Upload
jorge-koy
View
64
Download
8
Embed Size (px)
DESCRIPTION
Vida de skool 77
Citation preview
TREN DE VIDA LA HISTORIA DE SKOOL 77
PAULO SERGIO RAMOS SOLER
Este libro es el resultado de años de trabajo, de historias de Vida, siempre alrededor del HIP HOP. Este libro relata la historia de un soñador que para muchos se ha convertido en un referente del movimiento HIP HOP en México.
Skool 77 Tren de Vida
1
Índice
INTRODUCCION .............................................................................. 3
HIP HOP ........................................................................................... 5
PAULO SERGIO .............................................................................. 10
DESCUBRIENDO EL RAP ............................................................... 12
MIS INICIOS EN LA CULTURA ....................................................... 15
HANSELLS ..................................................................................... 16
LOS PRIMEROS TRAZOS ................................................................ 17
SOBREVIVIENTES.......................................................................... 19
PROHIBIDO ANUNCIAR................................................................. 21
LETHAL FUNKY ............................................................................. 26
FESTIVAL VIVA EL MEXSIDE ........................................................ 34
INTERNET EL NUEVO ALIADO ..................................................... 38
UN NUEVO COMIENZO EN MONTERREY ...................................... 40
3G PRODUCCIONES ....................................................................... 51
CYPRESS HILL EN MONTERREY. .................................................. 52
SFDK EL CONCIERTO EXPRESS..................................................... 58
MODESTIA APARTE MI PRIMER DISCO ........................................ 60
VIVE LATINO 2003 ........................................................................ 68
IX FESTIVAL DE RAP CUBANO ...................................................... 73
HIP HOP REVOLUCION VOL I ........................................................ 77
HIP HOP REVOLUCION VOL II ....................................................... 86
DOBLE FILO EN MEXICO ............................................................... 95
Skool 77 Tren de Vida
2
SECTOR LUCIDO ............................................................................ 96
FESTIVAL HECHO EN CALIFAS ..................................................... 98
VOLVER A CASA .......................................................................... 103
VENEZUELA ................................................................................. 107
MANUVA SOUND SYSTEM........................................................... 111
HIP HOP REVOLUCIÓN III ........................................................... 112
SKOOL 77 ENMASCARADO ......................................................... 118
LOS ANGELES 2006 ..................................................................... 122
SESIONES ABSTRACTAS ............................................................. 125
CHIAPAS 2007 ............................................................................. 129
NEW YORK .................................................................................. 134
HASTA LUEGO ............................................................................. 138
YO LA AMABA (I USED TO LOVE H.E.R.) ..................................... 143
LOS ANGELES 2008 ..................................................................... 147
VIVO ............................................................................................. 149
AMOR Y VIDA .............................................................................. 150
Skool 77 Tren de Vida
3
INTRODUCCION
Estimado Lector le escribe SKOOL 77, si tiene este libro en
sus manos, no me queda más que agradecer el interés que tiene por
leer lo que estas páginas contienen. Tal vez este libro lo conseguiste
por casualidad y no tienes una idea de ¿Quién es SKOOL 77? o ¿Por
qué se atrevió a editar un libro?
Antes que nada he vivido los últimos 23 años de mi vida
cautivo en una cultura llamada HIP HOP, esa que la industria define
como un estilo musical, y los que estamos inmersos en ella la
definimos como todo un Estilo de Vida. En 15 años como rapero he
tenido la oportunidad de viajar a Países como Estados Unidos, Cuba,
Venezuela o Colombia, algo que jamás hubiese imaginado cuando
grabe mis primeras canciones. El rap ha sido mi compañero
inseparable los últimos años, y así como yo le he dedicado mi tiempo
y vida, el rap me ha regresado, la fortaleza en las peores crisis,
aunque muchas de esas crisis también se las debo al RAP.
Tengo mucho que agradecerle al Hip Hop, alguna vez un
amigo me dijo que solo nuestros padres y el Hip Hop pudieron
darnos hermanos. A diferencia de otros géneros musicales, el rap
tiene un sentido narrativo, con el cual podemos contar muchas
historias. El rap no respeta nada, y estoy de acuerdo con eso, el rap
no respeta clases sociales, fronteras, razas, sexos, diferencias
políticas ni creencias religiosas, es un virus que ha contagiado al
mundo y lo puedes encontrar en los lugares más remotos del
planeta. En todos los idiomas que podamos imaginar existe una
canción de RAP, y en países que ni siquiera podemos pronunciar su
nombre, existe un MC, (Maestro de ceremonias).
Skool 77 Tren de Vida
4
Estas páginas están dedicadas a todos aquellos que han
seguido mí trabajo y que siguen mi carrera. A todos aquellos que
gritan mi nombre antes de salir a dar un concierto, a los que esperan
el lanzamiento de un nuevo disco, a todos aquellos que son iguales
que yo, esos que me entienden y se identifican con mis canciones.
No sé si sea mucho o poco lo que he aprendido en esta
jornada de más de 20 años, pero en las primeras páginas voy a
compartir con ustedes, lo que he aprendido acerca del Hip Hop y sus
principales referencias.
Este libro trata sobre todo lo que he visto durante el camino,
las personas que he conocido, los hogares que me han abierto las
puertas y ofrecido un plato de comida y una cama para descansar.
No se trata de un ensayo sobre lo que es en realidad el HIP
HOP, tampoco me hago el gran conocedor o el erudito sobre el tema,
lo dije antes y lo repetido, solo estoy compartiendo con mis
seguidores mis experiencias, y lo que he aprendido en todos estos
años.
Skool 77 Tren de Vida
5
Skool 77 Fotografía por Joaquín Romero
HIP HOP
Las raíces del Hip Hop pueden encontrarse en la música
afroamericana y finalmente en la música africana. Los GRIOTS de
África Occidental son un grupo de cantantes y poetas viajeros que
forman parte de una tradición oral que se remonta a cientos de años
atrás. Su estilo vocal es similar al de los raperos. Otras
manifestaciones afroamericanas como el Signify, The Dozens y el Jazz
Poetry son descendientes de los griots. Adicionalmente, grupos de
"humor" musical como Rudy Ray Moore y Blowfly están
considerados por algunos como los abuelos del rap.
Skool 77 Tren de Vida
6
En la ciudad de Nueva York, las interpretaciones parecidas a
los griots de poesía hablada y música fueron tomadas por artistas
como The Last Poets, Gil Scott-Heron y Jalal Mansur Nuriddin los
cuales tuvieron un importante impacto en la cultura posterior al
movimiento por los derechos civiles en las décadas de los 60´s y 70´s.
El hip hop surgió durante los años 1970 en fiestas callejeras
(block parties), haciéndose cada vez más popular en la ciudad de
Nueva York, especialmente en el Bronx, donde las influencias
afroamericanas y puertorriqueñas se combinaron. Las block parties
comenzaron a incorporar DJ's que reproducían géneros de música
populares, especialmente Funk y Soul. Como consecuencia de la
positiva respuesta, los DJ’s comenzaron a aislar los BREAKS de
percusión de las canciones más populares. Esta técnica era común en
el DUB jamaicano, y apareció en la ciudad de Nueva York gracias a la
considerable comunidad de inmigrantes jamaicanos.
Uno de los primeros DJ’s en Nueva York que utilizó esta
forma de mezclar típica del DUB fue DJ Kool Herc, que nació en
Jamaica pero emigró a Estados Unidos en 1967. La música DUB se
había hecho popular en Jamaica gracias a la influencia de los
marineros estadounidenses y al Rhythm & Blues. Grandes Sound
Systems fueron creados por jamaicanos con pocos recursos, HERC
pasó a pinchar discos de funk, Soul y Disco. Dado que los breaks de
percusión eran cortos, Herc y otros DJ’s comenzaron a extenderlos
utilizando una mesa de mezclas y dos discos iguales que iban
rebobinando y turnando entre sí.
Las técnicas de Turntablism, como el Scratching
(aparentemente inventado por Grand Wizzard Theodore), Beat
Mixing/Matching y Beat Juggling se desarrollaron en paralelo a los
Skool 77 Tren de Vida
7
breaks, creando una base sobre la que se podía rapear. Esas mismas
técnicas contribuyeron a la popularización de los remixes a medida
que el looping, el sampling y el remixing con extractos de las
canciones de otros músicos, muchas veces sin su conocimiento o
consentimiento, se desarrollaban como una extensión de la misma
música DUB jamaicana, y terminaría por convertirse en el sello de
identidad del estilo Hip Hop.
Existe un edificio que fue utilizado por Kool Herc en el
número 1520 de Sedgwick Avenue, en el Bronx, y que está
considerado como el lugar de nacimiento del hip hop.
Los inmigrantes jamaicanos también tuvieron gran influencia
sobre el estilo vocal del rap al aportar sencillos raps característicos
que entonaban en las fiestas y que estaban inspirados por la
tradición jamaicana del toasting. Los DJ’s y MC´s solían añadir
cánticos de "llamada y respuesta", frecuentemente formados por
estribillos básicos, que permitían a los intérpretes espacio para reunir
Skool 77 Tren de Vida
8
sus pensamientos (por ejemplo: "One, Two, Three, y'all, to the
beat").
Posteriormente, los MC’s lograron una mayor variedad en su
entrega vocal y rítmica, incorporando rimas breves, muchas veces de
temática sexual o escatológica, en un esfuerzo por diferenciarse de
otros MC's y de entretener a la audiencia. Estos primeros raps
incorporaban THE DOZENS, un producto típico de la cultura
afroamericana. Kool Herc & the Herculoids fueron el primer grupo de
hip hop en lograr reconocimiento en Nueva York, pero el número de
grupos de MC´s no dejaba de aumentar constantemente. En
ocasiones estas colaboraciones tenían lugar entre antiguas pandillas,
como la Universal Zulu Nation de Afrika Bambaataa (actualmente
una organización cultural internacional). Melle Mel, junto a The
Furious Five, suele reconocerse como el primer letrista del rap en
llamarse a sí mismo "MC" (maestro de ceremonias).
Durante los primeros años de la década de los 70´s surgió el
B-Boying en las block parties, a medida que los b-boys y b-girls se
situaban frente a la audiencia para bailar de un modo frenético y
característico. El término "B-boy" fue acuñado por DJ Kool Herc para
describir a la gente que esperaba a la sección del break en la canción,
colocándose en frente de la audiencia para bailar de forma distintiva.
El estilo fue documentado para la audiencia global por primera vez
en documentales y películas como Style Wars, Wild Style y Beat
Street.
Aunque se dieron casos de MC´s que grabaron en solitario de
modo significativo, como DJ Hollywood, Kurtis Blow y Spoonie Gee, la
presencia de artistas en solitario no fue habitual hasta mucho más
tarde, con la aparición de solistas como LL Cool J. La mayor parte del
Skool 77 Tren de Vida
9
primer hip hop estuvo dominada por grupos donde las
colaboraciones entre miembros era una parte integral del show.
Un ejemplo sería el grupo de hip hop Funky Four Plus One,
quienes actuaron de esta manera en Saturday Night Live en 1981.
La música rap era un vehículo y una voz para la juventud
marginada que habitaba en las zonas con menos recursos
económicos, al ser una cultura que reflejaba las realidades sociales,
económica y políticas de sus vidas.
Creo mucho en las conspiraciones, y se cuenta de una de
ellas donde las instituciones de gobierno de los Estados Unidos, se
dieron cuenta del poder del Hip Hop, y del arrastre que podía tener
no solo dentro de la población afroamericana, sino en todos los
sectores, y que podía ser el instrumento que invitara a los jóvenes a
ser rebeldes, a pelear por sus derechos, a pelear organizadamente
contra los abusos, y sobre todo a renunciar a los ejércitos.
A través de los años el Hip Hop ha tenido una serie de
transformaciones y cada uno de los involucrados defiende a capa y
espada sus puntos de vista. Desde mi punto de vista, la década de los
90’s es la época dorada del Hip Hop, es la que vi de cerca y de lejos
con un montón de exponentes que se convirtieron en maestros que
me han enseñado más, que lo que cualquiera de los maestros me
enseño en un aula en la escuela.
Skool 77 Tren de Vida
10
PAULO SERGIO
A lo largo de toda mi vida he tenido una compañera
inseparable, la música, así que durante todo este texto, las historias,
estarán relacionadas con Músicos, Canciones, Géneros Musicales etc.
Desde los 2 o 3 años ya tenía muy marcado mi gusto por la
música. Cuando apenas tenía 2 años, pedía una y otra vez que me
tocaran la cumbia del Negro José, un tema original de un grupo
colombiano llamado los Virtuosos de la Salsa, y que a la fecha sigue
siendo de mis canciones favoritas con ese coro que dice:
Perdóname si te digo negro José
Eres diablo pero amigo negro José
Tu futuro va conmigo negro José
Yo te digo porque sé Amigo Negro José.
Después vino el “Quiero Dormir Cansado” de Emmanuel que
era una canción escrita por Manuel Alejandro un productor y
compositor que en los años 70´s marco todo un estilo, y ahí estaba
ese disco en vinil: Emmanuel “Interpreta a Manuel Alejandro”, dicen
que lo escuchaba tanto que hasta me ponía a llorar cuando paraban
la música.
Durante la niñez no fui muy aficionado a los juguetes, en
cambio en las navidades siempre escribía cartas pidiendo LP´S del
artista que me gustara para ese tiempo. Crecí con los discos de
acetato de mis padres, tenían una colección muy nutrida, los de mi
padre discos de Ringo Star, George Harrison y el inolvidable
Concierto para Bangladesh, Los Bee Gees, José José, Emmanuel, Rod
Stewart, Los Beatles, o los de mi mama de José Luis Rodríguez el
Skool 77 Tren de Vida
11
Puma, Camilo Sesto, Dyango, Emmanuel, José José y los de mi
hermana mayor de Timbiriche, Menudo, o Parchís.
Mi primer contacto con el Hip Hop, fue cuando tenía 7 años,
en el bautizo de mi prima Ana Gabriela, algunos de sus primos por
parte de su familia paterna, venían de los Estados Unidos y tomaron
la pista del salón para bailar break dance, hoy en día puede ser
normal ver a un puñado de breakers expresándose con imposibles
movimientos corporales, pero en 1985 para un niño de casi 8 años
ver esos movimientos era increíble, ver a unos tipos girando sobre
sus cabezas y además bailando como robots era como ver a un
superhéroe haciendo gala de sus poderes.
Gran parte de mi niñez la pase escuchando música,
explorando y conociendo muchos sonidos que daba la radio local, y
los discos de la familia, además de los que me regalaban en
cumpleaños o en navidades.
A los 10 años tenía bien definidos mis gustos musicales, hasta
pensaba que algún día sería un roquero como esos que escuchaba en
esa época. No sabía que un par de años más tarde el rap me
acompañaría en todas las etapas importantes de mi vida y me
ayudaría a mejorar en muchos aspectos. Porque si en algo me ha
ayudado el rap es que gracias a él, aprendí a desenvolverme, a no
tener miedo de intentar cosas y sobre todo a ser yo mismo y
perseguir cada uno de mis sueños.
Hoy en día recomendaría a los padres el rap para sus hijos,
no todo el rap tiene que ver con violencia, ni mensajes negativos
como lo han hecho ver los medios durante mucho tiempo.
Skool 77 Tren de Vida
12
DESCUBRIENDO EL RAP
¿Y cómo llego todo esto del rap a mi vida?, no puedo ni debo
mentir, no comencé escuchando ni a KOOL HERC, ni AFRICA
BAMBATA, para esos tiempos, yo apenas nacía o estaba en
fabricación.
Comencé a escuchar rap, con artistas como Mellow Man Ace
el cual ganó mucha fama con una canción llamada "Mentirosa" creo
que la mayoría de los que estamos involucrados en el rap desde
finales de los 80's para bien o para mal no olvidaremos jamás la frase
"Check this out baby, tenemos tremendo lío...", fue uno de los
primeros temas rapeados en Spanglish, al igual lo que el rapero
Gerardo con su tema "RICO SUAVE".
Gerardo es un rapero Ecuatoriano que para esa época
radicaba en los Ángeles California, y años antes de iniciar su carrera
como rapero probó suerte en Hollywood interpretando a "BIRD" en
la película "COLORS" de 1988 la cual trataba sobre las pandillas
callejeras y toda la violencia que provocaban, esta película se
convirtió en un clásico para los amantes de la cultura Urbana.
Yo tengo especial cariño por esta película porque años más
tarde está cinta y su banda sonora, se convertirían en una guía para
mí redescubrimiento del rap, porqué este cassette que conseguí
grabado en el mercado de San Juan de Dios contenía temas de BIG
DADDY KANE, SALT N PEPA, ICE T y MC SHAN.
En verdad sabía muy poco sobre rap para esos tiempos la
música que me gustaba era el rock en español, aún quedaban
algunos rastros de la corriente de finales de los 80`s llamada ROCK
EN TU IDIOMA, donde solían escucharse grupos como Caifanes,
Skool 77 Tren de Vida
13
Rostros Ocultos, Maldita Vecindad, Soda Stereo, Enanitos Verdes,
Toreros Muertos y Hombres G estaban en mí colección de LP´s y mis
primeros casetes.
Escuche y me enganche a raperos como Vanilla Ice que subió
rápidamente su popularidad por él tema "ICE ICE BABY", otros como
MC HAMMER con el tema "U CAN'T TOUCH ME", los cuales
invadieron las estaciones de radio en México y el mundo, y aunque
eran cosas demasiado plásticas y comerciales, fueron los inicios de
muchos de los que comenzábamos a involucrarnos con él rap.
Otro de los temas que se movió las estaciones de radio, fue
el de Wilfred y La Ganga titulado “Mi Abuela”. Una canción que era
una copia mal lograda del tema “La Escuela” de Rubén DJ. Otra
canción de la época era “Mami Yo te Quiero” de un rapero que se
hacía llamar QUE PASA.
Era mi época de estudiante de secundaria y aquellas
vestimentas llenas de brillos robaron mi Atención. Además que otra
de mis grandes pasiones siempre ha sido el basquetbol, y cuando lo
transmitían en televisión la música de fondo en su mayoría era rap,
entonces crecí mirando por televisión las hazañas de Michael Jordan,
Magic Johnson, Larry Bird, Clyde Drexler, John Stockton, Charles
Barkley, y muchos otros más sobre un beat de rap. El apreciar ese
deporte se convertía en toda una sesión de rap´s, y pude conocer
más canciones y a sus respectivos Interpretes.
Era el primer año de secundaria y recuerdo el boom del
General con la Canción “TE VES BUENA”, que presentaba nuevos
ritmos muy diferentes a lo que había escuchado de Reggae, y oírlo en
español, era toda una experiencia para los oídos. El General es un
cantante de reggae panameño reconocido por difundir la música de
Skool 77 Tren de Vida
14
su país y fue galardonado en muchas ocasiones, desde mi punto de
vista este tipo de artistas fueron los precursores de lo que hoy en día
se ha transformado tanto y le llaman Reggaetón.
Otro de los temas, que más me cautivaron en esa época fue
"ME ACUERDO", de VICO C del disco “Hispanic Soul”, que cuando
pude conseguir ese cassette y escuchar todos los temas, la canción
que menos me gustaba era “Me Acuerdo”. El escuchar a Vico C me
llevo a recorrer las viejas tiendas de discos de la ciudad de
Guadalajara para buscar su música, encontré recopilaciones con
temas como "La segunda Cita" el cual era un dúo con LISA M, y
hablaba sobre la responsabilidad de ser padres, conocí temas de
Rubén DJ como "LA ESCUELA", "HAZ LO CORRECTO" de Brewley MC,
todos ellos contenían un mensaje muy poderoso sobre la educación,
la violencia y otros hablaban sobre enfermedades como el sida y
otros temas sociales.
En México era poco el rap que surgía, Calo era un grupo de
Pop apoyado por los medios de comunicación y lo hacían pasar por
rap, por las rimas que hacía un personaje que usaba boina y lentes
oscuros. El comediante MEMO RIOS conocido por hacer rimas,
lanzaba el disco “MC APLAUSOS” con sus propias versiones de temas
como "RAPPERS DELIGHT", "ICE ICE BABY", "WILD THING", o "EL RAP
DE MI BELLA GENIO", sin llegar a ser bueno, era un producto
divertido e ingenioso. Existió también un grupo llamado LUNA FRIA el
cual sus dos integrantes eran reconocidos como compositores de
baladas románticas, y pasaron por el rap sin pena ni gloria. Todos los
proyectos de rap que surgían en México nada tenían que ver con la
cultura HIP HOP, solo eran personajes fabricados haciendo rimas.
Skool 77 Tren de Vida
15
MIS INICIOS EN LA CULTURA
Algunos sobrevivientes de la época del break Dance en
Guadalajara, una generación antes que la mía estaban muy metidos
en la cuestión del baile, emulando a MC Hammer o Vanilla ICE en un
programa de concursos de la televisión local, todos con pantalones
exageradamente flojos y llenos de brillos, en ese programa se
dedicaban unos minutos al rap, y al salir de esa televisora, algunos de
esos concursantes aprovechaban el piso de mármol para seguir
practicando, a muchos de ellos los conocí en las tardeadas de los
domingos.
En el barrio donde vivía había un tablero de basquetbol
montado en uno de esos postes de corriente eléctrica, y por las
noches jugábamos las clásicas retas, ahí conocí a otros que como yo
estaban metidos de cierta forma en el rap, pero algo que me quedo
muy claro era que ya escuchaban cosas más avanzadas a las que yo
estaba acostumbrado en cuestión de RAP, esto por la posibilidad que
tenían de viajar frecuentemente a los Estados Unidos.
Uno de esos vecinos me prestó algunos casetes entre los
cuales venia uno que fue el que dio un giro radical a lo que venía
escuchando, el disco llevaba el título “THE CRONIC”, y el artista en
turno se llama DR DRE. Era la primera vez que escuchaba a SNOOP
DOGG, realmente quede hipnotizado con aquello de lo que mis
oídos eran testigo. Ese mismo vecino tenía varias películas en
formato VHS, una de las que más recuerdo haber visto fue “JUICE”
(Donde participaba un joven 2PAC), y hasta el reconocido actor
Samuel L. Jackson, ese fue mi primer contacto con el cine
relacionado con el Rap, después de eso vendrían un montón de
cintas.
Skool 77 Tren de Vida
16
Comencé a visitar con frecuencia los sitios donde se juntaban
los raperos de aquella época, los sábados después del trabajo y al
recibir el anhelado pago, corría al mercado de San Juan de Dios, para
comprar algún pantalón y/o camiseta CROSS COLORS, y justamente
en la entrada al mercado había un tipo vendiendo casetes en su
mayoría de rap chicano, ahí conseguí algunos de KID FROST, A
LIGHTER SHADE OF BROWN, HOUSE OF PAIN, Y CYPRESS HILL o el
O.S.T de la película “COLORS”.
HANSELLS
Los domingos al caer la tarde llegamos a un antiguo
restaurant que utilizaban para tardeadas su nombre “HANSELLS”
esto a finales de 1993. ¿Que tenía Hansells de especial?, para una
persona normal creo que nada, pero para nosotros era ese lugar
donde escuchábamos rap, donde no escuchabas la "Macarena", "El
gallinazo", o "El meneíto", en fin toda la música basura de aquellos
tiempos. Hansells era el único sitio donde nos dejaban entrar con la
ropa que quisiéramos a diferencia de los otros lugares de la zona,
donde exigían zapatos y entrar con la camisa fajada. Además a las
afueras de este lugar encontrabas a muchos writers de la ciudad,
esperando a que algún autobús del transporte público se detuviera
para re-decorarlo, y porque no decirlo solucionaban con los puños
alguna diferencia entre crews.
En ese sitio conocí amigos que conservo a la fecha, y han sido
parte esencial de mi desarrollo en el Hip Hop. Amigos como ZACEK el
cual era bien conocido por todos los asistentes ya que cada semana
aparecía con un dibujo diferente en su nuca tomado de algún comic y
realizado por algún experto de las navajas y las máquinas para corte
de cabello, también por ahí estaba Hugo Steelo que ahora radica en
Skool 77 Tren de Vida
17
Oakland y sigue haciendo rap en compañía de RAW-G su compañera
de vida y su hijo Hugo que a los 12años de edad ya estaba tocando la
batería en el grupo de sus padres. Con Hugo y Gina he compartido
escenario en San Francisco y Sacramento California.
A principios de los 90’s también conocí a Gerónimo Montes
que se hacía llamar TORNADO y manejaba un taxi el cual en la
cajuela tenía rotuladas las letras de XZ RAPPER. En esa época yo
intentaba aprender a bailar y practicaba durante la semana para el
momento que tocara mi turno de entrar a ese círculo donde todos
intentaban ser el mejor, pero en verdad siempre fui muy malo para
el asunto del baile. Hansells era ese sitio donde estábamos reunidos
diferentes grupos, los breakers, los graffiteros, los raperos o los que
apenas intentábamos alguna de esas disciplinas.
LOS PRIMEROS TRAZOS
Hablando de Graffiti, uno de los primeros murales que hubo
en la ciudad tenía la firma de JOSEPH que también bailaba rap y
asistía al Hansells domingo a domingo, ese mural estaba en una de
las avenidas principales de la ciudad, justo en el Cruce de Lázaro
Cárdenas y Mariano Otero, realmente inspiraba por él trabajo con los
colores y el riesgo de realizarlo en ese lugar. Justo frente a ese
Graffiti, estaba el de JOKER uno de los más famosos escritores de
Guadalajara un mural que si no estaba tan colorido, reflejaba una
gran técnica en las letras. Para ese tiempo muchos comenzábamos a
escribir nuestros apodos en las paredes, pero había otros que ya
están reafirmando su talento al momento de tomar en sus manos un
aerosol.
Skool 77 Tren de Vida
18
Foto: Pieza de Joker en la Avenida Lázaro Cárdenas 1993
Mi paso por el graffiti duró apenas 2 o 3 años, comencé con
el TAG "DEL", con el que no pase de hacer algunas firmas en algunas
calles del barrio, después utilice el TAG “pinocho” compuesto por el
Pin y un numero 8, el cual me sugirió, mi amigo RISER del AFC CREW
de Guadalajara.
Después tomé el TAG que se convertiría en mi nombre de MC
“SKOOL”, junto con mi amigo Hugo escondíamos los aerosoles antes
de entrar al Hansells, y terminando la tardeada nos dedicábamos a
dibujar sobre una barda cercana, esta barda pertenecía a un terreno
que estaba cercado, pero teníamos la habilidad para brincarnos, y al
estar abandonado, las hierbas nos permitían trabajar sin que nos
vieran los transeúntes o la policía, al terminar lo que nosotros
considerábamos un Mural, a machetazos cortábamos la maleza, para
que los que pasaban pudieran observar la pieza.
Skool 77 Tren de Vida
19
Junto con otro amigo apodado “KION”, el cual hoy es mi
compadre, salíamos a pintar a las 5 de la mañana por la calles de
Guadalajara, siempre con ropas deportivas para no levantar
sospechas, incluso cargando un balón para aparentar ser deportistas.
