Embed Size (px)
Citation preview
Ingurune kulturaletan lan eszenikoak eta ikus-entzunezkoak sortzen eta kudeatzen dituen diziplina anitzeko konpainia hibridoa gara. Sorkuntzan murgilduta, edukiak sortzen ditugu komunikazio kanal berrien bila gauden bitartean. Gure helburua sortzaile aktiboz osatutako sare baten alde lan egitea da, bere ingurunearekin garatzen den sare irekia eta malgua. Gure buruan ditugun ideia guzti horiek sustat-zen duen laborategia, hain zuzen ere.
Gure berezko eduki artistikoa sortu, ekoiztu, komunikatu eta banatzen dugu; dantza garaikide, antzerki eta ikus-entzunezko lan eszenikoak eta aldi berean euren sortze prozesuak sortzen dituzten eduki artistiko paraleloak; erakustaldiak, entse-gu publikoak dokumentazioa, instalazioak, erakusketak, disziplina anitzeko arte ekimenak edo akzio iragankorrak.
Sorkuntza da gure eremua eta partekatzea, gure helbura.
Somos una compañía híbrida multidisciplinar que trabaja en entornos culturales generando y gestionando trabajos escénicos y audiovisuales. Sumergidos en proce-sos de creación, luchamos por crear nuevos contenidos a la vez que investigamos nuevos canales de comunicación. Nuestro objetivo es ser el núcleo que alimente una red abierta y flexible de creadores activos, un laboratorio donde poder materializar todas esas ideas que inundan nuestras cabezas.
Creamos, producimos, comunicamos y distribuimos nuestro propio contenido artís-tico. Obras escénicas de danza contemporánea, teatro y audiovisuales que a su vez y a través de sus propios procesos de creación generan contenido en paralelo; mues-tras, ensayos abiertos, documentación, instalaciones gráficas y expositivas, etc.
La creación es nuestro entorno y compartirlo nuestro objetivo.
EUS
CAS
EUS Ana Barrantes eta Ion Estala gara eta Noventa Gradosen ezagutu ginen, Donos-tiako Kontzeptu-Espazioa / Arte Galerian. 10 urte baino gehigoetan zehar, grafis-mo, komunikazio, produkzio eta kultur kudeaketa lanetan ibili gara. 80 erakusketa baino gehiago zuzendu genituen; banakakoak, kolektiboak, diziplina anitzekoak. Halaber, perfomance-ak, instalazioak, kontzertuak, era askotako hitzaldiak (literatura, musika, zinema, etabar) eta aurkezpenak, mahai-inguruak, etabar. Besteak beste, 2014ean, Dantza Edit: Donostiako Alde Zaharreko Arte Esze-nikoen Topaketa ekoiztu eta zuzendu genuen eta 2009ean Gorputza: Acciones en el Cuerpo, Espacio y Tiempo proiektua kudeatu eta zuzendu genuen.
Beste aldetik, 2001ean Ionek Arteleku Arte Zentroan urteko erresedentzia lortu zuen Doleku izeneko plataforma kulturala garatzeko eta 2011tik 2016ra Anakrusa Dantza Teatro Konpainiaren kide izan zen ere. Ana, adibidez, 2006ean ANTI TV telebista programaren editorea eta errealizadorea izan zen.
Baina gure berezko edukia sortzearen beharrak bide berri bat eraikitzeko energia eman zigun eta 2016ean NODE sortu zen. Ilusioz beterik, bertigoak jota proiektu zoragarri honetan murgildu ginen. Gure buruan ditugun ideia guztiek, kanal berrien bidez, plazaratzeko aukera izan dezaten.
2016ko azaroan gure lehenego pieza aurkeztu genuen, Grindr Sorpresa. Ezohizko espazioetan aurkezten den mikroantzerki pieza. Mikroteatro_SS-rekin elkarla-nean, sorkuntza, produkzioa, grafismoa, arte-zuzendaritza, zuzendaritza, kudeaketa eta komunikazio lanetan ibili ginen.
