PD DE VIOLA - CPM Francisco Guerreroconservatoriofranciscoguerrero.es/.../pcc/programacion_viola_eebb.pdf · Especialidad Instrumental: VIOLA Departamento: Cuerda -Arco ... 14. Iniciación

CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA Francisco GuerreroFrancisco Guerrero

PD DEPD DE VIOLAVIOLA

ENSEÑANZAS ENSEÑANZAS BÁSICASBÁSICAS

ELEMENTALESELEMENTALES

Programación Didáctica

Enseñanzas Básicas Elementales

Especialidad Instrumental: VIOLA

Departamento: Cuerda -Arco

(Última actualización: septiembre 2013)

TABLA DE CONTENIDOS

1.COMPETENCIAS ESPECÍFICAS INSTRUMENTALES Y OBJETIVOS (correlación).......3

2.CONTENIDOS y correlación con las competencias.................................................................... 5Organización y secuenciación de contenidos por áreas de aprendizaje..................................................... 6

TÉCNICA GENERAL...................................................................................................................... 6

CAPACIDAD INTERPRETATIVA Y EXPRESIVA....................................................................... 6

REPERTORIO.................................................................................................................................. 6

CAPACIDAD EMOCIONAL Y ACTIVIDADES ESCÉNICAS ................................................... 7Secuenciación temporal de los contenidos.................................................................................................... 7

3. METODOLOGÍA........................................................................................................................ 12Principios metodológicos ............................................................................................................................. 12Actividades de enseñanza y aprendizaje .................................................................................................... 13Actividades de aprendizaje (dinámica de aula)..........................................................................................14

4. EVALUACIÓN............................................................................................................................ 14Criterios de evaluación................................................................................................................................. 14Otros aspectos de la evaluación: instrumentos, criterios de evaluación y criterios de calificación, repertorio y evaluación y procedimientos de recuperación.......................................................................15

Requisitos para las pruebas de acceso a otros cursos....................................................................17

5. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y NEAE .............................................................................. 17Atención a la diversidad .............................................................................................................................. 17Necesidades Específicas de Apoyo Educativo (NEAE) ............................................................................. 17Clasificación de las NEAE ........................................................................................................................... 18Medidas elementales de atención a la diversidad ante un caso de NEAE ...............................................18

6. ESTRATEGIA DE REVISIÓN, MODIFICACIÓN, PUBLICACIÓN ACTUALIZADA Y DIVULGACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA ...................................................... 19

Revisión de la PD ..........................................................................................................................................19Modificación de la PD...................................................................................................................................19Publicación actualizada de la PD ................................................................................................................19Divulgación de la PD ....................................................................................................................................19

CPM Francisco Guerrero Curso académico 2013/2014

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7. REPERTORIO ........................................................................................................................... 19

8. RECURSOS MATERIALES...................................................................................................... 22

9. GUÍA DIDÁCTICA .................................................................................................................... 23Introducción...................................................................................................................................................23Sobre contenidos (agrupados y secuenciados)............................................................................................23Sobre instrumentos de evaluación (aplicación trimestral)........................................................................ 27Aclaraciones sobre criterios de evaluación, calificación y recuperación................................................. 27Un contrato para cumplir (profesor/alumno).............................................................................................29



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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE VIOLACurso académico 2013/2014

CPM Francisco Guerrero

Departamento: CUERDA-ARCOEspecialidad Instrumental: VIOLAGrado:Elemental (EEBB)Profesor(es)/a(as): Cursos: 1º/2º/3º/4ºHoras lectivas semanales: 2/2/0.5/0.5

1. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS INSTRUMENTALES Y OBJETIVOS (correlación)

Definición ¿Como deberíamos entender el término “competencia” en nuestras enseñanzas instrumentales? Basándonos en la definición que de ella hace el Ministerio de Educación, y adaptándola a la naturaleza de la enseñanza instrumental, podemos definirla como: Aptitud o capacidad de movilizar rápida y pertinentemente toda una serie de recursos, conocimientos, habilidades y actitudes para afrontar de manera eficiente determinadas situaciones del aprendizaje y la interpretación instrumental y escénica en su totalidad. ¿Cuáles deberían ser las competencias específicas instrumentales? Ante todo, y para diferenciarlas de las competencias básicas de la enseñanza general, se ha optado por denominarlas “competencias específicas” y, evidentemente, instrumentales. Desde esta nueva perspectiva, y como preámbulo a la aplicación del concepto competencia en el desarrollo de este modelo de programación, atendiendo a la formación tradicional en el aula instrumental, las enseñanzas instrumentales estarán dirigidas a desarrollar en los alumnos las siguientes competencias: 1. Técnica e interpretación instrumental 2. Experiencia emocional y escénica 3. Aprendizaje autónomo e iniciativa interpretativa



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4. Literatura e historia del instrumento y de su interpretación (u otro nombre similar) Estas cuatro competencias constituyen los pilares sobre los cuales se levanta y sustenta el aprendizaje integral instrumental, que lleva a un estudiante a convertirse en un buen intérprete o, al menos, en aprendiz de buen intérprete. La incorporación de estas cuatro competencias -en vez de la gran cantidad de objetivos que propone el currículo de cada asignatura-, facilita enormemente la utilización de la PD, al mismo tiempo que la hace más eficaz y útil porque: - Recogen todo el quehacer docente en el aula. - Son las mismas para todos los cursos (lo que no quiere decir que todas se desarrollen en cada curso, pero sí han de estar suficientemente asimiladas al final de cada tramo: EBM y EEPP) - Son pocas y fácilmente “memorizables”, aunque un verdadero profesor no necesita memorizarlas, pues las lleva grabadas a “sangre y fuego”.- Son perfectamente evaluables y calificables. - Están íntimamente relacionadas con los contenidos que se desarrollan en el aula.

Con el fin de demostrar la interrelación existente entre las cuatro competencias instrumentales y los objetivos asociados al currículo de las especialidades instrumentales, presentamos la siguiente tabla en la que se establece una correlación entre cada competencia y los objetivos asociados a las especialidades instrumentales viola (objetivos generales y específicos de las EEPP, y objetivos de la especialidad VIOLA).

CORRELACIÓN ENTRE COMPETENCIAS INSTRUMENTALES Y OBJETIVOSCEI

(Competencias Específicas Instrumentales)

Objetivos asociados (OG1, OE2, OI3)GENERALES

(OG)ESPECÍFICOS

(OE)INSTRUMENT

ALES (OI)Técnica - OEh OI2/OI6

1� Objetivos Generales

2� Objetivos Específicos

3� Objetivos propios de la Especialidad Instrumental



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Interpretación -OEb/OEc/OEf/OEg/OEk/OEl

OI7

Experiencia Escénica OGb/OGe OEi/OEm -Autonomía en el Aprendizaje OGd/ OI3/OI5Cultura musical general y específicamente instrumental

OGa/OGc/OGf/OGg/OGh/OGi

OEj OI1/OI8

OBJETIVOS GENERALES (Decreto 17/2009 -ordenación y currículo Enseñanzas Elementales-)

OG-aApreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y medio de expresión cultural de los pueblos y de las personas.

