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razon.com.mx 26 CULTURA La Razón • MIÉRCOLES 01.04.2020 Por Carlos Olivares Baró EL LIBRO DE LA SEMANA Britten & Shostakovich vs. Covid-19 Sinfonía 5 / Shostakovich Artista: Orquesta Concertgebouw Amsterdam Género: Música de Concierto Disquera: Decca Minotauro- maquia Autora: Tita Valencia Género: Novela Editorial: UNAM, 2019 La novela-poema de Tita Valencia M inotauromaquia. [Crónica de un desencuentro] —reedición de Publicaciones UNAM, 2019. Co- lección Vindictas—, de Tita Valencia: signi- ficativo suceso editorial. Dada a conocer en 1976 por el sello Joaquín Mortiz, se alzó con el Premio Xavier Villaurrutia. “El me- dio literario mexicano se escandalizó por el arrojo con que la novela narra el desen- cuentro con uno de los protagonistas del universo intelectual ultramasculino de la época”, apuntan los impresores en la cuarta de forros. El lector tiene en sus manos una novela que es un poema o un poema que se refu- gia en los esquemas de la narración. Texto afincado en una franqueza sorprendente en que lo autobiográfico se articula con la ficción. Emoción desbordada, catálogo de tajos íntimos de un yo que apela al lengua- je para decir aquello que sólo el canto pue- de configurar. Itinerario humedecido por PRIMICIA. Cuatro Interludios de Peter Grimes, que Britten estrenó en 1945 en Sadler’s Theatre, Londres. El pescador Peter Grimes y el mar de Aldeburg, costa oriental de Inglaterra: “Alborada”. Preludio con motivo de vio- lines y flauta, que la orquesta despliega con vehemente prosodia. Ambiente de sosiego. Tranquilo y sereno acontecer. / “Mañana de domingo en la playa”. Alle- gro spiritoso: la orquesta apoya un re- posado timbre que describe la quietud del sol sobre el mar y las viviendas del pueblo. Silencio y brote progresivo de metales. / “Claro de luna”. Andante como- do e rubato: silencio nocturno. Armonía que dilucida el entreacto con delicado estoicismo instrumental. Alucinada tur- bación. / “Tempestad”. Presto con fuoco: resonancia que describe el viento y la lluvia. Cólera del protagonista. Procelosa prosodia orquestal. // “Passacaglia”: (acto los rastros de la herida de aquel que ama. Carson McCullers en La balada del café triste dice: “Hay el amante y el ama- do, pero estos dos proceden de regiones distintas. Muchas veces la persona ama- da es sólo un estímulo para todo el amor dormido que se ha ido acumulando des- de hace tiempo en el corazón del amante”. Platón lo dilucida en El Banquete. Esta no- vela-poema aborda la compleja relación amante-amado. Rituales, éxodos, interludios y adagios a la manera de un Nocturno de Chopin. Suer- te de anunciación levantada sobre grietas en que acordes fracturados copulan con “la red que tiende el sueño” (Villaurrutia). Relato intertextual de matices febriles y recónditos. Cuarenta y tres años después este texto nos asalta desde el espejo y nos conmina al viaje: marchamos siguiendo la ruta del arcángel embozado que dibuja una música reservada, dolorida y muda. TITA VALENCIA (Ciudad de México, 1937) es pianista con- certista graduada en el Conservatorio Nacional de Música. Estudios de posgrado en la Escuela Normal de Música de París. Narradora y ensayista, formó parte de los talleres literarios coordinados por los escritores Juan Rulfo y Juan José Arreola, respectivamente. Ha publicado El trovar clus de las jacarandas (1995), Esencia y presencia Guadalupanas (2005), Urgente decir te amo (2010). Es asimismo, autora de guiones para la radio y la televisión (Radio UNAM, Radio Educación, Canal 11). SIGO en la apuesta de contrarrestar el desasosiego de estos días de emer- gencia sanitaria cobijado en las anuencias de la música de concierto. Esta vez escucho al británico Benjamin Britten (1913–1976) y al ruso Dmitri Shostakovich (1906–1975). / Cuatro Interludios marinos y “Passacaglia” —de la ópera Peter Grimes—, de Britten; Quinta Sinfonía en re menor , de Shostakovich. La angustia crece. Parece que esto se prolonga. Decidí que- darme en casa: dispuse refugiarme en la música. Resolví apagar la televi- sión y darle voz a los violines. VAYA ENCUENTRO de cuatro gi- gantes del sax tenor. John Coltrane (1926–1967): “maestro espiri- tual”, llevó las fronteras del jazz al arrobamiento contemplativo en el derrame de una imaginación armónica única. Hank Mobley (1930-1986): intimista y sosegado con una sonoridad aterciopelada y cool. Zoot Sims (1925–1985): he- redero de Lester Young y Webster, improvisador de endiablado swing. Al Cohn (1925–1988): discípulo de Lester Young dotado de una inspiración armónica sorprendente aderezada de un lirismo abrasador. /Red Garland, piano; Paul Chambers, bajo; Art Taylor, batería. “Sunday”, “Bob’s Boys”, “Anatomy”, “Just You, Just Me”, “Vodka”, “How Deep is The Ocean”. Este fonograma es un bál- samo para la incertidumbre de estos días inciertos. La gloria dialoga con nosotros. MUY BUENO EXCELENTE EXCELENTE SE CONSIDERA: SE CONSIDERA: SE CONSIDERA: EL DISCO DE LA SEMANA II de la ópera). Bajo ostinato en reiterado dibujo melódico. Temporales sucesiones de acordes espontáneos. Concordancia dilatada. Paseo entre arqueos rítmicos y cánticos. Momento culminante. El con- ductor, exaltado, se hace cómplice. Quinta sinfonía en re menor, uno de los trabajos más populares del músico de St. Petersburgo, que en su estreno (Le- ningrado, 1937) recibió una ovación de 40 minutos ininterrumpidos. Modera- to: sucesiones melódicas y rítmicas. / Allegretto: espléndido vals de raigambre popular. / Largo: Intermezzo de vientos. Extendidos motivos melódicos en cua- si tonalidad elegiaca. Arpa y celesta en hondo tejido armonioso. Flauta en grácil ascenso melódico. / Allegro non troppo: sonata allegro en marcha culminante. Tensa y procelosa conclusión. / Lo subli- me se impone ante la desazón y duda del Covid-19. [email protected] Breve Diccionario del Humor Autor: Pepe Pelayo Género: Diccionario Editorial: Verbum, 2019 La dimensión faltante Autor: Lester Fast Género: Cuento Editorial: Libros del Marqués, 2019 Tenor Conclave Artista: Coltrane, Mobley, Sims, Cohn Género: Jazz Disquera: EJC, 2011 Nostalgia Artista: Fast Navarro Género: Jazz Disquera: Dreyfus, 2001 EL CONVITE Twitter: @barocarls EXCELENTE SE CONSIDERA: THEODORE Fast Navarro (1923– 1950): linaje africano, chino y caribeño. Bastaron cinco años de presencia en los escenarios para convertirse en una leyenda que todavía conmueve a muchos trom- petistas. Virtuosismo comparado al de Dizzy Gillespie. Trabaja con el pianista Tadd Dameron y el saxo- fonista alto Charlie Parker. Muere a los 26 años: morir a esa edad y con semejante talento, un escarnio que nunca le perdonaremos a Dios. Estilo de vertiginoso fraseo, sonoridad equilibrada y delicadeza melódica: Fast Navarro fue uno de los grandes creativos de la escena newyorkina en el colofón de los años 40 del siglo pasado. Escucho Nostalgia, compendio de Francy Drey- fus: siento las lágrimas correr por las mejillas. “The Chase”, “Ed-Pob”, “Fats Blows”, “Stop”, “Lady Bird”... ¡Aleluya! LESTER FAST (Monterrey, 1967) publicó en formato electrónico la colección de prosa poética Prosas Rosas y Algunas Púrpuras. En la ciudad de Tijuana editó el poemario Búho y Colibrí. / Primer cuaderno conformado por 24 relatos que transitan por lo habitual y conver- gen con lo sorprendente. La reali- dad explorada desde tonalidades singulares. Libro de presunciones y de agios. Una figura en forma de alebrije observa a un personaje casi dormido en un sillón; el callejón, guarida de pordioseros; la crónica de un libro que se enmohece; un suicida que logra su objetivo a la inversa; el diario de una hembra enjaulada de lunes a domingo.../ El tiempo aquí transcurre en un difuso espejismo: tiempo de extrañeza ensi- mismada. La fantasía cómplice del lector marcha sobre este seductor anagrama. EN ESTOS días de pandemia no estaría mal entrar a los folios de un Diccionario que no sólo es breve por el espacio dedicado al significa- do de cada término relacionado con la creación humorística y los datos profesionales de cada creador de humor, sino también porque es im- posible que estén presentes en esta selección todos los humoristas”. Pepe Pelayo emprendió la tarea de recopilar ideas, conceptos, voca- blos, autores, obras, agrupaciones y géneros, entre otros enseres, vincula- dos con el ‘Arte de la Risa’. Del mexicano Abel Quezada —pasando por el Gordo y el Flaco, Ambrose Bierce y Charles Cha- plin— hasta Walt Disney y Woody Allen. / El creador de Conjetura Humor Sapiens entrega una bitácora que va de lo gráfico a lo literario; del teatro a la música; del cine a la radio... 26LR3370.indd 2 26LR3370.indd 2 31/03/20 17:02 31/03/20 17:02