Gehiago nahi genuen, ordea. Esperimentatzeko eta sortzeko gose bizia. Ikertzen jarraitu nahi genuen, disziplina desberdinekin jolastu, testuinguru komun batean lengoai desberdinen elkarbizitza aztertu. Laborategi eta sortze prosezuan murgildu ginen eta...
2017an, Cronopia aurkezteko mementua iritsi zen. Iraupen haundiko gure pieza berria. Surrealismoa eta komedia beltza biltzen dituen antzerki garaikidea eta ikus-entzunezko pieza. Laburmetraia bat eta antzerki fisikoa espazio eszeniko ber-dinean. Eromen liluragarria, ikaragarria, ederra eta hipnotikoa.
Beste aldetik, orain 3 proiektu berrietan gaude buru-belarri lanean. 2018ean zehar estreinatuko direnak; Tria (dantza garaikidea), Cronopia Xpress (antzerkia) eta Natura (dantza garaikidea).
Aldi berean, 2017ko irailean LABO NODE Lab Garden proiektua aurkeztu genuen. LABOk Convent Garden eszenikoak, esperimentalak eta performatiboak diren pro-posamenak aurkezteko lekua bilakatzea du helburu, hilabetero. Espazio eszenikoen programazioa, kudeaketa eta komukazioa eramango dugu Gipuzkoako Foru Aldun-diaren eta Dantzagunearen laguntzarekin.
Proiektu hauek ikertzen eta esploratzen segitu nahi dugunaren emaitzak dira. Pasioz beterik, bide berriak zeharkatuz.
Amets egiten jarraitzen dugu, sortzen jarraitzen dugu.
Jarraian apaitutako proiektuak zehaz-mehatz.
Ana eta Ion.
CAS
A continuación desarrollamos los proyectos mencionados.
Ana e Ion.
Somos Ana Barrantes e Ion Estala y nos conocimos en Noventa Grados, el Espacio-Concepto de San Sebastián. Allí trabajamos más de 10 años en comunicación, produc-ción y gestión cultural en más de 80 eventos. Exposiciones individuales, colectivas, internacionales, de diferentes disciplinas artísticas. Así como perfomances, instala-ciones, conciertos, presentaciones, talleres y diferentes charlas. Entre otros produji-mos y dirigimos el festival Dantza Edit: Encuentro de Artes Escénicas de la Parte Vieja de San Sebastián y el proyecto Gorputza: Acciones en el Cuerpo, Espacio y Tiempo.
Por otro lado, Ion, en 2001, estuvo trabajando con una beca-residencia en el Centro de Arte Arteleku para el desarrollo de la plataforma cultural Doleku y desde 2011 hasta 2016, fue miembro de la compañía de danza y teatro Anakrusa. Por su parte, en 2006 Ana fue editora y realizadora de sketches del programa de televisión ANTI TV.
La incesante necesidad de crear nuestro contenido a través de nuevos caminos nos hizo dar el gran paso y en marzo de 2016 se creó NODE. Nos embarcamos llenos de ilusión y vértigo en este maravilloso proyecto con el objetivo de encontrar nuevos canales de acción donde dar salida a todo lo que nuestras cabezas estaban generando.
En noviembre de 2016 presentamos la que fue nuestra primera pieza como NODE, Grindr Sorpresa. Un obra de microteatro para espacios no convencionales donde, junto a Mikroteatro_SS, realizamos labores de creación, producción, gestión, comu-nicación y dirección.
Pero queríamos más, sentíamos una voraz necesidad de crear y expemimentar. De seguir investigando, jugando con la mezcla de diferentes disciplinas, con la unión de diferentes lenguajes dentro de un mismo contexto. Y nos metimos en un proceso de laboratorio y creación hasta que...
En marzo de 2017 presentamos Cronopia. Pieza de larga duración que une teatro con-temporáneo y audiovisuales en un mismo espacio artístico. Surrealismo y comedia negra en una misma pieza, un cortometraje y teatro físico compartiendo escena. Una ida de olla maravillosa y aterradora, bella e hipnótica.
Estamos trabajando en 3 nuevos proyectos que se estrenarán durante 2018. Tria (danza contemporánea), Cronopia Xpress (teatro) y Natura (danza contemporánea).
