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La historia de la Ópera La ópera es pasión, es vida; y en la ópera como en la vida se llora, se ríe y se sufre, pero con el aliciente de que todo este cúmulo de sentimientos y emociones viene servido por una música, que por sí sola, ya es capaz de conmover hasta lo más profundo. Desde este palco imaginario, veremos toda la historia de la ópera: la veremos nacer; estaremos presentes en sus inicios, un tanto inseguros como lo son los pasos de un niño, veremos como crece y se transforma. Nos sumergiremos en lo más profundo del sentimiento romántico y descubriremos con la ópera la realidad descarnada de la vida. La ópera es un ser vivo, por eso tiene que evolucionar en el fondo y también en la forma, y esto es lo que narra lahistoria

La Historia de La Ópera

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HISTORIA

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La historia de la peraLaperaes pasin, es vida; y en laperacomo en la vida se llora, se re y se sufre, pero con el aliciente de que todo este cmulo de sentimientos y emociones viene servido por una msica, que por s sola, ya es capaz de conmover hasta lo ms profundo.Desde este palco imaginario, veremos toda lahistoria de la pera:la veremos nacer; estaremos presentes en sus inicios, un tanto inseguros como lo son los pasos de un nio, veremos como crece y se transforma. Nos sumergiremos en lo ms profundo del sentimiento romntico y descubriremos con laperala realidad descarnada de la vida.Laperaes un ser vivo, por eso tiene que evolucionar en el fondo y tambin en la forma, y esto es lo que narra lahistoria de la pera: su crecimiento y transformacin. Algunas veces con mejores resultados que en otras, pero debe seguir su camino, no se puede detener. El abanico musical de laperaes tan vasto, tan variado y extenso que puede satisfacer todos los gustos. Habr quien se decante ms por elbarroco, otros por elclasicismo, elromanticismo, elverismoo lapera moderna, pero si se nos permite dar un consejo diramos que se dedicara un tiempo para conocer aquello que nos resulta ms desconocido o ms dificil, porque tambin ah podemos encontrar la pieza que nos llegue a lo ms hondo, que nos conmueva, nos haga vibrar y disfrutar, que en definitiva es de lo que se trata.Tambin en este espacio queremos agradecer a los que nos hacen llegar la obra de los grandes compositores:los cantantes,las orquestasylos directores. Sin ellos laperano existira para nosotros. Es a travs de sus voces e instrumentos que podemos captar toda la belleza que encierra una partitura, por eso para ellos nuestro mximo respeto y nuestro aplauso. Aqu podemos hablar de lo afortunados que somos de vivir en el momento en que vivimos. Ahora laperallega a todas partes y de un modo rpido gracias a las grabaciones que existen, algo que nuestros aficionados de pasados siglos no pudieron disfrutar, quedando para ellos tal vez, desconocidas muchas peras y muchos intrpretes.Sentados comodamente en nuestro palco virtual, podemos recrearnos y ver con todo detalle la evolucin y lahistoria de la pera. Nos podemos detener mil veces en las partes que nos gusten ms y revivir los momentos que arrancan esos suspiros de emocin, y hasta las lgrimas.

