LOS MITOS DE AQUILES A TRAVÉS DE LAS CERÁMICAS · PDF filese enmarca en el monte Pelión, el artista ha puesto en la escena un árbol y el futuro mentor del pelida lleva sobre sus

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Begoña Cadiñanos Martínez| Resumen 1

LOS MITOS DE AQUILES A TRAVÉS DE LAS

CERÁMICAS GRIEGAS.

Begoña Cadiñanos Martínez (colaboradora habitual)

([email protected])

21 de febrero de 2015, Madrid

RESUMEN

Estamos acostumbrados a conocer los mitos grecorromanos a través de los textos y a veces

llegamos a pensar que estos textos son una versión canónica de las historias que nos

cuentan. Cuando realmente el mundo griego tiene otras formas de expresión como las

artes plásticas, donde podemos observar que para algunos mitos existen versiones

alternativas, tan válidas como las historias que nos han preservado las fuentes antiguas. En

este artículo nos gustaría mostrar gran parte de los mitos de Aquiles a través de las

cerámicas griegas.

CONTEXTO :¿POR QUÉ ESTE FORMATO Y ESTE PERSONAJE?

Aunque existen diversos formas de arte en el mundo griego, hemos escogido las cerámicas

griegas por varios motivos, el principal es la gran cantidad de piezas que conservamos de

este material que además se extienden a lo largo del tiempo, con lo que podemos ver una

evolución en la forma de presentar los mitos y los temas1 (aunque este último punto no

vamos a poder centrarnos en este trabajo), un segundo motivo es la extensión de las

cerámicas en todo el Mediterráneo, por lo que estamos hablando de una zona más amplia

que la cultura donde se crean los mitos y en cierta medida una cantidad mayor de público

que en otras obras de arte, como por ejemplo una escultura, que sólo se podría ver en su

ubicación; y por último que nos permite ver una escena de la historia y como es planteada

para ser reconocida.

En lo que se refiere a la elección del personaje se debe a dos simples motivos, el primero

se debe a la importancia del ciclo troyano y en especial de la figura de Aquiles dentro de la

1 Boardman Jhon. Athenian black figure vases a handbook.1974 Boardman Jhon. El Arte Griego. Barcelona 1997. Ahlberg -Cornell Gudrum. Myth and epos in early greek art representation and interpretation. Jonsered 1992. Sparkes Brian A.. The red and the black, studies in Greek pottery. London and NewYork.1996 Fernandez Castro Mª Cruz.Leyendas de la Guerra de Troya.Madrid 2001 Carpenter Thomas H.Arte y mito en la antigua Grecia.2001 Barcelona


Begoña Cadiñanos Martínez| El ciclo Troyano: Organización de los mitos E iconografía.

2

cultura griega, el segundo motivo es por ser una de las figuras míticas más conocidas

actualmente.

Asimismo consideramos que es importante volver a recalcular que en algunas escenas en

las cerámicas, encontraremos variantes o elementos que no serán las mismas que

normalmente hallamos en los textos que nosotros podríamos considerar canónicas.2

EL CICLO TROYANO: ORGANIZACIÓN DE LOS MITOS E

ICONOGRAFÍA .

Antes de empezar a ver los mitos merece la pena comentar un par de datos, los mitos de

Aquiles se incluyen dentro del ciclo troyano, uno de los ciclos más conocidos e importantes

dentro de la mitología griega junto al ciclo tebano que cronológicamente le precede, al que

corresponderían los mitos que tienen relación a la guerra de Troya y sus consecuencias.

Se considera que el ciclo troyano comienza con las famosas bodas de Tetis y Peleo en las

que se daría el famoso episodio de la manzana de la discordia, pero podríamos considerar

que existen sucesos anteriores a esta boda que afectaran al conflicto, con lo que podríamos

retrotraernos a la primera caída de Troya en la mitología a manos de Heracles que en última

instancia haría que Príamo subiera al trono3 y terminaría o bien con la muerte de Odiseo4 a

manos de su hijo Telagono (hijo que habría tenido con Circe) o con la muerte de Tisámeno

(hijo de Orestes y Hermione)a mano de los heraclidas. Por lo que estamos ante un amplio

marco temporal que incluyen más mitos que los narrados por Homero y como es obvio

Aquiles no participa en todos, sino solamente durante el período de guerra, aunque su

figura es clave para este ciclo.

