Microlocas 

Pelos Eva Díaz Riobello ∙ Isabel González 

Teresa Serván ∙ Isabel Wagemann 

Ilustraciones de Virginia Pedrero 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Editorial Páginas de Espuma 

91 522 72 51 || ppespuma@arrakis.es 

SINOPSIS 

Cinco mujeres —cuatro  escritoras  y  una 

ilustradora— que no se cortan ni un pelo. 

Nos  toman  el  pelo  y  nos  colocan  en 

nuestro  lugar, nos dan para el pelo. Todo 

junto.    ¿Pelos  es  un  bello  libro  de 

microrrelatos  ilustrado? Sí, y mucho más. 

¿Pelos  es  un  proyecto  colectivo,  en  la 

mejor  tradición  literaria, enriquecido por 

todas  sus  escritoras  simultáneamente?  Sí,  y  mucho  más.  ¿Pelos  es  un  libro  que 

encarna  la reflexión de  la mirada femenina y su cuerpo, de  la condición de ser mujer 

en el siglo xxi frente a la tradición y el prejuicio? Sí, y mucho más. La última propuesta 

de Eva Díaz Riobello,  Isabel González, Teresa Serván e  Isabel Wagemann,  junto a  las 

ilustraciones de Virginia Pedrero, es un  libro que, con apenas un hilo conductor —un 

pelo conductor, habría que decir— logra mostrar, y en ocasiones subvertir, más de un 

centenar de situaciones en torno a las relaciones, el cuerpo, la femineidad, el sexo, la 

maternidad, la literatura, el amor, la familia o las apariencias. Conmovedor y emotivo, 

serio y divertido, provocador y rebelde. Actual. 

BIOGRAFÍAS 

Microlocas es el nombre 

adoptado  por  un 

colectivo  de  cuatro 

escritoras  para  crear  un 

proyecto  literario  común 

en  el  que,  sin  renunciar 

en ningún momento a  la 

creación  individual, 

fueran  capaces  de 

cuestionar  el  concepto 

de  autoría,  las  fronteras 

geográficas  y  de  la 

lengua,  el  diálogo  entre 

poéticas  diferentes.  Su 

debut se produjo en 2011 

con  el  libro  La  aldea  de 

F.,  al  que  siguieron  la 

micronovela Post Mortem (2014, en Piedad y deseo) y los microcuentos de Casa vacía 

(2015, en Wollstonecraft. Hijas del horizonte). 

Eva Díaz Riobello (Avilés, Asturias, 1980) es periodista y ha obtenido premios como el 

Jóvenes Talentos o el Nuevos creadores. Colaboradora habitual de  radio y prensa, e 

incluída en varias antologías, en 2010 publicó el libro de cuentos Susurros en el tejado.  

Isabel González (Zaragoza, 1972) es periodista y profesora de microrrelato. Además de 

haber recibido premios como el convocado por el programa Página 2 de tve, en esta 

misma  editorial  publicó  el  libro  de  cuentos  Casi  tan  salvaje  (2012)  y,    junto  a  la 

ilustradora Efealcuadrado, el álbum infantil El caballo del malo (2015). 

Teresa  Serván  (Madrid,  1974)  ha  publicado  su microficción  en  algunas  de  las más 

importantes  importantes antologías como Por favor sea breve 1 y 2 (2001, 2010) o El 

ojo narrativo (2009), y en 2007 obtuvo el premio Movistar para relatos hiperbreves. 

Isabel  Wagemann  (Valdivia,  Chile,  1972)  es  fotógrafa  y,  además  de  publicar  su 

microficción en diferentes revistas, ha sido  incluida en antologías como Por favor sea 

breve  2  (2010)  o  Parafilias  ilustradas  (2010).  En  2013  obtuvo  el  premio  chileno 

«Santiago en 100 palabras». 

ILUSTRACIÓN DEL LIBRO 

Virginia Pedrero  (Madrid, 1973), 

Licenciada en Bellas Artes por  la 

Universidad de Sevilla, comienza 

su  carrera  artística  pintando  al 

temple  y  realizando  diferentes 

exposiciones.  En  2009  deja  la 

enseñanza,  que  compaginaba 

con  el  trabajo  artístico,  para 

dedicarse en exclusiva a las artes 

plásticas. En ese año se inicia en 

el  campo  de  la  ilustración 

publicando  Crisis,  y  gana  el 

concurso de carteles para el día 

de la Mujer del Ayuntamiento de 

Burgos.  Desde  entonces,  entre 

otros  trabajos  editoriales,  ha 

publicado  ocho  libros, 

encargándose  del  diseño  y  las 

ilustraciones,  para  diferentes 

editoriales  y entidades:  FUHEM, 

Libros  en  Acción,  OMAL  y 

Proyecto europeo FPN. 