Los orgenes italianosEl nacimiento de la pera se relaciona con ciertos gneros dramticos de tipo religioso, los misterios y las pastorales que se componen e interpretan durante el siglo XVI; pero la pera es un producto humanista, experimental, un ensayo artstico de un grupo de intelectuales, que, reunidos en Florencia en la etapa final de dicha centuria, plantearon una alternativa al drama musical del momento, reivindicando la tragedia y la comedia griegas. Los miembros de este grupo integraron la denominada Camerata Florentina.La Camerata cre un gnero dramtico y musical en un intento por hacer renacer la msica y el teatro griegos. Como la msica de la Grecia clsica no se conoca, surgieron hiptesis y teoras acerca de cmo deba ser la interpretacin musical en la Antigedad. La tesis principal sostena que el drama griego era dialogado y cantado, de tal forma que la inflexin de la declamacin vocal no distorsionaba la transmisin de los textos, cargados muchos de ellos de gran emotividad y fuerza psicolgica.La primera experimentacin de la Camerata se hizo con canciones en las que se respet la declamacin verbal hablada, intentando dar a cada slaba una nota para que se entendiera todo el texto. Un lad o un clave hacan de acompaamiento enriqueciendo armnicamente el canto (incluso con disonancias para dotar de mayor expresividad algunas partes de la cancin ms tensas o dramticas) y conteniendo el ritmo. Asimismo, los pasajes que interesaba recalcar por su inters te del intermedio.El resultado fue un trabajo estructuralmente ms equilibrado y musicalmente ms rico, ms sincronizado con el desarrollo dramtico. De Peri y Caccini adopt el recitativo con continuo, aunque lo dot de mayor fuerza expresiva y dramtica. A estos recitativos se unieron partes cantadas con orquesta, denominadas recitativo ario-so, y arias, coros y una orquesta muy desarrollada que interpretaba sinfonas, ritornelii y danzas.Roma y la corte papal se convirtieron en un importante centro de evolucin de la pera despus de la experiencia de Monteverdi. Dos msicos romanos, Benedetto Ferrari y Francesco Manelli, ante la inminente muerte del papa Urbano VIII, se trasladaron a Venecia. En esta ciudad comenzaron a componer peras, pero no para un auditorio aristocrtico o de corte, sino para el pblico en general, ya que consideraron que la pujante burguesa veneciana poda financiar representaciones de este tipo. En 1637 se estren el primer teatro de pera en la cosmopolita ciudad mediterrnea; el Teatro San Cassiano. Fue tambin en Venecia donde Monteverdi (Lincoronazona di Poppea, 1642, e II ritorno dUlisse in patria, 1640) continu su carrera y donde surgieron nuevos compositores, como Cavalli y Cesti.Desde mediados del siglo XVIIy durante el XVIII, Npoles se transform en un centro operstico de primer orden. La escuela napolitana tuvo como maestro indiscutible a Alessandro Scarlatti (1660-1725), y cre dos subgneros, la opera seria y la operabuffa.Su estilo vocal es ms sencillo que el de la pera seria. Pergolesi fue el compositor ms destacado. La serva padrona (1733) es una obra maestra del gnero, punto de partida de una modalidad que, si bien se concibi como un mero entretenimiento cmico, paulatinamente deviene en comedia de tipo social, que desemboca en la pera de Mozart y Rossini, a travs de una sabia naturalizacin del desarrollo escnico con la mezcla de elementos de Las peras seria y bufa.La primera pera francesaLa pera francesa mantuvo su independencia de la italiana desde sus orgenes, con el ballet de cour y la comdie ballet, ambos creados a finales del siglo XVI, y se consoid con la tragdie lyrique de Lully, en la siguiente centuria. Este ltimo subgnero, al igual que las comedias barrocas francesas, constaba de cinco actos, recitativos musicales, arias, coros, danzas y una obertura francesa (que en el siglo XIXse impondr sobre la sinfona al estilo napolitano).Como reaccin a la llegada a Pars de la pera bufa italiana de Pergolesi, en 1752 se cre la operacomique, con textos hablados.

La pera francesa result diferente de la italiana; se tendi ms a la utilizacin del recitativo que a la del aria, sta ms breve que la italiana y ms simple tanto en ritmo como en estructura (normalmente eran binarias o tenan forma de rond).En suma, la pera haba creado a finales del siglo XVIII un nmero de modelos fijos que se difundieron por toda Europa; mientras que en Francia predominaba la pera francesa, en el resto de Europa triunfaba lo italiano. Por encima del desarrollo dramtico estaban los cantantes, verdaderos divos y virtuosos de la voz.Ello desemboc en una profunda reforma, que, desde Pars, protagoniz Gluck; su Orfeo y Eurdice, estrenada en 1762, despoj a la accin del ornato y la suntuosidad barrocas con el objetivo de naturalizar a los personajes y agilizar el desarrollo dramtico. La pera seria adopt tambin los dos, tercetos o cuartetos vocales usados en la pera cmica, al mismo tiempo que sta utilizaba personajes hasta el momento coto exclusivo de la pera seria. Mozart fue, sin duda, el compositor que remat esta interesante mezcla de subgneros y el que culmin la reforma iniciada por Gluck: las bases de la pera del siglo XIX estaban sentadas.