Al mismo tiempo, en septiembre de 2017 presentamos LABO NODE Lab Garden. Un programa mensual que se desarrolla en Convent Garden donde se presentan pro-puestas escénicas, experimentales y performativas, así como sus procesos de crea-ción. Nos encangamos de la programación, gestión y comunicación de los espacios escénicos junto con el apoyo de la Diputación Foral de Gipuzkoa a través de Dant-zagunea.
Estos proyectos son la respuesta a esa necesidad de seguir explorando e investigando. A la pasión por recorrer nuevas rutas y caminos que nos den las bases para seguir creando.
Seguimos soñando y creando.
PRODUCCIÓN PROPIA
BEREZKO OBRA
CAS TRIA 2018 DANTZA / DANZA
Ez-ohizko espazioetarako eta kalerako den dantza garaikide pieza.Pieza de danza contemporánea para calle o espacios no convencionales.
Estrenaldia Estreno: 18/05/2018 - Umore Azoka.Residencia artística Baratza Aretoa 2018.
Tria blokeatuta dago, ezin du bere buruan ditun ideiak ulertu, laguntza behar du. Bere buruan irudi oso zehatz bat ikusten du, Triangelu Infinitoa. Oso argi dauka atera behar duen mezua dela. Badaki triangeluaren eta bere artean konekzio zuzen bat dagoela. Bat batean, Tertzi agertuko da, bere gidaria, eta lagunduko dio. Tertziri eta triangelu infinitoari esker Triak aurrera egingo du eta bere mandatua burutzeko bidea lortuko du.
Ametsak, indarra, ezintasuna, amorrua, helmugak, egoa, ezjakintasuna, beldurra, bakardadea, laguntza… Gure bidean zerbait berria eta ezezaguna aurkitzen dugunean, bat-batean gure aurrean agertzen denean, nola jokatuko dugunaren hausnarketa da TRIA.
Tria vaga por las llanuras de una infinita y cruel oscuridad, a través de una inhóspita soledad. En un lugar donde nada existe. Aún así, dentro de esa total desolación sabe que algo tiene que hacer. Pero no entiende todo lo que inunda su cabeza, esas ideas, necesita ayuda. Tiene una imagen muy concreta en su cabeza, el Triángulo Infinito. Sabe que entre ellos existe una conexión directa. De repente aparecerá Tertzi, un ente divino de otro universo, y le ayudará. Gracias a ella y al Triángulo Infinito, Tria podrá seguir adelante.
Cuando tenemos que tomar una decisión, cuando un momento determinante acecha y prevemos un cambio en nuestras vidas, ¿cómo actuamos? ¿Qué valores tenemos en cuenta? ¿Hemos tomando la decisión correcta?
Ésta es la aventura de Tria, cómo acepta un futuro cercano y un posible fracaso o éxito. El miedo, la incertidumbre le acompañan durante la decisión. Pero al final todo es cíclico, una vez tomada la decisión, nos enfrentamos a las consecuencias que nos abren un nuevo camino. Volvemos al mismo punto. Como un Triángulo Infinito. TRIA quiere analizar el comportamiento humano a través de esta fábula de dioses y oro.
Fitxa artistikoa Ficha artística:Antzezleak Intérpretes: Jaiotz Osa/Paula Parra.Koreografia Coreografía: Jaiotz Osa.Jantziak Vestuario: Xabier Mujika.Eszenografiaren diseinua Diseño escenografía: Patio.Eszenografiaren egitea Ejecución escenografía: Alvaro Ledesma.Ekoizle eragilea/Banaketa Producción ejecutiva/Distribución: Ana Barrantes.Argazkia/Bideoa Fotografía/Vídeo: Patio.Ekoizpena/Komunikazioa Producción/Comunicación: NODE Akziona! / NODEZuzendaritza/Musika/Autorea Dirección/Música/Autor: Ion Estala.
Info: www.node.eus/tria
T R I A Trailer: https://vimeo.com/269449519
EUS
2018 DANTZA / DANZA CAS NATURA
Pieza para sala y espacios no convencionalesdanza contemporánea | audiovisuales | performance.Ez-ohizko espaziotarako eta salako ikus-entzunezko | perfomance |dantza garaikide pieza.
