Embed Size (px)
DESCRIPTION
Lugo
Citation preview
JORNADAS CULTURALES EN MÉRIDA
4º Grado de Historia
Samuel Fierro Álvarez
ÍNDICE
INTRODUCCIÓN …
OBJETIVOS …
EQUIPO DE TRABAJO …
FUENTES DE FINANCIACIÓN …
ACTIVIDADES DEL EVENTO …
Exposición temporal en el Museo Nacional de Arte Romano
Taller cerámico
Juegos para niños
Taller de mosaicos
Romanorum Vita
Música
Literatura
Aula de extensión universitaria
Gastronomía
Fabricación de una gladius y un scutum
Mercado romano
Conferencias
Otras actividades
PROGRAMACIÓN …
DIVULGACIÓN …
BIBLIOGRAFÍA …
INTRODUCCIÓN
El trabajo que se desarrolla a continuación tiene como idea la creación de unas
jornadas culturales en la ciudad de Mérida alrededor de una temática de la Antigua
Roma. Con ello se propone en la ciudad extremeña la realización de una serie de
actividades relacionadas con la historia tratando de llegar a un amplio público con todo
tipo de nivel de estudios y edad, intentando reunir tanto lo lúdico como lo académico.
De esta manera podremos poner en el conocimiento de las personas la historia y su
papel en la sociedad, pues no debe quedar únicamente en un terreno académico y debe
publicitarse. Se logra así un concienciación global que genere turismo cultural ligado a
la importancia de mantener nuestro Patrimonio Histórico.
En cuanto a la elección de Mérida, su pasado romano como Emerita Augusta ha
tenido mucho que ver, al igual que observar que a pesar de los numerosos restos de esta
civilización conservados no tiene una actividad de divulgación a la escala de Tarragona
con su Tarraco Viva o Lugo con su Arde Lucus, dos festivales anuales que atraen una
gran masa de visitantes a sus respectivas ciudades. Aunque no tenga estas jornadas, sí
que hay en Mérida otras iniciativas culturales como Emerita Lvdica, una actividad
parecida a lo que queremos desarrollar aquí pero a una menor escala, y el Festival de
Teatro Clásico, el más antiguo del territorio español y uno de los más importantes
internacionalmente en su género.
OBJETIVOS
Antes de comenzar a proyectar algo, es importante idear una serie de objetivos
que se quieren cumplir con la idea surgida, siendo estos los siguientes:
Divulgar el conocimiento de la historia de Roma a un amplio público es el
objetivo principal pretendido.
Difusión del Patrimonio Cultural y la transmisión al público de la necesidad de
su conservación para un mayor disfrute de todos.
Ser durante unos días lugar de encuentro de expertos académicos y gestores del
patrimonio permitiendo el debate e intercambio de ideas entre profesionales.
Contactar con el trabajo científico y su presentación didáctica llegando a todo
tipo de público.
Recrear diferentes aspectos de la vida de una ciudad romana como lo fue
Emerita Augusta teniendo siempre presente la necesidad de mantener el rigor
histórico para no desvirtuar el evento de lo que realmente es.
Conseguir el beneficio económico de la ciudad a partir de la difusión cultural,
viéndose claramente beneficiados pequeños comercios, restaurantes o lugares de
hospedaje.
Intentar vincular la ciudad al evento como marca y producto propio.
Motivar la participación del público en las actividades propuestas.
Fortalecer la relación de las instituciones con la sociedad.
EQUIPO DE TRABAJO
Una vez que tenemos en mente qué es lo que queremos realizar, es conveniente
formar un grupo de trabajo que posibilite el desarrollo de la actividad de la forma más
estructurada posible repartiendo la carga de labores. De esta manera creamos una
estructura que se ocupe de todos los asuntos que requieran las jornadas culturales:
Producción, encargado de analizar las necesidades desde el inicio y a lo largo de
la preparación. Una de sus principales tareas es la búsqueda de fuentes de
financiación, como también lo es el cubrir las actividades que se programen con
la contratación de grupos que realicen lo sugerido.
Programación e infraestructura, íntimamente relacionada con la producción, su
papel es configurar el listado de actividades propuestas para el evento y
adecuarlo en un calendario. Además, se asume la búsqueda de espacios para un
correcto desarrollo de las mismas. Por otra parte, se debe garantizar el perfecto
estado de estos lugares y minimizar el impacto en ellos posible, pues prevalece
la selección de espacios monumentales que contextualicen la actividad.
Protocolo y administración, se responsabilizan de todo aquello que a la vista de
los demás no tiene importancia, pero de gran labor es que se ocupen de todos los
trámites con diferentes instituciones, fundamentalmente públicas (como el
Ayuntamiento, Comunidad Autónoma…) para conseguir los permisos
necesarios que surjan de la actividad y posibilitar que todo esté bajo la legalidad
vigente. En este caso, se debe pedir la “Autorización extraordinaria para la
celebración de espectáculos y actividades recreativas, singulares o excepcionales
no reglamentadas” entregando la documentación necesaria y realizando la
solicitud atendiendo a las normas impuestas.
