MANS QUETES

PROYECTO ESCENOGRÁFICO

Delia Celada

Angelica Simeone

ÍNDICE

ANÁLISIS DEL TEXTO DRAMÁTICO

· Argumento

· Sinopsis por escenas

· Estructura del espacio

· Análisis dramatúrgico de los distintos temas.

· Propuesta de interpretación del espacio del texto, soluciones

visuales para la representación.

CONCLUSIONES

SINOPSIS “Mans quetes” (Manos quietas) es una obra estrenada en 2009. Tiene unos antecedentes o referentes del teatro de las nuevas ficciones catalanas y sobretodo norteamericanas ( Al estilo de Friends, Seinfield y Frasier)que forman parte del inconsciente colectivo de la sociedad actual.

El objetivo de la obra es llegar a un público heterogéneo, sin edad ni género, ni clase social determinada.

El argumento parte de un conflicto escolar, una supuesta agresión a un alumno, Dani. EL alumno denuncia que en una fiesta en el colegio un hombre con coleta le agrede.

La obra comienza con el protagonista, Manel, un adulto inseguro e infeliz, despojado de su hombría, que va a una entrevista de trabajo a la escuela. Pronto se da cuenta de que está allí porque la madre del niño agredido se había citado con la directora del centro para encontrar el culpable de la agresión, es Manel, el principal sospechoso.

Es aquí dónde verdaderamente se encuentra el sentido de la obra. Cuando empieza a ponerse tensa la situación. La madre del alumno, la ex mujer del protagonista, la directora y el profesor de educación física acusan a Manel de haber pegado al niño, hasta el punto de rectificar y disculparse. Pero no son suficientes las disculpas del protagonista para Jaume, un profesor moderno homosexual, Núria, la directora del centro; una mujer conservadora maniática y tenaz, Aurora, ex mujer del protagonista y mujer empoderada que presume de astucia y la Cortejo, una hippy amante de la aromaterapia, el incienso y el yoga, plagada de prejuicios, manías y materialidades.

Manel, acaba maniatado en el suelo, habiendo sido humillado y torturado psicológica y físicamente como venganza. Un ajuste de cuentas de género. No sólo estaba siendo juzgado por, supuestamente, haber agredido al alumno, sino por toda la segregación machista a la que se han tenido que enfrentar diariamente las mujeres presentes en el aula.

Cuando a Manel casi no le quedan esperanzas de salir vivo de allí, a la madre del niño agredido, se le escapa casi por casualidad un dato clave en la investigación del agresor.

Habían estado torturando al protagonista, mientras Aurora, en todo momento supo que el agresor fue su actual pareja, Ximo, profesor del colegio.

Ante el vergonzoso giro inesperado, todos se disculpan y salen del aula. Quedan la directora y el protagonista, al que, casi por compromiso, Núria decide comprarle el material escolar que había ido a vender en primera instania.

Hacen como si no hubiese pasado nada, y salen juntos a cenar.

SINOPSIS POR ESCENAS

Escena 1 Jaume i Manel entran en el aula con el objetivo de reunirse con la directora del colegio.

Manel se muestra inseguro frente a la autoridad como profesor de Jaume. Manel no cabe en las sillas de los alumnos, se

siente ridículo. Él cree que ha sido citado para una entrevista, pero la directora lo ha convocado para resolver un conflicto: supuesta agresión a un alumno en una fiesta escolar.

Iluminación: luz ambiental muy sutil (para introducir al público en escena) y foco puntual cenital a Manel

Escena 2 Manel, Aurora, Núria y la Cortejo se reunen en el aula.

Manel y Aurora, expareja, mantienen una conversación tensa sobre la actual pareja de Aurora, en este momento, entran Núria, la directora y la Cortejo, madre del niño agredido. Manel es acusado y atacadao, descubre que está allí para resolver el caso del menor agredido. La Cortejo discute efusivamente con Manel, que se niega a confesar, se ve forzado en algún momento a pedir disculpas.

Iluminación: ambiental, tonalidades cálidas, pasando a rojo cuanta más tensión se acumula en el aula.

Escena 3 Manel y Aurora se quedan a solas en el aula.

Después de la discusión con la Cortejo, Manel también sale y se cierra la puerta (puerta corredera) Aurora aprovecha para llamar

por teléfono a su actual pareja (Ximo), se mueve por el aula a hurtadillas para que nadie la escuche. Entra Manel y se acerca a Aurora, mientras ellos miran por la ventana, en el segundo plano del aula (puerta corredera abierta) aparecen Núria y la Cortejo señalándolos

Iluminación: foco cenital a Aurora / + / Foco cenital a Núria y la Cortejo.

Escena4 Manel, Aurora, Núria, La Cortejo y Jaume discuten en el aula. La situación cada vez es más surrealista y humillante para Manel. Está entre la espada y la pared , le exigen que imparta unos cursos a los alumnos sobre sus derechos. Manel presionado, accede a participar como ponente agresor de un alumno. Si no cede, le denunciará la Cortejo. Manel indefenso pide ayuda. Ilunimnación ambiental, compuerta abierta, Núria en el pupitre del profesor como autoridad.

Escena 5 Manel, Aurora, la Cortejo y Núria provocan una situación grotesca. Después de acosar a Manel con carácter hembrista, la Cortejo le ata las manos, lo hace rodar y los suelta, sin pantalones, con el objetivo de que empatice con la inferioridad a la que se enfrentan las mujeres en esta sociedad machista. Iluminación ambiental tenue, foco cenital amplio para iluminar a las mujeres y a Manel en el centro del escenario. Luz violeta y roja (intermitente), puerta corredera cerrada para acotar el espacio.