Nuestra intención no es mostrar todas las cerámicas que existen de esta temática, lo cual

sería imposible, pero si ejemplos de los mitos y piezas más interesantes, para no perdernos

en la confusión de los mitos, hemos considerado que lo mejor y más sencillo es

2 Lowenstam Steven. "The Uses of Vase-Depictions in Homeric Studies". Transactions of American Philogical Association 122 (1992):165-198. y Lowenstam Steven. "Talking Vases: The Relationship between the Homeric Poems and Archaic Representations of Epic Myth" Transactions of American Philogical Association 127 (1997):21-76 3 Apolodoro, Biblioteca, 2. 6, 4 4Usamos el nombre griego a pesar de ser más conocido Ulises, pero puesto que estamos con material de origen griego consideramos que se debe respetar la nomenclatura helena.


Begoña Cadiñanos Martínez| El ciclo Troyano: Organización de los mitos E iconografía.

3

organizarlos como se organiza el Ciclo Troyano: cronológicamente con el nombre de los

poemas5 que narraban estas leyendas, en el caso de Aquiles serían las siguientes:

1. Cantos Ciprios: Narrarían los antecedentes de la guerra de Troya y los primeros

años de lucha.

2. .Ilíada: En ellos aparecerían los temas correspondientes a la ira de Aquiles

3. Etíopica: tras la muerte de Héctor continua la guerra, Troya pide ayuda a dos

aliados, en primer lugar a las amazonas comandadas por Pentasilea y en segundo

lugar a Memnón hijo de la diosa Eos y de Titono (hermano de Príamo).

En lo que se refiere a la iconografía troyana existe un pequeño problema, los mitos que

narran la guerra de Troya se pueden confundir en algunas escenas con temas de guerreros,

a fin de cuentas estamos hablando de los mitos “más cercanos” a la vida de un griego,

puesto que la guerra era una de las actividades que cualquier hombre libre habría realizado

o realizaría. Entonces ¿cómo somos capaces de distinguir entre un mito y una escena de

guerreros? Bueno en primer lugar podemos decir que algunas escenas no se puede dudar

que hagan referencia a la guerra de Troya, y en otros casos podemos ver una serie de

indicaciones que hacen ver que esa escena es de época heroica:

1. El escudo heroico: también llamado beocio cuya posible inspiración sea el escudo

en ocho micénico

2. La ausencia de armadura: en algunas ocasiones nos encontramos a los héroes

combatiendo desnudos con sólo el armamento

3. La coraza puesta directamente sobre la piel sin que medie ningún tipo de ropa que

evite las rozaduras que ésta podría ocasionar

4. La presencia de divinidades observando los sucesos o ayudando a sus protegidos.

5. Que estén escritos los nombres de los personajes de la escena

5 http://www.maicar.com/GML/TCSummaries.html


Begoña Cadiñanos Martínez| 4

IMAGEN 1:MONEDA TEBANA CON ESCUDO HEROICO FOTOGRAFÍA DE B.CADIÑANOS

MITOS CORRESPONDIENTES A LAS CIPRIAS

Como ya hemos comentado corresponden a los antecedentes y primeros años de la guerra

de Troya, podemos ver los siguientes mitos:

1. Educación de Aquiles a manos de Quirón

2. El asesinato de Troilo

3. Aquiles curando a Patroclo

4. Ayante y Aquiles jugando

LA EDUCACIÓN DE AQUILES POR EL CENTAU RO QUIRÓN :

Aquiles,como muchos héroes griegos, recibió educación parte de Quirón en el monte

Pelión, en las cerámicas se suele representar el momento en que Peleo acompaña a su hijo y

le entrega a quien sería su mentor. Vamos a mostrar dos imágenes con esta temática, una

de figuras negras y otra de figuras rojas.

IMAGEN 2: ÁNFORA ÁTICA DE FIGURAS NEGRAS HACIA EL 540 A.C. .FOTOGRAFÍA DEL WALTER'S ART

GALLERY


Begoña Cadiñanos Martínez| Mitos correspondientes a las Ciprias 5

Quirón es representado con piernas delanteras humanas y cuartos traseros de équido, lleva

ropajes que corresponderían a un humano, no debemos olvidar que contrariamente a la

imagen salvaje de los centauros, Quirón es imaginado como un hombre sabio con lo que se

le representa como un hombre: vestido y con la barba arreglada que indicaría un hombre

que ya ha superado la juventud.

En sus manos tiene una pequeña figura humana y no barbada que representaría a Aquiles,

el cual tiende los brazos a otra figura masculina, en este caso Peleo que se está despidiendo

de su hijo. Un animal entre Quirón y Peleo sirve para enmarcar el ambiente agreste del

monte Pelión.

