en losConciertos de Brandemburgo, la riqueza en los
dispositivos instrumentales es tambin un rasgo caracterstico.
La obra concertante
Los conciertos con solistas conformar, junto a los
seisConciertos de Brandemburgoy las cuatro suites orquestales, el
grueso del legado de Bach a la msica orquestal. Pueden dividirse en
dos grandes apartados, segn el instrumento protagonista en cada
caso. A todo esto cabria aadir las numerosas transcripciones
realizadas por el msico Eisenach, las cuales llegaron a
considerarse como originales durante cierto tiempo, dadoel olvido
en el que haba cado el compositor primigenio. Entre otras
transcripciones brillan con luz propia las realizadas sobre
conciertos de Antonio Vivaldi, quedescubrieron en el joven aprendiz
de compositor todo un mundo nuevo e insospechado, que, atravs del
laborioso proceso de estudio y adaptacin del violn al clave, supo
asimilar de modo provechoso.No es, sino hasta su llegada a Leipzing
que Bach se embarca en la composicin de nuevos conciertos. Lo hizo
a partir de 1729, cuando, adems de cumplir con sus obligaciones en
las iglesias de la ciudad, se hizo cargo de la direccin del
Collegium Musicum, una orquesta formada por una cuarentena de
ciudadanos y estudiantes melmanos que haba fundado Telemann. Para
surtirla de repertorio, Bach compuso sus catorce conciertos para
clave.
Los Conciertos de Brandemburgo
En octubre de 1718 Johann Sebastian Bach se desplaza a Berln
para buscar un nuevo clave con destino a la capilla musical de su
patrn Leopoldo de Anhalt. Fue entonces cuando, aprovechando su
estancia en la capital prusiana, el margrave Christian Ludwing de
Brandemburgo, atrado por su fama de virtuoso del teclado y de
excelente improvisacin, le pidi que ofreciera un recital en su
palacio, cosa a la Bach accedi gustoso.Como en muchosepisodios de
la vida del genio de Eisenach, desconocemos lo que paso entonces,
pero es posible que el margrave, lleno de admiracin ante el arte
del msico, le pidiera una obra con destino a su propia capilla
musical.El compositor las habra reunido bajo un mismo epgrafe para
envirselas al margrave en un momento en que Anhalt empezaba a
quedrsele pequea, a pesar de contar all con un prncipe dadivosoque
amaba y conoca la msica, y a cuyo servicio hubiera deseado pasar el
resto de mi vida segnconfesaba, quizs exageradamente en una carta
de 1730.En 1721, Bach hizo llegar al margrave susSix Concerts Avec
Plusieurs Instruments, conocido en la actualidad comoConciertos de
Brandemburgo, les fue dado mucho tiempo despus, en 1883 por el gran
bigrafo bachiano Philipp Spitta; junto a una dedicatoria, que la
cual por el tono sumiso y un poco humillante, el compositor nunca
obtendr respuesta.
Conciertos para violn
En 1714, tres aos antes de ser maestro de capilla en la corte de
Anhalt-Kthen, el prncipe Leopoldo se hizo con los servicios de uno
de los mayores violinistas de la poca, Joseph Spiess, miembro de la
orquesta del rey Federico I, de Prusia, recientemente fallecido.
