EDITORIAL ESCRITORES

Estrella Macías OrtegaDiana Laura Mera ChávezPerla Ivonne León OmañaNeftaly Gómez Romero

Josefina Hernández ArandaMaritza Ortiz Pérez

Maria del Pilar Bonilla CraviotoMarin Angeles Zamora

Uryel Martín Pérez PérezRafael Torres Rodríquez

Erick Giovanny Flores Islas

FOTÓGRAFOS Y ARTISTAS

Aline OrdazEstrella Macías OrtegaAdalid Villegas Gómez

Arturo Cruz Cortés

PORTADA

Alan Campa Jiménez

CORRECTORAS DE TEXTOS

Martha de Guadalupe Cervantes TrápagaAmaly López Alfaro

DIRECTOR Y EDITOR

Erick Giovanny Flores Islas

Revista Expresiva lanza su tercera edición, siguiendo con la temática de tema libre, así dejando que los colaboradores expresen libremente lo que fluye en el instante.

Se puede seguir admirando la divul-gación de eventos y movimientos lo-cales, con el fin de apoyar.

Revista Expresiva sigue con las puer-tas abiertas para aquellas personas que les interese colaborar y ser parte de este proyecto.

/RevistaExpresiva

@ReExpresiva

4

ÍNDICEDe páginas, alquitran y corazones de-tenidos.

La teoría de los moldes.

Felicidad.

No existas triste. Traza y vive.

Con palabras y en papel.

Entre armonía y revolución: “Toque jamaiquino”

Mercadito Urbano.

Colectivo Espiral.

Arte en el cuerpo: Tatuajes.

El peso de la moda.

2º Aniversario de GQ México.

Cine mexicano.

Tejitas de chocolate.

6

8-9

10

12

13

14

15

18-19

20-22

26-28

30

32-33

34

5

De páginas, alquitrán y corazones detenidos.

Le gustaba fumar cuando leía, y le gustaba leer mucho, así que era muy común verlo sentado, le-

yendo y fumando; verlo caminando, leyendo y fumando; verlo en la escuela, leyendo y fuman-

do y en su patio, leyendo y fumando.

Él decía que sólo fumaba cuando leía, pero leía todo el tiempo.

Hasta que un día lo encontraron muerto en su habitación. Nadie supo entonces si lo había ma-

tado el cigarro, o si el gigantesco libro de cinco ki-los que leyó en un sólo día le había provocado ese

ataque al corazón.

Por: Rafael Torres

6

Por. Arturo Cruz

La teoría de los moldes

Sinopsis de tesisCada especie en nuestro planeta vive y se desplaza por el entorno en el que se apareció, en momen-tos alguna especie se desplaza mas allá de sus dominios y comienza a tener nuevas adaptaciones y no solamente es hábil en la jungla, sino también en el bosque y es-tas nuevas adaptaciones permiten que su población crezca y domine más espacios, hasta este punto de la vida pareciera que sólo se trata de preservar la especie, pero con-forme una especie evoluciona tra-tará de dominar todo el territorio conocido, adquirirá poder ante las especies menos adaptadas y tendrá acceso a comida, confort, espacios, sitios de reproducción y seguridad, donde podrá seguir evolucionando hasta llegar a ser un molde ideal.Se puede ser un molde a través de siglos y siglos de evolución, adap-tación a descubrimientos, deterio-ro ambiental y fusión de culturas. La forma como te llegue esta infor-mación te lleva por caminos distin-tos pero siempre su fin es lo ideal. En este transitar en cada camino se puede ir agregando un nuevo elemento a los moldes ya creados, pero raramente se crea un nuevo molde, la creación de estos mol-des se daba de manera espontánea, pero en nuestros días son planea-dos, fusionados y destruidos.

Sólo un pequeño rasgo permanece y se anexa al molde espontaneo que se va creando con el lento transcu-rrir de los tiempos.Existen varios poderes para crear el molde ideal pero es extraño que estos se obtengan a partir del re-troceso aparente, ese retroceso es a través de la evolución para obte-ner nuevas atributos evolutivos hay que rechazar la evolución, rechazar todo aquello que forme parte de tu personalidad, de tu fe, de su saciar como persona, cuando esta especie rechaza a todo aquello que el tiem-po le haya otorgado, comenzara el fluir de ideas de transformación y el conocimiento se verá en su for-ma más pura, ahí es donde se for-ma el primer molde y será un mol-de ideal hasta que pueda hablar en todos los tiempos y espacios.

Lo difícil es que una idea del futu-ro se aplique en el pasado, se puede conducir el futuro con el pasado, pero como cambiar el pasado con el futuro, ¿los moldes pueden ha-cer esto? Los seres humanos han vivido y evolucionado en la tierra y a través de los tiempos han creado la historia, las artes, los sentimien-tos y todo aquello que es parte de y para la humanidad.

Por. Marin OrtizAhí es donde surge el primer mol-de, el molde que nos ha traído hasta este punto, a este sitio de las eras, crear conocimiento en pro de la evolución humana, se crea el molde de vida y muerte, y el hom-bre renuncia a todo aquello que co-nocía adaptación a la naturaleza y amor a la vida, es ahí donde surge esto. En aquellos tiempos en el que el hombre vivía conforme marcan las leyes de la vida, no había inte-reses más allá de los tres concep-tos básicos de la existencia; nacer, reproducir y morir. En medio de estos tres conceptos se encuentra lo primero que estos seres recha-zaron, adaptación al entorno, ser parte de la cadena alimenticia, y no tener más culto que la propia de los instintos.El primer molde fue el raciocinio, usar la inteligencia para el bene-ficio de lograr la supervivencia, gente pensante, la utilización de herramientas, la manipulación del ambiente, adaptar el entorno a su beneficio. A pesar de que la huma-nidad ya tenga muchos miles de años de crearse, todo sigue igual desde que se dio el primer chispa-zo de inteligencia y comenzó el a saber y comprender más.

8

La creación de moldes es una for-ma de cambiar la vida misma, do-minar el tiempo y el espacio sería como las ideas que todavía no se piensan pero se esfuerzan en pen-sar.

Hoy en día uno de esos moldes han dado origen a las culturas, la mayoría de las culturas mantienen el rasgo ideal o una porción de ese rasgo, que es la fe y la necesidad de expandir cierta creencia, ésto se da en varios niveles, uno es que otras culturas las reconozcan otra es la inserción de su cultura en las otras, existir para la posteridad, la capa-cidad de herencia. El molde en el que todos hoy es-tamos sujetos, nos dice que sobre-todo la vida humana es valiosa, algunas personas se entregan a pre-servar otros sistemas de vida pero jamás renuncia a ese principio, no cambian una vida humana por otra, pueden sacrificar su propia vida, el heroísmo, es parte de este molde, renuncias a la ley natural de la supervivencia del más fuer-te, y da la posibilidad de vida a los menos adaptados a los indefensos, derechos humanos, revolución, de-mocracia, comunismo, educación, redención etc. Todos estos sistemas ofrecen igualdad y oportunidad in-cluso a los menos adaptados.Otro molde que se creó fue las ra-zas, en tiempos en el principio de los tiempos los humanos provie-nen de un puñado de especímenes

al dispersarse y colonizar todo el mundo, se originaron las razas que hoy conocemos con el tiempo y el rechazo al nomadismo, el aferrar-se a un clan o raza creó un nuevo molde, de este molde se crearon a las nacionalidades. Los moldes se extienden a todo el mundo.

