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Índice
Presentación del Congreso 3
Comité de Honor 4
Comité organizador 5
Exposición: Colección de clarinetes Pedro Rubio 11
Artistas invitados 17
Programa del Congreso 47
Ensembles 61
Ponentes 75
Junta directiva ADEC 83
Expositores 89
Empresas colaboradoras 90
3
Queridos colegas y amigos:
Os doy la más calurosa bienvenida a este
VII Congreso Nacional de Clarinete, cita
bianual y seña de identidad de nuestra
Asociación en sus casi veinte años de
existencia.
Queda en el recuerdo colectivo de esta
gran asociación que es ADEC y de todos
los clarinetistas de nuestro país y de más
allá de nuestras fronteras, la celebración
del ClarinetFest Madrid 2015, un
acontecimiento que obtuvo uno de los
más resonantes éxitos en la ya extensa
historia de este singular congreso, así
como el reconocimiento de la
International Clarinet Association (ICA).
ADEC sigue afrontando nuevos retos
para sumar nuevos logros a su ya dilatada
trayectoria. Si en 2105 pusimos el acento
en los artistas venidos de los cinco
continentes, en esta edición de 2017
queremos dar protagonismo exclusivo a
los clarinetistas de nuestro país. Son
muchos los trabajos, investigaciones,
grabaciones y avances
Justo Sanz
Presidente de la Asociación para el
Estudio y Desarrollo del Clarinete
tecnológicos que se han producido en
estos dos años en España y este Congreso
supone una ocasión propicia para
difundir y divulgar toda esta actividad.
Es para todos nosotros un auténtico
privilegio contar con la presencia de Béla
Kovács, leyenda viva del clarinete, cuya
obra es admirada y tocada en todo el
mundo.
ADEC rendirá en este Congreso un
homenaje al “Maestro de los homenajes”.
Como novedad, en esta edición
podremos disfrutar de la magnífica
colección de clarinetes de época de Pedro
Rubio, un auténtico lujo para conocer
bien de cerca la historia de nuestro
instrumento.
Conste nuestro agradecimiento a la
Directora de la Escuela de Música y
Danza de Pozuelo de Alarcón, Dª.
Avelina Tojo Fernández, por la cesión de
las magníficas instalaciones; a las marcas y
patrocinadores, a todos los artistas
participantes, al grupo de voluntarios y a
toda la organización por su inestimable
esfuerzo en elaborar este magnífico menú
musical que, esperamos, deleitará a los
paladares más exigentes.
Con mi deseo de que disfrutéis de un gran
Congreso, recibid un afectuoso saludo
JUSTO SANZ HERMIDA
Presidente de ADEC
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Presidente de Honor
Exmo. Sr. D. Béla Kovàcs
Clarinetista y compositor.
Profesor emérito de la Academia de Música Franz Listz de Budapest.
Profesor de la University of Music and Dramatic Arts en Graz, Austria
Clarinete Solista de la Hungarian State Opera Orchestra y de la Budapest
Philarmonic Orchestra (1956-1981)
Comité de Honor
Excmo. Sr. D. José Antonio Tomás Pérez
Clarinete Solista de la Orquesta Nacional de España (1971-2001).
Caballero de la Orden del Mérito Civil.
Medalla de la Cultura de Casinos.
International Clarinet Association (1981-2006).
Excmo. Sr. D. Jesús Torres
Compositor.
Premio Nacional de Música.
Premio Reina Sofía de Composición Musical.
Premio de Composición AEOS-Fundación BBVA.
Compositor residente del CNDM (Centro Nacional de Difusión Musical)
para la Temporada 2017/2018.
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Comité de Honor
Excmo Sr. D. Ramón Barona
Clarinete solista de la Orquesta Sinfónica de
Radio Televisión Española (1982-2008).
Socio de Honor de ADEC.
Excma. Sra. Dña. Noemí Gómez de Paz
Profesora de Piano
Coordinadora Pedagógica de la E.M.M.D de Pozuelo de Alarcón.
Comité Organizador
Presidente
Vicepresidente
Coordinación general
Equipo de gestión
Coordinación artística
Justo Sanz Hermida
Rafael Herrero Antón
Esteban Valverde Corrales
Rubén Fernández San Román
Carmen Noheda Tirado
Javier Espejo Plá
Pablo Fernández Martínez
Salvador Salvador Muñoz
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Comité Seleccionador
Presidente
Secretario
Vocales
Justo Sanz Hermida
Esteban Valverde Corrales
Carmen Noheda Tirado
Pablo Fernández Martínez
Junta Directiva de ADEC
Presidente
Vicepresidente
Secretario
Tesorero
Vocales
Justo Sanz Hermida
Rafael Herrero Antón
Esteban Valverde Corrales
Rubén Fernández San Román
Carmen Noheda Tirado
Javier Espejo Plá
Pablo Fernández Martínez
Salvador Salvador Muñoz
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El clarinete
Origen y un poco de historia Extraído del Método completo para clarinete de
Antonio Romero y Andía. Unión Musical Ediciones. Segunda edición, Madrid 2016.
Texto: Pedro Rubio.
Para responder a las preguntas de quién, cuándo y dónde se inventó el
clarinete, la fuente más antigua sigue siendo una breve biografía escrita en
1730 sobre Johann Christoph Denner (1655-1707). En dicho texto a este
constructor de Núremberg (Alemania) se le atribuye el perfeccionamiento del
“chalumeau” y la invención del clarinete a principios del siglo XVIII. Si
analizamos el repertorio que se escribió por aquellos años y los instrumentos
de esa época que han llegado hasta nuestros días, podemos ver que durante
las primeras décadas del siglo XVIII el clarinete existió en realidad como dos
instrumentos distintos: el “chalumeau”, en el que podían tocarse
satisfactoriamente las notas graves del primer registro, y el “clarinete barroco”,
con un cálido y brillante registro agudo pero con un pobre y desafinado
registro grave. Esto se debe a que la combinación de lengüeta más tubo
cilíndrico actúa acústicamente como un tubo cerrado y por lo tanto su serie
armónica carece de los armónicos pares. Dicha peculiaridad hace que sea el
único instrumento de viento-madera que, al cambiar de registro, no lo haga a
la octava sino a la duodécima. Por esta razón, los primeros fabricantes tuvieron
que enfrentarse a serias complicaciones de afinación entre los registros: si se
afinaba bien el primer registro, los demás quedaban irremediablemente
desafinados y viceversa. Así, la utilización de un instrumento concebido para
cada uno de los registros fue la solución a los problemas planteados. No será
hasta alrededor de 1760 cuando los constructores conseguirían un clarinete
relativamente solvente en toda su extensión.
En la exposición veremos los tipos de clarinete más importantes que
existieron a lo largo de la historia hasta llegar a nuestros días. La descripción
de cada modelo nos ayudará a entender cómo el instrumento se fue
adaptando a las exigencias que demandaba la música de cada época.
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El chalumeau
Parece probable que el “chalumeau” se desarrollara a partir de experimentos
con la flauta de pico, de las que Johann Denner era un reputado constructor.
La tesitura del “chalumeau”, dotado de dos llaves en el extremo superior,
abarcaba apenas doce sonidos. Para compensar esta limitación se construyó
en varios tamaños: soprano, alto, tenor, bajo y “basson di chalumeau”.
El clarinete barroco
Poco después de la aparición del “chalumeau”, la boquilla se rediseña, se
cambia la ubicación de la llave de registro y se le añade una campana o
pabellón. Aparece así un instrumento con un sonido parecido a la trompeta
en su registro agudo, el registro clarín, de ahí el nombre del nuevo
instrumento: clarinete, pequeño clarín.
El clarinete de cinco llaves
Estuvo en uso entre 1760 y 1830 aproximadamente. Entre 1800 y 1830 el
clarinete va aumentando su número de llaves, los agujeros sobre los que se
colocan los dedos se van haciendo cada vez más grandes y la boquilla se retoca
buscando incrementar la sonoridad y la proyección para adaptarse a las
demandas de la incipiente música romántica.
El clarinete de trece llaves
Concebido por el clarinetista Iwan Müller en 1812. El nuevo clarinete mejoró
significativamente en emisión y afinación. En pocos años fue adoptado por la
mayoría de los clarinetistas profesionales. La popularidad del nuevo
instrumento fue considerable y modelos esencialmente idénticos a los
construidos a principios del siglo permanecieron en uso hasta las primeras
décadas del siglo XX.
El clarinete Sistema Boehm
En diciembre de 1843, el constructor de instrumentos Louis Auguste Buffet
solicitó la patente de un nuevo sistema de clarinete al que llamó de “anillos
movibles”, más conocido hoy día como Sistema Boehm. Su implantación no
fue inmediata pues requería de un importante esfuerzo por parte del
clarinetista al tener que aprender numerosas digitaciones nuevas. Finalmente
este sistema acabó imponiéndose y desde mediados del siglo XX es el modelo
con el que se toca actualmente en todo el mundo excepto en Alemania y
Austria.
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El clarinete Sistema Albert
Este clarinete toma su nombre del constructor de instrumentos belga Eugène
Albert. En realidad no es un sistema sino una mejora del clarinete de Müller.
El clarinete Sistema Albert estuvo en uso hasta los años cincuenta del siglo
XX y en ciertos ámbitos (bandas de música no profesionales y grupos de
música folclórica) se siguió usando hasta los años sesenta del siglo pasado.
El clarinete Sistema Oehler
Fue desarrollado a finales del siglo XIX por el clarinetista alemán Oskar
Oehler. Se puede considerar como la culminación de las innovaciones
comenzadas por Eugène Albert sobre el clarinete de trece llaves. Con este
sistema se toca hoy día en Alemania y Austria.
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Clarinetes presentes en la exposición
Nº 1: Chalumeau alto en Fa, Johann Denner (copia), Arguelles, La Haya, Holanda,
ca. 2000.
Nº 2: Clarinete barroco en Re, Jacob Denner (copia), Seggelke, Bamberg, Alemania,
2012.
Nº 3: Clarinete de cinco llaves en Do, Goulding-D’Almaine & Co. Londres, ca. 1800.
Nº 4: Clarinete de seis llaves en Sib, Clementi & Co., Londres, 1802-08.
Nº 5: Clarinete de cinco llaves en Do, Piering, Graz, Austria, ca. 1820.
Nº 6: Clarinete de seis llaves en Do, Metzler, Londres, ca. 1820.
Nº 7: Clarinete de siete llaves, en Sib, Francisco Bernareggi, Barcelona, ca. 1827.
Nº 8: Clarinete de trece llaves en Sib, Gentellet, París, ca. 1830.
Nº 9: Clarinete de trece llaves en Sib, Thibouville Fils, París, c. 1830-42.
Nº 10: Clarinete de trece llaves en Sib, Louis A. Buffet, París, ca. 1840.
Nº 11: Clarinete de trece llaves en Do, Anónimo, Austria?, ca. 1840.
Nº 12: Clarinete “nuevo” de Lefêvre, en Sib, Lefêvre, París, ca. 1846.
Nº 13: Requinto de trece llaves en Mib, Enrique Bergali, Sevilla, ca. 1860.
Nº 14: Clarinete Sistema Albert en Sib, Eugène Albert, Bruselas, ca. 1870.
Nº 15: Clarinete Sistema Albert en Sib, Vidal, Barcelona, ca. 1880.
Nº 16: Clarinete Sistema Albert en Sib, Berteling, Nueva York, ca. 1880.
Nº 17: Clarinete Sistema Boehm, Buffet-Crampon, París, ca. 1880.
Nº: 18: Clarinete Sistema Boehm, Dolnet, Lefèvre & Pigis, París, ca. 1890.
Sello del distribuidor en España, Viuda de Monserrat, Barcelona.
Nº 19: Clarinete Sistema Albert en Sib, C. G. Conn, EE. UU., 1895.
Nº 20: Clarinete Sistema Albert, Erviti, San Sebastián, ca. 1900.
Nº 21: Clarinete Sistema Oehler en Sib, Oskar Oehler, Berlin, ca. 1900.
Nº 22: Clarinete Semi-Boehm, Martin Frères, París, ca. 1900.
Nº 23: Clarinete Sistema Albert (mecanismo diseñado para zurdos), Adler & Co.,
Markneukirchen, Alemania, ca. 1905.
Nº 24: Clarinete Sistema Boehm en Sib, anillos cubiertos, F. Buisson, París, ca. 1910.
Nº 25: Clarinete Sistema Albert en Do, clarinete combinado, Carl Schubert, Austria,
ca. 1920.
Nº 26: Clarinete Sistema Albert en Sib, Jean Buisson, París, ca. 1920.
Nº 27: Clarinete Sistema Boehm en Sib, modelo Monopole, Couesnon, París, ca.
1935.
Nº 28: Clarinete Sistema Boehm en Sib, H. N. White, EE. UU., ca. 1930-40.
Nº 29: Clarinete Sistema Boehm en Sib, Propeler Wood Clarinet, C. G. Conn, EE.
UU., ca. 1950.
Nº 30: Clarinete Sistema McIntyre en Sib, Thibouville Frères, París, ca. 1960.
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17 avier Martínez García
18
Javier Martínez García
Clarinete solista de la ORTVE
Nace en Guadalajara. Inicia sus estudios
musicales de clarinete en la Escuela
Municipal de Música de Meco y en el
Conservatorio Profesional de Música de
Alcalá de Henares (Madrid). En el año
2007 finaliza la carrera superior de
clarinete con Justo Sanz en el
Conservatorio Superior de Música de
Madrid obteniendo las máximas
calificaciones.