Subvencionada por Diputación Foral de Gipuzkoa | Sortutakoak 12 (Dantzagunea).Gipuzkoako Foru Aldundiaren laguntzarekin | Sortutakoak 12, (Dantzagunea).Natura: Short seleccionada en Scatxe, Baratza Aretoa, 2018.
Muestra abierta: 29 junio 2018 (Dantzagunea, Errenteria).
“Naturaleza será lo primero a partir de lo cual comienza a crecer lo que crece. Una realidad se manifiesta como natural cuando es capaz de automovimiento. Por tanto, la naturaleza es el principio de movimiento de las cosas.” – Aristóteles.
“Natura” es la respuesta a un extenso y profundo trabajo de investigación, un laboratorio de ensayo y error, donde la intérprete no sabía nada lo que iba a pasar hasta que llegó el primer día de trabajo en el estudio.
¿Por qué? Porque “Natura” nace con el objetivo de dar respuesta a la siguiente pregunta: ¿qué es natural y qué es artificial? ¿Puede ser la intérprete un canvas en blanco que vaya reaccionando a diferentes comandos externos?
Fitxa Artistikoa Ficha Artística:
Intérprete|Coreografía: Paula Parra.Ojo Externo: Jaiotz Osa.Creación | Documentación: Julen Cano.Cámara | Pieza documental: Alvaro Sau.Autoría | Producción: NODE Akziona!Creación | Cámara | Producción ejecutiva | Distribución: Ana Barrantes.Creación | Documentación | Arte | Música | Dirección: Ion Estala.
INFO: www.node.eus/natura
N A T U R A Teaser Conceptual: https://vimeo.com/258259707
EUS
2017-18CAS CRONOPIA ANTZERKIA-IKUSENTZUNEZKOAK / TEATRO-AUDIOVISUALES
*Cronopia-Dan Delantial geltokitik ateratzen den trena irtetear dago. Lekurik aproposena, dudarik gabe, bide desberdinak daramaten pertsonaiek topo egin dezaten. Tren honen konpartimentu bat, hain zuzen ere, gure protagonisten elkargunea izango da. Hiru ezezagun, hiru istoria, hiru maleta eta tren bat. Iragana, ametsak eta sekretu ilun bat kaleratuko duen bidai bitxia. Zer gertatuko ote da?
Surrealismoa eta komedia beltza biltzen dituen antzerki eta ikus-entzunezko pieza dugu Cronopia-Dan Delantial. Bere bidezko neurrian eta zoroki nahasita, nola ez! Igotzeko prest?
*El tren que sale de la estación de Cronopia - Dan Delantial está a punto de partir. Un lugar idóneo donde los caminos de diferentes personajes puedan encontrarse. Es precisamente aquí, en el compartimento de este tren, donde nuestros protago-nistas cruzarán sus vidas. Tres desconocidos, tres historias, tres maletas y un tren. Un extravagante viaje en el que saldrán a la luz pasado, sueños... y un oscuro secreto. ¿Qué podría salir mal?
Surrealismo y comedia negra en una misma pieza de teatro y audiovisuales. Todo en su justa medida y locamente mezclado, por supuesto. ¿Subes?
Fitxa Artistikoa Ficha Artística:
Eszenikoa Escénico:Antzezleak Intérpretes: Anuxka Etxeberria, Ivan Aizpurua, Jon Fernandez.Jantziak Vestuario: Ana Barrantes.Eszenografia+argiak Escenografía+luces: Gorka Molina, Mikel Ibañez, Ion Estala.Ekoizpen ejekutiboa Producción ejecutiva: Ana Barrantes.Ekoizpena Producción: NODE Akziona!Autoreak Autores: Itziar Urretabizkaia, Ana Barrantes, Ion Estala.Gidoia Guión: Itziar Urretabizkaia.Itzulpena Traducción: NODE Akziona!Zuzendaritza Dirección: Itziar Urretabizkaia, Ion Estala.