Tenemos la lucha eterna del bien y el mal, la luz contra la obscuri-dad, el occidente con el oriente, un ejemplo claro es esta lucha de culturas una ramificación de un molde combate entre sí, de un lado tenemos a occidente con las producciones hollywoodenses que han marcado y moldeado a varias generaciones; tenemos a los super-héroes, las historietas, y las super-producciones, en éstas podemos ver que en el centro de la historia se encuentra el héroe o heroína, todo girará en torno a su arribo, al triunfo y se muestra que este héroe es hábil, único en su tipo y posee la respuesta, el será el único que pue-da resolver cualquier infortunio que surja al mundo, todos lo co-nocen y su nombre trasciende, en este tipo de héroes las personas se vuelven una herramienta, sin ellas el héroe no podría ser héroe y sólo cumplen ese rol de ser objeto para ser salvadas.Por otro lado tenemos al lado oriental, y lo más representativo, el animé, en estas series se le imprime el estilo de vida japonés, la filosofía para vivir y en estas series el héroe

es la prueba de que si se lleva con disciplina la vida que ofrece el mol-de se puede llegar a ser una perso-na ideal, un superhombre, en estas series lo importante es el mensaje de la vida, los héroes sólo son me-dios de transmisión, lo importan-te es comprensión de la forma de vida y mejorarla, ir evolucionan-do con cada infortunio, puede ser que nadie recuerde al héroe o que nunca se haya conocido, estas dos corrientes combaten entre sí, cada uno ofrece una forma de trascen-der aunque en ocasiones alguno de ellos logra hacerse de algún tema contrario y hacerlo propio, lo de-gradan y lo ofrecen a un nuevo pú-blico, estos nuevos receptores cali-ficarán como malo el producto, se habrá ganado una batalla pero se-guirá la guerra de los moldes hasta que se fusionen y desaparezcan, al-gún carácter de este molde se agre-gará a la creación del molde ideal.

El sacrificio representa el molde que se creó con los nuevos hom-bres, con los que recién habían abandonado ser parte de la cadena alimenticia, esos hombres que se formaron con el molde del racioci-nio, a su vez el molde primario les exigía abandonar todo y crear una nueva forma de vida, una fundada en la razón.Desde el principio de la ramifica-ción de los moldes, los hombres han peleado y se han vuelto de al-gún bando, cada uno defendiendo sus ideas, sentimientos y gustos claramente marcados por algún molde, con cada creación de nue-vos sub moldes los individuos se ven clasificados, y en ocasiones son indescifrables e inestudiables pero demasiado moldeables.

9

FELICIDADTodos estamos en busca de alguien o algo, creemos y nos enseñan que la vida se complementa en par o tiene su fi-nalidad en compartir los próximos años con alguien más; y tal vez sea verdad, siempre queremos bienestar y feli-cidad y la mayoría de las veces la encontramos a lado de alguien más, es por eso que conocemos la amistad, pero sobre todo el amor, claro está, cada quien interpreta a su modo estos sentimientos, haciéndolos desde los más pro-fundos y prioritarios a un estilo normal de vida.

Esto es parte esencial del vivir, nacemos con cuerpo y alma y es necesario satisfacer a cada una para mantener el bienestar personal, bien lo diría el sabio Aristóteles que nos dice que el fin último del hombre es ser feliz, y estoy en mutuo acuerdo, salvo que todos lo sabemos y por iner-cia lo buscamos, concluimos que es parte fundamental, ya que un ser feliz es capaz de crear y transformar; es decir alguien en paz consigo mismo es símbolo de tranquilidad y felicidad.

Cabe mencionar que la felicidad produce inspiración, y por medio de ella surgen obras maravillosas que forman parte del arte en su expresión, mismo que nos permite compartir y transmitir sentimientos de bienestar y encuentro perso-nal.

Por. Maritza Ortiz

10

No existas triste. Traza y vive.

Después de veintiún días de una lucha ávida, las hojas en color na-ranja oxidado rozaron mi rostro, cayendo a mi paso sin pecar de ig-norancia acerca del amor y el dolor que podía sentir. He llorado un par de días entre semana, eso me da la deducción de seis días llorando, lagrimeando su regreso entre el ca-lor, la euforia de la desesperación y la deserción de cariño. El viento anuncia el otoño, que se encarga de arropar mi corazón, razonando el valor de los soplos de sentimientos que se han convertido en recuer-dos, cerrando los ojos y mantenien-do la mente abierta, como las me-jores alucinaciones que nos dejan sin palabras para describirlas. Sin hálito me quedé pensando, que allí donde hay alguien a quien se quie-re muchísimo y donde hay alguien que nos quiere de veras, ese sí que es el lugar más bonito, entonces lo que más deseo es que nos volvamos a encontrar otra vez, como en una nueva primera vez, así como la emoción de aquella ocasión en la que no te imaginaba, como cuando parecía que tu destino y el mío,

hubieran estado dormidos en al-gún rincón de nuestras mentes, en un sueño muy profundo y que despertaron en el alba de otra época por la coincidencia de un mirar tan divino. Tus ojos magné-ticos, que no precisan de un gran ingenio para obtener las sonrisas más sinceras enunciando si yo te muestro mi lado oscuro, ¿Me abrazarás esta noche todavía?, y si te abro mi corazón y te enseño mi lado débil, ¿Qué harías tú? Concluyo con un pensamien-to hermoso de Mario Benedet-ti. “Porque siempre existen donde quiera, pero existes mejor donde TE QUIERO”.

Por. La flaca Aranda.

12

Con palabras y en papel.

De repente quisiera hacerte el amor con palabras, aunque sea con palabras, tan siquiera en palabras. En palabras y en papel.

El problema de las camas es que no se pueden usar en cualquier lado. Si de por sí ya soy un loco ¿cómo me vería yo instalando un catre en una biblioteca pública, en la colec-tiva hacia mi casa, o en una can-tina repleta de viejos señores con historias tristes?

El problema de la cama es que si no se encuentra más de uno, sólo sirve para dormir, y a veces yo no concilio el sueño.Quisiera hacerte el amor con pala-bras cuando no te encuentras cerca y yo me encuentro solo.

Así siento que te recorro, y un lige-ro orgasmo en casa, sílaba tónica. Así siento en cada coma y en cada tilde, un golpeteo en las costillas y es como cuando si estás conmigo.