Para ese tiempo también conocí a Aida Vazquez, mejor
conocida como PESTE en el mundo del graffiti, una de las primeras
exponentes del graffiti tanto legal como ilegal. Algunas ocasiones
salimos a pintar juntos, y por ella conocí a grafiteros como RETEN
que era de los que ya tenían un nombre forjado y diversos murales
en la ciudad. Con la PESTE compartí algunas historias de encierros,
esto cuando la policía no sabía apreciar el arte que expresábamos en
las calles. Algunos años después la reencontraría en la ciudad de
Monterrey.
SOBREVIVIENTES
Antes de la devaluación de 1994 comencé a coleccionar CDS
de sencillos, esos que traen distintas versiones de una canción “La
original”, “La Acapella”, y ese Track que siempre buscábamos los que
intentábamos rapear, “La instrumental”.
Algunos de los que sobrevivimos a las tardeadas del Hansells
seguíamos visitando otros lugares donde ya casi estaba extinto el
rap, pero seguíamos con nuestro rollo de los b-boyz, estoy hablando
de 1995, yo había conocido mucho sobre el rap, y sobre todo
conseguí muchos discos en español, de grupos de puerto rico
principalmente, teniendo como una de mis grandes influencias a
Vico-C. Ese mismo año deje atrás las discotecas, mí tiempo libre lo
dedicaba a conseguir música, ver videos ya que para ese tiempo MTV
Latino, presentaba programas que apoyaban la música
Skool 77 Tren de Vida
20
independiente y logre conocer propuestas muy interesantes de
música sudamericana. También conseguí muchas películas donde
actuaban raperos.
La Otra Escoria, fundada por Zacek y Zebra, se convirtió en
uno de los grupos pioneros de la escena hip hop en Guadalajara y
tenían su primeras presentaciones.
Por mi parte yo estaba dedicado a la escuela, y para ese
tiempo conocí a Juan Heredia un buen amigo el cual conservo a la
fecha y también se ha dedicado los últimos 20 años a la música, solo
que en un ambiente de rock oscuro, también conocí a "ZARCE" que
para esos tiempos usaba el TAG "ORNO", el cual me animo para salir
de nuevo a pintar, y hasta hicimos un par de murales en una semana
cultural de la preparatoria.
Seguí también dejando firmas en las calles ahora con el tag
SKOOL, y una ocasión que nunca olvidare, fue cuando estúpidamente
firme dentro del tren Ligero, y no me percate de la presencia de uno
de los vigilantes en el vagón, por lo cual me pidió que lo acompañara,
mi amiga PESTE estaba muy nerviosa, no sé de donde saque fuerzas,
pero escape del vigilante, subí una gran escalera esquivando a los
usuarios del tren y a dos policías en la estación Juárez. Nunca había
corrido a tal velocidad, pero sabía que la multa sería impagable.
Fueron mis últimos días en el Graffiti, la última pieza que yo
pinté fue en un lote, junto con el SUPE (Ahora TWISTED MINDED),
Aida (PESTE) y algunos otros escritores, fue una pieza dedicada a Bob
Marley, y los colores elegidos fueron como la bandera Rasta,
Amarillo, Verde y Rojo. Curiosamente uno o dos meses después
detuvieron a mi amiga Aida, ya que los descubrieron en una
importante avenida de la ciudad pintando. Y recuerdo que cuando
Skool 77 Tren de Vida
21
algún colega graffitero era detenido, muchos otros nos dedicábamos
a conseguir dinero, para ayudarlos a pagar la multa.
PROHIBIDO ANUNCIAR
En la época que yo comenzaba a rapear, comenzaban
también a escucharse en México grupos sudamericanos como LOS
TETAS, ILLIA KURIAKI & THE VALDERRAMAS, que sin ser
precisamente rap, contenían muchos ritmos y rimas que asemejaban
a este estilo musical. Después vino MOLOTOV y CONTROL MACHETE,
y para los que rapeabamos en ese tiempo, veíamos esperanza en el
futuro del rap hecho en México, ya que había un grupo que estaba
en la radio, y además en los canales de video como MTV o TeleHit.
En 1996 se hablaba de la llamada, Avanzada Regia, donde
Grupos como CONTROL MACHETE, ZURDOK MOVIMENTO, CABRITO
VUDU, EL GRAN SILENCIO, INSPECTOR y LA FLOR DE LINGO se abrían
camino dentro del círculo de rock Mexicano. CONTROL MACHETE era
el más consolidado de todos con temas como “COMPRENDES
MENDEZ” o “HUMANOS MEXICANOS”, extraídos del disco “MUCHO
BARATO”, era uno de mis grupos favoritos junto con TIRO DE GRACIA
él cual se abrió paso por todo Latinoamérica con el disco “SER
HUMANO”, del cual se desprendía el tema “EL JUEGO VERDADERO”,
después de casi 2 décadas el disco Ser Humano es considerado como
uno de los mejores del rap en español.
Cierto día en la ciudad de Guadalajara, caminando por la
calle me encontré a Gerónimo (TORNADO) el cual ya tenía algunas
canciones escritas, pero no tenía instrumentales, eran pocos los que
tenían acceso a una computadora ¿Y un Sampler? ni soñarlo, LA
Skool 77 Tren de Vida
22
OTRA ESCORIA era de los pocos grupos que sí tenían música original,
ya que contaban en sus filas con un Dj que apodaban LOCO.
Yo todavía tenía guardadas algunas instrumentales de esos
discos que coleccionaba y Gerónimo escogió un par. Entonces sobre
un modular que tenía en mi recamara comenzamos a grabar esos
temas. En realidad le habían pedido temas con mensaje sobre las
drogas y yo le sugerí unas líneas, lo cual me llevo a grabar en una
canción algo que decía como:
“Acechando esta no te dejes Caer” para el coro, y en los raps yo
rimaba algo así como:
“Quien es el hombre acecha por las noches y se esconde Qué acaba con la vida de cualquiera que le compre Envenenando al barrio con sus porquerías Vendiéndole a los niños Mariguana y pastillas”. Tornado tenía un tema que se llamaba Azteca Mexicano, el cual era su mayor orgullo, en esa canción yo escribí unas líneas nacionalistas.
Lo acompañe en sus primeras presentaciones, donde a
ninguno de los asistentes le interesaba un carajo unos raperos y un
par de b-boys acompañándolos, excepto a nuestros amigos o a
nuestras novias que siempre asistían por compromiso. Eran
presentaciones que TORNADO conseguía con gente de la
organización de las fiestas de octubre en distintos puntos de la
ciudad, pasamos por preparatorias, plazas públicas y hasta el
auditorio Benito Juárez, uno de los sitios más emblemáticos de
espectáculos de la ciudad de Guadalajara.
Skool 77 Tren de Vida
23
Después de un par de meses Eric Barajas o “Snok” como le
llamaban en el barrio de Santa Tere, se unió al dúo que habíamos
formado del cual ni siquiera teníamos nombre.
Eric al igual que yo compartía el gusto por la música de
artistas como VICO C, RUBÉN DJ, BABY RASTA Y BREWLEY MC.
Decidimos llamar al grupo PROHIBIDO ANUNCIAR, y con la llegada de
“Snok” comenzamos a integrar nuevas canciones a la corta lista que
ya teníamos, todas las grabaciones y ensayos los hacíamos en mi
casa. Con este grupo no pasó absolutamente nada, tuvimos algunas
presentaciones más, y en un instante cada uno tomó un rumbo
distinto.
Así que lo seguí intentando por mi cuenta, escribía algunos
raps, practicaba con softwares de música. Hasta pensé en no volver a
rapear, ya que no contaba con ningún tipo de apoyo.
Para esa época intentaba poner a rapear a mis amigos del
barrio, y que me acompañaran en mis nuevos proyectos. Escribí
canciones como “Alerta” que era de mis primeros temas políticos,
pero esos proyectos nunca se volvieron una realidad.
Skool 77 Tren de Vida
24
Foto: Mi primer grupo de Rap con Tornado, Snok, y Los B-Boyz Beto y Víctor.
Skool 77 Tren de Vida
25
Meses después de la desintegración de Prohibido Anunciar
TORNADO me llamo para que fuera a verlo a una presentación de su
nuevo grupo, VITAMINA-S, el cual contaba con música original ya que
utilizaban una caja de ritmos, y tenían un bajo y una guitarra en el
grupo y esto los hacía ser más originales en su propuesta. Pero nada
sorprendente, los MC´s no tenían buenas letras y su flow dejaba
mucho que desear. Yo seguí intentando por mi parte pero siempre
fui inseguro, y pensaba que lo mejor era tener un grupo. Después de
algunos intentos con otros amigos que querían rimar entre ellos
TWISTED, me reencontré con “Snok” y formamos el dúo LETHAL
FUNKY.
Foto Snok y Skool 77 Primer foto como Lethal Funky
Skool 77 Tren de Vida
26
LETHAL FUNKY
En 1997 estábamos muy influenciados por ILLIA KURIAKY &
THE VALDERRAMAS, TIRO DE GRACIA, LA POZZE LATINA, VICO-C,
CONTROL MACHETE y MOLOTOV, en realidad no habíamos logrado
conseguir una identidad propia en nuestras canciones.
Nuestra primera presentación fue en un bar ubicado en la Av.
Vallarta de la ciudad de Guadalajara. Este sitio se llamaba “Gigers” y
las paredes hacían alusión al artista encargado del diseño de los
ALIENS de la película del mismo título. Recuerdo que fue un show
nocturno, en compañía de los amigos que siempre nos
acompañaban. Alternamos con la Otra Escoria en la cual además de
ZACEK y ZEBRA participaba mi viejo amigo Hugo STEELO, y el otro
grupo era VITAMINA S que tenía en sus filas un Dj al que apodaban
CRUEL.
Recorrimos muchos bares con nuestras canciones, como
“Raperito de Cartón”, “Santo Guerrero”, o "Lethal Funky está en la
casa". Es muy cierto que cuando comienzas a rapear sientes que eres
el mejor, sobre todo cuando no tienes contra quien medirte, o tal
vez vives en un universo paralelo como en los comics y no ves más
allá de lo que tú haces, y enfrentarte a la realidad en verdad es duro,
sobre todo cuando en el escenario pasas sin pena ni gloria.
Tuve la oportunidad de participar como segundo vocalista en
una banda de la ciudad llamada ZONA 13, la cual tenía un sonido de
rap-core, y la cual disfrute mucho, hasta el momento que
comenzaban a coincidir las fechas y horarios con LETHAL FUNKY.
Skool 77 Tren de Vida
27
Pero mi paso por Zona 13 me llevó a relacionarme con
músicos del círculo independiente de la ciudad, y poco a poco
conseguíamos más presentaciones para nuestro dúo.
En una de esas tantas presentaciones en 1998, conocí a uno
de los compañeros más queridos, y profesionales que me he cruzado
en este camino, Horacio Arreola, mejor conocido como el DR MYAL.
Horacio y Snok eran compañeros en la Universidad, y yo ya
había escuchado algunas canciones del grupo donde Horacio era
bajista del “EL MITO”, uno de los primeros grupos de Reggae de la
ciudad. A Horacio se le ocurrió armar una colaboración en vivo del
MITO con LETHAL FUNKY y nunca olvidare esa noche donde subimos
por primera vez al escenario del mítico ROXY por primera vez.
Ahí estaban también grupos como “La Yaga” y “Los
Rastrillos”, estos últimos del Distrito Federal y que me impresionaron
con la música que tocaban y el mensaje que transmitían con las
letras. Ese tipo de experiencias nos retroalimentaban y nos ayudaban
a mejorar nuestro trabajo como dúo y a explorar con otros sonidos
¿Y porque no?, otros temas para desarrollar en nuestras canciones.
En verdad éramos tan novatos, que no sabíamos porque
camino llevar nuestra música, ¿Para qué grabar canciones?, ¿Quién
escucharía esas canciones? Hoy en día yo recomendaría a los que
comienzan a rapear que se sumerjan en el mundo del Hip Hop y lo
estudien como la cultura que es, hoy en día hay mucho material
donde encontrar sobre sus inicios, su declaración de paz y un mundo
de cosas interesantes.
Skool 77 Tren de Vida
28
Foto: Flyer de la noche de Reggae en él ROXY, Mayo 28 de 1999.
Las grabaciones en el estéreo de casa ya no eran suficientes
para satisfacer nuestras necesidades, queríamos ir más allá de grabar
una canción en una cinta y llevárnosla a nuestras respectivas casas y
mostrárselas a nuestros amigos. Y también ya no podíamos ensayar
en mi casa, por lo cual con la ayuda de Juan Heredia y los integrantes
de banda Aves a Veces compartimos un local de ensayo donde
podríamos trabajar en otro ambiente. Y prepararnos mejor ya que
necesitábamos entrar a un estudio profesional, y hacer un trabajo
más decente.
Gracias a un amigo de mi familia, que trabajaba en los
medios nos pusimos en contacto con un productor, tuvimos la
oportunidad de grabar un EP, con Beto López, uno de los músicos de
la primera generación del rock en Guadalajara y que perteneció a la
banda TONCHO PILATOS, toda una institución de los primeros años
del rock de mi ciudad.
Skool 77 Tren de Vida
29
Para este EP de 6 temas ya contábamos con 5 instrumentales
de nuestra cosecha, DJ PONCHO otro músico de la ciudad, nos pasó
una serie de programas y LOOPS que utilizamos para crear nuestras
primeras pistas. En la primer PC que se compró en casa, que apenas
y soportó el COOL EDIT, aprendí a samplear, hacer LOOPS, y así
tendríamos nuestras primeras instrumentales.
Las sesiones de grabación con Alberto López (QEPD), siempre
terminaban en tremendas borracheras, éramos muy poco
profesionales, siempre teníamos cervezas en el estudio, simplemente
disfrutábamos la fiesta. El equipo de Alberto era muy antiguo, pero
demasiado profesional, aun grababa en cinta, y en una inmensa
consola, uno de los logros que siempre nos presumía Beto era el que
había sido productor de un disco de Verónica Castro.
Era indescifrable la forma en que trabaja Beto con las
maquinas que tenía. Estábamos lejos de la edición por computadora,
y la eliminación de ruidos era muy lenta y de forma manual.
Era emocionante estar en un estudio de grabación por
primera vez en un proyecto propio. Antes había estado en otro
Estudio porque gane un concurso en la universidad para hacer el
Jingle de una compañía de chicles, del cual escribí unas cuantas
líneas sobre el delicioso producto que ofrecían. Pero terminamos
eliminados en la recta final del concurso.
Skool 77 Tren de Vida
30
Foto: Alberto López, Mario Medina, Snok y Skool 77
Para ese tiempo invitamos a Mario Medina de ZONA 13 a
grabar el tema "RAPERITO DE CARTON" y "SANTO GUERRERO", otra
amiga del barrio Melisa Márquez brindó su ayuda con los coros. Y
comenzamos un Demo que contenía los temas "LETHAL FUNKY ESTA
EN LA CASA", "VIOLADOR DE EMOCIONES","LA ESQUINA","TONY
PRESIDIO (Cover de VICO-C)", "SANTO GUERRERO" y "RAPERITO DE
CARTON".
De Beto López, aprendí mucho, sobre todo cosas malas,
mucho del tiempo lo pasaba contándome historias sobre la escena
de rock tapatío de los años setentas. La mayoría de las tardes
saliendo de la universidad la pasábamos en su estudio, y muchas
ocasiones tuve que acompañarlo a distintos lugares. Un tipo muy
divertido el cual tenía muchas frases. De las que más recuerdo eran
Skool 77 Tren de Vida
31
aquellas cuando nos paraba la policía, “No traemos nada, Ya nos la
metimos toda”. En ocasiones armaba fiestas en su estudio por lo que
las vecinas comentaban “En ese estudio entran y salen viejas” a lo
que Beto contestaba “Muy cierto entran y salen, ni modo que se
queden adentro para siempre”. Todo un personaje, manejaba un
viejo auto al que le fallaban mucho los frenos, y teníamos que ir
siempre a baja velocidad. Pero un padre cariñoso y admirado por un
par de pequeñas que conocí en esas visitas.
Si un consejo puedo dar a los jóvenes que me siguen, es que
aprovechen el tiempo al máximo, que trabajen sus canciones lo
mejor posible, si bien en la época que yo inicie no teníamos los
recursos tecnológicos que se tienen ahora, pero también teníamos
algo importante a nuestro favor, y esto es que éramos muy pocos los
exponentes del rap en la ciudad, y por ese motivo teníamos más
oportunidad de que nos escucharan, hoy en día hay muchos raperos,
trabajando desde casa con grandes cualidades al momento de
producir. Y es más difícil hacerte escuchar en un mar de propuestas,
ya que navegar en el internet buscando temas de rap puede acabar
en un naufragio.
Skool 77 Tren de Vida
32
Foto: Skool 77 y Beto López, en el grabador de Cintas
Era 1999 y los lugares donde nos presentábamos no tenían
un cartel de Hip Hop, eran festivales donde compartíamos escenario
con bandas de Punk, Ska, Hardcore y otras corrientes.
En uno de esos festivales si mal no recuerdo fue un 31 Julio
del 99 donde participamos con LA OTRA ESCORIA y ZONA 13
conocimos al dúo SOCIEDAD CAFÉ que lo integraban VIRUS y CAFÉ,
unos raperos que venían directo de Neza, para presentar canciones
de su disco debut “EMERGIENDO”.
Skool 77 Tren de Vida
33
Foto: Zebra, Snok, Virus, Skool, Ceci, Zacek y Café de Sociedad Café.
Después de horas de música y cervezas, ya teníamos planes
de ir a rapear al DF con SOCIEDAD CAFÉ, intercambiamos teléfonos, y
un día el VIRUS ya estaba llamándonos y haciendo realidad la
invitación.
Era la primera vez, que nos invitaban a rapear fuera de la
ciudad, teníamos muchas misiones por completar, una de ellas era la
de buscar el dinero para costear los gastos, y la más importante de
todas era ensayar para dar un buen show, y dejar huella en esa gran
ciudad. Estabamos muy ilusionados con el viaje, y sobre todo por
conocer más propuestas de rap, ya que estábamos acostumbrados a
tocar con gentes de otros generos.
Skool 77 Tren de Vida
34
FESTIVAL VIVA EL MEXSIDE
Snok y yo para ese tipo solo nos dedicábamos a los estudios
universitarios, y fue un gran logro conseguir el dinero para los
autobuses, en esos tiempos donde prácticamente nadie nos conocía
y nadie apostaba por nosotros, nadie te pagaría un viaje redondo de
autobús o te darían un pago por la presentación. Visite algunos
locales donde compraban discos, y vendí muchos de mis CDS,
hicimos una cooperación entre los amigos, mi madre también
aporto, para que pudiéramos emprender el viaje.
Llamamos a una tía que vivía en el Distrito Federal en la
colonia Escandón, donde muchas veces pase vacaciones con mis
primos, para saber si nos podía recibir en su casa, por lo menos para
tener un lugar donde bañarnos. Por fin llego el día del viaje, y
llegamos al Distrito Federal el sábado 14 de Agosto, ese día había
una junta de producción donde nos entregarían los horarios y la
logística del evento.
Yo conocía bien algunos sitios de la ciudad y subimos al
metro en la estación Patriotismo, una o dos estaciones después subió
al mismo vagón en el que viajábamos un personaje lleno de tatuajes,
y pelón, el cual observábamos y nos observaba como tratando de
descifrar si teníamos el mismo destino. La pregunta obligada fue:
- ¿Ustedes van a lo del festival?, a lo que respondimos que sí.
- ¿Sabes cómo llegar?,
-A huevo……..Quihubole Soy Mc Luka de los Chikalangos.
Skool 77 Tren de Vida
35
Ese fue el primer contacto que tuvimos con un rapero de la
ciudad de México con el cual caminamos hacia la refinería. Cuando
llegamos al lugar nos entregaron unos carteles promocionales del
evento y carajo fue emocionante encontrar escrito el nombre de
LETHAL FUNKY junto con un montón de grupos de diferentes estilos y
diferentes puntos de la república. Había grupos que venían desde
Chiapas hasta Tijuana.
Era nuestra primera vez de presentarnos en un sitio diferente
a Guadalajara, y el marco era el festival llamado “ENVIDIA” dentro
Las 7 tocadas Capitales celebrado el domingo 15 de agosto, en la
antigua refinería 18 de marzo, eso se convertiría en el primer festival
de RAP nacional en la ciudad de México.
Llego el día y fue emocionante estar por primera vez en un
festival donde coincidieran MC´s, Graffiteros, B-Boys, y DJ´s , esa
tarde conocimos a XIMBO, a AZTEK 732, VAN-T, a la familia LIFESTYLE
donde con otros apodos militaban ZAKE, BOCA FLOJA, AKIL AMMAR,
SQUALO MC y su hermano K-CHA, que se presentaron justamente
antes que nosotros.
En realidad en ese festival pasamos sin pena ni gloria, uno
que otro se prendió con nosotros y con lo que decíamos en el
micrófono, pero el público se mantuvo muy respetuoso, y al final del
evento habíamos conseguido enfrentarnos a otro público y saber
dónde estábamos parados y definir hacia donde debíamos continuar
nuestro camino, lo mejor de esta fecha creo yo, fue el haber
agregado nuevos contactos a las agendas.
Esa ocasión pasé una semana en el DF, y en el Chopo
conseguí algunas grabaciones en video de PETATE FUNKY, donde me
dejaron impresionado con el rap que venían haciendo, un
Skool 77 Tren de Vida
36
impresionante Big Metra que era el rapero más rápido que había
escuchado en español. Así como videos caseros donde había
conciertos de CRIMEN URBANO, POLLOS RUDOS, SABOTAJE MEXICA
y otros más.
Foto: Skool 77 en el Festival Viva el Mexside en 1999.
Skool 77 Tren de Vida
37
De vuelta a Guadalajara seguimos organizando nuestros
propios conciertos casi siempre con la Otra Escoria, o con el grupo
que nos recomendara el bar donde hacíamos estos eventos, un lugar
que se llamaba “El Sótano”. Donde también llegaron a estar
presentes con nosotros DJ MAXO, o DJ SKRASHIT al que yo había
conocido en ZONA 13 que en algunas ocasiones nos acompañaba
como dj y su hermano Ricardo en las percusiones.
Snok continuó escribiéndose con los de la familia LIFESTYLE al
grado que les propuso rapear en Guadalajara y obviamente
organizamos el evento en “El Sótano”, este lugar al ser parte de un
hotel nos facilitaba algunas habitaciones para los grupos que
invitábamos a Guadalajara, y además nos regalaban unos cuantos
cartones de cerveza después del show, y seguíamos la fiesta.
El rap de la llamada Familia LIFESTYLE tenía cosas muy
atractivas, había canciones como “Violencia” donde rapeaban
TIBUONE y su hermano, además de un mc que se hacía llamar SR
VIOLENCIA, el cual años después me enteré que es hermano de ERIC
EL NIÑO. En sus filas también estaban Speedy (Hoy Boca Floja) y JR
(Hoy Akil Ammar), y juntos rapeaban temas como “HIP HOP EN LAS
VENAS” el cual lo hacían sobre el beat de NAS “NAS IS LIKE”, y otra
canción que recuerdo era la de “Los más dementes”, en una versión
que participaba XIMBO.
Logramos hacer un par de shows más en Guadalajara y
consolidar una buena amistad con algunos de los integrantes, entre
los cuales estaban KODAK, ZAKE, y otros más. En esos eventos en
alguna ocasión también se hizo presente el MANOTAS que recuerdo
que nosotros le decíamos “el francés” ya que también tiraba raps en
ese idioma. Para esos tiempos varios grupos de la ciudad de México
Skool 77 Tren de Vida
38
se organizaban para crear, lo que hoy en día se conoce como “LA
VIEJA GUARDIA”.
INTERNET EL NUEVO ALIADO
Una de mis grandes pasiones es la programación, y para esos
años comencé a estudiar el lenguaje HTML y monté algunas páginas
de Lethal Funky en Internet, alojaba las paginas en dominios
gratuitos como Geocities, y recuerdo mi primer correo electrónico
[email protected]. En estas páginas subía algunas imágenes que
escaneaba Snok, siempre tuve la inquietud de hacer un Website con
información de grupos de rap Mexicano, la primera en desarrollar
fue HIP-HOPOLIS, pero nunca paso de tener 4 o 5 grupos, y el diseño
como siempre me lo decía Ximbo era muy feo, aun para la época.
Era muy difícil para ese tiempo conseguir canciones en
internet el ancho de banda era muy limitado, ya que la mayoría de
las conexiones eran mediante modem y línea telefónica, entonces un
MP3 de 3 MB en Napster si tenías suerte tardaba en descargar de 20
a 30 minutos.
La primera versión de Napster fue publicada a principios de
1999. Fue el primero de los sistemas de distribución de archivos
entre pares de popularidad masiva, y era una red centralizada, ya
que utilizaba un servidor principal para mantener la lista de usuarios
conectados y archivos compartidos por cada uno de ellos. Las
transferencias de archivos, sin embargo, eran realizadas entre los
usuarios sin intermediarios. ¿Y a qué viene todo esto de Naspter?
Pues en esta plataforma de intercambios de Música entre usuarios
lograbas conseguir instrumentales, que aunque no las utilizarías para
Skool 77 Tren de Vida
39
grabar las canciones, por lo menos servían para practicar temas ya
escritos ¿Y porque no? Improvisar sobre las mismas.
En Octubre de 1999, viaje con un amigo de la universidad
Raúl Palacios, a la ciudad de México el Motivo de este viaje era nada
más y nada menos que la presentación de uno de los grupos que a la
fecha es de mis favoritos y del cual he aprendí mucho “ RAGE
AGAINST THE MACHINE”. Recuerdo que ese viaje, fue organizado por
mí amigo Mario Medina que era para ese tiempo el vocalista
principal de ZONA 13. El cual partió del parque Revolución en
Guadalajara y que por momentos parecía una locomotora de vapor,
esto debido al humo que provocaban los que venían fumando
mariguana en el Autobús.
En el palacio de los Deportes, encontré a algunos raperos que
conocí durante el festival VIVA EL MEXSIDE y antes del concierto nos
pusimos al día con lo que estábamos haciendo cada uno de nosotros.
Ese concierto puedo registrarlo como uno de los mejores que
he asistido en mi vida, el mensaje de la banda Californiana estallaba
entre los presentes, además de vibrar con una potente guitarra y un
perfecto bajeo. Yo conocía superficialmente sobre el EZLN y esa
noche en las pantallas se proyectó un mensaje del Subcomandante
Marcos como apertura del concierto, y después de ese momento
comencé a investigar y conocer más sobre el tema.
Años después pude conseguir una copia del DVD del
concierto y cada que tengo oportunidad de verlo, vienen a mi mente
los recuerdos de esa noche tan especial.
Skool 77 Tren de Vida
40
UN NUEVO COMIENZO EN MONTERREY
Por razones familiares, a mediados del año 2000 me fui a
radicar a la ciudad de Monterrey. Tratamos de continuar con el
proyecto LETHAL FUNKY por lo menos intercambiando ideas por e-
mail y llamadas telefónicas.