La novela-poema de Tita Valencia · 2020-04-01 · de las jacarandas (1995), Esencia y presencia Guadalupanas (2005), Urgente decir te amo (2010). Es asimismo, autora de guiones para

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Page 1: La novela-poema de Tita Valencia · 2020-04-01 · de las jacarandas (1995), Esencia y presencia Guadalupanas (2005), Urgente decir te amo (2010). Es asimismo, autora de guiones para

razon.com.mx26 CULTURALa Razón • MIÉRCOLES 01.04.2020

Por Carlos Olivares Baró

• EL LIBRO DE LA SEMANA

Britten & Shostakovich vs. Covid-19

Sinfonía 5 / ShostakovichArtista: Orquesta Concertgebouw AmsterdamGénero: Música de ConciertoDisquera: Decca

Minotauro-maquiaAutora: Tita ValenciaGénero: Novela Editorial: UNAM, 2019

La novela-poema de Tita Valencia

M inotauromaquia. [Crónica de un desencuentro] —reedición de Publicaciones UNAM, 2019. Co-

lección Vindictas—, de Tita Valencia: signi-ficativo suceso editorial. Dada a conocer en 1976 por el sello Joaquín Mortiz, se alzó con el Premio Xavier Villaurrutia. “El me-dio literario mexicano se escandalizó por el arrojo con que la novela narra el desen-cuentro con uno de los protagonistas del universo intelectual ultramasculino de la época”, apuntan los impresores en la cuarta de forros.

El lector tiene en sus manos una novela que es un poema o un poema que se refu-gia en los esquemas de la narración. Texto afincado en una franqueza sorprendente en que lo autobiográfico se articula con la ficción. Emoción desbordada, catálogo de tajos íntimos de un yo que apela al lengua-je para decir aquello que sólo el canto pue-de configurar. Itinerario humedecido por