Promoción, asumen el esfuerzo de marketing del evento dando la publicidad
necesaria a la sociedad para que sea una atracción para las personas, pues no
olvidamos que la organización de estas jornadas culturales tienen como uno de
sus principales objetivos la difusión de la cultura y su aprovechamiento
económico.
Personal, encargados de la contratación de trabajadores para realizar oficios
derivados de la actividad, como puede ser la seguridad, información a los
visitantes, personas para la realización de los talleres… También se puede
recurrir al voluntariado para determinadas tareas, como la última citada, más
económico y con buena predisposición para su realización.
Estos equipos de trabajo propuestos serán constituidos, si les parece oportuno la
participación, por las siguientes personalidades de diferentes instituciones:
Museo Nacional de Arte Romano de Mérida, que tiene un Área de Acción
Cultural que ofrece en su propia institución la participación en diferentes
actividades. También es reseñable su Área de Educación, ofreciendo recursos
didácticos a la colección del Museo. También se da cabida a campañas
educativas referentes a las exposiciones temporales que pasan por allí. Con su
conocimiento del Museo y de la ciudad, además de su experiencia en la
realización de actividades culturales, a buen seguro son un importante apoyo
para el éxito del festival.
Funcionariado público de la administración de la Junta de Extremadura, dando
prioridad a expertos de la Consejería de Educación y Cultura de Extremadura.
Podríamos ponernos en contacto con José Antonio Agúndez, Director Gneral de
Promoción Cultural, encargado del fomento y apoyo a iniciativas que impliquen
la participación ciudadana con los bienes culturales. Por otra parte también
tenemos a la Directora General de Patrimonio Cultural, María del Pilar Merino
Muñiz. Por último, en la Consejería de Fomento, Vivienda, Ordenación del
Territorio y Turismo tenemos a la Directora General de Turismo, Elisa Cruz,
que puede ayudarnos en el apartado de la promoción del producto. Con su
colaboración se añaden amplios conocimientos y personas perfectamente
capacitadas que podrán aportar sus ideas y ayudarnos en la formación de los
grupos de trabajo.
Ayuntamiento de la ciudad de Mérida, con su Comisión Informativa de
Educación, Juventud, Festejos, Deportes y Nuevas Tecnologías y la de Cultura,
Turismo, Industria y Comercio y Participación Ciudadana.
Profesorado de la Facultad de Historia de la Universidad de Extremadura. Será
con la ayuda y colaboración de estos especialistas lo que hará que el proyecto de
las jornadas culturales pueda formarse y desarrollándose poco a poco gracias a
sus conocimientos teóricos y, en ocasiones, también prácticos.
FUENTES DE FINANCIACIÓN
Debemos elaborar un presupuesto teniendo en cuenta todos los costes que
pueden surgir alrededor de la actividad cultural: contratación de diferentes grupos que
acudan a la ciudad, habilitar los espacios de representación, personal, traslados… y para
posibilitar su pago debemos acudir a diferentes instituciones que puedan ayudarnos en
la financiación.
Para conseguir esta fuente de recursos no se debe presentar un presupuesto
únicamente, debe realizarse una solicitud mostrando el proyecto a realizar y
desglosando el cálculo de los gastos que se vayan a generar. Cuando mayor sea la
innovación respecto a actividades semejantes mayor interés cobrará. En nuestro caso,
contar con el apoyo de las instituciones mostradas anteriormente será verdaderamente
importante para conseguir que nuestro proyecto pueda seguir adelante. Debemos tener
perfectamente definido el equipo de trabajo con el que vamos a contar. Posteriormente
presentaremos cuentas ante la entidad o entidades financiadoras y realizaremos un
informe que exponga los resultados finales: económicos, de impacto en la prensa,
niveles de satisfacción del usuario1…
En primer lugar, el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte establece unas
ayudas de “acción y promoción cultural” reglamentadas en el BOE que pueden ser
solicitadas a través de su página web, que explica las condiciones, trámites, valoración
posterior, cuantía de la ayuda, pago…
Desde la Comunidad Autónoma de Extremadura existen una importante
subvención que puede ser aprovechada, la “Ayuda al fomento de las actividades
culturales” otorgada, en líneas generales, para aquellos que promuevan campañas que
supongan la ampliación del número de espectadores en relación a la bajada del precio
que éstos tengan que pagar para acudir a determinados espectáculos.
Se puede mostrar la posibilidad de un patrocinio a empresas a cambio de asociar
su marca a la actividad y así publicitarse. Suelen ser empresas de grandes dimensiones y
vinculadas al sector terciario, pues estamos hablando de un evento del que se quiere
conseguir un conocimiento nacional sobre él. Entre estas empresas que pueden
esponsorizarnos estaría la Fundación BBVA, Obra Social la Caixa, Fundación Botín…
Elegimos, para poner un ejemplo, el Grupo Mahou – San Miguel, quienes dan la
posibilidad a través de su página web2 de enviar tu proyecto para que sea valorado y, en
caso positivo, poder ser financiado. También los negocios de la ciudad pueden
involucrase en el proyecto aportando dinero a cambio de verse promocionados.
