Trabajo Fin de Mástertauja.ujaen.es/jspui/bitstream/10953.1/12077/1/TFM_77370754L.pdf · TFM - El lenguaje de las imágenes - Fernando Peinado Cruz - 19 Junio, 2019 3 El fin de la

UNIVERSIDAD DE JAÉN

Centro de Estudios de Postgrado

Trabajo Fin de Máster

EL LENGUAJE DE LAS IMÁGENES

LA METÁFORA COMO RECURSO EDUCATIVO

Alumno/a/a: Peinado Cruz, Fernando

Tutor/a: Prof. D. Carmen Montoro Cabrera

Dpto: Didáctica de la Expresión, Musical,

Plástica y Corporal.

Junio, 2019

Índice

Fundamentación

0. Portada e índice…………………………………………………………………………………………………..1-3

1. Resumen y palabras clave…………………………………………………………………………….……..4-5

2. Introducción………………………………………………………………………………………………………..5-6

3. Fundamentación teórica.…………………………………………………………………………………..……7

3.1 Delimitación del objeto de estudio………………………………………………………………….7-15

3.2 Aspectos psicológicos y pedagógicos……………………………………………………….……15-19

3.3 Imagen y poesía visual…………………………………………………………………………..………19-21

3.4 Enfoque didáctico……………………………………………………………………………………….…21-24

3.5 Arte e imagen como recurso educativo…………………………..…………………………….24-25

Propuesta Didáctica

4. Contextualización…………………………………………………………………………………………...26-29

5. Proyecto didáctico…………………………………………………………………………….………………….29

5.1 Marco legislativo……………………………………………………………………………………………29-33

5.2 Elementos transversales, temporalización, temas interdisciplinares….………….33-36

5.3 Metodología……………………………………………………………………………………………………….37

5.4 Proyecto………………………………………………………………………………………………..………38-52

5.5 Evaluación…………………………………………………………………………………………………..…52-55

5.6 Atención a la diversidad……………………………………………..………………………………………56

6. Conclusión…………………………………………………………….…………………………………………56-57

7. Bibliografía……………………………………………………………………………………………………………58

7.1 Webgrafía…………………………………………………………………………………………………………..59

Anexos

8.1 Anexo I Legislación Vigente……………………………………………………………………………60-62

8.2 Anexo II Visto Bueno del Tutor/a……………..……………………………………………………63-68

TFM - El lenguaje de las imágenes - Fernando Peinado Cruz - 19 Junio, 2019

3

“El fin de la educación no es desarrollar su inteligencia, socializarle integrándole en una

cultura, capacitarle laboralmente. Es eso y mucho más. El objetivo es ayudar al niño

para que desarrolle una personalidad triunfante, capaz de aprovechar sus

posibilidades, elegir bien sus metas, esforzarse por conseguirlas, disfrutar con las

oportunidades y soportar los conflictos.”

José Antonio Marina

https://www.mundifrases.com/tema/educaci%C3%B3n/

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https://www.mundifrases.com/tema/disfrutar/

https://www.mundifrases.com/tema/oportunidad/

https://www.mundifrases.com/tema/conflictos/


4

Resumen y palabras clave

1. Resumen

El debate de cómo acometer la problemática que supone la estructuración y los

métodos a llevar a cabo para formalizar una enseñanza de calidad, es de difícil

resolución. Si bien es cierto que cada vez existen más estudios de pedagogía,

psicología, neurología…, los cuales sientan las bases de ciertos criterios a seguir. La

educación se desarrolla en una sociedad cambiante la cual exige una constante

evolución tanto de la institución como del profesorado que lo compone.

El Lenguaje de las imágenes se desarrolla a través de un aprendizaje basado en

proyectos, a través del cual, se potencian ciertos aspectos como la motivación, la

concentración, la reflexión, el humanismo…, fundamentales para la correcta formación

de una persona, así como la adquisición de los objetivos y competencias propios de la

asignatura a la que pertenece. Por medio de prácticas artísticas relacionadas con la

imagen, la lectura y el uso de ella, de diferentes artistas que la trabajan, la poesía

visual, las imágenes retóricas, la metáfora… se pretende conocer las motivaciones

personales del alumnado, el valor de las enseñanzas humanísticas, las manifestaciones

artísticas como el reflejo socioeconómico y cultural de la sociedades en las que se

desarrolla. Todo ello con la intención de ejercer la docencia no sólo para la adquisición

de los conocimientos necesarios, si no como guía hacia la adquisición de los medios y

herramientas necesarias, para el desarrollo de los individuos hacia su potencial.

Abstract

The debate on how to tackle the problems involved in the structuring and the methods

to be carried out in order to formalize a quality education is difficult to solve. While it

is true that there are many studies about pedagogy, psychology, neurology ... (which

lay the foundations of certain teaching criteria), education develops in a changing

society which demands a constant evolution of both the institution and of the teaching

staff that composes it.

The language of images is developed through project-based learning, through which

certain aspects such as motivation, concentration, meditation, humanism ... (all of


5

them fundamental for the correct development of a person) are strengthened, as well

as the acquisition of the competences and objectives of the subject to which it belongs

to. Through artistic practices related to images, the readings and its use, the study of

different artists who work in this field, the visual poetry, the rhetorical images, the

metaphors ... the aim is to try to know the students personal motivations, the value of

the humanistic teachings, the artistic manifestations as the socio-economic and

cultural reflection of the societies in which it develops. All this with the intention of

teaching not only for the gain of the necessary knowledge, but as a guide to the

acquisition of the necessary means and tools for the development of individuals

towards their full potential.

Palabras Clave

Lenguaje, imagen, pensamiento crítico, poesía visual, motivación, aprendizaje

significativo.

Key Words

Language, image, critical thinking, visual poetry, motivation, meaningful learning.

2. Introducción

En el currículum académico actual, la enseñanza-aprendizaje de las humanidades,

pensamiento divergente y creativo tiene cada vez menos peso, unido a la importancia

que se le da al desarrollo de la inteligencia matemática y lingüística, pensamiento

lógico, como pilares fundamentales de una educación encaminada a producir

especialistas.

A través de la asignatura de EPV, la cual se adapta perfectamente al cometido de este

proyecto, se pretende subsanar esta carencia humanística del sistema educativo,

dotando a los alumno/as de las herramientas necesarias para formarse como

individuos creativos, críticos, reflexivos, con capacidad de gestión de emociones… ya


6

que en definitiva este humanismo, aunque suene redundante, es lo que nos hace

“humanos”.

Es evidente que el sistema educativo actual necesita mejorar en varios aspectos, y con

la nueva reforma de la LOMCE las artes han perdido aún más importancia

convirtiéndose en un elemento periférico del sistema de enseñanza.

Este proyecto aboga por utilizar las enseñanzas artísticas como método de

acercamiento a la adquisición de conocimientos, a la mejora de la conciencia y el

desarrollo del pensamiento crítico. Guiar a los alumno/as hacia su desarrollo personal

a través de la curiosidad y el deseo de pensar, convertir el acto de aprender en una

actividad lúdica y placentera.