Durante varios años de su formación ha
pertenecido a las siguientes jóvenes
orquestas: Orquesta-escuela de la
Orquesta Sinfónica de Madrid, Joven
Orquesta de la Comunidad de Madrid
(JOCMA), Joven Orquesta Nacional de
España (JONDE), Academia Orquesta
Nacional de Lyon y Joven Orquesta de
MMCK de Tokio, orquesta con la cual
fue invitado dos años consecutivos al
Festival Music Master Course in Kazusa
realizado en Tokio (Japón), curso de
música de cámara y orquesta dirigida
por el prestigioso director de orquesta
Alan Gilbert (director titular de la
Orquesta Filarmónica de Nueva York).
A lo largo de su carrera musical ha
estudiado y realizado cursos de
perfeccionamiento con: Vicente
Alberola, Antony Pay, Joan Enric Lluna,
Justo Sanz, Javier Balaguer, Enrique
Pérez, Eduardo Raimundo, Robert
Bianciotto, Hedwig Swimberghe,
Miguel Espejo, Pablo Fernández,
Francisco Tasa,....
En su experiencia orquestal ha actuado
en diversos auditorios y en diferentes
países de Europa con los siguientes
directores: Alan Gilbert, Peter
Schneider, Frühbeck de Burgos, Víctor
Pablo Pérez, Juanjo Mena, Pinchas
Steinberg, Jesús López Cobos, Michael
Francis, Adrian Leaper, Walter Weller,
Jiri Belohlávek, Evelino Pidó,
Emmanuel Villaume, Naoto Otomo y
George Pehlivanian, entre otros.
Ha sido invitado para tocar en Les
Dissonances en Francia, Orquesta de
Extremadura, Orquesta Sinfónica de
Madrid, Orquesta de Cadaqués,
Orquesta Andres Segovia, Plural
ensemble y asi mismo acude como
profesor para la realización de master
clases a diferentes jóvenes orquestas y
conservatorios de provincias españolas.
En 2009 ingresa por oposición como
clarinete solista en la Orquesta Sinfónica
de Radio Televisión Española, plaza
que ocupa en la actualidad.
19
Pablo Puig Portner
Pianista. Profesor del RCSMM
Nace en Madrid. Inicia sus estudios
musicales con María Gil González y
posteriormente ingresa en el Real
Conservatorio Superior de su ciudad
donde bajo la dirección de Joaquín
Soriano (piano), Luis Rego (música de
cámara) y Rosa Rodríguez (clave) se
gradúa en dichas disciplinas con las más
altas calificaciones.
Seguidamente, se traslada a Lausanne
(Suiza) donde perfecciona su formación
con el Profesor Aquiles Colassis en el
Instituto Ribaupierre obteniendo el
Diploma de Virtuosismo con
Felicitaciones del Jurado.
Posteriormente obtiene el Primer
Premio y el Premio especial al mejor
intérprete de música española en el
Concurso Internacional “Infanta
Cristina” y el Segundo Premio en el
Concurso Nacional “Ciudad de
Melilla”.
Ha realizado conciertos y grabaciones
interpretando tanto el repertorio de
piano solo como el de música de cámara
en numerosas ciudades españolas así
como en Suiza, Grecia, Italia, Portugal,
Alemania (Festival Internacional de
Hohenheim), Australia, Cuba (Festival
internacional de música contemporánea
de La Habana)…
Asimismo ha colaborado con
destacados artistas como Luc Urbain,
Manuel Miján, Arno Bornkamp, Susan
Milan, Vicenç Prats, Eric Devallon,
Jaime Martín, Claude Delangle… con
diversas orquestas: Orquesta Sinfónica
de Madrid, Orquesta de Radio
Televisión Española, Orquesta Ciudad
de Granada, Orquesta Sinfónica de
Bilbao, Orquesta Sinfónica de Oporto.
y con agrupaciones especializadas en la
interpretación de la música
contemporánea: “Sax Ensemble”,
“Proyecto Gerhard, “Ensemble Plural”
de Madrid, “Proyecto ENEMC”…
En la actualidad es Profesor
Repertorista del Real Conservatorio
Superior de Música de Madrid.
20
Vicente Germán Samper Clarinete solista en la Banda
Sinfónica de la Guardia Real
Realiza sus estudios superiores en el
Conservatorio Superior de Música
“Oscar Esplà” de Alicante,
ampliándolos con profesores de la talla
de Walter Boeykens, Michele Zukovsky
(solista en la Orquesta de Los Angeles)
y, en especial, con el maestro Yehuda
Gilad (profesor de la Universidad del
Sur de California “Thorton School of
Music” y “Colburn Conservatory” en
Los Angeles); y los de Música de
Cámara con Georgui Fedorenko
(professor del Instituto “Gnessing” de
Moscú) con quien comparte escenario.
Participa en concursos internacionales
de clarinete integrados en la “World
Federations of International Music
Competition” de la UNESCO. En el
año 1993 ingresa, como número uno de
su promoción, al Cuerpo de Músicas
Militares. Desde hace más de veinte
años ocupa el puesto de clarinete solista
en la Banda Sinfónica de la Guardia
Real. Está en posesión del Título de
Caballero de la Real Orden al Mérito
Civil. En el año 2014 forma el Dúo
“SamperCheca” junto al pianista Juan
Manuel Checa.
Juan Manuel Checa
Pianista
Nacido en Madrid, realiza sus estudios
superiores en el RCSMM, en la Cátedra
de D. Fernando Puchol. Amplía sus
estudios con R. Fernández, J. Soriano,
E.Orobiogoicoechea, A.Ebi,L. Morales
Juan J.Pérez Torrecillas o S. Mikowsky.
Realiza Máster de Especialidad en la
Cátedra de Dª. Patricia Montero en el
Royal Conservatoire de Bruxelles, con
doble mención de “Grande Distinction”
en Piano y Música de Cámara. Es
Profesor de Piano y Pianista
Acompañante en el Centro Autorizado
de Música “Santa Cecilia”, con el Coro
Gredos San Diego y con el clarinetista
V. Germán Samper. Es licenciado en
Musicología por la UCM.
21
David Bravo Marín Clarinete solista de la Banda
Sinfónica Municipal de Albacete
Nace en Albacete en 1981. Realiza el
grado elemental y medio de clarinete en
el Real Conservatorio Profesional de
Música de Albacete. Posteriormente se
traslada al Conservatorio Superior de
Alicante donde en junio del 2001
obtiene el título de Profesor Superior
con la calificación de Matrícula de
Honor.
Ha realizado dos cátedras
extraordinarias de postgrado en el
Conservatorio Superior de Castellón
con el concertista Joan Enric Lluna.
También ha asistido a diversos cursos
de perfeccionamiento con los mejores
clarinetistas tanto nacionales como
internacionales.
En 2004 fue finalista del concurso de
viento madera celebrado en Xátiva.
En 2005 obtuvo el 2º premio en el
concurso internacional de clarinete
“Julián Menéndez” en la ciudad de
Ávila.
En 2006 obtiene el 4º lugar en el
concurso internacional de clarinete
“ciudad de Dos Hermanas” siendo el
único español situado entre los seis
finalistas.
En 2007 obtuvo el 1er premio en el
concurso internacional de clarinete
“Julián Menéndez” celebrado en Ávila.
En marzo de 2013 gana el 1er premio
en el concurso de clarinete celebrado en
Varazdin (Croacia).
Ha colaborado con RNE, ORTVE,
Orquesta de les Arts de Valencia, Banda
Sinfónica Municipal de Madrid entre
otras.
Es diplomado en Magisterio por la
Universidad de Castilla la Mancha.
Desde 2001 forma parte de la Banda
Sinfónica Municipal de Albacete
obteniendo en abril de 2008 por
oposición libre la plaza de profesor de
clarinete.
22
Esteban Valverde
Profesor de Clarinete y Director
del Conservatorio Superior de
Música de Vigo
Estudia clarinete con Francisco Pérez
Rodríguez en el Conservatorio Superior
de Música de Vigo, donde finaliza con
Primera Mención Honorífica.
Ha estudiado con los profesores Danny
Granados, Antonio Saiote y Alois
Brandhofer en Nueva York, Oporto y
Salzburgo. Ha realizado cursos con los
profesores: Joan E. Lluna, M. Espejo,
José L. Estellés, W. Boeykens, L.
Passin, M. Zukovsky, Yehuda Gilad,
Guy Deplus, R. Stolzman y Wolfgang
Meyer. Desde el año 1992 es profesor
de clarinete en diferentes centros de la
Consellería de Cultura, Educación e
Ordenación Universitaria. Ha
impartido docencia en los
Conservatorios Profesionales de
Pontevedra, Ourense y Vigo en cuyo
centro ha sido director desde su
creación hasta el año 2015. Ha sido
asesor para la Consellería de Cultura,
Educación e Ordenación Universitaria
desde el año 2008 al 2011. Desde el año
2015 es Director y profesor de clarinete
en el Conservatorio Superior de Música
de Vigo. Ha sido miembro de la Xoven
Orquesta de Galicia entre los años 1987
y 1991. Ha tocado como invitado con la
Orquesta Municipal de Coruña,
Orquesta Ciudad de Málaga y Orquesta
Ciudad de Barcelona. Fue miembro
fundador y clarinete de la Orquesta
Sinfonieta de Vigo. Es miembro del
cuarteto de clarinetes “Dibassetto”, con
el que ha ofrecido conciertos e
impartido cursos por toda la geografía
gallega. En los años 2006, 2007,2008 y
2011 asiste como profesor invitado al
curso Internacional Julián Menéndez en
Ávila. Ha sido profesor invitado en el
“Curso Vila de Arcade” 2008 y 2009, así
como en 2010 en el I curso de clarinete
de Goián.
Esteban Valverde toca con clarinetes
Selmer "Privilege" y “Signature”.
Es Doctor en Didácticas Especiales por
la Universidad de Vigo con una tesis
sobre la inserción laboral en los
titulados superiores de música durante
el período en vigor de la LOGSE.
23
Dúo Santor-Gilort Francisco José Gil Ortiz,clarinete
Georgina Sánchez, violonchelo
Una quincena de premios en música de
cámara y numerosos recitales en
diversos países europeos avalan la
trayectoria de esta formación poco
conocida en las salas de conciertos.
Actualmente ambos cursan estudios de
Doctorado en Performance en la
Universidad de Aveiro (Portugal) y
preparan sus dos primeros CDs,
dedicados a la música de Georgina,
Beethoven y Franz Tausch.
Francisco José Gil estudió Clarinete y
Dirección de Orquesta en el RCSMM.
Ha sido profesor en los conservatorios
de Amaniel (Madrid) y Alcalá de
Henares, actualmente lo es en el
Conservatorio Superior de Música de
Castilla-La Mancha. Es director en
excedencia de la Banda de la Policía
Nacional.
Georgina Sánchez, es violonchelista,
compositora y directora de orquesta,
Georgina Santor cuenta en su haber con
35 galardones y más de 300 recitales en
su carrera musical.
Es fundadora de la editorial y sello
discográfico Santor Ediciones,
especializada en cello, clarinete y
requinto entre otras formaciones.
24
Antonio Lapaz
Solista de la Banda Sinfónica
Municipal de Madrid
Es colaborador habitual del Plural
Ensemble, grupo especializado en
música contemporánea con el que ha
realizado numerosos conciertos por
toda España y giras internacionales por
países como Lituania, Corea del Sur,
Rusia o China.
Imparte regularmente Master Class y
Cursos por toda España, siendo
recientemente profesor del primer
"Music & Culture Summercamp"
organizado por la Escuela Superior de
Música "Reina Sofía" de Madrid.
Es miembro del Trio ''Syrah'', con piano
y cello, con el que han grabado su
primer álbum, "De 3 EN 3", un éxito de
crítica y público. Asímismo es miembro
del Quinteto "Quintart", con cuarteto de
cuerdas.
Natural de Requena (Valencia), donde
comienza sus estudios de música,
obtiene el Título Superior de clarinete
en Valencia, amplíando estudios en
Austria, con Alfred Prinz en Salzburgo y
en Viena con Reinhard Wieser.
Posteriormente, recibe lecciones de
Enrique Pérez, Wenzel Fuchs y
Fabrizio Meloni.
Ha colaborado, entre otras, con la
Orquesta Nacional de España, la
Orquesta de Cámara ''Reina Sofía'', la
Orquesta Sinfónica Europea, la
Orquesta Sinfónica de La Rioja, el
Sonor Ensemble, el Cuarteto de Cuerda
"Valencia" o la Orquesta Sinfónica
''Verum''. Recientemente fue invitado,
con motivo del 50 aniversario de la Sala
Philharmonie de Berlín, a colaborar con
la Orquesta Filarmónica de Berlín, bajo
la batuta de Simon Rattle.
Antonio Lapaz es actualmente Solista de
la Banda Sinfónica Municipal de
Madrid.
25
Enrique Lapaz Pianista
Obtiene el Grado Superior en la
ESMUC y posteriormente realiza
estudios de postgrado en el
‘Conservatorio Rimsky-Korsakov‘ de
San Petersburgo.
En la actualidad realiza un Master en
Interpretacion con el maestro Dmitri
Bashkirov en la Escuela Superior de
Música Reina Sofía.
Es ganador del XVII Concurso
Internacional de Piano de San
Sebastián y del XXII Concurso
Internacional ‘Ricard Viñes’.
También ha sido laureado en el
Concurso Internacional de Piano de
Valencia ‘Premio Iturbi’ o el Concurso
Internacional ‘Sergey Prokofiev’ de San
Petersburgo.
Ha realizado conciertos en las salas más
importantes de España (Auditori de
Barcelona, Auditorio Nacional de
Madrid, Palau de la Música de Valencia,
Auditorio de Zaragoza...) y Rusia (Sala
Filarmonía, Sala Capella, Teatro del
Hermitage...) así como actuado en
Francia, Alemania, Inglaterra,
Bielorrusia, Lituania y Estonia.