Junto a este otra gran cantidad de msicos que luego pasaran a ser
interpretes locales, serian la orquesta que Bach encontrara en su
llegada a la pequea corte de Anhalt-Kthen, y para la que escribira
algunas de sus mejores partituras orquestales. Entre ellas dos
conciertos para violn que se han conservado, y elDobleconcierto, en
el que Spiess sera elpartenaire.Frente a los posteriores conciertos
para clave que en su inmensa mayora son adaptaciones de obras ya
compuestas, los siguientes tres conciertos de violn son partituras
originales. Bach parte en ellas del modelo establecido por Antonio
Vivaldi en sus propios conciertos, esto es, una estructura en tres
movimientos a lo largo de los cuales se van oponiendo pasajes
orquestales oritoenelliconotros episodios solsticos.Concierto para
violn en La menor, BWV 1041Este concierto data posiblemente de 1720
y es una muestra admirable de la capacidad de Bach para innovar
sobre los modelos consagrados por la tradicin. En este caso
consigue no slo individualizar la parte del solista y la de la
orquesta, sino que ambos intercambian material meldico y temtico,
me mezclan y separan, dando una sensacin de movimiento continuo, de
constante cambio. El acompaamiento, aunque limitado a las cuerdas,
es ms rico en detalles, en contraste con muchas pginas italianas de
lapoca, en las que siempre es algo secundario, una especie de
relleno cuya funcin bsica es diferenciarse del solista o acompaarlo
sin que se note demasiado.Concierto para violn en Mi mayor, BWV
1042ElConcierto n.2comparte el mismo esquema que el procedente, con
una escritura ms depurada y compleja. Rezumando alegra, el
movimiento inicial remite directamente a Vivaldi, aunque pronto
adquiere personalidad propia. Porque el esquema es el de unaria da
capo, pero Bach no se limita a aplicarlo sin ms,sino que se
complace en sorprender al oyente al hacer dialogar al violn y la
orquesta introduciendo apuntes de ideas nuevas que superan el
esquema tradicional del aria. ElAdagiopresenta de nuevo al solista
desarrollando su meloda sobre unostinatodel continuo, quedando el
papel de la orquesta reducido a abrir y cerrar el movimiento. En
elAllegro assaisorprende el dinamismo y virtuosismo rtmico, donde
el solista y la orquesta parecen rivalizar en agilidad y
virtuosismo, todo ello presentado de unaforma que evoca una vez ms
el claramente espritu de la danza.Concierto para dos violines en Re
menor, BWV 1043El espritu que preside elConcierto para dos
violines, pues as no es tanto la brillantez como la belleza lo que
parece guiar los dictados del genio de Eisenach. Nada de
virtuosismo, aunque ello no quiera decir que se trate de una obra
sencilla de ejecutar, ni mucho menos. Tcnicamente, ambos solistas
situados en plano de igualdad, sin que uno se imponga sobre el
otro, estn al mismo tiempo bien imbricados en el tejido orquestal,
lo que hace a veces que la obra est ms prxima al espritu
delconcerto grossoque al del concierto con solistas.El concierto se
abre con unVivaceen el que brilla el talento contrapuntstico de
Bach, con pasajes fugados a cargo de la orquesta e intervenciones
de los solistas que los obligan a audaces saltos intervlicos de
decima. ElLargo ma non tantocentral presenta un tema de siciliana,
una danza lenta tambin caracterstica de la suite, y en l Bach trata
a los dos solistas como si fueran las voces de un do de pera, o de
una cantata espiritual, tal es el clima de recogimiento que
inspira. Todo ello bajo el fondo sereno y contenido de la orquesta.
ElAllegroconclusivo recupera la orquesta al completo, con elritmo y
el contrapunto en primer plano.
Conclusiones
Tuvo sus inicios en una reconocida familia de destacados
compositores e intrpretes, lo cual puede influir en su forma de
querer innovar y reelaborar los materiales conocidos hasta la
poca.Johann Sebastian Bach fue un incursor en la msica del periodo
barroco, admirador de las composiciones italiana, ms destacadamente
Antonio Vivaldi. Del cual sigui el modelo de construccin del
concierto para violn, y luego le dio su propio toque personal,
convirtindolo en un Aria o incluso en un concierto grosso
(concierto en Mi mayor. Concierto para dos violines en Re menor).En
su participacin en la corte del prncipe Leopoldo de Anthalt-Kthen
descubri grandes intrpretes, provenientes de la cortedel mismo rey
de Prusia, para los cuales escribi algunas de sus ms grandes
obras.Fue un compositor que no se limito, sino que rompa los
parmetros de la poca lo que daba el toque moderno a sus
composiciones. Claro ejemplo pueden ser los seisConciertos de
Brandemburgo.Bach se mantuvo en constante estudio de lo que se
escuchaba en las principales ciudades, para as el tomar algo de
cada uno y reunirlo luego en sus propias obras, lo que llevara
luego a ser el nuevo modelo de construccin y dara origen
alconcierto grossoitaliano.