OG-bConocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía, con especial atención a la música flamenca.

OG-cInterpretar y practicar la música con el fin de enriquecer sus posibilidades de comunicación y de realización personal.

OG-dDesarrollar los hábitos de trabajo individual y de grupo, de esfuerzo y de responsabilidad, que supone el aprendizaje de la música

OG-eDesarrollar la concentración y la audición como condiciones necesarias para la práctica e interpretación de la música.

OG-fParticipar en agrupaciones vocales e instrumentales, integrándose equilibradamente en el conjunto

OG-gActuar en público, con seguridad en sí mismo y comprender la función comunicativa de la interpretación artística.

OG-hConocer y comprender las diferentes tendencias artísticas y culturales de nuestra época

TABLA DE OBJETIVOS ESPECÍFICOS INSTRUMENTAL (Orden de 24 de junio de 2009 -currículo EE Elementales-)



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OE-a4

Adoptar una correcta posición corporal en consonancia con la configuración del instrumento

OE-bConocer las características y posibilidades sonoras del instrumento, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, así como desarrollar hábitos de cuidado y mantenimiento del mismo.

OE-c

Adquirir una técnica básica que permita interpretar correctamente en público un repertorio integrado por obras o piezas de diferentes estilos, entre las que se incluyan algunas de autores andaluces o de inspiración andaluza, de una dificultad acorde con este nivel, como solista y como miembro de un grupo.

OE-d Adquirir y desarrollar hábitos de estudio básicos, correctos y eficaces.

OE-eConocer la técnica y los recursos para el control de la afinación del instrumento, en los casos en que su naturaleza así lo permita

OE-fDespertar en el alumno el aprecio y el respeto por el arte de la música a través del conocimiento de su instrumento y de su literatura.

OE-gConcebir la práctica instrumental como un medio para formar personas íntegras que aprecien y disfruten de la experiencia musical, incorporando estas vivencias a su propia cultura

2. CONTENIDOS y correlación con las competencias

TABLA DE CONTENIDOS DE LA ESPECIALIDAD INSTRUMENTAL (Orden de 24 de junio de 2009 -currículo EEPP-) VIOLA

1. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular, de manera que permitan adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocación del instrumento y la coordinación entre ambas manos.

2. Producción del sonido: cuerdas al aire, empleando todo el arco y distintas

4 � Más que un objetivo puede considerarse -con más propiedad- como un criterio de evaluación, ya que su enunciado no se relaciona con el desarrollo de capacidad o competencia específica alguna en el alumno.



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longitudes de éste.3. Principios básicos de la digitación, las arcadas, cambios de cuerda y las ligaduras.4. Los golpes de arco básicos, la articulación, la agógica, las dinámicas y el

vibrato,como elementos de expresión musical.5. Práctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa

indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.6. Técnicas y recursos para el control de la afinación.7. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad técnica y mecánica del

alumno o alumna: escalas, arpegios e intervalos, con diferentes articulaciones, velocidades, dinámicas y registros.

8. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.9. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos.10. Estudio de las posiciones.11. Estudio de las dobles cuerdas, acordes y trinos.12. Práctica de la improvisación libre basada en efectos tímbricos, agógicos, etc., y/o

dirigida sobre esquemas armónicos sencillos, motivos melódicos y rítmicos básicos.13. Técnicas y hábitos correctos y eficaces de estudio.14. Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales para llegar a través de ello

a una interpretación consciente y no meramente intuitiva.15. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a través de medios

audiovisuales y de la asistencia a conciertos y cursos de perfeccionamiento instrumental realizados en el centro.

16. Realización de conciertos periódicos con las obras trabajadas.17. Estudios y obras que se consideren útiles para el desarrollo de la capacidad

interpretativa del alumno.18. Práctica de conjunto y/o con medios audiovisuales.19. Conocimiento de la fisiología, evolución , construcción y mantenimiento del

instrumento.

CORRELACIÓN ENTRE COMPETENCIAS Y CONTENIDOSTécnica Interpretació

nExperiencia

EscénicaAprendizaje Autónomo

Cultura musical e



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instrumental1/2/3/4/5/6/7/9/10/11 4/8/14/17 16/20/21 13/22 12/15/18/19

Salta a la vista que el currículo oficial no contempla contenidos que permitan el desarrollo de las competencias relacionadas con la experiencia escénica y el aprendizaje autónomo. Por lo tanto, se incorporan los siguientes contenidos para completar la formación del alumno:20. Desarrollo de habilidades emocionales relacionadas con el escenario (protocolo escénico, estado interior adecuado, gestión de emociones previas a la actuación, técnicas de respiración, imaginación consciente, concentración, simulacros escénicos en casa, en el aula, en el auditorio, grabaciones…). 21. Participación en audiciones de clase y conjuntas. 22. Estudio por parte del alumno de obras de un nivel inferior al cursado, con seguimiento periódico del profesor.

Organización y secuenciación de contenidos por áreas de aprendizaje

Hemos organizado los contenidos de nuestra especialidad instrumental en áreas afines de aprendizaje, mediante cuyo desarrollo se logrará paulatinamente la consecución de las competencias específicamente instrumentales, y que orbitan en torno a cuatro ejes:

-Técnica general- Capacidad interpretativa y expresiva- Repertorio por estilos- Capacidad emocional y actividades escénicas

TÉCNICA GENERAL



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-Técnica básica. Estudio progresivo de los aspectos técnicos en base a la práctica de estudios de diferentes épocas, estilos y autores, así como del trabajo es escalas y arpegios (incluyendo trabajo de dobles cuerdas)- Entrenamiento de la memoria, a fin de poder abordar cualquier tipo de repertorio y/o ejercicios de memoria en cualquier prueba y/o audición.

CAPACIDAD INTERPRETATIVA Y EXPRESIVA

-Trabajo de los recursos expresivos del repertorio en cada caso, haciendo hincapié en la ejecución rigurosa de todos los matices e indicaciones que la partitura contiene.

REPERTORIO

-Primer Ciclo. Se Abordarán pequeñas piezas, de un máximo de dos páginas de extensión, elegidas en la sección de Repertorio de esta programación. Se abordarán los rudimentos básicos de las articulaciones del Barroco, así como otros estilos que puedan favorecer la puesta en práctica de los aspectos técnicos estudiados.Segundo Ciclo: Se continuará con el repertorio anteriormente citado, y además se incluirán conciertos y/o piezas concertantes.