Laburmetraia Cortometraje:Antzezleak Intérpretes: Anuxka Etxeberria, Ivan Aizpurua, Jon Fernandez.Jantziak Vestuario: Ana Barrantes.Kameraria Cámara: Mikel Basabe.Soinua Sonido: Drunkat.Platoa Plató: Convent Garden.Ekoizpen ejekutiboa Producción ejecutiva: Ana Barrantes.Edizioa+muntaia Edición+montaje: Ion Estala.Zuzendaritza Dirección: Itziar Urretabizkaia, Ion Estala.
Estrenaldia Estreno: Martxoak 17 de Marzo, 2017. La Cripta, Donostia.Euskera Castellano. Iraupena Duración 70” ggb. aprox.
Website: http://www.node.eus/cronopiaVimeo: https://vimeo.com/223116657
EUS
2018 ANTZERKIA / TEATROCAS CRONOPIA XPRESS
Cronopia (Dan Delantial)-aren moldaketa, antzerki pieza motza kalerako edo ez-ohizko espazioetan aurkezteko. Adaptación la pieza de sala Cronopia (Dan Delantial). Pieza corta de calle y espacios no convencionales.
2018ko Katapulta Zirkuituan aukeratua (Gipuzkoako Foru Aldundia).Seleccionada en el Circuito Katapulta de 2018 (Diputación Foral de Gipuzkoa).
*Cronopia-Dan Delantial geltokitik ateratzen den trena irtetear dago. Lekurik aproposena, dudarik gabe, bide desberdinak daramaten pertsonaiek topo egin dezaten. Tren honen konpartimentu bat, hain zuzen ere, gure protagonisten elkargunea izango da. Hiru ezezagun, hiru istoria, hiru maleta eta tren bat. Iragana, ametsak eta sekretu ilun bat kaleratuko duen bidai bitxia. Zer gertatuko ote da?
Surrealismoa eta komedia beltza biltzen dituen antzerki pieza. Igotzeko prest?
*El tren que sale de la estación de Cronopia - Dan Delantial está a punto de partir. Un lugar idóneo donde los caminos de diferentes personajes puedan encontrarse. Es precisamente aquí, en el compartimento de este tren, donde nuestros protago-nistas cruzarán sus vidas. Tres desconocidos, tres historias, tres maletas y un tren. Un extravagante viaje en el que saldrán a la luz pasado, sueños... y un oscuro secreto. ¿Qué podría salir mal?
Surrealismo y comedia en una pieza de teatro ¿Subes?
Fitxa Artistikoa Ficha Artística:
Eszenikoa Escénico:Antzezleak Intérpretes: Anuxka Etxeberria, Ivan Aizpurua, Iñaki Cid.Jantziak Vestuario: Ana Barrantes.Eszenografia Escenografía: NODE Akziona!Ekoizpen ejekutiboa Producción ejecutiva: Ana Barrantes.Ekoizpena Producción: NODE Akziona!Autoreak Autores: Ana Barrantes, Ion Estala.Gidoia Guión: Itziar Urretabizkaia, Ana Barrantes, Ion Estala.Itzulpena Traducción: NODE Akziona!Zuzendaritza Dirección: Ion Estala.
Estrenaldia Estreno: Martxoak 22 de marzo 2018. Tabakalera, Donostia.Euskera Castellano. Iraupena Duración 30” ggb. aprox.
Website: http://www.node.eus/cronopia-xpress
EUS
“Laztan asko ta maite gitxi, asko gure eta bertan itxi”
Gaua iristear dago eta Grindr denak emanda dago. Jorge, zinikoa, kultua eta jakituna, bero-bero dago Aitorren zai, ostera, mutil sentibera eta xaloa. Baina Jorgek lizunkeriaz eta gehiegikeriaz betetatako asmoak ditu…
Ligatzeko aplikazioetako erabiltzaileen %80k gezurra dio, beste %20k inkeste-tan. Grindr Sorpresak umorearen eta zentzugabearen bidez noizbehinkako erlazioei buruzko komedia aurkezten digu. Aho zabalik utziko gaituena…
“Amor sin sacrificio, más que a amor, tira a fornicio.”