1 www.gestioncultural.org/cc_guia_financiacion.php [Acceso 20 de Octubre de 2014]2 http://www.fundacionmahousanmiguel.com/es-ES/envia-tus-proyectos.asp [Acceso 7 de Octubre de 2014]
Más complicado es la obtención de fondos desde el sector privado a través de
donativos. En ocasiones sus contribuciones se ven recompensadas con la deducción de
un porcentaje en la cuota del IRPF. Esta forma de ayuda está muy relacionada con la
anteriormente citada.
Existe también el frundaising3, un conjunto de actividades en unas redes de
contactos que tienen como objetivo la recaudación de fondos para destinarse a fines no
lucrativos. Implica la preparación de argumentos, defender unos objetivos y presentarlo
para llegar a atraer donaciones.
ACTIVIDADES DEL EVENTO
Realizados los trámites administrativos, recaudación de dinero, establecer un
equipo que dirija diferentes áreas de trabajo… nos disponemos ahora a configurar
aquello que será mostrado al público. En muchas de las actividades debemos ponernos
en contacto con grupos de fuera de la Comunidad Autónoma, algo que implica más
3 CAMARERO IZQUIERDO, C. y GARRIDO SAMANIEGO, M. J. Marketing del patrimonio cultural. Madrid, Pirámide, 2004, págs. 185 – 188.
gastos y nos da menos posibilidades. Por tanto, uno de los objetivos con las jornadas
culturales es que alrededor de ellas vayan surgiendo diferentes asociaciones compuestas
por ciudadanos (normalmente muchos de ellos son historiadores, arqueólogos… aunque
no tiene que ser exclusivo) a los que les interesen diferentes aspectos de la cultura
romana y puedan participar en un futuro en las actividades propuestas.
A todo lo que se propone a continuación habrá que añadir todo aquello que ya
existe, como la visita a los monumentos de la ciudad (teatro, anfiteatro, circo, casa del
Mitro, columbarios…), la posibilidad de que se realicen con un guía
Exposición temporal en el Museo Nacional de Arte Romano
Con la colaboración del Museo de la ciudad proponemos realizar una exposición
temporal en la propia instalación pidiendo una colección a otro museo nacional. En este
caso convendría que tuviera relación con la cerámica, pues junto a esta exposición se
pretende realizar un taller donde se trabaje con estos materiales por parte de los
visitantes. Para la petición de los fondos se debe llevar a cabo un riguroso trámite que es
el siguiente4:
Solicitud de préstamo del Museo Nacional de Arte Romano de Mérida a la
Dirección del Museo Arqueológico Nacional. Se realizará con al menos cuatro
meses de antelación.
Descripción de la exposición: título, lugar, fechas, contenido, nombre del
Comisario responsable y descripción sobre aspectos de las condiciones como la
iluminación, climatización o seguridad.
Compromiso del Museo emeritense por el respeto de lo establecido. Las piezas
no podrían ser expuestas en lugares o fechas que no se mencionen en la
descripción anterior, al igual que está prohibida su manipulación.
Los gastos de transporte, embalaje (elegido por el Director del museo que presta
la colección), escolta y montaje son financiados por la entidad organizadora.
Dicho Director también valorará el material para la solicitud de una póliza de
seguro que será contratada por la entidad organizadora.
4 HERNÁNDEZ HERNÁNDEZ, F. Manual de Museología Síntesis, Madrid, 1999, págs. 224 – 229.
En principio el material no podrá ser fotografiado para preservar los derechos de
propiedad, aunque pueden realizarse excepciones previa consulta.
Se debe pedir una Orden Ministerial que permita el traslado.
Por último, se realizarán actas de entrega y devolución comprobando que todo
esté tal y como fue prestado inicialmente.
Es recomendable que bajo la coordinación del Comisario realice un catálogo de
la exposición temporal recibida con una descripción detallada de las piezas, un trabajo
de investigación y documentación que se transformará en el testimonio permanente de
esta exposición.
Sabiendo esto, proponemos al Museo de Mérida la petición de piezas cerámicas
al Museo Arqueológico Nacional en Madrid. Por supuesto, el traslado debe realizarse en
unas condiciones perfectas para garantizar la
integridad de las piezas. Hay varios motivos
para ello, el primero ampliar temporalmente
una colección cerámica que en Mérida no
permite al visitante diferenciar entre ellas
diferentes tipologías, pues muchas están
fragmentadas y tampoco hay un número de
ellas importantes. Por otro lado, la amplia
colección madrileña permite la cesión sin que
se vean demasiado perjudicados. Además, es
de destacar la espectacularidad de muchas de
las cerámicas del Arqueológico por la amplia
diversidad de técnicas de producción y
decoración. Esta exposición estaría vinculada a la propuesta de realizar un taller
cerámico en la entrada del propio Museo.