Así siento desde lejos que al igual que yo, tú estás pasando por el mismo misticismo, así pienso des-de lejos que aunque esté en una biblioteca pública o en una canti-na, le hemos ganado a la física o la lógica, o quién sabe a quién o a qué, pero le ganamos, ésa, la tris-te desventura de la distancia, y eso sólo con palabras, con palabras y en papel.

Por. Rafael Torres

13

Entre armonía y revolución:“Toque jamaiquino”

El desarrollo tecnológico permite la aparición de nuevos modos para ha-cer música agradable y característi-ca de los rastafari, pero, en su afán de “cruzar y romper” fronteras se cae en la hibridación de estilos, ello da lugar a sub-géneros como el raggamuffin, que permite crear y actuar con inde-pendencia de alguna banda. Siempre y cuando respeten los lineamientos esta-blecidos, pues bien, son conocidas las importantes restricciones impuestas en México a partir de Avándaro, en 1971, privilegiándose la producción hispa-nohablante con menores implicaciones a nivel social e inclinándose más al as-pecto moral, pues desde el menciona-do concierto, se ha creado un concepto nada grato sobre personas que deciden llevar un estilo de vida “razteca”. Qué si son vándalos, que sí son mugrosos, que si no tienen trabajo, que sin protestan-tes… En fin, una serie interminable de rechazo para ellos.Y mientras enseñamos a los demás, de manera sabia, a evitar prejuicios; sigo en espera de respeto para así poder es-quivar los obstáculos que nos impiden cerrar éste círculo de hermandad.

Por: Neftaly Gómez Romero.

El movimiento rastafari, es amplia-mente promocionado por los medios masivos de comunicación a través de la música reggae, sin embargo, es mucho más.Ser un verdadero rasta va más allá de comprar un poster de Bob Marley, pei-nar el cabello con dreadlocks, o fumar marihuana; es un movimiento religio-so y social de una trascendencia mayor que la revelada por estas imágenes po-pulares. Va vinculado principalmente con el deseo del Poder Negro. Mas, con el paso del tiempo se ha confundido esta doctrina promotora de amor y paz con acciones de revelación, podemos cul-par de ello a la información que Inter-net nos ofrece ¿Por qué? Porque inter-net nos da la posibilidad de acceder a la información de ésta cultura de manera ilimitada, lamentablemente no todo lo que consultamos resulta verídico pues existen miles de blogs donde personas aficionadas se dedican a escribir, crear comunidades, “informar” y chatear so-bre los temas de interés en común, sin embargo, no siempre con información de primera mano.

14

Mercadito UrbanoLa primera edición de Mercadito Urbano se realizó los días 15, 16 y 17 de noviembre del 2013 en el Parque Hidalgo situado en la zona centro de la ciudad de Pachuca.Este evento se llevó a cabo gracias a la colaboración de dos proyectos con ideas en común los cuales son: Mercadito Urbano por parte de Alejandra Alcantar , integrada a Conacope Servytur Pachuca y Empre Joven 2013 por parte de la oficina de Juventud, que están interesados en el apoyo a jóvenes con ideas emprendedoras e innovadoras.Durante los tres días que duró la exposición en el Parque Hidalgo, se llevaron a cabo actividades para amenizar el evento, tales como malabares, música en vivo de artistas locales y de ciudades como Guadalajara, como lo fue la cantante Leiden, así también se contó con una proyección de película por parte de Lobo Estepario, rifa, subasta y mú-sica en vivo de dj´s de la ciudad de México, Querétaro, Puebla y Pachuca.

Hubo variedad entre los productos y servicios que ofrecieron los participantes como: comi-da, bebidas, artesanías, tecnología, estética canina y hasta una estufa sin gas la cual funciona con agua.

Para haber participado en este evento se lanzó una convocatoria a un público entre 15 a 29 años, la convocatoria se dividió en dos categorías, la primera constaba en proyectos

de micro-empresas con balance financiero y plan de negocios, y la segunda constaba en creación de micro-empresas sin balan-ce financiero ni plan de negocios. Se tenía destinado para este proyecto un monto total de $125,000.00 por parte Empre Joven 2013, los premios se entregarían conforme a las categorías ya mencionadas, para la primer categoría se entregaría un premio de $10,000.00 y un reconocimiento de partici-pación a los diez mejores proyectos y en la segunda categoría se entregaría un premio de $5,000.00 y un reconocimiento de par-ticipación a los mejores cinco proyectos.

El evento concluyó con un gran sabor de boca ya que hubo un gran número de asis-tentes y colaboradores en la primer edición del proyecto, los asistentes pudieron cono-cer y acercase a los expositores, así mismo poder conocer su trabajo y adquirir algunos productos o servicios a un muy buen precio y los expositores además de ganar premios tuvieron una gran respuesta del público ya que las ventas alcanzaron un aproximado de 45 mil pesos entre los 40 expositores y la mayoría incremento su cartera de clientes.

-La oficina de la juventud reitero que está dispuesta a apoyar más proyectos como este en los cuales se vea una buena organización y visión-

Mercadito Urbano no quiere dejar aquí este proyecto si no llevarlo a la red, crear una plataforma para que los concursantes de esta primera edición y cualquier otro emprendedor que quiera unirse puedan subir sus productos y servicios a esta plataforma y desde ahí poder vender e interactuar con más per-sonas. Se espera poder hacer este evento cada seis meses con la participación de la sociedad emprendedora de Pachuca.

Por. Giovanny Flores

15

El Colectivo Espiral sur-ge de la necesidad de in-tegrarse en comunidad para la auto sustentabili-dad y el apoyo mutuo de cada persona que lo inte-gra, así como compartir el conocimiento y saberes por medio del intercam-bio, para enriquecerse de las enseñanzas del día a día. El Colectivo Espiral surge a causa del recorri-do por varias zonas de la república, la idea de con-solidar un colectivo se ha ido aclarando cada vez más, precisamente para resolver problemáticas sociales vistas en distintos lugares de la república, el colectivo actualmente ra-dica en Pachuca de Soto ya que ahí es donde la mayoría de los integran-tes son originarios.

“Enseñar y aprender son elementos fundamentales que solidifican al colectivo para un mejor porvenir en cada

integrante.”

El nombre del colectivo Espiral es muy represen-tativo en varias culturas en el mundo, incluyen-do la maya. El espiral simboliza el proceso de crecimiento y evolución. Representa el proceso de volver al mismo punto una y otra vez, pero en un nivel diferente, en el cual todo se ve con una nueva luz. Así mismo el logotipo del colectivo representa los dibujos de los antepa-sados de nuestra cultura, el logo es un pájaro en forma de espiral, el cual es un medio para poder volar al lugar donde no

hay límites, elevar el co-nocimiento y el saber al infinito.