Al llegar a Monterrey, comencé a visitar lugares como el
Puente del Papa, un mercado muy grande justo debajo del puente
peatonal que unía las avenidas Morones Prieto y Constitución,
recorriendo el mercado puede encontrar una gran diferencia cultural
entre Guadalajara y Monterrey, al ser Monterrey una ciudad más
cercana a los Estados Unidos, podrían conseguirse más discos de rap
y con precios más accesibles.
A diferencia de Guadalajara en este mercado podías
conseguir los cassettes de grupos de la escena local, y otros grupos
en español, el puesto de Pepe Pelón y su papa Don Chava era el lugar
donde tenían un gran catálogo en español como nunca lo había visto,
ahí conseguí algunos discos de grupos españoles como CPV, ARIANA
PUELLO, o FRANK T.
Pepe Pelón como muchos le apodaban, tenía una gran
colección de discos y películas. Un día compre en su puesto un
cassette de rap con varios artistas latinos, y cuando le metí al
walkman no lo escuchaba bien, parecía que el aparato se estaba
comiendo la cinta, cuando llegue a decirle que no sirvió la cinta, me
dijo: “claro que sirve, solo que escogiste uno de rap rebajado”
¿Rebajado? Se refería a que le bajaban el pitch a las canciones y
parecía que al reproductor se le acababan las pilas.
Skool 77 Tren de Vida
41
La primera vez que fui a un evento de rap en aquella ciudad
fue porque leyendo un periódico local, me entere de que SOCIEDAD
CAFÉ y LA OTRA ESCORIA, se presentarían en Monterrey junto con
grupos locales, y bueno decidí ir a verlos. En verdad yo conocía poco
sobre la escena independiente de Monterrey.
Había escuchado Llamado “MEXICO LINDO Y QUERIDO” y
otro de los VAGABUNDOZ UNDERGROUND los cuales eran de los
pocos grupos que ya tenían su propia camiseta a la venta con la
leyenda “CAGUA-MOTAS”.
Vi muchos grupos en la tarima, y esa noche conocí a TERMA
y a LUNA, los cuales tenían un grupo llamado LOS VÁNDALOS, el cual
me impresionó mucho por el trabajo de TERMA en el beatbox,
además de que sus rimas eran muy buenas, esa noche también
salude TOY MACHETE con él cual ya había tenido contacto por e-mail
y teléfono, para ese tiempo llevo a 7 Notas 7 Colores a rapear a la
ciudad de Monterrey y creo que el mismo fue el responsable de que
se editara el disco Hecho es simple en versión Mexicana.
A diferencia de Guadalajara, en Monterrey había muchos
personajes rapeando o dando sus primeros pasos en las rimas.
Continué asistiendo a rapeadas que se organizaban en el
Barrio Antiguo de Monterrey en lugares como La Tumba o el Café
Iguana. Yo me emocionaba de ver a tanto grupo.
¿Rapear en esos eventos?, ni pensarlo, cuando comenté con
algunos de los grupos que se presentaban en esos JAMS y les conté
que yo era rapero, solo volteo a verme como si fuese una broma. De
una forma despectiva y burlona.
Skool 77 Tren de Vida
42
Mi vieja amiga Aida PESTE era novia para ese tiempo de un
escritor de Graffiti de nombre Eliud, y me recomendó pasar por su
local en el puente del Papa.
Eliud que usaba el Tag "REAL", y me vendió un cassette de
CEM CEM BOCA H. El cual era muy famoso por el norte, siendo este
uno de los grupos más conocidos en aquella época, además a
diferencia de otros grupos que había escuchado contaban con un Dj,
y se notaba que eran muy organizados en su trabajo.
Foto: Café de Sociedad Café, Skool 77, Toy Machete y Joe 594
Skool 77 Tren de Vida
43
Aunque no me impresiono musicalmente debía reconocerles
que para el tiempo en que fue grabado, era muy avanzado a lo que
antes había escuchado de rap en México, y sobre todo tenía una
identidad propia.
También en la televisión local existía un programa llamado
“Desvelados” conducido por Juan Ramón Palacios, un comunicador
de la ciudad. Este programa apoyaba las propuestas de música
independiente de la ciudad de las montañas y sus alrededores.
En este programa vi por primera vez al grupo ARTILLERIA
PESADA, el cuál comandaba Eric Santos mejor conocido como
PIOCHAZ, uno de los artistas de la ciudad por el cual siempre he
tenido gran admiración, ya que es uno de los raperos y productores
más sobresalientes de la escena en todo México.
Durante este tiempo seguí coleccionando discos, películas, y
con una laptop que recién había comprado, de manera autodidacta
experimente con programas como ACID, o Fruty Loops para hacer
instrumentales, y ya no más usar las de grupos de Estados Unidos.
No me sentía seguro de poder subirme a una tarima a rapear
y mucho menos haciéndolo solo. Seguí visitando regularmente la
ciudad de Guadalajara cuando el bolsillo lo permitía, y me juntaba
con SNOK, por lo menos para ensayar y preparar nuevas canciones
que siempre terminábamos grabándolas el mismo día. Así nació la
primera versión de la canción "Por el Hip Hop" la cual
interpretábamos SNOK, HARDCORE, Y HORACE YABASS (DR MYAL).
La cual años después incluí una nueva versión en mi EP Blanco y
Negro.
Skool 77 Tren de Vida
44
Por el Hip Hop Verso Skool 77 Si es que paso mucho tiempo en el aire y carretera Si mi vida es viajar mira que dulce condena Es que es la razón de mi constante movimiento Soy adicto al hip hop y a sus cuatro elementos Más vale pájaro en la mano prefiero un micro Y dj da la pauta el Mc riega estilo, El ciclo que mantengo tiene forma de Loop Y he cambiado mi nombre por Mr Skool Es que es mi vocación, mi estilo de vida Combinar los beats que fluyen con las más finas rimas Mi ropa es bien holgada y no me importan opiniones Y cuento experiencias por medio de canciones Si esto fuera competencia yo mejor me retiraba No es cuestión de ser primero, Ni demostrarte quien gana, yo prefiero ser así Un poeta microfónico, que va envolviendo al mundo Aunque lo juzguen de loco La cosa nuestra sube la cosa nuestra viene Y es por eso que mi red se expande al continente Con pibes, con panas con Homies y Boricuas Que al igual que yo por el Hip Hop dan la vida
Tiempo después en Monterrey me encontré con Luna de LOS
VÁNDALOS, el cual siempre me contaba lo que pasaba en la escena
Regia y me presento a los del grupo SIMPLE ACCIÓN formado por
(Lalo, Kidoh, Mad y Kaztillo) unos raperos mucho más jóvenes que
nosotros con los que después se fusionarían LOS VÁNDALOS para
formar ACHEMUCHA.
Skool 77 Tren de Vida
45
Cuando conocí a todos estos raperos grabamos la canción de
“La Fórmula”, la cual subimos a un sitio llamado Sonico.com que ya
se hacía famoso entre los músicos independientes porque podías
subir tus canciones y la gente que visitaba el sitio podía descargarlas,
además de comentarlas.
Mi poca experiencia en el escenario, además de mi
inseguridad, siempre me llevaban a apoyarme en otros raperos para
mis proyectos, en Monterrey conocí a un tipo llegado de la ciudad de
México, el cual estudiaba en el TEC de Monterrey gracias a una beca
que consiguió como deportista específicamente por el Basquetbol.
En verdad no escribiré el nombre de esta persona, ya que
traiciono mi confianza, y sobre todo la de mi familia. Decidimos hacer
unas cuantas canciones, siempre llevando la batuta un servidor, la
que más recuerdo, es “Con los días contados" la cual narraba la
historia de alguien metido en las drogas y le aguardaba la muerte
debido a los vicios, y los problemas que estos le ocasionaban. Por
cuestiones antes mencionadas esta unión no dio frutos, además que
el tipo antes mencionado no tenía talento para rapear y tampoco
para escribir. Solo una vez nos presentamos juntos en Gómez Palacio
Durango, y se congelo con la presencia del público.
Con ACHEMUDA comencé a retomar la idea de subirme a
rapear, en las pocas presentaciones que tenían me invitaban a cantar
el tema “la formula”, gracias a ello poco a poco me fui relacionando
con otros grupos de la escena. Conocí a los ASESINOS, ACS un CREW
de la ciudad de Guadalupe donde participaban MC´s y productores,
en verdad su trabajo era muy bueno, desde mi punto de vista eran
muy profesionales al momento de editar sus instrumentales, y eran
talentosos en muchos aspectos, creo que los principales eran CHINO
Skool 77 Tren de Vida
46
y WORDO (QEPD) el cual ya había publicado un cassette "Titulado el
hombre de la W" que logro cierta fama en la ciudad de Monterrey.
Eran en muchas ocasiones unos tipos muy arrogantes, pero
lo que no puedo negar era que tenían mucho talento.
Vi las actuaciones y compartí con grupos como LA SILLA, TRES
EN LA PUERTA, PUNTO DEMENTE, MEXICAN FUSKA, DIKTADORES.
Con ACHEMUDA viaje a ciudades como Gómez Palacio
Durango donde conocí a SEKRETO ya que llegamos esa tarde a su
casa. En ese evento también estaba presente MC-LUKA, el lugar del
concierto estaba abarrotado, y la gente deseosa de conseguir
material de artistas de rap mexicano, nosotros llevábamos algunos
discos que grabamos en Monterrey y ese día recuerdo que se
agotaron, ese disco tenía “La Formula” con ACHEMUDA y otras
canciones que fui recolectando en él camino, el público apoyo a
todos los grupos siendo los consentidos los Locales CABALLEROS DEL
PLAN G. Era la primera vez que veía a tanto público reunido para
escuchar Hip Hop independiente.
Para ese tiempo yo estaba decidido a rapear no como
LETHAL FUNKY, simplemente como SKOOL 77. Continué viajando a
Guadalajara y a México DF, ya me había fabricado mis propias
instrumentales, la verdad eran muy básicas, tomando loops de
batería y sampleando un sinfín de canciones, y cada que se daba la
oportunidad grababa un tema.
En una visita de Snok a Monterrey grabamos nuestro demo,
“NADA DEBE ESTAR PROHIBIDO” y se lo enviamos a Ricardo Bravo a
la ciudad de México, para ese tiempo en su disquera independiente
editaba los “RAPZAS” y otros títulos donde se recopilaban algunos
Skool 77 Tren de Vida
47
temas del RAP Mexicano, siempre confiamos en que este señor
podría ayudarnos a distribuir nuestro material. Del cual supimos
después que vendía esos discos en muchos sitios y los artistas no
recibían un solo peso de estas compilaciones.
En la estación de Radio D99 de Monterrey, Eric Santos tenía
un programa dedicado al rap, y muchas ocasiones nos apoyaron
para anunciar los eventos de ACHEMUDA, y otros proyectos.
“Bienvenido a lo Crudo” se llamó el disco debut de
ACHEMUDA, recuerdo que me encargue del arte del disco. Donde
sobre una toalla blanca fotografiamos un micrófono, al que
agregamos unas letras en color vino, y lo demás corrió por cargo de
Pepe Pelón, el cual se dio a la tarea de copiarlo y distribuirlo en el
Puente del Papa, aunque también para fortuna del grupo, se copió
en los puestos de piratería de la calle reforma, y dio a conocer al
grupo en lugares a los que no se podía llegar fácilmente.
En verdad me gustaba ese grupo, aunque el sector rapero
regiomontano siempre les criticó por su influencia tan marcada por
el rap español. Yo intentaba ser un manager para ese grupo, confiaba
mucho en que el talento de TERMA y el ímpetu de LALO los haría
llegar a grandes cosas, así que por un tiempo los ayude a buscar
mejores espacios.
Skool 77 Tren de Vida
48
Foto: Portada del Álbum Bienvenido a lo Crudo de Achemuda Diseñado por
Skool 77.
La última presentación que tuve como integrante de LETHAL
FUNKY fue en la ciudad de Monterrey en “LA TUMBA”, un antro del
barrio Antiguo donde regularmente se hacían los eventos los
domingos. Este evento lo organizaba Sábalo Low Rider, el cual tenía
un local en el puente del Papa. Y ese día compartimos cartel con
grupos como: Artillería Pesada (Maigaz, Babo, Dharius, Eric Santos,
Javu y otros que no recuerdo), Gente Loca, La Otra Escoria, que
recibió una gran bienvenida por parte del público regio.
Skool 77 Tren de Vida
49
Foto: La última presentación de Lethal Funky en Monterrey
La segunda vez que viaje a Gómez Palacio Durango, conocí el
otro lado del movimiento Hip Hop de la ciudad, el CREW "Rango
Bajo" donde el más conocido del colectivo era Caporal antiguo
miembro de los Caballeros del Plan G.
Alguno de ellos tenía una casa medio abandonada la cual
llamaban Casa Rango, recuerdo los muros de esta casa pintados
como camuflaje. En ese lugar improvise un estudio casero por un fin
de semana y comencé a grabar con la gente de Rango Bajo, con
raperos como Chepo, su hermano Caporal, Froggy, y con Broma, con
la cual grabe un tema llamado "Consecuencias", el cual se dividía en
tres historias. Después de más de 10 años de haber grabado ese
tema, me sigue gustando él coro y la temática que aborde en la
canción.
Skool 77 Tren de Vida
50
Este crew RANGO BAJO tenía muchas fricciones con los
Caballeros del Plan G, nunca supe la razón ni la quise investigar en su
momento.
Otros grupos se colgaban de Rango Bajo para también
escribir temas contra el C PLAN G, lo cual para algunos era divertido y
para otros caía en lo ridículo, ya que siempre he sido de la idea de
que escribir líneas contra colegas raperos debe tener una razón y no
solo porque no simpatizas con ellos. Desde mi punto de vista tirarle a
otros raperos en una canción es desperdiciar tiempo, y en algunos
casos talento.
En la ciudad de Monterrey seguía creciendo el gusto por
rapear entre muchos chamacos que asistían a los eventos. Dos o tres
domingos al mes asistí a eventos en lugares como la Tumba, El
Roche, o el Café Iguana con "Achemuda", a rapear mi verso de la
Formula, y cada presentación él cartel estaba más nutrido.
En una de esas tantas rapeadas, conocí al grupo TRIGARANTE
que lo integraban JARS, FITO, MIGUEL CONTRERAS y el novel
Tocadiscos TREZ.
Skool 77 Tren de Vida
51
3G PRODUCCIONES
Con TRIGARANTE coincidí en muchos puntos de vista y
comenzamos a trabajar en conjunto para una canción.
Ellos tenían la intención de hacer un sello el cual llamaron
TRES G PRODUCCIONES, al cual decidí unirme y editar mi disco con
ellos. La primera canción que hicimos juntos tiene por título
"MUESTRAS DE VALOR" donde principalmente hablamos del poco
apoyo que se le daba al Hip Hop en aquellos días, y a la vez una
argumento de que había demasiados MCS para tan pocos
micrófonos.
Trigarante tenía la intención hacer un crew de raperos, junto
con Dj Micho, y otra agrupación de la ciudad llamada Supremacía
Verbal, este crew se llamó SE CREW STREET ELEMENTS pero muchos
de los que estaban dentro de ese proyecto, desde mi óptica no les
veía motivados o simplemente para ellos el rap fue una cuestión
pasajera, o una moda como todas esas que vienen y van, muchos de
ellos hoy en día ya no siguen rapeando.
A diferencia del Crew AREA RECSTRINGIDA, con la gente de
3G Producciones no existía esa influencia del Rap español en sus
integrantes, por el contrario me identifiqué con Miguel Contreras, en
muchos de los grupos que escuchábamos de la vieja escuela de Los
Estados Unidos. También conocí a un joven llamado Aldo el cual
comenzaba a demostrar gran talento en las tornamesas, junto con DJ
Micho, los cuales siempre practicaban sus ejecuciones.
Micho regularmente trabajaba con ZAHEED, que era otro
rapero, que producía muy buenas instrumentales, el cual tenía un
grupo con sus amigos del barrio. Para ese tiempo estaban creando
Skool 77 Tren de Vida
52
un proyecto llamado DUHO, y sonaba muy fresco, aunque muy
alejado del rap, ya que su intención era sonar por todos lados, y ser
un proyecto comercial. Años después les perdí la pista y supe que
salían representándose como algo muy gracioso en telenovelas
dedicadas a los jóvenes.
No estoy en contra de los medios de comunicación ni de los
raperos que se presentan en ellos, pero es denigrante ver como se
ridiculizan por un poco de fama, exhibiendo una idea muy
equivocada de lo que es el Hip Hop.
CYPRESS HILL EN MONTERREY.
Durante ese año, tuvimos la oportunidad de asistir Miguel
Contreras y un servidor al concierto de CYPRESS HILL en Monterrey,
alguien nos dio un ingreso hasta el backstage, y fue la bomba poder
estar a unos metros de uno de los grupos más reconocidos en la
escena hip hop alrededor del mundo, y sobre todo uno de los que
más escuche en la década de los 90’s con canciones como “insane in
the brain”, “Tequila Sunrise”, “Tres Equis”,” Latin Lingo” Etc.
Yo disfrute mucho del disco "Los Grandes Éxitos en Español",
el cual Editaron 3 años antes y reunían en esa colección sus temas
más importantes, esta vez interpretados en español.
No pasamos la oportunidad para pedirles una foto, pero al
ser las superestrellas que son, apenas y pudimos lograrlo, ya que la
gente se abarrotaba para conseguir la preciada foto.
Una semana antes en el concierto de Cypress Hill en el
Distrito Federal que se realizó en el Toreo, actuó la rapera
Dominicana ARIANA PUELLO, la cual viajaría una semana después a
Skool 77 Tren de Vida
53
Monterrey, para actuar por primera vez en la sultana regia, y
también en Gómez Palacio Durango.
La organización del evento de ARIANA PUELLO en Monterrey
se realizó entre un grupo de amigos y otros que no eran tan
"amigos". Mi amiga Aida PESTE junto a su esposo Eliud REAL, eran los
encargados de la logística del evento. MC LUKA sería una especie de
Manager para ARIANA PUELLO en su gira por el norte, y la parte en la
que yo colaboré fue hospedando a Arianna y a las personas que la
acompañaban en el hotel ya que había conseguido un descuento por
habitación.
Nos reunimos en la Central de Autobuses de Monterrey para
esperar a Ariana y a MC LUKA.
Ese día DHARIUS del CARTEL DE SANTA, con el que hasta ese
día yo la llevaba bien, se puso un tanto agresivo porque desde su
óptica pensaba que nosotros hacíamos nuestros eventos el mismo
día que ellos, de repente intento golpearme e hizo volar mi gorra
unos cuantos metros, yo estaba extrañado, era un muchacho que en
algunas ocasiones llego a mi casa de visita, platicamos en los shows y
de repente ya me retaba a los golpes, y el mismo BABO también, con
el cual habíamos trabajado años atrás en la organización de un
autobús que viajo de Monterrey a Guadalajara. Era una pelea que en
caso de haberse dado yo llevaba todas las de perder, después me
llamarían de un montón de maneras, cosa que me importó poco, mi
trabajo en el Rap es muy distinto al de estos señores.
En esa ocasión estaban presentes la pareja integrada por
Madame KUBAH y NORTH los cuales tenían un grupo llamado
NORTHSIDERS, los cuales eran de los pocos o los únicos en
Monterrey que lanzaban un mensaje político y comprometido, en
Skool 77 Tren de Vida
54
cada una de sus canciones, una de las canciones más reconocidas de
este colectivo, era la “Mexico Lindo y Querido”.
Foto: Ariana Puello, MC Luka, Skool 77
De ahí partimos a la casa de Aida, donde estuvimos conviviendo con
Ari, y con Luka, y afinábamos los últimos detalles para la
presentación del domingo siguiente en el foro la Tumba.
Esa misma tarde visite en el hotel a Ari, y platicamos un
montón de cosas sobre la escena del rap en España, la cual estaba
muy nutrida de MC´s, productores y sellos independientes que iban
en claro ascenso a diferencia de la escena en México.
Siempre era la pregunta que me hacía a mí mismo ¿Qué
pasaba en México para que el Hip Hop no despegara? Lo primero que
se me venía a la cabeza era pensar en una falta de presupuesto para
poder producir discos de buena calidad, y aun así ¿Quién pagaría por
Skool 77 Tren de Vida
55
esos discos? Claro que existían estudios de grabación, pero para mí
era imposible pagarlos, de los shows no se ganaba un solo peso, creo
que muy pocos tenían el profesionalismo para cobrar por su trabajo,
el único que podía llevarse algo de billetes era el organizador del
evento.
Otros siempre comentaban, que hacía falta unión entre los
grupos, yo soy de la idea, que más que unión es una cuestión de
respeto entre todos los involucrados, ¿Unidad? Yo no podría unirme
con grupos sin mensaje, o con raperos que a la primera oportunidad
se estaban drogando. Lo que para mí y para otros comenzó a
funcionar fue el tratar de integrar colectivos, donde cada uno de los
integrantes cumpliera con una función más allá de solo rapear.
Con la gente de BURNER CREW, comencé a participar
activamente en sus eventos, y siempre me brindaron un gran apoyo,
y además siempre busque un espacio, donde estuviese presente
Miguel Contreras, y los demás de 3G PRODUCCIONES.
Skool 77 Tren de Vida
56
Foto: Ariana Puello y Aida Vázquez (PESTE)
Skool 77 Tren de Vida
57
Llego el día del concierto, y en el cartel estábamos
TRIGARANTE, ACHEMUDA, SKOOL 77, CARTEL DE SANTA, y un
montón de grupos más, siendo la estelar de la noche ARIANNA
PUELLO. Era la segunda vez, que participaba en un concierto con
exponentes españoles ya que anteriormente participamos en la
presentación del MESWY en otro bar de la ciudad. Algo que había
que aprender a los MC´s españoles es que siempre tenían un DJ
apoyándolos, y en Monterrey y otros sitios del país, muchos grupos
solo cargaban sus instrumentales en CD, y había una persona
diciendo al operador del sonido, cuál era el track que seguía.
Creo que en el evento con Ariana Puello por primera vez
rapeamos juntos el tema de “Cuidado con el Ego”, donde
rapeabamos, YAYO, MICHO, TRIGARANTE Y SUPREMACÍA VERBAL.
Fue un concierto con algo de tensión, se rumoraba que
habría bronca entre algunos grupos, por lo que había pasado dos días
antes en la central de Autobuses. Y que el concierto no saldría como
se esperaba, pero al final de cuentas no hubo ningún incidente que
lamentar, solo el de un fanático de ARIANA PUELLO que al final del
concierto, subió a robarse el micro con el que rapeó la dominicana,
para tener un recuerdo de ella.
Y por mi parte aprendí más sobre como pararnos en el
escenario, como poder interactuar con el público, muchos de los
grupos y me incluyo en el comentario, subíamos a la tarima a rapear
y cuando terminábamos queríamos un gran aplauso, pero nuestro
desempeño no había sido el mejor.
Skool 77 Tren de Vida
58
SFDK EL CONCIERTO EXPRESS
Aunque nosotros, estábamos muy lejos de ser productores
de eventos, unos conocidos del Distrito Federal nos sugirieron llevar
al grupo SFDK a la ciudad de Monterrey, nosotros para ese tiempo no
teníamos un solo peso para invertir en un artista internacional, y por
mi parte hice un poco de todo, me reuní con Pepe “Pelón” el cual
vendía en el “Puente del Papa” cassettes y CDS de rap de todos los
estilos y por las noches trabajaba en la barra del Café Iguana.
Contra todos los pronósticos Miguel Contreras, Pepe, y un
servidor reunimos la cantidad con la cual cubríamos los viáticos del
grupo viajando desde la ciudad de México a Monterrey en viaje
redondo.
Mi hermana me ayudo para poder hospedar a Oscar, Zatu,
Nieves y el Puto Largo en un Hotel donde trabajaba. Aunque fue un
día muy divertido intercambiando historias con Zatu y Oscar, el
evento fue totalmente un fracaso en el aspecto económico y
pasamos meses para poder cubrir la deuda que nos había dejado ese
día.
Ese concierto se realizó en el Café Iguana ubicado en la calle
Diego de Montemayor en el barrio antiguo de Monterrey.
Participaron grupos como ACHEMUDA, RANGO BAJO, SUPREMACÍA
VERBAL, Los DIKTADORES y los mismos GAMBERROZ.
De SFDK lo único que conocía era el nombre, antes de
conocer su música conocí a dos tipos muy sencillos, y sobre todo me
identifique cuando nos contaron de sus dificultades para seguir
adelante con el RAP, y hoy en día creo que el RAP les ha devuelto
mucho.
Skool 77 Tren de Vida
59
Foto: Miguel Contreras, Oscar Sánchez, Nieves, El Puto Largo, y Zatu, todo el
equipo que hizo posible el evento en Café Iguana. Abajo: Pepe Pelón.
Skool 77 Tren de Vida
60
MODESTIA APARTE MI PRIMER DISCO
En el 2002 quería tener un lugar en los JAMS, aparecer en los
carteles y que la gente me conociera más allá del que colaboraba con
ACHEMUDA. Así que comencé a samplear, y a escuchar un sinfín de
Música, que iba desde el Son Cubano hasta cantantes reconocidos en
México como Marco Antonio Muñiz, música disco, baladas, rock.
Estaba por crear mi propio Frankenstein.
Los recursos como siempre fueron mínimos apenas tenía una
laptop y un micrófono Shure de mediana calidad, con qué comencé a
grabar los primeros demos, después del trabajo y los fines de
semana. Durante mi estancia de cuatro años en Monterrey nunca
pude desprenderme de Guadalajara así que viajaba muy seguido a la
ciudad, a visitar a mis amigos y pasar memorables fines de semana.
En mi paso por Guadalajara grabé una de las canciones que
me puso en el mapa del rap en México ¿Quién te dijo? con La Otra
Escoria. Esta canción surgió en un mismo día entre los tres, ZEBRA,
ZACEK y su servidor SKOOL 77 decidimos el tema que
desarrollaríamos en la canción, gracias a la Otra Escoria surgió el
siguiente coro:
¿Quién te dijo?, Que la vida es fácil, Vamos ¿dime quien te dijo? Que el camino que yo sigo nunca ha sido fijo Vamos Dime ¿Quién te dijo?, Que la vieja escuela de Guadalajara No un es juego es el camino que yo elijo.
Después de la grabación de este tema entregue los archivos a
JARS (También de 3G Producciones que ha colaborado en casi todos
Skool 77 Tren de Vida
61
mis discos con la mezcla y el master) en Monterrey, que para esa
fecha era el que más conocía sobre mezclas, y sobre los efectos que
debían aplicarse a las voces. Me entregó un trabajo que me
sorprendió mucho, era la primera vez que trabajábamos juntos, y la
canción comenzó a circular por él internet y por fin comenzaba a
llamar la atención de propios y extraños.
En un viaje a Guadalajara para presentarme en un bar
llamado “Cronos”, nos presentaríamos con un montón de grupos de
la ciudad, pero gracias a una de las peores estupideces que he
cometido como rapero el evento se canceló justo cuando
comenzaba, fue esa noche cuando subí al escenario para insultar a
un MC con el que antes había compartido una gran amistad, y por
muchas razones estábamos distanciados, su reacción fue lanzarme
del escenario y automáticamente mis amigos comenzaron tremenda
trifulca. Creo que ese tipo de actitudes dañaron mucho mi imagen en
Guadalajara.