Llega la noche y Grindr está que echa humo. Jorge, cínico, culto y de vuelta de todo espera la llegada de Aitor, chico sensible e inocentón, con un plan lleno de lujuria y desenfreno.
El 80% de los usuarios miente en las apps para ligar, el otro 20% miente en las encuestas. Grindr Sorpresa nos presenta una parodia sobre las relaciones ocasio-nales llena de humor y situaciones disparatadas que nos dejará con la boca… abierta.
Fitxa Artistikoa Ficha Artística:
Gidoia Guión: Alejandro Alcaraz, Javi Valera. Antzezleak Intérpretes: Anuxka Etxeberria, Jon Fernandez, Asier Oruesagasti. Itzulpena Traducción: Ainara Mendiola.Euskarazko Aholkularitza Asesoría en euskara: Ritxi Lizartza.Jantzikoak Vestuario: Nagore Dendariarena.Argazkia Fotografía: Mikel Basabe.Bideoa Vídeo: Javi Laszlo.Ekoizpena Producción: Ana Barrantes.Zuzendaritza Dirección: Roberto Franco, Ion Estala.
Estrenaldia Estreno:Azaroak 9 de noviembre,2016. Bertos, Donostia.Euskera Castellano. Iraupena Duración 20” ggb. aprox.
Website: http://www.node.eus/grindrsorpresa
CAS GRINDR SORPRESAEUS 2016 MIKROANTZERKIA / MICROTEATRO
*Anakrusa (Noemí Viana, Eneko Gil, Ion Estala eta Iñigo Ortega) 2011ean sortu zen Dantzan Bilaka izeneko sorkuntza-koreografikoko laguntza jaso ondoren. Mugimenduaren, soinuaren eta espazioaren arteko sorkuntza-kodigo komunak bilatzea da taldearen helburua.
Esperimentazio lanetan murgildurik taldea oso emaitza onak hasi zen eskuratzen: soinuak gorput-zean uzten duen oihartzuna, soinuaren transposizioa espazioan eta hitzean, etab. Idazteko makina, metronomoa eta gorputzak berak sortzen dituen soinuak dira taldearen lehenengo piezaren oinarria, Tempus-i. 2012an Redescena-k eta dFeria-k gomendatutako pieza da. Bestetik kalea hautatu zuen taldeak. Lan egiteko modua berdina da, probokazioa; hiriko txoko bat, banku bat, hiritarren espazio bat eta bertan gertatuko da Insitu, Anakrusaren bigarren pieza. Taldearen hirugarrengo pieza DUO izan zen, haurdun dagoen emakumezko dantzari baten ikerketa da. Haurdunaldiak bere gorputzean, emozioetan, inguruan eta lanbidean duen eraginaren hausnarketa. Bi mugimendu eta bi gorputzen arteko elkarbizitzea eszenaratzeko beharra. Duo bat solo batean…
Bere ibilbidean, Anakrusak hamaika artisteekin egin du lan. Besteak beste, Jesús Rubio Gamo, Xabier Erkizia, Pello Gutierrez edo Dejabú Panpin Laborategia.
Eszenako lanez gain, taldeak beste motatako ekintzak burutu ditu. Sentzibilizazio eta hezkuntza-lantegiak, hitzaldiak, ikasgelak eta entsegu irekiak.
*Anakrusa (Noemí Viana, Eneko Gil, Ion Estala, Iñigo Ortega) nació en 2011 tras recibir la ayuda de creación Dantzan Bilaka. El objetivo del grupo era la búsqueda de códigos de creación en común entre el movimiento, el sonido y el espacio.
Inmersos en un laboratorio experimental la compañía dió con resultados muy satisfactorios en el eco que el sonido deja en el cuerpo y su transposición en el espacio y la palabra. Una máquina de escribir, un metrónomo y los propios sonidos que genera el cuerpo son la base de lo que fue su primera pieza, Tempus,-i. La pieza fue recomendada por Redescena y dFeria en 2012. La segunda pieza de Anakrusa fue Insitu. El lugar es la calle. La forma de trabajar es la misma, la provocación; un lugar urbano, un banco, un espacio habitado por el pueblo donde va a suceder Insitu. Su tercera pieza fue Duo, la exploración de una mujer bailarina embarazada. De la influencia de un nuevo estado en su cuerpo, persona, emoción, creatividad, entorno y profesión. La necesidad de compar-tir y llevar a escena la coexistencia de dos movimientos, dos cuerpos. Un dúo en un solo.