Quienes integran el co-lectivo son extranjeros y mexicanos, con ideas en común: armonizar la vida de los demás y cuyo fundamento principal es la igualdad absoluta en el colectivo. Dentro del

18

colectivo se encuentran artistas plásticos, fotó-grafos, malabaristas, ac-tores de teatro, pintores, artistas visuales, biólo-gos, etc. Las actividades realiza-das en el colectivo se ba-san en el vocablo Tequio (del náhuatl tequitl, tri-buto, trabajo) una ense-ñanza de los abuelos, es una forma de organiza-ción para cubrir las ne-cesidades indispensables, así como mantener el or-den y equilibrio para be-neficio del colectivo, así también como la produc-tividad de las artes y la difusión de las culturas (mexicana y latinoame-ricana) y la creación de talleres, música, cine club etc…

Los planes del colectivo a corto plazo son: generar movimiento en la socie-dad, así como crear vín-culos con más colectivos, para crear posibilidades fructíferas; recuperar los espacios públicos, resca-tar, resguardar y difundir costumbres y tradiciones de nuestra cultura para así divulgar nuestras en-señanzas pasadas para moldearlas en tiempo presente, lo cual brinde nuestro sentido de iden-tidad, sentido de perte-nencia, de dónde somos y cuál fue nuestra historia y nuestras raíces como mexicanos, unidos por un fin en común.De esta forma el objetivo es vivir en comunidad y

no en sociedad, ya que la sociedad posee una estructura vertical en la que el estatus divide y nos separa de un bien común dado que las clases so-ciales están diariamente en conflicto, los de arri-ba contra los de abajo, en cambio la idea de vivir en comunidad y en una es-tructura horizontal don-de todos seamos iguales, nadie es más y nadie es menos, vivimos en épocas en las que se puede en-señar libremente, donde tenemos todas las herra-mientas para integrar-nos, e incluso uno puede ser autodidacta para la auto sustentabilidad en comunidad.

19

“No se puede nombrar ni un solo gran país, desde las regiones polares del norte hasta Nueva Zelanda en el sur, en el que los aborígenes no se hicieran

tatuajes”

» Charles Darwin

El término tatuaje se refiere a los dibujos que se graban sobre el cuer-po al introducir pigmentos o tintas bajo la epidermis.El tatuaje o el «arte en el cuerpo», como ahora se le conoce, ya no se limitan a grupos específicos como marineros, pandilleros o motoci-clistas, es para cualquier clase so-cial o edad.

El tatuaje es un tema muy relativo en cada persona. Hoy día ha habido un aumento en la aceptación general sobre este modo de arte y expresión personal. Aunque todavía persistes muchísimos perjuicios.Cada día es más normal ver a perso-nas con un tatuaje en la piel. De he-cho, se dice que una vez que tienes uno, la cosa no queda ahí, ya que siempre se vuelve a repetir.Para muchas de las personas que se han tatuado, uno no es suficiente. Tampoco lo son dos, ni tres, ni… Se-gún el Pew Reserch Center, entre la generación del milenio de EUA –que incluye a los jóvenes que entrarán a la edad adulta al inicio de este si-glo– casi cuatro de cada diez tienen un tatuaje. Mientras que, entre los tatuados, la mitad tiene entre dos y cinco; y 18 % tiene seis o más tatua-jes. Para algunas personas, el límite de grabados podrían fijarlos los 1.5 a 2 metros cuadrados de piel que tiene en promedio un cuerpo adulto.Algunos de los profesionales de la realización del tatuaje se refieren a la necesidad de marcarse la piel en varias ocasiones como «un estilo de vida». Por su parte, los que ya han experimentado la sensación de rea-lizarse un tatuaje, hablan de la adre-nalina que recorre su cuerpo previo y durante una sesión de grabado. Bastante se ha discutido sobre la adicción que provocan los tatuajes. Esta puede estar relacionada con la liberación de endorfinas –popular-mente conocidas como las hormonas

de la alegría– causada por la doloro-sa penetración en la piel.Sobre este tema, los expertos psi-cólogos y sociólogos explican que para los adolescentes el tatuarse es muchas veces como un rito de ini-ciación, una forma de adueñarse y decidir sobre el propio cuerpo.Más que una forma de “decorar” el cuerpo, el tatuaje se ha convertido en una forma de expresión de la cultu-ra actual. Con el tatuaje la persona quiere decir algo más de él y resal-tar esa parte del cuerpo dónde se lo hace. Todas las personas atraviesan dife-rentes crisis durante su vida. Pero existe un tejido social que es menos consistente y menos continente y hay menos canales para registrar esa cri-sis

Por eso cada persona transmite sus propias experiencias a través de un medio más tangible y modificable: el propio cuerpo.

El tatuaje no es sólo una moda pasa-jera (ya que dura para toda la vida). Además es la expresión de un sínto-ma social, y es como una nueva mo-dalidad de arte.

HISTORIAEl tatuaje ha acompañado al hombre durante miles de años.Los más antiguos se encontraron en los restos de Ötzi, un hombre que vivió hace 5 mil 200 años. Los cien-tíficos piensan que, Ötzi y sus con-temporáneos, usaban los tatuajes con fines terapéuticos: para paliar el dolor en diferentes partes del cuer-po. Un poco más adelante, también se emplearon como amuletos. Las mujeres egipcias se grababan la par-te alta de los muslos y alrededor del abdomen. Según la opinión de los arqueólogos, lo hacían para buscar protección durante el embarazo y a la hora de parir.Otro ejemplo es una momia neolíti-ca de la época 200, que se encontró dentro de un glaciar de los Alpes austro-italianos, tenía 57 tatuajes en la espalda. Esta momia es el cadáver humano con piel más antiguo que se ha encontrado y se sitúa alrededor de 5200 años de antigüedad. Con este de este descubrimiento se pue-de decir que el tatuaje es tan antiguo como el propio ser humano.Además, los tatuajes se utilizaron para marcar a las personas de acuer-do con el grupo social al que perte-necían y a las creencias religiosas o

20

políticas que poseían. Los escitas y tracianos fueron dos pueblos que recurrieron a los grabados para distinguir a la nobleza. De acuerdo con el historiador y geógrafo griego Herodoto, no tenerlos era para ellos señal de haber nacido humilde. Por el contrario, entre griegos y roma-nos, las marcas indelebles servían para señalar a quienes pertenecían a una secta religiosa o eran esclavos o criminales. Por contradictorio que parezca, con el paso del tiempo, los soldados romanos adoptaron los ta-tuajes como una moda y los propa-garon en todo el imperio hasta que emergió el cristianismo.

PROHIBICIONES En diferentes lugares y épocas de la historia, los grabados sobre la piel han tenido una connotación negati-va. Durante el siglo IV, los tatuajes o stigma fueron prohibidos en el im-perio romano. Según el emperador Constantino, desfiguraban lo creado a imagen y semejanza de Dios.También en Japón, después de siglos de cultivar la práctica, los tatuajes fueron vedados. Desde el siglo V A.C., los japoneses recurrían a los grabados con el fin de embellecer y decorar el cuerpo. Por ley, el uso de kimonos ricamente ornamentados era de uso exclusivo de la nobleza. A los hombres de clases sociales infe-riores no les quedó otra alternativa que grabarse el kimono sobre la piel. Héroes legendarios se entremezcla-ban con diseños florales y animales de gran simbolismo sobre un fondo de nubes o llamaradas. Eran imáge-nes que se extendían por debajo del cuello y cubrían cada centímetro hasta el codo y la rodilla de gran nú-mero de obreros y comerciantes. Si bien los motivos quedaban tapados por la ropa de trabajo, el gobierno ja-ponés interpretó la costumbre como subversiva y la prohibió en 1870.