La exposición temporal se presentaría en el pasillo central del edificio del Museo
(la zona blanca entre los colores de la imagen de la imagen superior) y contaría con
carteles explicativos sobre su producción, decoración, venta… Éstos deberán ser de
fácil entendimiento, pues recordamos que los visitantes no serán, en su mayoría,
expertos en el tema, además de que debe primar la visualización de los propios objetos e
imágenes que puedan ser añadidas, pero no gran cantidad de letra.
Como propuesta se podría realizar la siguiente explicación, llevando a cabo una
exposición cronológica donde la información y las cerámicas vayan de la mano en todo
momento para evitar la descontextualización. Nos centramos en aquellas que cerámicas
recipientes, pues el resto5 consideramos está bien representada en el propio Museo
emeritense.
Conocemos por cerámica a aquellos objetos realizados de arcilla u otro material
similar que, al aplicarles calor, se endurecen, posibilitando la elaboración de recipientes.
La historia de la cerámica comenzará alrededor del año 6.500 a.C. vinculada al
Neolítico, momento en que la vida nómada se cambia por una sedentaria, surgiendo con
ello nuevas necesidades como el almacenaje de comida. En un determinado momento
los grupos neolíticos descubrirán que el calor (unos 600º C) convierte la arcilla en un
material inalterable. A partir de este conocimiento se desarrollarán múltiples formas de
producción y utilización de
diferentes materias, formas,
decoraciones…
El proceso de elaboración
requiere el paso previo de reducir
la arcilla, secarla, removerla con
agua y mezclarla y volver a
dejarla secar. Se pueden añadir
otros materiales determinados
para potenciar determinadas
características, como la impermeabilidad, resistencia (reduciendo la flexibilidad)…
Se dará forma a la arcilla. Para ello se puede recurrir a dos técnicas. La primera
es a mano, la más antigua, consiste trabajar el material con nuestras manos, ya sea
pellizcándolo, aplastándolo, realizando rollos colocados uno encima de otro, utilizando
moldes, golpeando con determinados instrumentos… Posteriormente, alrededor de los
años 4.000 – 3.000 a.C., llega el torno, que consiste en una rueda de piedra o madera
que gira en el suelo, acelera la producción y permite un cambio en las formas. Este
torno fue desarrollándose hacia modelos cada vez más complejos.
5 Todos los utensilios de cocina, como platos, copas, ollas, las lucernas o las ánforas.
La arcilla ya preparada se cuece, la temperatura varía de unos grupos a otros,
según la cultura en la que nos encontremos y la utilidad que tenga el producto final.
Vinculado a ello tenemos la evolución de los hornos hacia modelos más avanzados. Un
ejemplo de esto es un horno romano (hay más tipologías) mostrado a continuación6:
El praefurnium alimenta al horno, es la cámara donde se genera el fuego, y hará
que el calor pase a otro hueco, la cámara de fuego y, sobre ella, la cámara de cocción
donde se colocarán las cerámicas. Por tanto, vemos como el fuego no interviene
directamente, sino que lo que se utiliza es su calor para aplicarse al endurecimiento del
barro.
Según el tipo de cocción aplicada, el resultado será cerámica con diferentes
tonalidades de color. La pasta roja se consigue con una cocción oxidante (ventilación
constante), mientras que un tono oscuro (casi negro en ocasiones) es motivado por la
utilización de paja o leña verde que produce mucho humo en la cocción.
El siguiente paso es el de la
decoración (aunque también puede
realizarse antes de la cocción) en la
propia cerámica, como se ve en la
imagen derecha, aplicando pintura u
otros elementos, engobe, vidriado…6BELTRÁN, M. Guía de la cerámica romana. Zaragoza, Libros Pórtico, 1990, pág. 23.
Proponemos al Museo Arqueológico Nacional el préstamo de piezas que nos
ayuden a completar la siguiente lista de estilos cerámicos de la Antigua Grecia:
Estilo geométrico, surge sobre el 1000 a.C. Tenemos áreas claras de la propia
arcilla y otras oscuras del propio engobe (normalmente negro o marrón oscuro)
que formarán dibujos simples.
Estilo oriental o de las figuras negras, del 700 a.C., momento de la expansión de
las ciudades-estado contactando con el mundo oriental. Es una cerámica roja a la
que se aplica color negro por encima dando lugar a una decoración con
animales, plantas e incluso figuras humanas bastante realistas. Aparecen otros
colores como el morado, rojo, blanco y amarillo aplicado en pequeñas zonas.
Estilo de las figuras rojas, 530 a.C. Se pinta la cerámica con gran técnica y
precisión. Es lo contrario al estilo de las figuras negras, ahora lo que tenemos es
que se pinta el fondo de negro excepto las siluetas rojas de la cerámica que
queramos, que serán completadas con finas líneas negras. Se estudia la figura
humana, pues su representación goza de gran detalle.
Cerámica de fondo blanco, aparece sobre el 580 a.C. y predomina en Atenas. De
gran lujo, se agregan formas incluso en morado u ocre.