IMAGEN 3 STAMNOS DE FIGURAS ROJAS ATRIBUIDO AL PINTOR DE BERLIN 500-480 A.C.FOTOGRAFÍA DE

WWW.THEOI.COM

En esta escena un joven Aquiles es representado con desnudo heroico (marcando quien es

el héroe de esta escena) está flanqueado por Peleo y Quirón que están vestidos, en concreto

Peleo como un soldado y Quirón como como un ciudadano. Para mostrarnos que la escena

se enmarca en el monte Pelión, el artista ha puesto en la escena un árbol y el futuro mentor

del pelida lleva sobre sus hombros la caza del día.

http://www.theoi.com/



AQUILES CURANDO A PATROCLO

IMAGEN 4 KYLIX ÁTICO DE FIGURAS ROJAS PINTADO POR SOSIAS 500 A.C. FOTOGRAFÍA DE B. SAINT-POL

Aunque no es una escena que abunde en las cerámicas griegas hemos considerado que

merece la pena aludir a ella, por lo extraño del tema y la calidad de la misma. En teoría se

remonta a los sucesos que se dieron en el reino de Telefo, la primera vez que la flota griega

embarca para dirigirse contra Troya, confunden el camino pues desconocen como llegar y

terminan confundiendo el reino de Telefo6 con Troya, en el combate contra este reino

Telefo heriría a Patroclo y Aquiles a Telefo.

EL ASESINATO DE TROILO

Nos encontramos ante uno de los mitos donde más versiones de los hechos vamos a

encontrar, los cuales son reflejados en las cerámicas, para simplificar diremos que Troilo es

el más joven de los hijos de Priamo o según algunas versiones es hijo de Apolo. Su muerte

será uno de los múltiples requisitos para que los griegos puedan tomar Troya, si el príncipe

troyano alcanzaba los veinte años, la ciudad no caería.

La versión más conocida y que suele aparecer en las cerámicas griegas narra que Troilo

solía acompañar a su hermana Polixena a recoger agua a la fuente que se encontraba a las

afueras de la ciudad, Aquiles les esperaría emboscado para matar al joven príncipe, cuando

ambos hermanos le ven, salen corriendo en dirección a Troya, puesto que el objetivo era

Troilo, Aquiles le da caza y le mata, pero mientras que huye la princesa el Pelida se

enamorará de ella marcando lo que será su futuro.

6 hijo de Heracles



Existe una segunda versión en la cual Troilo era hijo de Apolo, narra la misma escena,

solamente que ubica la muerte del muchacho dentro del templo de su padre en la región, el

templo de Apolo Timbreo, según Sófocles7 a parte de asesinarle Aquiles le decapitaría. Este

asesinato se sumaría a otros infligidos a la descendencia del dios de Delfos, lo que abocaría

a su muerte puesto que la flecha que dispararía París, sería dirigida por el dios para

asegurarse la muerte del héroe.

En una tercera versión que aparece en la Eneida, Troilo habría de ser el sucesor de Héctor

en la defensa de la ciudad, únicamente el destino le llevó a enfrentarse a Aquiles, el cual era

ampliamente superior al príncipe troyano.

Para este mito queremos mostrar cinco cerámicas que mostrarían todos los aspectos del

mito y las consecuencias del mismo, siendo las dos primeras cerámicas la iconografía más

habitual de este tema.

IMAGEN 5 HIDRIA ÁTICA. FOTOGRAFIA DE MARIE-LAN NGUYEN.

La primera pieza es una hidria atribuida al Pintor de Londres fechada entorno al 560-550

a.C. En la escena podemos ver a un Aquiles barbado vestido con armadura, grebas,casco

con cimera y escudo heroico, se encuentra agazapado detrás de una fuente donde ya está

rellenando de agua una vasija y tiene en los brazos otra Polixena, mientras que su hermano

la espera montado en un caballo mientras sujeta otro. Tras Aquiles podemos ver tres

figuras, una de ellas es fácil de identificar con el dios Hermes, al portar el caduceo y su

sombrero característico el petaso

7 Sofocles fragmento 623



IMAGEN 6 VASO FRANÇOIS FIGURAS NEGRAS ALFARERO ERGOTIMO Y PINTOR KLITIAS 570 A.C.

FOTOGRAFÍA DE SAILKO

La segunda pieza es el famoso vaso François, en una de las múltiples escenas del vaso

aparece representada justamente este mito, siguiendo una de las iconografías más utilizadas,

donde Aquiles corre tras un Troilo que va montado en un caballo y lleva otro al lado, una

Polixena que ha adelantado a su hermano a la carrera y el recipiente que habían utilizado

para llevar agua abandonado en el suelo. También podemos volver a ver al dios Hermes

con el caduceo.