En ambos ciclos, y siempre que sea posible, se intentará que los alumnos puedan tener la opción de trabajar con pianista acompañante las obras.

CAPACIDAD EMOCIONAL Y ACTIVIDADES ESCÉNICAS

-Trabajo sistemático de las capacidades emocionales a la hora de abordar audiciones en público y/o pruebas y exámenes públicos. Gestión eficaz de los recursos técnicos propios para superar la ansiedad escénica.



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Secuenciación temporal de los contenidos.

Curso Primero de Enseñanzas Elementales (1º-1er Ciclo): -Primer Trimestre: Conocimiento de las partes de la viola y el arco. Mantenimiento y conservación el instrumento. Correcta posición de la mano en el arco. Pizzicatos con la mano izquierda. Conocimiento del movimiento que se produce en el brazo al pasar el arco del centro a la punta. Empezar a reconocer las notas y a leerlas en la clave de DO en tercera. -Segundo Trimestre: Correcta posición de la viola y el arco ( el arco paralelo al puente). Cambios de cuerdas. Correcta posición de la mano izquierda. Golpes de arco: staccatto, detaché. Articulación de los dedos 1, 2 y 3. Conocimiento del movimiento que se produce en el brazo al pasar el arco del centro al talón. Escalas: SOL mayor y RE mayor. -Tercer Trimestre: Control muscular. Fortalecimiento y correcta posición del cuarto dedoGolpes de arco: legato y ligaduras. Posición de los dedos de la mano izquierda sobre las cuerdas ( 1-23, 12-3, 1-2-3). Intervalos de octava (0-3). Uso correcto de la dinámica ( f, p, pp, rit, calderón...) Escalas DO mayor. Calidad sonora “cantabile” en la cuerdas al aire.



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Curso Segundo de Enseñanzas Elementales(2º-1er Ciclo): -Primer Trimestre: Correcta posición de la viola y el arco ( equilibrio corporal) Correcta posición de la mano derecha e izquierda. Calidad del sonido en las cuerdas al aire. Sensibilidad auditiva en la afinación. Estudio de la correcta distribución el arco.

-Segundo Trimestre: Relación de semitono y tono ( sensibilidad auditiva) Golpes de arco (detaché, ligaduras, legato y staccato). Correcta distribución del arco. Desarrollo de hábitos correctos de estudio. Calidad del sonido Escalas: hasta con dos alteraciones -Tercer Trimestre:Continuación del estudio de la dinámica. Iniciación a las dobles cuerdas ( terceras simples 2-0, 3-1) Posiciones (cambios y fijas) 1ª y 3ª. Iniciación al trino. Ejercicios de iniciación para el estudio y el desarrollo del vibrato

Curso Tercero de Enseñanzas Elementales (1º-2º Ciclo): -Primer Trimestre: Correcta posición de la viola y el arco. Equilibrio corporal (control muscular). Emplazamiento y distribución el arco. Posiciones 1ª,2ª,3ª y combinaciones entre ellas. Calidad y control del sonido (relación entre punto de contacto, peso, velocidad y su resultado en la calidad sonora).



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Escalas: en dos octavas hasta dos alteraciones en los modos Mayor y menor. Segundo Trimestre: Continuación del estudio de la dinámica y esquemas simples. Estudios en dobles cuerdas. Golpes de arco: detaché, legato, staccato, ligaduras ( continuación) e iniciación al spiccato. Desarrollo del trino ( continuación). Desarrollo del vibrato (continuación). Control de la afinación. -Tercer Trimestre: Coordinación entre ambos brazos. Desarrollo de la afinación y la respiración. Iniciación al spiccato. Entrenamiento y desarrollo de la memoria. Correctos hábitos de estudio

Cuarto Curso de Enseñanzas Elementales (2º-2º Ciclo): -Primer Trimestre: Correcta posición de la viola y el arco (equilibrio corporal). Continuación del estudio y desarrollo de los diferentes golpes de arco. Calidad del sonido, continuación del estudio para el logro de una buena calidad sonora. Dobles cuerdas (continuación). Lectura combinada de la clave de Do en 3ª con la clave de Sol. -Segundo Trimestre: Posiciones (cambios y fijas); 1ª,2ª,3ª e iniciacióna la 4ª. Escalas y arpegios en nuevas tonalidades (hasta dos octavas). Continuación del estudio del trino y del desarrollo de la velocidad de los dedos de la mano izquierda. Introducción a las notas de adorno. Desarrollo del vibrato. Correcta distribución del arco y conocimiento de los diferentes emplazamientos del mismo. -Tercer Trimestre: Correcta coordinación entre ambos brazos.



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Bariolaje. Aplicación de la dinámica. Memoria mental y muscular por medio de la práctica instrumental. Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales en sus distintos niveles. Mecanismo de los dedos de la mano izquierda. Lectura a primera vista.

Nota importante: Esta distribución de objetivos y contenidos por evaluaciones es de carácter meramenteorientativo puesto que todos los aspectos del aprendizaje del instrumento están intrinsecamente relacionados entre sí y no es posible entenderlos de forma aislada.Por tanto, aunque se trabajen más especificamente en un momento determinado ,se desarrollarán y evaluarán todos ellos a lo largo de cada curso.

3. METODOLOGÍA

Principios metodológicos

- Transferencia de responsabilidad en el proceso de aprendizaje. El alumno comienza con una dependencia absoluta del profesor quien le enseña las bases y los rudimentos de la especialidad instrumental en cuestión. La acción educativa va encaminada a cambiar los dos términos del binomio de manera inversa y progresiva, de tal manera que poco a poco el alumno se vaya implicando más en la importancia de su propia formación y tome las riendas de la misma. - Significatividad de los aprendizajes. Los aprendizajes, con indiferencia de la naturaleza y tipología de los contenidos objeto de cada aprendizaje, han de ser asimilados por el alumno desde la comprensión de la utilidad de su propósito dentro del proceso general de aprendizaje.