En su trayectoria Anakrusa trabajó con artistas como Jesús Rubio Gamo, Xabier Erkizia, Pello Gutierrez o Dejabú Panpin Laborategia, entre otros.
Además del trabajo escénico Anakrusa desarrolló actividades paralelas como talleres educacionales y de sensibilización, charlas, clases formativas y ensayos abiertos.
Website: http://www.node.eus/anakrusaVimeo: https://vimeo.com/anakrusaKatapulta: https://www.youtube.com/watch?v=iNKS9XqAPeg
Ion Estala: Komunikazioa, ekoizpena, sorkuntza y zuzendaritza laguntzailea (DUO).Comunicación, producción, creación y ayte de dirección (DUO).
CAS ANAKRUSA DANTZA TEATRO KONPAINIAEUS 2011-14
GESTIÓN
KUDEAKETA
CAS LABO LAB GARDEN + GO
LABOk eszenikoak, esperimentalak eta performatiboak diren proposamenak aurkezteko lekuak sortzea du helburu. Gorputza, mugimendua eta espazioaren kontzeptuak lantzen dituzten lan gairakideak; dantza, antzerkia, performan-ceak, bideo-sorkuntzak, instalazio plastikoak, diskurtso mistoak, etabar. Proiektuak Dantzagunearen (Gipuzkoako Foru Aldundia), Kutxa Fundazioaren, Convent Garden-en, Drunkat-en eta Noticias de Gipuzkoaren babesa du.
LABO pretende crear espacios abiertos donde las diferentes propuestas escénicas, experimentales y performativas tengan un lugar donde representarse. Piezas contemporáneas que trabajen los conceptos del cuerpo, el movimiento y el espacio; danza, teatro, perfomances, vídeo-creaciones, instalaciones plásticas, discursos mixtos, etc. El proyecto cuenta con el apoyo de Dantzagunea (Diputación Foral de Gipuzkoa), Kutxa Fundazioa, Convent Garden, Drunkat y Noticias de Gipuzkoa.
Non Dónde:LABO (NODE Lab Garden): Convent Garden (Easo 20, Donostia).LABO GO (NODE Lab Go): Kutxa Kultur Plaza + Kluba (Tabakalera, Donostia).
INFO: www.node.eus/labo
Facebook: facebook/labo.eusInstagram:: instagram/labo.eus
Han pasado por LABO:
Jaiotz Osa, Jone San Martin, Emanuele Soavi, Patio, NODE, Myriam Perez Cazabon, Cai Tomos, Thiago Cohen, Itxaso Diaz, Amaia Elizaran, Oihana Varela, Alvaro Sau, Sagari Urzaiz, Parasite Kolektiboa, Pollo Rosa, El conccertino, Maylis Arrabit, etc.
EUS 2017-18
*Dantza Edit Noventa Grados-ek eta liquidDocs-ek uztailaren 18an eta 19an Donostiako Alde Zaharrean antolatutako Arte Eszenikoen Topaketa izan zen. Hainbat disziplina artistikoak aurkeztu ziren: dantza, performanceak, instalazioak eta erakusketak, ikus-entzunezko proiekzioak, musika eta antzerki lantegia familia guztiarentzat. Besteak beste, Mikel Aristegui, Judith Argomaniz, Jaiotz Osa, Iker Arrue edo Noemí Viana izan genituen Dantza Editen.
Topaketak Alde Zaharreko hamaika espazio hartu zituen. Bai barrukoak, Liburutegi Nagusia edo Donostiako Udaletxeko Pleno Aretoa, baita kanpokoak ere, Nautikoa, Lasala Plaza edo Santa Maria Elizako ataria.