IMAGEN 7 KYLIX DE FIGURAS ROJAS. FOTOGRAFÍA DE O. SEYFFERT

En esta tercera cerámica podemos observar a un Aquiles con armamento hoplita arrastra a

un muchacho que porta una túnica, lo que constrasta el carácter de ambos personajes,

curiosamente el Pelida no sería mucho mayor que Troilo, podemos identificar a las figuras

perfectamente por el nombre escrito en la cerámica. Habría que recalcar en esta escena

varios datos más, los dos caballos que siempre acompañan a Troilo, la aparición de

palmeras para enmarcar que la escena discurre fuera de Grecia, pero sobre todo el altar y el

tripode que nos indican que la escena se está produciendo en el templo de Apolo. Por lo

que está cerámica haría referencia a la versión que nos cuenta que Troilo es hijo del dios



Apolo, Comentiendo Aquiles una gran ofensa contra la deida, no solo es el hecho de matar

a un hijo del dios, sino de hacerlo dentro de su recinto sagrado.

IMAGEN 8 ÁNFORA DE FIGURAS NEGRAS 500 A.C. TIRRENA FOTOGRAFÍA DE FERNÁNDEZ CASTRO.

LEYENDAS DE LA GUERRA DE TROYA

En la escena podemos ver a un Aquiles armado con una coraza de metal, grebas, vaina de

espada,casco con cimera, escudo beocio y dos lanzas en la mano izquierda, mientras que en

la mano derecha agarrado por los cabellos tiene la cabeza del joven Troilo que yace a sus

pies, delante de Aquiles y separándolo de Héctor hay un altar que tapa el cuerpo decapitado

del príncipe. Héctor aparecería en la escena representado con desnudo heroico, casco y

escudo hoplita, podemos identificar la versión mencionada por Sófocles del trato dado al

cuerpo del príncipe.

IMAGEN 9 COPA ÁTICA DE FIGURAS ROJAS. FOTOGRAFÍA DE CARPENTER. ARTE Y MITO EN LA ANTIGUA

GRECIA.

En esta cerámica podemos ver la versión que nos presente la muerte de Troilo en combate.

Aquiles con casco corinto con cimera y escudo hoplita, está clavando su lanza a Troilo, que

se encuentra arrodillado mientras que está intentando sacar su espada de la vaina para

contraatacar. Troilo es representado con desnudo heroico, casco corinto levantado que nos

permite observar que se trata de un joven guerrero y escudo hoplita El hecho de que tenga



que usar la espada, significa que el hijo de Príamo ha perdido la lanza, el arma principal del

hoplita griego, no le queda otro remedio que usar el arma de último recurso para

defenderse, unido a la posición arrodillada el autor nos muestra la vulnerabilidad del

guerrero y su próxima muerte.

IMAGEN 10 ÁNFORA TIRRENA DE FIGURAS NEGRAS. FOTOGRAFÍA DE MARIE-LAN NGUYEN

Hemos querido incluir una última imagen para este mito que correspondería con el

sacrificio de Polixena, como hemos comentado el mito nos cuenta que Aquiles se había

enamorado de la joven al verla mientras realizaba la emboscada, lo que marcaría su futuro,

que es lo que estamos viendo en esta pieza. Tras la caída de Troya, Neoptolemo el hijo de

Aquiles y el resto de supervivientes, a los que en la escena podemos identificar por el

nombre, sacrifican a Polixena en la tumba del Pelida.

AYANTE Y AQUILES JUGANDO

Según la leyenda Palamedes8 habría inventado los primeros juegos de tablero y dados para

distraer a la tropa en los momentos de "ocio" durante la guerra, y evitar que hombres

armados no tuvieran nada mejor que hacer. De está leyenda tenemos múltiples ejemplos en

cerámica que copiarían la magistral composición de Exequias9, cuyo detallismo en las dos

figuras será imposible de copiar por los otros artistas. En este caso vamos a mostrar dos, el

original y que tenemos en el Museo Arqueológico, que incluye a la diosa Atenea, que es una

inclusión en el modelo de Exequias que tuvo también bastante éxito.

8 Pausanias 10. 31.1 9 Boardman John "Exequias" American Journal of Archaeology, 82 (1978):11-25 Woodford Susan " Ajax and Achilles Playing a Game on an Olpe in Oxford" The Journal of Hellenic Studies, 102 (1982):173-185



IMAGEN 11 ANFÓRA ÁTICA DE FIGURAS NEGRAS PINTOR Y ALFARERO EXEQUIAS 540-530 A.C.