El medio utilizado será el Aprendizaje por Proyectos mediante una serie de talleres y

actividades relacionadas con la lectura, interpretación y ejecución de imágenes. Junto

con los diferentes modos de expresión y técnicas como son la poesía visual, las

imágenes retóricas, o la metáfora….

La elección de este medio no es casual, pues como se aprecia más adelante en la

fundamentación teórica, es el medio más efectivo para el aprendizaje, aparte de ser,

hoy en día, una influencia importantísima en la creación de los conceptos

socioculturales, económicos y psicológicos que afectan al desarrollo de los individuos y

su pensamiento crítico, y por ende, un nuevo lenguaje o más que nuevo en auge, con

ciertos códigos que deben ser adquiridos por la sociedad.

0. Infografía del Proyecto


7

3. Fundamentación teórica

3.1 Delimitación del objeto de estudio

Las teorías de enseñanza y aprendizaje de psicólogos, pedagogos, neurólogos y otros

especialistas en el campo, que trataremos a continuación, sirven de base a la

comprensión e intencionalidad del proyecto didáctico.

Entiendo la labor docente como una búsqueda conjunta con los alumno/as de sus

capacidades, a partir de sus conocimientos previos y de sus inquietudes intelectuales,

implicarme con ellos para poder desarrollar todo su potencial.

Para ello es necesario tener una visión global de las distintas corrientes pedagógicas las

cuales buscan el método de enseñanza idóneo, ver sus distintos enfoques, sus aciertos

y errores, como con mis alumno/as, debo conocer el amplio abanico de posibilidades

que me doten de las estrategias necesarias para obtener la capacidad de adaptarme a

las necesidades específicas del alumnado.

Por tanto, esta fundamentación teórica tiene la intención de a medida que se

desarrollan los condicionantes, estrategias y metodologías a seguir, investigar las

aportaciones más relevantes de distintos autores en la materia, con el fin de

proporcionar un proyecto sólido, efectivo y que responda a las demandas actuales de

la sociedad.

En este recorrido por las distintas teorías pedagógicas es inevitable comenzar con el

movimiento constructivista y la Teoría Sociocultural de L. Vigotsky (1976) quien

entiende el desarrollo cognitivo como un proceso de interacción social que define en

su concepto de andamiaje, (contexto sociocultural en el que se desarrolla el alumno/a

a través del aprendizaje colaborativo) y que sienta las bases necesarias para la

consecución de la autonomía personal.

Dentro de esta línea constructivista destaca también el pedagogo Piaget (1979) para él

en contraposición a Vigotsky, el aprendizaje es un proceso individual marcado por las

distintas etapas del desarrollo cognitivo, inteligencia y acción van unidas restando

importancia al contexto sociocultural.


8

Una vez comenzada la fundamentación por estos dos pedagogos constructivistas,

considero necesario aportar la siguiente comparativa en la que se observan las

discrepancias existentes entre ambos.

1 - [Imagen de la comparativa de las teorías de Vigotsky y Piaget] Recogida de

https://i2.wp.com/webdelmaestrocmf.com

Por otro lado los conductistas Watson, Pavlov, Skinner, Bandoura (1976) entienden el

desarrollo cognitivo como fruto de la interacción del individuo con el medio, sin tener

en cuenta aspectos no observables que forman parte del ámbito interno. Aunque

estos pedagogos puedan parecer poco actuales sus aportaciones fueron de gran

importancia y relevancia, sentando las bases de las investigaciones actuales (Watson et

al.,1976)

Albert Bandura (1987) en su Teoría del Aprendizaje Social unifica las corrientes

anteriores a través de la idea de la dimensión social e individual del sujeto, el

aprendizaje y desarrollo no pueden concebirse sin tener en cuenta la dimensión

individual y social del alumno/a, haciendo énfasis en la importancia de la motivación,

En esta línea sobre la importancia de la motivación en la enseñanza es imprescindible

hacer referencia a las teorías pedagógicas de M. Montesori (1966) que basa su

método en unos principios educativos fundamentales, que promueven el aprendizaje


9

por descubrimiento, sin una metodología rígida, dando al alumno/a independencia en

su aprendizaje siendo el profesor/a un guía en el proceso de autoeducación.

Con esta introducción a algunas de las teorías de los especialistas más relevantes (y

clásicos) podemos observar como resulta más complejo de lo que en un primer

momento pudiera parecer, elaborar un proceso metodológico a seguir concreto, no

obstante, estas aportaciones van acotando el “camino” a seguir con el fin de

proporcionar un aprendizaje de calidad y efectivo.

Otros autores de referencia que supusieron una innovación en el campo de la

enseñanza fueron:

C. Freinet (1977) con su concepto de tanteo experimental, su principio de colaboración

y las características de la relación maestro-alumno/a.

Según J. Dewey (1995) este filósofo consideraba la institución de la escuela como un

microcosmos, un reflejo de la sociedad con sus virtudes y carencias, utiliza la

curiosidad natural del alumno/a como base de los futuros aprendizajes en el que el

profesorado juega un papel de guía, contrario al adoctrinamiento.

Según W. Kilpatrick (1951) pedagogo norteamericano, la enseñanza por proyectos

debe atender los intereses del alumno/a, dando lugar a aprendizajes significativos

basados en la experiencia y no en la adquisición de conocimientos impuestos haciendo

especial hincapié en el desarrollo del sentido crítico por parte de los alumno/as.

Gadner (1998) nos habla de su Teoría de las Inteligencias Múltiples y de cómo se le da

más importancia a la lingüística y a la lógico matemática en el currículum de la

enseñanza actual, este autor evidencia la carencia del sistema y propone una

formación integral de la persona que le permite enfrentarse a la vida en todas sus

facetas.

La propuesta de fundamentación de mi proyecto didáctico, no pasa por exponer las

teorías de distintos autores sólo con la intención de aplicar sus metodologías, sino más

bien investigarlas con sentido crítico, con la finalidad de recoger los aspectos más

significativos e interesantes de ellas para elaborar un proyecto efectivo, argumentado

y que enlace con mi visión de la docencia que desarrollaré a lo largo de este proyecto.

Habiendo hecho un recorrido por las diferentes corrientes pedagógicas, la intención

ahora es centrarme en los autores que tratan la relación de pedagogía y arte como


10

recurso educativo, así como los estudios e investigaciones más novedosas sobre los

métodos de aprendizaje y motivación del alumnado.