Escena 6 Manel, Aurora, la Cortejo, Núria y Jaume permanecen en el aula. Mientras Manel sigue maniatado, aparece Jaume, que intenta ayudarle hasta que hace un comentario homófobo que insulta a Jaume, entonces se une a la agresión. De repente, a la Cortejo se le escapa un dato clave para demostrar que Manel no fue el agresor de Daniel (hijo de la Cortejo) sino Ximo, profesor y actual pareja de Aurora. Todos se disculpan y Manel da un discurso sobre la desigualdad de género en el hombre. Todos se van. Al final, casi como si la disputa hubiese sido una pérdida de tiempo, Nuria le compra 50 pantallas a Manel y salen a cenar juntos.

ESTRUCTURA DEL ESPACI0

Se concibe el espacio escénico como el teatro a la italiana, en un escenario como el que puede haber en cualquier teatro o auditorio, con unas medidas de 7 x 11m aproximadamente. Mediante planos lo suficientemente grandes para que hagan de paredes, se construye un espació en falsa perspectiva (dos paneles laterales en inclinación 45 grados) que se refuerza con el falso fondo (puerta corredera que constituye una división del espacio) creando así una escenografía dinámica pensada para que no se produzca ningún cambio en el decorado. El escenario queda conformado en dos espacios divididos por una puerta corredera a modo de pared, que transforma el aula en un espacio más pequeño y cercano, o en un aula más amplia. La puerta corredera permanecerá cerrada en momentos de intimidad delos personajes. La puerta permanecerá abierta mientras haya un diálogo visual entre los diferentes personajes todos presentes en el escenario. Para desarrollar la obra desde un punto de vista conceptual hemos decidido utilizar el plano bidimensional interrelacionado con el plano tridimensional para enfatizar en el carácter infantil de un aula de un colegio concertado de primaria, frente a la tensión que se crea entre el grupo de adultos al largo de la obra. En el plano bidimensional se contemplan los elementos infantiles del aula, así como los elementos arquitectónicos importantes: El mobiliario apropiado de una clase de niños, los dibujos de los alumnos en las paredes, la pizarra, la ventana que da al patio y los percheros con las mochilas y babis. En el plano tridimensional se encuentran los elementos de la escenografía de los que los adultos se vana a apropiar, así como elementos de utilería que los personajes van a utilizar: Pupitres demasiado pequeños, la mesa y silla del profesor, la comba de saltar con la que maniatan al protagonista, regla y compás y la persiana de la ventana.

REFERENTES

AUTOR Y DIRECTOR

Pere- Jordi Español i Castells, (Piti Español) director de la obra, nacido en 1954

Piti Español se adentra en el mundo de la telecomunicación siendo guionista de la televisión comarcal en los años 80. En esta época comienza un periodo de transformación social y cultural por la recuperación de la identidad de los pueblos del estado español y la normalización lingüística del valenciano.

LA CANTANTE CALBA

Escenografía de Carles Alfaro Hofmann.

La cantant calba (título original en francés La Cantatrice Chauve) fue la primera obra dramática escrita per Eugène Ionesco el 1950.

Dir. Joaquín Hinojosa. Sala Moratín, Valencia

Pere- Jordi Español i Castells

Carles Alfaro Hofmann Cartel

Esta obra pertenece a la corriente literaria teatro del absurdo y se estrenó el 11 de Mayo de 1950 al Théâtre des Noctambules, un cabaret parisino, con una escenografía de Nicolas Bataille. El 4 de septiembre de 1952, se publicó la obra por parte del Collège de Pataphysique. Des del 1957, se representó de manera continuada al Théâtre de la Huchette, y se ha convertido en una de las obras más representadas en Francia. Recibió el Molière d'Honneur en 1989.

PROPUESTA DE INTERPRETACIÓN BOCETOS

PERSONAJES Alumno (Es el protagonista y todo gira en torno al conflicto que ha habido con él, sin embargo, por los problemas personales e ideológicos de los protagonistas, se disipa el problema en cuestión, para acabar a bordando problemas secundarios pero no menos importantes para algunos de los protagonistas). Manel (presunto maltratadot y ex marido de Aurora). Manel es un tipo carente de atributos masculinos, no tiene trabajo fijo, ni mujer, ni masculinidad, a pesar del alarde que hace de su hombría. Aurora (Ex mujer del presunto maltratador) Sofisticada y elegante, empoderada des de su divorcio con Manel. Hay un duelo entre ellos de ajuste de cuentas, venganza y despecho. Pero también hay cierta ternura en su relación, esto hace que Aurora se posicione defendiendo a Manel en algunas acusaciones de La Cortejo y Núria. Núria (Directora del centro) Mujer madura, no agraciada físicamente, reprimida y volcada en una obsesión lingüística que hace que constantemente esté corrigiendo a los otros personajes. Núria impone una lengua perfectamente normalizada y políticamente correcta en todos los sentidos. La Cortejo (madre del alumno afectado) mujer madura, de estética hippy, amante de la homeopatía, el yoga, los programas de autoayuda pero sobretodo, una mujer histérica llena de manías. Jaume (profesor de educación física/ minoría homosexual) En la obra adopta el rol de defender los derechos del alumno.

CONCLUSIONES

Nos ha encantado abordar el proyecto escenográfico de esta obra. Desde el primer momento confluimos en las ideas y conceptos. Durante el trabajo en pareja y con el grupo tuvimos muy buen ambiente de trabajo. Dinamizamos las tareas analizándolas primero entre las dos, para después tener autonomía para poder trabajar fuera del horario, por ejemplo. En cuanto al resultado del proyecto escenográfico para Albena Teatre, estamos satisfechas con nuestro trabajo, creemos que es una propuesta viable, con algún toque minimalista pero muy expresivo.