PRIMICIA. Cuatro Interludios de Peter Grimes, que Britten estrenó en 1945 en Sadler’s Theatre, Londres. El pescador Peter Grimes y el mar de Aldeburg, costa oriental de Inglaterra: “Alborada”. Preludio con motivo de vio-lines y flauta, que la orquesta despliega con vehemente prosodia. Ambiente de sosiego. Tranquilo y sereno acontecer. / “Mañana de domingo en la playa”. Alle-gro spiritoso: la orquesta apoya un re-posado timbre que describe la quietud del sol sobre el mar y las viviendas del pueblo. Silencio y brote progresivo de metales. / “Claro de luna”. Andante como-do e rubato: silencio nocturno. Armonía que dilucida el entreacto con delicado estoicismo instrumental. Alucinada tur-bación. / “Tempestad”. Presto con fuoco: resonancia que describe el viento y la lluvia. Cólera del protagonista. Procelosa prosodia orquestal. // “Passacaglia”: (acto

los rastros de la herida de aquel que ama. Carson McCullers en La balada del

café triste dice: “Hay el amante y el ama-do, pero estos dos proceden de regiones distintas. Muchas veces la persona ama-da es sólo un estímulo para todo el amor dormido que se ha ido acumulando des-de hace tiempo en el corazón del amante”. Platón lo dilucida en El Banquete. Esta no-vela-poema aborda la compleja relación amante-amado.

Rituales, éxodos, interludios y adagios a la manera de un Nocturno de Chopin. Suer-te de anunciación levantada sobre grietas en que acordes fracturados copulan con “la red que tiende el sueño” (Villaurrutia). Relato intertextual de matices febriles y recónditos. Cuarenta y tres años después este texto nos asalta desde el espejo y nos conmina al viaje: marchamos siguiendo la ruta del arcángel embozado que dibuja una música reservada, dolorida y muda.

TITA VALENCIA (Ciudad de México, 1937) es pianista con-certista graduada en el Conservatorio Nacional de Música. Estudios de posgrado en la Escuela Normal de Música de París. Narradora y ensayista, formó parte de los talleres literarios coordinados por los escritores Juan Rulfo y Juan José Arreola, respectivamente. Ha publicado El trovar clus de las jacarandas (1995), Esencia y presencia Guadalupanas (2005), Urgente decir te amo (2010). Es asimismo, autora de guiones para la radio y la televisión (Radio UNAM, Radio Educación, Canal 11).

SIGO en la apuesta de contrarrestar el desasosiego de estos días de emer-gencia sanitaria cobijado en las anuencias de la música de concierto. Esta vez escucho al británico Benjamin Britten (1913–1976) y al ruso Dmitri Shostakovich (1906–1975). / Cuatro Interludios marinos y “Passacaglia” —de la ópera Peter Grimes—, de Britten; Quinta Sinfonía en re menor, de Shostakovich. La angustia crece. Parece que esto se prolonga. Decidí que-darme en casa: dispuse refugiarme en la música. Resolví apagar la televi-sión y darle voz a los violines.

VAYA ENCUENTRO de cuatro gi-gantes del sax tenor. John Coltrane (1926–1967): “maestro espiri-tual”, llevó las fronteras del jazz al arrobamiento contemplativo en el derrame de una imaginación armónica única. Hank Mobley (1930-1986): intimista y sosegado con una sonoridad aterciopelada y cool. Zoot Sims (1925–1985): he-redero de Lester Young y Webster, improvisador de endiablado swing. Al Cohn (1925–1988): discípulo de

Lester Young dotado de una inspiración armónica sorprendente aderezada de un lirismo abrasador. /Red Garland, piano; Paul Chambers, bajo; Art Taylor, batería. “Sunday”, “Bob’s Boys”, “Anatomy”, “Just You, Just Me”, “Vodka”, “How Deep is The Ocean”. Este fonograma es un bál-samo para la incertidumbre de estos días inciertos. La gloria dialoga con nosotros.