¿Cómo se hace un tatuaje?

Con la introducción de la máquina de tatuar, hace cerca de cien años, la técnica del grabado ha variado poco. Todo comienza con el diseño de un motivo que –una vez revisado– se transfiere a la piel, se delinea el con-torno con una máquina que inyecta tinta bajo la epidermis y se rellena el dibujo con diferentes pigmentos. Las agujas que se utilizan varían en for-ma y calibre de acuerdo con el tipo de trabajo y acabado que se busque.Entre los profesionales, es común la práctica de dividir en varias sesiones los grandes proyectos por dos razo-nes: la intensidad del dolor y la ne-cesidad de que la herida sane. Por lo general, el dolor a la hora de marcar la piel dependerá del tamaño del ta-tuaje, su localización y el umbral de cada persona. Las áreas del cuerpo, en donde el malestar suele ser más intenso, son la parte interna del bra-zo y del muslo, así como la parte su-perior del pie.

Al querer realizarnos un tatuaje, uno tiene que estar consciente de que, pese al sufrimiento, no es sen-sato mezclar las sesiones de grabado con el alcohol u otras sustancias que alteren tu conciencia. Al ingerirlas, la sangre tiende a adelgazarse y el sangrado podría ser mayor. Además, siempre se corre el riesgo de desper-tar con una leyenda como «Yo amo a Lola» o su equivalente del momento.

¿Cómo quitarme un tatuaje?

En los últimos 15 años las técnicas de eliminación de tatuajes han conse-guido mejoras increíbles. Hace años eliminar un tatuaje implicaba miles de euros en gastos médicos, pero con el paso de los años y la aparición de

nuevos métodos, como el láser, los precios se han reducido y ya no es una tarea de años; aunque debemos recordar siempre que eliminar ta-tuajes es muchísimo más caro que hacerlos, y los resultados no son siempre totalmente satisfactorios (el ocasiones quedan sombras o restos), por lo que sigue siendo buena idea pensárselo seriamente antes de dar el paso.

Quitarse un tatuaje es una operación larga, molesta y un tanto cara (el doctor Tattoff cobra 39 dólares por pulgada cuadrada de adorno que eli-minar). Pero un equipo de científicos del Massachusetts General Hospital y de las Universidades Duke y Brown tiene a punto una nueva técnica de tatuaje fácilmente reversible. El pig-mento irá dentro de microcápsulas y se podrá desintegrar con rayos láser de un tipo especial. El sistema, que se comercializará después de este ve-rano, se llama Freedom-2, en alusión a la segunda oportunidad que ofrece a quienes perdieron la libertad epi-dérmica con la técnica tradicional.Una vez que, gracias a Freedom-2, los tatuajes sean de quita y pon, dice el director ejecutivo de la compañía formada para explotar el invento, se animarán a tatuarse muchos que no se atreven por la dificultad de bo-rrarlos. Si así ocurre, las dos indus-trias saldrán ganando. El cual para mi es una de las varias ventajas que yo veo a la decisión de tatuarse la piel.

DISCRIMINACIÓN

Muchas compañías alrededor del mundo han advertido esta tendencia y han reflexionado al respecto. Esto las ha llevado a revisar su política interna y manifestar de forma explí-cita su posición. Si bien, en México, las políticas de las compañías no se caracterizan por estar a la vanguar-dia, la Encuesta Nacional contra la Discriminación (2007) revela que 67 % de los encuestados no contrataría a personas con tatuajes visibles.En México, 50 % de los encuestados sufrieron un tipo de discriminación por exhibir sus tatuajes.

21

RIESGOS

Infección. Existe el riesgo de con-traer enfermedades serias e incu-rables, como la hepatitis B o C, y el SIDA. Para disminuir el riesgo, el tatuaje debe realizarse en un lugar que cumpla con las normas de higie-ne. Las agujas utilizadas deben ser nuevas, pre-empacadas, desechables y deben abrirse frente al cliente. Sin embargo, una aguja estéril no es su-ficiente, los guantes y todo el equipo de tatuar debe ser también estéril.Alergias. En algunos casos, los pig-mentos utilizados pueden causar alergia en la piel justo después de ser tatuada, así como años más tarde, cuando el tatuaje sea expuesto al sol.Granulomas. Se pueden formar nu-dos o manifestarse una inflamación alrededor del material que el cuerpo percibe como ajeno, como son los pigmentos de los tatuajes.Metales pesados. En EUA, las tintas para tatuar no son reguladas por ninguna agencia gubernamental. La FDA (Food and Drug Administra-tion) no ha aprobado ningún tipo de pigmento para que sea inyecta-do bajo la epidermis. Muchas de las tintas que se utilizan son de calidad industrial; indicadas como pinturas para automóviles o tintas para im-presoras. Contrario a lo que se pien-sa, las tintas para tatuar no están he-chas a base de pigmentos vegetales; pueden contener metales pesados y compuestos químicos de aluminio, titanio, cromo, plomo, antimonio, berilio, cobalto, selenio y níquel. Por ahora, no existe información sufi-ciente para evaluar el riesgo que im-plica estar expuesto de manera cró-nica a estas tintas.Aficionado. Es importante elegir a un tatuador experimentado, ya que un grabado implica pinchar la se-gunda y tercera capas de la piel.

Alguien sin suficiente experiencia podría no saber qué tanto penetrar con la aguja y lastimar algo más.Complicaciones con resonancias magnéticas. En algunos casos, una resonancia magnética puede produ-cir hinchazón y sensación de quema-zón en el tatuaje. Los síntomas son pasajeros.Donación de sangre. Cierta literatu-ra médica indica que no es posible donar sangre después de realizarse un tatuaje. Otras posturas autorizan el procedimiento –bajo ciertas con-diciones– pasado un año e incluso tres meses, siempre y cuando se de-muestre la ausencia de infecciones y metales pesados.

Existen muchas fuentes para infor-marnos más acerca del proceso del tatuaje. Podemos verlo en la serie de televisión como Miami Ink, un reality-show de la cadena

Discovery que recopila ciertos traba-jos y aspectos personales de la vida de un grupo de tatuadores de Mia-mi; así como de Los Angeles, Nueva York, España, entre otros. También existe un programa en National Geographic Channel que trata so-bre tatuajes, perforaciones y modi-ficaciones corporales. El programa se titula Tabúes y trata de un modo más bien documental el tópico de las modificaciones o arte corporal. Así como la página http://www.tatuarte.org .