Como solista ha actuado en numerosas
ocasiones con formaciones como la
Orquesta de Valencia, la Orquesta
Filarmónica de la UA o la Orquesta de
la Capella de San Petersburgo.
26
Luis Miguel Méndez
Clarinete solista de la Orquesta
Sinfónica de Madrid
Luis Miguel Méndez Chaves nace en
Pontevedra en 1983 en Xil (Meaño) en
Pontevedra. Cursó sus estudios
musicales en los conservatorios de
Pontevedra, Ourense y A Coruña. Ha
pertenecido a la Orquesta Joven de la
Sinfónica de Galicia, Joven Orquesta
Nacional de España (1999-2002).
En 2000 colaboró en Viena con el
Arnold Schoenberg Quartet y en 2001
fue invitado al festival Music Master
Course in Kazusa(Japón). Ha ganado el
primer premio del Concurso
Internacional de Xátiva, segundo
premio Juventudes Musicales de
España, semifinalista Rino Viani
Clarinet Competition en Italia en 2010,
semifinalista Debussy Clarinet
Competition en París (2010), tercer
premio Concurso Internacional de
Ghent (2013) en Bélgica...
Como concertista ha interpretado el
Concierto para clarinete, soprano y
orquesta de Lorenzo Palomo,
Concierto de Fran Martin, Concierto de
Tomasi para clarinete y orquesta con la
Bruxelles
Philarmonique, etc...
Ha sido primer clarinete invitado de la
Jánacek Philarmonic Orchestra en
Strasburgo (2001-2003) Brussels
Philarmonic (2013) y colaboró con el
Arnold Schöenberg Quartet, Bruxelles
Symphony Quartet, Dagemi Quartet,
etc... Ha realizado masterclasses con
Walter Boeykens, Michelle Arrignon,
Eddy Vanoosthyse, Antony Pay etc...
Ha trabajado con directores como:
Semyon Bychkov, Thomas
Hengelbrock, Teodor Currentzis, Marc
Albrecht, James Ross, James Conlon,
Pinchas Steinberg, Jesus Lopez Cobos,
Nicola Luissoti, Marc Minkovsky,
Ricardo Frizza, etc,...
Ha impartido como profesor varios
cursos de perfeccionamiento y ha
colaborado con orquestas jovenes como
la Orquesta Arriaga de Madrid,
Orquesta Escuela del Teatro Real, asi
como colaboró en 2009 y 2010 con la
Orquesta de Radio Televisión como
clarinete solista.
Actualmente es clarinete solista de la
Orquesta Sinfónica de Madrid y
Orquesta Titular del Teatro Real de
Madrid desde 2003.
27
Rafael Gálvez
Percusionista solista de la
Orquesta Nacional de España
Nace en Manises, y realiza sus estudios
musicales en el Conservatorio Superior
de Música de Valencia, obteniendo el
Premio de Honor Fin de Carrera y el
Primer Premio en el 2º Concurso
Nacional de Jóvenes Percusionistas. Es
becado por la Consellería d’Educació i
Ciencia de Valencia, y postgraduado en
la Escuela Superior de Artes Escénicas
y la Música de Oporto. Tras este
periodo, perfecciona sus conocimientos
en el Centro de Estudios Musicales
“Neopercusión” de Madrid. Ha sido
profesor en: Conservatorio Profesional
de Música de Gijón, Conservatorio
Superior de Música de las Islas
Baleares, y Centro de Estudios
Musicales “Neopercusión”. Además
es invitado regularmente por Jóvenes
Orquestas y Conservatorios para
impartir cursos de perfeccionamiento
instrumental. En el año 2005 comienza
como componente de Neopercusión a
trabajar en la difusión de la música para
percusión con destacados grupos,
solistas y compositores de la talla de
Markus Stockhausen, Cuarteto Arditti,
Daniel del Pino, Ludmil Angelov, Iñaki
Alberdi, Raquel Andueza, Trio Arbós,
Louis Aguirre, J.M. Sánchez Verdú,
Mauricio Sotelo, Ramón Humet, Jesús
Torres, Alberto Bernal... La producción
de nueva música hasta ahora ha sido
ingente, estrenando obras clave de la
literatura europea para percusión, o la
producción de espectáculos
pedagógicos, a través de la dirección
técnica de los festivales Ritmo Vital y
Konektarte Sonoro. Paralelamente a la
actividad con Neopercusión cabe
destacar la grabación para Karios de
“Vanishing point”, concierto para 2
percusionistas y orquesta de Cesar
Camarero o la reciente interpretación
de la Sonata de Bela Bartok con la
Orquesta Nacional de España Como
músico de orquesta ha sido miembro de
la JONDE, Orquesta Sinfónica “Ciudad
de Oviedo”,y de la Orquesta de la
Comunidad de Madrid. Desde 2006 y
hasta la actualidad es percusionista
solista de la Orquesta Nacional de
España. Es profesor en el Centro de
Enseñanza Superior Katarina Gurska
28
Juan Ferrer
Clarinete Solista de la Orquesta
Sinfónica de Galicia
Juan Ferrer es uno de los más
polifacéticos y activos clarinetistas de su
generación y el primer español en
formar parte de los jurados del
prestigioso Concurso Chaikovski de
Moscú y del Concurso De Ghent, en
Bélgica, en los que ha ofrecido recitales
y clases magistrales, una labor
pedagógica internacional que desarrolla
en Colombia, Brasil, Portugal,
Argentina, Costa Rica, Francia, y
España. Ha sido invitado como profesor
de clarinete de la Orquesta Simón
Bolívar, a partir de la temporada 2017-
18. Artista de la marca Buffet-Crampon
París y Vandoren París, Ferrer forma
parte de la OSG —de la que es clarinete
principal— desde 1994. Es integrante del
Trío Untía, el Grupo Instrumental Siglo
XX o el Quinteto de Solistas de la OSG.
Ha sido invitado por la Orquesta de la
Radio de Leipzig, Orquesta del Liceu de
Barcelona, la del Palau de les Arts de
Valencia, Orquesta Nacional de
Cataluña o la Orquesta de RTVE, entre
otras muchas. Juan Ferrer centra su
labor pedagógica en la Orquesta Joven
OSG, Joven Orquesta Sinfónica de
Euskadi y Joven Sinfónica Nacional de
Catalunya e imparte cursos, como el
Encuentro Internacional de Clarinete
de Argentina (Buenos Aires), o en las
cinco ediciones de la Academia
Iberoamericana de Clarinete. Acaba de
grabar un disco con el pianista Daniel
del Pino, con obras que le han
dedicado: S.Brotóns, K Biveini.
O.Vázquez, V. Rosinskij y J.Durán.
Ha sido solista con la Banda sinfónica
Simón Bolívar. También participó en el
Congreso Internacional en Río de
Janeiro.
Juan A. Ferrer se inició en la Sociedad
Musical de Montserrat y continuó sus
estudios en el Conservatorio de
Valencia, con Matrícula de Honor.
Cursó el grado superior en el
Conservatorio Joaquín Rodrigo de
Valencia, con mención de honor en el
Premio Fin de Carrera.
Paralelamente estudia con J.V. Herrera,
L.Passin, A.Marriner, A.Damiens, W.
Boeykens, A.Gigliotti, G.Deplus,
J.Gilad, etc.
Entre 1992 y 1993 colabora con la
O.B.C. En 1993 fue seleccionado por J.
Gilad para estudiar en la Universidad
del Sur de California (EEUU).
29
Isaac Rodríguez Profesor del Conservatorio
Superior de Liceo de Barcelona
Barcelona, 1978. Isaac Rodríguez
realiza estudios musicales en el
Conservatorio Profesional de Música de
Badalona, continuando su formación
superior en el Conservatoire National
de Région de Nice con Michel Lethiec.
Ha sido premiado en numerosos
concursos de música de cámara,
destacando el Primer Premio
conseguido en el prestigioso concurso
de la ARD de Múnich, así como el
premio especial del público, junto con
el Miró Ensemble. Como solista destaca
el 1er Premio conseguido en el
Concurso Permanente de Juventudes
Musicales de España (1998). Ha sido
clarinete solista de la OCG (Orquesta
Ciudad de Granada) bajo la dirección
de Josep Pons. También ha sido
solista de la OSCyL (Orquesta
Sinfónica de Castilla y León) bajo la
dirección de Lionel Bringuier. Así
mismo ha sido invitado por orquestas
como Deutche Kammerphilarmonie
Bremen,Orquesta Ciutat de Barcelona i
Nacional de Catalunya, Orquesta de
Cadaqués, Mahler Chamber Orchestra,
MDR sinfoniorchester Lepzig,
Orquesta Sinfónica de Navarra.
Paralelamente a la actividad docente y
de orquesta desarrolla una intensa
carrera camerística, actuando junto a
músicos como Gérard Caussé, Katia y
Marielle Labèque, Julianne Banse,
Wolfgang Rieger, Gordan Nikolic,
Mihaela Martin, David Quggle, Jean-
Louis Capezzali, Frans Helmerson,
Radovan Vlatkovic, André Cazalet,
Claudio Martínez-Mehner, Engegard
Quartet, Shanghai Quartet, entre otros,
y actuando en las más prestigiosas salas
europeas. En la actualidad es profesor
de clarinete y música de cámara de
grado superior y Máster en el
Conservatorio Superior de Música de
Liceo de Barcelona, y solista de la
orquesta BandArt.
En la interpretación con instrumentos
históricos, es solista de Les Musiciens
du Louvre-Grenoble, y actualmente ha
sido invitado por Cecilia Bartoli para
formar parte de su nueva orquesta Les
Musiciens du Prince.
30
Sergio Montava Saez
Clarinete solista Banda Sinfónica
de la Guardia Real (Madrid)
Nace en Alcoy (Alicante) en 1981.
Realizó sus estudios musicales de
Clarinete en los Conservatorios
Profesionales de Onil y Villena, con los
profesores Ernesto Pérez y Julio
Martínez. Posteriormente estudia en el
Real Conservatorio de Música de
Madrid con Justo Sanz.
Ha recibido clases de Vicente Alberola
y ha asistido a cursos con profesores
como Yehuda Gilad, Venancio Rius,
Emilio Montoya, Gustavo Duarte, entre
otros.
Ha colaborado con agrupaciones como
la Banda Sinfónica Municipal de
Madrid, Orquesta Sinfónica de Madrid,
Orquesta Círculo Musin, Orquesta
Filarmónica de Andalucía, Orquesta
Filarmónica de la Mancha (OFMAN),
Orquesta Sinfónica Ciudad de Getafe,
Orquesta de Cámara Katarina Gurska y
ha sido dirigido por directores como
Jesús López Cobos o Miguel Romea.
Ha sido profesor de Clarinete en la
Escuela de Música de la Unión Musical
de Ibi (Alicante), Escuela de música de
Lerma (Burgos) y Escuela de Música de
Chapinería (Madrid).
Desde el año 1999 pertenece al Cuerpo
de Músicas Militares y ha formado parte
de agrupaciones como la Banda
Sinfónica del Regimiento “Inmemorial
del Rey” en Madrid, Banda Sinfónica
del Ejército del Aire en Getafe
(Madrid). Actualmente es clarinete
principal solista en la Banda Sinfónica
de La Guardia Real, en Madrid.
31
Gari Cayuelas Krasznai
Clarinetista
Joven clarinetista prodigio hispano-
húngaro, obtiene a los 17 años el
«Premio Extraordinario de Música de la
Comunidad de Madrid», en junio de
2013.
Desde sus inicios fue alumno de Pablo
Fernández en el Conservatorio Amaniel
de Madrid, donde concluye sus estudios
obteniendo el premio extraordinario de
clarinete y el de música de cámara.
En España ha recibido los consejos
magistrales de los solistas Miguel Espejo
y Justo Sanz. En Francia, de David
Minetti y en Hungría, desde hace
varios años, de Csaba Klenyán.
En 2011 obtuvo, junto a su hermano
Daniel, pianista, el primer premio en el
concurso internacional de música de
cámara 'Weiner Leó', en Hungría.
Ha tocado como solista con orquesta en
el Palacio Conde Duque en Madrid y
junto a diversas agrupaciones
orquestales en el Auditorio Nacional de
Madrid, en el Palacio de Bellas Artes de
Bruselas, Palacio de Bellas Artes de
Budapest etc. bajo la batuta de Roni
Porat, George Pehlivanian y Karol
Borsuk. También ha interpretado
música de cámara en Hungría, España,
Francia, Rep. Checa y Eslovaquia.
Estudió en la prestigiosa Universidad
Franz Liszt de Budapest bajo la
dirección artística del ilustre Béla
Kovács, obteniendo las mejores
calificaciones.
Ha grabado para Radio Nacional de
España obras de Debussy, Messiaen y
Kovács.
Es integrante del 'Trío Huillet', junto al
célebre pianista y compositor Thierry
Huillet y la gran violinista Clara Cernat,
con quienes ha ofrecido numerosos
conciertos en Francia, cosechando
siempre un rotundo éxito del público y
la crítica.
Obtuvo el 2º premio del Concurso
nacional de clarinete en Debrecen
(Hungría) en dos ocasiones.
32
Diego Cayuelas
Catedrático de piano del Real
Conservatorio Superior de
Música de Madrid
Primer premio del Conservatorio
Superior de París. Laureado de los
concursos internacionales “Premio
Jaén” y “Ettore Pozzoli” (Italia). Siete
primeros premios nacionales.