ENTREVISTA 

1) Lo primero que  llama  la atención  ‐es evidente‐ es  la autoría colectiva de cuatro 

escritoras.  El primer  interés  se  centra  en  cuál  es  la mecánica  y  la metodología de 

escritura y de corrección para concretar  finalmente estos afluentes creativos en un 

solo manuscrito cerrado y acordado. 

M:  Lo primero  es  la  idea.  En  los dos  libros que hemos  escrito,  antes de  empezar  a 

trabajar ya teníamos un punto de partida. El homenaje a Arreola, en el primer caso, y 

el pelo como catalizador de historias en el segundo. A partir eso, empezamos a escribir 

cada  una  en  solitario.  En  este  proceso,  cuando  tenemos  suficiente  material,  lo 

reunimos  y  empezamos  a  darle  vueltas  a  la  estructura  del  libro,  vemos  qué  temas 

aparecen realmente en nuestros textos y hacia dónde queremos ir.  

Podría decirse que escribimos en dos niveles. Por un lado está la creación individual (la 

escritura de los cuentos y la corrección son trabajo de cada una), y por otro lado está el 

plano colectivo, que abarca  la estructura, el orden de  los cuentos,  los nexos, decidir 

qué abre y cierra cada sección, etcétera. Trabajar las cuatro hace surgir nuevas ideas y 

activa aún más nuestro proceso creativo. Todas sugerimos, corregimos, descartamos e 

intercambiamos propuestas, que es lo que termina dando el sentido al libro.  

2) Habladnos un poco de  la elección del género en el que trabajáis, el microrrelato. 

¿Qué ventajas sobre otros tiene esta opción ante otras? 

M: El microrrelato es un género que permite e invita al juego, pero sobre todo, nos ha 

dado  libertad para  innovar en cuanto a experiencia de creación común. Hasta ahora, 

no ha habido una apuesta como  la que hemos planteado. De hecho, nuestro primer 

libro, La Aldea de F,  se está estudiando en  la Cátedra de Literatura de  la UNAM, en 

México, y ha sido objeto de varios estudios al ser considerado  la primera experiencia 

en este sentido.  

Contar  lo general a partir de  lo particular, eso es  lo que nos permite este género. Es 

perfecto para narrar a ocho manos. Con los microrrelatos podemos trenzar las cuatro 

voces, los cuatro estilos, y crear una historia mucho mayor desde puntos de vista muy 

distintos, sin que en ningún momento nuestra individualidad deje de ser reconocible.  

Es  un  género  relativamente  joven  que  se  adapta muy  bien  a  la  forma  en  la  que 

nosotras  nos  relacionamos  durante  la  escritura. A  través  de  las  nuevas  tecnologías, 

intercambiamos cuentos por email, sugerencias por WhatsApp. Nos vemos poco, pero 

nos comunicamos mucho, y el microrrelato nos viene al pelo para esta forma de crear. 

Además, es un género que nos seduce.  

 

3)  El  "pelo"  conductor  del  libro  abre  una  gran  unidad  al  libro;  unidad  sólida  y 

coherente, diversa y variada. ¿Cómo se llegó a este "tema"? 

M:  La  idea  de  escribir  sobre  pelos  apareció  varias  veces mientras  trabajábamos  en 

nuestro  primer  libro,  La  Aldea  de  F.  Ya  allí  había  historias  donde  el  cabello  estaba 

presente  de  un modo  u  otro.  Las  Isabeles  lo  sugirieron  como  tema  para  un  futuro 

proyecto,  convencidas  de  que  daría mucho más  de  sí.  Para  cuando  empezamos  a 

hablar de escribir un nuevo libro juntas, apenas hubo dudas. 

Por otra parte, nos parece un  tema profundamente sugerente,  femenino y al mismo 

tiempo, con una importancia creciente en el mundo de los hombres. El pelo, algo que 

parece no  tener  importancia, un pequeño detalle,  sirve como punto de partida para 

hablar  de  las mujeres  de  hoy,  para  narrar  historias  íntimas,  que  son  parte  de  una 

macrohistoria. El pelo, como nuestra forma de narrar, va de lo particular a lo general, 

del cabello a la melena, del nudo al desenlace. 

4) La alegoría del "pelo" da pie a todo un repertorio de opciones creativas donde la 

mayoría  de  sus  posibles  interpretaciones  están  visitadas.  ¿Hay  cierta  voluntad  de 

cartografiar con exhaustividad la alegoría del cabello? 