Al día siguiente anduvimos de fiesta, con los amigos de
MAGISTERIO, y los locales ZACEK, DJ CIEN y un servidor terminamos
en el local de ensayo, grabando el Tema ¿Qué pasara? Con las voces
de VAN-T, ZACEK, XIMBO, SHIKER y al día siguiente se unió a la
canción el DR MYAL, esa canción tuvo cierta repercusión entre los
rap escuchas de aquellos años. Después encontré grupos que
sampleaban esa canción y hacían sus propias versiones. El Beat fue
producido por Cyrano un mc-productor Chileno, con el con el cual
pensaba armar este tema, pero después de que mis amigos
escucharon la instrumental, decidimos utilizarla, en la que se incluiría
Cyrano, pero no estuvo de acuerdo con la temática de la canción, ya
que él buscaba hablar sobre una conexión México-Chile.
Skool 77 Tren de Vida
62
Foto: Ximbo en la Grabación del Tema ¿Qué pasara?
Para ese tiempo 2002 ZACEK tenía la idea de crear un grupo
entre todos los MC´s que participaron en la canción llamado LA
SARTA DE BARBAJANES.
Consecuencias se llama el siguiente track de Modestia
Aparte, el cual yo mismo produje la instrumental, y compartí los
micrófonos con PAPIJAZZ un MC de Guadalupe Nuevo León, y Broma
una MC de Gómez Palacio Durango. Se grabó en dos distintas
sesiones una en mi casa con PAPIJAZZ, y el coro y el verso de BROMA
en Gómez Palacio. Es uno de mis temas favoritos, ya que era de los
primeros que trataba de dejar un mensaje en las personas.
Skool 77 Tren de Vida
63
Consecuencias no son las apariencias, Son causa y efecto por no ser lo que esperabas, Da la vuelta y date cuenta que el destino esta en tus manos, sobrevive a pesar de los tropiezos y fracasos.
En resumen, quería cantar sobre las oportunidades que nos
da la vida y a veces desperdiciamos.
Durante ese tiempo, ZACEK tenía un proyecto titulado DE LAS
CENIZAS donde rapeaba con “CHUCKY” otro mc del barrio de
Huentitán, y algunos otros, los cuales lograron un contrato con una
discográfica llamada CAPITAL RECORDS, durante ese tiempo no
reconocía a mi amigo, dejo de ser el tipo sencillo que alguna vez
conocí y estaban muy metidos en ese asunto de la disquera, aunque
en el fondo estaba mal influenciado, por uno de sus compañeros que
se siempre se colgó de la fama y el talento de ZACEK.
En esa disquera, participaba también otro rapero llamado el
NEGGRO AZTEKA también de la ciudad de Guadalajara. Todos ellos
eran mi ejemplo de lo que yo no quería ser. En verdad siempre quise
pertenecer a una disquera que editara mis discos, pero que me
dejara manejar mi carrera de la forma en que más me conviniera.
Esta disquera invertía mucho dinero en eventos, que estaban
destinados al fracaso, por realizarlos de una manera tan exprés y sin
el debido conocimiento. Creo que en ese momento a todos se les
subió un poco la fama, porque ya no era el mismo trato que
teníamos antes.
MC LUKA es un MC por el cual tengo mucho respeto, y
aunque nuestras carreras fueron por caminos muy diferentes en
Skool 77 Tren de Vida
64
cuestión de crews, de ideologías, o simplemente la manera de
manejar nuestras carreras, siempre que nos encontramos es un
gusto recordar la manera en la que iniciamos en el Rap, y “553381”
fue un tema que grabamos juntos en la ciudad de Monterrey la
primera ocasión que el rapeaba en la sultana del norte en el bar LA
TUMBA. “553381” en un principio se compondría de tres MCS, uno
del Distrito Federal con Clave Lada 55, uno de Guadalajara
representando el 33, y por último el 81 de Monterrey. Al final quedo
en dos MCS, cuando busque un rapero de Monterrey que pudiera
hacer eso, todos me dieron pretextos, y hoy agradezco eso, ya que
comencé a conocer a las personas de la que me rodeaba y aprendí a
distinguir entre los que podía confiar, y los que solo me buscaban por
conveniencia. La instrumental de este tema lo produjo Terma de
ACHEMUDA.
RESPETO, fue un tema que desarrolle de manera chusca,
pero el mensaje final era lo poderoso que puede ser el respeto para
abrirnos y cerrarnos las puertas. Para esta canción intente rapear de
una forma diferente y al final fue muy divertido, yo tenía ese
sampleo muy guardado, lo tomé de una canción de Marco Antonio
Muñiz y gracias a que JARS encontró el tempo perfecto, logre
terminar la canción.
Una de mis lecturas favoritas es la de “El extraño caso del
doctor Jekyll y el señor Hyde” de Robert Louis Stevenson, y la utilice
como ejemplo para mostrar las dos personalidades que tenía como
MC, una muy positiva que deseaba dar un mensaje, y la otra que
quisiera contestar las críticas, y acabar peleando con los demás
raperos. La voz del monstro interno la grabe normal y después baje
el pitch para lograr una voz más grave y agresiva. Una instrumental
que yo mismo produje.
Skool 77 Tren de Vida
65
En distintas situaciones de mi vida, estuve rodeado de gente
presumida, de gente que vivía de las apariencias, de personas
vanidosas preocupadas por cosas banales y efímeras, tener el mejor
auto, ser la que mejor viste, asistir a las mejores fiestas, viajar a los
sitios más caros. En verdad soy un tipo que se conforma con cosas
sencillas, y quise hablar de todas esas personas en el tema Vanidad,
así que escribí un verso referente a eso, e invite a Lengua Agresiva a
completar la canción. Recuerdo en LENGUA AGRESIVA a un MC muy
joven de Guadalupe Nuevo León que me ayudaba como segunda voz
en las pocas presentaciones que lográbamos conseguir, pero en
cierto momento dejo de hacerlo, por distintas causas, que no se
trataron de diferencias entre nosotros o algo por él estilo.
De regreso a Gómez Palacio Durango, grabe otras sesiones,
esta vez en casa de CAPORAL, donde su hermano Chepo me hizo los
honores en un tema llamado “No es Difícil”. Una canción con Aroma
a calle donde conseguí un sampleo tropical en unos discos de acetato
que me había regalado mi novia, y que pensaban desechar por
pensar en el vinil como un producto obsoleto.
Intocables fue un tema que desarrolle con los Gamberros un grupo
del municipio de San Pedro en Nuevo León, Integrado por NAIPE,
DIABLO, POX, MOCO, BEOZETA entre otros, su crew a la fecha lleva
por nombre el DRENAJE PRODUCCIONES. Para esta canción los
mismos GAMBERROS sugirieron la instrumental, y comenzamos a
grabarla en su estudio casero, entre cervezas, y demasiadas risas,
recuerdo a un amigo de ellos el que apodaban “Fossi”, muy
ocurrente que siempre nos mantenía a carcajadas. En la canción me
quise poner en los zapatos de un justiciero estilo Elliot Ness, y los
otros MC’s hasta vieron la película, para familiarizarse con lo que
queríamos lograr.
Skool 77 Tren de Vida
66
En una de tantas sesiones de esa canción un viernes por la tarde, nos
invitaron a una fiesta de un Graffitero, cuando terminamos de grabar
alguien nos llevó desde San Pedro hasta San Nicolás. Cuando
llegamos a la dichosa fiesta, una patrulla que rondaba nos pidió bajar
del auto, y al encontrar cervezas destapadas automáticamente
quedamos detenidos y llevados hasta una comisaria donde nos
hicieron pruebas de alcohol, y el primer convivio con los
GAMBERROS se convirtió en una fiesta pero dentro de una celda,
donde nos la pasábamos improvisando y teníamos cansados a los
demás detenidos por tanto ruido. Recuerdo que logramos salir de ahí
pagando una multa gracias a Miguel Contreras, pero esto se dio
hasta las 5:00 de la mañana.
No sé en qué momento se fracturó la relación entre los
GAMBERROS y 3G PRODUCCIONES, pero en verdad son unos tipos
con los que la pasábamos bien.
“Muestras de Valor”, fue el detonador para unirme a 3G
PRODUCCIONES, para esos tiempos ya habíamos demasiados raperos
en las presentaciones, muchas veces los que se subían a la tarima
superaban en número a los pocos que pagaban una entrada. Así que
esta canción resumía que había demasiados MC´s para tan pocos
micrófonos. JARS produjo la instrumental, y entre Miguel Contreras y
yo escribimos el Coro. Las sesiones de esta canción lograron crear un
vínculo con TRIGARANTE, el cual nos llevó a trabajar en muchos otros
proyectos.
“Lo esencial” originalmente estaba contenida en el disco
Bienvenido a lo Crudo de ACHEMUDA, creo que los títulos de las
canciones de este grupo, muy pocas veces tenían que ver con lo que
decían en sus rimas, cuando surgió la idea de este tema, producido
Skool 77 Tren de Vida
67
por TERMA, y basado en un sampleo de la Sonora Santanera, escribí
las líneas hablando sobre el hecho de ser un producto comercial, y
me refiero a comercial con ser un producto atractivo para los oídos
de la gente y se tradujera en ventas del disco, no de salir en la
televisión y la radio, todo esto sin olvidar esa esencia callejera que
caracteriza al Hip Hop. Mi verso fue reemplazado por el de MAD un
integrante de ACHEMUDA el cual se copiaba la estructura de un tema
español que decía: “Pregúntale a tu esfínter quien trajo las mejores
diarreas…………”.y el rapeaba “Pregúntale a tu maestra quien trajo las
mejores tareas”.
En el tema “Vengadores”, con DJ MICHO, quisimos hacer un
tributo a esas películas de los años setentas de Charles Bronson,
donde un hombre en busca de Venganza, hacia justicia por su propia
mano, y con sus propios recursos. Este tema se lo pedí a MICHO ya
que el produjo la instrumental, y este tema se incluiría en su disco “El
Gran Debut”.
El bonus track de este disco fue un tema que ya veníamos
rapeando, en cualquier JAM que nos invitaran “CUIDADO CON EL
EGO” donde todos los integrantes de 3G PRODUCCIONES, YAYO,
MICHO, SKOOL 77, FITO.C, JARS, Y SUPREMACÍA VERBAL, estábamos
reunidos en una sola canción. Posterior a este tema, no volvimos a
saber de los integrantes DE SUPREMACÍA VERBAL.
Con este disco tuve algunas presentaciones en Gómez
Palacio, Torreón, Guadalajara y Monterrey. El Mc que me
acompañaba era LENGUA AGRESIVA, y algunas ocasiones DJ MICHO
se ponía en los platos, Pero como Miguel Contreras conocía la
mayoría de las canciones, esto porque las habíamos grabado en su
Skool 77 Tren de Vida
68
casa, se convirtió en el compañero de mil batallas, con el que
pasamos muchas aventuras en cada viaje.
Recuerdo que las primeras copias de ese disco, las hice de
forma muy casera, pero el disco tenia físicamente una buena
presentación, y pudimos lanzarlo a las calles, en el puesto de Pepe o
en el local de BURNER CREW en la Plaza Fundadores.
Para ese tiempo también conocí a Jorge Hueso, el cual
participaba en el video de “Comprendes Méndez” de CONTROL
MACHETE haciendo el papel principal, el tipo al que todos golpeaban
y enviaban a la morgue al final del video. Jorge vivía en la fortaleza
Skate Park en Guadalupe Nuevo León, donde tenía un impresionante
taller de serigrafía, que si no era muy grande, su talento al momento
de imprimir hacía de sus camisetas piezas únicas. El Hueso es un gran
tipo con el cuál compartí algunos viajes, y fue el primero en
ofrecerme hacer camisetas de Skool, y yo en ese momento me
preguntaba, ¿a quién carajos le interesa ponerse una camiseta de
SKOOL 77? A diferencia de la gente que había conocido en la ciudad
de Monterrey en el encontré a un tipo leal y comprometido,
practicamos esa cultura del trueque donde intercambiamos talentos
para llegar a un fin común, el me ayudaría con las camisetas, y yo con
lecciones en la computadora.
VIVE LATINO 2003
El primero de estos viajes, fue para presentarnos en la 5ta
edición del Festival Vive Latino, en el 2003 donde participe por
invitación de Ricardo Bravo, que para ese tiempo se encargaba del
escenario de Hip Hop, con Ricardo ya había tenido contacto y le
Skool 77 Tren de Vida
69
había cedido un par de canciones para sus acoplados de rap nacional,
llamados RAPZA.
Después de cuatro años regresaría al DF a Rapear, y esta vez
sería a uno de los más grandes festivales de América Latina.
Recuerdo que esa presentación fue un domingo por la tarde, así que
arribamos a la ciudad de México desde el viernes, donde nos
acompañaría en las tornamesas DJ 379 o STRESS que durante ese
tiempo era un buen amigo de la ciudad de Guadalajara. AZTEK 732 el
de la Vieja Guardia nos invitó esa noche a tocar al Foro Alicia y nos
otorgó un espacio de 15 a 20 minutos, en los primeros 10 minutos
logramos conectar con él público, por primera vez sentí a un público
interesado en mi trabajo, y algunos hasta me conocían, esa noche un
rapero chileno llamado EMONE presentaba su trabajo
“RIMAZPECTACULO”, hecho caseramente, pero el trabajo artesanal,
se ponía al nivel de cualquier disco maquilado, el cual
intercambiamos por “Modestia Aparte”.
Al salir del foro Alicia más que felices, seguimos la fiesta por
el Distrito Federal, la noche era joven, y teniendo como guía a mi
primo Iván Sánchez, anduvimos de fiesta en fiesta, hasta terminar a
las 6:30 AM en un lugar por Insurgentes llamado el Bull PEN y a su
lado otro antro llamado “El Jacalito”, donde la pasamos
increíblemente bien.
Ya más tarde ese sábado y cuando pasó la resaca nos
subimos al metro, con dirección Taxqueña donde nos
encontraríamos con XIMBO, justo en la calle Magisterio Nacional,
durante todo el día, preparamos la presentación que tendríamos en
él Vive Latino, creo que era la tercera vez que convivía con
Magisterio en persona, y aunque no compartíamos muy seguido con
Skool 77 Tren de Vida
70
ellos, el Hip Hop era esa pequeña causa que nos permitía ser buenos
amigos.
11 de Mayo 2003 llego el tan esperado domingo, y nosotros
estábamos más que listos para la presentación en el escenario Hip
Hop del Vive Latino.
En general el escenario estuvo con buena concurrencia, el
tiempo que duramos en el escenario creo que fue una prueba de que
teníamos mucho por mejorar, y recibimos una buena respuesta del
público, era la primera vez que después de rapear la gente se
acercaba conmigo en búsqueda de discos. Aunque sentí que
habíamos conectado bien con el público, encontré que grupos como
GENTE LOCA, que prendieron mucho a los asistentes, con la misma
temática en la mayoría de los temas Mariguana, ese tipo de grupos
me hacían pensar si realmente estaba bien lo que yo rapeaba, y si a
alguien le interesaba escuchar rimas de conciencia o solo les gustaba
brincar y sentirse elevados.
También estuvo presente Gerónimo con su grupo COMPLOT
URBANO, los cuales dieron un espectáculo parecido a un circo, con
acróbatas, pero realmente nunca disfrute de la música de este grupo,
en realidad solo vendían la imagen de Maleantes. En la recta final del
escenario hip hop apareció Fermín IV de Control Machete, con una
propuesta religiosa en su totalidad, y revivió el tema Si Señor del
disco Artillería Pesada Presenta. El cierre de la noche fue muy
emotivo ya que LOS TETAS un grupo chileno, el cual escuche mucho
durante los 90’s llegaron a improvisar y a revivir a un público, que en
su mayoría solo quería ver a los norteños Cartel de Santa.
Este fue el programa del escenario HIP HOP. Del Vive Latino
2003.
Skool 77 Tren de Vida
71
HORARIOS DEL ESCENARIO HIP HOP DEL VIVE LATINO V
ESCENARIO D 12:30-13:00 DJ B379 & DJ Pepster 13:00-13:15 Lema Hip-Hop 13:15-13:30 Alto Rango 13:30-13:45 Mexican Klan 13:45-14:00 Genios 14:00-14:15 Piel Azteca 14:15-14:30 3HC 14:30-14:45 Raperos Idos 14:45-15:00 Bazokoo 15:00-15:15 Nación Sureña Mexicana 625 15:15-15:30 Anima/Emone 15:30-15:45 Bastón 15:45-16:00 Santa Demencia 16:00-16:15 Contraflujo 16:15-16:30 Sombras Urbanas 16:30-16:45 Spia 104 16:45-17:00 MC Arzola 17:00-17:15 Milicia Callejera 17:15-17:30 Cabezas Muertas/ZABIO 17:30-17:45 Skool 77 17:45-18:00 Microphonk 18:00-18:15 Crimen Urbano 18:15-18:30 Sabotaje Mexica 18:30-18:45 Magisterio 18:45-19:00 Complot Urbano 19:00-19:20 Kartel Aztlán 19:20-19:40 Gente Loca 19.40-20:00 Petate Funky 20:00-20:20 Sociedad Café 20:20-20:40 Fermín IV 20:40-21:20 Cartel de Santa
Skool 77 Tren de Vida
72
La mañana siguiente nos despedíamos de XIMBO y de todos
los amigos que nos recibieron ese fin de semana, un amigo de XIMBO
apodado “Pastra”, la visitó y dejo con ella unas copias del disco
“Pienso Luego Existo” de BOCA FLOJA, yo tenía tiempo sin saber de
él, lo último que había escuchado era su trabajo en MICROPHONK
donde pensé que desperdiciaba su talento con las letras que
abordaba, el disco “Pienso Luego Existo” lo escuche en el avión de
regreso a Monterrey y realmente me impresionó la temática de las
letras, ahora era un artista con un mensaje profundo, la producción
de instrumentales corría a cargo de ED-ONE, y contenía algún skit de
los monólogos de DANNY HOCH, Boca Floja se había documentado
mucho en festivales como el de Cuba he intentaba decir algo. Yo
tenía alrededor de 3 años que no cruzaba palabra con él, pero sabía
que pronto lo encontraría en el camino.
El viaje para la presentación en él VIVE LATINO, fue como un
reencuentro con viejos amigos y mucho aprendizaje. En el escenario
me sentí de lleno de insatisfacción, hasta un poco frustrado, ya que
yo pensaba que mis canciones eran buenas y no logre la conexión
que esperaba con el público, creo que gracias a ese tipo de tropiezos,
me convertí en un tipo muy sencillo, y realista. Soy consciente de lo
que puedo y de lo que no puedo ofrecer en un escenario.
Sin duda lo mejor de ese viaje, fue la conexión con XIMBO,
con la cual me esperaban un montón de cosas en el futuro.
Skool 77 Tren de Vida
73
IX FESTIVAL DE RAP CUBANO
Un mes después del Vive Latino recibí la invitación para
participar en el noveno festival de Rap en la Habana, oficialmente era
la primera vez que raperos mexicanos tendrían un lugar en el cartel,
para ese mismo año yo estaba preparando una segunda parte de
“Modestia Aparte”, otro disco con muchos invitados proyecto que
tuve que detener para poder hacer este viaje.
Yo había escuchado mucho sobre el festival cubano de rap.
Pero pasar casi dos semanas en la isla, y conocer más acerca del hip
hop cubano fue algo que me motivo mucho, y creo que por primera
vez estaba conociendo el hip hop como una cultura.
Llego el mes de Agosto en el año 2003 y realice el viaje a la
isla, como espectador asistí a varios talleres, a varias mesas de
discusión, algunas proyecciones de documentales, y conciertos, de
grupos cubanos. Conocí muchos personajes relacionados con el rap
latinoamericano, compartí el escenario con artistas que a la fecha
sigo sus carreras y nos mantenemos en contacto.
Yo cargaba con mi laptop durante el viaje, y utilizaba la
televisión de la habitación, como aplificador, y una tarde que
ensayaba, con mis instrumentales, toco a mi puerta un tipo casi
albino, el cual participaría en el festival y su país de origen era Suiza.
Hablaba perfectamente el español, y me comento que era
DJ, y su grupo se llamaba RUN TABLE KNIGHTS. Conocí a los MC’s del
grupo, otros raperos que también dominaban perfectamente el
español, ya que tenían familia ecuatoriana. Un par de días después
llego a la habitación John Rex un Mc proveniente de Canadá, y su
compañero con los que compartí la habitación durante 7 días.
Skool 77 Tren de Vida
74
Pasado el tiempo utilizamos como trinchera uno de los
departamentos de las antiguas villas panamericanas, y logramos un
gran intercambio cultural, ya que en la misma torre estábamos
raperos de diferentes nacionalidades, suizos, canadienses, gringos,
ecuatorianos y por ultimo yo de México, logramos hacer algunas
grabaciones, con el grupo cubano LA CRONIC, los cuales había
conocido en una GUAGA (Autobús público en la Habana) cuando
venía de regreso de la playa, y ellos me enseñaron más sobre el
movimiento de rap en Cuba, y lo que pasaba con sus carreras.
Algunas noches asistíamos al parque Almendares, donde vi
por primera vez a raperos como Edgar González, Vitalicio, Koquino, El
tipo Este, Magia, Randy Acosta.
Mi participación en el festival fue en el Anfiteatro en Alamar
donde compartí la tarima con los mismos compañeros de habitación.
Creo que la gente se divirtió con algunas canciones, ya que las
montamos entre varios de los nuevos amigos, e interactuábamos
mucho con el público. En ese viaje también conocí a Malena de
ACTITUD MARÍA MARTHA la cual había escuchado años antes, gracias
a un tema que tenían a dúo con Control Machete, y mucho antes las
escuche en él disco de Todos tus Muertos.
En la clausura del festival encontré a BOCA FLOJA después de
varios años, de no verle, y platicamos acerca de lo que estaba
pasando con nuestras respectivas carreras, el Movimiento en México
y cosas por él estilo.
Skool 77 Tren de Vida
75
Foto: Con el grupo de Rap Cubano La Cronic. Abajo en Alamar
Skool 77 Tren de Vida
76
Cuando regrese de ese viaje de casi 15 días en Cuba, en
verdad quería hacer algo diferente, mejorar en mis letras, y buscar a
alguien que le diera un giro a las instrumentales, yo estaba
produciendo pero ya no era lo quería, necesitaba mejorar como MC,
y mejorar las letras, que aunque yo sabía que era muy poco el
terreno que había ganado en el rap Mexicano, tendría que comenzar
de nuevo.
A partir del viaje a cuba, me decidí por trabajar en el llamado
rap Consciente. El cual considero como un subgénero del hip-hop
que trata de crear conciencia y transmitir conocimiento por medio de
rimas. El Rapero consciente tradicionalmente habla en contra de la
Skool 77 Tren de Vida
77
violencia, la discriminación y problemas sociales. Está impulsado por
la convicción de que el cambio social radical viene a través del
conocimiento de auto-descubrimiento y personal.
HIP HOP REVOLUCION VOL I
Durante el año 2002 algunos temas que pensaba incluir en
mi primer disco “Modestia Aparte” habían quedado en el exilio, por
lo cual decidí rescatarlos. Para este disco compuse nuevos temas
como “Caer y Levantarse”, que se basaba en un proverbio alemán
que decía, “Caer es Permitido Levantarse Obligatorio” así me sentía
yo en eso momentos, otro de los temas era “HIP HOP REVOLUCION”
el cual grabamos en compañía de la CRONIC de Cuba en una de las
sesiones en la Habana. “Luna Llena” con John Rex de FEDAHI un
grupo Canadiense del cual sus integrantes fueron mis compañeros de
habitación, y de muchas noches de hip hop y de Ron en la Habana.
“A paso Firme” el cual grabe con “Boca Floja” y “Miguel
Contreras” un buen amigo hasta la fecha, el cual me acompañaba
como segunda voz desde un año antes, y con el cual, tratamos de
organizar eventos, fiestas, discos y un sinfín de cosas relacionadas
todas con el Hip Hop.
El diseño del arte corrió por parte de BLAST uno de los
mejores amigos que me dejo la ciudad de Monterrey, el cual diseño
el arte de toda la trilogía de los discos HIP HOP REVOLUCIÓN.
Creo que uno de los principales errores que cometí con este
disco fue el no haber desarrollado un disco desde cero, lo que hice
fue como una segunda parte de Modestia Aparte. Mucha gente lo
tomó como algo falto de credibilidad, ya que muchos de los temas
Skool 77 Tren de Vida
78
contenían letras un tanto burlonas, y ofensivas. Como lo fue es
"Negocio el Rap" donde tratamos de contar lo difícil o imposible que
era mantenerse económicamente del rap, pero hubo frases que
fueron muy sensibles a los oídos de algunas personas.
Recuerdo muy bien que en un viaje a puebla conocí a una
chica llamada Rosína, la cual me cuestiono y en pocas palabras me
puso en mi lugar, por la rima más idiota que alguna vez escribí y
decía, Skool no sale con Gordas, algo que pretendía ser divertido se
convirtió en un tema muy racista. Le pedí una disculpa a ella y a
todas las mujeres dos discos después.
Otro de los temas que causó cierta polémica en su momento
fue el de Caer y Levantarse donde, por medio de un SPOKEN Word
exprese líneas sobre la educación y mencione que no creía en MCS
que ni siquiera habían terminado la preparatoria, recibí algunas
críticas y hasta amenazas por haber dicho eso, pero siempre
defenderé a capa y espada la educación, y la intención de la frase no
era para demeritar a las personas sin estudios, era para recordarles a
ciertos raperos, el valor de la educación. No faltaron quienes se
sintieron ofendidos y hasta canciones me dedicaron, demostrando
en cada una su ignoracia.
Durante esa etapa tuve la oportunidad de actuar en un
evento de Graffiti gracias a la invitación de mis amigos del BURNER
CREW, donde conocí a una de las leyendas del Graffiti de todos los
tiempos COPE2. Y creo que fue la primera vez que sentí una
respuesta del público de Monterrey para mi trabajo
Miguel Contreras y yo nos paramos en el escenario y
rapeamos algunos temas de Modestia Aparte y algunos estrenos de
Hip Hop Revolución Vol. I Para ese tiempo yo comenzaba a
Skool 77 Tren de Vida
79
interactuar más con el público y se notaba la respuesta de ellos, ya
que al finalizar las presentaciones unos cuantos nos preguntaban por
las canciones, y solicitaban discos.
Para ese tiempo seguía en la universidad, eran los últimos
meses de la carrera, creo que aunque el rap siempre me llenó, no
podía dejar de estudiar, vivimos tiempos donde los gobiernos
necesitan gente ignorante para seguir alimentando un sistema de
corrupción y de abusos, creo que uno de los mejores escudos contra
la desigualdad es la educación.