EL NACIMIENTO DE LA PERA

En la msica, a diferencia de lo acontecido con otras artes como la literatura, el Renacimiento se prolong hasta avanzado el siglo XVII. Su real significacin la di la pera, como alucin a la tragedia griega que era la consecuencia y espejo donde se miraba el humanismo (doctrina que consideraba a la Grecia clsica como ejemplo de perfeccin y armona en las relaciones sociales y artsticas). La pera no surgi de manera casual, sino que ya se conocan otras formas de escenificar la msica como el misterio medieval que al convertirse en oratorio, abandona su carcter escnico. Junto a la pera nace una especie de paganismo lrico al que se adapta el concepto de "drama en msica". Es tambin un recreo en el cargado entramado polifnico que tejen Palestrina y sus contemporneos en contrapuntos gticos y densos. Los ballets flamencos del siglo XV, dotados de escenografas y vestuarios especiales, son precedentes de msicas dramatizadas que luego dieron lugar a los pomposos espectculos de la Francia del Rey Sol.

Mitologa clsicaLa Italia de Renacimiento se inspiraba en la mitologa clsica. En 1539, en Florencia, las bodas de Cosme I y Leonor de Toledo se celebraron con representaciones musicadas que describan la lucha de Apolo contra las aulodas. Tambin el teatro clsico incluy danzas y nmeros musicales.

Forma intermedia

Jacopo Peri (Roma 1561-Florencia 1633), uno de los compositores destacados de este perodo expres en el prefacio de una de sus peras primitivas: "Puesto que se trata de poesa dramtica y debe imitarse con el canto el lenguaje hablado, opino que, a ejemplo de los griegos y romanos, conviene adoptar una forma intermedia. No afirmara que este canto es el mismo empleado en las tragedias griegas y romanas; pero es el nico, al alcance de nuestra msica, que puede adaptarse a nuestro lenguaje".

OperaCamerata fiorentinaGiovanni Bardi, conde de Vernio, con asiduidad reuna en Florencia un cenculo (o camerata) con eminentes poetas, msicos y artistas del humanismo, entre los que mencionaremos a los msicos Vincenzo Galilei, Giulio Caccini y Jacopo Peri, adems del poeta Rinuccini y el gentilhombre, mecenas de la msica y compositor: Emilio de Cavalieri, destacado por componer dos pastorales mitolgicas hoy perdidas. A pesar de ello, el nacimiento de la pera se produjo de manera oficial en 1600, en la boda de Mara de Mdicis con Enrique IV de Francia. En esa ocasin se estren la "tragedia en msica" llamada Eurdice, con libreto de Rinuccini y msica de Peri, consagrada al mito de Orfeo.OperaMsica de peraEncontr sus races en el madrigal, que intercal solos en un estilo parecido al habla, conocido tambin como recitativo. Otros recursos dramticos que llevaron del madrigal a la pera fueron los dos y contrastes de personajes. La msica de pera naci en oposicin a la densa tradicin contrapuntstica. Por eso, su lenguaje en principio tiende a ser simple y de lnea meldica, a veces mondica (a una voz) o acompaada por acordes sencillos. El mismo canto pas de ser el hilo que teje el tapiz polifnico a convertirse en protagonista al texto y expresin de emociones gracias a un canto casi hablado y a la salmodia de los himnos griegos de la antigedad.DEFINICIN DE LA OPERApera(delitalianoopera, 'obra musical')Se conoce bajo el nombre de pera al gnero artstico dramtico en el cual una representacin teatral se lleva a cabo a travs de msica y de canciones cantadas. En la pera, los artistas cumplen el rol tanto de actores como de cantantes ya que actan el guin establecido y performan los cantos, que por lo general suelen ser lricos, de manera combinada. Tambin pueden incluirse escenas de danza que se suma como otra destreza para estos artistas. Finalmente, otra de las caractersticas bsicas de la pera es la presencia de una orquesta que reproduce en vivo las composiciones musicales correspondientes a la obra.