M: No nos parece que las interpretaciones en torno al pelo estén agotadas, ni mucho 

menos. Al contrario, a medida que acabámos el  libro,  teníamos  la  sensación de que 

nos habíamos dejado un montón de cosas pendientes. De hecho, si pensásemos que 

todo está visitado, no habríamos pasado por aquí, habríamos elegido otro camino.  

Es en este camino donde hemos buscado y encontrado ficciones en torno al pelo, pero 

sería demasiado pretencioso decir que hemos cartografiado  la alegoría completa del 

cabello. Es un tema  infinito. Si de verdad buscas pelo, no solo  lo encuentras sobre  la 

cabeza y bajo las faldas, el pelo está en los animales, las personas, en los muertos, en 

los vivos. En el desagüe. hasta en la sopa.  

Lo único verdaderamente voluntario ha sido experimentar con este tema, jugar con él 

y darle mil significados. Hemos sido respetuosas, pero también gamberras. 

5) Nos  interesa mucho  la  lectura  profunda  que  poseen  vuestros  textos.  Se  puede 

decir, sin caer en el tópico porque el libro está muy alejado de lugares comunes, que 

vuestra  propuesta  es  femenina.  ¿Qué  punto  hay  de  exposición  de  cierta  actitud 

poética, de militancia, de rebeldía, de reflexión que ofrece la posibilidad de tirar del 

pelo en una sociedad actual? 

M: En nuestras historias hay una fuerte carga biográfica. Nos hemos inspirado en cosas 

que nos ocurren a diario, que vemos a nuestro alrededor, de las que se habla poco, o 

nada, o empieza a hablarse más ahora. Nos gusta que esos tirones de  los que hablas 

sean  sutiles, que el  lector  termine  la historia y en  su  cabeza  comience a  crecer una 

idea, o un pelo rebelde.  

En  realidad,  no  tiramos  del  pelo  a  nadie,  no  estamos  dando  una  lección. Nosotras 

narramos historias que no pretenden dar respuestas, son más bien una pregunta, que 

es  lo que debe ser  la  literatura. Es obvio que el  libro  indaga en  la sensibilidad de  las 

mujeres  actuales  porque  somos  mujeres  y  somos  actuales,  madres,  empresarias, 

jóvenes  o  no  tan  jóvenes  ya, multimujeres  que  nos  asomamos  a  la  creación  desde 

nuestra vivencia, desde nuestra sensibilidad pero huyendo de los los estereotipos de lo 

femenino/masculino.  Si  somos  rebeldes  es  porque  somos  rebeldes,  si  se  nos  lee 

maternales  es  porque  somos  madres,  si  somos  poéticas  es  porque  la  poesía  nos 

acompaña. No hay impostura en ese sentido, no forzamos una actitud como denuncia, 

pero es inevitable que ciertas cosas se denuncien. 

6) El libro está ilustrado por Virginia Pedrero. ¿Créeis que este libro puede leerse en 

tres niveles? Uno, la aportación de cada una; dos, la propuesta ensamblada; tres, el 

lenguaje visual y escrito que parecen unirse en uno solo. 

M: Antes hablábamos de dos niveles de creación en el libro, la escritura individual y el 

trabajo colectivo, dos recorridos por la creación. Virginia añade una nueva lectura que 

completa los textos y que tiene una fuerza particular. Gracias al verde y a sus dibujos, 

el libro se convierte, además, en un objeto, un objeto precioso, con una lectura visual 

que suma a lo escrito. Es inevitable que los tres niveles de creación interfieran el uno 

en el otro, se contaminen y eso lleva a que los cuentos y las ilustraciones se respondan, 

se hagan guiños, se confundan. 

Las  ilustraciones  de  Virginia  dan  un  contrapunto  único  a  nuestros  textos  y  añaden 

nuevos  significados. El  libro  se puede  leer a estos  tres niveles, e  incluso a un cuarto 

nivel en función del orden de lectura que se elija. Si se empieza por el final, con el pelo 

mitológico,  y  se  termina  con  el  primer  cuento, Me  la  pela,  podemos  hablar  de  un 

recorrido por  la historia del cabello que  termina con  la disyuntiva que hoy en día se 

plantea cualquier hombre o mujer modernos.  

Estos distintos niveles de lectura, nos permiten incluso plantear un juego: los textos de 

cada una de nosotras van firmados a pie de página, proponemos al  lector recorrer el 

libro y leerlo sin mirar la autora de cada cuento ¿serán capaces de reconocernos? 

7) Hay honestidad y sinceridad, hay humor y dolor, hay sensualidad y sexualidad, hay 

maternidad y amor, hay mujeres y hombres. Hay... Bien: ¿lo resumís vosotras? 

M: Hay vida.