Como inicio a esta etapa de la justificación teórica del proyecto es de suma

importancia mencionar las investigaciones de Viktor Lowenfeld, aunque estos estudios

actualmente están “desfasados” sentaron los preceptos de la educación y el

aprendizaje a través de las artes. En su investigación “Etapas del Desarrollo Artístico”

establece una serie de rangos por edades, en los que analiza a través del dibujo el

perfil psicológico, social, personal, emotivo, motivacional e intereses del alumno/a. En

estas etapas observa cómo el alumno/a a través del ejercicio del dibujo va adquiriendo

ciertas pautas culturales, sociales y de adquisición de conocimientos. Si bien este

modelo hoy en día está obsoleto, nos sirve para facilitar el análisis del alumno/a por

parte del profesor/a usando como medio la práctica artística (Lowenfeld Viktor, 1957).

Por otra parte la autora C. Deweck (2015) en una de sus conferencias, nos indica a

través de una anécdota la importancia de la visión que tiene el alumno/a sobre sí

mismo y la visión que nosotros como profesorado le proyectamos de él como

estudiante, para su rendimiento en el aprendizaje a través del concepto del “todavía

no”:

“He oído hablar de una escuela en Chicago donde los alumno/as necesitan pasar un

cierto número de cursos. Y si no pasan alguno reciben la calificación ‘Todavía no’. Me

pareció fantástico, pues si recibes una calificación baja, piensas: ‘No soy nada, no

llegaré a ningún lado’. Pero si recibes una calificación ‘Todavía no’, entiendes que estás

en una curva de aprendizaje. Esta te muestra un camino en el futuro” (Deweck, 2017,

Conferencia: La mentalidad que puede cambiar la vida de un niño).

Como alumno/a he vivido lo que en pedagogía se denomina “la autoprofecía que se

autocumple”, por la cual un profesor/a etiqueta a sus alumno/as y puede que de

forma inconsciente encamina sus acciones para acertar en su predicción, negando la

posibilidad de cambio y descubrimiento por parte del alumno/a, de ahí la importancia

que para mí tiene el concepto de “todavía no”.

Entiendo que mi labor como docente no es de trasmisor de información, si no mostrar

la gama para que cada alumno/a encuentre su camino y se vaya enriqueciendo en el

transcurso del proceso de enseñanza aprendizaje, ya que considero este proceso de

suma importancia y no sólo los resultados o el logro final.

El concepto actual de educación utilitaria hace que el arte tenga una consideración

secundaria, comparto la visión de Luis Camitzer, este autor entiende el concepto del

arte “como medio para expandir y organizar el conocimiento”, para conseguir

desarrollar en el alumno/a un pensamiento crítico y reflexivo. La enseñanza del arte


11

como una forma de interpretar el mundo y no como una forma de interpretar el arte,

utilizando lo ya aprehendido para llegar a lo desconocido, al concepto de cultura activa

(Camitzer, 2015).

María Acaso, especializada en el área de educación artística, entiende la enseñanza de

esta disciplina como vehículo de conocimiento. Partiendo de tres aspectos:

1- Trabajar desde la producción y el análisis.

2- Realización de procesos de educación artística complejos y largos.

3- Frente a la idea de creatividad genial partir de lo que han hecho otros.

Esta profesora de bellas artes de la Universidad Complutense de Madrid encamina su

actividad académica, a la formación de buenos docentes más que a la formación de

artistas. Achaca la poca relevancia que la EPV tiene en el currículum a la infantilización

que de ella se tiene desde la educación primaria, limitada a colorear o dibujar y que

ofrece una visión muy simple de esta área del conocimiento y que impregna el resto de

las etapas educativas.

En su denominado “Método Placenta” desarrolla una metodología basada en

proyectos pedagógicos y no por objetivos.

2 - [Infografía del Método Placenta de la DR. María Acaso] Recogida de http://3.bp.blogspot.com/-9-

cZM8HHTIk/TeKuxap1dOI/AAAAAAAAAGE/huBFIhyGqJY/s1600/Placenta.jpg

En el “Método Placenta” se considera al alumno/a a un nivel paralelo al del profesor/a,

este método que sigue un hilo conductor:

http://3.bp.blogspot.com/-9-cZM8HHTIk/TeKuxap1dOI/AAAAAAAAAGE/huBFIhyGqJY/s1600/Placenta.jpg

http://3.bp.blogspot.com/-9-cZM8HHTIk/TeKuxap1dOI/AAAAAAAAAGE/huBFIhyGqJY/s1600/Placenta.jpg


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Comienza con “el Manifiesto”, que recogería el papel del profesor/a desde un aspecto

filosófico pedagógico y moral de su práctica educativa.

Es importante reflexionar sobre todos estos aspectos para poder llevar a cabo una

práctica didáctica que se ajuste a la realidad y sus condicionantes.

“Las Metas” sustituyen a los objetivos en esta metodología didáctica, lo idóneo es que

sean consensuadas entre el profesorado y el alumnado o bien se ajusten a la realidad y

necesidades del estudiante, han de ser generales. Intentando que sean reconocidos

como objetivos propios por los alumno/as.

Los Contenidos deben ser pocos pero muy trabajados, que ayuden al alumno/a a crear

su propio conocimiento. Se pretende que estos conocimientos tengan una proyección

a largo plazo y fuera del aula.

En lo referente a los Procesos en este Método Placenta, se estructuran de la siguiente

manera:

1- Provocar curiosidad en el alumnado y debe estar relacionada con su realidad.

2- Se favorece el dialogo como medio de transmisión de la información.

3- El proyecto debe tener un desarrollo real con todas sus características.

Mediante el trabajo cooperativo en grupos heterogéneos.

4- Para lograr el aprendizaje es imprescindible que estos logros sean compartidos

entre los distintos grupos de trabajo.

“El boomerang”, la parte con la que finaliza este método de aprendizaje, consiste en la

evaluación de todos los agentes que intervienen en el proceso, (actividades realizadas,

alumno/a, profesor/a, metodología, medios…). (Acaso, 2019, Revista Educación 3.0).

En esta línea, parafraseando a Pablo Helguera (2015), las corrientes pedagógicas

tradicionales no tienen en cuenta en la relación arte y pedagogía, primero, la enorme

creatividad en la acción educativa, segundo, que la creación colectiva de carácter

artístico implica conocimiento, y tercero, el conocimiento sobre la obra de arte no se

limita a ella, si no que se convierte en una herramienta para entender el mundo.


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3 - [Infografía Pedagogías Emergentes] Recogida de https://ined21.com/pedagogias-emergentes-14-

preguntas-para-el-debate/

La “Teoría Atencional” reflejada en el estudio Posner y Raichle ,(1994) sirve como

punto de partida para conocer y comprender las investigaciones en lo referente el

campo de la Neurología y de los procesos cognitivos que se desarrollan. A continuación

a través de diversos autores se dan a conocer algunos de estos procesos con mayor

interés y aplicación pedagógica real.

Chema Lázaro (2018), especialista en Neurodidáctica y profesor en Educación

Primaria, (obtuvo el Premio Nacional de Educación en 2013) centra sus investigaciones

en el área de la Neuroeducación, con el fin de esclarecer y dar forma a los procesos

llevados a cabo por nuestro cerebro en el aprendizaje, a través de metodologías

didácticas y multisensoriales que estimulen el cerebro y capten su atención.