*Dantza Edit fue el Encuentro de Artes Escénicas en la Parte Vieja donostiarra que se celebró durante los días 18 y 19 de julio del 2014, y que se desarrolló a partir de la iniciativa de Noventa Grados y liquidDocs. Se representaron diferentes lenguajes artísticos: danza, performance, instalaciones y exposiciones, proyecciones audiovisuales, música y un taller de teatro para familias. Dantza Edit contó con artistas como Mikel Aristegui, Judith Argomaniz, Jaiotz Osa, Iker Arrue, Noemí Viana, entre otros.
Este encuentro explotó diferentes espacios públicos de la Parte Vieja donostiarra; interiores como la Biblioteca Central (Calle San Jeronimo) o el Salón de Plenos del Ayuntamiento de San Sebastián y exteriores como la explanada del Naútico, la plaza Lasala o la puerta de la Iglesia Santa María.
Vimeo: https://vimeo.com/110461260Website: http://www.dantzaedit.liquidmaps.orgWebsite: http://www.node.eus/dantzaedit
Ion Estala: Zuzendaritza, kudeaketa, ekoizpena, programaketa eta komunikazioa. Dirección, gestión, producción, programación y comunicación.Ana Barrantes: Ekoizpena. Producción.
CAS DANTZA EDITEUS 2014
CAS GORPUTZAEUS
*Gorputza 2009ean eta 2010ean Noventa Grados eta liquidDocs-ek sortutako ekimena izan zen. 18 hilabetetan zehar artearen inguruan egindako ikerketa ekintzak ikusgai egon ziren.
Gorputza mementu bat da, inprobisazioa da. Eszena eta lan korporala. Mugimendua eta sentimendua. Gorputzak gorputzeko dokumentuak aurkeztu zituen, memoria eta bere arrastoak zuzenean. Espazio eszenikotik, pribatuaren eta publikoaren bidez; Dantza, performancea, bideo-sorkuntza, argazkigintza, argia, soinua, instalazioa, grafikoa, poesia...
Proiektuak La Caldera-ren (Bartzelona) eta bere artista egoiliarren kolaborazioa izan zuen. Gainera, nazioarteko deialdi publikoaren bidez, artista desberdinak eta bere sortze-prozesuak saritu ziren. Sónia Gómez, Ainize Txopitea, Matanicola, Roser López Espisnosa, Clara Tena edo Franck Cazenave bezalako artistak Gorputzan parte hartu zuten.
*Gorputza fue una iniciativa de liquidDocs y Noventa Grados entre 2009 y 2010. Proyecto de investigación de más de 18 meses donde fuimos testigos de actividades relacionadas con el arte.
Gorputza es un momento, una improvisación, es escena y trabajo corporal, movimiento y sentimiento. Gorputza presentó los documentos, la memoria y los rastros del cuerpo en su estado espontáneo, en directo. Desde el espacio escénico, el espacio privado y público a través de; Danza, performance, vídeo-creación, fotografía, luz, sonido, instalación, gráfico, poesía…
El proyecto contó con la colaboración de La Caldera (Barcelona) y sus artistas residentes. Además, a través de una convocatoria pública internacional, se premió a diferentes artistas y sus procesos de creación. Intervinieron en Gorputza artistas como Sónia Gómez, Ainize Txopitea, Matanicola, Roser López Espisnosa, Clara Tena o Franck Cazenave, entre otros muchos.
Website: http://www.node.eus/gorputza
Ion Estala: Zuzendaritza, kudeaketa, ekoizpena, programaketa eta komunikazioa. Dirección, gestión, producción, programación y comunicación.Ana Barrantes: Ekoizpena. Producción.
2009-10
CAS PRENTSA PRENSAEUS
NODE Kultur ElkarteaKutxa Kultur Enea – Tabakalera.
Andre Zigarrogileak Plaza, 1. 4ª.20012 Donostia-San Sebastián.
@node.eus
ION ESTALAZuzendaria / Kudeaketa
Director / Gestión 0034 717 77 05 75
ANA BARRANTESEkoizpena / Banaketa
Producción / Distribución0034 667 39 30 11
Kutxa Kultur Enean gauzatutako proiektua.Proyecto que se desarrolla dentro de la comunidad Kutxa Kultur Enea.