FOTOGRAFÍA DE JAKOB BÅDAGÅRD

En el centro de la escena podemos ver el tablero de juego y flanqueando la escena los

escudos en ocho de los dos héroes.De izquierda a derecha podemos ver a Aquiles con el

casco corinto puesto en posición de descanso, con grebas y dos lanzas en la mano que se

agacha para mover la ficha, mientras que Ayante se ha quitado el casco y lo ha apoyado en

el escudo pero está igual de armado que su primo (a ambos les distinguimos por los

nombres). Está escena nos muestra un momento de paz durante la guerra, pero podemos

apreciar que es momentaneo ya que ambos héroes están preparados para que en cualquier

momento volver al combate.

IMAGEN 12 ÁNFORA ÁTICA DE FIGURAS NEGRAS.FOTOGRAFIA DEL MUSEO ARQUEOLÓGICO NACIONAL

Como podemos observar la composición de la escena es casi identica a la cerámica del

Vaticano, con mínimas modificaciones en la indumentaria y armamento de los héroes pero

incluye a la diosa Atenea, totalmente armada y con la égida, llamando a los dos guerreros de

vuelta al combate.


Begoña Cadiñanos Martínez| Mitos correspondientes a la Ilíada 12

MITOS CORRESPONDIENTES A LA ILÍADA

No sólamente son los mitos más conocidos, sino de los cuales tenemos más material,

trataría el tema de la ira de Aquiles y sus consecuencias, por lo que veremos los siguientes

temas en las cerámicas

BRISEIDA

IMAGEN 13 COPA ÁTICA DE FIGURAS ROJAS 470 A.C. FOTOGRAFÍA DE CARPENTER. ARTE Y MITO EN LA

ANTIGUA GRECIA

Nos encontramos con el tema que inicia la Ilíada, a Aquiles tras una discusión con

Agamenón se le retira a Briseida su parte del botín, lo que hará que el Pélida abandone el

campo de batalla ante lo que considera un insulto y una rebaja de su prestigio.En esta

cerámica podemos ver la escena en que Briseida es arrebatada de la tienda de Aquiles,

Briseida con túnica y cubierta la cabeza es flanqueada por los dos emisarios de Agamenón

mientras un tercero observa el dolor de Aquiles que es representado dentro de su tienda

sentado y cubierto por su ropajes en señal de sufrimiento.

EMBAJADA A AQUILES

Desde que Aquiles abandona la lucha, el ejército troyano se vuelve más audaz y pone en

peligro al bando griego, en esa situación Agamenón no le queda otro remedio que enviar

una embajada al Pelida10 compuesta por Odiseo, Ayante y Fenix para que le ofrezcan

disculpas y regalos con el fin de que vuelva a la guerra. Aquiles recibe a sus amigos pero se

niega a volver al combate.

10 Ilíada 2.274-284



IMAGEN 14 SKYFOS ÁTICO DE FIGURAS ROJAS 500-480 A.C. FOTOGRAFÍA DE B. SAINT-POL

En esta cerámica podemos ver a un Aquiles sentado en una silla con su túnica que le

envuelve en señal de duelo, que recibe a dos de los embajadores, uno de los cuales se

inclina en señal de respeto ante el héroe, detrás del Pelida apoyado en una lanza una figura

humana observa la escena. Podemos que nos encontramos en un ambiente de guerra

puesto que los embajadores están armados y en la tienda están colgadas las armas que el

héroe se negará a tomar.

ENTREGA DE ARMAS

Tras la muerte de Patroclo, Aquiles querrá volver al combate, pero como sabemos las

armas del Pelida las ha arrebatado Héctor del cuerpo de Patroclo. Con lo cual no le quedará

otro remedio que acudir a su madre para pedir ayuda, Tetis se dirigirá al dios Hefesto para

que confeccione una panoplia apropiada para su hijo, esto es lo que veremos en las

siguientes cerámicas. Queremos señalar que en las cerámicas ignoraran el canto XVIII de la

Ilíada con la descripción pormenorizada de la decoración del escudo, obviamente el

principal motivo es la imposibilidad de hacerlo, pero como hemos podido ver a lo largo del

artículo la iconografía puede seguir los mitos más conocidos o seguir versiones distintas.

IMAGEN 15 HIDRIA ÁTICO-CORINTIA DE FIGURAS NEGRAS GRUPO DE ARCHIPPO 580-570 A.C.

FOTOGRAFÍA DE MARIE-LAN NGUYEN.



De izquierda a Derecha, una nereida porta un casco corinto con cimera y las grabas, la

sigue otra nereida con una coraza , la siguiente nereida, es Tetis que está dando a su hijo

una corona y un escudo heroico, podemos distinguir a los personajes por que una vez más

están escritos los nombres.

IMAGEN 16 PELIKÉ ÁTICA DE FIGURAS ROJAS ATRIBUIDA AL PINTOR MANIERISTA 480-460. FOTOGRAFÍA

DE M.L. NGUYEN.