Foto: Skool 77 en la pieza de COPE 2
Skool 77 Tren de Vida
80
Foto Skool 77 y Cope 2
Un par de meses después, comenzábamos a abrir otro tipo
de espacios, queríamos llevar el rap más allá de los antros de la
ciudad y darlo a conocer en Museos y Universidades, aunque para
ese tiempo yo tenía un público muy reducido en la ciudad de
Monterrey, me puse la misión de hacer una presentación de Hip Hop
Revolución en el Museo de Historia de la ciudad de Monterrey y una
chica llamada Claudia nos facilitó el espacio y un equipo de sonido
para lograrlo, organizamos un JAM teniendo como teloneros a los
hermanos SOTO, los cuales rapeaban a manera de dúo y se hacían
llamar “Menuda Coincidencia”, y también estuvieron presentes los
Northsiders.
Ese mismo día celebraba el fin de curso de la universidad y
por fin terminaba una carrera de cuatro años, y me sentía feliz de
Skool 77 Tren de Vida
81
estar rapeando en un museo de la ciudad, y por otro lado, mis
esfuerzos y los de mi familia que siempre me apoyo para no dejar lo
estudios rendían fruto y me convertía en Ingeniero en Sistemas
Computacionales.
Foto: Entrega de Proyecto Final de la Carrera Universitaria
EL MAESTRO DANNY HOCH
Uno de los primeros shows a los que fui invitado por Boca
Floja, fue el de PROGRESO HIP HOP, donde se presentaría el actor
Norteamericano DANNY HOCH con su monologo JAILS HOSPITALS
AND HIP HOP, el cual se celebró en el teatro Coyocoacanense en el
corazón de Coyoacán en la Ciudad de México.
Skool 77 Tren de Vida
82
Recuerdo que para este concierto se tendría una doble
función los días Viernes 30 de Enero y Domingo 1 de Febrero.
Por compromisos en la empresa donde laboraba, tomé un
vuelo él mismo día del evento al terminar la jornada del viernes 30
de Enero, cruzando los dedos para que no se retrasara él avión, y que
el tráfico de la ciudad de México me dejara llegar a tiempo.
Skool 77 Tren de Vida
83
Y todo salió perfecto, me esperaba un amigo de BOCA FLOJA
en el aeropuerto, al cual apodaban Skippy el cual tenía una sencilla
misión, llevarme a tiempo al evento, por lo que decidimos tomar el
metro.
En ese evento además de Boca, integrábamos el cartel
MAGISTERIO y JR, un cartel que seguiría repitiéndose a lo largo de
ese año. Apenas y llegamos a tiempo, justo cuando DANNY HOCH se
despedía entre los aplausos del público. Ahí mismo le entregue las
instrumentales a DJ EPHOW, y espere mi turno. Por la naturaleza del
evento y del lugar solamente interpretamos dos canciones cada
rapero. Recuerdo que para ese momento seleccione Caer y
Levantarse y Quien te Dijo, mi sorpresa fue que algunos presentes ya
las conocían y hasta las coreaban.
Al finalizar el evento, Boca Floja se adelantó, y yo como
siempre muy amable, me quede atendiendo al público, hasta la
última foto y el ultimo autógrafo, cuando salí del teatro caminé por la
calle unos 100 metros cuando escuche el grito SKOOL, cuando volteo
me encuentro a 4 raperos preguntándome si me quedaban discos, en
plena calle baje mi mochila, y les mostré los discos aún tenía algunos
y necesitaba venderlos, uno de ellos pregunto:
- ¿De a cómo?
- 50 pesos… contesté. La respuesta del tipo fue contundente, “me lo
voy a llevar gratis así que llégale o te quitamos todo lo de la mochila”
Levante la mochila, me sentí en total desventaja 4 contra 1 y seguí mi
camino.
Y otra vez gritaron ¡Skool! no te creas no mames, danos 3
discos más, mi respuesta entre risas fue: me asustaron hijos de
Skool 77 Tren de Vida
84
la……… Después se tomaron un par de fotos conmigo y me
acompañaron hasta el auto. Esa misma noche reencontré a amigos
como Akil Ammar, a Bibiana Zamacona y Daniel Castañeda un
fotógrafo conocido como KAPTA, con el que sigo cosechando
historias.
Durante ese viaje conocí a Mari Nieves Alba la directora del
International Hip Hop Exchange. ¿Y Qué es el IHX? IHX (Intercambio
Internacional Hip Hop) es una organización artística sin fines de lucro
con sede en la ciudad de Nueva York (EE.UU.), fundada en el año
2000 para promover y fomentar el desarrollo de la cultura HIP HOP y
el activismo, a nivel mundial, facilitando el intercambio entre artistas,
activistas y comunidades de jóvenes de todo el mundo. Hasta la
fecha, IHX ha apoyado el intercambio entre artistas de hip hop de
Cuba, México, Brasil, Argentina y Puerto Rico.
En la imagen: JR (Akil Ammar), Mari Nieves Alba, Skool, y Boca Floja
Skool 77 Tren de Vida
85
Fue una noche de fiesta entre buenos amigos, en un lugar de
música salsa en la ciudad de México, en verdad la pasamos muy bien.
Al día siguiente tuvimos una comida con amigos, y pude
compartir experiencias con DANNY HOCH, le conté que lo había visto
en algunas películas de Hollywood, platicó sobre New York, y sobre la
escena Underground de la ciudad. Encontré en Danny a un tipo que
realmente sabía de lo que hablaba cuando se trataba sobre cultura
Hip Hop, y recuerdo frases que mencionó como “Queremos
Globalizar la resistencia Cultural”, Afirmaba que a pesar de que el
imperio hizo del rap un producto que se podía vender, también se ha
mantenido como resistencia en muchas comunidades, Pese a la
comercialización, la rebelión, la raíz de la cultura se mantiene. Sigue
siendo la respuesta cultural de los jóvenes pobres, “Un rapero es el
narrador de su barrio”.
Llegado el domingo pude disfrutar de su obra completa, y
justo cuando la gente lo despedía me aliste para mi presentación,
donde al interpretar "¿Quién te Dijo?" Felipe León mejor conocido
como ELEMSIBURRON subió inesperadamente al escenario para
rapearla conmigo, y fue una sorpresa agradable volver a ver a un
buen amigo.
Esa presentación fue la primera de muchas invitaciones que
tendría al Distrito Federal por parte de Boca Floja, con el que
mantenía mucho contacto. Por mi parte estaba listo para dedicar mis
esfuerzos a llevar mi música a ciudades del sur y centro de la
república Mexicana.
Skool 77 Tren de Vida
86
HIP HOP REVOLUCION VOL II
Cuando me decidí por hacer un disco triple en varias
entregas, muchos pensaron, que todo quedaría en el intento, hasta
yo mismo muchas veces lo pensé. Después de algunas
presentaciones con el disco Hip Hop Revolución Volumen I, y varias
visitas a diferentes ciudades en el interior de la república, en su
mayoría a la ciudad de México, comencé con la siguiente entrega.
Cuando estuve en La Habana, un rapero procedente de Suiza,
me regaló un par de discos que a la fecha aún le agradezco, uno de
ellos era de Héctor Lavoe, y desde que escuche el tema “Día de
Suerte” pensé en Samplearlo e inventarme mi propia versión, tenía
que ser algo especial, y además rendir un tributo a un artista, el cual
realmente me engancho a su música desde años antes, pero nunca
había podido conseguir ese tema.
En un viaje a la ciudad de México en una fecha donde
rapeamos sábado y domingo, fuimos invitados por un CREW llamado
HNA, por el rumbo de San Ángel, esa tarde asistieron al concierto
Ximbo y ElemsiBurrón viejos amigos, con los cuales compartimos una
velada de anécdotas raperas, entre muchas otras cosas, al día
siguiente en la calle Magisterio Nacional, en el centro de Tlalpan,
estábamos en la base de operaciones de Magisterio, comenzamos a
grabar el tema “El Racismo Existe” quedaron listas las partes de
Ximbo y las de Burrón, yo dejaría pendiente mi parte para terminarla
en Monterrey. Y escribí las siguientes líneas para esa canción:
No tenemos etiquetas que nos cataloguen Porque solo los ignorantes hacen distinciones Todos pensamos, todos lloramos, todos reímos Todos tenemos ilusiones, sentimos calor y frio
Skool 77 Tren de Vida
87
No hay fronteras que detengan el amor es nuestra fuerza El racismo combatimos con la voz de la conciencia Si la muerte no hace distinción, entre blancos y negros Entre ricos y pobres, porque en la vida si lo hacemos, Algo tan simple como el za-za-za otra forma de racismo En su máxima expresión y le llamamos el racismo, Como combatirlo si los medios de lo dan a diario Y tan inocentemente hasta aprendes a bailarlo. Rato después llegaron Akil Ammar y Boca Floja, para
comenzar un tema el cual habíamos pensado hacer unos meses
atrás, y pensé que sería un buen momento, para mostrarles el beat
del Día de Suerte, ese beat nos agradó a todos, y comenzamos a
escribir “El día de mi suerte” . Ese tema creo ha sido el que más
puertas me abrió en aquella época, y comenzamos a ganar otro
público, fuera de nuestra fronteras.
El día de suerte se quedó por algún tiempo en la
congeladora, y para ese tiempo y con la ayuda de Miguel Contreras,
logre acondicionar mi habitación para poder grabar las voces de la
maqueta de Hip Hop Revolución Volumen II, en esa ocasión le mostré
la maqueta a Miguel de camino a su casa, donde estaban apenas
planeando la construcción de la cabina de grabación para el estudio
de 3GProducciones y rápidamente se identificó con el concepto del
disco.
Para este disco diseñe un Track de Introducción llamado
"Sueños de Radio", donde alguien estaba cambiando la estación del
cuadrante y se encontraba temas de rap y reggae llenos de mensaje
revolucionario, donde incluí temas de mis amigos de Bamboo, Siete
Nueve, Boca Floja, De las cenizas, y otros más como Silvia Ammal,
una rapera española, que venía escuchando por aquellos tiempos.
Skool 77 Tren de Vida
88
Para ese tiempo Boca Floja preparaba su disco JAZZ Y TURNO
y Akil Ammar (antes JR) hacia lo propio con el disco MELOKARMA. Así
que durante el último bimestre de 2004, 2 de nosotros lanzábamos a
las calles nuestros respectivos trabajos. El sacar esos discos casi al
mismo tiempo, y las presentaciones en conjunto afianzaba un
movimiento de Hip Hop Independiente, y muy bien organizado.
Si algo tenía que admirarse de Boca Floja era todo ese
colectivo que estaba creando, y donde se rodeaba de buenos amigos
y con eso ganaba gente de mucha confianza para concretar todos sus
planes. Era como el administrador de una empresa cada uno de los
involucrados tenía una labor que realizar, una responsabilidad, y esto
generaba buenos resultados.
De regreso en la ciudad de Monterrey comencé a escribir los
temas de HH Revolución Vol. II y esta es la historia de cada uno de las
canciones.
ALTO AL FUEGO
Durante el 2003 que fue cuando inicie el proceso de creación
del disco Hip Hop Revolución Volumen II, y durante esta etapa se
vivía la invasión de los Estados Unidos a Irak, supuestamente
buscando armamento químico. Un país que busca paz no construye
misiles, una nación que busca paz no invade otros países. La realidad
la sabemos casi todos, un País con grandes reservas de Petróleo,
siempre será un blanco para nuestros vecinos del norte.
LIBERTAD
Este es un tema, que habla sobre conseguir una libertad
mental, en cuanto más me empapaba del tema Hip Hop, más libre
Skool 77 Tren de Vida
89
me sentía, me dejaron de interesar cosas superficiales, las cuales yo
creía necesarias en mi vida. Y quise reflejarlo en una canción, lo que
estaba observando, lo que estaba viviendo, la pista fue un tributo a la
música reggae, esta canción al principio, estaba planeada para ser a
dueto con él Dr. Myal, al final solo utilicé algunos versos que él había
grabado para la versión FREEDOM contenida en el disco de Sector
Lucido.
COMBATIR SIN COMBATIR
Toda la vida he sido un apasionado de las películas de Artes
Marciales, y una frase que llamó mucho mi atención la dijo Bruce Lee
"Mi técnica es la de Combatir sin Combatir", para ese tiempo, era lo
que realmente buscaba con mis canciones Combatir sin Combatir,
hacer una música positiva, que a la gente le dejara un mensaje, algo
en que pensar, y al mismo tiempo fuese algo que los alimentara
musicalmente y los invitara a mover sus cuerpos al compás de la
instrumental.
DER DER VVO
Cierto día DJ EPHOW, llamo a casa, para preguntarme si
podía dar hospedaje a un amigo de él que trabajaba en
Aguascalientes, un tipo que venía desde Alemania, NILS era su
nombre, esa mañana de sábado recogí a Nils en el aeropuerto, y me
comentó que tenía entre sus discos el Hip Hop Revolución Volumen I,
del cual me hablo de canciones que le gustaban, y de otras que le
disgustaban un poco, pero me argumento bien los motivos de los dos
polos.
Visitamos a Miguel Contreras en estudio por la tarde y ahí
nació la canción Der Der Vvo la cual hicimos en un beat sobre un
Skool 77 Tren de Vida
90
ritmo diferente a los que veníamos manejando. Así que esa tarde nos
pusimos creativos, y escribimos ese tema.
PLIEGO PETITORIO
Pliego Petitorio es un Spoken Word, donde de manera muy
personal, hice una referencia a las cosas que no me parecían que
estuvieran por un buen cause, estoy en contra de los abusos de la
iglesia, de las corridas de toros, y sobre todo estaba harto de los
estereotipos del Hip Hop.
EL DÍA DE SUERTE
Tal vez la canción más conocida del disco, a esta canción le
tengo un cariño muy especial, ya que tomé un extracto de un tema
del cantante de los cantantes Héctor Lavoe, que se convirtió, en uno
de los artistas, que más me han influenciado, ya que investigue
mucho sobre su vida, y quede realmente impactado. Esta canción
donde yo mismo produje la instrumental, me puso en el mapa del hip
hop latinoamericano ya que además de contener un ritmo muy
conocido para los latinos, contaba con la participación de mis
compañeros en ese momento, y una letra la cual estaba dedicada en
su totalidad a los abusos del imperialismo, y a la esperanza de que un
día terminaran.
RESPETEN A LOS SERES VIVOS
Desde que tengo uso de razón me he pronunciado contra el
maltrato animal, durante mi vida no he tenido alguna mascota ni he
cuidado un animal, pero eso no me quita el derecho de sentirme
indignado, con los experimentos con seres vivos, con la celebración
Skool 77 Tren de Vida
91
de corridas de toros, con el comercio ilegal de especies, y fue mi
forma de gritarlo al mundo.
RESPETA MIS CREENCIAS
En alguna ocasión cuando mi hermana menor abrió la puerta
de la casa, ya que el timbre sonaba aquel domingo, fue abordada por
unos necios testigos de Jehová que le hablaban del cielo y del
infierno de la forma más intimidante que he visto. Es algo realmente
molesto el que lleguen a tu casa con sus ideas, y no tengan el más
mínimo respeto de tus creencias, ya que quieren implantar las suyas
a como dé lugar. Como a muchos me bautizaron bajo la religión
católica, pero en casa nunca tuve la obligación de ir domingo a
domingo a escuchar el sermón en la iglesia.
Conforme ha pasado el tiempo, y el tener acceso a lecturas,
y conocer más sobre el tema, quise compartir con los escuchas mi
visión, sobre algunos abusos que se pueden realizar en nombre de la
religión.
EL RACISMO EXISTE
Racismo existe en todos lados, no solo es hablar de colores
de piel. Existe el racismo para las preferencias sexuales, para
determinados sectores de una ciudad, racismo entre ciudades.
Para este tema compartí de nuevo el micrófono con Ximbo, y
con Felipe León el cual para este tiempo había adoptado el nombre
de "Elemsiburrón", en referencia al comic mexicano la familia
Burrón. Y para este tema hablamos sobre el problema de racismo
principalmente de nuestro país. Estos versos los reutilice en el 2014,
para el tema RAP VS El RACISMO México.
Skool 77 Tren de Vida
92
EMPIEZA LA REVOLUCIÓN
Uno de los raperos con el que me dio mucho gusto trabajar
fue José Miguel Soto, fundador y líder del dúo "Menuda
Coincidencia". Yo no conocía su trabajo, pero un día un tipo de
monterrey apodado el Zurdo, nos invitó a rapear a la "UNI" así
conocen la mayoría de los regios a la Universidad Autónoma de
Nuevo León.
Recuerdo que ese día se festejaba alguna feria de la escuela y
decidieron hacer un festival musical. Cuando llegue a la universidad
toda la logística del evento estaba llena de errores: de tiempo, de
escenario, de sonido, etc. Por lo que tuvimos que esperar más de lo
debido para nuestro turno, durante toda esa espera conocí a Miguel
y a Guillermo Soto, y fue una plática muy larga acerca del rap en
general, su propuesta musical era muy diferente a lo que yo había
escuchado anteriormente en la sultana del norte, ritmos basados en
quintetos de jazz y en viejas orquestas daban vida a los beats de la
MENUDA COINCIDENCIA, desde ese momento compartimos varias
experiencias, algunas presentaciones, y fue cuando invite a la
Menuda Coincidencia a participar en el segundo volumen de Hip Hop
Revolución.
Sobre un beat con Sampleos de Jazz, comenzamos a escribir
"EMPIEZA LA REVOLUCIÓN" la cual hablaba principalmente de una
Revolución más allá de los gritos contra el gobierno, antes de querer
cambiar el entorno, debemos cambiar nosotros mismos.
LAS COSAS CAMBIARON
Las cosas cambiaron es un Spoken Word, desde mi particular
punto de vista, y de cómo me sentía respecto al rap de la época,
Skool 77 Tren de Vida
93
después de llevarme muchas desilusiones a lo largo de mi camino en
el Hip Hop solo buscaba desahogarme.
EL HIP HOP NACIO EN LA CALLE
Una tarde de Domingo en Gómez Palacio Durango, surgió la
idea de hacer un tema entre RANGO BAJO y SKOOL 77, grabamos
una versión extendida, donde participaban un montón de MCS de
ese colectivo, además de un Dj de Monterrey, al final lo que me
pareció más atractivo para el tema fue dejar en este tema solo a
CAPORAL uno de los raperos que más admiraba por aquella época ya
que me gustaba mucho el sonido tan Underground de su trabajo.
EL SISTEMA TE DOMINA
Esta canción es una crítica contra las personas que
aprovechan marchas, o manifestaciones para incurrir en actos de
vandalismo. O también la estúpida enajenación por el futbol, donde
muchos de los integrantes de las barras les importa poco que a los
estadios asistan niños, y familias, y son capaces de hacer toda clase
de destrozos. Y a final de cuentas los jugadores siguen haciendo un
trabajo mediocre en la cancha, y no les preocupa en lo absoluto la
afición.
Gracias a este disco, surgieron muchos eventos, a lo largo de
la república Mexicana, y comenzaron las giras oficiales fuera del país.
Era el momento de editar el disco de manera formal, dejar de
quemar CDS e imprimir portadas y tratar de poner el disco en las
tiendas de música y otros puntos donde pudieran venderse. Con la
recomendación de JR, viaje a la ciudad de México para platicar con la
Skool 77 Tren de Vida
94
gente de NOISE KONTROL sobre la maquila del disco, además que
Boca Floja tendría un release party del disco “PROGRESO HIP HOP”.
Entrada la noche, acudí a la fiesta de BOCA FLOJA, en un
pequeño local al sur de la ciudad de México, donde la pasamos muy
bien, recuerdo que estuvimos conviviendo con MAGISTERIO, JR, y
algunos invitados de la fiesta, platicamos sobre un montón de
proyectos, una gran cantidad de esos que llaman sueños Guajiros.
La fiesta transcurrió sin ningún incidente, hasta que al
momento de salir la dueña del lugar no respetaba el acuerdo que
tenía con los organizadores, y quería cobrar mucho más dinero del
acordado. La discusión subió de tono y llamaron a la policía.
Recuerdo que llegaron entre 5 y 6 polis en 2 patrullas, nadie se sintió
intimidado, pero la locura se desató cuando Daniel KAPTA Castañeda
tomó una foto a los uniformados, y comenzó una trifulca entre
nosotros y los policías.
Entre el ardor de los ojos por el gas lacrimógeno, las patadas
y algunos puños, logramos recuperar la cámara y junto con otros nos
refugiamos en una privada a la que nos guiaron algunos malandrines
que pasaban por el lugar, la policía era lo suficiente inteligente para
no meterse a la cueva del lobo, y precisamente nosotros estábamos
metidos en una vecindad un tanto peligrosa. Estuvimos con ellos
alrededor de media hora, y salimos no sin antes pagarles
obligadamente el favor, con un par de Caguamas Heladas.
Regresando al Objetivo principal de esta historia, el costo del
disco sería en total $ 15,000 pesos, aunque tenía un poco ahorrado
de mi trabajo, sería difícil pagar esa cantidad sin patrocinadores, por
lo que me dedique a buscar posibles inversionistas pero la respuesta
siempre era negativa, nadie se arriesgaba, por un artista de rap, y
Skool 77 Tren de Vida
95
menos que se alejará de los conceptos comerciales. Así que tuve que
pedir prestado por aquí, pedir prestado por allá, recuerdo que hasta
me adelantaron parte del aguinaldo en el trabajo, para que ese disco
pudiera salir a las calles.
DOBLE FILO EN MEXICO
En octubre de 2004 justo antes de regresar a vivir a
Guadalajara la tierra que me vio nacer, tuvimos la oportunidad de
hacer un evento en la ciudad de Monterrey con uno de los grupos
que más respeto y admiro del rap latino “DOBLE FILO” de Cuba.
Edgar González conocido como "Edgaro el productor en Jefe”
e Irak Saenz "El Vitalicio" eran los culpables de convertir en obras
maestras las canciones de sus discos.
Este grupo fue de los primeros en exponer el hip hop cubano
fuera de la Isla, participando en importantes festivales de New York,
al lado de figuras como "The Roots". La primera vez que supe de
DOBLE FILO fue durante mi visita a la Habana, viendo la televisión
local, aparecieron junto al grupo Obsesión rapeando la canción
"Microfonazo", un tema que verdaderamente me cautivó, tenía un
beat que se acompañaba de Saxofón y piano, y juntos se hacían
llamar LA FABRICA.
Junto con BOCA FLOJA cuadre la fecha para que ellos
estuvieran presentes en la ciudad de Monterrey, Cuando organizas
un evento y no cuentas con todos los recursos necesarios, me refiero
no solo al dinero, sino a todo un colectivo que te apoye, en
cualquiera de las actividades, el evento puede convertirse en un
caos.
Skool 77 Tren de Vida
96
Esa fecha se convirtió en uno de esos domingos maratónicos,
donde debes trabajar durante el día completo, Despierta temprano
corre a recibir a los artistas, lleva a los artistas al Hotel, llévalos a
desayunar, invítalos a dar un Tour por la ciudad, incluyendo el
Puente del Papa, ahora quieren descansar. Cuando el artista
descansa es cuando realmente puedes trabajar, corre al lugar donde
se celebrará el concierto, revisa que todo esté en orden, cuida hasta
el más mínimo de los detalles.
Conseguimos un bar llamado "EL ROCHE" donde
regularmente se organizaban tocadas todos los domingos. Se
presentaron si mal de no recuerdo TERMA y LUNA como
ACHEMUDA, en una versión de solo dos integrantes. Y aunque la
audiencia no fue lo que esperábamos, los cubanos se llevaron un
buen sabor de boca de la ciudad de las montañas, además que
creamos un vínculo que ha durado muchos años con DOBLE FILO.
SECTOR LUCIDO
El fin de semana siguiente viajé junto con Miguel Contreras a
la ciudad de México, para asistir a un festival en el Faro de Oriente en
la Ciudad de México, durante la semana hubo una serie de
actividades como conferencias, proyecciones, exposiciones, las
cuales culminarían con un concierto de Clausura, donde
participaríamos: MAGISTERIO, PETATE FUNKY, BIG METRA, JR, BOCA
FLOJA, SKOOL 77, y como grupo Estelar DOBLE FILO. Este concierto
también sirvió como presentación del disco Progreso Hip Hop. Que
marcaba el inicio como colectivo de SECTOR LUCIDO.
Skool 77 Tren de Vida
97
Foto: Skool 77 y Bibiana en la presentación del disco PROGRESO HIP HOP
Mucha gente relacionada con el Rap en México cuenta que el
trabajo que realicé junto con BOCA FLOJA y AKIL AMMAR durante el
2004, fue un parteaguas en el movimiento, ya que la mayoría de los
artistas de la época seguían promoviendo Violencia, fumar
Mariguana, Sexo etc. Y fuimos la contraparte, esos que hablaban de
generar un cambio social. En ese colectivo llamado SECTOR LUCIDO
participaban Bibiana y Daniel KAPTA, los dos aportando video y
fotografía.
El trabajo para Skool 77 era más constante en la ciudad de
México, era una época donde recibía muchos correos electrónicos,
que enviaban promotores y organizadores de Conciertos.
Skool 77 Tren de Vida
98
FESTIVAL HECHO EN CALIFAS
Por invitación del International Hip Hop Exchange
directamente de Mary Nieves Alba la cual yo había conocido meses
antes en la presentación de la Obra de Teatro de DANNY HOCH en
México, pude viajar junto con XIMBO a la ciudad de Berkeley
California.
El disco “Hip hop Revolución Vol II” ya estaba entregado a la
maquiladora y solo esperaba la entrega de este material. Para esos
tiempos conocí la música de SIETE NUEVE e INTIFADA por medio de
AKIL AMMAR al cual le habían regalado una copia de los discos “El
Progreso” e “Intifada” respectivamente. El discman regularmente
tenía ese par de discos en su interior. Estaba muy identificado con las
letras y el sonido de estos discos, tenía mensaje, mucho flow, y las
instrumentales estaban en otro nivel.
Un mes antes hablamos XIMBO y yo de montar un show
juntos para esa presentación en los Estados Unidos, era mi primera
presentación oficial en ese país y quería que las cosas se dieran lo
mejor posible, así que intercambiamos los temas que nos debíamos
aprender el uno del otro, y la misión era escucharlos él mayor tiempo
posible para aprenderlos.
Llego el gran día y aborde un autobús que me llevo desde
Guadalajara a la ciudad de México donde abordamos el avión que
nos llevaría a California. El camino fue muy relajado, muchas risas,
muchas anécdotas, muchas historias de Hip Hop Mexicano, y sobre
todo él nerviosismo de lo que pasaría al llegar, si en el concierto a
alguien le interesaría nuestro trabajo etc.
Skool 77 Tren de Vida
99
Por fin llegamos a la ciudad de San Francisco California,
donde nos recibieron Akil y Boca, ya que ellos ya tenían algunos días
recorriendo ese país, además de nuestra anfitriona Fabiana
Rodríguez, una impresionante artista gráfica, que mediante su arte,
lanzaba mensajes de conciencia y apoyo para los inmigrantes latinos.
Fabiana nos hizo sentir como en casa.
Recuerdo una fiesta que prácticamente fue una bienvenida,
era una reunión con personas orientales que nos invitaron a cenar,
acompañados de una buena selección de vinos.