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- Empatía entre los nuevos aprendizajes y las experiencias previas que el alumno tenga de ellos. Una precisa evaluación diagnóstica permite al profesor establecer una estrategia metodológica específica para cada alumno en función de sus experiencias previas con relación al contenido objeto de aprendizaje en cuestión. - Atención a la diversidad. Cada alumno es diferente, hecho que ha de condicionar el trato en el aula, la metodología y la didáctica, en cada momento. El ratio 1/1 hace de nuestras enseñanzas el modelo ideal en la aplicación del concepto de atención a la diversidad. - Objetividad y precisión en la evaluación. Dentro de la dificultad que entraña la evaluación de una disciplina artística, la evaluación será lo más objetiva y precisa que permitan los instrumentos y herramientas de evaluación utilizadas en la evaluación del proceso de aprendizaje -reflejados con precisión en el apartado correspondiente a la evaluación-. - Globalización. El aprendizaje del alumno debe ser integral en cuanto que cada asignatura hará de manera coherente su contribución a la completa formación del alumno. Este principio será tanto más eficaz cuanto más coordinación exista entre las asignaturas que constituyen el currículo del alumno en cada nivel de enseñanza. - Principio humanístico. Asumiendo que cada alumno está dotado de una serie de potencialidades específicas, es nuestro propósito, a través del quehacer pedagógico, ayudar a dar salida y a potenciar su desarrollo y crecimiento artísticos, considerando que la principal finalidad de la educación es la formación del carácter. - Participación democrática en el aula. Este principio persigue el cultivo de la actitud reflexiva y crítica, y será aplicado a los procesos de aprendizaje, diseño curricular, contenidos, organización y evaluación -autoevalaución, evaluación del proceso y evaluación del profesor-. - Comunicación tutorial. La acción tutorial, como eje vertebral de la comunicación entre el profesor y el alumno y/o los padres del alumno, con la ayuda de las herramientas que cada profesor incorpore en su labor docente para establecer una comunicación fluida, además de las obligaciones preceptivas de atención al alumno y al padre/madre del alumno en reuniones presenciales, será precisa y objetiva. - Innovación e investigación permanentes. La búsqueda de fórmulas para procurar al alumno una formación de mejor calidad es un compromiso del centro que impulsa a considerar la innovación y la investigación permanentes como dos elementos indisolubles y consustanciales a nuestra forma de entender la enseñanza.



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Actividades de enseñanza y aprendizaje

-La metodología utilizada en este Departamento será de carácter abierto, en función de las peculiaridades de cada alumno, edad, capacidad de aprendizaje, nivel psicoevolutivo, fisiología...

-Las programaciones deben ser lo bastante flexibles como para que, atendiendo al incremento progresivo de la capacidad de ejecución, sea posible adaptarlas a las características y las necesidades de cada alumno individual, tratando tanto de desarrollar sus posibilidades como de suplir sus carencias.

-De carácter interdisciplinario, procurando interrelacionar las diferentes especialidades musicales dando una mayor coherencia al Proyecto Educativo que, en definitiva, conduzcan a una mayor y mejor formación integral del alumno.

-De carácter progresivo. Al margen de la particularidad técnica de cada asignatura se desarrollará una metodología compartida, que permita entre los profesores un intercambio de experiencias, conocimientos, estrategias,... con la finalidad de enriquecer el bagaje metodológico de cada docente. -Estará sometida a una permanente evaluación con el fin de realizar los ajustes o modificaciones oportunas en función de los resultados obtenidos al finalizar cada evaluación o curso académico.

-Metodología eficaz, práctica y clara.

-Innovación metodológica permanente

El profesor escogerá de la relación que se consigna en el apartado de “repertorio” el material metodológico más conveniente para cada alumno en cada momento, para que la enseñanza sea más personalizada y vaya dirigida a la consecución, por parte de cada uno de ellos, de los objetivos propuestos para este curso.



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El profesor tendrá en cuenta además a la hora de escoger las obras y estudios cuestiones como la forma de ser de cada alumno y el nivel real en el que éste se encuentra, intentando que el avance sea lógico y progresivo,que cada obra, ejercicio técnico o estudio suponga el escalón siguiente al anterior, pudiendo abordarlo con suficiente capacidad. De este modo se fomentará la motivación por el estudio y se evitarán muchas frustraciones.

Actividades de aprendizaje (dinámica de aula)

-Trabajo sistemático de los aspectos técnicos y posibles dificultades de las obras antes de ser abordadas por el alumno.-Investigación por parte del alumnado de contextualización histórica y estilística de las obras a trabajar.-Apoyo al estudio mediante audición de versiones de las obras.-Refuerzo del estudio utilizando medios audiovisuales, tales como grabaciones realizadas en clase y comentadas posteriormente con el alumnado.-Formación en metodología de estudio eficaz, personalizable en cada caso según las capacidades y características individuales del alumno.

4. EVALUACIÓN

Criterios de evaluación

CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE LA ESPECIALIDAD INSTRUMENTAL-VIOLA (Orden de 24 de junio de 2009 -currículo EE.BB Elementales-) TODAS LAS ESPECIALIDADES INSTRUMENTALES

1.- Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir todos



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los procesos del aprendizaje. Mediante este criterio, se observará la disposición y atención de los alumnos y alumnas a los contenidos que se impartan en clase por los profesores y profesoras.2.- Leer, interpretar y transmitir adecuadamente textos musicales de su nivel, a través de su instrumento, con fluidez y comprensión. Con este criterio de evaluación se trata de comprobar si los alumnos y alumnas adquieren y desarrollan la capacidad para desenvolverse con progresiva autonomía en la lectura e interpretación de textos musicales adecuados a su nivel. En estas situaciones se comprobará si establecen relaciones entre los distintos aspectos de la interpretación y la idea musical que se pretende exponer.3.- Dominar los procesos técnicos básicos adecuados a su nivel con el instrumento de manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical.Mediante este criterio se valorará el desarrollo de implantación de los procesos técnicos que permitan un normal desenvolvimiento del alumno o alumna en el entorno creativo.4.-Memorizar correctamente piezas apropiadas a su nivel.Con este criterio de evaluación se pretende comprobar el desarrollo de memoria sin abandonar la progresión en la aplicación de los conocimientos teórico-prácticos expresivos del lenguaje musical a través de la interpretación de textos musicales.5.- Interpretar obras musicales de acuerdo con criterios básicos de estilo.Con este criterio de evaluación se pretende comprobar la progresión del alumno o alumna para utilizar los recursos expresivos propios de cada época, a fin de ofrecer una interpretación del texto musical creible y coherente. Se trata de verificar si el alumno o alumna comprende la obra musical globalmente como un todo, regido por pautas estéticas básicas.6.- Adoptar una posición, movimientos, actitud corporal e integración con el instrumento correctos y adecuados.A través de este criterio se valorará la interacción con el instrumento, la capacidad de adaptación al mismo y a los movimientos necesarios para expresar la música a través de él con libertad y fluidez.7.- Comprender y recrear con posterioridad a una audición, los rasgos característicos sonoros básicos de las obras escuchadas.Con este criterio se pretende evaluar la progresión dentro de los procesos mentales de comprensión, abstracción y capacidad de síntesis musical de los alumnos y alumnas dentro



