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Escuela de Arte de Almería.

Artes aplicadas a la Escultura Volumen y Proyecto

Miguel Angel Moreno Gelly MEMORIA PIEZA: CHICA YOGI

MODELO DE PROYECTO ESCULTÓRICO 1. INFORMACIÓN 1.1. IDEA, PROPUESTA DE PROYECTO Este proyecto tiene como finalidad la elaboración de una escultura en bulto redondo inspirada en el estilo del escultor aragonés Pablo Gargallo del cuál nos ha llamado la atención su manejo de la figura humana, que a pesar de que su estilo constó de gran evolución a lo largo de su trayectoria pasando de lo figurativo a lo abstracto, en este caso nos interesa su momento figurativo en el que, antes de comenzar a trabajar con los huecos y vacíos, trata a la figura humana de manera magistral y representa cuerpos en movimiento que proyectan libertad y expresividad. Su técnica solía ser la arcilla para terminar normalmente en bronce. Esta sensación de movimiento y estiramiento del cuerpo es lo que me motivó a elegir la postura de la obra que aquí se presenta. Inspirado en este artista sin pretender copiar sino proponer una obra en la que el cuerpo femenino se entrega a sus pasiones y las expresa a través del movimiento.

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1.1.2. BIOGRAFÍA DEL ESCULTOR DE REFERENCIA. Pablo Gargallo

(Maella, España, 1881-Reus, id., 1934) Escultor español. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona y sus primeros trabajos estuvieron vinculados a la tradición realista, inspirados, sobre todo, por las esculturas de Aristide Maillol. Sin embargo, en 1911 su tendencia artística experimentó un profundo cambio a raíz de su encuentro con Picasso durante una estancia en París: la influencia del arte primitivo estuvo presente en la realización de sus máscaras y de sus figuras de metal. En 1914 regresó a Barcelona, donde le fue asignada la cátedra de escultura de la Escuela Superior de Artes y Oficios, en la que ejerció hasta 1924. Durante estos años realizó el busto del monumento al actor Acisclo Soler, la estatua funeraria de la señora Pidelasserra, dos mármoles para la plaza de Cataluña de Barcelona y obras destinadas a la Exposición Internacional de 1929. Con el advenimiento de la dictadura de Primo de Rivera volvió a París, donde se afincó definitivamente. En su última etapa creativa, la pintura de Modigliani influyó en el desarrollo de sus figuras, de entre las cuales destaca El profeta (1933). En los museos de arte moderno de Barcelona y París se encuentran otras conocidas obras suyas, como Muchacha de Caspe (1919), El virtuoso (1920), Buey vasco (1930) o Bailarina española (1931).

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1.1.3. CONTEXTO HISTÓRICO ARTÍSTICO. A principios del siglo XX comienzan a surgir por todo el mundo diversas vanguardias artísticas que clamaban por un cambió en la forma de ver, entender y realizar el arte. Muchos artistas formaron colectivos y escribieron manifiestos donde pretendieron plasmar sus ideas e inspiraciones que los llevaron a generar cierto tipo de arte. En el caso de Pablo Gargallo, que desarrolló su trayectoria en esa época, primero tuvo su inspiración del gran artista figurativo Aristide Maillol, sin embargo, en su recorrido por le mundo del arte, viaja a Francia en donde se estaba dando con fuerza una vanguardia bien conocida como “Cubismo” la cuál ejerce en él gran influencia y además en forma dramática, haciendo desviar su estilo hacia una forma de cubismo escultórico y finalmente al abstracto. 1.1.4. TÉCNICA. La obra de Pablo Gallardo se basa en piedra, bronce y hierro fundido. Es considerado como el introductor del vacío como volumen. En su evolución va del mármol o bronce al hierro. Creó un nuevo lenguaje escultórico. 1.1.5. APORTACIONES Y PECULIARIDADES QUE EL PROYECTO OFRECE. Desde el punto de vista simbólico mi trabajo presenta como novedad la conmemoración de la expresividad femenina. Una oda a la libertad sexual de la mujer al rendirse por consentimiento propio a la pasión corporal y al placer sagrado del cuerpo. Tomando en cuenta que en estos tiempos, ya bien entrado el siglo XXI y la lucha constante por diferentes grupos alrededor del mundo por la igualdad de género, ha logrado que la mujer se libere del todo y se haga responsable de su propia sexualidad. Situación que tuvo sus orígenes desde los años 70´s y que a pesar de los grandes avances hoy en día no logra concretarse de una manera exitosa, sin embargo, esta obra es una celebración al derecho, por puro placer, de usar el cuerpo como medio de expresión en la mujer.

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1.2. BOCETOS PREVIOS. Se comenzó trabajando en la figura, el cuerpo y la postura. Finalmente la pieza cambió, principalmente en las manos pero en general quedó de esta manera. Aquí podemos ver un boceto de la figura de frente

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Después se fue concretando la idea.