Realmente de mi parte es considera-do un arte, ya que hay tatuajes que no le piden mucho ni tienen qué en-vidiarle a cuadros y obras realizadas por muchos pintores famosos, tal vez la diferencia es que los lienzos no se venden ni se evalúan, ni los artis-tas son tan reconocidos ni llegan a la fama.Sin duda, antes de tatuarnos tene-mos que tener en cuenta muchas re-comendaciones y estar seguros sobre todo del diseño y el lugar del cuer-po donde lo plasmaremos ya que las circunstancias en la vida, no siempre son las mismas al hacerlo en nuestra edad adolescente, que en edad adul-ta con familia. En estilo japonés, tribal, color, som-bras, nueva o vieja escuela, un tatua-je puede ser considerado una moda, una forma de expresión, una manera de crear una identidad propia, de ser especial y distinguirse del resto, un deseo de coleccionar bellas imáge-nes, arte, una forma de unirse a un grupo, de ser aceptado, de compro-meterse, una protesta contra los pa-dres, contra la sociedad… un tema polémico. Lo único indiscutible es que la vida del tatuaje es todavía jo-ven, quedan muchos capítulos que grabar sobre la piel.

22

Ovulución

S-D

El peso de la moda

“Nuestro enemigo, somos nosotros

mismos”¿Cuántas veces no hemos escucha-do los típicos apodos de “gordita” o “gorda”, sin saber el verdadero daño que se hace a la persona que se lo decimos? De aquí salen los trastornos alimenticios. Las muje-res de hoy en día presentan en un 45% un trastorno alimenticio en México; en el caso de la anorexia nerviosa, la característica princi-pal es la reducción y rechazo a la ingesta de alimentos, incluso hasta llegar al ayuno total; mientras que en la bulimia se presentan perio-dos de voracidad con atracones de comida, seguidos de un gran senti-miento de culpa y la ejecución de “medidas compensatorias” como inducirse el vómito o laxarse. En ambos casos, el común denomina-dor es el miedo aterrador a ganar peso o la obsesión por perderlo.

Las cifras y testimonios abruman al momento de documentar la presión por alcanzar el modelo estético propuesto por la moda y los medios: en México, 44% de las estudiantes se somete a dietas rigurosas con frecuencia, 55% de las mujeres está insatisfecha con su figura y 85% de las jóvenes desea una figura esbelta.

Los medios influyen de varias ma-neras en el desarrollo de un desor-den alimenticio. La imagen de las

modelos, cantantes y actrices que ocupan las portadas de las revis-tas femeninas aparecen rodeadas de un halo de glamour: sus pro-minentes clavículas, sus piernas y caderas delgadas, el rostro afilado con pómulos muy marcados, los huesos de las costillas y columna perfectamente visibles son una inspiración para ir en busca de esa belleza ideal.

Otra de las formas en que los me-dios influyen es con la publicación de dietas milagrosas que no cuen-tan con alguna supervisión médi-ca.

Y aunque a últimas fechas los me-dios han aumentado su atención en este tema, tal es el caso de los re-portajes presentados en Televisa¬, aún no asumen su responsabilidad al difundir y fomentar estos mode-los estéticos.

En los últimos meses se ha escu-chado mucho que se acabaron las modelos anoréxicas, o esto es lo que parece. Algunos directores de revistas de moda como la británica Alexandra Shulman directora de Vogue UK. Mandó hace unos me-ses una carta a algunos de los me-jores diseñadores del momento pi-diendo tallas más grandes, ya que los últimos modelos enviados a la

revista para realizar los reportajes de moda, le eran pequeños hasta para la misma Kate Mose.

Alexandra Shulman escribió en su carta: “Los vestidos que nos en-vían las casas de moda son cada vez más pequeños”, “estamos en el punto en que las modelos más famosas como Naomi Campbell, Linda Evangelista o la delgadísima Kate Moss no consiguen ponérse-los. Tenemos que usar modelos sin pecho, con los huesos salientes, un look nada femenino. Incluso ten-go que pedir a los fotógrafos que retoquen las imágenes para que las modelos parezcan de talla más grande”.

Pero, sin importar esto, en las redes sociales encontramos lo siguien-te “No te ves más gorda de lo que estás. Estás más gorda de lo que te ves”, “Si quieres verme llorar, dime gorda Y PUNTO. Las demás estu-pideces que me digan, te lo juro por mi abdomen, me importan la nada misma”, “¿Que esto me va a matar?... Pero como quiera voy a morir, ¿no? Al menos mi ataúd pe-sará menos”, “; “Tristemente ente-rrada en una capa de grasa espesa y asquerosa”; “La anorexia es mi eterna compañera, prefiero morir joven y delgada, a vivir gorda y amargada...”

de moda, le eran pequeños hasta para la misma Kate Mose.

Alexandra Shulman escribió en su carta: “Los vestidos que nos en-vían las casas de moda son cada vez más pequeños”, “estamos en el punto en que las modelos más famosas como Naomi Campbell, Linda Evangelista o la delgadísima Kate Moss no consiguen ponérse-los. Tenemos que usar modelos sin pecho, con los huesos salientes, un look nada femenino. Incluso ten-go que pedir a los fotógrafos que retoquen las imágenes para que las modelos parezcan de talla más grande”.

Pero, sin importar esto, en las redes sociales encontramos lo siguien-te “No te ves más gorda de lo que estás. Estás más gorda de lo que te ves”, “Si quieres verme llorar, dime gorda Y PUNTO. Las demás estu-pideces que me digan, te lo juro por mi abdomen, me importan la nada misma”, “¿Que esto me va a matar?... Pero como quiera voy a morir, ¿no? Al menos mi ataúd pe-sará menos”, “; “Tristemente ente-rrada en una capa de grasa espesa y asquerosa”; “La anorexia es mi eterna compañera, prefiero morir joven y delgada, a vivir gorda y amargada...”

El peso de la

moda

¿Cuántas veces no hemos escucha-do los típicos apodos de “gordita” o “gorda”, sin saber el verdadero daño que se hace a la persona que se lo decimos? De aquí salen los trastornos alimenticios. Las muje-res de hoy en día presentan en un 45% un trastorno alimenticio en México; en el caso de la anorexia nerviosa, la característica princi-pal es la reducción y rechazo a la ingesta de alimentos, incluso hasta llegar al ayuno total; mientras que en la bulimia se presentan perio-dos de voracidad con atracones de comida, seguidos de un gran senti-miento de culpa y la ejecución de “medidas compensatorias” como inducirse el vómito o laxarse. En ambos casos, el común denomina-dor es el miedo aterrador a ganar peso o la obsesión por perderlo.Las cifras y testimonios abruman al momento de documentar la presión por alcanzar el modelo estético propuesto por la moda y los medios: en México, 44% de las estudiantes se somete a dietas rigurosas con frecuencia, 55% de las mujeres está insatisfecha con su figura y 85% de las jóvenes desea una figura esbelta.