Al día siguiente conocimos al corillo Boricua. SIETE NUEVE,
TEK-ONE Y KONCEPTOS, fue impresionante compartir el ensayo con
ellos. Para mí que venía escuchando a Siete Nueve todos los días, fue
grato conocerle en persona y conocer más de lo que pasaba con la
movida en Puerto Rico. Conocí a un tipo tan sencillo, y educado
después de saber que él era considerado por revistas como “The
Source” como uno de los artistas más importantes en el panorama
latino.
Konceptos "OMI" para los amigos, resultó ser un tipo muy
divertido con el cual siempre terminábamos a carcajadas. TEK ONE
no era la excepción siempre estaba alegrando el día mientras
practicaba con las tornamesas en la sala de la casa. En uno de los
paseos que acostumbramos durante ese viaje, uno de los que más
recuerdo fue el que hicimos a la ciudad de San Francisco, donde
visitamos algunas tiendas de Música Tek One, cargaba con una
tornamesa portátil, y escuchaba los discos a escondidas de los
empleados de la tienda.
Caminamos por parques, y mercados ambulantes, en los cuales pude
conseguir discos de Vinil que a la fecha conservo y escucho.
Skool 77 Tren de Vida
100
Por fin llego el día de conocer el lugar donde actuaríamos la
noche del viernes, La Peña Cultural Center, en la ciudad de Berkeley,
asistimos a algunas entrevistas, y mesas de discusión durante el día,
y por la noche por primera vez escuche en vivo a uno de los grupos
que seguía para esos tiempos THE WELFARE POETS un grupo con
raíces afro-caribeñas de los cuales ya había escuchado algunos temas
en el internet. Esa misma noche disfrutamos de una obra de teatro
de un grupo experimental.
Lo mejor para mi hablando de esa jornada fue el encontrar a
mi viejo Amigo Hugo Cesar (si el mismo con él pintaba en
Guadalajara), uno de los amigos más antiguos que me ha dado el hip
hop, encontré en él a un tipo diferente al que yo había conocido,
ahora convertido en padre y jefe de familia junto a Gina (Raw-G),
pero con la misma energía y el mismo amor por el hip hop, no nos
Skool 77 Tren de Vida
101
alcanzó el tiempo para seguir charlando así que esa noche la pase
con mis viejos amigos y nos actualizamos sobre lo que pasaba en
Guadalajara y Oakland los últimos años.
Realmente estaba feliz durante ese viaje, caminar por las
calles de San Francisco California fue realmente emocionante, era la
primera vez que gracias al Hip Hop podría costear un viaje al
extranjero, donde podría hacer lo que realmente me apasionaba, y
además cobrar por ello. No deje la cámara de video en ningún
momento, cuando salíamos de fiesta, cuando salíamos a cumplir con
alguna de las actividades del "Festival hecho en Califas", y gracias a
ello puedo revivir esos recuerdos, mirando los DVDS de esas cintas.
Cuando llego el día del concierto, compartíamos el cartel
principal con Siete Nueve, el cual estaba acompañado por Konceptos
y Tek One como DJ. Además de los locales OMAYA que era una
fusión de géneros musicales que abordaban desde la cumbia, la
salsa, el reggae y por supuesto el rap. En el backstage que era un
pequeño cuarto acondicionado con sillones, un closet y un par de
mesas, tuvimos una muy buena convivencia con los compañeros de
Puerto Rico además que esa noche se unió al elenco Willie Rodríguez
el cantante y bajista de uno de mis grupos favoritos Cultura Profética
el cual acompañaría a Siete Nueve en el tema el Progreso, el cual es
hasta la fecha una de las canciones que pienso que representan y
llenan de orgullo al rap de América Latina, si en algún momento me
pidieran hacer un Soundtrack de mi vida o de este libro ese tema
vendría incluido.
Llego el momento de la presentación. Subimos XIMBO y yo al
escenario para compartir temas de SKOOL 77 y MAGISTERIO. La falta
de ensayos y el nerviosismo salió a relucir en el escenario, pero al
Skool 77 Tren de Vida
102
final de cuentas el show fluyo y terminamos con una buena
aceptación del Público, el último tema durante mi tiempo fue "El día
de mi Suerte" donde aproveche la presencia de Akil Ammar y Boca
Floja. Como temas extra rapeamos "¿Que pasara?" e invitamos a
nuestros amigos de la ciudad de Oakland Raw G y Steelo.
Para continuar la fiesta se presentaron SIETE NUEVE en
compañía de KONCEPTOS y TEK ONE. Uno de los momentos más
especiales de la noche fue cuando subió al escenario Willie
Rodríguez, para acompañar a SIETE NUEVE en el tema "El Progreso" y
después continuar con una versión RAP del tema "Nadie se Atreve"
de CULTURA PROFÉTICA, una canción que trata sobre la escena
musical de nivel comercial, esa escena vacía que no ofrece ningún
mensaje positivo a la audiencia, mientras verdaderos músicos tienen
que hacer de todo por destacar con sus propios medios.
Esa presentación le tengo un cariño muy especial, era la
primera vez que estaba rapeando oficialmente en los Estados Unidos,
en compañía de mis amigos, y de gente que admiro.
Un día antes de volver a México tuvimos una fiesta en casa
de Fabiana donde TEK ONE fue el DJ y fue muy atinado con la
selección musical, ya que todos estaban bailando hasta que el
volumen hizo que los vecinos llamaran a la policía. Otra de las
grandes experiencias de ese viaje, fue que alguien del bay area nos
obsequió unas entradas para un festival donde cerraría la noche THE
ROOTS y no encontraría palabras para describir las emociones de ese
concierto.
¿Qué más se podía pedir? Era un viaje de ensueño y además
recibía mi primer sueldo como rapero fuera de México por 333
Dólares.
Skool 77 Tren de Vida
103
VOLVER A CASA
Después de casi 5 años de vivir en la ciudad de Monterrey,
hice todo lo posible por regresar a Guadalajara. En el trabajo había
una vacante en el área de informática y la conseguí. Recuerdo que
para ese viaje, solo llevaba conmigo mi ropa, algunos comics, discos y
Skool 77 Tren de Vida
104
la misión de conseguir un departamento donde vivir. Los primeros 15
días los pase en casa de mi viejo amigo Juan Heredia, eso con la
autorización de su madre, la cual me conocía desde unos 8 años
atrás.
En cuestión del proyecto de SKOOL 77, las cosas estaban
pintando bien solo que ya no tendría a Miguel Contreras en los
apoyos y no contaría con DJ TREZ en los platos. Era momento de
trabajar con PAYI FUNK un verdadero guerrero, y sobre todo el mejor
de los amigos, siempre pendiente a cualquier situación ya fuera en el
aspecto personal o en el profesional, en PAYI encontré ese amigo
que está contigo en las buenas, en las malas y las peores.
Para esos tiempos en la ciudad de Guadalajara existía un
programa de televisión llamado "Hip-Hop Manía" una verdadera
burla a la cultura HIP HOP ya que era una producción de lo más
bizarra, producida, conducida, y patrocinada por MR JAT, que para
colmo utilizaba el espacio para ser el protagonista absoluto,
exponiendo sus propios videos, en verdad me sentí ofendido por lo
que veían mis ojos, pero más ofendido me sentí de que muchos
raperos en Guadalajara aparecieran en el espacio buscando un poco
de fama, o salir en la TV aunque fuera de forma local.
Se convocó a muchos de los grupos de la ciudad a participar
en las denominadas "BATALLAS DE HIP HOP" donde PAYI FUNK
acompañaba como DJ al grupo local RAP SIN FORMATO, una noche
de sábado en noviembre tenían una eliminatoria, en el salón del
Ferrocarril, a la cual PAYI FUNK no me había invitado, porque conocía
lo arrebatado que puedo ser, y eso terminaría en un desorden, y esa
fue la historia.
Skool 77 Tren de Vida
105
Estuvimos un rato en el lugar, y estaba todo calmado,
compartiendo cervezas y saludando a algunos amigos de la escena, a
lo lejos vimos a MR JAT y a manera de burla, una amiga fue a pedirle
una foto, la cual le tome yo, y me pareció muy chistoso el Tipo, muy
disfrazado de rapero. En verdad estábamos convencidos que este
señor estaba muy lejos de la realidad, pero se le veía feliz con lo que
estaba haciendo.
Este señor fácilmente sobrepasaba los 50 años, cosa con la
que yo no tenía conflicto alguno, porque yo espero a los 50 años
seguir enamorado del Hip Hop pero sin hacer esos desfiguros, ni
recordando viejas glorias.
No hare más larga la historia mi molestia comenzó al ver a la
mayoría de los grupos hambrientos de fama, siendo capaces de
apoyar una causa que solo denigraba el poco terreno que se tenía
ganado en el rap tapatío, algunos de los presentes que me
reconocieron, me incitaron a subir a la tarima, donde estaba mi viejo
amigo DJ CIEN en los platos, y cuando subí todos pensaron que haría
un freestyle o me pondría en ambiente con lo que se estaba viviendo.
Pero fue todo lo contrario:
-¡Cien detén la pista!, Solo quiero decir que MR JAT y su
programa son una mierda, y todos los que apoyen ese tipo de causas
también se convertirán en eso en “MIERDA”. Al momento un par de
trabajadores de MR JAT me invitaron a salir del local, y pedirme que
no volviera. El ser tan arrebatado me llevo a insultar no solo al
personaje de la televisión, sino que también ofendí a los raperos
presentes, al público y sobre todo a mí mismo, ya que por segunda
vez arruinaba mi reputación en Guadalajara. Aunque esa misma
Skool 77 Tren de Vida
106
noche comencé a escribir uno de los temas que más éxito y
repercusión han tenido en mi historia como rapero “GOTA A GOTA”
No puedo ni quiero hacerme de la vista gorda Yo protejo la cultura con mi sangre gota a gota No quiero ser número uno ni el ms popular, Solo quiero que escuche mis temas de libertad.
Justo antes de recibir el 2005 viaje a la ciudad de Monterrey
para pasar el año nuevo con mi familia, y si no me fallan las fechas,
un día 2 de Enero de 2005, llegue hasta el departamento de Miguel
Contreras, donde grabamos un par de temas “SIEMPRE
INDEPENDIENTE” y la canción “GOTA A GOTA” en la cual usé el alias
“CHARLIE BRONSON” y estos temas los editaríamos en un disco
llamado “HIP HOP SIEMPRE INDEPENDIENTE”, con canciones de
BRIBONES HASTA EL CUELLO, SKOOL 77 y MENUDA COINCIDENCIA,
era el resurgimiento de 3G PRODUCCIONES con nuevos elementos
como MENUDA COINCIDENCIA, y dos de los integrantes de
Trigarante formaban un nuevo proyecto llamado Bribones hasta El
Cuello.
Regresar a Guadalajara fue una decisión acertada ya que por
la cercanía al Distrito Federal y sus alrededores, los viajes fueron más
constantes, y hubo la oportunidad de dar más conciertos en ciudades
como Toluca, Puebla, Tlaxcala, Querétaro, Morelia y Colima.
Y además compartía momentos con artistas como Dr Myal y
Zacek, con los cuales participe en distintos eventos de la ciudad, y
comenzábamos a producir nuestros propios eventos.
Skool 77 Tren de Vida
107
VENEZUELA
Una mañana del 12 de Junio de 2005 revisaba mi bandeja de
correo cuando me encontré con el siguiente título: Invitación al
Grupo Skool 72. Lo primero que pensé debe ser una broma, de esas
que suele hacer PAYI FUNK. Así que decidí abrir el correo y me
encontré con esto:
Estimados Amigos del Grupo Skool 77:
Le escribimos como parte del Comité Nacional Preparatorio
rumbo al XVI Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes que se
celebrará en Caracas, Venezuela del 7 al 15 de Agosto. Esta es una
cita histórica de los jóvenes del mundo para luchar contra la guerra y
el imperialismo.
El festival contempla dentro de su agenda una Cumbre Internacional
de Hip Hop del XVI Festival. Al cual los compañeros venezolanos y
nosotros aquí en México estamos muy interesados en que nos
acompañen en este evento.
Esta invitación requiere de una respuesta pronta ya que tienen hasta
el 20 de junio para responder a nosotros con sus requisitos
financieros, materiales y técnicos que necesitan para acompañarnos
y participar en la cumbre. Si aceptan formarían parte de la
delegación cultural mexicana.
Esperamos su respuesta.
Saludos con afecto.
Rafael Castañeda Pineda
Skool 77 Tren de Vida
108
Inmediatamente conteste el correo y fui lo más serio en mis
respuestas y en los requerimientos que tenía para poder viajar al país
sudamericano, en verdad estaba emocionado, aunque antes ya había
recibido invitaciones para participar en otros países, está invitación
tenía algo especial, por lo que representaba, no solamente era un
evento de Hip Hop, era toda una conexión con artistas, políticos y
estudiantes, de todo el mundo.
Esta invitación también se la extendieron a Boca Floja, con el
cual, trabajaba mucho desde el año anterior, así que juntos
comenzamos la aventura hacia aquel país, donde compartíamos
cartel con artistas de la talla de DEAD PREZ, KANNAN, INMORTAL
TECHNIQUE, y muchos latinos con los cuales ya habíamos tenido
contacto en la Habana como DOBLE FILO y ACTITUD MARÍA
MARTHA.
Así que tomamos un vuelo el día 9 de Agosto de 2005 de la
ciudad de México a Venezuela el cual tuvo una escala en Bogotá
Colombia, un viaje realmente largo el cual duro poco más de 12
horas, donde el cansancio era muy notorio, y también teníamos la
incógnita por saber a qué nos enfrentábamos en un sitio tan lejano
de casa.
Cuando llegamos al aeropuerto internacional de Caracas,
estaban para recibirnos Gustavo Borges uno de los principales
organizadores del festival de hip hop, con el cual ya había tenido
mucho contacto anteriormente, ya que junto a Manuel Cullen,
diseñaban la página www.hiphoprevolucion.org, la cual se convirtió en
un referente del rap latinoamericano. Gracias a que éramos invitados
a la cumbre en calidad de artistas, logramos pasar las barreras de los
Skool 77 Tren de Vida
109
soldados y la aduana, de forma rápida, hasta ese momento todo
estaba saliendo bien con él viaje.
Estábamos en Caracas, los primeros minutos fueron de
presentaciones y cordialidades, regalar un par de discos, a nuestros
anfitriones y de inmediato ir al primer compromiso del festival, al
Fuerte Tiuna, donde arribamos a un lugar al aire libre donde una caja
de tráiler acondicionada servía como escenario para los grupos que
estaban armando un verdadero Block Party. Esa noche vimos a un
par de chicas en el escenario que llamaron mi atención más allá de la
apariencia había algo, un ejemplo de lucha tanto en su mensaje
como en su personalidad, una de ellas era “La Croata” la cual usaba
unos aparatos para mantenerse en pie, esta chica rapeaba y también
cantaba de manera entonada algunas canciones de Soul.
Uno de los organizadores lo notaba nervioso, y me sacaba la
vuelta cada que yo le decía, que ya queríamos descansar, uno de sus
socios se había perdido y era nada más y nada menos que el
encargado de hospedarnos durante nuestra estancia en Venezuela
del día 9 al 16 de Agosto. No sé qué paso, pero una de mis virtudes
no es la paciencia, y después de algunos gritos amenazas y demás, al
final, nos instalamos en un Hotel justo detrás de un lugar llamado
Parque Hidalgo, donde pasaríamos la primera noche de nuestra
jornada de 7 días en Venezuela.
Al siguiente día nuestra misión era encontrar al socio, uno de
los peores organizadores con los que me he topado. Él tenía las
reservaciones del hotel que nos correspondían, y no entendía
realmente como alguien Estadounidense organizaba el hip hop en
una cumbre anti-imperialista. Después de encontrar al tipo fuimos
hospedamos en un hotel en el centro de Caracas en un lugar llamado
Skool 77 Tren de Vida
110
Central Park, el cual se convertiría en nuestra base de operaciones,
cuarto de ensayo y lugar de descanso.
Esa misma noche nos trasladamos al concierto de DEAD PREZ
donde también actuaba ACTITUD MARÍA MARTHA integrada por
Malena, y un par de chicas con las cuales montaba el show de una
manera poderosa que convertía en un verdadero rebelde hasta al
más tranquilo de la audiencia. El concierto de DEAD PREZ se volvió
un verdadero Caos, todo el mundo subía al escenario sin respeto de
la agrupación, había algunos que osaban abrazar a los MCS, para que
se les tomara una foto durante la actuación.
Los siguientes días seguimos asistiendo a los eventos que
estaban en la Agenda de la cumbre, conferencias, recitales,
exposiciones, y conciertos de un sinfín de grupos. Por algunas
cuestiones, nuestros horarios se cambiaron, y el turno de tomar el
escenario para BOCA FLOJA sería el sábado 13 de Agosto, en el barrio
del 23, pero una fuerte lluvia, terminó con los planes ya que el
evento sería al aire libre.
La mayoría de los artistas nos refugiamos fuera de una
cervecería donde algunos se pusieron a improvisar, y después de un
rato esto era una fiesta hip hop. Llena de nuevos amigos, y
conociendo más sobre el barrio el 23 de Caracas. Nuestra
presentación tendría que esperar otro día.
La última jornada del festival de Hip Hop se celebraría en el
Parque Hidalgo, donde otro vehículo de carga se transformaba en un
escenario, y compartimos esa tarde con grupos de Republica
Dominicana, Ecuador, Chile, y Francia. Por fin llegó el momento de
demostrar lo que sabíamos hacer en un escenario así que montamos
nuestras canciones al 50-50, una canción de SKOOL 77 y una canción
Skool 77 Tren de Vida
111
de BOCA FLOJA, tuvimos una muy buena respuesta por parte de la
audiencia que se congrego esa noche en el parque Hidalgo. La
participación que tuvimos en festivales como el de Venezuela, más
allá del Hip Hop nos dejó buenos amigos, y conocer un poco más
sobre la cultura de otro país.
MANUVA SOUND SYSTEM
Durante el 2005 conocí a Leo Rey un saxofonista Argentino,
el cual escucho uno de mis temas en alguna entrevista que di un
programa de Radio Universidad, resulto ser amigo de Reten (Un
amigo de toda la vida, desde mis tiempos de Graffitero), y formamos
una pequeña banda donde tocábamos los temas de SKOOL 77. Reten
VRS en el Bajo, DJ Payi Funk en las tornamesas, en la batería estaba
Diego, y en la percusión su hermano Víctor Hugo Topete, que ya nos
venía acompañando anteriormente en algunas presentaciones.
Montamos temas como “Alto al Fuego”, “El día de suerte”,”
Combatir sin Combatir”. Tuvimos una serie de presentaciones en la
ciudad, y dejamos el proyecto por distintas actividades de cada uno
de nosotros.
Para ese tiempo surgían muchas propuestas en la ciudad, y
otros más se mantenían, eran tiempos de juntar esfuerzos, y entre
todos los grupos conseguir espacios, pero la “escena” en Guadalajara
siempre ha estado llena de conflictos, y llena de “artistas” que
difícilmente mostraran algo de humildad, y siempre era el mismo
problema, no respetaban los horarios, llegaban borrachos y muchas
veces drogados, y con una comitiva de personas queriendo entrar
gratis.
Skool 77 Tren de Vida
112
HIP HOP REVOLUCIÓN III
Corría el 2005 y era tiempo de terminar la trilogía Hip Hop
Revolución, el primero de estos discos, trataba sobre el proceso de
transformación de un MC para realizar un rap más serio, comencé a
grabarlo en la Habana Cuba. El segundo Volumen estaba lleno de
rimas de paz, el mundo en general pienso que estaba en conflicto, y
seguía la invasión Yanqui en Afganistán y en Irak. En ese tiempo el
público estaba más que acostumbrado a verme en carteles con AKIL
AMMAR y BOCA FLOJA, por lo que pensé en ellos para participar
como invitados en el disco.
Para el tercer volumen, quise hablar de lo que sucedía en mi
país. Había un clima de incertidumbre ya que se festejarían
elecciones para presidente de la Republica en 2006, y buscaban al
sucesor de Vicente Fox. Y Creo que todo ese panorama fue el que
inspiro letras como “No les creas Nada” o “Blanco y Negro”.
Desde finales de 2005 estaba recolectando instrumentales, y
de nuevo haría mancuerna con JARS, y todo el equipo de 3G
PRODUCCIONES. La primera de las canciones que grabamos en el
estudio de 3G fue un tema titulado “LO QUE MAS PESA” en
colaboración con Boca Floja, en resumen esta canción dejaba un
mensaje de agradecimiento a las personas que nos habían apoyado,
y a los que creían en nuestra música, se grabó en el mes de
noviembre, para esa fecha estábamos en una gira llamada “Siempre
Independiente” donde participábamos abriendo los conciertos del
rapero de Torrejón EL CHOJIN y comprendía ciudades como México
DF, Monterrey y cerrábamos en Gómez Palacio Durango. Este fue el
último tema que grabé con Boca Floja.
Skool 77 Tren de Vida
113
Para ese tiempo ayudaba a un tío que también es músico y
compositor muy reconocido, a digitalizar su biblioteca de Acetatos,
este familiar tiene una inmensa colección de discos que ha
recolectado a través de más de 50 años. Una noche buscando en su
biblioteca, me encontré un disco del comediante mexicano Héctor
Suarez, reconocido por su humorismo político, donde sin pelos en la
lengua despotricaba contra la política de nuestro país,
inmediatamente se lo pedí prestado, para que PAYI extrajera frases y
sonidos para scratch. Y gracias a ese disco construimos el INTRO de
Hip Hop Revolución 3, con una instrumental que yo mismo produje,
basada en sampleos de JAZZ.
El segundo tema del álbum “SOLO ES SKOOL 77”, es el clásico
tema de rap donde el MC habla sobre el mismo, pero llevando una
línea política, donde me comparaba con los candidatos a presidente,
y ponía como mejor opción el hip hop mediante el partido “SIEMPRE
INDEPENDIENTE”.
Uno de los temas que le tengo más cariño es el de “Mujer en
Lucha”, el cual narra la historia de 4 Mujeres, historias ficticias que
comienzan con la bailarina de TABLE DANCE, que debe trabajar en
ese ambiente para ganarse la vida, ya que escasean las
oportunidades de trabajo.
La segunda historia nos lleva a la chica con sueños de
cantante, y que a pesar de tener una buena voz, no es apoyada ya
que su cuerpo no tiene la figura que mandan los estúpidos
estándares en México, y donde es bien sabido de los vampiros
chupasangre llamados productores, promotores, y demás siempre
piden a cambio sexo para poder apoyar a los “Talentos”.
Skool 77 Tren de Vida
114
La tercer historia, narra a la chica con sueños de superación,
esa que estudia, esa que trabaja, esa que su esfuerzo la ha llevado a
conseguir una beca, pero tiene en su contra a un padre alcohólico y
machista, además de una madre sumisa que trata de educarla para
ser como las antiguas amas de casa. Esta historia tiene mucho que
ver con mi compañera de mi vida, que desde muy pequeña tuvo que
trabajar, consiguió una beca deportiva para terminar su universidad.
La última de las historias nos hace recordar lo peligrosas que
se han vuelto las ciudades en nuestro país, ciudades fronterizas como
Juárez, donde ocurrieron cientos de asesinatos de mujeres, y nunca
se encontraron los culpables de estos crímenes.
Si con algún artista disfruto de hacer una canción es con DR
MYAL. Cuando planteamos hacer un nuevo tema hablamos muchas
ocasiones por teléfono e intercambiamos algunos correos
electrónicos, para este reggae decidimos hablar de que por más
difícil que sea vea él panorama debíamos continuar con nuestra
lucha a pesar de nuestros enemigos. Después de algunas grabaciones
sin pies ni cabeza, Myal propuso que la canción se llamaría
“Intocable” y simplemente el titulo tan poderoso me hizo comenzar
mis versos nuevamente. Al final logramos una canción que le gustó
mucho a la gente, y es una de las consentidas en los conciertos.
Vendría el turno de otro invitado, AKIL AMMAR, para este
tiempo llevábamos una sólida amistad, más allá de los conciertos y
de grabar temas juntos compartíamos fiesta, cosas familiares, y
mucho tiempo pegados a los videojuegos. Yo trataba de repetir la
fórmula del “Día de mi Suerte”, así que decidí samplear a uno de los
músicos que más admiro y respeto Rubén Blades, y dejamos
exactamente el mismo título “Prohibido Olvidar” donde recordamos
Skool 77 Tren de Vida
115
todas esas cosas que hay que tener en la mente y en el corazón,
desde nuestros artistas favoritos, las cosas que nos hacen felices,
hasta las cosas más detestables, como lo son la guerra y la violencia.
Color en la ciudad es un tema que ha tenido cierto éxito
entre los escuchas, esta canción en un principio la dedicaría a los 4
elementos, y comenzaría rapeando al Graffiti, para complementar
escribí otros versos dedicados al MC, al DJ y a los B-BOYS, pero
cuando platique con Miguel Contreras acerca de hacer un nuevo
tema, surgió la idea de hablar sobre Graffiti, entonces transforme el
verso que tenía escrito, y quise hacer un tributo a todos aquellos,
que siguen disfrutando del Graffiti Ilegal y aprovechan cuando el sol
se esconde para llenar la mochila de aerosoles, y darle nueva vida a
los muros.
Miguel dio otra visión en su verso y creo que al final hicimos
una buena canción, estos versos se convirtieron en el himno de
muchos escritores según los correos que recibía en mi cuenta, y cada
que rapeo esa canción tiene una gran respuesta en el público. Un día
caminando en un barrio de la colonia Miravalle de Guadalajara me
encontré a unos chicos escuchando el tema en la calle, y cuando les
comenté que era yo el compositor de ese tema, me voltearon a ver
incrédulos y nunca lo creyeron, que aquel tipo de camisa y pantalón
de vestir fuera rapero.
Yo tengo un gran cariño y admiración por el Graffiti, fue una
de las artes que más me inspiraron en mi juventud, y el haber tenido
la oportunidad de compartir con grandes artistas del aerosol, ha sido
satisfactorio y hasta educativo. En nuestro país existen un montón de
Artistas los cuales han logrado traspasar las fronteras mexicanas, y
Skool 77 Tren de Vida
116
exponen su trabajo por toda América latina, Europa, Oceanía,
Estados Unidos y muchos otros países.
Al ser un disco en plenas elecciones para presidente de la
Republica, uno de los temas que más gocé escribiendo, grabando, y
además produciendo la instrumental fue “NO LES CREAS NADA”
donde arremetí contra los 3 principales partidos de este país PRI,
PAN y PRD.
Sus candidatos eran nada más y nada menos que Roberto
Madrazo un viejo dinosaurio del PRI, el cuál en algún tiempo fue
Gobernador del Estado de Tabasco y era conocido por los altos
niveles de corrupción durante su gestión. El otro candidato, a pesar
de haber sido uno de los tantos desertores del PRI Andrés Manuel
López Obrador, representaba una esperanza para la izquierda de este
país, y por último el proclamado ganador de unas elecciones muy
cuestionadas Felipe Calderón Hinojosa del PAN.