Un Aquiles no barbado se encuentra sentado en una silla, totalmente cubierto por su ropaje

en señal de dolor por la muerte de Patroclo, es abrazado por su madre que intenta

consolarle, alrededor de ambos las nereidas llevan las distintas piezas que componen la

panoplia del guerrero, en este caso nos encontramos con un escudo hoplita decorado con

una figura femenina.

En estas dos escenas podemos observar que los pintores de cerámicas nos han mostrado

dos formas opuestos de presentar la escena, mientras que en la primera podemos ver a un

Aquiles barbado totalmente sereno recibiendo las armas, podríamos decir que parecido a lo

que nos cuenta Homero11, en la segunda imagen un Aquiles más joven que aún siente dolor

por la muerte de su amigo recibe el consuelo y las armas, mientras que una segunda nereida

se tapa la cara en gesto de dolor, puede que por empatía con el del Pelida o que conoce que

si el joven acepta las armas está condenado.

11 Ilíada 19.14-22



PERSECUCIÓN DE HÉCTOR

Según la Ilíada cuando Héctor vió que Aquiles se dirigía a atacarle salió corriendo

provocando que el Pélida tuviera que perseguirle, mientras el propio Zeus pesa el destino

de ambos, en la siguente cerámica podemos ver la escena

IMAGEN 17 COPA ÁTICA FIGURAS ROJAS 480 A.C. FOTOGRAFÍA DE CARPENTER ARTE Y MITO EN LA

ANTIGUA GRECIA

Podemos ver a un Héctor armado que vuelve la cabeza hacía el enemigo mientras huye de

él, detrás de él se encuentra Aquiles dispuesto a combatir, mientras que Príamo y Hecuba

observan la escena. En esta cerámica se aprovecha el cuello representación de la muralla

que nos sirve para ambientar la historia y ver que cerca llegó el Pelida de las murallas para

matar al príncipe troyano.

COMBATE CONTRA HÉCTOR .

Nos encontramos ante el combate más importante de la Ilíada12, la muerte de Patroclo

había sentenciado la vida de Héctor tal y como le había profetizado su victima mientras

exhalaba sus últimas palabras, para Aquiles la muerte del príncipe troyano sentenciará la

suya recibiendo también el oráculo de boca de Héctor13

IMAGEN 18 CRÁTERA ÁTICA DE FIGURAS ROJAS 500-480 A.C.. FOTOGRAFÍA DEL BRITISH MUSEUM

12 Ilíada 22.280-335 13 Ilíada 22.355-360



Aunque no podemos verlos en la fotografía Aquiles y Héctor están flanqueados por sus

dioses protectores, mientras combaten, ambos están representados con desnudo heroico

casco con cimera, escudo hoplita y lanza. Atenea anima a Aquiles que va a clavar su lanza

en Héctor que parece haber perdido el equilibrio, mientras Apolo enseña una flecha al

Pélida, profetizando la muerte del héroe mientras se retira ante la próxima muerte del

príncipe troyano. La juventud del pélida se contrapone con la figura de Héctor, en el hecho

de que Aquiles no es representado con barba, recordándonos lo que conocemos por el

mito, el hijo de Peleo era de los más jóvenes combatientes en la guerra de Troya.

ULTRAJE AL CADÁVER DE HÉCTOR

Tras vencer a Héctor, la venganza de Aquiles no finaliza y se dedica a torturar el cuerpo del

defensor de la ciudad, arrastrando con un carro todos los días el cadáver de su enemigo,

hasta que recibe un mensaje de los propios dioses para que finalice este trato14, que según la

Ilíada le será dado por su madre, mientras que Iris la diosa mensajerá se dirigirá a Príamo

diciéndole que puede ir a recuperar el cuerpo de su hijo

IMAGEN 19 HIDRIA ÁTICA FIGURAS NEGRAS .FOTOGRAFÍA DEL MUSEUM OF FINE ARTS BOSTON.

En esta escena podemos ver como Príamo y Hecuba observan a Aquiles que está subiendo

a su carro donde ya se encuentra su auriga, para arrastrar el cuerpo de su hijo, tapando el

vehiculo del que sólo se ve una rueda aparece la diosa Iris, que viene con el mensaje de

Zeus que permirá a Príamo recuperar a su hijo. Delante del carro vemos un túmulo

funerario donde hay una pequeña figurita vestida de guerrero, que representa el espíritu de

Patroclo, al cual se le ha prometido este sacrificio. Podemos plantearnos si está cerámica

sigue o no el texto de Homero, puesto que esta diosa habría llegado cuando Aquiles habría

cesado la tortura, mientras que aquí parece que viene a parar el ultraje.