”Nunca pidas a un niño que te preste atención, la atención hay que secuestrarla”.

(Lázaro, 2017, Conferencia: Nunca le pidas a un niño que te preste atención).

Con esta frase, C. Lázaro nos lanza la idea de que una clase no puede ser un espacio

aburrido, en el que la metodología de la clase se centre en volcar sobre los alumno/as

contenidos sin parar. Debe ser dinámico, que salgan de los límites de lo anodino y sean

https://ined21.com/pedagogias-emergentes-14-preguntas-para-el-debate/

https://ined21.com/pedagogias-emergentes-14-preguntas-para-el-debate/


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estímulos capaces de raptar la atención de los alumno/as y que se compongan de

diferentes actividades para poder fijar los conocimientos en la memoria a largo plazo a

través de tareas que trabajen de manera multisensorial.

“Al cerebro le encanta la sorpresa, la narrativa, lo que no prevea que va a ocurrir, el

juego, la cooperación, el humor, las disonancias cognitivas, suscitar la curiosidad…”

(Lázaro, 2017, Conferencia: Nunca le pidas a un niño que te preste atención).

Este recorrido general por las distintas corrientes pedagógicas pretende ser el marco

fundamentacional para abordar de forma más específica y exhaustiva el concepto de

arte y pedagogía como los diversos autores que cimentan y determinan mi propuesta

didáctica, basada en la imagen como metáfora del lenguaje y recurso educativo.

El tratamiento de las imágenes como herramienta de expresión, de conocimientos, se

ha utilizado desde milenios para ilustrar, representar ideas y conceptos, como es el

caso de Platón, pero es actualmente cuando estas imágenes gracias a la aparición de

las nuevas tecnologías están cobrando mayor importancia. Es constante el bombardeo

de imágenes ya sea con fines artísticos-expresivos, publicitarios, por pura

representación de una idea…, esto hace por un lado imprescindible que formemos a la

gente en este nuevo lenguaje como si de otro cualquiera se tratase, pero por otra

parte, posiciona a la imagen como herramienta potentísima transmisora de

conocimientos e ideas de un calado conceptual profundo.

El arte es un reflejo de la sociedad, la obra de un artista no es un hecho aislado sino

que nos habla de su contexto sociocultural y económico en el que se desarrolla.

“tengo la creencia de que las imágenes y las metáforas a menudo tienen un valor

conceptual profundo, y de que no solo el discurso conceptual puede llevar consigo

introspecciones importantes”

(Sloterdijk, 2003, Entrevista: La vida actual no invita a pensar).

Partiendo de las ideas de varios autores que han expuesto (como esta frase de Peter

Sloterdijk que hace referencia a la obra de Gaston Bachelar “Poética del Espacio”) se

pretende justificar la elección de las imágenes y el arte como metodología.


15

Los últimos estudios han demostrado que la vista es el mejor sentido para el desarrollo

del aprendizaje, esto unido a que la sociedad actualmente emplea un mayor número

de imágenes para múltiples usos y fines, la capacidad de las imágenes y el arte para

generar pensamientos y discursos complejos, profundos, el potencial de estas como

elemento propagandístico y de

alineación del individuo. Podemos

tomar como ejemplo la obra “El

Ratoncito Feroz” de Henry A.

Giroux en la que observamos la

necesidad apremiante de impartir

una enseñanza de calidad, que

entre muchas otras

competencias, aborde este tema.

(Giroux, (2001)

4 - [Infografía del aprendizaje a través de los sentidos] Recogida de https://image.slidesharecdn.com

3.2 Aspectos psicológicos y pedagógicos

Teniendo como objetivo proyectual el desarrollo del potencial del alumnado en todas

sus facetas a través del arte y el aprendizaje, debemos plantearnos la pregunta, ¿Cómo

se realiza este aprendizaje y cuáles son las herramientas que el arte nos ofrece para

logar este fin?

Antes de dar respuesta a este interrogante quizá sea de más ayuda plantear y resolver

otras preguntas. Si tenemos en cuenta que para ejercer una educación efectiva deben

coexistir dos elementos, como es el profesor/a (las herramientas que proporciona, la

motivación…) y el alumno/a (su implicación en el proceso de aprendizaje), ¿cómo

podemos conseguir despertar el interés y la motivación, y qué herramientas son las

más efectivas para lograr este fin?

Si bien se ha demostrado que el cerebro es un órgano social y que es de suma

importancia el aprendizaje colectivo, es de manera individual, en última instancia, el

modo en el que se fijan los aprendizajes y conocimientos adquiridos, este proyecto

que se basará tanto en actividades colectivas como individuales, tiene la intención de

fomentar aspectos del aprendizaje individual como son la reflexión, la concentración…,

https://image.slidesharecdn.com/metodosdee-a-101110183842-phpapp02/95/metodos-de-enseanza-aprendizaje-30-638.jpg?cb=1422675008


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ya que entiendo que hoy en día tienen poca cabida tanto en el sistema educativo

como en la propia sociedad.

5 - [Aspectos Pedagogía Humanista] Recogida de http://www.colredentorista.edu.co

Estos aspectos representados en la tabla anterior ilustran los elementos

imprescindibles en la pedagogía humanista, pues es tan importante la participación e

implicación por parte del alumno/a en el proceso de aprendizaje como lo es de igual

modo el papel que desempeña la propia institución y el profesorado.

No se puede pretender por tanto que si no existe un profesorado motivado, puedan

existir alumnos/as que muestren interés, de igual modo que no todos los docentes

pueden ser vocacionales pero si no lo son, al menos que sean docentes profesionales y

en constante formación.

La implicación emocional del alumnado tanto en las actividades a realizar como en lo

concerniente a la relación profesor/a-alumno/a, es de suma relevancia, esta

demostrado que el cerebro retiene mejor la información cuando hay un estímulo

emocional ligado al objeto de aprendizaje, por tanto es el deber del profesor/a facilitar

estos ambientes que susciten esta relación del conocimiento y la emoción.

“Dime y olvido, enséñame y recuerdo, involúcrame y aprendo”

(B. Franklin , Fuente: The Life of Benjamin Franklin)

En el caso de que existan alumno/as con necesidades especiales o algún tipo de

anomalía psicológica (autismo, déficit de atención…) deberá de hacerse la adaptación

pertinente e individualizada al alumno/a, recurriendo en última instancia si fuera

http://www.colredentorista.edu.co/img/dummies/modelo.jpg


17

necesario a la adaptación curricular del mismo. Lo idóneo sería poder hacer estas

adaptaciones individualizadas al alumnado en general, pero esta idea es utópica

puesto que los alumno/as en las aulas, exceden el número necesario para poder llevar

esto a cabo.

No obstante es tarea del profesor/a adaptar los objetivos y conocimientos a las

necesidades grupales e individuales del alumnado ya que no todos tienen las mismas

necesidades, inquietudes, ni circunstancias personales.