Conciertos y grabaciones para radio y
televisión en Europa (España, Francia,
Italia, Dinamarca, Finlandia, Hungría,
etc.) y Japón. Solista con orquesta junto
a los directores Manuel Galduf, Enrique
García Asensio, Víctor Martín, Bruno
Ferrandis, etc. Conciertos de música de
cámara con Arto Noras, Paul Tortelier,
Vicens Prats, Magdalena Martínez,
Thuan Do Minh, Clara Cernat, etc. Le
han dedicado obras los compositores
Manuel Seco, Alberto Gómez, Thierry
Huillet, Pierre Csillag, Émile Naoumoff
y Agustín Charles. Grabaciones con
obras de Schumann, Granados,
Albéniz, Mompou, Montsalvatge,
Charles, etc. Colaborador en el
documental “Albéniz, el color de la
música”. Catedrático de piano del
RCSMM, Diego Cayuelas es invitado a
impartir clases magistrales en
numerosos países y como jurado de
concursos.
33
Pablo Fernández Clarinetista de la Orquesta de la
Comunidad de Madrid.
Natural de Madrid. Estudia clarinete
con R. Barona y V. Peñarrocha en el
RCSM Madrid y con Ph. Cuper en
CNR Versailles.
Premio de Cámara del R.C.S.M.M.,
TIM Roma y I Certamen de la
Comunidad de Madrid. Fundador del
Trío D‘Ánches de Madrid y de
MAD4clarinets.
Grabaciones para RNE y
colaboraciones con Sinfónica de Castilla
y León, Proyecto Guerrero, Reina Sofía,
Virtuosos de Moscú, R.T.V.E...
Desde 1992 y actualmente es clarinete
co-solista de la ORCAM, con la que ha
realizado grabaciones para EMI,
NAXOS, STRADIVARIUS, VERSO y
DEUTSCHE GRAMMOPHON.
Como solista se ha presentado en Ciclo
Ibermúsica, Alicante, Santander,
Almagro, Varsovia, MITO, Biennale de
Venecia, J. March de Madrid,
Residencia de Estudiantes, Real
Academia de Bellas Artes de S.
Fernando, Fundación Canal de Isabel
II, CDMC, ORF Radiokulturhaus de
Viena, Festival Casals de Puerto Rico,
Monumental de Madrid y Auditorio
Nacional de Madrid.
Actualmente es profesor de clarinete en
el CPM Madrid–Amaniel.
34
José Micó
Clarinete Solista de la Banda
Municipal de Barcelona
Comienza sus estudios musicales a los
cinco años con su padre José Micó
Castellano y, con su tío, Joaquín Tarín.
Unos meses después, ingresa en la
Escuela de Música de la Unión Musical
de Llíria.
A lo largo de su trayectoria ha obtenido:
Premio de Honor de Grado Elemental,
Medio y Superior de Clarinete, el
Premio Euterpe, el tercer y segundo
premio en el Concurso Internacional
Ciudad de Dos Hermanas, en los años
98/99, el Primer Premio en el Concurso
de Xátiva en 1999, entre otros. Es
fundador del Cuarteto de Clarinetes
C.DENNER y del Quinteto de la
Generalitat Valenciana.
Ha realizado diversos cursos de
perfeccionamiento con: B. Egger, E.
Ventura, Joan Louis Sajot, Enric Lluna,
D. Cambell i Antonio Sajote.
Ha colaborado con el grupo BCN 216,
con la Orquesta Sinfónica de Castilla y
León, Orquesta Sinfónica de Valencia y
Orquesta Sinfónica de Madrid como
clarinete solista.
Desde el año 2002 es clarinete solista de
la Banda Municipal de Barcelona.
35
Pedro Rubio, clarinete
Ana Benavides, piano
Juntos desde el año 1991, el Dúo Rubio-
Benavides ha actuado en España, Italia,
Francia, Suiza, Alemania, Argentina y
EEUU, entre otros países, y grabado
para la Radio y Televisión española.
Han realizado sus estudios en los
conservatorios de Málaga, Granada,
Madrid, Viena y Rotterdam. Ambos
poseen también el Performing Diploma
por el Royal College of Music de
Londres.
Además realizaron estudios de
pianoforte y clarinete histórico en el
Conservatorio de Granollers con Josep
Mª Roger y Carles Riera. Han
participado en numerosos festivales
internacionales como 30th Clarinet
Symposium Oklahoma, EE. UU.; 1st
World Bass Clarinet Convention
Rotterdam, Holanda; ClarinetFest 2006
(Atlanta), 2009 (Oporto), 2010 (Austin),
2011 (Los Ángeles), 2014 (Baton
Rouge) y 2015
(Madrid). Han sido premiados, entre
otros, en los concursos internacionales
de música de cámara Pierre Lantier
(París 1996), San Bartolomeo (Italia
1996), Barletta (Italia 1997) y UFAM
(París 1997).
En este último consiguen además el
premio L´Heritage Musical a la mejor
interpretación de una obra francesa.
Hasta la fecha el dúo ha grabado siete
CDs: Dúo Rubens; Bartolomé Pérez
Casas, su obra para clarinete; El
clarinete romántico español vol. I, II y
III; El clarinete en torno a la
Generación del 27 y Salón Romero, en
torno a Antonio Romero y Andía.
36
Dúo Sanz-Mariné
Justo Sanz, clarinete
Sebastián Mariné, piano
Formado en el año 2003 por dos de los
más aclamados artistas españoles en el
ámbito de la interpretación de la música
clásica, ambos Catedráticos del Real
Conservatorio Superior de Música de
Madrid, el Dúo Sanz-Mariné nace para
poner en común su intensa experiencia
musical y dar a conocer nuevos
repertorios en el ámbito de la música
contemporánea y explorar otros
campos, como el jazz-flamenco o la
música étnico-popular. Su
preocupación por la recuperación del
patrimonio les ha llevado a grabar varios
CD’s. Su proyecto más reciente,
“Memorias”, constituye un rendido
homenaje al célebre saxofonista Pedro
Iturralde. En un recorrido musical por
diversos países africanos, europeos y
norteamericanos, el genial Iturralde
recrea, en versión para clarinete y piano,
los ambientes y las músicas populares,
filtradas a través de su personal estética
de jazz
En su participación en diversos
congresos nacionales e internacionales –
I, II y V Congreso Nacional de Clarinete
(Madrid, 2003-2005-2011), Congreso
de la Sociedad Americana de
Musicología 2006 (Los Ángeles,
California), Xth Lisbon Clarinet
Meeting (Portugal, 2007), 2nd
European Clarinet Congress (Madrid,
2011), ClarinetFest 2013 (Assisi, Italia)-
el Dúo Sanz-Mariné ha tenido ocasión
de presentar su nuevo proyecto musical,
que ha recibido elogiosas críticas y una
acogida extraordinaria.
Justo Sanz Clarinete solista de la Orquesta de la
Comunidad de Madrid y Catedrático
del RCSMM
Especializado en la interpretación
histórica de la música con instrumentos
originales, este versátil intérprete
protagoniza, además, una importante
labor de difusión de la música
contemporánea. En su dilatada carrera
actuado en multitud de auditorios de
Europa, América y Asia. Le han
dedicado y ha estrenado el “Concierto
Ártico” para clarinete y orquesta de
Zulema de la Cruz (2009), “Cáceres:
37
Rapsodia para clarinete, corno di
bassetto y orquesta” de Phillippe Leloup
(2009), el “Concierto a Cuatro” de
Cristóbal Halffter para cuarteto de
clarinetes y orquesta (2011) y “Nen” de
Sebastián Mariné para clarinete y
orquesta de cuerda (2011).
Es Catedrático Numerario de Clarinete
del Real Conservatorio Superior de
Música de Madrid desde 1989 y
Clarinete Solista de la Orquesta de la
Comunidad de Madrid desde 1992.
Licenciado en Derecho por la
Universidad de Salamanca, Diplomado
en Clarinete Histórico por el Koninklijk
Conservatorium Den Haag (Holanda) y
Diplomado en Ciencias de la Música
por la Universidad Complutense de
Madrid es, además, Presidente de la
Asociación Española para el Estudio y
Desarrollo del Clarinete (ADEC) desde
1998 -con la que organizó el
ClarinetFest Madrid 2105- y director
artístico del prestigioso Curso de
Clarinete JULIÁN MENÉNDEZ desde
su creación en 1995. También es
miembro fundador de MAD4clarinets y
director de HISPANA RES, grupo
dedicado a la interpretación histórica de
la música. Ha formado parte como
jurado en importantes concursos
nacionales e internacionales de
interpretación y realizado grabaciones
para los sellos discográficos RNE,
ERATO, HISPANA RES, WARNER
MUSIC, VERSO, De RALS,
DEUSTCHE GRAMMOPHON,
NAXOS, STRADIVARIUS y
VIRGIN CLASSICS. Es artista
Selmer y toca con clarinetes Selmer y
cañas y boquillas Vandoren.
Sebastián Mariné Pianista. Profesor en el RCSMM y la
Escuela Superior de Música "Reina
Sofía".
Estudió Piano, Composición y
Dirección de Orquesta en el RCSMM
obteniendo Premio Fin de Carrera.
Licenciado en Historia del Arte por la
UCM y doctorado por la UAM. Ha
realizado recitales por Europa, América
y Asia. Pianista del Sonor Ensemble. Ha
actuado como solista con las principales
orquestas españolas. Ha estrenado los
conciertos para piano y orquesta escritos
para él de V. Ruiz, R. Cavestany y F.
Aguirre. Ha grabado LUX con su
propia obra para piano, y obras de
Stevenson, R. Albert, Iturralde, Marco,
García Abril, Benavente. Es autor de
más de 90 obras. Ha recibido encargos
del INAEM, CDMC, CNDM, AEOS…
1er premio en los concursos “Polifonía
Religiosa” de Madrid e Internacional de
Música Sacra Fernando Rielo. Premio
“Cultura Viva” y Medalla de Honor de
la Escuela Reina Sofía. Desde 2008
preside la Asociación Madrileña de
Compositores (AMCC) que desde 1999
organiza el Festival COMA.
38
39
Vicente Alberola
Solista internacional y Director
de orquesta
Director titular de la Orquesta 430 Vigo,
Orquesta Del Real Sitio y director
invitado de la Ópera de Perm, Rusia.
Paralelamente es también primer
clarinete de la Mahler Chamber
Orchestra y de “Les Dissonances” de
París.
Sus estudios los realizó con Walter
Boeykens en el Conservatorio Real de
Amberes, Bélgica, y al mismo tiempo
con George Pieterson (Royal
Concertgebouw Orchestra) y Larry
Combs (Chicago Symphony Orchestra).
Alberola fue durante más de 20 años
primer clarinete de la Ópera de Madrid
y la Sinfónica de Galicia. Durante la
última década ha sido primer clarinete
invitado con la Royal Concertgebow
Orchestra, New York Philarmonic
Orchestra, Lucerne Festival Orchestra,
Mahler Chamber Orchestra, Orchestre
Les Dissonances y la MMCK Tokyo
Orchestra, agrupaciones con las que ha
tenido la oportunidad de interpretar el
gran repertorio sinfónico bajo la batuta
de maestros como Claudio Abbado,
Mariss Jansons, Riccardo Muti, Daniele
Gatti, Daniel Harding, Andris Nelsons,
Gustavo Dudamel, Alan Gilbert y
Nicola Luisotti, entre otros. Su vocación
como director la descubriría con la
Joven Orquesta de Galicia en 1996,
agrupación de la que fuera 8 años
director titular. En 2003 fue nombrado
director de la Joven Orquesta de la
Ópera de Madrid y en 2007 director de
la Joven Orquesta de Soria. Vicent
Alberola ha dirigido en el Teatro Real
de Madrid con la Sinfónica de Madrid
las óperas: Rita de G.Donizetti, la
Boheme de G.Puccini, Don Giovani de
W.A.Mozart, Persephone de
I.Stravinsky, El Gato con Botas de
X.Montsalvatge, Iolanta de
P.I.Tchaikovsky, Macbeth de G.Verdi y
más recientemente L'Elissir d'Amore de
G. Donizetti. Al mismo tiempo ha
dirigido a la orquesta de la ópera de
Perm, Musica Aterna,Orquesta del
Valles, Orquesta Sinfoníca de Valencia,
Orquesta Sinfónica de Valladolid,
Sinfónica de Madrid, Joven Orquesta
Nacional de España, MMCK de Tokyo
y la agrupación “Musica Aeterna” de
Perm, Rusia.
40
Astrid Steinschaden
Pianista acompañante del
Conservatorio Superior de
Música del Liceu de Barcelona
Astrid Steinschaden nace en Salzburgo,
Austria. Recibe sus primeras clases de
piano a la edad de cinco años con Anton
Czjzek. Acaba sus estudios superiores y
"Master-Studies" en la prestigiosa
Universidad "Mozarteum" en Salzburgo
con matrícula de honor, bajo la tutela de
Karl-Heinz Kämmerling y Cordelia
Höfer. Realiza estudios de
perfeccionamiento con Stanislav
Pochekin en Barcelona.
Astrid es ganadora de concursos
internacionales, tanto como solista
como con grupos de música de cámara
y como pianista acompañante.
Realiza conciertos en festivales
importantes en Europa y Estados
Unidos (Gstaad Sommets Musicaux,
Berleburger Musikfestival, Società di
Quartetto di Bergamo, Festival “Max
Reger” etc.), y en salas tan famosas
como Berliner Philharmonie, Yamaha
Center New York, Vaticano di Roma,
Mozarteum Salzburg, Conservatorio de
San Petersburgo, entre otros.