MUY BUENO

EXCELENTE

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SE CONSIDERA:

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• EL DISCO DE LA SEMANA

II de la ópera). Bajo ostinato en reiterado dibujo melódico. Temporales sucesiones de acordes espontáneos. Concordancia dilatada. Paseo entre arqueos rítmicos y cánticos. Momento culminante. El con-ductor, exaltado, se hace cómplice. Quinta sinfonía en re menor, uno de los trabajos más populares del músico de St. Petersburgo, que en su estreno (Le-ningrado, 1937) recibió una ovación de 40 minutos ininterrumpidos. Modera-to: sucesiones melódicas y rítmicas. / Allegretto: espléndido vals de raigambre popular. / Largo: Intermezzo de vientos. Extendidos motivos melódicos en cua-si tonalidad elegiaca. Arpa y celesta en hondo tejido armonioso. Flauta en grácil ascenso melódico. / Allegro non troppo: sonata allegro en marcha culminante. Tensa y procelosa conclusión. / Lo subli-me se impone ante la desazón y duda del Covid-19.

[email protected]

Breve Diccionario del HumorAutor: Pepe Pelayo Género: Diccionario Editorial: Verbum, 2019

La dimensión faltante Autor: Lester Fast Género: CuentoEditorial: Libros del Marqués, 2019

Tenor ConclaveArtista: Coltrane, Mobley, Sims, CohnGénero: JazzDisquera: EJC, 2011

NostalgiaArtista: Fast NavarroGénero: Jazz Disquera: Dreyfus, 2001

• EL CONVITE

Twitter: @barocarls

EXCELENTE

SE CONSIDERA:

THEODORE Fast Navarro (1923–1950): linaje africano, chino y caribeño. Bastaron cinco años de presencia en los escenarios para convertirse en una leyenda que todavía conmueve a muchos trom-petistas. Virtuosismo comparado al de Dizzy Gillespie. Trabaja con el pianista Tadd Dameron y el saxo-fonista alto Charlie Parker. Muere a los 26 años: morir a esa edad y con semejante talento, un escarnio que nunca le perdonaremos a Dios.

Estilo de vertiginoso fraseo, sonoridad equilibrada y delicadeza melódica: Fast Navarro fue uno de los grandes creativos de la escena newyorkina en el colofón de los años 40 del siglo pasado. Escucho Nostalgia, compendio de Francy Drey-fus: siento las lágrimas correr por las mejillas. “The Chase”, “Ed-Pob”, “Fats Blows”, “Stop”, “Lady Bird”... ¡Aleluya!

LESTER FAST (Monterrey, 1967) publicó en formato electrónico la colección de prosa poética Prosas Rosas y Algunas Púrpuras. En la ciudad de Tijuana editó el poemario Búho y Colibrí. / Primer cuaderno conformado por 24 relatos que transitan por lo habitual y conver-gen con lo sorprendente. La reali-dad explorada desde tonalidades singulares. Libro de presunciones y de agios. Una figura en forma de alebrije observa a un personaje casi

dormido en un sillón; el callejón, guarida de pordioseros; la crónica de un libro que se enmohece; un suicida que logra su objetivo a la inversa; el diario de una hembra enjaulada de lunes a domingo.../ El tiempo aquí transcurre en un difuso espejismo: tiempo de extrañeza ensi-mismada. La fantasía cómplice del lector marcha sobre este seductor anagrama.

EN ESTOS días de pandemia no estaría mal entrar a los folios de un “Diccionario que no sólo es breve por el espacio dedicado al significa-do de cada término relacionado con la creación humorística y los datos profesionales de cada creador de humor, sino también porque es im-posible que estén presentes en esta selección todos los humoristas”. Pepe Pelayo emprendió la tarea de recopilar ideas, conceptos, voca-blos, autores, obras, agrupaciones

y géneros, entre otros enseres, vincula-dos con el ‘Arte de la Risa’. Del mexicano Abel Quezada —pasando por el Gordo y el Flaco, Ambrose Bierce y Charles Cha-plin— hasta Walt Disney y Woody Allen. / El creador de Conjetura Humor Sapiens entrega una bitácora que va de lo gráfico a lo literario; del teatro a la música; del cine a la radio...

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