Otros aspectos psicológicos-pedagógicos a tener en cuenta son: la comunicación no

verbal, determinante para forjar la imagen que reflejamos al alumnado de sí mismo y

por ende, de transmitirle seguridad y la sensación de ser aptos y válidos para las tareas

a desempeñar.

6 - [Infografía Neuroeducación]

Recogida de

data:image/jpeg;base64

El sistema educativo no ha

tenido cambios significativos

en el último siglo, este hecho

denota la necesidad

acuciante de un cambio en el

paradigma educativo, en

estos últimos años, se han hecho grandes descubrimientos en el campo de la

neurología, neuroeducación, neuroaprendizaje, pedagogía… (y diferentes ámbitos

relacionados con la educación), no obstante estos descubrimientos apenas han sido

aplicados significativamente a la metodología educativa existente que, gracias a

investigadores como F. Mora, podemos hoy conocer y poner en relevancia a la hora de

confeccionar un proyecto educativo o cualquier actividad relacionada con la educación

o transmisión de conocimientos.

“Nadie aprende nada si no se motiva, es necesario despertar la curiosidad, (…) las

emociones sirven para recordar y almacenar de una forma más efectiva, (…) los

alumno/as no pueden mantener la atención más de 50 minutos seguidos”

(F. Mora, 2017, Neuroeducación).

Otro ejemplo que nos sirve para dar respuesta (aunque no de manera definitiva), a las

interrogantes expuestas al comienzo de este punto, serían las técnicas descritas


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anteriormente como las propuestas de Chema Lázaro, las redes atencionales de M.

Posner, o la mentalidad de crecimiento y el poder del todavía de Carol Deweck.

Para finalizar este punto es imprescindible tener en cuenta los estadios psicoevolutivos

del alumnado al que va enfocado el proyecto didáctico:

7 - [Teoría Psicoevolutiva de Piaget] Recogida de https://image.slidesharecdn.com

El cerebro adolescente está en continua transformación, las capacidades ya existentes

siguen perfeccionándose, creando nuevas conexiones cada vez más complejas,

aquellas que menos se utilizan tienden a desaparecer dando lugar lo que en neurología

se denomina “la poda”, esto permite y consolida el paso de la adolescencia a la edad

adulta.

La creación de estas nuevas conexiones neuronales tiene lugar en la corteza

prefrontal, donde se produce las funciones cognitivas más complejas, la

autoconciencia, y la habilidad para la interacción social.

El sistema límbico (responsable de las emociones) descarga dopamina con más

intensidad que en el adulto. Es en el área prefrontal donde tiene lugar la unión


19

cognitiva y afectiva, junto con el hipocampo y la amígdala (memoria individual y

afectividad), se conforma la propia identidad.

El adolescente es más sensible a las influencias externas debido a que sus conexiones

no están aún afianzadas, esto que produce sus cambios de actitud, humor, afectividad,

interés… nos ofrece a la vez una magnífica oportunidad para nuevos y valiosos

aprendizajes.

3.3 Imagen y Poesía Visual

En los siguientes apartados se pretende abordar como se ha tratado el tema de las

artes como recurso pedagógico, haciendo hincapié en el uso de la imagen, la metáfora,

la poesía visual, y el desarrollo de la humanidad, creatividad, reflexión, pensamiento

crítico… que se quiere fomentar en el alumnado con la elaboración de este TFM.

Más concretamente este punto hace un recorrido sobre la evolución del arte como

recurso educativo y sus distintas etapas, mientras que el siguiente se centra en la

utilidad y motivaciones del proyecto artístico.

El papel que las artes han jugado a lo largo de la historia es de suma importancia, en

todas sus expresiones ha servido para la transmisión de ideas, conocimientos,

características culturales y sociales… hasta tal punto que en el Renacimiento los

artistas eran científicos, matemáticos, astrólogos… vinculando el arte como medio de

aprendizaje y de adquisición de conocimientos. Fue a partir del romanticismo cuando

el arte, en su mayoría dedicado a complacer a la sociedad burguesa de la época, va

perdiendo paulatinamente ese carácter científico-artístico para ir poco a poco

caracterizándose por un sentido bohemio y romántico del artista.

Esto ha desembocado en un concepto prácticamente peyorativo actual de arte, de

algo infantiloide, decorativo, un elemento periférico de la educación sin demasiada

relevancia.

Este proyecto quiere poner en tela de juicio esa concepción y atribuciones que le

hemos otorgado con el paso del tiempo a una materia que debería ser tratada con la

importancia que tiene, ya que es un medio idóneo para la adquisición de cualquier tipo

de conocimiento, (independientemente de la rama educativa).

Ciertamente es erróneo el paulatino detrimento que han tenido las enseñanzas

artísticas en las diferentes reformas educativas de los últimos años, delegándola como

una asignatura “maría” a la que el propio profesorado le daba o da cierta importancia

como reflejo del peso de esta en el currículum académico.


20

Hoy si hablamos de arte debemos volver al concepto del arte como medio de

aprendizaje, no solo de arte si no de cualquier otra materia, pues actitudes como la

creatividad, la reflexión, concentración… frente a la resolución de problemas son cada

vez más demandadas por las empresas. A esto debemos añadirle la necesaria

educación sobre las imágenes, alfabetización visual, al grueso de la población en una

sociedad, como ya he apuntado antes, cada vez más bombardeada por estas, y sin los

conocimientos necesarios normalmente para su correcta lectura e interpretación por

parte de la sociedad.

Las artes como metodología generan un pensamiento divergente y creativo que en un

futuro no muy próximo será el más demandado por la sociedad, frente al pensamiento

lógico que es el imperante hoy en día y todo apunta a que será delegado

paulatinamente.

La importancia que tiene este tipo de pensamiento frente a la oferta laboral y

personal, es que genera personas con pensamiento y sentido crítico, reflexivo, creativo

(entre otros muchos aspectos) y sobretodo con la capacidad de aprendizaje, pues si

bien no sabemos con exactitud hacia dónde se dirige el futuro de la educación y la

sociedad, lo que sí sabemos con seguridad hoy en día, es que en el futuro

necesitaremos profesionales con capacidades creativas, capaces de enfocar problemas

de cualquier ámbito de diferentes puntos de vista y esto se consigue gracias al

pensamiento divergente y creativo que las artes nos ofrecen.

Poniendo el punto de mira en el uso de la imagen, sus capacidades metafóricas,

poéticas, retóricas… y como estas son capaces de transformar la sociedad, podemos

identificar diferentes ejemplos que muestres estos aspectos.