Los medios influyen de varias ma-neras en el desarrollo de un desor-den alimenticio. La imagen de las

modelos, cantantes y actrices que ocupan las portadas de las revis-tas femeninas aparecen rodeadas de un halo de glamour: sus pro-minentes clavículas, sus piernas y caderas delgadas, el rostro afilado con pómulos muy marcados, los huesos de las costillas y columna perfectamente visibles son una inspiración para ir en busca de esa belleza ideal.Otra de las formas en que los me-dios influyen es con la publicación de dietas milagrosas que no cuen-tan con alguna supervisión médi-ca.Y aunque a últimas fechas los me-dios han aumentado su atención en este tema, tal es el caso de los re-portajes presentados en Televisa¬, aún no asumen su responsabilidad al difundir y fomentar estos mode-los estéticos.

En los últimos meses se ha escu-chado mucho que se acabaron las modelos anoréxicas, o esto es lo que parece. Algunos directores de revistas de moda como la británica Alexandra Shulman directora de Vogue UK. Mandó hace unos me-ses una carta a algunos de los me-jores diseñadores del momento pi-diendo tallas más grandes, ya que los últimos modelos enviados a la revista para realizar los reportajes

“Nuestro enemigo, somos nosotros mismos”

26

Todos los testimonios retomados forman parte de blogs en los que sus creadoras, en su mayoría muje-res jóvenes, escriben un diario de-tallado sobre su obsesión: perder peso, su desprecio por la comida y alcanzar “la perfección” que ven en las páginas de las revistas de moda.

Pocas mujeres hoy día tienen una talla 28, y esta talla es considerada por algunos diseñadores como una talla grande, cosa que en mi opi-nión es una barbaridad. Comparto el parecer de Alexandra Shulman sobre este tema, mujeres de talla 28 que no pasen hambre con die-tas imposibles hay pocas, las mu-jeres de hoy que trabajan, llevan una casa y tienen hijos necesitan una buena alimentación para po-der mantener el ritmo de vida, y tiene todo el derecho del mundo a encontrar su talla cuando van a comprarse ropa.

Entrando de fondo a este tema, decidí hacer una entrevista a una especialista en nutrición, su nom-bre es la nutrióloga Diana Lechuga Martín del Campo.

Hola, buenos días, primero que nada muchas gracias por darme un poco de su tiempo y ayudarme a contestar estas preguntas.No tienes nada que agradecer, dime ¿Qué dudas tienes?

Bueno primero que nada, ¿Cuáles son los trastornos de la conducta alimentaria?Bueno, estos trastornos son enfer-medades devastadoras, caracteri-zadas por una relación impropia del ser humano con los alimen-tos, que afecta su salud integral, se considera dentro de los trastornos de la alimentación a la anorexia nerviosa, la bulimia nerviosa y otros desórdenes alimentarios no especificados. Todos estos padeci-mientos se definen como enferme-dades psiquiátricas con complica-ciones físicas, es decir, que afectan el estado normal del organismo, poniendo en riesgo la salud física y mental.

¿Por qué surgen dichas enferme-dades?Aunque no existe una causa es-pecífica, están asociados a desór-denes emocionales y de persona-lidad, presión familiar, influencia cultural, desequilibrios químicos, así como la predisposición gené-tica o la biológica, que podrían tener también un papel dentro de las causas que desencadenan estos padecimientos.

¿Cuáles son las acciones preventi-vas que debemos realizar para evi-tar este tipo de trastornos?Es importante promover prácticas saludables de alimentación en ni-ños y adolescentes. Igualmente es esencial la comunicación intrafa-

los padres a los hijos, sobre todo a aquellos que tienen problemas fue-ra de su núcleo familiar. De igual forma se debe fomentar los valo-res y la autoestima tanto en casa como en las escuelas, reconocien-do la capacidad y las facultades de cada uno de los niños y jóvenes. Aquí es pertinente destacar que sería conveniente que el profeso-rado brindara información sobre estas enfermedades y que canali-zara, a las instancias adecuadas, a aquellos alumnos que presentaran comportamientos que pudieran desencadenar algún desorden en la conducta alimentaria.

¿De qué manera se puede ayudar a una persona que ya presenta estas enfermedades?Lo más importante es lograr que la persona diagnosticada como bulímica o anoréxica acepte que está en esta situación, porque los pacientes nunca se ven delgados y tratan de enmascarar su padeci-miento realizando otras activida-des por las que manifiestan sentir-se fatigados. El tratamiento médico debe ser multidisciplinario, ya que deben intervenir nutriólogos, die-tistas, psicólogos, psicoterapeutas, odontólogos y gastroenterólogos. En cuanto a la alimentación, ésta debe ser paulatina –pues no se le puede proporcionar al paciente en grandes cantidades después de que ha consumido menos de 300 calo-rías al día– y debe ser totalmente balanceada con un aproximado de 1 200 calorías; de lo contrario, el organismo del paciente no la so-portaría.

27

¿Usted ha tenido algún caso de anorexia o bulimia? ¿Ha tratado al-gún caso? Sí, varios casos, siempre de chicas muy jovencitas, muchas de ellas de alguna manera han sido llevadas a esto por la mamá que desde muy pequeñas comienzan a decirle: “tienes sobre peso”, “te ves muy gordita”, “ya viene la fiesta de promoción”.Y desde entonces se ve anorexia y bulimia desde los trece o catorce años de edad. Luego en chicas ado-lescentes jóvenes de 20 a 22 años, que viven en un gimnasio, sin embargo consumen en Bembos o Kentucky y luego van y lo vomitan todo. Lamentablemente, he tenido pacientes que llegaban un lunes al consultorio después de haber esta-do tres días internadas porque el esófago comienza a sangrar

¿Cómo se interviene en casos seve-ros de bulimia o anorexia? Defi-nitivamente buscando ayuda pro-fesional, no hay otra. En ese caso el hablar con el hijo o la hija cuando ya tiene bulimia o anorexia no sir-ve porque te va a mentir, entonces lo que hay que hacer es buscar a un profesional nutricionista y a un psicólogo, es importante que sean ambos.

¿Y en cuanto a la alimentación como se debe empezar?Generalmente cuando trabajas con una anoréxica o bulímica haces “pactos” con ella. El nutricionista la ayuda con esos “pactos”. Pactas con la anorexia en primer lugar en que por lo menos ya no va a bajar de peso, pero que se va a mante-ner y si ella acuerda contigo hay que hacer que cumpla que, por lo menos que, si no va a subir que ya no baje. El segundo pacto sería que se hace un cronograma a mediano plazo, que podría subir 300 o 400 gramos pactado con ella. Dentro de estos pactos que se hacen a ve-ces a 6 meses, subiendo 1 kilo, esta anorexia va a tener subidas y baja-das pero con tal que a los 6 meses suba ese kilo. El tratamiento es muy, muy lento.

La muerte de seis modelos por anorexia durante los últimos me-ses ha puesto la atención en este tipo de padecimientos, cuya di-mensión y gravedad ha crecido exponencialmente hasta conver-tirlos en un problema de salud pú-blica. Mientras, los caprichos de la moda continúan con su dictado: la belleza tiene talla cero y un peso 23% menor al que la Organiza-ción Mundial de la Salud reconoce como saludable.Así que recuerda que debes de aceptarte tal y como eres, amar-te, no dejarte llevar lo que dicen, lo que escuchas o lo que ves, si te sientes bien, es tu decisión, tu vida, tu cuerpo, así que disfruta y vive la vida al máximo.