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de los procesos auditivo-reflexivos.Este criterio es fundamental para realizar el proceso de aprendizaje, especialmente a edades tempranas, cuando los alumnos o alumnas aprenden por imitación.8.- Conocer, describir e interpretar con los criterios de estilo adecuados, algunas obras significativas del patrimonio musical culto y popular de Andalucía o, en su caso, de inspiración andaluza.Con este criterio se pretende, concretamente , la aplicación de los anteriores a la interpretación y conocimiento de obras de autores andaluces o inspiración andaluza. En el estudio, la descripción y la interpretación de estas obras, se comprobará la aplicación por parte de los alumnos y las alumnas, de los criterios estilísticos básicos de la música andaluza en el contexto de la historia de la música.9.- Mostrar en clase, mediante la interpretación de los ejercicios, estudios y obras programados, la capacidad de planificación y trabajo autónomo en casa.Con este criterio de evaluación se pretende verificar en el alumnado el asentamiento de actitudes como la constancia, la atención continuada, la valoración del esfuerzo para la consecución de unos fines y la capacidad de organización del estudio. Estos últimos son, sin duda, fundamentales para el progreso musical.10.- Interpretar adecuadamente en público las obras trabajadas en clase y representativas de su nivel.Se trata, con este criterio, de comprobar la capacidad de la puesta en escena, por parte de los alumnos y alumnas, para interpretar las obras trabajadas en clase. Mediante este criterio se verificará sise ha producido la toma de conciencia del proceso comunicativo y socializador en el que debe basarse la interpretación. De esta forma, el alumnado, valorará positivamente el estudio como medio para alcanzar estos fines concretos que se demostrarán en la actuación.11.- Actuar con una correcta integración dentro de un grupo y manifestar la capacidad reflexiva y de adaptación, durante el proceso interpretativo del acto musical.Este criterio de evaluación presta atención al desarrollo de la capacidad auditiva del alumno o alumna para adaptar sus criterios y parámetros interpretativos a los de sus compañeros o compañeras, con el fin de obtener un resultado común óptimo y unificado.

CORRELACIÓN ENTRE COMPETENCIAS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN



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Técnica InterpretaciónExperiencia

EscénicaAprendizaje Autónomo

Cultura musical e

instrumental3/6/11 2/4/5/8/11 10 1/9 7/8

CORRELACIÓN ENTRE CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y EJES DE CONTENIDOS PORCENTUALIZADOS (criterios de calificación)

Técnica General

Capacidad Interpretativa y Expresiva

Repertorio Capacidad emocional y actividades escénicas

1/3/4/9 (30% máx)

2/5/10 (30% máx)

6/7/8(30% máx)

10 (10% máx)

Otros aspectos de la evaluación: instrumentos, criterios de evaluación y criterios de calificación, repertorio y evaluación y procedimientos de recuperación.

- Instrumentos de evaluación

La observación de los siguiente parámetros determinará la calificación trimestral y final:

-Asistencia con regularidad a clase. La falta sin justificar al 25% de las clases del trimestre supondrá la pérdida del derecho a examen del alumno.-Trabajo en casa. El cumplimiento de la tarea encomendada y estudio tanto del repertorio como de ejercicios técnicos.-Asistencia y participación en audiciones y conciertos programados. El alumno deberá asistir e intervenir de manera activa en toda clase de audiciones y/o actividades propuestas por parte del profesorado de la especialidad. La no comparecencia(de manera injustificada) influirá negativamente en la calificación.-Implicación del alumno en clase, grado de interés por la asignatura en general y por su evolución en particular.



2020







El instrumento de evaluación a aplicar será la observación diaria de los parámetros anteriormente expuestos. Además de ello, el profesor podrá realizar exámenes de clase con carácter trimestral, donde el alumno demuestre que ha superado mínimamente los requisitos exigibles en el trimestre. Dichos contenidos serán:Primer Ciclo-1 escala con arpegios y variaciones sugeridas por el profesor.-Ejercicios técnicos(tipo estudio)en el número que el profesor estime oportuno.-Una pieza (mínimo) de una extensión de una página.Segundo Ciclo-1 escala con arpegios y variaciones sugeridas por el profesor.-3 estudios del nivel del curso.-1 pieza del nivel del curso.

Del mismo modo, cada trimestre se articulará una Prueba Técnica, puesta en común con todos los alumnos y profesores de la especialidad, en la cual cada alumno deberá interpretar una escala y arpegios (con las variantes indicadas por su profesor) y un estudio previamente consensuado en clase. La no asistencia a dicha prueba incidirá de manera negativa en la calificación de cada trimestre.

- -Criterios de calificación

Los criterios de evaluación quedarán fijados en base a los ejes vertebradores de los contenidos, ya citados anteriormente:

1. Técnica General (30% como máximo). Comprendiendo en este apartado escalas y arpegios, estudios y toda clase de ejercicios que el profesor estime oportunos para el desarrollo de la técnica instrumental. 2. Capacidad interpretativa y expresiva (30% como máximo). Trabajo de los recursos interpretativos, creatividad musical y expresión en la interpretación. 3. Repertorio (30% como máximo). Consecución de los objetivos marcados por el profesor en cuanto al repertorio para viola sola, viola con piano u otras formaciones tales como dúos, trios, etc



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4. Capacidad emocional y actividades escénicas (10%como máximo). Trabajo del autocontrol y la autogestión del estrés ante actividades escénicas, consecución de la madurez necesaria para afrontar dichas situaciones de manera optima.

El porcentaje que se expresa junto a cada criterio supone el máximo que dicho criterio puede influir en la nota trimestral, dependiendo de la dificultad de los ejercicios y/o obras y siempre bajo el juicio del profesor. El cómputo de dichos porcentajes se realizará según los instrumentos de evaluación expuestos.

- Procedimientos de recuperación

Cada trimestre tiene un contenido definido, por lo tanto, la calificación del trimestre será la correspondiente a la materia desarrollada en el mismo. - Si la calificación trimestral es menor de 5, el alumno podrá optar a una recuperación a lo largo del resto del curso, siendo aconsejable que la haga cuanto antes. - La calificación del tercer trimestre no será la calificación final. - Para obtener la calificación final se procederá a realizar el promedio de los tres trimestre, siempre y cuando estén aprobados, es decir con una calificación de 5 o mayor de 5. - En el caso de haber concluido el curso y no haber recuperado alguno de los trimestres suspensos, la calificación final será la misma que la del trimestre suspendido, o el promedio, si hay varios trimestre no superados. - Aquellos alumnos con calificación final negativa en junio el alumno deberá volver a matricularse de la asignatura el curso académico siguiente, llevando “pendiente” el curso no superado.- La recuperación de la materia pendiente de un curso a otro será valorada por el profesor tuto, que, una vez iniciado el curso académico y tras realizar la evaluación inicial, deberá informar al alumno de los resultados de la misma, ydel plan de trabajo a seguir para evaluar el curso pendiente. La evaluación se realizará en primera instancia en el mes de diciembre, siendo posible que para la priemra evaluación el alumno pueda realizar una prueba a fin de recuperar toda la materia del cursopendiente. En caso de que dicha evaluación no fuera satisfactoria, en el mes de junio el tutor deberá realizar la última



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prueba para la recuperación de la asignatura, y evaluar al alumno según dichos resultados

Requisitos para las pruebas de acceso a otros cursos

Las pruebas de acceso a otros cursos tendrán como referencia los objetivos y contenidos del curso anterior al que opta el aspirante. Es decir, el aspirante deberá interpretar obras y estudios de nivel equivalente a la relación que se expone más adelante, pero siempre referido al curso anterior al que aspira. Entre las obras y estudios que el aspirante presenta, debe constar al menos una de ellas de memoria. Del mismo modo, se exigirá dentro de la prueba una escala con sus arpegios y un ejercicio de lectura a primera vista que el tribunal seleccionado a tal efecto propondrá al alumno.

5. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y NEAE Ante todo, es imprescindible diferenciar los términos “Atención a la Diversidad” (AD) y “Necesidades Específicas de Apoyo Educativo” (NEAE), pues el primero es un marco de actuación pedagógica -recogido en nuestra propuesta como uno de los principios metodológicos que dirigen una buena praxis docente-, y el segundo una consecuencia de la aplicación de la AD para el desarrollo de políticas educativas de integración. Veamos, pues, las diferencias fundamentales entre ambos conceptos.

Atención a la diversidad Es toda acción educativa dirigida a dar respuesta a las diferentes capacidades, ritmos y estilos de aprendizaje, motivaciones e intereses, situaciones sociales, étnicas, de inmigración y de salud del alumnado (Peláez Tacero, 2003) Aunque esta filosofía de la educación surge de y revierte en las enseñanzas generales, es en nuestras enseñanzas instrumentales donde podemos ver un claro ejemplo de aplicación real en el aula de atención a la diversidad, específicamente cuando el ratio es 1/1. Ésa es conditio sine qua non para una aplicación



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eficaz y eficiente del principio educativo de atención a la diversidad, principio que en nuestras enseñanzas instrumentales es expresión de normalidad.

Necesidades Específicas de Apoyo Educativo (NEAE) En cambio, la atención a las NEAE, como consecuencia de la aplicación del principio de atención a la diversidad, supone la habilitación de un “conjunto de medios -materiales, arquitectónicos, meteorológicos, curriculares y profesionales- que es preciso instrumentalizar para la educación de alumnos que por diferentes razones, temporalmente o de manera permanente, no están en condiciones de evolucionar hacia la autonomía personal y la integración social con los medios que habitualmente están a disposición de la escuela ordinaria” (Puigdellívol, 1999) Cuando analizamos la atención a la diversidad desde la perspectiva de los alumnos que requieren una atención más especializada para lograr los mismo objetivos que sus compañeros de aula (NEAE), nuestras enseñanzas son las menos apropiadas para ese cometido por cuanto que: - No existe una formación inicial de los profesores de conservatorio (enseñanza superior). - Hay carencia de especialistas cualificados en la administración educativa.

- Existen condicionantes administrativos y legales de promoción de alumnos como consecuencia de tratarse de una enseñanza no obligatoria y de proyección profesional. No obstante, son loables todos los esfuerzos que, de manera institucional -como es el caso del CPM de Torrent- o mediante iniciativas privadas de profesores que se coordinan para atender los casos que surgen en un centro -como es el caso del nuestro en el que se han desarrollado estrategias de actuación y adaptaciones curriculares para TDAH, dislexia, altas capacidades y síndrome de Asperger-.

Clasificación de las NEAE Hacer una clasificación de las NEAE es muy complejo debido a la amplitud del ámbito de aplicación de esta noción y a las diferentes clasificaciones que la misma administración educativa ha ido realizando a medida que ha ido promulgando leyes educativas, la que se presenta a continuación es una posibilidad:



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- Discapacidad psíquica (desarrollo psicomotor, cognitivo, socio-afectivo o del lenguaje) - Discapacidad sensorial: auditiva, visual, sordoceguera (desarrollo psicomotor, cognitivo, socio-afectivo del lenguaje) - Discapacidad física (desarrollo psicomotor, cognitivo, socio-afectivo o del lenguaje) - Trastornos generalizados del desarrollo (desarrollo psicomotor, cognitivo, socio- afectivo o del lenguaje) - Trastornos de la conducta (desarrollo psicomotor, cognitivo o socio-afectivo) - Dificultades de adaptación social (factores sociales, culturales, familiares...) - Incorporación tardía al sistema educativo - Altas capacidades De esta clasificación, únicamente hay dos casos en los que un conservatorio puede dar una relativa respuesta -si exceptuamos los casos antedichos-: discapacidad sensorial visual y altas capacidades en el área artística (musical); el primero porque se tiene cierta experiencia con alumnos ciegos o con visión reducida y porque, fundamentalmente, la ONCE (Organización Nacional de Ciegos de España) ofrece una valiosa colaboración; el segundo porque las altas capacidades artísticas musicales son relativamente fáciles de abordar con cierta garantía de éxito, por cuanto que, además de una adecuada actitud docente, es el repertorio el que puede ir fijando las metas a conseguir por el alumno, repertorio que, según la especialidad instrumental, dispone de una amplia gradación en cuanto a dificultad progresiva.

Medidas elementales de atención a la diversidad ante un caso de NEAE Volviendo al concepto amplio del término, debemos entender que en las especialidades instrumentales la diversidad es expresión de la normalidad y cuando aparece un caso por el que se requiere una profunda modificación de la planificación ordinaria de trabajo, la acertada intervención pasa por una valoración individualizada, y la comunicación inmediata a la administración educativa para que asegure la dotación de los medios humanos, y de todos los recursos necesarios para atender satisfactoriamente a estos alumnos, en aplicación de las leyes que ella misma (la administración educativa) promulga. Ante un caso de NEAE hemos de tener muy claros los siguientes aspectos:

- Derecho a la integración. Los centros educativos -y entre ellos el nuestro-, están obligados a facilitar la integración funcional, social y física del alumno.