Uno de ellos es Joan Foncuberta, en su texto El Beso De Judas, observamos como el

hecho de que el National Geographic (un medio de comunicación que a priori

deberíamos considerar de confianza) publicase una serie de imágenes sobre una

supuesta tribu de indígenas en Filipinas, información que luego se demostró falsa ya

que la supuesta tribu tenía contacto con la sociedad y las tecnologías, causó un gran

revuelo y puso en tela de juicio la veracidad de las imágenes y como son capaces de

alterar nuestro pensamiento colectivo y cultural. (Foncuberta ,1997. El Beso De Judas

“La tribu que nunca existió”)

Otro ejemplo de esto lo observamos en “El Ratoncito Feroz”, en el que el autor

reflexiona sobre cómo ha influido la obra de W. Disney en la formación psicológica y

social de los individuos, el título que el autor utiliza para ella no es casual, pues nos da

pie a pensar en la “fiereza” con la que estos personajes de ficción han determinado el

modo de pensar de toda una generación y sentado las bases de sus conceptos de

sexualidad, romanticismo, ideales…. Un claro ejemplo de esto es el estereotipo de


21

género creado por Disney, que nos da la visión del hombre, tosco, rudo, fuerte, y la

mujer como un objeto de belleza, y de sexualidad (Giroux, 2001).

3.4 Enfoque didáctico

La Unión Europea establece como parte indispensable para conseguir un buen

desarrollo integral de la persona, la necesidad de adquisición de una serie de

competencias clave, estas se recogen y desarrollan en la Ley 8/2013 de 9 de Diciembre

para la mejora de la calidad educativa (LOMCE) y en la Orden ECD /65/2015 del 21 de

Enero.

Estas competencias deben adquirirse a lo largo del proceso educativo, marcadas por la

transversalidad en todas las áreas del conocimiento, con el objetivo de conseguir un

desarrollo amplio que abarque el campo personal, social y profesional, dotando a los

alumno/as de las herramientas necesarias para afrontar su vida, con capacidad de

adaptación en un proceso de aprendizaje permanente, esta ley define las

competencias como “combinación de conocimientos, capacidades o destrezas y

actitudes adecuadas al contexto”.

1. Comunicación lingüística.

2. Competencia matemática y competencias básicas en ciencias y tecnología.

3. Competencia digital.

4. Aprender a aprender.

5. Competencias Sociales y Cívicas.

6. Sentido de la iniciativa y espíritu emprendedor.

7. Conciencia y expresión cultural.

Esto genera un nuevo enfoque del proceso de enseñanza que exige al docente, el uso

de nuevas herramientas metodológicas, para potenciar el desarrollo integral del

alumno/a, implicando a este activamente en su propio proceso, se pretende conseguir

aprendizajes significativos útiles para la vida.

En mi proyecto didáctico la competencia en comunicación lingüística se desarrolla

mediante la utilización de otros medios de comunicación y en distintos soportes, la

poesía visual, es una herramienta que ejemplifica esto perfectamente debido a que

está a caballo entre la lengua escrita y la imagen como medio expresivo. El uso del

trabajo cooperativo para la realización de las tareas es un instrumento de socialización


22

y lleva implícito el uso de distintas destrezas, (lectura, conversación, expresión

metalingüística, escritura…).

En relación a la competencia digital las actividades a realizar implican el uso de las

tecnologías de la información y la comunicación de forma creativa, con sentido crítico

y precisan del desarrollo de destrezas relacionadas con el acceso a la información, el

procesamiento y uso de datos, mediante una metodología activa y participativa basada

en la resolución de problemas.

La competencia de aprender a aprender está presente en todo este proceso de

enseñanza aprendizaje, ya que requiere la organización y exposición de lo aprendido,

la reflexión sobre el propio proceso y proporcionar al alumno/a las herramientas

necesarias para generar una mentalidad de crecimiento basada en la motivación y

confianza.

Mediante el uso de la imagen los alumno/as profundizarán en los fenómenos sociales,

expresarán la problemática que ellos sienten en su contexto social, siendo la

competencia social y cívica un eje fundamental sobre el que se articula esta propuesta

didáctica.

Los alumno/as en la realización de todo el proceso, (desde el acceso a la información,

la selección de la imagen, hasta la exposición final) eligiendo y planificando su propio

proyecto de acuerdo con su criterio, negociando en el grupo de trabajo, llegando a

acuerdos, basado en el respeto mutuo, y en la valoración del esfuerzo colectivo, lo que

implica la necesidad de un pensamiento creativo, a través de todos estos aspectos

anteriores deberán desarrollar la competencia del sentido de la iniciativa y espíritu

emprendedor.

Esta última competencia de conciencia y expresiones culturales es la que concierne a

este proyecto, desarrollando todas sus facetas de manera idónea a través de la

realización de actividades relacionadas con el arte y la cultura, dotando a los

alumno/as de aspectos como el sentido crítico, estético, libertad de expresión….

El modo en el que aprendemos se ha visto afectado por los cambios socio-culturales de

los últimos tiempos, el lenguaje audiovisual cada vez está más presente entre nosotros

y eso nos obliga a elaborar nuevas estrategias, que se adapten a las posibilidades que

las nuevas tecnologías nos ofrecen.


23

8 - [Conferencia de C. Madoz] Recogida de

https://www.rtpa.es/fotos//15/03/20150302201611_motiva.jpg

Centrándonos en el área que compete a este proyecto, las imágenes han sido desde

mucho tiempo atrás un medio de expresión de ideas, conceptos, conocimientos…

desde el mito de Platón (que pese a ser literario representa la idea a modo de imagen),

hasta las obras conceptuales y de profundo calado reflexivo de Chema Madoz, este

medio brinda la posibilidad de aprender a través del sentido más desarrollado que

tenemos para ello, la vista. Actualmente muchos profesores incorporan en sus aulas

metodologías de trabajo cercanas a la obra de artistas como Chema Madoz, Joan

Brossa, Magritte, Felix Gonzales Torres, Rober And Shana Parkerharrison, pero estas

metodologías no dejan de ser conatos individualizados que no llegan a desarrollarse en

profundidad.

La mayor parte de expertos en educación recomiendan el uso de mapas mentales,

esquemas, infografías… para la asimilación de contenidos didácticos, esto es

extrapolable al uso de imágenes ya que el motivo por el que se da esta recomendación

no es otro que la retención y el aprendizaje de contenidos a través de la visualización

de ellos se ve facilitada.

Las imágenes consiguen que el grueso de la información quede representada de un

vistazo al mismo tiempo que hacen a esta más atractiva, fijando así los contenidos en

la memoria a largo plazo con más facilidad. Otro aspecto a tener en cuenta en el

aprendizaje por medio de imágenes es que fomentan la creatividad, la reflexión,

concentración, facilitan otros aspectos como captar la atención de los estudiantes y


24

estimula los sentidos creando vínculos emocionales con el proceso de la adquisición de

contenidos. Facilitan pues la adquisición de conocimientos en términos generales.

3.5 Arte e imagen como recurso educativo

“una imagen vale más que mil palabras”

(Anónimo).