Durante esta campaña se propagó como nunca antes una
cultura de miedo, ninguno de los candidatos tenía propuestas
interesantes, los spots televisivos y de radio solo lograban un
sentimiento de desconfianza a los ciudadanos. Llegando a comparar
a AMLO con Hugo Chávez, el presidente de Venezuela, un personaje
incómodo para muchos.
Esta canción fue lanzada antes en un EP casero llamado
“BLANCO Y NEGRO” y fue tomando fama entre los seguidores
teniendo una gran aceptación. Esta canción llamo la atención de
algunos medios de comunicación y la utilizaron para musicalizar
algunos reportajes sobre política.
Skool 77 Tren de Vida
117
La introducción utilizada en este tema corrió nada más y
nada menos que por el Doctor Héctor Camero, que desde su
trinchera en la colonia Tierra y Libertad, transmitía en la frecuencia
modulada, bajo el lema de “La Mera Mera de la Conciencia Obrera”.
En algún momento de la historia de 3G PRODUCCIONES, Miguel
Contreras y otros agremiados obtuvieron un programa de Hip Hop
transmitiendo desde la cabina de Radio Tierra y Libertad.
¿Quién es el Doctor Héctor Camero?
El doctor Héctor Camero cambió el bisturí por el micrófono.
Esa decisión lo tuvo a un paso de la cárcel en 2008, como resultado
de la persecución que el gobierno federal decidió mantener contra la
Radiodifusora Tierra y Libertad en Monterrey, Nuevo León.
Experimentado dirigente del movimiento popular en la
capital neoleonesa desde los años 70, Camero fundó esa
radiodifusora en 2001 con auxilio técnico de estudiantes de la
UNAM. “Tierra y Libertad” fue vocero de la asociación civil de ese
nombre, integrada por peticionarios de terreno y servicios urbanos.
Las transmisiones, con muy baja potencia, en el 90.9 de F.M., incluían
programas de orientación y servicio como “Mundo obrero”, “Sin
pelos en la lengua” “Voces del barrio” o “El positrón rebelde” dirigido
a jóvenes. También había varias series para niños.
El 6 de junio de 2008 por la tarde Héctor Camero, como de
costumbre, conducía las transmisiones de Radio Tierra y Libertad
cuando llegaron 150 policías federales a derribar a golpes las puertas
de la emisora. Allí se encontraban él y dos de sus colaboradoras.
Cuando los policías le exigieron que mostrara la autorización para
transmitir, Camero replicó, plenamente convencido: “mi permiso en
Skool 77 Tren de Vida
118
la Constitución” y explicó a los agentes que llevaba seis años
tramitando la licencia.
SKOOL 77 ENMASCARADO
Desde que era muy pequeño he sido un fan de la lucha libre
Mexicana, crecí viendo las películas de Santo el Enmascarado de
Plata, fue el primero de los Héroes que tuve, además de que era un
personaje real, también era ese hombre que detrás de su trabajo
como luchador protegía a la ciudad de los monstros como el Hombre
Lobo, Drácula, Las momias pero también del crimen organizado,
haciendo gala de herramientas tecnologías como el reloj
comunicador y otros artefactos por él estilo. El gusto por ese tipo de
películas me llevo cuando era adolescente a visitar La Arena Coliseo
en Guadalajara para disfrutar de las épicas batallas de luchadores
como Atlantis, El Dandy, El Satánico, El perro Aguayo, Konnan y
Mano Negra entre otros.
Para el disco Hip Hop Revolución III quise dar un tributo a la
cultura mexicana, además de cambiar mi imagen por la de un
luchador social, lo que se me ocurrió en ese tiempo fue diseñarme
una máscara de luchador, en color rojo, y que además tuviera en la
frente el logo de 3G, las tres garantías, Igualdad Libertad y Respeto.
En ese tiempo seguía un Fotolog llamado Alebrije, el cuál
contenía información de luchadores y algunos diseños propios de
máscaras y de indumentaria de estos gladiadores.
Decidí escribirle al dueño de este FOTOLOG, su nombre es
Oscar Carreño. ¿Y quién es Oscar Carreño? Es un licenciado graduado
de la facultad de Artes Visuales U.A.N.L. él cual ha trabajado como
Skool 77 Tren de Vida
119
Mónero político, ilustrador editorial, animador, colorista digital,
diseñador de personajes, ilustrador infantil, artista plástico,
diseñador de vestuario profesional de lucha libre, escultor y
diseñador de juguetes. Algo de lo que más me impresiono del trabajo
de Oscar fue su participación con la Editorial Marvel Comics.
Lo siguiente fue enviarle un diseño de la máscara, el
necesitaba saber lo que yo estaba buscando. En un principio el
antifaz tenia figuras cuadradas en los ojos, nariz y boca, que yo
mismo había diseñado. Días más tarde, me preguntaba porque todo
tan cuadrado y me envío una propuesta que se convertiría en la
definitiva.
Los primeros bocetos de la mascara
Skool 77 Tren de Vida
120
Muchas personas comenzaron a identificarme portando la
máscara, los críticos que nunca faltan comentaban que yo trataba de
copiar el trabajo de uno de mis raperos favoritos MF DOOM el cual
porta una máscara de hierro, como la del DR DOOM enemigo de los 4
Fantásticos. Solo un par de ocasiones utilice la capucha en el
escenario, ya que es muy cansado cantar con la máscara puesta, y el
calor resulta insoportable. Hasta la fecha algunas personas esperan
que siga portando la máscara en los conciertos.
Para ese tiempo BOCA FLOJA, trabajaba en su colectivo
Quilombo Arte, en el cual participaba otro rapero de los Ángeles
California, llamado REDENCION con el cual tuve mucho contacto por
medio de correo electrónico, y me cedió el tema “QUEEN” para
incluirlo en el EP Blanco y Negro. “Queen” es uno de mis temas
Skool 77 Tren de Vida
121
favoritos del Rap en Español, es dedicado completamente a las
mujeres, y porque no decirlo ese tema me inspiro cuando escribí la
canción MUJER EN LUCHA.
Los shows con BOCA FLOJA ya no eran tan seguidos como en
los dos años anteriores, entre AKIL AMMAR y él se notaba cierto
distanciamiento. Y por mi parte yo seguía llevando una buena
relación con ellos, pero el último concierto en el cual participe
oficialmente con BOCA FLOJA, fue el del Complejo Cultural, donde en
un principio, se pretendía contar con la presencia de MAKIZA uno de
los grupos más importantes del rap Chileno, pero a final de cuentas
él artista extranjero sería MALENA de ACTITUD MARÍA MARTHA, con
la que compartimos el escenario en un par de temas.
Recuerdo que esa mañana me junte con Akil Ammar, Payi
Funk y un productor llamado Eder en el estudio de este último, y
comenzamos a escribir el tema “Amistad lo que perdura”, ya que Akil
preparaba su disco “Deja Vu”.
Esa sesión estuvo muy divertida, y se puede reflejar en la
canción, que estábamos gozando al momento de grabarla, las risas
en el tema son completamente reales, y las equivocaciones
terminaban en carcajadas. Me mostro el tema “Solo en mi ciudad”
donde se nos ocurrió agregar mi voz haciendo el coro. Terminada la
sesión partimos al Complejo cultural, al evento organizado por BOCA
FLOJA donde no estaba invitado Akil Ammar.
Otro de los que se presentaba esa ocasión era Soul-Man, un
rapero, productor, ingeniero de sonido, y no sé qué tantas otras
habilidades presumía tener. Nuestra relación con este personaje
nunca fue del todo buena, pero teníamos cierta cordialidad, un día
nos burlarnos de él en un evento, y eso desato la molestia de BOCA
Skool 77 Tren de Vida
122
FLOJA, y las cosas no volvieron a ser igual. En realidad nunca tuve
una pelea con Boca, simplemente nuestros objetivos no eran los
mismos, y tomó el camino que más le convenía.
La gente se encargó de regar rumores, que hubo peleas
donde se decía que hasta a los golpes habíamos llegado, que nos
habíamos robado, que no salieron bien las cuentas y mil cosas más.
Así como el Hip hop me llevo por el mismo camino de Boca por un
tiempo, el mismo Hip Hop me invito a no seguir más por esa ruta, y
buscar una propia.
HIP HOP Revolución Vol. III nos siguió dando satisfacciones
fue un año muy activo para mí y para mi compañero de mil batallas
Payi Funk. Viajamos por un montón de ciudades de la república, y en
cada una de ellas vivíamos muy momentos chuscos. En cada lugar
nos llevábamos una sorpresa, una noche en León después de
escuchar a casi 10 grupos antes de que llegara nuestro turno,
comenzamos el primer tema, y se meten al lugar un montón de
policías armados, y nos piden que apaguemos la música, era muy
injusto para todos los que ya habían esperado tanto tiempo.
Con micrófono en mano, negociamos con los policías, que
nos dejaran presentar un tema más, lo que no sabían es que ese
Track duraría 45 minutos, y tuvieron que esperar todo ese tiempo.
LOS ANGELES 2006
Para el 2006 recibí la invitación por parte de Joel Rage García
para participar por primera vez en el International Indigenous HIP
HOP Gatering. Este concierto reuniría a muchos exponentes
alrededor de América Latina. Joel García fue el culpable de que
Skool 77 Tren de Vida
123
estuviéramos allá, él nos ayudaba a vender los discos de SKOOL 77,
AKIL AMMAR y BOCA FLOJA en los Estados Unidos era la primera vez
que teníamos a la venta los discos en internet en un medio
reconocido como ITunes Store.
En el Aeropuerto me esperaba Votan, el cual tiene una tienda
en Los Ángeles, y con el cual tuve un charla muy interesante durante
el camino, donde me comentaba sobre la preocupación que tenia de
educar a sus hijos en un país como Estados Unidos, donde las
injusticias para los latinos están a la orden del día. Votan me llevo a
conocer su tienda y los productos que se vendían dentro de ella, y
me hizo un par de regalos, dos camisetas, las cuales me hubiese
gustado que duraran toda la vida. Tenía una excelente combinación
de calaveras con personajes del programa el chavo del 8.
El día del evento me interesaba mucho conocer a los grupos
con los que compartiríamos el escenario, y me lleve una gran
sorpresa, y la sorpresa fue que mucha gente conocía nuestro trabajo,
y esperaban vernos, fue emocionante el vender un disco, el que les
interesara portar nuestras camisetas, todas las preguntas que
soltaban y sobre todo las muestras de cariño, que tenían con
nosotros.
Aunque estábamos en otro país se respiraba un ambiente
bien mexicano, me impresionó el VUH con toda esa danza azteca,
que presentaron esa tarde, además de un grupo de poesía integrado
en su mayoría por mujeres. A diferencia de los festivales que se
organizan en México donde puedes ver un cartel muy nutrido de
grupos, en los festivales independientes en Estados Unidos, había
algo más que grupos de raperos, había un sinfín de actividades, para
los presentes y para los artistas que nos gusta conocer un poco más.
Skool 77 Tren de Vida
124
Aunque se había manejado en un principio la presencia del
grupo Chileno MAKIZA en el festival, por distintas razones solo
estuvo presente uno de sus fundadores CENZI, con el cual tuve la
oportunidad de charlar un largo rato. Y cuando subió al escenario se
declaró admirador de mi trabajo. Era muy emocionante oír esas
palabras viniendo del productor de unos de los grupos que más me
han influenciado, TIRO DE GRACIA.
En ese evento también se presentaba BOCA FLOJA con el cual
montamos el tema “El día de mi suerte” durante mi turno, y la
canción “Ser o no Ser” durante su presentación, la cual termino,
despotricando contra el organizador principal, por un supuesto
abuso de confianza, ya que se había enterado de algún mal manejo,
al momento de vender su disco en los Estados Unidos, y en otros
países.
Esa tarde se crearon lazos con personas como el MC
TOLTEKA, el cual recibiría un año después en mi casa en Guadalajara,
o con Votan, y el mismo Joel Rage García que era el principal
responsable de que yo rapeara en Los Ángeles California.
2006 en General fue un buen año para mí, viajaba cada fin de
semana, por distintos puntos de la república mexicana, conociendo
ciudades, y por fin logrando el reconocimiento de propios y extraños
inmersos en la música independiente.
Ese mismo año tuvimos la suerte de participar en la
ciudad de Monterrey en el festival del Barrio Antiguo, con DOBLE
FILO de cuba y FRANK T de España, esta vez nos acompañaba el DR.
MYAL, y puso a bailar con su música de conciencia a los presentes en
la Macro Plaza esa noche.
Skool 77 Tren de Vida
125
Algo que no olvidare, fue que esa noche se acercó WORDO
que siempre me había parecido muy engreído a felicitarme, por el
show, meses después me dieron la noticia que había fallecido.
SESIONES ABSTRACTAS
Casi cuatro años duró el proceso de la trilogía HIP HOP
Revolución, era tiempo de reinventarse y no por darle gusto a toda
esa bola de críticos escondidos con pseudónimos en internet, que
argumentaban que era un falso, su principal ataque era el que no me
veían en marchas, poniéndome en la línea de fuego, o golpeándome
con policías.
Musicalmente era tiempo de hacer las cosas por mi cuenta, y
volver a producir mis instrumentales como alguna vez lo hice en el
disco Modestia Aparte. Así que los momentos que tenía libres los
dedique a producir las instrumentales de este disco, comenzando por
un tema el cual había escuchado su versión original 10 años antes
“LOCO”; original del cantante argentino Andrés Calamaro, incluido en
su disco Alta Suciedad.
Cuando tome las muestras o samples de esta canción no
lograba dar con el tempo exacto, para rapear; Pero ese día me llegó
uno de esos golpes de inspiración, y escribí los versos en ese
momento. Esta canción intente dividirla en tres etapas, la primera de
ella narra sobre mi vida personal, y las locuras que paso día a día con
mis amigos.
La segunda de ellas, trataba sobre la escena hip hop de mi
ciudad y como me sentía respecto a ella. Y por último regresaba el
MC político ese que no se calla las cosas, y alza la voz contra los
Skool 77 Tren de Vida
126
abusos, hoy en día es una canción que el público disfruta mucho y
responde con gran emoción cuando la interpreto.
La primera buena reacción que tuve respecto a esa canción
fue con la gente de la revista Zona de Obras, con la que había
trabajado anteriormente en un especial de Rap Latino. Y recibí este
correo:
Te escribe Yumber Vera Rojas de la revista Zona de Obras de España.
Estuvimos en contacto por el especial de hip hop latino hace unos
meses.
Espero que tus cosas estén bien.
Ahora te robo un minuto por lo siguiente. Estamos preparando un
especial sobre las Apuestas Sonoras de la revista y queremos usar el
tema "Loco". Hace un tiempo se lo mandamos a Andrés Calamaro y le
gustó mucho. Así que queremos incluirlo.
Ya tenemos el tema. Lo que te adjunto es la carta documento donde
formalizamos el pedido de la canción para la revista. Por favor,
revísalo y si tienes alguna duda házmela saber.
Si te parece que está todo ok, por favor escanéalo y mándamelo por
mail. Si prefieres hacerlo por fax, avísame y te paso un número.
Lo necesitaríamos para fines de esta semana.
Quedo a la espera de tu confirmación.
Gracias.
Un abrazo.
Skool 77 Tren de Vida
127
Claro que yo quería que todo el mundo escuchara esa
canción, y el que Andrés Calamaro ya la hubiera escuchado me
motivó mucho, ya que él es un cantante el cual he seguido desde los
años 80’s, y fue una sorpresa recibir en mi bandeja de entrada un
correo suyo. Con las siguientes palabras:
Camarada
un fuerte abrazo y mi amistad
desde buenos aires con gratitud y respeto
andres
Imaginen lo que se siente que uno de tus ídolos musicales se
dé el tiempo para enviar un correo a alguien que transformó su
canción. Un año después vi a Andrés en un concierto de la ciudad de
Guadalajara y en uno de los temas portó la máscara de luchador de
Skool 77, que yo mismo le regale, y este suceso se convirtió en uno
de los videos oficiales de su gira del 2008.
Esta canción por su ritmo y letra un tanto divertida volvió a
llamar la atención de algunos medios ajenos al Hip Hop, y se utilizó
en algunas publicaciones en países como España y Argentina,
logrando un éxito mayor al que en su tiempo tuvo el Día de mi
Suerte.
Skool 77 Tren de Vida
128
Foto: Andres Calamaro portando la máscara de Skool77
Creo que Sesiones Abstractas es el disco más casero de mí
carrera, todos los temas se grabaron en mí casa, en compañía de
amigos como Leo Rey, el cual toco el saxofón en la mayoría de los
temas, SISIC una amiga que conocí durante mi estancia en Monterrey
apoyó con los coros en temas como “Los Problemas” y “Nuestra
Lucha”, y por último Juan Carlos Arias (Chore) o el Reten hizo lo
propio con el bajo, el scratch lo ejecuto PAYI FUNK.
Este disco no tuvo una presentación formal, lo estrenamos
durante el primer concierto de NACH en México Distrito Federal, que
se celebró en el Centro de Convenciones de Tlatelolco, tan solo esa
noche se vendieron alrededor de 400 copias, y sin tener presencia en
él escenario. Contenía muchos temas instrumentales, algunos
remixes y otros temas que rescate del olvido.
Skool 77 Tren de Vida
129
CHIAPAS 2007
Uno los lugares que no había visitado era el estado de
CHIAPAS, el cual estaba muy interesado en conocer, para mi suerte,
organizadores de Tuxtla Gutiérrez y San Cristóbal de las Casas
estaban interesados en una presentación de SKOOL 77. Todo estaba
puesto sobre la mesa, planeaba unas vacaciones con mi mujer, el DJ
EPHOW vivía por allá, y accedió para acompañarme en las
presentaciones, donde recorrería tres ciudades del Estado: Tuxtla,
San Cristóbal de las Casas, y Tapachula.
Cuando el avión arribo al Aeropuerto de Tuxtla Gutiérrez,
fuimos recibimos por 8 u 9 personajes de la ciudad, todos ellos me
saludaron de manera efusiva y me hicieron sentir como en casa. Nos
recogieron en una camioneta doble cabina, y en la parte trasera iban
de pasajeros otros cuantos compañeros, que no solamente nos
llevarían al hotel y después al show, era tanta su amabilidad, que nos
llevaran a dar un Tour por la ciudad comenzando por el cañón del
sumidero, para seguir con la ciudad de Chiapa de Corzo para probar
la bebida * “POZOL”
* El pozol, del nahuatl pozolli, y que los maya-chontales de
Tabasco llamaban "pochotl", es una bebida espesa, a base de cacao y
maíz de origen mesoamericano que sigue siendo consumida y muy
popular al sur de México, en especial en el estado de Tabasco donde
es la bebida tradicional,1 y Chiapas, así como parte de
Centroamérica, y en particular en comunidades indígenas;
antiguamente era igualmente consumido en diversas regiones de
Oaxaca y el sur de Veracruz en México.
Skool 77 Tren de Vida
130
Visitamos con ellos el museo de la Marimba, en verdad
estaba tratando con personas realmente amables, los cuales por
ultimo nos llevaron al “Cañón del Sumidero” un tour totalmente
guiado de la manera más UNDERGROUND, sin el clásico agente de
viajes, el cual tiene que relatarte la misma historia cada día, esto era
más que real, guías turísticos nacidos en cada uno de los lugares que
visitábamos, y con atenciones a cada momento.
Otra de mis sorpresas fue cuando me comentaron que tenían
una radio comunitaria, y que transmitían en la frecuencia Modulada
de manera clandestina, aquella radio se llama “Radio Proletaria” en
verdad se convirtió en uno de esos días que la pasas bien, a lo que
llamo un día completo, conoces personas agradables, conoces
nuevos lugares, y amplias un poco la cultura.
Más tarde nos trasladamos a una vieja bodega la cual
llamaban la cueva del murciélago que funcionaba como bar y donde
una tarima improvisada se convertía en el escenario para que junto a
DJ EPHOW diera un show para la gente de Chiapas que coreó cada
una de las canciones.
Si algo podemos agradecer al internet los que somos
independientes, es el alcance que puede tener, ya que siempre ha
sido difícil distribuir los discos fuera de nuestras ciudades de origen,
aunque la gente consiguiera los discos en descarga, la mayoría
también compra el disco original en los shows, para tenerlo como
colección y además apoyarte.
Al día siguiente al punto de las 12:00 del día nos recogería
Dunne el organizador del show en San Cristóbal de las casas, el cual
iba acompañado de Juan Luis, el cual era un experto al volante, y
aunque nativo de Tulancingo Hidalgo, conocía a la perfección San
Skool 77 Tren de Vida
131
Cristóbal de las Casas, ese día nos hospedaron en un hotel de la
ciudad el cuál resulto muy cómodo ya que se encontraba muy cerca
de la zona centro, y del auditorio del PRI donde se realizaría el
evento.
Se dice que no se debe morder la mano de quien te da de
comer pero si el evento era en un auditorio del PRI (Partido
Revolucionario Institucional), había que decir algunas palabras en
contra del partido que por más de 70 años había mantenido al país,
en crisis, lleno de incertidumbre, pobreza y mucho miedo. Por lo que
rime ese tema que dice algo como “Pero lo peor que puede pasarle a
este país….Que regrese el PRI”. Quede sorprendido de la respuesta
del público ellos sabían la mayor parte de los temas, y además
comentaban que ya tenían algunos discos descargados o piratas pero
querían apoyar al artista comprando el disco “Original”.
Las atenciones por parte de la gente de Chiapas seguían, Juan
Luis se convirtió en nuestro guía un día completo, con él cual
recorrimos muchos pasajes y pueblos de la entidad, hasta invitó a un
buffet muy especial en su casa, para cerrar una noche especial,
donde él y su familia nos abrieron las puertas de su hogar, y nos
hicieron sentir como en casa.
En el bar Madre Tierra, logramos amenizar algunas noches,
junto con MANIK B, y PANCHITO RA, los cuales, están muy metidos
en todo el movimiento Reggae de la ciudad, y lo representan de
manera incansable y comprometida. Fue un viaje en el cual quede
enamorado de San Cristóbal de las casas, del increíble café que
tomaba por las tardes, y las caminatas por sus calles llenas de magia.
Al final de ese tour fue en la ciudad de Tapachula, donde
conocí a “Secta”, uno de los WRITERS que más admiro, el cual dejo
Skool 77 Tren de Vida
132
plasmado con su talento una imagen de SKOOL 77 enmascarado
hecha totalmente con aerosoles, la cual documentamos para el video
Color en la Ciudad.
A la fecha sigo manteniendo contacto con él y se ha
encargado de dibujar un par de veces más al luchador de 3G
PRODUCCIONES.
Foto: Sekta trabajando en el Graffiti de Skool 77 Luchador
Dos años después volví a San Cristóbal para participar en un
festival llamado “Cultura Viva” donde quede sorprendido, la
audiencia al concierto en su mayoría eran chamacos entre 12 y 15
años que sabían cada uno de los temas que yo rapeaba, me siento
más responsable cuando debo cantar casi para niños.
Skool 77 Tren de Vida
133
Foto: Victor Mendoza Festival Cultura Viva San Cristobal de las Casas.
Skool 77 Tren de Vida
134
NEW YORK
Creo que una de las mejores experiencias que me ha dado el Hip Hop es la de conocer la ciudad de New York. Donde tuve la fortuna de recorrer sitios como El Bronx, Brooklyn e incluso Manhattan. A mediados del 2007 junto con AKIL AMMAR, recibimos la invitación para viajar a esta ciudad, y después de acomodar las fechas se decidió que nuestro viaje fuera el 27 de Julio, 2 días antes del afamado Festival “ROCK THE BELLS”
Para ese viaje, me prepare y estuve ensayando mucho, tenía
toda la ilusión de rapear en aquella ciudad, por todo lo que ha representado para la historia del HIP HOP.
Muchos de mis artistas favoritos son nativos de esa ciudad,
además era otra presentación en el extranjero, y muy pocos mcs mexicanos han tenido acceso a participar en este tipo de conciertos y festivales culturales.
Skool 77 Tren de Vida
135
Por cuestiones de mi trabajo, solo podría ausentarme el viernes y regresar el martes a seguir con mis labores. Así que el mismo 27 de Julio de 2007, tomé el avión que tenía una escala en la ciudad de Chicago y después de un par de horas volaría a Newark,
Skool 77 Tren de Vida
136
para después abordar un autobús, que me llevaría a unas calles del lugar del evento, un pequeño bar llamado Carlitos Way. Este evento era realizado, de la manera más independiente, y se cobraban 5 Dólares a los asistentes, y además podían dejar un poco más como cooperación voluntaria. Muchos raperos Underground de la ciudad llegaron al lugar con sus instrumentales, y comenzaron a calentar la noche con un OPEN MIC, además de raperos de otros países como Republica Dominicana y Puerto Rico.
El público en su mayoría era compatriotas de Oaxaca que se buscaban una vida mejor en New York. Y lo hicimos rapeamos AKIL AMMAR y yo en un show de canciones combinadas, una de su repertorio y una más de un servidor. Fue un concierto donde conocí a los hermanos Dávalos, el menor Feli, y Carlos, los cuales me invitarían años después a su programa de radio en la ciudad de México en Radio Ibero. También en ese bar llegaron más tarde SIETE NUEVE, NUFF CED, YALLZEE, viejos amigos de Puerto Rico que también asistirían al Rock The Bells.
Al finalizar el evento nos dirigimos a un bar en Brooklyn, donde nuestro anfitrión Bryan, nos hospedaría las siguientes noches. Bryan era un viejo amigo de DANNY HOCH, y nos permitió quedarnos en su departamento. Este personaje era parte de un grupo de música rock llamado Pistolera, donde la mayoría de las canciones eran en español, y la agrupación se integraba en su mayoría por mujeres mexicanas. Al día siguiente sábado 28 de Julio, Bibiana Zamacona una vieja amiga del distrito federal, que nos acompañaba en el viaje, se ofreció a darnos un Tour, y la verdad disfrute mucho caminar por esas calles, conocer lugares emblemáticos, que solo había visto en videos y en revistas. El último compromiso que tuvimos fue una invitación a la inauguración de una tienda de ropa en el Bronx, donde encontré algunos raperos que conocí en la Habana casi 4 años antes.
Skool 77 Tren de Vida
137
El siguiente día Domingo 29 de Julio, asistí al mejor concierto que he tenido la oportunidad de apreciar en mi vida. Rock The Bells es un festival anual de hip-hop que se realizó por primera vez en el sur de California, pero ha viajado a todo el mundo.
Para esta ocasión estaban en un mismo escenario muchos de los grupos y artistas con los que crecí y que me inspiraron a rapear, nada mas de recordar el cartel sigue sonando en mis oídos y retumbando en mi corazón los sonidos de: RAGE AGAINST THE MACHINE, WU-TANG CLAN, CYPRESS HILL, ERYKAH BADU, RAKIM, MOS DEF + TALIB KWELI, DOOM, PHAROAHE MONCH, invitados especiales PUBLIC ENEMY y hosteados por el Gran SUPERNATURAL, acompañado de RAHZEL.