14 Ilíada 25..130-140



EMBAJADA DE PRÍAMO

Tras recibir el mensaje de Iris, Príamo se dirigirá a la tienda de Aquiles para realizar una de

las más penosas acciones de su vida rogar por el cuerpo de su hijo al asesino del mismo

junto a otros muchos de sus vástagos, mientras le ofrece una compensación con bienes

para que acepte devolverlo y que pueda recibir honras funebres.

IMAGEN 20 HIDRIA DE FIGURAS NEGRAS DEL PINTOR DE PRIAMO. FOTOGRAFÍA DEL MUSEO

ARQUEOLÓGICO NACIONAL

En está cerámica podemos ver como un Príamo representado como un hombre anciano

por el color blanco de sus cabellos y una incipiente calvicie sube al carro que le llevara a la

tienda de Aquiles, mientras se está preparando la comitiva que llevará los objetos que

permitan recuperar a su hijo.

IMAGEN 21 SKYFOS ÁTICO DE FIGURAS ROJAS ATRIBUIDO AL PINTOR BRYGOS 510-500 A.C. FOTOGRAFÍA

DE FERNÁNDEZ CASTRO. LEYENDAS DE LA GUERRA DE TROYA

En está escena podemos observar a un anciano Príamo con los cabellos canosos que se

tiene que apoyar en un bastón, acompañado de la comitiva que portan los presentes para


Begoña Cadiñanos Martínez| Mitos correspondientes a la Etíopica 18

recuperar el cuerpo de Héctor, en contraposición a la vejez del rey observamos la juventud

de un Aquiles no barbado, tumbado en una kliné que presta su atención hacia un

muchacho, mientras el cádaver del príncipe troyano se encuentra debajo del mueble. El

ambiente bélico no se olvida por está pequeña tregua, puesto que queda recalcado por las

armas del pélida que están colgadas en las paredes de la tienda.

MITOS CORRESPONDIENTES A LA ETÍOPICA

Tras la tregua decretada por Aquiles para que se rinda homenaje a Héctor, la guerra

continua, que habrían sido tratado en la étiopica hoy perdida, pero conservamos una obra

de época romana que también abarcaba este período, las posthomericas de Quinto de

Esmirna. En esta sección vamos a ver los siguientes mitos

1. La muerte de Pentesilea

2. El combate contra Memnón

3. La defensa del cuerpo de Aquiles

4. Ayante llevando el cadáver de Aquiles al campamento griego

MUERTE DE PENTESILEA

Tras el funeral de Héctor llegan los primeros refuerzos para el ejército troyano, en este caso

se trata de las amazonas capiteneadas por su reina, Pentesilea, que le llevará a enfrentarse a

Aquiles, este la vencerá en combate pero mientras la mata al mirar sus ojos se enamora y

tras ver que la ha matado, llora por haber cometido semejante acto.

IMAGEN 22 ÁNFORA ÁTICA DE FIGURAS NEGRAS. ALFARERO Y PINTOR EXEQUIAS.530 A.C. FOTOGRAFÍA

DEL BRITIHS MUSEUM.

Posiblemente sea la representación más conocida de este tema. Aquiles es representado con

casco corinto con cimera, coraza de metal grebas, está a punto de clavar su lanza en el



cuello de la reina con lo cual la acabara con ella, Pentesilea de rodillas manejando una lanza

que no llega a dar al cuerpo del Pelida, fija su mirada directamente en el hombre que va a

quitarle la vida. Podemos ver que con el cruce de miradas por parte de los dos, Exequias

nos muestra el momento en que Aquiles descubre que se ha enamorado y ya no puede

hacer nada para evitar la muerte de Pentesilea

COMBATE CONTRA MEMNON

Tras la victoria sobre las amazonas, Troya recurrirá a Memnón, hijo Titono y de la diosa

Eos, por lo que Aquiles se va a enfrentrar a un adversario con orígenes idénticos a él, que

además también porta una armadura realizada por Hefesto.

IMAGEN 23 CRÁTERA ÁTICA. FOTOGRAFÍA DEL BRITISH MUSEUM

Esta escena corresponde al otro lado de la cerámica que vimos que representaba el

combate contra Héctor. Aquí nos encontramos a los héroes flanqueados por sus madres

que les animan en su lucha, Aquiles representado igual que en el otro lado: con casco con

cimera, escudo hoplita y lanza y desnudo heroico espera la llegada del ataque de Memnón,

el cual también es representado con desnudo heroico, escudo y lo que parece una espada.