Considero que esta afirmación es errónea (a no ser que sólo consideremos de la

imagen valioso su poder comunicativo y expresivo) pues como se interpreta en el caso

antes expuesto del autor Joan Fontcuberta, la imagen sin información o las

herramientas necesarias para interpretarlas, puede ser engañosa, por eso creo tan

importante despertar en mis alumno/as un sentido crítico, que les permita objetividad

y criterio propio en el mundo de la imagen en el que hoy nos desenvolvemos.

Antes de comenzar con el desarrollo del último apartado, hemos de preguntar cuáles

son los motivos por los que la educación no da más importancia a estas materias

artísticas y más concretamente a las imágenes. En esta época en la que las TIC han

irrumpido en el aula, es apremiante la implementación de metodologías ligadas con la

imagen, para a través de ella, renovar y actualizar la educación a las necesidades

sociales del momento.

Una de las motivaciones proyectuales es la educación integral, por medio de la

motivación, reflexión, desarrollo del pensamiento crítico… a través de las imágenes,

con el fin de aproximar al profesorado a los intereses individuales y colectivos de los

estudiantes. Este medio, las imágenes, ayudan a fijar conocimientos y generar

actitudes gracias a que es un medio de comunicación y expresión al alcance de

prácticamente todo el mundo hoy en día. Las imágenes actúan de un modo tal que

cuando creemos no prestar atención ejercen un papel de elemento pasivo de

comunicación, fijando recuerdos y conceptos en nuestra memoria incluso bajo estas

circunstancias, he ahí la importancia de la educación en este campo.

Como ventajas del uso de este tipo de metodologías con respecto al alumnado, cabe

destacar primero, la innata familiaridad que los alumno/as sienten con este medio

gracias a que son nativos digitales. En segundo lugar la fácil realización de dicho

proyecto gracias a la austeridad de medios para llevarlo a cabo. En tercer lugar la


25

perfecta adecuación de los horarios requeridos para ejecutar las tareas con respecto a

los tiempos disponibles por sesión.

Para poder desarrollar y concebir el aprendizaje por medio de las imágenes es

importante conocer las herramientas y variedad de técnicas y conceptos que nos

ofrece, como son las metáforas, poesías visuales, figuras rétoricas, las fotografías en

sus múltiples corrientes artísticas y expresivas….

No sólo pretendo generar una exposición artística como resultado de los trabajos

realizados conjuntamente por los alumnos/as, sino que el proyecto a su vez quiere dar

relevancia al proceso psicológico que se da al realizar, interpretar, estudiar y analizar

una imagen, valiéndome para esto de recursos y temáticas a priori no tan comunes

como son la poesía visual.

Esta poesía visual, metáforas de la imágenes, rétoricas, van más allá del medio plástico

y expresivo de este formato, favoreciendo con ello los aspectos de intereses comunes

e individuales del alumnado, así como sus condicionantes personales consiguiendo con

esto poder ajustarnos más a sus necesidades.

Cabe destacar aparte de los aspectos antes descritos sobre las ventajas y

características de una educación ligada a las imágenes y el arte, como metodología,

que hemos hecho a través de estos últimos autores, la gran importancia que estas

materias tienen para el desarrollo del pensamiento crítico, la motivación, la reflexión…

del alumnado indispensable como ya he defendido antes para formar personas

íntegras, capaces, y en última instancia felices y motivados.


26

Propuesta Didáctica

4. Contextualización

El centro en el que se desarrolla mi propuesta didáctica es “la Escuela de Arte José

Nogué”, situado en el casco antiguo de Jaén.

La escuela se edificó a mediados del siglo XX, en la calle Martínez Molina, ocupando el

solar de un antiguo convento derruido, anteriormente fue un casino y un cuartel, para

en el año 1887 amparado por la Real Sociedad Económica de Amigos del País nacer

como “Escuela de Artes y Oficios”. Es reconocida oficialmente en 1910 con el nuevo

nombre de “Escuela Superior de Artes Industriales” para desvincularse en 1924 de la

Escuela Industrial y convertirse en “Escuela de Artes y Oficios”.

En la actualidad pasó a denominarse “Escuela de Arte José Nogué” como referencia al

pintor el cual fue profesor/a de la escuela, director de la misma y del Museo de Bellas

Artes Provincial de Jaén.

Hoy en día este centro con más de un siglo de historia constituye un referente cultural

y de la enseñanza de la provincia.

La E. A. José Nogué está situada en el centro de la ciudad de Jaén, a mitad de camino

entre la catedral y la iglesia de la Magdalena, enclavada en el distrito del casco antiguo

de la ciudad, muy cerca de numerosos monumentos históricos como el Raudal de la

Magdalena, los Baños Árabes, el Refugio Antiaéreo…. En la Calle Martínez Molina, 11,

CP 23004. Jaén. Andalucía.

Sus coordenadas son 37.76, -3.79 y está a una altitud aproximada de 600 metros.

Se encuentra en un antiguo edificio modernista que anteriormente fue un convento.

Cuenta con un alumnado muy diverso, puesto que comprende la escuela de arte en la

que se imparten distintos ciclos formativos de enseñanzas artísticas, con alumno/as de

diversas edades y procedencias, y el bachillerato de artes.

En lo referente al aspecto socioeconómico del alumnado este se ajusta de manera

mayoritaria a un perfil de clase media, por otro lado de familias tradicionales y de

familias de clase media baja, la mayoría de ellos optan a tener un título universitario y

demuestran interés en las clases.


27

El centro está situado en un barrio del casco antiguo en el que predomina la población

de bajo nivel cultural, algunos alumno/as proceden de este entorno más próximo y

otros provienen de pueblos cercanos a la capital.

Durante estos últimos años los recursos y materiales del centro han mejorado

considerablemente ya que el arte requiere de esta innovación constante, no obstante,

tiene importantes carencias aún, ordenadores obsoletos en la mayoría de las aulas y

algunas deficiencias propias de ser un edificio que fue concebido para otra finalidad y

distribución.

Por norma general las aulas para el desarrollo de cada módulo cuentan con el

equipamiento y materiales necesarios. La convivencia dentro del centro suele estar

dentro de la normalidad salvo raras excepciones, creo que esto es debido a que el

alumnado que conforma estas aulas tiene un interés muy específico, de distintas

edades salvo el caso de bachillerato y en general esto hace que impere un clima de

compañerismo y respeto.

En cuanto a los problemas de convivencia existe uno común, tanto en las aulas como

en la sociedad, el problema del mal uso de las nuevas tecnologías. Los alumno/as

ejercen un uso excesivo del teléfono, muestran síntomas de dependencia y es el

principal motivo tanto de conflictos como de pérdida de atención en las aulas. Sería

interesante que se atacase el problema de raíz, usando por ejemplo inhibidores de

frecuencia en las aulas dejando invalidados los dispositivos móviles.

Los materiales disponibles en las aulas (siempre bajo autorización del profesorado) son

muy numerosos y variados, van desde las herramientas necesarias para realizar una

fundición, la talla en piedra y madera, herramientas de corte y ensamblaje, fotografía y

video, diseño gráfico, dibujo, pintura, etc.