CaractersticasDado que muchas peras son grandes producciones, peras suelen ser grandes - por lo general ms de 1.000 asientos y, a menudo varios miles de plazas. Tradicionalmente, los principales teatros de pera de Europa construido en el siglo 19 figuran entre los cerca de 1.500 a 3.000 plazas, siendo ejemplos de Bruselas 'La Monnaie, Odessa Opera y Ballet, el Gran Teatro de Varsovia, Pars Opra Garnier, la Royal Opera House de Londres y de Viena pera. Teatros de pera modernos del siglo XX, como el Metropolitan Opera de Nueva York y la pera de San Francisco son ms grandes. Muchas peras no requieren de grandes producciones y pueden presentarse en teatros ms pequeos, como el de Venecia La Fenice con cerca de 1.000 asientos.En una casa tradicional de la pera, el auditorio tiene forma de U, con la longitud de los lados que determinan la capacidad de audiencia. Alrededor de este son los niveles de balcones, y, a menudo, ms cerca de la etapa, son cajas.Desde la segunda mitad del siglo XIX, los teatros de pera tienen generalmente un foso de orquesta, donde un gran nmero de msicos de orquesta puede estar sentado en un nivel por debajo de la audiencia, para que puedan jugar sin sobrecargar las voces de canto. Esto es especialmente cierto de Bayreuth Festspielhaus de Wagner, donde el pozo est cubierto casi por completo.El tamao de una orquesta de pera vara, pero para algunas peras, oratorios y otras obras, puede ser muy grande, porque algunas de las obras del perodo romntico, que puede ser ms de 100 jugadores. Del mismo modo, una pera puede tener un gran elenco de personajes, coro, bailarines y figurantes. Por lo tanto, un importante teatro de pera tendr amplias instalaciones de vestuario. Los teatros de pera a menudo tienen set en las instalaciones y la construccin de tiendas de disfraces y las instalaciones para el almacenamiento de vestuario, maquillaje, mscaras y accesorios de teatro, y tambin puede tener espacios de ensayo.Los principales teatros de pera de todo el mundo a menudo tienen etapas altamente mecanizadas, con grandes ascensores etapas que permiten sistemas pesados para ser cambiado rpidamente. En el Metropolitan Opera, por ejemplo, los conjuntos se cambian durante la accin, como los relojes de audiencia, con cantantes ascendente o descendente mientras cantan. Esto ocurre en las producciones de peras como Aida y Cuentos de Hoffman del Met. Royal Opera House de Londres, que fue remodelado a finales de 1990, se conserva el original 1858 auditorio en su ncleo, pero agreg completamente nuevo detrs del escenario y los espacios laterales, adems de un espacio de actuacin adicional y las zonas comunes. Algo similar ocurri en la remodelacin de la pera La Scala de Miln entre 2002 y 2004.Aunque el escenario, iluminacin y otros aspectos de la produccin de los teatros de pera a menudo hacen uso de la ltima tecnologa, peras tradicionales no han utilizado los sistemas de refuerzo de sonido con micrfonos y altavoces para amplificar los cantantes, ya que los cantantes de pera entrenados son normalmente capaces de proyectar sus voces amplificadas en el pasillo. Desde la dcada de 1990, sin embargo, muchos teatros de pera han comenzado a utilizar una forma sutil de refuerzo de sonido llamado realce acstico.A menudo, las peras se presentan en su idioma original, que puede ser diferente a la primera lengua de la audiencia. Por ejemplo, una pera wagneriana presentado en Londres puede ser en alemn. Por lo tanto, los teatros de pera modernos pueden ayudar al pblico al ofrecer traducidos Superttulos proyecciones de las palabras sobre o cerca del escenario. Ms recientemente, los sistemas libreto electrnicos han comenzado a utilizarse en algunos teatros de pera, incluyendo la Opera Metropolitana de Nueva York, La Scala de Miln y el Teatro Crosby de la pera de Santa Fe, que muestran las palabras en las pantallas individuales conectados a la parte posterior de los asientos, as como para no interferir con los aspectos visuales de la actuacin.

ELEMENTOS DE LA OPERAAsuntoTemas griegos y mitolgicos, intercalando asuntos cmicos, sobrenaturales, polticos y amorososSe utilizan tambin ritmos y melodas popularesEl fundamento del texto es el "aria", sinnimo de cancin o meloda, ejecutada por los principales cantantesLos coros son testigos y comentaristas de la accin dramtica

ColoraturaLas primeras peras eran de carcter litrgico, y el acompaamiento instrumental sencilloA medida que evolucionaban los recursos, la msica fue alcanzando un papel ms importanteLas orquestas se hicieron mayores y de constitucin ms variada, aumentando las exigencias sobre el virtuosismo y la habilidad de los msicosTambin se exiga lo mismo a los cantantes, crendose el especial estilo vocal llamado coloratura (colorido), consistente en cantar largos pasajes sobre una sola slaba, con toda clase de gorjeos y adornosLos pasajes de coloratura no eran, por lo general, escritos por los compositores, sino improvisados por el cantante