DEFENSA DEL CUERPO DE AQUILES

Tras volver al combate Aquiles sabía que su vida acabaría en Troya, como así fue pero el

mejor de los aqueos no tenía ningún contrincante que en un combate pudiera vencerlo, y

en cierta medida esta es la tragedia del Pelida, que fue asesinado por el peor y más cobarde

combatiente, París, él cual ayudado por el dios Apolo que guiará la flecha hacía el único

punto débil de Aquiles. Pero con su muerte no acaba su influencia dentro del campamento,

los dos siguientes temas que vamos a tratar tienen una gran relación entre si. Al morir,

como de cualquiera de los grandes guerreros de Troya, se da un combate entre los ambos

bandos por el cuerpo del caído, el cúal a ser tan pesado sólo pudo transportarlo el guerrero

más fuerte del bando griego Ayante el Grande. En teoría hubo que quitarle la armadura

para poder ser trasnportado.



IMAGEN 24 ÁNFORA ÁTICA DE FIGURAS NEGRAS.530 A.C. FOTOGRAFÍA DEL MUSEO DE LA UNIVERSIDAD

DE PENSILVANIA.

Menelao con casco con cimera, lanza y escudo hoplita cubre a un guerrero, Ayante, cuyo

escudo heroico está sobre su espalda; recoge del suelo el cuerpo de su primo que aún lleva

su armadura.

IMAGEN 25 OINOCOE DE FIGURAS NEGRAS PINTOR DE PISTICCI.FOTOGRAFIA DEL MUSEO

ARQUEOLÓGICO NACIONAL

El cuerpo desnudo de Aquiles lo encontramos en el centro de la composición, mientras

que en los lados encontramos un bando de dos hoplitas en la zona izquierda, que intentan

tirar del cuerpo hacia ellos agarrándolo por los brazos, mientras que en la derecha un

hoplita hace lo contrario y en un hoplita armado amenaza al bando contrario.

AYANTE TRAYENDO AL CAMPAMENTO GRIEGO EL CADÁVER DE AQUILES

Como hemos comentado Ayante trasnsporta el cuerpo de Aquiles de vuelta al campamento

griego para que pueda recibir las honras fúnebres, aquí las cerámicas como hemos visto en

las dos anteriores siguen lo que narran los textos o prefieren presentarnos al Pelida con su

armadura. Es relevante que lleve o no lleve la armadura puesto que las armas de Aquiles

serán causa de enfrentamiento entre Ayante y Odiseo, que disputarán por su posesión,



Ayante había salvado el cuerpo pero Odiseo había recuperado la armadura del campo de

batalla. El ejército griego dió la razón a Odiseo y ésto llevara al suicidio al primo de

Aquiles15.

IMAGEN 26 VASO FRANÇOIS FIGURAS NEGRAS ALFARERO ERGOTIMO Y PINTOR KLITIAS.570 A.C.

FOTOGRAFÍA DE I,SAILKO

Ayante que está arrodillado por el peso, lleva sobre sus hombros el cuerpo del Pelida,

mientras que Aquiles está desnudo, Ayante lleva casco con cimera armadura y grebas.

IMAGEN 27 ÁNFORA ÁTICA DE FIGURAS NEGRAS PINTOR DEL LOUVRE. 510-490 A.C. FOTOGRAFÍA DEL

MUSEO DEL HERMITAGE

Ayante avanza de derecha a izquierda con el cuerpo de su primo que aún lleva el casco la

vaina de la espada y el escudo heroico. En el suelo podemos observar el cadáver de un

combate

15 Homero Odisea 11.540-560, Sofocles Ayax.


Begoña Cadiñanos Martínez| Bibliografía. 22

CONCLUSIONES

Como hemos podido ver a lo largo del artículo, el estudio de los mitos a través de la

iconografía, en este caso con las cerámicas griegas, sirve como apoyo y fuente de

información de las historias, dándonos la imagen de las escenas tal y como las percibían los

griegos, pero también para comprender lo rico y complejo que podrían ser estos mitos,

pues a través de estas escenas hemos podido ver distintas versiones de ellos y diversas

formas de presentarlos. Antes de acabar nos gustaría mencionar el proyecto:

http://www.panoply.org.uk/everysoldier.html#.VOjdTyuG_nc, en el cual dan

movimiento a las cerámicas griegas, lo que nos permite acercarnos más si cabe a este

mundo.

BIBLIOGRAFÍA .

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Jonsered 1992.

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http://www.panoply.org.uk/everysoldier.html#.VOjdTyuG_nc

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LOS MITOS DE AQUILES A TRAVÉS DE LAS CERÁMICAS · PDF filese enmarca en el monte Pelión, el artista ha puesto en la escena un árbol y el futuro mentor del pelida lleva sobre sus