Trabaja regularmente como pianista
acompañante en masterclasses
internacionales, como: Internationale
Sommerakademie Mozarteum, Curso
Internacional de Música de Cervera,
Internationale Musiktage Bad
Leonfelden, Bayerischer
Tonkünstlerverband, etc., trabajando
con profesores de la talla de Thomas
Riebl, Clemens Hagen, Leonidas
Kavakos, András Keller, Igor Ozim,
Gary Hoffman, Laurentiu Sbarcea,
entre muchos otros.
Astrid Steinschaden actualmente es
pianista acompañante de cuerda y viento
metal en el Conservatorio Superior del
Liceu en Barcelona.
41
Camilo Irizo
Catedrático de Clarinete en el
Conservatorio Superior de
Música “Manuel Castillo” de
Sevilla
Nace en Pilas (Sevilla). Actualmente es
Catedrático de Clarinete en el
Conservatorio Superior de Música
“Manuel Castillo” de Sevilla.
Ha tocado en festivales tanto dentro
como fuera de nuestro país: Sevilla,
Granada, Cádiz, Bilbao, Madrid,
Barcelona, Zaragoza, Murcia, San
Sebastián, Vitoria, Valencia, Santiago de
Compostela, París, Frankfurt, Berlín,
Bremen, Lima, Brest, Roma, Viena,
Bogotá, Ciudad de México, entre otros.
Grabaciones para Radio Clásica (RNE),
Radio y Televisión Vasca (EITB), Radio
CCE de Lima (Perú), Canal de la
Fundación Juan March (Madrid),
Nordwest Radio de Bremen
(Alemania), y Radio Televisión Galega.
Tiene grabados 4 discos y acaba de
publicar el CD “Un diálogo Cordial”
para el sello Columna Música.
Es director de la revista Espacio Sonoro
(www.espaciosonoro.tallersonoro.com)
Además de su faceta como docente, ha
impartido masterclasses y cursos de
perfeccionamiento, tanto en España
como en el extranjero.
Tiene dedicadas varias obras y ha
estrenado más de 200 composiciones.
Es artista de clarinetes Yamaha y de
cañas D’addario.
42
Josep Fuster
Clarinete solista de la Orquesta
Sinfónica de Barcelona y
Nacional de Cataluña. Profesor
de la ESMUC
Nacido en Villanueva de Castellón
(Valencia), estudió en los
Conservatorios Superiores de Valencia
y de Barcelona con los profesores V.
Romero, J. Talens Sebastià, J. Panyella
y J. Tordera.
Es profesor de clarinete y de música de
cámara de la Escuela Superior de
Música de Catalunya (ESMUC) desde el
año de su creación, y de la Orquesta
Sinfónica de Barcelona y Nacional de
Catalunya (OBC) desde 1993.
Ha sido invitado en diferentes orquestas
sinfónicas (Orquesta Nacional de
España, New American Chamber
Orchestra, Orquesta Sinfónica del Gran
Teatro del Liceo, Orquesta de Cámara
del Teatre Lliure, Orquesta Camerata
Mediterránea, Orquesta de Cadaqués,
Orquesta Nacional de Cámara de
Andorra) con las cuales ha participado
en giras de conciertos por Alemania,
Francia, Holanda, Italia, Estados
Unidos y Japón.
En el ámbito de la música de camára, es
cofundador de los grupos Harmonia
Quintet de Vent, Barcelona 216,
Diabolus in Musica y Kammart
ensemble, Duo Josep Fuster&Isabel
Hernández y Trio Cervelló.
Ha grabado, también, la obra integral
para clarinete del compositor Jesús
Rodríguez Picó, ha estrenado el Quintet
de la Sala de Llevant para clarinete y
cuarteto de cuerda, de Xavier
Benguerel, Clarinet concertino de Jordi
Cervello, Concierto para clarinete
"Luces del Alba" Zulema de la Cruz y
Fantasia para clarinete,cuerdas y
pequeña percusion de Juan Medina
obras que le han sido dedicadas.
Ha realizado diferentes grabaciones
para Catalunya Música, RNE, Radio
France y la Radio Holandesa, así como
para los sellos discográficos Hyades
Arts, Stradivarius, Ediciones Moraleda,
Anacrusi Contemporánea, Columna
Música y Ars Harmónica.
Josep Fuster es artista de Yamaha,
D'Addario Woodwinds, Arixa y Storti.
43
Radovan Cavallin
Clarinete solista de la Orquesta
Filarmónica de Gran Canaria
Nace en Zagreb, Croacia 1969. En 1982
estudia en la Zagreb Academy of Music
con Josip Nochta y en 1986 en el
Conservatoire National Superieur de
Musique de Paris con Guy Deplus y
Guy Dangain, obteniendo el 1er Premio
en clarinete y música de cámara por
unanimidad.
Ha participado como solista en más de
400 conciertos y festivales en orquestas
europeas y ha conseguido el 1er
Premio en Ancona International
Clarinet Competition, en Italia (1984), y
en la National Yugoslavian Competition
(1981, 83, 85, 86), así como el 2º
Premio en el Concurso Internacional de
Clarinete “Ciudad de Dos Hermanas"
(1995). Ha sido miembro del jurado en
multiples concursos internacionales y ha
impartido masterclasses en España,
Portugal, Bélgica, Francia, Reino
Unido, Italia, EEUU, Japón, China,
Croacia, Serbia y Eslovenia, así como ha
grabado para Yugoton, Croacia
Records, Gofio Records, Arte Nova
(BMG), Summit Records,Cristal
Records, ASV y Maguelone, Conciertos
y Piezas de Mozart, Françaix, Copland,
Danzi, Strauss, Czerny, Jenner,
Duvernoy, Lindpaitner, Beethoven,
Palacios, Montsalvatge, Detoni y
Bjelinski.
Desde 1989 es Clarinete solista y
Profesor de la Orquesta Filarmónica de
Gran Canaria, con la que ha actuado
como solista en numerosas ocasiones, al
igual que con STING y su banda.
Radovan Cavallin es artista SELMER,
D’ADDARIO, SILVERSTEIN y
BACKUN.
44
45
46
47
PROGRAMA
VII CONGRESO NACIONAL ADEC
VIERNES 8 DE DICIEMBRE mañana
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
10:00 11:00
Recepción de participantes
11:00 11:45
Inauguración del VII
Congreso ADEC
Comité de Honor Junta Directiva
ADEC
12:00 12:30
Exposición de clarinetes históricos Colección
Pedro Rubio
Pedro Rubio Visita guiada a la exposición
12:30 13:15
Concierto Inaugural
Artista Invitado
Javier Martínez clarinete
Pablo Puig piano
Miguel Yuste_Ingenuidad Julián Menéndez_Introducción, Andante y Danza Albert Guinovart_Fantasía sobre Goyescas de Granados
48
VIERNES 8 DE DICIEMBRE tarde
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
15:30 16:00
Ponencia Carmen Noheda Investigación performativa sobre el repertorio contemporáneo para clarinete
16:00 16:30
Concierto Artista invitado
Vicente Germán Samper clarinete
Juan Manuel Checa piano
Malcom Arnold_Sonatina
Joseph Horovitz-Sonatina
16:30 17:00
Concierto Grupo de Clarinetes
E.M.M.D Pozuelo de
Alarcón Javier Espejo
director
-Sudamerica Suite 1
E.J.Hovi_Boogie, Blues & Ragtime
Jan de Haan_Carton Music
A.Piazzolla_Oblivion
17:00 17:30
Concierto Artista invitado
David Bravo clarinete
Pablo Puig piano
Miguel Yuste_Solo de concurso
Béla Kovács_ Sholem-alekhem, rov Feidman!
17:30 18:00
LIBRE
49
VIERNES 8 DE DICIEMBRE tarde
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
18:00 18:30
Concierto Artista invitado
Esteban Valverde clarinete
Pablo Puig piano
Jesús del Monasterio_Adiós a la Alhambra Miguel Yuste_Estudio Melódico Michelle Mangani_Verdiana
18:30 19:00
Concierto Artista invitado
Dúo Santor-Gilort Francisco Gil
clarinete Georgina Sánchez
violoncello
Franz W. Tausch_ Dúo para clarinete y fagot nº 1 (arr. cello), op. 21 (en conmemoración de los 200 años de su fallecimiento) Georgina Sánchez_ Duermo con mi maleta bajo mi cama (Homenaje a Shostakovitch)
Georgina Sánchez_ Pregón de Danza
19:00 19:30
Concierto Artista invitado
Antonio Lapaz, clarinete
Enrique Lapaz, piano
Xavier Montsalvatge_ Self-Parafrasis
Claude Debussy_ Première Rhapsodie
Witold Lutoslawski_ Dance Preludes
19:30 20:00
LIBRE
50
VIERNES 8 DE DICIEMBRE tarde
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
20:00 20:30
Concierto Artista invitado
Luis Miguel Méndez clarinete
Rafael Gálvez percusión Pablo Puig
piano
F. Högberg_Plastmusikk para cd, percussión y clarinete
Antonio Romero _ Fantasía sobre motivos de “Lucrecia Borgia” de Donizetti
F. Donatoni_ Clair (1er movimiento)
20:30 21:00
Concierto Patrocinado por
Vandoren
Juan Ferrer clarinete
Pablo Puig piano
Béla Kováks_Homenaje a Weber para clarinete y piano
G. Pierné_Canzonetta
Francis Poulenc_Sonata para clarinete y piano
Paquito de Rivera_Vals Venezolano y Contradanza
21:00 21:30
Concierto Patrocinado por
Selmer
Isaac Rodríguez clarinete
Pablo Puig piano
Ernest Chausson_Andante et Allegro
Charles Marie Widor_Introducción y Rondó
Jean Françaix_ Tema con variazioni
51
SÁBADO 9 DE DICIEMBRE mañana
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
10:00 10:30
Ponencia Jesús Viedma El elogio del silencio “Descubre, desde lo más profundo de tu ser, la clave que te ayudará a conseguir la auténtica personalidad de tu sonido”
10:30 10:45
Concierto Participantes
activos
Francisco José Hernández
Padrón clarinete
Pablo Puig piano
Béla Kovács_ Fantasía de Concierto sobre temas de El Barbero de Sevilla de G. Rossini Adolf Schreiner_ Immer Kleiner
10:45 11:15
Concierto Participantes
activos
Cuarteto Quarinetto
G. Gershwin_"Tres preludios"
F. Chopin_"Nocturno op. 20"
L. Moncayo_"Circus Wind"
11:15 11:45
Concierto Participantes
activos
Cuarteto Tetramorph
Pierre Max Dubois_ QUATOR pour Clarinettes en Sib,
Ioan Dobrinescu_Adiós Muchachos, arr. Julio Sanders
11:45 12:15
LIBRE
52
SÁBADO 9 DE DICIEMBRE mañana
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
12:15 12:45
Concierto Patrocinado
por Futurtono SL
Cuarteto Llevant
Santi Llopis Antonio Ventura
Hector Díez Jose Vicente
Someño
P. Marquina_Cielo Andaluz (Arr. José Ángel Zahonero) Alfred Reed_El camino real Gerónimo Giménez_La torre del oro Soutullo y Vert_La leyenda del beso (Arreglos Juan A. Pérez)
12:45 13:15
Concierto Artistas
invitados
Sergio Montava clarinete
Pablo Puig piano
J. B. Meseguer_Meditación Messager_Solo de concurso Béla Kovács_After you, Mr. Gerswin
13:15 14:00
Concierto Homenaje a Béla Kovács
Pablo Fernández Gari Cayuelas
clarinetes Diego Cayuelas
piano Junta Directiva de
ADEC
Béla Kovács_Román rapszódia para dos clarinetes y piano Béla Kovács_Hétvége a Herrengassén Béla Kovács_Misty
53
SÁBADO 9 DE DICIEMBRE tarde
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
15:30 16:00
Ponencia Rafael López Marchal
Las sobreagudas en el clarinete: Claves para conquistar la cima
16:00 16:30
Concierto Artistas
Invitados
Ensemble de clarinetes del
RCSMM
J.M.Molter_Concierto nº 1 (1º mov.). (Arr. S. Comesaña) Solista: Cristóbal Herrera F. Mendelshonn_Pieza de concierto nº2 (Arr. Pedro Rubio) Vicente Martínez, clarinete Pascual Montesinos, corno di bassetto Bartolomé Pérez Casas_Romanza (Arr. Pedro Rubio) Alberto Sánchez, clarinete bajo M. Balakirev_Obertura sobre el tema de una marcha española (Arr. Pedro Rubio)
16:30 17:00
Concierto Artista Invitado
José Micó clarinete
Pablo Puig piano
Kristof Penderecki_ 3 miniature Salvador Brotons_Sonata Op.46 Tarín_Capricho para Clarinete solo
54
SÁBADO 9 DE DICIEMBRE tarde
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
17:00 17:30
LIBRE
17:30 18:00
Concierto Artista Invitado
Barcelona Clarinet Players
Alexander Kukelka_ Czernowitzer Skizze
18:00 18:30
Concierto Patrocinado por
BASSUS
Pedro Rubio clarinete
Ana Benavides piano
Música española para clarinete del s. XIX Hilarión Eslava_Dos piezas (1864) Manuel Monlleó_Fantasía para clarinete
18:30 19:00
Concierto Artista Invitado
Justo Sanz clarinete
Sebastián Mariné piano
Félix Sierra_Pendular Emilio Mateu_Scherzo “Op. 120” Pedro Iturralde_Tribute to trane
19:00 19:30
LIBRE
19:30 19:50
Concierto Patrocinado por
Yamaha
Vicente Alberola clarinete
Astrid Stenschaden
piano
C. M. von Weber_Gran dúo concertante Op. 48 II. Andante con moto III. Rondó-Allegro
55
SÁBADO 9 DE DICIEMBRE tarde
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
19:50 20:30
Concierto Patrocinado por Yamaha
Camilo Irizo clarinete
Astrid Stenschaden
piano
Charles-Marie Widor_Introducción y Rondo Op. 72 Carlos Guastavino_Sonata (1er. Movimiento)
Josep Fuster clarinete
Astrid Stenschaden
piano
Miguel Yuste_Vibraciones del Alma Antonio Romero_Fantasía sobre la ópera Lucrecia Borgia de Donizetti
20:30 21:30
Concierto Patrocinado
por D’Addario
Pedro Rubio Camilo Irizo
clarinetes bajos
Marc Mellits_Black
Radovan Cavallin clarinete
Javier LLopis requinto Astrid
Stenschaden piano
Vincenzo Bellini_La Sonámbula
Josep Fuster clarinete
Vicente Alberola clarinete
Astrid Stenschaden
piano
Amilcare Poncielli_Il Convegno
Ensemble D’Addario
Woodwinds
Aleš Pavlorek _ Ulet
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DOMINGO 10 DE DICIEMBRE mañana
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
9:30 10:15
Asamblea General ADEC
10:15 10:45
Concierto Participantes
activos
Coro de Clarinetes de la
Sociedad Musical de Alboraya
Gabriel Fauré_Pavane
Beatriz Lockhart_Estampas criollas Arr. Jorge Montilla
Giuseppe Verdi_Preludio de la Traviata
G. Rossini_Italiana en Argel
10:45 11:15
Concierto Participantes
activos
Quinteto "Ars Nova"
Clair W. Johnson_Scherzo Capriccio P.I.Tchaikovsky_Andante Cantabile W.A.Mozart_ Adagio Kv484a Marcel G. Frank_ Scherzino
11:15 11:45
Concierto Artista invitado
Jazz-dúo Guitarinet
Miguel Ruiz Santos
clarinete Alberto Viña
Pazos guitarra
Miguel Ruiz Santos _Blusey Vals (2016)
Alberto Viña Pazos_Armaya (2015)
Miguel Ruiz Santos_Sentimientos Encontrados (2015)
Alberto Viña Pazos_Modernsky (2017)
Alberto Viña Pazos_Tango Goes (2016)
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DOMINGO 10 DE DICIEMBRE mañana
HORA
ACTIVIDADES
PARTICIPANTES
PROGRAMA
11:45 12:15
Concierto Artista invitado
Wolfgang Puntas clarinete
Pablo Puig piano
D. Lovreglio_Fantasía sobre la ópera La Traviata L. Bassi_Fantasía sobre la ópera Rigoletto C. Oudrid_El molinero de Subiza
12:15 12:45
Concierto Artistas
invitados Con la
colaboración de Canarias Crea, Fundación Nino Díaz, PuntoRep
D’Addario
Canarian Clarinet Camerata
Radovan Cavallin clarinete solista Kristine Joyce
Dizon Dirección
Rafael Sánchez Araña_ Fantasía Canaria Andjelko Klobučar_ Cuatro Miniaturas Oscar Navarro_ Concierno n.2 para Clarinete y ensemble de clarinetes Clarinete Solista: Radovan Cavallin Zerjal
12:45 13:30
LIBRE Ensemble del Congreso
Ensayo
13:30
Concierto de Clausura
Ensemble del Congreso
Vicente Llorens Director
Isaac Albéniz_Sevilla Enrique Granados_Intermedio de Goyescas José Franco_Agüero (pasodoble) (Arreglos: Abel Moreno Martín)
58
59
60
Javier Llopis
Requinto de la Orquesta
Sinfónica de Tenerife
Concertista internacional, profesor de
Clarinete y de Música de Cámara en el
Conservatorio Profesional de Música de
Tenerife, clarinete solista de la Orquesta
y Ensemble del Atlántico y requinto
invitado en la Orquesta Sinfónica de
Tenerife. Natural de Cullera (Valencia),
inicia sus estudios musicales en la S.M.I.