Recitativo y AriaDurante el siglo XVIII el tipo de pera consista en una serie de canciones independientes en una forma musical fijaEl dilogo serva para llevar adelante la accin y se cantaba en un estilo terso de cantilena (recitativo), generalmente acompaado por sencillos acordes del clavecn (recitativo secco), pero los trozos ms dramticos se acompaaban por la orquestaOtro tipo de recitativo era el llamado recitativo obbligato, llamado ms tarde accompagnato o stromentato (acompaado o instrumentado), empleado para situaciones dramticas tensasA veces se usaba un tipo de meloda que no era rtmicamente tan libre como un recitativo ni tan regular como el aria, sino que se hallaba en un punto intermedio, denominndose entonces este tipo de meloda arioso, es decir, recitativo arioso (recitativo del aria)

Los caracteres y sentimientos de los distintos personajes eran expresados en las arias, siendo la forma ms comn el aria da capoConsista esta forma en una primera seccin definida (A), seguida de otra seccin contrastante (B), terminando con una repeticin de la seccin A, donde el cantante haca gala de su voz con complicadas variaciones y ornamentos

OberturaA finales del siglo XVII y comienzos del XVIII, existan piezas instrumentales que no slo precedan a las peras y a otras grandes obras, sino que tambin aparecan como composiciones independientesLa finalidad de la obertura era crear una atmsfera festiva para la pera que seguira a continuacinTIPOS DE PERA Podemos distinguir dos grandes tipos de pera: PERA SERIA:Basada en argumentos mitolgicos y heroicos. Es el primer tipo de pera que va a existir y ser el preferido por la aristocracia debido a su refinamiento. Es muy compleja debido a sus argumentos y a su gran despliegue tcnico. A este tipo pertenece la primera pera: "Orfeo". PERA BUFA: Es posterior a la seria. Los argumentos son cotidianos y fciles de entender. El despliegue de medios de este gnero no es demasiado grande, se convertir en la pera preferida del pueblo, ya que adems de ser ms asequible econmicamente y ms fcil de entender para todo tipo de personas, era bastante tpico que el argumento fuese una crtica social hacia las clases poderosas. La primera pera de este tipo fue escrita por un autor italiano llamado G.B. Pergolesi, titulada "La Serva Padrona" en 1733. Adems, podemos distinguir las diferencias territoriales que fue adquiriendo la pera en los distintos territorios en los que se desarrollaba: FRANCIA: Se llamar "Tragidie Lyrique". Las caractersticas principales sern la introduccin del ballet dentro del espectculo y el gran despliegue de medios que utilizarn los franceses en sus creaciones. El compositor ms importante ser J. B. Lully. INGLATERRA: Sienta sus bases con la obra de H. Purcell "Dido y Eneas" estrenada en el ao 1689. ALEMANIA: Aunque tambin van a desarrollar pera seria, hay un gnero que parte de la pera bufa italiana y que alcanzar un gran desarrollo: el Singspiel. ESPAA: Se crear un gnero que se denominar Zarzuela y cuya caracterstica ms significativa ser la sucesin de partes cantadas y habladas. Pincha aqu para conocer ms cosas sobre nuestro gnero:LA ZARZUELAGNEROS DE LA OPERA

Drama jocoso :

. Drama jocoso (en italiano, Dramma giocoso ; plural: drammi giocosi) es el nombre de un gnero de pera comn a mediados del siglo XVIII. La expresin es una abreviatura de drama jocoso para msica (dramma giocoso per musica) y es esencialmente una descripcin del texto ms que de la pera en su conjunto. El gnero se desarroll en la tradicin de la pera napolitana, principalmente a travs de la obra del dramaturgo Carlo Gordoni en Venecia. Es caracterstico de estos dramas jocosos la tcnica de escena de un gran bufo como clmax dramtico al final de un acto. Los textos de Carlo Goldoni siempre estaban formados por dos largos actos con finales extensos, seguidos por un acto tercero breve.

