Taller de introducción a las artes visuales

La imagen como discurso

Objetivo General

• El taller de Introducción a las Artes Visuales tiene como objetivo informar a los asistentes de los procesos de la construcción de las obras visuales y su contenido formal y conceptual a un nivel de iniciación.

• Establecer parámetros para la lectura de las obras a través de diversos niveles de contenidos como son la las sensaciones, las emociones y las ideas, contextualizando a las obras dentro de su época y lugar de origen

CONCEPTOS GENERALES

SESION UNO

Cultura

• Llamémosle cultura a todo todo lo que, en el dominio público de una sociedad, va mas allá de lo simplemente funcional o instrumental y presenta una dimensión invisible o, mejor, imperceptible, positivamente investida por los individuos de esa sociedad. Dicho de otra manera, es lo que en esa sociedad se relaciona con el imaginario stricto sensun, con el imaginario poético, de tal forma que éste se encarne en obras y conductas rebasando lo funcional.

• Cornelius Castoriadis

Cultura occidental

Arte

• “Considero al arte como una forma de conocimiento basado en el principio de comunicabilidad de complejidades no necesariamente inteligibles”

• “Conocer y comprender el arte versa sobre conocer y comprender cuál es la complejidad que inquieta al creador, pero no necesariamente a comprender tal complejidad”

• Jorge Wagensberg

Imagen

Simulacrum: El espectro

Imago: Mascarilla de cera, reproducción del rostro de los difuntos, que el magistrado llevaba en el funeral y que colocaba junto a él en los nichos del atrio.

ĺdolo: eidôlon> alma del difunto que sale del cadáver en forma sombra intangible. Fantasma de los muertos

Imagen , retrato.

Figura: Un féretro vacío en sobre el que se extiende un paño mortuorio para la ceremonia fúnebre

Contemporáneo

• “Contemporáneo es aquel que tiene la mirada fija en su tiempo, para percibir no la luz sino la oscuridad. Todos los tiempos son, para quien experimenta la contemporaneidad, oscuros. Contemporáneo es, justamente, aquel que sabe ver esta oscuridad, y que es capaz de escribir mojando la pluma en las tinieblas del presente”

• Giorgo Agamben

• Las obras son un sistema en el cual hay una estructura fundamental de relaciones entre lo material, la construcción y los fundamentos del creador y de la cultura donde esta instalado éste.

• Esto es un sistema dentro de otro sistema.

Materiales

Elementos visiblesTécnicas. Lo formal.

Procesos

Ideas

(Conceptos)

y

Lo invisible

Cosmovisión

Espacio

Tiempo

obra

Imágenes

• SENSIBLES

• NO SENSIBLES o IMAGINARIAS

Antonio d´Agatta

David Hokney

Natacha Merrit

ElmutNewton

Will Blade

Cindy Serman

HermenegildoBustos

Paul Klee

Louis Borgeous

Retratos de Al Fayum

Caravaggio

• ¨ The role of the artist is exactly the same as the role of the lover. If I love you, I have to make you conscious of the things you don’t see ¨

James Baldwin

• El papel del artista es exactamente el mismo que el papel del (la) amante. Si te quiero, tengo que hacerte consciente de las cosas que no ves

ARTE Y ENTORNO. PAISAJES.

SESIÓN DOS

GirogioneThe Tempest . Entre 1507 -1508, óleo sobre tela. 82 × 73 cm (32.3 × 28.7 in)

Antonine Watteu. (Valenciennes; 1684 - Nogent-sur Marne; 1721)

Capitulaciones de boda y baile campestre

Vermer de DelfVista de Delft, hacia 1660-1661

Caspar David Friedrich (1774-1840)

Mar del norte a amanecer.

Turner. Acuarela

Thomas Girtin. Acuarela. (1775-1880)

Johon Constable. (1776-1837)

Eugène Boudin12 de julio de 1824 - 8 de agosto de 1898

Claude Monet Impression, soleil levant, 1872

Paul Klee. Cúpulas rojas y blancas(1879 – 1940 Suiza)

Pablo Picasso. Guernica. 1937

Andrew Wyeth (1917 – 2009)

Verano.

PAISAJES MEXICANOS

Cristóbal de Villalpando. Procesión en el Zócalo.

Cristóbal de VillalpandoEl Diluvio (1689),.Foto: Rafael Doniz,Conaculta INAH Sinafo México

Cristóbal de Villalpando. La apoteosis de San Miguel. Sacristía de la catedral de México

Anónimo. Escena de cacería. S XVIII

Manuel Serrano. Coleando a campo abierto. Segunda mitad del s. XIX

Pierre Federíc Lehener. Rancheros. Vista General de Zacatecas 1840

Ernesto Icaza. Jinetes y coche tirado con cuatro mulas. Segunda mitad el s. XIX

Daniel Thomas Egerton Vista de Zacatecas. Segunda mitad del siglo XIX

José María Velasco, Valle de México tomado cerca de Molino del Rey (detalle), 1900. Óleo sobre tela. Museo Nacional de Arte/INBA Digitalización: Raíce

Cleofas Almaraz

Francisco Goitia. (Fresnillo, Zac. 4 de octubre de 1882 - Xochimilco, México, D. F., 26 de marzo de 1960)

José Clemente Orozco Mexican Peasants

Juan Rulfo. Tepeaca

Soga. María Izquierdo

Dr Atl "Paisaje con el Iztaccihuatl", 1932

•Siglo XXIEntorno y medio ambiente

Julián Cardona

POSTSCRITUM

Nicéphore Niépce (1826 o 1827). Vista desde la ventana en Le Gras, primera fotografía permanente exitosa. Capturada con betún tratado al óleo en 20 x 25 cm. Dado a que la exposición fue de 8 horas

Le Gray. Nubes

Rene Magritte

La fotografía más polémica del 9/11 Thomas Hoepker es el autor de una fotografía que, a pesar de haber esperado 5 años para hacer pública, la controversia no se hizo esperar; ahora, sin embargo, a una década de distancia, la imagen nos permite leer de otra manera el acontecimiento. Por: pijamasurf - 15/12/2011 a las 18:12:03

Simen Johan

Elsa Medina. Migrante

Rineke Dijkstra Beach Portraits

Anselm Kiefer. Margarita

Vicente Acosta. De la serie del Desierto

MAO

N.A.S.A

Blade Runner por Pavel 2008

Blade Runner. R. S

Batman Begins

Betsabé Romero

Coral Revueltas

Andrei Tarkovsky. Stalker

Joseph Beuys

https://www.youtube.com/watch?v=e5UXAqpSJDk

• Convivir con el coyote le ofrece al artista el poder de atravesar, mediante una acción simbólica, el “vacío” de una cultura. La confrontación entre Beuys y el coyote simboliza la reconciliación entre cultura y naturaleza. Los aullidos del coyote representan un encuentro de culturas: el trauma del conflicto americano con el indio.