Santa Cecilia de Cullera y los continúa
en los Conservatorios Superiores de
Valencia y Tenerife, licenciándose en
Clarinete y Música de Cámara con las
más altas calificaciones y obteniendo los
Premios de Honor en Clarinete
(Elemental, Profesional y Fin de
Carrera) y en Música de Cámara
(Profesional y Fin de Carrera).
Posteriormente amplía sus estudios en
España, Francia, Alemania y Austria
con los maestros A. Brandhofer,
A.Prinz, J.L. Bergerard, B. Egger,
E.Hoeprich, T.Friedli y J.A. Fenollar.
Javier es reconocido internacionalmente
como uno de los más destacados
requintistas por la difusión del requinto
como instrumento solista y de cámara.
Ha realizado conciertos en España,
Italia, Polonia, Brasil, Uruguay, EEUU,
Portugal y Francia. Futuros proyectos
incluyen estrenos de H.Chinesta y
Ramón G. i Soler, Gustavo Trujillo,
Laura Vega, Martínez Gallego y Jose M.
Fernández, repertorio que será grabado
en 1 C.D bajo el título “The art of Pícolo
Clarinet”. Invitado regularmente como
profesor, ha impartido recientemente
clases en la Escuela Profesional de
Música “Metropolitana” de Lisboa, en
la Universidad de Joao Pessoa, (Brasil) y
en la Academia de Música Karol
Szymanowsky de Katowice (Polonia).
Ha sido miembro de los jurados
internacionales XIII International
Clarinet Competition “Saverio
Mercadante” (Italia), High Scholl
Clarinet Competition (Madrid) y el
Concurso Internacional de Clarinete
Villa de Agaete (Canarias)
Javier Llopis es Artista Buffet
Crampon, D’Addario Woodwinds,
Silverstein y Storti Mouthpieces
61
Guitarinet Jazz Dúo
Miguel Ruiz Santos, clarinete
Alberto Viña, guitarra
«Guitarinet» es un dúo integrado por el
clarinetista Miguel Ruiz y el guitarrista
Alberto Viña. Sus dos integrantes son a
la vez compositores e intérpretes,
músicos y pedagogos y, sobre todo,
inquietos. Gracias a su formación
clásica, se reúnen a priori para hacer un
repertorio de música de cámara, pero
pronto empiezan a mezclarlo con otros
estilos como el jazz o el folk,
introduciendo elementos de
improvisación y un lenguaje más
moderno. Todo este proceso rápido
desemboca en la composición de temas
propios donde poder experimentar y
crear nuevos horizontes y repertorio
original para esta formación. Así surge el
proyecto Jazz Chamber Music, que da
nombre a su primer CD, becado por
Fundación SGAE donde podemos
encontrar repertorio original y que
tiene su fecha de lanzamiento en abril
de 2017. (Disponible en Spotify, Itunes
y www.guitarinet.com)
Miguel Ruiz Santos, clarinete.
Es uno de los músicos y clarinetistas más
versátiles y dinámicos del panorama.
Abarca todo tipo de estilos, desde el
folk, el jazz, la música clásica y la fusión
de estilos. Cursó sus estudios superiores
de música en el Real Conservatorio
Superior de Música de Madrid con
Justo Sanz Al mismo tiempo, estudió
música moderna, composición e
improvisación en la Escuela de Música
Creativa. Al finalizar, fue becado por la
Fundación Conexus para estudiar el
Master in Contemporary Music
Performance de Jazz en el prestigioso
Berklee College of Music.
Alberto Viña Pazos, guitarra.
Guitarrista versátil que suele interpretar
músicas de diversos estilos musicales,
entre las que destacan el jazz, la música
clásica y el tango. Es licenciado en
guitarra por el Real Conservatorio
Superior de Música de Madrid, donde
fue alumno de José Luis Rodrigo, entre
otros docentes. Además, estudió en la
“Escuela Universitaria de Música”
(UdelaR), donde cursó composición y
guitarra. Paralelamente estudia
pedagogía de música en el “Instituto de
Profesores Artigas”.
62
Wolfgang Puntas
Solista de clarinete
Natural de Guillena (Sevilla). Primer
premio de Interpretación Musical en el
III Concurso Internacional Orquesta
Filarmónica de Castilla la Mancha y
Premio del Público en el mismo
concurso organizado por la Ofman.
Finalista en Concurso Internacional de
Clarinete “Oscar Navarro”. Profesor
colaborador de clarinete en la ROSS y
Banda Sinfónica Municipal de Sevilla,
clarinete titular de la Orquesta
Filarmónica Bética de Sevilla, Orquesta
Bética de Cámara, Orquesta de la
compañía Sevillana de Zarzuela,
“Ensamble Nueva Música” de Sevilla y
colabora con diferentes formaciones
camerísticas y sinfónicas y en diferentes
estudios de grabación. Ha sido
miembro del III Máster Universitario
en Interpretación Musical especialidad
Clarinete, Orquesta Joven de Andalucía
y Academia de estudios orquestales
Barenboim-Said, recibiendo clases de:
Antonio Salguero, Yehuda Gilad,
Charles Neidich, Ralph Manno,
Matthias Glander, Andreas Sundén,,
Piort Smilisisky, Miguel Civera, Dimitri
Ashkenazy, Ramón Barona, Joan Enric
Yuna, José Luis Estellés, Joaquín Haro,
Javier Balaguer, Javier Aragó, entre
otros. En 2015 finaliza el III Máster
Universitario en Interpretación Musical
en la especialidad de clarinete por la
Universidad Internacional de Andalucía
y la prestigiosa escuela Artmusic.
Ha realizado varios estrenos de
composiciones para Clarinete y Banda
Sinfónica como: The Cape Cod
Concerto (Paquito D`Rivera), Sólo de
Concurso (Messager) Estreno absoluto
de Pag d´Albun y Clarinettomania en su
versión de clarinete y banda sinfónica
(M. Mangani), Movimiento Perpetuo
(versión clarinete y banda sinfónica,
clarinete y cuarteto). Ha realizado los
estrenos en Andalucía de varios
conciertos para clarinete y banda entre
los que se encuentra el II concierto para
clarinete de Oscar Navarro, Fantasía
sobre tema de Rigoletto, Fantasía sobre
la ópera la Traviata, Artie Shaw….
También imparte cursos y Master Class
por toda la geografía española.
Artista Henri Selmer Paris
63
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66
Ensemble de Clarinetes
E.M.M. de Pozuelo de Alarcón
El Ensemble de la E.M.M.D. está
formado por alumnos pertenecientes al
aula de clarinete de la citada escuela. Ha
trabajado con profesores como Javier
Balaguer (solista de la ONE), Pablo
Fernández (ORCAM), o Luis Miguel
Méndez (OSM). Ha actuado en Poznan
(Polonia), Madrid y en la Comunidad
Valenciana. Su director es Javier Espejo
Plá, miembro de la Junta Directiva de
ADEC.
Cuarteto Quarinetto
Surge este mismo año 2017, fruto de la
amistad y en un intento de entender y de
apreciar más nuestro instrumento, por
medio de una de las agrupaciones
camerísticas más completas y versátiles
de todo el viento-madera.
Alberto Sánchez García: miembro de la
JORCAM, cursa segundo de grado
superior en el RCSMM con Justo Sanz.
Ángel Martín Mora: miembro de la
JORCAM, actualmente cursa primero
de grado superior en la ESMRS con
Enrique Pérez.
Juan Andrés Carmona: actualmente
cursa primero de grado superior en el
RCSMM con Justo Sanz.
Ramón Femenía Martínez: miembro de
la JORCAM, realiza sus estudios
superiores con Justo Sanz.
67
Quarteto Tetramorph
El cuarteto de clarinetes Тetramorph
surge gracias a la iniciativa de cuatro
alumnos del Conservatorio Superior de
Música de Vigo en el año 2014. Durante
el curso 2014/2015 fueron tutorados
por el profesor Roberto Noche en el
antedicho centro de estudios. Además
recibieron clase de dos miembros del
conocido cuarteto Vienna Clarinet
Connection: Rupert Fankhauser e
Hubert Salmhofer.
Fueron escogidos en primera posición
para participar en la Semana da Música
de Cámara de Vigo 2014/2015, evento
en el que tuvieron el honor de estrenar
una obra escrita y dedicada para el
propio cuarteto por la compositora
belga Goele Deckers.
Durante el verano de 2015 participaron
en el festival de Peregrinos Musicales de
Santiago de Compostela.
En el curso 2015/ 2016 realizan diversos
conciertos para el Conservatorio di
Musica F. A. Bonporti de Trento, para
la Università degli Studi di Trento y
participan también en el Aldebaran
Music Festival 2016, en la región
italiana de Lombardía.
Tras terminar individualmente el Grado
Superior en Música en la especialidad
de Interpretación, logrando todos los
integrantes una calificación de
sobresaliente, el pasado mes de marzo
realizan tres meses de prácticas de
música camerística en el Conservatorio
G. Martucci de Salerno, donde son a
tutelados por el maestro Antonio
Fraioli.
Durante su estancia en la región italiana
de Campania, se presentan a distintos
concursos, tanto en la formación
original coma en la de trío, obteniendo
los siguientes premios: Primer premio
en el III Concurso Nacional de
ejecución musical “I Nuovi Talenti del
Clarinetto” (Salerno), Primer premio en
la modalidad de música de cámara del
Concorso Internazionale Giovani
Promesse (Bracigliano), Premio Global
Music Award (Bracigliano), Segundo
premio en el VII Concurso
Internacional “Premio Accademia
Giovani” (Roma), Primer premio
absoluto en el Concurso Internacional
de Música “Leopoldo Mugnone” 2017
(Nápoles) y Premio del Real Circolo
Francesco II (Nápoles).
Asimismo, participan en la Stagione
Concertistica di Sant’Apollonia 2017
(Salerno).