Los textos de Goldoni fueron musicados por Baldassare Galuppi, Niccolo Picini y Joseph Haydn, pero las nicas obras de este gnero que an se representan con frecuencia son las peras de Wolfgang Amadeus Mozart con libreto de Lorenzo da Ponte Don Giovanni de 1787 y Cosi tan tute 1790. Sin embargo, Mozart registr estas obras en su catlogo comoopera buffa (opera buffa).

Dramma per musica

Dramma per musica (italiano, literalmente: drama para msica, plural: drammi per musica) es un trmino usado por dramaturgos entre finales del siglo XVII y mediados del siglo XIX. A veces se abreviaba como dramma.1

Un drama per msica era as originariamente (en Italia en el siglo XVII) una obra dramtica escrita especficamente con el propsito de ser msica da, en otras palabras, un libreto para una pera, normalmente una pera seria. Por extensin, el trmino pas a ser usado para las peras que se componan segn el libreto; a veces los compositores preferan un trmino que es una variante, drama in msica, que enfatizaba el elemento musical.2

En el siglo XVIII, estos trminos, junto con dramma musicale, pasaron a ser las descripciones ms habitualmente utilizadas para las peras serias italianas. Hoy, son conocidas como pera seria, un trmino que se usaba poco entonces cuando se crearon.

Los trminos siguieron usndose a principios del siglo XIX despus de que las reformas de Gluck pusieran fin definitivamente al predominio de la pera seria: por ejemplo, algunas de las peras serias tardas de Rossini se titularon dramma in musica.

Ejemplos de drammi per musica son Erismena (1656) de Cavalli, Tito Manlio (1719) de Vivaldi, Il Bellerofonte (1767) de Mysliveek, Paride ed Elena (1770) de Gluck, Armida (1779) de Salieri, Idomeneo, rey de Creta (1781) de Mozart y Otello (1816) de Rossini, as como numerosos libretos escritos por Pietro Metastasio.

La farsaLa farsa es un gnero operistico difundido entre la ltima dcada del siglo XVIII y las primeras tres del siglo XIX principalmente en Venecia y en Napoles y en menor medida en el resto de Italia.

Se trataba normalmente de una pera de caracter buffo con un slo acto, a veces representada junto con balletts. Estructuralmente es afn al drama jocoso en dos actos (del cual presumiblemente deriva), con el cual comparte por ejemplo la estructura de los concertantes, pero con recitativos ms cortos. Destinada a teatros pequeos de escasos recursos financieros, se caracterizaba por la ausencia casi total de los coros y del escaso cambio de escenas (a veces la escena es la misma durante toda la representacin). Adems presentaba un ritmo veloz, unos personajes naturales y una accin moderada. Algunas farsas se vieron influidas por el estilo francs, como la comdie mle dariettes.

ELEMENTOS DE LA PERALA OBERTURAPrecede al levantamiento del teln en el primer acto.Viene de la palabra opertura, que hace referencia al acto de abrir el espectculo.Antiguamente serva para que le pblico se fuese sentando, pero actualmente se escucha entera.Introduce elementos que luego aparecern en la pera. EL ARIAEs la intervencin solista del cantante.Normalmente expresa un sentimiento dominante e interrumpe la accin.Suele ser a solo, e introduce elementos virtuossticos.El cantante demuestra en el aria sus dotes interpretativas. LA CAVATINAEs un aria.Sin embargo, no tiene carcter tan virtuosistico.Adems, normalmente est destinada a presentar a un personaje nuevo que aparece en escena.EL RECITATIVOEs el momento de la pera en que se narra la accin.Normalmente no requiere grandes dotes vocales.Se acompaa de pocos instrumentos, a veces slo con el teclado.. EL FINALSuele construirse a varias voces. Se llama concertato.Puede ser un terceto, un cuarteto, etc.Aparece al final de cada acto.Intervienen los personajes principales, elaborando una conclusin.

OTROS ELEMENTOS. En una pera intervienen elementos musicales y extra-musicales. Entre los musicales tenemos:EL COROLOS BAILARINESLOS FIGURANTESLA ORQUESTALos no musicales incorporan oficios variados:Los utillerosLos maquilladores y decoradores.Los escengrafos.Los acomodadores.Los tcnicos de luces y sonidoEs por eso por lo que la pera es conocido como el espectculo total, porque integra todas las artes en una: msica, pintura, escenografa