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…hasta terminar con la figura final.

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2. COMUNICACIÓN 2.1. ANÁLISIS DE LOS PROCESOS Y FASE DE REALIZACIÓN DE LA OBRA. A- CRITERIOS DE REPRESENTACIÓN. Esta obra propone una figura de representación realista, mostrando y comunicando un cuerpo de una mujer joven. B- CRITERIOS DE SIGNIFICADO. El mensaje es la libertad que tiene la mujer por le manejo y expresión de su cuerpo ante el mundo moderno. C- CRITERIOS DE FUNCIÓN. La obra no contiene otra función que la de decoración y expresión de una idea. 2.3. ASPECTOS ESTÉTICOS. Los rasgos estilísticos de mi proyecto toman en cuenta algunos elementos del naturalismo, los cuales que quedan reflejados mediante la construcción y representación del cuerpo humano desnudo de una mujer y marcando también un estilo expresionista, ya que la postura se expresa por sí misma. El acabado se dio en el color natural del barro, con algo de brillo, ya que el barro contiene un significado cultural con respecto a la creación del hombre mismo, nos da esa sensación de frescura y pureza. El material virgen que nos representa lo natural. 2.4. ASPECTOS TÉCNICOS. Se da inicio a un boceto tridimensional de la figura a una escala más pequeña. Para lo cual necesitamos una tabla que nos sirva como base, alambre, grapas y un martillo. Con el alambre se le da forma al esqueleto de la figura que nos servirá de soporte para sostener el volumen de la misma.

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Una vez hecho el esqueleto se une a la tabla y se le comienza a añadir el material, en este caso se utilizó la plastilina.

Se modela la figura y se la va dando forma basándonos en el bosquejo a lápiz previamente realizado.

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Una vez terminado el boceto a escala se realiza un procedimiento similar pero ya con el tamaño real de la pieza que en este caso cuenta con unos 35 cm de altura. Se realiza un esqueleto con el alambre apoyándonos ahora con el boceto más pequeño en tres dimensiones:

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Se une el esqueleto a nuestra base y se comienza a añadir la arcilla para irla modelando poco a poco.

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Se termina con la figura deseada para después pasar a los detalles.

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Una vez terminada la figura se deja secar por un par de días para después comenzar el proceso de ahuecamiento, en donde se separa parte por parte para trabajarla. Aquí se comenzó con la cabeza:

Se separa en dos y se remueve la arcilla del interior.

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Después se separan los brazos, para lo cual se debe cortar el alambre que forma el esqueleto de la figura y se remueve.

Se continuó con el torso con el mismo procedimiento, ahuecar y remover el alambre interno.

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Ahora se vuelve a unir, poco a poco , las piezas.

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Cambió la posición de las manos, que ahora ya no se sostienen como lo hacían al principio y se procedió a colocarla de esta manera para su secado.

Una vez que haya secado la pieza, se mete al horno a un promedio de 900 grados centígrados. Durante 8 horas. Ya lista, después del proceso de cocción se le dio el acabado con cera y pasándole un trapo para sacarle brillo.

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Después de 4 manos de pulido, finalmente queda con la apariencia deseada.

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2.5. ASPECTOS ECONÓMICOS (PRESUPUESTO) Precios en Euros COSTES DIRECTOS CONCEPTO COSTO

EN EUROS

CANTIDAD TOTAL

Material: arcilla 2 x k 8 k 16 Herramienta: Palillos de madera 2 10 20 Espátulas modelar 3 10 30 Espátula limpiar 4 1 4 Ahuecadores 1 5 5 Ayudante 500 1 500

Total 575 COSTES INDIRECTOS CONCEPTO COSTO

EN EUROS

CANTIDAD TOTAL

Luz 30 2 60 Agua 20 2 40 Teléfono 45 2 90 Renta taller 800 2 1600 Transporte 10 8 80 Viáticos 20 40 800 Total 2670 COSTE DE EJECUCIÓN MATERIAL COSTES DIRECTOS

COSTES INDIRECTOS TOTAL

575 2670 3,245

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GASTOS GENERALES Y BENEFICIO INDUSTRIAL El costo de la obra como trabajador autónomo es de 1,000.00 euros Total del costo de la obra es de: 4,245 euros. 4.BIBLIOGRAFÍA Y OTRAS FUENTES. http://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gargallo.htm http://es.wikipedia.org/wiki/Pablo_Gargallo 5. FICHA TÉCNICA. Autor: Miguel Angel Moreno Gelly Título de la obra: La Yogi Materiales utilizados: Arcilla Dimensiones: 35 x 16 x16 Técnicas utilizadas: modelado de arcilla.