Para la época romana tenemos otros estilos cerámicos:
Campaniense, su mayor característica es la aplicación de pigmento negro por la
superficie de la cerámica. Prevalece en la Roma republicana y tendrá importante
dispersión geográfica, incluyendo Hispania.
o Campaniense A, pasta rojiza y aplicación del barniz negro de calidad
desigual. Decoración en relieve o círculos concéntricos pintados.
o Campaniense B, pasta clara y barniz negro azulado. Sin pintura, solo
incisión como decoración.
o Campeniense C, arcilla grisácea y barniz muy negro que se escama
fácilmente.
Terra sigilata: se conoce así porque un sello marca cada pieza dando referencia
a su productor. Su importancia está en su producción en serie que permite la
comercialización a enorme escala. Inicialmente fue de lujo, pero se haría popular
por su precio. Su decoración responde a la utilización de moldes, por lo que la
cerámica tendrá relieves con diferentes motivos, aunque también aparece
totalmente.
o Itálica, aparecida alrededor del año 45 a.C., es una cerámica de superficie
brillante roja, poniendo punto final al Campaniense, pues este tipo de
cerámica se impone en todo el Imperio Romano. Su origen parece ser en
los talleres de la zona toscana de Arezzo. La producción no se quedó
aquí y múltiples talleres de toda la Península formaron sus propios
modelos.
o Gálica, difundida desde el 20 d.C. y con éxito en las provincias,
compitiendo con la itálica en el mercado. Barniz rojo intenso y
decoraciones vegetales, además de destacar las escenas mitológicas,
eróticas, domésticas, militares… Hay una cerámica tardía que adquiere
tonalidades de gris anaranjado.
o Hispánica, desde época flavia, intenta imitar y suplantar en el comercio l
la gálica e itálica. Los modelos decorativos son menores que en gálica
o Africana, la pasta es algo más anaranjada.
Cerámica pintada, ante el empuje de la sigillata en Hispania, ésta mantiene
decoraciones indígenas (ibéricas y celtibéricas).
Cerámica de paredes finas, llamadas así por la delgadez de las paredes del
recipiente. Muy diversos tipos de decoración exterior con formas simples. Nacen
en el III a.C. y tienen su apogeo hasta el I d.C.
Cerámica vidriada, se consigue al cubrir la superficie de esmalte con importante
base de plomo, creando una pared con una película transparente.
Por último, conviene hacer mención a la distribución de estos productos, sobre
todo la terra sigillata por su gran producción. El transporte de la mercancía a los
diferentes puntos del Imperio fue, fundamentalmente, por vía marítima y fluvial. Se
formó una importante red de comercio entre el centro productor y el receptor. Los
negotiatores son los encargados de ese proceso.
Taller cerámico
Se pretende contar con algún alfarero que aún conserve para su trabajo las
técnicas antiguas de producción como el modelado a mano o a torno anteriormente
explicado. Aunque no reproduzca formas romanas exactas, si que dará una visión de
cómo era la técnica que se aplicaba para la realización de la cerámica… El grupo
Extremadura Artesana cuenta con varios talleres, entre ellos varios cerámicos, por lo
que podría ser invitado uno de ellos a Mérida para que realice su actividad el día fijado.
Esta actividad estaría ligada a la exposición temporal del Museo, ayudándonos
así a apreciar claramente como se realizan objetos cerámicos de forma artesanal,
dejando ya a la imaginación del espectador (ya nutrida en el interior del Museo) las
formas y decoraciones romanas.
Juegos para niños
Se propone instruir al voluntariado de una información básica sobre el
funcionamiento de algunos juegos romanos para que los niños (o no tanto) que acudan
puedan jugar con los objetos y formas con los que se hacía hace 2.000. Presentamos
aquí algunos:
Tabas, son huesos en forma más o menos cúbica, se tira al aire una mientras se
intenta colocar en determinada posición las otras cuatro.
Peonza.
Latrunculi, juego de mesa parecido a las damas.
Tabula, juego para apostar dinero antiguamente, aunque obviamente aquí
prescindimos de esa parte. También sobre tablero y piezas de diferente color
para cada jugador, es puramente estratégico contando movimientos a partir de la
tirada de un dado.
A su vez también se puede disponer de réplicas de la vestimenta romana civil
con calzados, túnicas, broches… o militar con lorica, casco, grebas, caligulae…
Taller de mosaicos
Aprovechando
también la visita al
Museo, destacan los
variados y valorados
mosaicos de colección
propia. Su observación
se puede vincular, como en el caso de la cerámica, a la realización de una actividad
referente a ellos. Aquí lo que se propone será la intervención de los visitantes para que
puedan tocar y poder ver de forma cercana la realización de los mosaicos romanos. Para
su organización se contaría con los profesores del Ciclo Superior de Mosaicos en la
Escuela de Arte y Superior de Diseño de Mérida con un doble objetivo: el interesante
para las jornadas culturales de dar conocer esta técnica y que sea cercana para el público
y, por otra parte, el beneficio para la propia Escuela como método de autopromoción.