Skool 77 Tren de Vida
138
HASTA LUEGO
A finales de 2007, con algunas ideas bajo el brazo, comencé a
preparar lo que sería un disco que confundió mucho a un sector de
mis seguidores "HASTA LUEGO". El título "Hasta Luego" lo elegí
porque necesitaba un descanso, los viajes cada día eran más
desgastantes, los horarios de trabajo más largos y complicados, y los
fines de semana en casa eran muy escasos, el tiempo comenzaba a
cobrarme la factura de tantos autobuses, y sobre todo de regresar a
casa el lunes por la madrugada, o la mayoría de las veces solo llegar
para tomar un baño y horas después presentarme al trabajo,
después de un fin de semana muy ajetreado.
Skool 77 Tren de Vida
139
Para este proyecto, decidí unir esfuerzos con mi amigo
Horacio Arreola (DR MYAL) el cual tenía el equipo necesario para
grabar mi voz, y algunos otros elementos que deseábamos que
fueran parte del disco, La cita estaba hecha 3 días de la semana,
Martes, Miércoles y Jueves alrededor de las 21:00 HRS,
comenzábamos las sesiones de Hasta Luego.
En un principio este disco no tenía nada definido, no
sabíamos quiénes serían los invitados, ni las canciones que se
incluirían, de hecho no teníamos absolutamente nada. Después de
trabajar con algunos Sampleos y librerías, surgió el primer tema del
disco. El cual reflejaba el esfuerzo que estábamos haciendo para
lograrlo y al final se convirtió en la introducción perfecta.
Gracias a CENZI conocí el trabajo de VAFE JHOUZ una MC
Chilena, con un FLOW envidiable, combinado con buenas letras, y
mucha potencia en el escenario, y decidí contactarla para invitarla a
un tema, normalmente no hago colaboraciones con raperos con los
que no comparto una amistad, o por lo menos cosas en común, por
lo que decidirme a escribirle fue un verdadero reto. Platicamos
mucho sobre el tema y sobre una Instrumental de DYAL un viejo
conocido de la ciudad de Guadalajara y parte del CREW de Writers
"EYOS", creamos el tema "Fiel Estandarte", en el cual hablamos de
nuestro amor y nuestros esfuerzos por el HIP HOP.
Otro tema que le debo a CENZI, y fue muy exitoso para mí,
fue "CANCIÓN DE CUNA" donde sin ser Papá me puse en los zapatos
de quienes sí lo son, y escribí un tema dedicado a los niños, ya que la
idea con CENZI era hacer un disco dedicado completamente a los
niños, hasta teníamos un diseño de portada, pero por nuestros
distintos compromisos y la falta de seguimiento no pudimos lograrlo.
Skool 77 Tren de Vida
140
Mucha gente buscaba escuchar en mi algo más que rimas, y
al tener un público tan joven, mi responsabilidad era mayor, por lo
cual este disco en especial quise tratar de enseñarles lo poco que he
conocido del Hip Hop, y compuse el tema "ESO CUENTA LA
HISTORIA", donde hice un recorrido por los artistas que influenciaron
él rap en distintas etapas. Desde SUGARHILL GANG hasta COMMON.
Para lograr un sonido diferente, que evocara al rap de principios de
los 90's otro viejo amigo de la ciudad de Aguascalientes, conocido
como JIMMY JAZZ, me permitió rimar sobre una de sus
instrumentales, y el tema se convirtió en uno de los referentes del
disco.
Las noches transcurrían, y el disco comenzaba a tomar forma,
yo sabía que tenía algunos temas escritos en alguna libreta o en
algún bloc de notas de la computadora, entonces durante esa
búsqueda encontré él tema "Enemigo" el cual es una denuncia social
en contra del maltrato a la mujer, un tema muy común en el país
donde vivo. Pero necesitaba que además de la denuncia del MC, un
ingrediente femenino que diera el toque final a la canción. Decidimos
buscar a la cantante indicada, además de que se sintiera identificada
con el proyecto, y además pudiera regalarnos esa voz que no
habíamos tenido en discos Anteriores, entonces DR MYAL recordó a
su amiga GIORDANNA PLANTER la cual accedió a participar en la
canción, y darle vida a mis versos:
-¿Cuándo lo vas a entender? ese que vive contigo es muy cruel,
¿Cuándo lo comprenderás?, cuando termines el Hospital.
Aprovechando la presencia de GIORDANNA, y abusando de
su amabilidad le pedí otro favor, que nos ayudara con el Coro de
“Buena Semilla”, la cual estaba lista para grabarse pero no tenía un
Skool 77 Tren de Vida
141
coro. Y de nuevo hicimos equipo, esta vez en los coros nos ayudó
Raúl Márquez, de la banda tapatía MONTE BONG, con los que un par
de semanas antes grabé el tema “Conectando Razones”, una cumbia,
dedicada a la madre tierra. El trabajo de "buena semilla" lo disfruté
esa forma de trabajar inspiraba, yo escribía los versos, mientras ellos
trabajaban en los arreglos de la melodía.
Después de muchos años de no trabajar con ZACEK ESCORIA,
retomamos un tema que teníamos pendiente años atrás, "MI VERSO"
que originalmente saldría en un disco que ZACEK preparaba y su
concepto principal era la filosofía Samurái. Juntos en el estudio
mientras ZACEK grababa su voz, yo en la terraza tomé la pluma y
trabajé en el verso y partes del coro. Las rimas de ZACEK fueron
impecables, y apenas yo terminaba de escribir las partes que
necesitaba para terminar la canción.
Además del trabajo con DR MYAL como productor del disco,
me interesaba tenerlo en un nuevo tema cantando. Ya habíamos
grabado anteriormente, temas como “Intocable”, “En combinación”,
y uno que decidimos darle una nueva vida “ACTITUDES NEGATIVAS”,
el cual DR MYAL lo incluyo también en su disco debut “MUSICA DE
CONCIENCIA”.
Durante las noches de grabación, cierto día RAS COCOMAN
llego hasta el estudio. Y armamos la fiesta en grande conversamos
sobre el disco, los conciertos, la música etc. Cuando mostramos a
Cocoman el tema “buena semilla” fue de su agrado y comenzó a
cantar una especie de Freestyle y le pedimos que se metiera a la
cabina y lo grabara, así nació la primera colaboración con este
cantante cubano. La noche aún era joven y el talento musical de DR.
MYAL en el teclado comenzó a dar una muestra de lo que podría ser
Skool 77 Tren de Vida
142
un nuevo tema, todos con pluma y cuaderno, nos empapamos en
una lluvia de ideas, y el primero en entrar a la cabina fue COCOMAN,
el cual entre improvisaciones y cosas que ya tenía escritas grabo
alrededor de 10 minutos una sesión de voz. El segundo en la cabina
fue un servidor, y comencé con las líneas:
-En este mundo que va tan de prisa yo me doy un break, para
tomar nota de todo y ponerlo en un papel……
Así nacía otro de los temas que más me gusta interpretar en
un escenario “SOBREVIVIR PARA VIVIR” donde COCOMAN nos da una
muestra de todas las voces y tonos que puede darnos en una sola
canción. El DR MYAL pienso que necesitaba de tranquilidad y hasta el
día siguiente pudimos escuchar lo que había grabado por su cuenta,
y ese tema se volvió en otro de los referentes de este nuevo hijo.
Este material es uno de los más positivos durante mi carrera
como rapero, y el primero en editar sin 3G Producciones, el colectivo
tenía nuevos elementos y una visión distinta a la que me había
motivado a integrarme en el 2001.
Para este disco utilice sonidos de la película “BROWN
SUGAR”, una película de 2002 que narra la historia de Amor y
amistad, donde el Hip Hop es el motor de los protagonistas. La
historia está basada en la canción, "I Used to Love H.E.R.," de
COMMON, además que aparece en pantalla MOS DEF, KOOL G RAP,
PETE ROCK, DE LA SOUL, JERMAINE DUPRI, TALIB KWELI, COMMON,
METHOD MAN, SLICK RICK Y BIG DADDY KANE entre otros.
A propósito de la canción “I Used to Love H.E.R” en español
yo la amaba comparto la siguiente traducción:
Skool 77 Tren de Vida
143
YO LA AMABA (I USED TO LOVE H.E.R.)
La conocí cuando yo tenía 10 años Y lo que más me gusto es que tenía tanto sentimiento Era de la vieja escuela cuando yo todavía era un pequeño No sabía que iba a estar conmigo toda la vida Normalmente, no iba a la iglesia, era laica No iba tras el dinero, nadie le decía lo que tenía que hacer Pero yo la respetaba, me había pegado fuerte En Nueva York, algunos negros lo habían hecho con ella en el parque Pero ella era para mí, y yo era para ella Le saqué una silla, prendí el aire acondicionado Y me relaje, me relaje, y la escuche Empalmado, deseando podérmelo hacer con ella Si tenía que pasar pasaría Porque nos compenetrábamos física y mentalmente Entonces, ella era divertida, yo alucinaba cuando venía Fresca y delgada, eh, cuando, no la conocía nadie Original, pura sin explorar, sólo una chica del barrio Chico, ya te lo digo….la echo de menos Luego, la veía de vez en cuando En los clubes y en las fiestas No tenía mucho cuerpo pero comenzó a engordar Hizo un par de vídeos y se volvió afrocéntrica Cambió de estilo, más trenzas, cuentas, medallones Estaba en ese rollo de parar la violencia Me enseñaba cosas sobre mi gente Pero no predicando sino hablándome De forma relajada Así que no me costó acercarme Le gustaba mi rap, eso fue lo que más nos unió Pero entonces se largó al oeste y no estuvo mal Porque en esa época yo me marché a la universidad
Skool 77 Tren de Vida
144
Ahora soy un hombre, he madurado Así que ¿Por qué iba a cruzarme en su camino? Probablemente estaría ganando dinero en Los Ángeles Lo había logrado, tenía mucha publicidad, pero lo que falló Fue que dijo que lo pro-negro estaba pasando de moda Que la Afrocentidad era cosa del pasado Se dedicó al R&B, al Hip-House, al bass y al jazz Bueno, la música negra es música negra y es toda buena No me sentí insultado, iba con los chicos del barrio Porque que era algo nuevo para ella, empezaba a estar rolliza Me pareció fantástico cuando se dedicó a improvisar Solo por divertirse, no preocupándose de nadie Lo sabías por cómo le colgaban las tetas Puede que no haya dicho que la chica era creativa Pero cuando la atrapo el hombre, cambio su forma de ser Le dijo que con una imagen con gancho Podría ganar dinero Y ella lo hizo como una idiota Ahora la veo en anuncios, es universal Antes sólo lo hacía para los chicos de nuestro barrio Ahora está en las zonas residenciales, parece rockera Y viste como una hippie Y anda metida en alguna estupidez cuando viene a la ciudad Hablando de disparar, de vender cocaína y de controlarlo todo Ahora es un gánster que va con las golfas de los gangsters Siempre fumando canutos y emborrachándose Contándome historias tristes, ahora sólo folla con los enrollados Insistiendo en lo dura y autentica que es Ella que era la más auténtica antes de meterse en el mundo del Espectáculo Lo hice con ella no solo por decir que lo había hecho Me importaba, pero ahora se lo ha dejado hacer con tantos Que ya no es la misma, dejando que todos esos chamacos se la tiraran
Skool 77 Tren de Vida
145
Veo que algunos le pegan y la tiran a la cloaca Pero podría volver con ella esperando que se acabe esta mierda Porque de quien estoy hablando es del hip hop Realmente esa es una de las canciones que me mas me han acercado al HIP HOP e inspirado completamente. Uno de los temas que se volvió un favorito de mis seguidores
fue "Volver a Casa", donde trate de relatar mi relación con el HIP
HOP desde que lo conocí hasta la fecha. Más de la mitad de mi vida
se ha vuelto mi compañero inseparable, además de mi desahogo, mi
trabajo, y ese motivador para ser mejor día con día. No me imagino
mi vida sin el rap, la mayor parte de los lugares que conozco, fueron
gracias a la oportunidad que me dio el Hip Hop de admirar la belleza
de muchos sitios, aprender de su cultura, y lo mejor de todo conocer
personas increíbles, a los que hoy en día puedo llamarles amigos.
Si yo tuviera un tema favorito en este disco, se llama
"ESPERANZA", la idea principal de esta canción es contar la historia
de un hombre buscando a una mujer, esa mujer que tanto añora y
que busca cual detective siguiendo todas sus pistas, el mensaje final
es que cada uno de nosotros, busca esperanza a su manera y con sus
propios métodos.
El tema que da título al disco fue el primero que escribí, para
ese tiempo, encontré en Myspace a Satrumentalz un beatmaker
chileno con el que a la fecha sigo en contacto y tengo una buena
amistad, este productor tenía en su sitio web algunas instrumentales
en venta, y encontré una en especial que atrajo mucho mi atención y
fue la que decidí utilizar para el tema HASTA LUEGO. Si de algo me
considero admirador es del rap hecho en Chile, donde artistas como
TIRO DE GRACIA, MAKIZA, o LA POZZE LATINA ayudaron a mi
Skool 77 Tren de Vida
146
desarrollo, como artista. En esta canción imprimí algunas palabras a
manera de despedida, agradeciendo a todas las personas que me
habían ayudado en mi camino.
Este disco lo presenté en la ciudad de México cuando tuve la
oportunidad de abrir el show de GURU, uno de los iconos del rap de
todos los tiempos, fue para mí una gran experiencia, estar en un
BACKSTAGE mirando a unos metros a uno de mis grandes ídolos, y
me quede paralizado, sin saber que decirle en el momento que me lo
presentaron, fue tanta la emoción que me quede congelado y con la
boca abierta.
El diseño de portada de este disco corrió por parte del
Supremo vengador y la fotografía por Daniel KAPTA Castañeda. Algo
que nos dio mucho orgullo de este disco, es que su portada fue
seleccionada para una exposición de portadas latinoamericanas
titulada “Mira que lindas” que se presentó en países como: Paraguay,
Colombia, Nicaragua, República Dominicana, Reino Unido, Chile,
México, Ecuador, Paraguay, Uruguay y Estados Unidos en la ciudad
de Miami.
El 2008 me trajo la noticia más importante que he recibido
en mi vida, después de tres años viviendo bajo el mismo techo mi
mujer y yo íbamos a ser padres. Era tiempo de trabajar, más que
antes, hacer una gira del disco Hasta Luego, para después tomar un
descanso y dedicar el tiempo al tercer integrante de nuestra familia.
Dicen que con la llegada de un bebe, este trae la torta bajo el
brazo, días después me escribieron para invitarme a un festival en la
ciudad de Los Ángeles California.
Skool 77 Tren de Vida
147
LOS ANGELES 2008
Para el 2008 fui invitado por segunda vez al INDIGENOUS HIP
HOP GATHERING. El cual tenía un impresionante cartel:
Los Nativos (Xicano – Minnesota) “ONLY Los Ángeles performance” Quese IMC & DJ Shock B as Culture Shock Camp (Pawnee/Seminole) El Vuh (Mexica/Chumash/Pinoy) Buggin’ Malone (Onieda/Potawatomi) Rebel Diaz (Chile/Mapuche & Puerto Rico/Taino – NYC) Audiopharmacy (Pomo/African – World Music) Akil Ammar (México City) Magisterio (México City) Skool77 (Guadalajara – MX) Antithesis (Kansas – Bay Area, CA) Yaiva (Dine/Hopi) The Prophecy (El Salvador/Maya-Pipil)
Skool 77 Tren de Vida
148
Por segunda vez, me presentaba en un evento oficial en la
ciudad de los Ángeles, pero mucho mejor organizado que en la
primer edición de este festival, en un impresionante sitio llamado
“Ford Amphitheatre”, muy cerca de Hollywood, y de atracciones
como los Estudios Universal.
Volví a reencontrarme con viejos amigos, como VOTAN, el
cual seguía haciendo un impresionante trabajo en sus camisetas.
Recuerdo que para esa ocasión estuve preparando mis
visuales, semanas antes, y el escenario era muy grande, y con dos
pantallas lateres, el video y audio de las instrumentales las lleve en
un IPOD, del cual lance 3 canales 2 para audio en estéreo y el ultimo
canal lo utilice para el video, muchos de los artistas que se
presentaban ese día estaban sorprendidos de como lo había logrado,
y hasta el cable querían comprarme, era algo sorprendente, que
teniendo toda la tecnología que se puede conseguir por allá, se
sorprendieran con un cable comprado en Tepito.
En el mismo hotel se hospedaron los REBEL DIAZ, un grupo
por el que tengo gran admiración, y pude comprobar que además de
excelentes raperos, eran muy agradables y sencillos. Hasta la Tere
que era parte de esta agrupación nos ofreció una especie de
bendición con hierbas, justo antes del evento.
En esa ocasión me di el tiempo de conocer y pasear por la
ciudad como antes no lo había hecho, y para mi sorpresa en algunos
puntos algunos jóvenes me reconocían, y me hacían una serie de
preguntas sobre mi trabajo en el Hip Hop.
Después del concierto pase los siguientes días en San
Francisco California.
Skool 77 Tren de Vida
149
VIVO
Desde que la gente se enganchaba a mis discos, tenía la
inquietud de hacer un disco grabado en vivo, en alguna de las tantas
presentaciones que hacía en la ciudad de México. Así que el 25 de
Noviembre de 2009 en el Foro Alicia, un lugar donde la gente
siempre nos recibió con mucho cariño, Gastón un viejo amigo del
SUPREMO VENGADOR hizo lo necesario para documentar el audio
esa noche, en verdad fue increíble el recibimiento del público, yo
tenía algún tiempo que no rapeaba en la ciudad de México, y la
conexión con el público fue inmediata. PAYI FUNK, XIMBO, DR. MYAL
Y AKIL AMMAR serían los invitados en esta noche, pero por algunos
problemas con el audio del lugar, las canciones con AKIL AMMAR no
pudieron editarse en el disco y la verdad eran temas muy especiales
que habíamos montado, como “LA NOCHE ES NUESTRA”.
El disco simplemente se tituló VIVO y se editó al año
siguiente, la idea era titularlo “SKOOL 77 una noche en el Foro
Alicia”, pero él responsable del foro Alicia no nos otorgó el permiso
ni siquiera de editar el disco, argumentando, que no nos dio
autorización de grabar, pero yo no le pido permiso a nadie de grabar
mí propia música, esto deterioro la relación y decidí no volver a ese
foro, aunque estuviera muy agradecido con todas las tardes
legendarias que pasamos en este lugar, en verdad me dolió no
presentarme más en ese foro, pero nunca se pudo razonar ni tratar
el tema con él encargado del sitio.
Skool 77 Tren de Vida
150
AMOR Y VIDA
Después de casi 4 años de no escribir nuevos temas, en el
2012, quise hacer un nuevo álbum, un disco muy personal y sincero,
titulado “Amor y Vida”, este disco se realizó gracias al apoyo de
muchos amigos, en especial de Omar Romero KONCEPTOS, un viejo
amigo de Puerto Rico con el que tengo un lazo de amistad desde
2004, cuando nos conocimos en San Francisco California.
Rescate de mi libreta algunas rimas que nacieron durante el
2010, pero el arranque de Amor y Vida lo hice un 5 de noviembre de
2011, donde escribí el tema “Amor y Vida”. Para ese tiempo en
México ya existían muchos raperos editando discos de gran calidad,
en toda ciudad encuentras grandes improvisadores, pero creo que
muchos comparten una temática egocentrista, y sin mucha
propuesta al momento de escribir, además el rap mexicano, estaba
lleno de canciones románticas y violentas.
Yo tenía la necesidad de hacer un disco dedicado a las
personas que quiero y que me han brindado su apoyo, su tiempo,
pero sobre todo su amor y su cariño incondicional. Los últimos 3 años
de conciertos (2009 a 2012) sobre todo en la provincia encontré un
público demasiado joven, recuerdo una presentación en San
Cristóbal de las Casas, encontré chamacos de apenas 10 a 12 años
coreando mis canciones, y eso me recordó mi responsabilidad al
momento de tomar un micrófono.
Aunque no estoy en su contra, yo no iba a santificar la
Mariguana, y mucho menos denigrar a las mujeres, tampoco
promover el dinero como el único medio para obtener poder y
respeto, o promover la violencia. Amor y Vida es un disco
Skool 77 Tren de Vida
151
precisamente de eso, de Amor: Amor al hip hop, amor para las
personas que nos aman, amor por nuestros ideales, amor por las
cosas que nos inspiran todos los días. Este disco al final se convirtió
en un disco lleno de duetos y un sinfín de sonidos.
Para este disco, volví a escribir un tema dedicado a los niños,
llamado “las estrellas”, donde a manera de rap, comencé a tratar el
nacimiento o historia de las constelaciones, mi hija al igual que yo ha
demostrado a su corta edad su amor por la música y me acompaño
en esta canción con él coro que dice:
¡Oye papá! , ¡Oye papá! Quiero ver las estrellas.
Tuve la fortuna de participar con artistas que admiro mucho
a lo largo de América Latina. ALIKA. NÉBULA, CLAN URBANO, IKOL
SANTIAGO, KONCEPTOS y otros mexicanos como AKIL AMMAR,
ELEMSIBURRON, MILIO BOOGIE o el cantante de reggae REAL STYLO.
Para este disco mi amigo Reten VRS nos regaló una
inolvidable obra de arte sobre la barda de una escuela secundaria
con la leyenda “AMOR Y VIDA”. Donde grabamos el primer video clip
del disco en compañía de familiares y amigos muy cercanos.
Tuvimos una emotiva presentación del disco en la ciudad de
México en el Salón Bombay, organizada por AKIL AMMAR, donde
tuvimos una serie de invitados especiales, y creo que los asistentes lo
gozaron tanto como lo hice yo. Este disco meses después fue
nominado por los IMAS como mejor disco de RAP/HIP HOP en el
2013, pero realmente nunca tuve la esperanza de ganar, ya que los
demás discos también eran muy buenos, y realmente no creo que los
jurados puedan escuchar los discos detenidamente, o por lo menos
Skool 77 Tren de Vida
152
escucharlos. Lo que si gane, con este disco es lo que siempre había
deseado colaborar con artistas que admiro y además son mis amigos.
Skool 77 Tren de Vida
153
CIUDAD DE ANGELES
Una vez un amigo me dijo que bastante jodido estaba el
mundo, como para también estar jodiendo con la música, siempre en
mis canciones me estaba quejando por algo, protestando por algo,
hablando sobre las cosas que van mal, pero era tiempo de
detenerme y observar a mí alrededor, y buscar algo que pudiese
inspirarme de nuevo.
Comencé a escribir por primera vez una novela, titulada
“Ciudad” donde relataba historias entrelazadas al más puro estilo de
Amores Perros, donde trataba temáticas como la influencia de las
drogas en los jóvenes y en los no tan jóvenes, amor de pareja, sexo,
religión, pero en cada una de ellas, siempre había quien les ayudara.
El EP Ciudad de Ángeles está inspirado en mujeres y en
buenas personas de la novela Ciudad que jamás terminé, a que me
refiero con el concepto “Buenas Personas”, a todas aquellas que
luchan desde su propia trinchera todos los días para hacer un mundo
mejor, o tratar de ayudar a los demás.
Así que decidí tomar de nuevo una libreta, y escribir lo que
sentía, para lograr un disco positivo, además de que por mucho
tiempo quería escribir un disco dedicado a las mujeres sin caer en los
raps cursis que estaban confundiendo toda la movida rap en México
donde muchos jóvenes , apostaban por rimar canciones románticas
las cuales los llevaban muy cerca del pop, y por lo tanto comenzaban
a gozar de popularidad en las redes sociales, con un público muy
joven casi siempre de escuela secundaria.
Skool 77 Tren de Vida
154
Y verlos en directo era una pena ya que no tenían los
argumentos para poder subir a un escenario y entregarse al público
como solo un mc de verdad lo hace.
Para hacer este disco tuve algunas dificultades, tenía listas
algunas instrumentales de un DJ el cual las ofreció en un principio,
pero después decidió no hacerlo. Por lo tanto y después de pensar en
algunas opciones, me acerque a SATRUMENTALZ, con el cual ya
había trabajo en temas como “Hasta Luego” y “Amor y mi vida” que
curiosamente daban el título a mis dos últimas producciones. Cada
una de las pistas que me ofrecía el beatmaker chileno, estaban casi
diseñadas para los temas que había escrito. Al final logre 8 temas los
cuales me devolvieron las ganas de escribir, y continuar escribiendo
mi historia.
Actualmente tengo 36 años, de los cuales más de 20 los he
pasado soñando con el Hip Hop sigo haciendo una vida muy normal
durante la semana. ¿A qué me refiero con normal? Soy un tipo que
trabaja en la misma empresa desde hace 14 años, tengo una casa en
hipoteca, de esas que duras media vida pagándola, una hermosa
familia, y un trabajo que me apasiona. Pero cada que puedo, y
cuando alguien me llama me convierto en ese artista dispuesto a
dejarse la piel en el escenario.
He platicado mucho con personas sobre dejar huella en la
vida, y una de ellas está a punto de convencerme que he dejado
huella en las personas, y eso me pone feliz, cuando recibo un correo,
cuando me cuentan historias de vida y me hacen saber que mí
música ha sido algo parecido a un Soundtrack en momentos
importantes y decisivos, me fortalece pensar que el camino que he
seguido fue el correcto, porque fue el camino que me hizo feliz, y
Skool 77 Tren de Vida
155
todas esas personas que nunca creyeron en mí, siguen haciendo
exactamente lo mismo que cuando los conocí, absolutamente nada,
y siempre envidiando a los demás, o deseando lo que otros tienen.
La vida todos los días nos pone obstáculos y muchos retos, el
Hip hop me puso muchos, de los cuales he salido bien librado.
Siempre existirán personas que te odiaran y te querrán por una razón
por ser quien eres. Pero hay que ser lo suficientemente fuerte para
levantarte en los momentos difíciles. Yo me considero un
superhéroe, o por lo menos ese tipo con dos identidades, el rapero
que se siente capaz de todo en un escenario, y el hombre que se
derrite cuando esta con su familia.
Aunque en muchos líos estuve metido por tu causa, gracias
Hip Hop por enseñarme a volver a casa, y por todo lo demás.
Foto: Victor Mendoza Festival Cultura VIVA
Skool 77 Tren de Vida
156
Foto: Kapta Familia Ramos Cisneros
Foto: Kapta 2006 Presentación Hip Hop Revolución Vol. III
Skool 77 Tren de Vida
157
Foto: Kapta Concierto en la Ciudad de México
Foto: Carlos Vargas Publicidad Tren de Vida
Skool 77 Tren de Vida
158
Foto: Kapta Skool 77, Siete Nueve, Ximbo, Konceptos
Foto: Kapta Concierto Ciudad de México
Skool 77 Tren de Vida
159
Foto: Skool 77 vs Dr Myal Segunda Edición Agosto 2014 Skool 77 Paulo Sergio Ramos Soler e-mail:[email protected] Página web: www.skool77.com.mx Setenta y Siete RAPS Ediciones.
Skool 77 Tren de Vida
160