Sus componentes son: Amelia Ónega,
Melissa David, Juan Álvarez y Miguel
Costa.
68
Quartet de Llevant
Patrocinado por Futurtono,
S.L.
El cuarteto está formado por cuatro
jóvenes clarinetistas valencianos que
trabajan en diferentes conservatorios y
escuelas de música de la Comunidad
Valenciana.
El grupo fue fundado en 2003 como
resultado de su interés en la
investigación, promoción y creación
de música para esta formación.
Han participado en numerosos
concursos internacionales y han
actuado como artistas invitados en
diferentes festivales nacionales e
internacionales del clarinete como
ADEC (Madrid 2009), el Encuentro
Europeo del clarinete (Madrid 2011),
el Festival Europeo de Jóvenes
Orquestas y Grupos de Cámara "
Eurochestries Festival" 2011 (Jonzac ,
Francia ) , el Festival Internacional del
clarinete Ciudad de Xàtiva 2012 y
2013 y el Encuentro Internacional del
clarinete " Clarinetfest " 2013,
celebrado en Asís , Italia .
También han realizado giras por
Europa, actuando en ciudades como
París, Múnich, Bamberg, Madrid o
Barcelona.
Han colaborado con artistas como
Jonathan Cohler, Antonio Fraioli,
J.Franch, Calógero Palermo, Jochen
Seggelke y Clarimonia .
En 2011 grabaron su primer CD
titulado “Canya Negra”, en 2015
ganaron el primer premio en el
concurso internacional
“Clarinetissim” celebrado en Albaida
y desde 2013 ofrecen cursos de
verano en diferentes localidades de la
comunidad valenciana.
Desde 2013 son artistas de la
prestigiosa firma “Schwenk-Seggelke”.
69
Ensemble del Real
Conservatorio Superior de
Música de Madrid
El Ensemble de clarinetes del
RCSMM está formado por alumnos
de clarinete de los cuatro cursos que
forman la enseñanza superior. Su
objetivo principal es el de
proporcionar una formación
complementaria dentro de una
agrupación compuesta solo por
clarinetes.
A lo largo de los cursos tienen
además la oportunidad de tocar
otros miembros de la familia del
clarinete como el requinto, el corno
di bassetto, el clarinete bajo y el
clarinete contrabajo. Su repertorio
está formado por obras originales y
adaptaciones, con especial atención al
repertorio español y las obras
concertantes del repertorio de
clarinete.
Miembros del ensemble:
Requintos: Ramón Femenía y Miguel
Manrique
Clarinetes: Juan Andrés, Daniel
Blázquez, María González, Cristóbal
Herrera, Jesús Luque, Vicente
Martínez, Pascual Montesinos,
Ignacio Pulido, Irene Sabugal,
Estíbaliz Sánchez y Laura Sánchez.
Corno di bassetto: David Loyola.
Clarinetes bajos: Amanda Chorro,
Cristina Guzmán y Alberto Sánchez.
Director: Pedro Rubio
70
Barcelona Clarinet Players
Innovación, fusión,
interdisciplinariedad o pedagogía son
algunos de los conceptos que mejor
definen la línea creadora de los BCP.
La agrupación, formada por Manuel
Martínez, Javier Vilaplana (clarinetes
sib), Martí Guasteví (corno di
bassetto) y Alejandro Castillo
(clarinete bajo), mantiene una
estrecha colaboración con el
Auditorio de Barcelona, donde han
realizado diversas actuaciones. Así
como, su primer concierto en 2013,
estrenando el ciclo Denominació
d'Origen en 2014, o la exitosa
producción Idees del freden
colaboración con el clown Leandre.
Desde el 2016, llevan a cabo la
dirección musical e interpretación del
concierto Planeta Clarinet, pensado
para un público familiar y, en especial,
para niños de 0 a 8 años.
Sus proyectos han despertado tal
interés que compositores de la
categoría de Pedro Iturralde (que
supone el primer trabajo discográfico
del grupo, 'Toma café'), Enric
Palomar, José Rafael Pascual
Vilaplana, Óscar Navarro o Helmut
Hoedl les han dedicado obras; y las
compañías francesas Selmer y
Vandoren les han ofrecido ser artistas
representantes de sus marcas.
El presente y futuro de los BCP
implica conciertos, grabaciones,
encargos para la composición de
nuevas obras (Josep María Guix, Joan
Magrané, Bernat Vivancos, Jesús
Santandreu o Joan Vidal entre otros) y
la realización de audiciones
pedagógicas, siempre con el
compromiso de ser una formación
plenamente integrada en la sociedad,
respondiendo a sus necesidades y a su
tiempo.
71
Coro de Clarinetes de la
Sociedad Musical de
Alboraya
El Coro de Clarinetes de la Sociedad
Musical de Alboraya nace en el seno
de la Banda Sinfónica de dicha
Sociedad Musical. Es una pequeña
orquesta de clarinetes compuesta por
una plantilla estable de 12 miembros,
adaptando la plantilla al repertorio
formada por los diferentes miembros
de la familia del clarinete, desde el
requinto hasta el clarinete contrabajo.
El Coro de Clarinetes de la Sociedad
Musical de Alboraya tiene como
objetivo dar a conocer todas las
posibilidades que puede ofrecer este
instrumento, así como el repertorio
original para este conjunto y fomentar
la colaboración con compositores
contemporáneos con el fin de estrenar
obras para este conjunto y la
promoción de solistas que actúan
acompañados por el Coro.
El Coro realiza una serie de conciertos
dentro de la programación anual de
conciertos de la Sociedad Musical de
Alboraya, habiendo realizado también
conciertos por toda la geografía de la
Comunidad Valenciana.
El Cor Valencià de Clarinets está
dirigido por Alfredo Santos desde su
fundación.
72
Quinteto de Clarinetes
“Ars Nova”
El Quinteto de Clarinetes “Ars Nova”
es una representación del ensemble
homónimo, grupo creado en el año
2015, el cual surge por la iniciativa de
varios profesionales del instrumento,
con el propósito de estimular la
creación musical y propiciar la
difusión, tanto de la música original
escrita para clarinetes como las
versiones de importantes obras de
cámara y orquestales, desde el
barroco hasta la música
contemporánea. Cuenta con entre 10
y 15 clarinetistas profesionales y varios
estudiantes de grado superior. Una de
sus actuaciones más destacadas es la
ofrecida como grupo invitado en el
Concurso Internacional de Piano de
Campillos (Málaga).
José Antonio Linero (clarinete bajo)
Estudia el Grado Superior con D.
Antonio García Herrera, obteniendo
la Licenciatura en Música con la
calificación de Sobresaliente. Ha
hecho cursos de perfeccionamiento
con Joan Enric LLuna, Justo Sanz,
Carlos Gil, César Martin y Walter
Boeykens entre otros. Ha sido
miembro de grupos como el
Ensemble de Clarinetes, Cuarteto de
Clarinetes “Vivace”, “Quinteto de
Viento de Profesores del
Conservatorio Profesional de
Córdoba”. Comienza a impartir
Clarinete en el Aula Municipal de
Música de Marchena. En 2004 ingresa
en el Cuerpo de Profesores de Música
y Artes Escénicas de la Junta de
Andalucía, ejerciendo desde entonces
como profesor de clarinete en
diferentes Conservatorios, como:
Osuna, Écija, Córdoba, Lucena
,Antequera y Fuengirola en la
actualidad. Es compositor de
numerosas obras para grupo de
clarinetes, clarinete y piano, y banda
Asimismo es autor de varios libros de
didáctica para clarinete con la editorial
Si bemol. Actualmente es miembro
del Ensemble de Clarinetes Ars Nova
y del quinteto de clarinetes
homónimo.
73
Miembros:
Marcos Navas Gonzalez
Títulado superior de clarinete,
licenciado en psicopedagogía y
diplomado en magisterio de musical.
Finaliza sus estudios superiores en el
Conservatorio Superior de Málaga
bajo la tutela de D. Jose M. Puyana.
Como labor docente , ha trabajado en
Escuelas de Música como la de
Villanueva del Rosario, Istán y
Mollina, en el IES La Goleta (Málaga)
y en el Ceip Carmen Arévalo
(Villafranco del Guadalhorce) , Ceip
Simón Fernández (Estepona) y Ceip
Romero Robledo (Antequera).
Elizabeth Arnau Carretero
Licenciada en Filologia Hispanica y en
Musica, finaliza sus estudios
superiores en el Conservatorio
Superior de Malaga bajo la tutela de
D. Jose M Puyana. Realiza cursos de
perfeccionamiento obteniendo la
acreditación por la Universidad de
Alcala de Henares. Colabora como
profesora de Musicoterapia para
deficientes visuales. Desarrolla su
labor docente en colegios de Málaga y
en la Escuela Municipal de Música y
Danza de Villanueva del Rosario. En
la actualidad trabaja en el
Conservatorio Profesional “Antonio
Lorenzo “(Motril, (Granada)).
Francisco Jesus Lopez Lopez
Obtiene el título Superior en el
Conservatorio Superior de Música
“Victoria Eugenia” de Granada. En el
2007, obtiene el Segundo Premio del
concurso “Viento madera” y es
Finalista del concurso “Música de
Cámara” del mismo Conservatorio.
Es profesor en la Escuela de Música
Municipal de Cuevas del Becerro,
Málaga y Director de la Escuela
municipal de la Roda, Sevilla. Además
ha sido Director musical (2012-2015),
en la Asociación Musical de
Churriana, Málaga.
Maite Padilla Rodríguez
Comienza sus estudios en la banda de
música de Campillos “Amantes de la
Música” en el año 2009 a manos de su
primer profesor Rafael Reyes Vergel.
Sigue perfeccionando su aprendizaje
con Francisco Aguilar, José Antonio
Linero en el conservatorio de música
de Antequera y actualmente casi se
está despidiendo de su actual profesor
Rafael García, profesor del
conservatorio de música “Manuel
Carra” y solista de la Orquesta
Sinfónica Provincial de Málaga.
Actualmente se encuentra cursando
2º curso de Enseñanzas Superiores de
Música de Clarinete en Málaga...
74
Canarian Clarinet Camerata
El grupo de clarinetes Canarian
Clarinet Camerata es la
materialización de una idea que
llevaba tiempo en circulación y como
consecuencia de la intensa actividad
docente desarrollada en Canarias
durante más de 25 años por el
clarinete solista de la OFGC y docente
Sr. Radovan Cavallin, Canarian
Clarinet Camerata, es un
nuevo ensemble formado por algunos
miembros de las diferentes
generaciones de esos antiguos
alumnos ya convertidos en
profesionales de la música. Su primer
concierto programado será ofrecido
durante el VII Congreso Nacional de
Clarinete organizado por ADEC en
Madrid, en diciembre de 2017.
Canarian Clarinet Camerata nace con
vocación divulgativa y como
embajador de la música canaria, por
lo que en su programa ya se incluye el
estreno de la obra "Fantasía canaria"
de Rafael Sánchez, pero además tiene
vocación internacional en tanto
pretende abarcar el mayor rango de
estilos musicales diferentes siendo
imagen fiel de esa posición
privilegiada de unión de diferentes
continentes y culturas tan
característico de las islas Canarias
75
Radovan Cavallin
Clarinete solista de la Orquesta
Filarmónica de Gran Canaria
Kristine Dizon Profesora, directora de orquesta y
solista internacional
Kristine Dizon es una candidata de
doctorado en Estudios culturales en
la Universidad Católica Portuguesa
en Lisboa, Portugal con la beca
“Fundação para Ciência de
Tecnologia.” Una artista activa, Sra.
Dizon interpretó conciertos en
Estados Unidos, Sudamérica, Europa,
y Asia. Kristine gáno la beca Fulbright
para estudiar clarinete y dirección de
orquesta en la Escuela Superior de
Música Artes y Espectáculo en
Portugal. Kristine es profesora de
clarinete en Project Orchestre
DEMOS con la Philharmonie de
Paris. En 2017, enseñó en el VI Taller
de Clarinetistas Jóvenes de Clariperu
en Lima. Sra. Dizon recibió una
maestría de interpretación de clarinete
en la Universidad del Sur de Illinois -
Carbondale y la licenciatura en
Historia de Europa y Música en la
Universidad de Minnesota
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De la partitura a la interpretación: la investigación
performativa aplicada al repertorio contemporáneo para
clarinete
Por Carmen Noheda
Esta ponencia explora la relación entre investigación y performance a través
del repertorio contemporáneo para clarinete, considerando obras de Boulez,
Lachenmann o Saariaho. Se presenta así la investigación performativa por
medio de la autoetnografía, una estrategia metodológica y teórica que nos
ayuda a reflexionar sobre las perspectivas del creador en relación con el
intérprete. Esta interacción cobra sentido en el estudio del proceso artístico
en la interpretación y parte de la consideración de la figura del intérprete como
medio para transparentar la práctica artística de obras con una estructura y
forma que en cada puesta en escena devienen siempre nuevas y cambiantes.
Este repertorio favorece el hecho de que el intérprete se convierte no en mero
reconstructor de la partitura, sino en co-creador de la misma. Nuestro objetivo
será explorar las acciones que se consideran en el desarrollo y renovación
constante de la experiencia e identidad artística en el estudio de la creación
actual para clarinete. El intérprete selecciona entre las múltiples directrices
que el compositor genera, actuando directamente como protagonista,
elaborando el discurso a partir de unos márgenes creativos que, sin embargo,
contienen un límite: la propia escritura musical. En este proceso de estudio
hacemos público el resultado de una realización propia, de forma que la
experiencia interpretativa se transforma en objeto de investigación. De este
modo, la interpretación permite transmitir nuevos textos musicales e
interferencias interdisciplinares en el proceso generativo del fenómeno
musical. Con la investigación del proceso artístico a través de la interpretación
vamos a captar otras formas de comunicación y desvelar cómo se originan
diferentes relaciones entre obra-compositor-intérprete y público.