Su experiencia en Emerita Lvdica cuenta positivamente en su labor:
Romanorum Vita7
7 http://www.romanorumvita.com/ [Acceso 11 de Octubre de 2014]
Se trata de un proyecto de la Obra Social la Caixa que recrea las calles de una
ciudad romana y una domus en época imperial. Se trata de una carpa como la que se ve
en la imagen inferior que permanece en diferentes puntos del país durante un tiempo
determinado, por lo que puede resultar interesante para agregarse a nuestra actividad,
ubicándola en el espacio existente entre el Museo de Arte Romano y el recinto del teatro
y anfiteatro.
Música
Carpa en su paso por Tarragona y su interior
El Museo de Mérida únicamente tiene como instrumentos musicales varios
crótalos, una especie de platillos, pero esto no quiere decir que sea lo único que había,
solo que su conservación es difícil al ser de materiales perecederos. Gracias a la
arqueología y textos escritos sabemos cómo fueron muchos de ellos.
Aprovechando el
recinto del Teatro por su
buena acústica se puede
aprovechar una de las
noches estas jornadas
para realizar un concierto
utilizando instrumentos romanos. El grupo Shymphonia Panica
realiza actuaciones en recintos al aire libre con réplicas
instrumentales y con vestimenta de la época, añadiendo así un
importante factor para que el espectador pueda sentirse como en
época pasada. Otro ejemplo de grupo que realiza este tipo de
eventos es Thaleia, de Tarragona. Entre los instrumentos tocados
estaría el aulos, siringa, lira, cithara, tympanum…
Literatura
Proponemos utilizar el recinto teatral en horario nocturno para algunas
actividades que tienen que ver con la literatura. Se puede contactar con la Escuela
Superior de Arte Dramático de Extremadura para la preparación de alguna obra teatral
como la comedia Miles Gloriosus de Plauto o la tragedia Edipo de Séneca. Además,
resultaría interesante la lectura de algunas sátiras (obras con un componente crítico
hacia algo o alguien) de Lucilio, Horacio o Juvenal o poesía con los debidos
comentarios para amenizar el acto.
Aula de extensión universitaria
Firmando un convenio con la Universidad de Extremadura se pueden reconocer
ECTS por la asistencia previa inscripción abierta a todo tipo de solicitantes a un curso
de Arqueología a semejanza del impartido en la Universidad de Oviedo “Fomento de la
cultura científica a partir de la investigación arqueológica”. Allí se realizarán clases
teóricas y prácticas sobre la arqueología y el patrimonio, intentando en ellas acercarse al
conocimiento de la ciudad gracias al conocimiento de profesionales.
Gastronomía
Se llevaría a cabo una proposición a los principales restaurantes emeritenses de
la zona cercana a los espacios con monumentos (por ser los más solicitados a los
turistas) de la creación de un “menú romano” además de los que ellos ya tengan en su
establecimiento. Se proponen las recetas recogidas en De re coquinaria del gastrónomo
del siglo I d.C. Marco Gavio Apicio a los restaurantes para que realicen los platos a la
manera antigua, estando la mayor parte de las comidas acompañadas de salsa.
Como aperitivo tenemos calabazas rellenas, anchoas, caracoles, patés, trufas
hervidas, champiñones, huevos (revueltos o duros).
Espárragos, nabos, rábanos y cohombros (pepinos).
Albóndigas marinas (almejas, calamares o langosta) y de carne (pollo, faisán),
siendo el garum una salsa común en su realización.
Morcillas, salchichas y chorizo.
Potaje de acelgas y puerros frescos.
Se pueden cocinar pescados y maricos y agregar salsas, muy apreciadas en la
Antigua Roma: comino, hipotrima, almodrote… combinando la gastronomía
actual con la romana.
Gachas (con salsa de vino o julianas).
Guisantes, lentejas, habas, gabanzos con diferentes tipos de recetas.
Aves como el pollo, oca, pato, perdiz, flamenco o grulla con diferentes salsas.
Carne asada con posibilidad de echar salsas especiales. Jabalí, cerdo, ciervo,
cordero, ternera, cochinillo y liebre.
Plato de pescado, verdura y frutas (numerosas variedades).
Pescado como langosta, calamar, sepias rellenas, pulpo, ostras, erizo, almejas,
atún, barbo, morena, lenguado con huevo.
Vino y cerveza.
Fruta: melocotones, uvas, manzanas, cerezas, albaricoques…
En general los productos son conocidos en la cocina actual, quizá lo desconocido
sea las múltiples salsas que lo acompañan. Por ello, se realizará fuera de los restaurantes
degustaciones gratuitas de ellas para acercar los nuevos sabores a los paladares de los
visitantes, eliminando así la posibilidad de que los menús tengan poco éxito ante la
extrañeza de estas salsas y no saber si pueden gustar o no.