Por. Pilar Bonilla

28

Por. Estrella Macías

Una de las mejores revistas de moda mascu-lina del mundo GQ, llega a su segundo ani-versario y me complace ser parte de esto, al recibir la invitación para el evento, supe que algo estoy haciendo bien. Al ser GQ parte de la familia Cónde Nast, obviamente es la equi-valente de la Vogue masculina, convirtiéndo-la una de las revistas más leídas del mundo; y una de las cosas que la revista ha entendi-do es la importancia de los medios digitales, y de cómo han evolucionado las costumbres de la gente que consume moda; desde hace 2 años la revista utiliza como complemento la edición digital para México y Latinoamérica, y se ha vuelto un sitio obligado para obtener información actualizada de moda, autos y cosas que a nosotros los hombres nos llaman la atención. El festejo justamente fue por ese segundo aniversario, para celebrarlo se hizo un completo rediseño del sitio, con un forma-to más limpio, y destacando las secciones más importantes.

La cita fue en Lincoln Bar en Polanco, una casona con diferentes ambientes, como res-taurant, bar y por supuesto la terraza, donde fue el evento, la alfombra roja de este evento se lleno de varias celebridades y de distingui-dos invitados, todos impecablemente vestidos para la ocasión, haciendo gala de tan impor-tante evento.

Por: Uriel Pérez

2º Aniversario de GQ México

30

Avenida Juárez, No. 1010.

Pachuca De Soto, Hidalgo.

Miércoles de Cine club

Jueves de Jazz

Por: Diana Chávez

Muchos creen que la crisis del cine mexi-cano tomó parte exclusivamente entre los años se-tenta y ochenta, pero la realidad es que esta situación comenzó desde muchos años atrás; hablamos de finales de los años cincuenta, cuando las relaciones de los otros países me-joraban y económicamente volvían a tomar forma.

Todos hablamos de la época de oro del cine mexicano y estamos orgullosos de ello, pe-ro, ¿por qué nadie se pregunta por qué ter-minó?

Luego de la SGM el mundo cambiaba y de la misma manera el cine que se hacía en otros países. La eliminación de la censura en Es-tados Unidos permitía un tratamiento más audaz y realista de muchos temas. En Fran-cia, una joven generación de cineastas edu-cados en la crítica cinematográfica iniciaba el movimiento de la nueva época. En Italia, el neorrealismo había afirmado la carrera de varios cineastas. El cine sueco hacía su apa-rición con Bergman, al mismo tiempo que en Japón surgía Akira Kurosawa (De los mejo-res directores de cine reconocidos a nivel in-ternacional. Ingmar Bergman el más impor-tante de la cinematografía mundial). Estos fueron los factores que intervinieron a que el cine mexicano de cierta forma quedara en el olvido.

En éste entonces el cine mexicano se veía estan-cado en conflictos burocráticos. La producción estaba a cargo de pocas manos y la formación de nuevos cineastas era casi imposible debido a las

dificultades impuestas por la sección de di-rectores del Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematográfica (STPC). Tres de los estudios de cine más importantes desapa-recieron entre 1957 y 1958: Tepeyac, Clasa Films y Azteca.

Llegaron los 60’s y con ellos una nueva ge-ne-ración de críticos de cine mexicanos, quienes comentaban que hacía falta renovar la in-dustria del cine; A diferencia de otros, dichos críticos no se limitaban a sus co-mentarios ni se sentían obligados a hablar bien del cine mexicano únicamente por su nacionalismo, ya que las mejoras del cine en Europa y otros países colocaba a nuestro país en un lugar muy desventajoso. De la misma manera el público también tuvo sus cambios, las nue-vas generaciones se olvi-daban de los filmes mexicanos por ver cine Hollywoodense.

Dentro de esta extensión, surgió una nueva corriente en México de cine independiente, iniciaron con la película “En el balcón va-cío” (1961) de Jomi García Ascot. La cual explora la Guerra Civil Española vista a tra-vés de los ojos de una niña: Gabriela, quien ya adulta y exiliada en México, recuerda los acontecimientos que la marcaron durante aquella etapa.

“En el balcón vacío” fue filmada con un pre-supuesto menor a cincuenta mil pesos y con una cámara de 16mm; alentó la celebra-ción, en 1965, del Primer Concurso de Cine Expe-rimental de largometraje, convocado por la industria cinematográfica. De este concurso y del segundo, celebrado en 1967, surgieron

32

directores como Alberto Isaac, Juan Ibáñez, Carlos Enrique Taboada y Sergio Véjar, quie-nes desarrollarían parte importante de su ca-rrera en los años setenta y ochenta.

Pero de la misma manera, como el cine in-de-pendiente y los nuevos directores repre-sen-taban calidad en los nuevos filmes, tam-bién significaban la separación del cine al que los mexicanos estaban acostumbrados.

La televisión comenzó a hacerse cada vez más popular y pasó a formar parte de la vida del mexicano, era la única diversión de las fami-lias, en especial las telenovelas las cuales eran la opción más común de entretenimiento del público. La telenovela cambió el melodrama cinematográfico por una nueva generación de mujeres sufridas como: Irma Lozano, Sil-via Derbez, Blanca Sánchez y María Rivas, quienes sustituyeron a grandes actrices de la pantalla grande, entre ellas Marga López, Rosario Granados y Libertad Lamarque.

El cine de los sesenta es recordado en nuestra época por los productos que se comercializa-ron en esos años; como el cine de luchadores, los filmes de Mauricio Gar-cés, Eulalio Gon-zales “Piporro”, las bromas de Viruta y Ca-pulina y las versiones cinema-tográficas de algunas telenovelas como “Chucho el Roto”, “Gutierritos”, “María Isa-bel” o “Rubí”.

33

TEJITAS DE CHOCOLATE

INGREDIENTES:

• 1 taza de azúcar • ¼ taza de aceite • 2 huevos• 60 gramos de chocolate semia-margo (derretido) • 1 cucharadita de vainilla• 1 taza de harina• 1 cucharada de polvo para hor-near• ¼ de cucharadita de sal • Azúcar glass

PREPARACIÓN:

En un recipiente mezclar el azúcar con el acei-te y batir hasta disolver. Añadir el huevo, el chocolate y la vainilla. Batir hasta integrar los ingredientes.En otro recipiente mezclar la harina con el polvo para hornear y la cucharadita de sal. Añadir esta mezcla al recipiente con el choco-late y batir hasta integrar.Reservar en el refrigerador durante 1 hora mínimo o hasta que tenga consistencia. So-bre una charola con papel encerado colocar pequeñas bolitas separadas, espolvorear con azúcar glas.Hornear a 170° C durante 10 ó 15 minutos. Retirar del horno y dejar que se enfríen por completo.

34