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- Recursos extraordinarios. Las medidas pueden requerir la dotación de recursos extraordinarios o servicios especiales: • Profesores de apoyo • Mobiliario • Especialistas • Traductores • ... - Accesibilidad. Los elementos arquitectónicos habrán de adecuarse a las necesidades de movilidad que exige cada situación de NEAE. - Medidas de respuesta curricular. Es posible que una situación de NEAE requiera una modificación de los elementos del currículo correspondiente al nivel que cursa el alumno en cuestión, es decir, una adaptación curricular. Cuando las adaptaciones curriculares requieren únicamente una intervención metodológica y la inclusión de recursos didácticos especiales, sin que los elementos primarios del currículo (competencias, contenidos y criterios de evaluación) sean alterados o recortados, nos encontramos ante una adaptación curricular individualizada (ACI). Si, por el contrario, y ante un caso de NEAE en el que se requiere una intervención directa en las competencias, contenidos y, como consecuencia, los criterios de evaluación, nos encontramos ante una adaptación curricular individualizada significativa (ACIs). En este segundo caso, la misma normativa y el carácter no obligatorio de nuestras enseñanzas, nos deja un reducido margen de maniobra, pues “...todos los alumnos y alumnas [alcanzarán] el máximo desarrollo personal, intelectual, social y emocional y los objetivos establecidos con carácter general en la presente Ley (LOE)”. Por lo tanto, mientras que la gestión de una ACI pueden ser viable en los conservatorios, la realización de una ACIs debe ser activada sólo cuando se pueda prever que el problema es temporal y que el alumno alcanzará un desarrollo normal en un tiempo estimado.



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6. ESTRATEGIA DE REVISIÓN, MODIFICACIÓN, PUBLICACIÓN ACTUALIZADA Y DIVULGACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

Revisión de la PD La revisión de cada PD será permanente, aunque será al finalizar cada trimestre cuando se registren las fortalezas y debilidades del documento, además de las propuestas de innovación que puedan ir surgiendo. Esta revisión será responsabilidad del profesor que imparte la especialidad instrumental, y quedará reflejada por la jefatura del departamento en el acta correspondiente a una de las últimas sesiones del mismo al finalizar cada trimestre.

Modificación de la PDDichos registros trimestrales servirán como argumento fundamental en la memoria final de curso para proceder a la modificación de la PD al final de dicho curso. La modificación la llevará a cabo, en este caso, el profesor que imparte la especialidad, y antes del 30 de junio.

Publicación actualizada de la PD Una vez modificada la PD al final del curso a través de las aportaciones trimestrales derivadas de su revisión permanente, se procederá a su publicación actualizada al inicio del nuevo curso, mediante su inclusión en la página web del centro o, en su defecto, en la biblioteca del mismo. Será, en este caso, el profesor que imparte la especialidad instrumental quien haga las gestiones oportunas para que, durante la primera semana de septiembre, cada PD actualizada quede publicada en la página web de centro o, en su defecto, en la biblioteca del mismo.

Divulgación de la PD El hecho de publicar la PD no implica que los alumnos y las familias tengan conocimiento de ello. Es por tanto misión ineludible de cada profesor informar al alumno y a su familia sobre la importancia que supone conocer la PD, su localización, así como los aspectos más significativos de ella ⎯que quedan reflejados en la Guía Didáctica⎯, durante las primeras semanas del curso.



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7. REPERTORIO Los recursos didácticos que se utilizarán son los siguientes:

Primer Curso de Primer Ciclo SUZUKI, S (ed: Summi) Viola Methode vol.1. VOLMER, B. Bratscheschule vol. 1 KINSEY, H. Elementary Progressive Studies ROIG, LUIS: Mi amiga la viola (vol 1)

Segundo Curso de Primer Ciclo

SUZUKI, S (Summi) ViolaMethode vol.2. MACKAY, N (Oxford Up) Easy positions tunes for viola. LIFSCHEY, S (Schimer) Escalas y arpegios vol.1. VOLMER, B. Bratscheschule vol. 1 KINSEY, H. Elementary Progressive Studies MATEU, E. Escalas y Arpegios

Primer Curso de Segundo Ciclo

a)- Técnica y Estudios: SUZUKI, S (Summy) Viola Methode vol. 3 HOFMANN, R (Peters) Estudios op.86 WOHLFHART (Peters) Estudios op. 45, vol II MACKAY, N. Easy position times for viola WHISTLER, H. Introducing the positions vol. 1 VOLMER, B. Bratscheschule vol. 1 CARSE, A. Estudios Progresivos MATEU, E. Escalas y Arpegios DANCLA: 36 Estudios Melódicos y Fácilesb)- Obras:



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PEPUSCH, J Chr Sonata en Re menor KÜCHLER, F. Concertino en Sol M op.11 RIEDING, O. Concertino op.35 RIEDING, O. Concertino op.36

Segundo Curso de Segundo Ciclo

a)- Técnica y Estudios: MATEU, E. Escalas y arpegios KAYSER 36 estudios op.20 HOFMANN, R. Estudios op.86, nº6-8-12-14-9-10-11-12 y 13 HOFMANN, R Estudios Op.96 SEVCIK,O Sevcik op.1 SCHRADIECK Escuela de la técnica de la viola, vol.1nº 1-2 y 4 WOHLFAHRT 60 Estudios op. 45 b)- Obras: TELEMANN, G. PH. Concierto en Sol M. FIOCCO Allegro en Do mayor MARCELLO, B. (Ricordi) Sonata en Do M. PEPUSCH, J Chr Sonata en Re menor VARIOS L ́Alto Classique

Nota Importante: El listado anterior es meramente orientativo, y cada profesor podrá trabajar bajo su criterio algunas obras y ejercicios que, aún no estando en este listado, puedan tener alguna utilidad didáctica en el desarrollo del alumno.

8. RECURSOS MATERIALES

Para llevar a la práctica todos los aspectos mencionados el profesor necesitará, como mínimo, todos estos elementos materiales:



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Partituras para tratar los diversos contenidos de cada nivel.

Textos que den información sobre aspectos concretos de la viola, de un compositor, intérprete... Grabaciones musicales y videos. Revistas de contenido musical: Strad, Quodlibet, Amadeus, Ritmo... Información acerca de cursillos, conciertos, audiciones, dentro y fuera del centro.

9. GUÍA DIDÁCTICA

Introducción

La Guía Didáctica constituye un documento que reduce a los aspectos más prácticos y operativos el contenido de la Programación Didáctica de la asignatura para un curso académico determinado, sirviendo, por lo tanto, como un documento de referencia obligada, y consulta rápida y eficiente tanto para el profesor como para el alumno.Por el contrario, la Programación Didáctica ofrece información especializada más propia de consultas técnicas y/o de índole curricular.

Sobre contenidos (agrupados y secuenciados)

Primer Curso de Enseñanzas Profesionales



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Escalas y arpegios en dos octavas. Escalas en posiciones fijas (Varias posiciones). Cambios de posición a 2ª y 3ª e iniciación a 4ª y 5ª . Repertorio. Análisis comparado de grabaciones Iniciación al trabajo en dobles cuerdas. Ejecución de acordes de tres y cuatro cuerdas, I posición. Golpes de arco a la cuerda y saltados. Ampliación de recursos musicales y expresivos. Perfeccionamiento de los diferentes tipos de vibrato. Memorización del repertorio

Segundo Curso de Enseñanzas Profesionales:

Técnica de la mano derecha. Golpes de arco a la cuerda y saltados Técnica de la mano izquierda. Cambios de posición (7ª) Repertorio. Análisis comparado de grabaciones Armónicos naturales y artificiales Escalas y arpegios en 2 y 3 octavas. Ampliación de los recursos musicales y expresivos. Improvisación y lectura a vistaMemorización del repertorio

Tercer Curso de Enseñanzas Profesionales:

Escalas y arpegios en tres octavas. Continuación. Estudio de las dobles cuerdas en estudios de dificultad apropiada al curso. Acordes de tres y cuatro notas. Repertorio y análisis comparado de grabaciones. Memorización del repertorio. Armónicos naturales y artificiales. Continuación. Golpes de arco a la cuerda y saltados. Ampliación de recursos musicales y expresivos.