Fabricación de una gladius y un scutum
La asociación cultural “Cena Pagana” realiza actividades de recreación histórica
de la Antigüedad, entre las que destaca la creación de estos dos elementos de ejército
romano, el scutum curvo de época republicana y la espada de doble filo. Su realización
la hacen con técnicas actuales para ahorrar tiempo y coste, pero los materiales y fases de
construcción son verosímiles.
Como su realización no es instantánea, lo ideal será que parte del trabajo esté ya
preparado y puedan dedicar más tiempo a la atención de los visitantes.
Mercado Romano
Para dar un ambiente antiguo a las calles de Mérida se pretende la creación de un
mercado romano con diferentes tiendas y talleres de venta de objetos de madera, joyas,
mosaicos, cestas, cerámica, vestidos, armamento, algunos productos gastronómicos…
El Ayuntamiento se hará cargo de la contratación de una empresa de eventos que atraiga
diferentes puestos que cumplan con unas normas básicas en cuanto a los productos
ofrecidos y mantener morfología uniforme adecuada al evento. La idea es que se
desarrolle todos los días.
Un primer paso puede ser
contar con el grupo valenciano “La
Fragua de Vulcano”, que además de
recreaciones históricas ofrece la
organización de un mercado de las
características que queremos, con
cuidada selección de mercaderes y
artesanos, con productos de la época:
lucernas, vasijas, platos, estatuas
romanas, bebida y alimentos de la
Antigua Roma8.
Los talleres que han sido citados vendrían a completar la oferta visual y
comercial ofrecida por el mercado en las calles emeritenses.
Conferencias
Las mañanas serán dedicadas a la celebración de conferencias gracias a los
especialistas de la Facultad de Historia de Extremadura, dando cabida a un ambiente
más académico y tal vez menos divulgativo hacia el gran público, pero importante para
poder generar debates entre historiadores que permitan avanzar en el conocimiento de la
Historia.
Otras actividades
8 http://www.lafraguadevulcano.es/ [Acceso 13 de Octubre de 2014]
Bajo este epígrafe agrupamos aquellos eventos que pueden suponer un mayor
problema en cuando a su veracidad histórica, y es esto la representación histórica por
diferentes grupos que dedican su tiempo a ello. Se exigirá a los contratados fidelidad
histórica para no desvirtuar lo que debe ser estas jornadas culturales, pues son un
acercamiento a la Antigua Roma desde el máximo rigor posible.
Como no, somos conscientes de que este tipo de funciones son las más vistosas
para el público, por lo que consideramos que no puede dejarse la oportunidad de
realizarse. Proponemos lo siguiente:
Demostración sobre el trabajo en el campo en la Antigüedad, pues hasta el
momento de la mecanización del sector agrícola las formas de producción se han
mantenido prácticamente invariables a los largo de la historia. Se puede ilustrar
los trabajos de segar, trillar, aventar…
“Ars ingenius” es un grupo de reconstrucción histórica que puede ofrecernos
técnicas e instrumentos de construcción mostrando chorobates, groma, dioptra…
Desfile militar por las calles de la ciudad por parte de la asociación cultural
“Hispania Romana”. Su veracidad histórica se refleja en cómo realizan sus
actividades investigar para recrear, recrear para divulgar y divulgar para
preservar9. Con este “lema” queda resumido el propósito final de nuestras
jornadas culturales y cuál debe ser el proceso a seguir para su éxito.
9 http://www.hispaniaromana.es/ [Acceso 14 Octubre de 2014]
Aunque estas jornadas
pretenden ser un nuevo
impulso turístico para la
ciudad y tener mayor
impacto que Emerita
Lvdica, no quiere decir
que lo anteriormente
hecho sea rechazado,
también se pueden tomar
elementos ya existentes como la recreación de un campamento romano por las
asociaciones “Hispania Romana” y “Emerita Antiqua”.
Aunque el grupo “Drakonia” peque de ser demasiado espectacular y quizá
desviarse de su representación histórica, llama la atención sus carreras de
cuadrigas estrenadas el pasado 4 de Octubre, pues parece ser una actuación
bastante buena (obviamente dejando de lado la violencia y el peligro de hace
2.000 años), por lo que puede tenerse en cuenta para nuestras jornadas.
PROGRAMACIÓN
Llegamos aquí a la presentación de una programación de cara al público donde
se exponga la actividad, hora y lugar que será realizada. Fuera de ellas, por su
aplicación semanal de Lunes a Domingo, dejamos la exposición cerámica del Museo
Nacional de Arte Romano que se regirá por su horario propio (de 9:30 a 20:00), al igual
que la carpa de Romanurum Vita (de 12:30 a 14:00 y de 17:00 a 21:00, menos los
sábados y domingos que abre a las 11:00). Se propone a los restaurantes la realización
de sus menús especiales romanos tanto para comidas como para cenas también a lo
largo de toda la semana.
