¿Por qué introducir el lenguaje audiovisual en la enseñanza?

1. Capacitar al individuo para entender un lenguaje con el que convive diariamente.

2. Desarrollar la capacidad crítica y selectiva frente a los mensajes audiovisuales.

3. Capacitar a las personas para expresarse mediante este lenguaje.

• Video de enseñanza: video diseñado para la enseñanza con una estructura pedagógica interna.

• Video formativo: la estructura didáctica la aporta el profesor.

• Guión: recoge de forma escrita la estructura (planteamiento, desarrollo y desenlace) y la forma de organizar las escenas y secuencias de lo que se pretende mostrar.

• Edición: proceso de montaje del audiovisual. Se añade, elimina, etc.

Algunos conceptos clave:

Posibles usos en la enseñanza:

1. Motivador2. Transmisor de información3. Evaluador de aprendizajes4. Medio para la formación y perfeccionamiento del profesorado

Formatos de video:

Hay tres formatos de video de gran expansión:

•Formato MPEG produce una compresión de los datos con una pequeña pérdida de calidad.

•El formato MOV creado por Apple. Sirve tanto para PC como para McIntosh

•El formato AVI (Audio Video Interleave) tiene un funcionamiento muy simple, pues almacena la información por capas, guardando una capa de video seguida por una de audio.

Existe un nuevo formato, el DivX. Técnicamente, es un formato de codificación de video, que combinado con la compresión de audio MP3 consigue una alta calidad de imagen con un caudal inferior a 1Mb/s.

¿Por qué la alfabetización icónica? Razones:

1. Se consume mucha TV, videos Internet, 2. Tienen una carga ideológica muy elevada, se usan para

concienciar (para bien o para mal)3. Se utilizan para manipular ideológicamente, a favor del consumo,

…4. Gran penetración en los procesos democráticos (elecciones, …)5. Gran capacidad e importancia real como medios de comunicación6. Se debe desarrollar un espíritu crítico7. La tendencia a la privatización de la información8. Desarrollar la capacidad de identificar mensajes encubiertos

Elementos básicos del lenguaje audiovisual:

1. Tipos de planos (encuadre y angulación)2. Movimientos de la cámara3. Composición de la imagen4. Significación de los diferentes tipos de sonidos5. Punto de vista6. …

Planos: elementos esenciales del lenguaje (audio)visual:

• Gran plano general• Plano general• Plano americano o plano tres cuartos• Plano medio• Primer plano• Primerísimo plano• Plano detalle

Ver significados en http://www.lenguajeaudiovisual.com/Inicio.html

Angulación: ángulo desde el que se realiza la toma

• Ángulo normal, transmite serenidad• Á. picado, valor descriptivo o para dar sensación de inferioridad• Á. contrapicado: sensación de dominio y superioridad• Á. nadir (contrapicado absoluto)• Á. cenital (picado absoluto)• Á. aberrante (imagen torcida)

Ver significados en http://www.lenguajeaudiovisual.com/ANGULACIONES.html

Movimientos de la cámara

Ver significados en Ver significados enhttp://www.lenguajeaudiovisual.com/MOVIMIENTOS.html

• Panorámica (rotación)• Travelling (lateral, avance, retroceso)• Grúa (movimientos en las 3 dimeniones)• Zoom

Secuencialización (se larga o acorta el tiempo, o se indica el paso del mismo…)

• Ralentización• Aceleración• Corte• Encadenado• Fundido• Cortinilla• Desenfoque• barrido

El guión: exige la necesidad de imaginar lo que vamos a grabar (número de planos, tipo de plano de cada toma, ritmo narrativo, …

Antes de redactar el guión hay que definir:

1. Qué es lo que queremos realizar2. A quién va dirigido (nivel de profundidad)3. Objetivos4. Qué material vamos a necesitar/contar5. Lugar de la acción

Tipos de guiones:•Literario, es como un relato•Técnico: incluye planos, tomas, sonidos, …•De cámara: movimientos y angulaciones•Story board: bocetos de las imágenes, acompañados de los textos correspondientes…

Otras cosas a considerar para la realización del guión:

3.Estilo del lenguaje: no debe ser literario, es mejor el lenguaje coloquial. Tener en cuenta la capacidad/velocidad de asimilación, secuenciación suave, sin saltos bruscos, continuidad…4.Sincronización, ritmo, entre la imagen y el sonido. A veces modificar la duración de una escena según la “canción”.5.Evitar tecnicismos y palabras difíciles6.Incidir, siendo claros, en los puntos que queremos destacar7.A veces conviene añadir imágenes, montajes (audio)visuales, etc.8.¡ojo con la música! ¿con letra?

Nociones sobre el montaje (edición):

-Proceso en el que se organiza el material grabado según el guión-Las tomas tienen que estar relacionadas con las anteriores-Las tomas de apertura deben enganchar

•Selección de las tomas (no se utiliza todo lo grabado)•Ordenación cronológica de las escenas. Se puede usar flashback (recuerdos…)•Puntos de corte. Los cambios de escenas se suelen hacer con suavidad. No hay que eliminar partes de la acción. Se suele omitir aquello que el espectador ya sabe que va a ocurrir (economía del tiempo). El corte puede ser puro, fundido, etc.•Continuidad: llevar la misma ropa si se graba en dos momentos diferentes, que haya la misma luminosidad, …, ¡evitar gazapos!

Toma se considera desde que el director dice "Acción" hasta que dice "Corte". Ej: Dos personas hablando, se las ve en un plano medio de perfil una enfrentada a la otra. Cuando se produce un corte, ya sea para cambiar de plano o para avanzar en el tiempo (día, noche) ahí termina la toma.

Escena tiene una unidad de acción, de personajes y de escenario. La escena es, justamente el escenario, todo lo que transcurre en el mismo lugar es parte de la misma escena.

Secuencia es una serie de escenas, encadenadas por una unidad temática. Una secuencia: conjunto de escenas que cuentan una pequeña historia dentro de la historia completa. Tiene principio y final.