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Cuarto Curso de Enseñanzas Profesionales : Escalas y arpegios en tres octavas.Estudio de las dobles cuerdas en estudios de dificultad apropiada al curso.Perfeccionamiento de los acordes de tres y cuatro notas. Cambios de posición, afinación y sonido. Repertorio y análisis comparado de grabaciones. Memorización del repertorio. Ampliación de recursos musicales y expresivos. Tipos de vibrato. Perfeccionamiento de todos los golpes de arco. (a la cuerda y saltados) Armónicos naturales y artificiales. Estudio de pasajes orquestales de todas las épocas y estilos.

Quinto Curso de Enseñanzas Profesionales:

Escalas y arpegios en tres octavas y en dobles cuerdas. Perfeccionamiento de las dobles cuerdas. Cambios de posición, afinación y sonido. Repertorio y memorización. Audiciones comparadas de grabaciones. Ampliación de recursos musicales y expresivos. Tipos de vibrato. Perfeccionamiento de todos los golpes de arco (a la cuerda y saltados) Armónicos naturales y artificiales. Estudio de pasajes orquestales de todas las épocas y estilos. Memorización del repertorio

Sexto Curso de Enseñanzas Profesionales: Escalas y arpegios en tres octavas y en dobles cuerdas. Cambios de posición, afinación y sonido. Audiciones comparadas de grabaciones.



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Ampliación de recursos musicales y expresivos. Tipos de vibrato. Perfeccionamiento de todos los golpes de arco (a la cuerda y saltados). Armónicos naturales y artificiales. Estudio de pasajes orquestales de todas las épocas y estilos. Memorización del repertorio

Sobre instrumentos de evaluación (aplicación trimestral)

-Asistencia con regularidad a clase. La falta sin justificar al 25% de las clases del trimestre supondrá la pérdida del derecho a examen del alumno.-Trabajo en casa. El cumplimiento de la tarea encomendada y estudio tanto del repertorio como de ejercicios técnicos.-Asistencia y participación en audiciones y conciertos programados. El alumno deberá asistir e intervenir de manera activa en toda clase de audiciones y/o actividades propuestas por parte del profesorado de la especialidad. La no comparecencia(de manera injustificada) influirá negativamente en la calificación.-Implicación del alumno en clase, grado de interés por la asignatura en general y por su evolución en particular.El instrumento de evaluación a aplicar será la observación diaria de los parámetros anteriormente expuestos. Además de ello, el profesor podrá realizar exámenes de clase con carácter trimestral, donde el alumno demuestre que ha superado mínimamente los requisitos exigibles en el trimestre. Dichos contenidos serán en cada curso:-1 escala con arpegios y variaciones sugeridas por el profesor.-3 estudios del nivel del curso.-1 obra dl nivel del curso.



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Aclaraciones sobre criterios de evaluación, calificación y recuperación

Evaluación trimestral y evaluación final (contenidos y procedimiento)Los criterios de evaluación quedarán fijados en base a los ejes vertebradores de los contenidos, ya citados anteriormente:

1. Técnica General (30% como máximo). Comprendiendo en este apartado escalas y arpegios, estudios y toda clase de ejercicios que el profesor estime oportunos para el desarrollo de la técnica instrumental. 2. Capacidad interpretativa y expresiva (30% como máximo). Trabajo de los recursos interpretativos, creatividad musical y expresión en la interpretación. 3. Repertorio (30% como máximo). Consecución de los objetivos marcados por el profesor en cuanto al repertorio para viola sola, viola con piano u otras formaciones tales como dúos, trios, etc4. Capacidad emocional y actividades escénicas (10%como máximo). Trabajo del autocontrol y la autogestión del estrés ante actividades escénicas, consecución de la madurez necesaria para afrontar dichas situaciones de manera optima.

El porcentaje que se expresa junto a cada criterio supone el máximo que dicho criterio puede influir en la nota trimestral, dependiendo de la dificultad de los ejercicios y/o obras y siempre bajo el juicio del profesor. El cómputo de dichos porcentajes se realizará según los instrumentos de evaluación expuestos.

Criterios de redondeo en las calificaciones con decimales trimestrales/finales

Cuando de la aplicación de los criterios de calificación establecidos en la PD de la asignatura, únicamente en cada evaluación trimestral y en la final resultase un número decimal, se procederá de la siguiente manera:



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- Si la parte decimal es igual o superior a 0,50 el redondeo se realizará hasta el número entero inmediatamente superior. - Si la parte decimal es inferior a 0,50 el redondeo se realizará hasta el número entero inmediatamente inferior

El examen de septiembre (contenido y procedimiento de evaluación)

En lo referente a la convocatoria de exámenes de Septiembre, los alumnos del Departamento de Cuerda-Arco deben, en caso de acogerse a esta convocatoria, realizar un examen bajo el siguiente esquema: - El examen será de carácter público y abierto, pudiendo realizarse bien en una clase, bien en el Salón de Actos del centro. - La evaluación la realizará el profesor tutor, si bien el examen se llevará a cabo mediante la fórmula de Tribunal, pudiendo estar es dicho tribunal, además del profesor tutor del alumno, otros profesores del Departamento. - El repertorio a interpretar por el alumno constará de: 5 estudios de su curso, de los cuales uno de ellos será obligado e interpretado de memoria, y el otro se elegirá por sorteo de los 4 restantes. El alumno también interpretará un tiempo de concierto o, en caso de tratarse de una Sonata, un tiempo lento y otro rápido de la misma.

Un contrato para cumplir (profesor/alumno)

La Guía Didáctica, por contener la esencia de todos los procesos educativos que se generan en el aula donde se imparte la asignatura se considera un contrato entre el profesor y el alumno, donde las cláusulas equivalen a cada uno de los apartados del mismo, siendo dichas condiciones ampliamente conocidas por ambos.



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PD DE VIOLA - CPM Francisco Guerreroconservatoriofranciscoguerrero.es/.../pcc/programacion_viola_eebb.pdf · Especialidad Instrumental: VIOLA Departamento: Cuerda -Arco ... 14. Iniciación