Teniendo en cuenta de estas actividades más duraderas, el resto de los días se
organizan de la siguiente forma:
Miércoles
10:00 – 12:00 Conferencia Salón de Actos Museo
12:00 – 14:00 Aula de Extensión Universitaria Centro Universitario
17:00 – 20:00 Campamento romano Circo Romano
18:00 – 19:00 Desfile “Hispania Romana” Desde el Circo hasta el
Templo de Diana
19:00 – 19:30 Acto de inauguración Templo de Diana
18:00 – 20:00 Mercado Romano C/ Sagasta y Romero Leal
23:00 – 00:00 Lectura de sátiras Teatro Romano
Jueves
10:00 – 12:00 Conferencia Salón de Actos Museo
12:00 – 14:00 Aula de Extensión Universitaria Centro Universitario
12:00 – 20:00 Mercado Romano C/ Sagasta y Romero Leal
17:00 – 18:00 Taller Cerámica Museo de Arte Romano
18:00 – 20:00 Música Romana Teatro Romano
23:00 – 00:00 Lectura de poesía Teatro Romano
Viernes
10:00 – 12:00 Conferencia Salón de Actos Museo
12:00 – 14:00 Aula de Extensión Universitaria Centro Universitario
12:00 – 20:00 Mercado Romano C/ Sagasta y Romero Leal
17:00 – 20:00 Juegos Romanos Templo de Diana
17:00 – 20:00 Taller de mosaicos Templo de Diana
18:00 – 19:30 Demostración trabajos agrícolas
antiguos
Circo Romano
23:00 – 00:00 Teatro – Tragedia: Edipo Teatro Romano
Sábado
10:00 – 12:00 Conferencia Salón de Actos Museo
12:00 – 14:00 Aula de Extensión Universitaria Centro Universitario
12:00 – 20:00 Mercado Romano C/ Sagasta y Romero Leal
17:00 – 20:00 Juegos Romanos Templo de Diana
17:00 – 20:00 Taller de mosaicos Templo de Diana
18:00 – 20:00 Demostración creación gladius/scutum Templo de Diana
23:00 - 1:00 Teatro – Comedia: Miles Gloriosus Teatro Romano
Domingo
10:00 – 12:00 Conferencia Salón de Actos Museo
12:00 – 14:00 Aula de Extensión Universitaria Centro Universitario
12:00 – 20:00 Mercado Romano C/ Sagasta y Romero Leal
17:00 – 20:00 Juegos Romanos Templo de Diana
17:00 – 20:00 Taller de mosaicos Templo de Diana
18:00 – 19:00 Desfile “Hispania Romana” Desde el Templo de Diana
hasta el Circo
18:00 – 20:00 Campamento y Ars ingenius Circo
20:00 – 21:00 Cuadrigas Circo
21:00 – 21:30 Acto de clausura Circo
DIVULGACIÓN
Como no, el evento debe darse a conocer para atraer al máximo público posible,
existiendo varias formas. La primera de ellas es proponer a la prensa escrita de la
Comunidad (la Crónica, el Hoy o el Periódico de Extremadura) o nacionales (el País,
Mundo, ABC…) realizar un artículo que hable de las jornadas para su inclusión en su
sección de cultura. Siguiendo en la misma línea, se pueden conceder entrevistas a
diferentes radios nacionales intentando con ello exponer los puntos más interesantes y
vistosos. Por otra parte se harán llegar invitaciones a las Facultades de Historia de
España para ponerlo en conocimiento de los profesionales. También se imprimirán
folletos divulgativos, carteles, trípticos… se serán distribuidos a museos y
ayuntamientos.
En cuanto al cartel principal de promoción del evento, se organizará meses antes
un concurso para que cualquier persona pueda diseñar el suyo, siempre y cuando esté
sujeto a unas normas mínimas: temática ajustada al evento, la inclusión del nombre del
evento y un pequeño lema o slogan. Como incentivo se puede ofrecer al ganador vales
por comidas en los restaurantes que hayan aceptado la inclusión de los menús referidos
anteriormente.
BIBIOGRAFÍA
BALLART HERNÁNDEZ, J. y JUAN I TRESSERRAS, J. Gestión del
patrimonio cultural. Barcelona, Ariel, 2005.
BELTRÁN, M. Guía de la cerámica romana. Zaragoza, Libros Pórtico, 1990.
CAMARERO IZQUIERDO, C. y GARRIDO SAMANIEGO, M. J. Marketing
del patrimonio cutural. Madrid, Pirámide, 2004.
HERNÁNDEZ HERNÁNDEZ, F. Manual de Museología Síntesis, Madrid,
1999.
HERRERO PRIETO, L. C. Turismo cultural: el patrimonio histórico como
fuente de riqueza. Valladolid, Fundación del Patrimonio Histórico de Castilla y
León, 2000.
MONDÉJAR JIMÉNEZ, J. A. Turismo cultural en ciudades patrimonio de la
humanidad. Cuenca, Universidad de Castilla la Mancha, 2009.
MONTESINOS I MARTÍNEZ, J. Terra sigillata. Catálogo del Gabinete de
Antigüedades. Madrid, Real Academia de la Historia, 2004.
OLMOS ROMERA, R. Cerámica griega. Madrid, Dirección General de Bellas
Artes, 1973.