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Carmen Noheda
Carmen Noheda es docente e investigadora del
Departamento de Musicología de la Universidad
Complutense de Madrid. Realiza su tesis doctoral en
torno a la creación musical española en el siglo XXI con
el programa de Formación del Profesorado Universitario
del Ministerio de Educación. En 2016/2017 ha realizado
una estancia de investigación en el Departamento de
Composición y Teoría de la Música de la Universidad
Nacional de Seúl, en Corea del Sur. Sus líneas de
investigación se centran en la música y danza españolas de
los siglos XX y XXI, temáticas sobre las que ha
participado en diferentes conferencias, seminarios y simposios nacionales e
internacionales, invitada por la Escuela Superior de Música de Cataluña, Festival de
Música y Danza de Granada, Universidad de Málaga, Universidad de Aveiro
(Portugal), University of Singapore, Université Paris VIII y Seoul National University.
Cuenta con publicaciones en monográficos sobre danza española en la posguerra, el
centenario de El amor brujo o en torno a la historiografía musical reciente.
Es licenciada en Musicología por la Universidad Complutense de Madrid, con
Premio Extraordinario de Licenciatura. Titulada Superior de Música en la
especialidad de clarinete por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid,
en la cátedra de Justo Sanz, con Premio Fin de Carrera y Premio de Investigación,
por el trabajo Clarinetes populares en la península ibérica. Obtiene el Máster en
creación e investigación musical en la Universidad Rey Juan Carlos, con la calificación
de sobresaliente.
Entre 2011 y 2015 ha sido profesora de clarinete e historia de la música y jefa del
departamento en el Conservatorio Profesional de Música de Mota del Cuervo
(Cuenca). Como intérprete ha formado parte de diferentes orquestas, como la
National Jeugd Orkest, European Union Youth Orchestra, World Wind Orchestra
Project, Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid, entre otras. Ha sido finalista en
el II Concurso Internacional de Clarinete Julián Menéndez. Colabora habitualmente
en diferentes medios de divulgación y es directora de radio en el Círculo de Bellas
Artes de Madrid. Desde 2016 es miembro de la Junta Directiva de ADEC.
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El Elogio del Silencio
por Jesús Viedma
“Descubre, desde lo más profundo de tu ser la clave que te ayudará a
conseguir la auténtica personalidad de tu sonido”
➢ El silencio curativo
➢ El silencio, primer recurso para producir el sonido
➢ El poder de la lengua
➢ Tecnopatías silenciosas
En pos de salir de una profunda crisis personal, el ponente se refugió en las
montañas a más de 1.400 metros de altitud, redescubriendo el prístino y puro
sonido de la esencia vital y, sobre todo, el silencio. Valorando, desde el sentir
más profundo, el privilegio de tocar con pasión febril el clarinete ante el más
grande de los auditorios conocidos; el Universo. Siempre rodeado de la
mayor expresión de belleza: la Naturaleza viva.
Conoció a personas de especial espiritualidad; practicó yoga, meditación; le
hablaron de “chakras” y de puntos vitales de energía, extrañados ellos de que
los músicos los desconociéramos. A partir de estos nuevos descubrimientos
fue apreciando y observando, con sumo interés, todos los mecanismos que se
ponen en marcha dentro de los instrumentistas en el momento en que
afrontan la producción de un sonido. Y la incredulidad inicial, se convirtió a
día de hoy en su personal manera de entender la Música.
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Jesús Viedma Moreno
Nacido en Linares, comienza sus estudios
musicales a la edad de siete años con su padre y
en la
Academia de la Banda Municipal de dicha
ciudad.
Ingresa en el conservatorio de su ciudad natal
donde recibe clases de clarinete de su maestro
Francisco José González Sánchez, con el que
finaliza sus estudios musicales en el
Conservatorio Superior de Música de Córdoba. obteniendo Matrícula de Honor y
Premio Fin de Carrera.
En 1989 obtiene por oposición la plaza de profesor de Clarinete.
Como su interés principal fue siempre el clarinete, esto le llevó al estudio del
instrumento con Joan Enrie Lluna, Jean Louis Sajot, Michael Lethiec, Julian Farell y
el maestro de maestros Walter Boeykens.
En el plano de la Dirección estudió con el maestro Sebastián Valero, Enrique García
Asensio y Pascual Osa, siendo Director desde el 1997 de la Agrupación Musical de
Linares, con la que consiguió primer premio en el festival de Bandas de Malgrat del
Mar. premio a la mejor interpretación de música Española del festival de bandas de
Chauchina.
Ha sido Director de los Conservatorios de Cazarla y Baeza, fundador de la Asociación
Musical Antonio Viva/di de Chiclana de Segura (de la que es nombrado Director en
1989). Ha desarrollado una amplia carrera artística dentro y fuera de España,
formando parte de grupos de cámara y actuando como solista en orquestas como la
Orquesta Fílarmónica de Andalucía y Orquesta Filarmonía de Madrid, ha realizado
grabaciones para televisión y RNE obteniendo gran éxito de público y prensa
especializada.
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El registro sobreagudo en el Clarinete: claves para
conquistar la cima
por Rafael López Marchal
Desde la aparición del clarinete en el s. XVIII hasta nuestros días ha sido
bastante recurrente que los grandes constructores, clarinetistas y pedagogos de
cada uno de los contextos históricos hayan centrado parte de su atención en
ampliar y mejorar las notas de este magnífico y misterioso registro.
Las indicaciones pedagógicas, así como las tablas de digitaciones que aparecen
en los métodos a lo largo de la historia nos reportan una gran información
sobre la evolución de su concepto y empleo interpretativo.
J. Marchi es el gran referente en esta área, no sólo por sus veinte años de
investigación en este registro, sino porque nos abre las puertas hacia un nuevo
concepto de cómo obtener las notas que lo integran.
Fuente de preocupación de muchos estudiantes y profesionales, en algunos
casos de frustración constante, este registro puede llegar a dominarse
“felizmente” partiendo del conocimiento acústico del instrumento y siguiendo
un proceso de aprendizaje adecuado y sistemático. Descubriremos las claves
para coronar la cima… sin morir en el intento.
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Rafael López Marchal
Se inicia con el Clarinete a la edad de
15 años comenzando sus estudios
musicales a los 16 en el Conservatorio
Profesional de Música de Linares,
terminando Grado Medio a los 20
años con la calificación de
Sobresaliente. Obtiene plaza en el
Real Conservatorio Superior de
Música de Madrid, con el Catedrático
D. Justo Sanz, finalizándolos a los 22
años con Matrícula de Honor en Clarinete y Sobresaliente en todas las asignaturas
complementarias. A los 23 años obtiene el título de Postgrado en Clarinete en el
mismo Conservatorio. Está en posesión del título “Armonía Tonal y Funcional” por
Universidad Europea “Miguel de Cervantes”. Ha recibido Clases Magistrales de
diversos clarinetistas de renombre internacional como: Justo Sanz, Francisco
González, Ramón Barona, José Vicente Herrera, Alberto Rodríguez, Vicente
Llorens, Silvie Hue, Julius Klein, Eric Hoeprich, Bernald Keiser, José Luis Estellés,
Francisco Fort, Nerea Meyer, Philip Leloup y Julian Farrel que le propuso ir a
estudiar con él a la Academy of San Martin in the Field’s (Londres).
Ha sido clarinete titular por oposición de la Joven Orquesta Sinfónica de la
Comunidad de Madrid realizando giras por los auditorios más importantes de España
grabando diversos conciertos para Televisión Española y Radio Nacional de España.
En 2014 publicó un método de técnica clarinetística prologado por el Catedrático de
Clarinete del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y en colaboración
con Selmer y Vandoren titulado “Las Escalas en el Clarinete: Método de
interiorización de patrones técnicos” el cual fue presentado en la sede VANDOREN
de Paris en noviembre de 2014. En este campo también cabe destacar que la revista
QUODLIBET le ha publicado en este mismo mes de diciembre de 2017 un artículo
de investigación titulado: “Análisis Matemático-Musical Compositivo y Performativo
del primer movimiento de la Sonata para Clarinete de Edison Denisov”. Ha impartido
clases, Master-Class y Cursos de especialización como profesor de Clarinete en
Centro Públicos y Concertados de nuestra geografía. En la actualidad comparte su
faceta Pedagógica, de Dirección artística y de Concertista con la de alumno del
MASTER Universitario en Investigación Musical en la UNIR.
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JUNTA DIRECTIVA DE ADEC
Presidente
Justo Sanz Hermida
Vicepresidente
Rafael Herrero
Secretario
Esteban Valverde
Tesorero
Rubén Fernández
Vocales Pablo Fernández
Carmen Noheda
Javier Espejo Plá
Salvador Salvador
Rafael Herrero
Nacido en Madrid, comienza sus
estudios musicales en la Escuela
Municipal de Música de Leganés con
el maestro Manuel Rodríguez Sales,
director y fundador de la misma.
Titulado superior de clarinete por el
Real Conservatorio Superior de
Música de Madrid. Ingresó por
oposición en el Cuerpo de Músicas
Militares y por selección de méritos
está destinado en la Unidad de Música
de la Guardia Real desde el año 1994,
donde ocupa el puesto de requinto
solista y forma parte del Cuarteto de
Clarinetes. Está en posesión de la
Cruz al Mérito Civil, otorgada por su
Majestad el Rey, por los méritos
contraídos por su participación en
numerosos conciertos y actos de
especial relevancia en gran parte de la
geografía española y europea. Ha sido
profesor de clarinete en la Escuela
Municipal de Música de Leganés. Ha
colaborado con la Orquesta Sinfónica
de Madrid, la Orquesta de la RTVE y
la Banda Sinfónica Municipal de
Madrid
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Rubén Fernández
Nacido en la ciudad la Ávila en el seno
de una familia con fuerte vinculación
el mundo de la música,
principalmente al clarinete,
instrumento que estudió durante
algunos años de su infancia. Tras
terminar sus estudios de bachiller en
Ávila se desplazó a Madrid donde se
licenció en ADEC por la universidad
San Pablo CEU. Posteriormente, tras
estudiar un MBA por la escuela de
negocio AEA empieza a trabajar en
una distribuidora nacional
especializada en instrumentos y
accesorios de viento y percusión.
Actualmente ocupa el puesto de
dirección en dicha empresa.
Javier Espejo Plá
Javier Espejo Plá, con Título Superior
de Música en la especialidad de
Clarinete por el Conservatorio
Superior de Música “Joaquín Rorigo”
de Valencia, es miembro activo de la
Banda Primitiva de Llíria (Valencia) y
desde hace más de veinte años
compagina su labor docente con la
colaboración en diferentes orquestas y
bandas sinfónicas españolas, como la
Banda Sinfónica Municipal de
Madrid u Orquesta Sinfónica de
Madrid, siendo especialmente
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destacada su participación en la
Orquesta Sinfónica de Radio
Televisión Española. En 1994
comienza su labor docente en la Red
de Escuelas Municipales del
Ayuntamiento de Madrid y desde el
año 2000 es profesor titular en la
especialidad de Clarinete de la
Escuela Municipal de Música y Danza
del Ayuntamiento de Pozuelo de
Alarcón (Madrid). Ha participado
como profesor invitado en los
Conservatorios de Lleida (Lerida) y
Lliria (Valencia), asi como, en las
ediciones de los cursos de
perfeccionamiento de Villafranca de
los Caballeros (Toledo) y Astorga
(León). Durante estos años ha
desempeñado diferentes cargos de
dirección, como director de la Escuela
Municipal de Música “Agata
Villaverde”, Jefe de Estudios y
Secretario en la actualidad, de la
Escuela Municipal de Música y Danza
de Pozuelo de Alarcón (Madrid).
Salvador Salvador
Natural de Madrid. Títulos de
Profesor de Piano y Superior de
Clarinete por el Real Conservatorio
Superior de Música de Madrid.
Premio de Honor Fin de Carrera de
Clarinete y ha sido miembro de la
EUYO, JONDE, Orquesta Mundial
de Juventudes Musicales, Orquesta
d’Harmonie des Jeunes de la Unión
Europea. Ha colaborado con la
Orquesta Sinfónica de Madrid,
RTVE, ONE, Reina Sofía y Orquesta
de Cadaques Ha realizado conciertos
como solista en Madrid, Nueva York,
París, Milán, Estrasburgo, etc. Donde
cabe destacar obras como la
Secuencia IX de Berio, “Domanines”,
de Pierre Boulez (Estreno en España),
concierto para Clarinete y grupo
Instrumental de Xavier La Paz,
Guitarra y Grupo Instrumental de
Jacobo Durán, concertino de Agustín
Charles (grabado para Stradivarius).
En la temporada 2009/2010 ha
estrenado en España la obra para
Clarinete Bajo “Sentiero in un deserto
di lava” de Massimo Botter (grabado
para Stradivarius). Desde 1999 es
profesor de la ORCAM. En la
temporada 2011-2012 es clarinete
solista de la Orquesta de Castilla y
León.
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Empresas colaboradoras:
AITANAMUSICA ALMORADÍ
ARMONIA UNIVERSAL
ATELIER DE CELIA
BASSUS EDICIONES
D’ADDARIO
EUROMÚSICA FERSAN
FUTURTONO SL
JOSÉ SALES
MAFERMÚSICA
PICCOLO MUSIC STORE
STORTI MOUTHPIECES
YAMAHA
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Marcas que exponen
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