Uno de los aspectos más interesantes del centro es que consta de dos espacios

expositivos en los que poder disfrutar de obras de alumno/as y exposiciones

itinerantes.


28

Configuración del centro

9 - [Organigrama E. A. José Nogué] Imagen Propia

Como actividades extraescolares cabe destacar la constante participación del

profesorado en diferentes eventos culturales con el alumnado, vistas a museos,

exposiciones artísticas, dibujo al natural, visitar monumentos, etc.

En lo referente a las actividades extraescolares y a las relaciones con agentes externos

del centro, la escuela de arte en su Proyecto Educativo dice: “que desarrollarán la

colaboración con organismos e instituciones para permitir y complementar la labor

educativa fuera de su horario lectivo”.

Mi propuesta didáctica se centra en los alumno/as de primero de bachillerato de artes,

con edades comprendidas entre los 16 y 18 años que forman un grupo de clase de 20

alumnos/as. Algunos de ellos han accedido mediante la E.S.O. y otros mediante ciclos

formativos de enseñanza artística. Esto plantea un abanico diverso de alumnos/as que

como baza principal frente al proyecto cuentan con más interés artístico y

conocimientos (a priori) que los alumnos/as de otras modalidades de bachillerato.

Un grupo de alumnos/as tienen claro la continuidad de sus estudios a un nivel

universitario mientras que otros expresan más dudas sobre su futuro académico y


29

profesional, este hecho recalca la importancia de la motivación en el proceso de

enseñanza.

5. Proyecto Didáctico

La materia que compete a este proyecto es Cultura Audiovisual, una asignatura

troncal de obligatoria elección debido a que se continúa en segundo de bachillerato,

con cuatro horas semanales por grupo.

Los distintos lenguajes que la imagen ofrece, constituyen hoy en día un pilar básico en

las enseñanzas artísticas debido a su auge y múltiples utilidades.

Los alumno/a/as a los que va dirigida esta propuesta están inmersos en el mundo de la

imagen y se comunican a través de infinidad de medios (Facebook, Instagram…) donde

para ellos la imagen tiene mucha importancia.

Partiendo de esta base y del uso que ellos le dan a la imagen, pretendo que lleguen a

conceptos más complejos que les permitan elaborar un análisis más crítico, un uso

responsable y profundo del mundo de la imagen.

5.1 Marco legislativo

Marco legislativo al que se ajusta este proyecto:

- LOE (Ley Orgánica 2/2006, de 3 de Mayo, de Educación.

- LOMCE (Ley Orgánica 8/2013, de 9 de Diciembre.

- Real Decreto 1105/2014.

- Orden ECD/65/2015, de 21 de Enero.

- Real Decreto 310/2016, de 29 de Julio.

- Decreto 111/2016, de 14 de Junio.

- Orden de 14 de Julio de 2016.


30

Objetivos

Los objetivos como define el RD 1105/2014, 26 Diciembre, art. 2, son los referentes

junto con las competencias, de nuestro proyecto educativo, y a partir de ellos

desarrollaremos de forma coherente, los demás elementos curriculares, (contenidos,

metodologías, criterios de evaluación, estándares de aprendizaje evaluables, atención

a la diversidad…).

Objetivos de Etapa

El desarrollo de mi proyecto educativo pretende contribuir a una utilización

responsable de las tecnologías de la información y la comunicación, que les permita

conocer, y valorar de forma crítica el mundo que les rodea, con la finalización de una

exposición artística que promueva en ellos la creatividad, la flexibilidad, el trabajo en

equipo, desarrollando la sensibilidad artística como medio de formación personal y

cultural.

Los objetivos de etapa que en este proyecto se desarrollan son: B, G, H, K, L.

La tabla de la LOMCE que desarrolla estos objetivos viene recogida en el Anexo I.

Objetivos Generales de la Cultura Audiovisual

Los objetivos generales que este proyecto desarrolla son los correspondientes al: 1, 2,

3, 4, 5, 7, 10.

Durante la realización de este proyecto se pretende conseguir que los alumnos/as

tomen conciencia de la importancia de la imagen en la sociedad actual, y conozcan su

evolución a lo largo de la historia. Mediante el trabajo de investigación, que llevarán a

cabo, sobre la evolución del tratamiento y las distintas corrientes expresivas y

conceptuales de la imagen, que le permita desarrollar una actitud selectiva y crítica.

Con la producción final de sus propias imágenes que atenderán a distintas intenciones

comunicativas, elegidas por ellos mismos, como medio de expresión de su sensibilidad

artística y de su interpretación del mundo.


31

Recogidos de la Orden 14 de julio de 2016: tabla en el Anexo I.

Objetivos del Proyecto Didáctico

La orden ECD/65/2015 del 21 de Enero establece que los objetivos y las competencias

clave deben estar coherentemente relacionadas, siendo necesario diseñar estrategias

que permitan promover y evaluar el grado de adquisición de estas competencias:

Competencias en el Anexo 1 pertenecientes al ECD/65/2015.

El desarrollo de la competencia lingüística tiene un fiel reflejo en este proyecto

didáctico mediante el uso de modalidades y soportes de comunicación que atiende al

concepto de “Alfabetizaciones Múltiples”, y la exposición y defensa de su trabajo

colectivo final, pretende promover en el alumno/a “su conocimiento del componente

pragmático-discursivo y socio-cultural”.

La competencia digital está íntimamente relacionada en este proyecto ya que los

alumno/a/as van a hacer uso de esta tecnología para la realización: desde la búsqueda

y gestión de la información, que deben analizar e interpretar, mediante actividades de

indagación, (tratamiento de determinadas imágenes en otras épocas y contextos

socioculturales). Uso de distintos programas, aplicaciones y dispositivos para la

realización de las actividades de desarrollo (creación de sus propias imágenes

utilizando photoshop, lightroom…).

La competencia de aprender a aprender en la que considero que para su desarrollo es

imprescindible la motivación, provocar su necesidad e interés de tal manera que él se

sienta protagonista en este proceso mediante actividades acordes a su capacidad, que

les permitan alcanzar los objetivos.

En este proyecto de carácter fundamentalmente colectivo hay una parte mínima pero

que yo considero de igual importancia, que es la actividad individual que deben

realizar, poniendo los medios necesarios para crear un clima que desarrolle su

concentración y atención. Y que les permita conocer el proceso que esta competencia

establece en tres dimensiones, “acerca de lo que sabe y desconoce”, “de la disciplina

en la que se localiza la tarea (…) y las demandas de la tarea misma” y “sobre las

distintas estrategias posibles”.

Competencias Sociales y Cívicas


32

El desarrollo de esta competencia implica capacitar al alumno/a para comunicarse,

tolerar y comprender diferentes puntos de vista, llegando a acuerdos de forma cívica y

democrática. En este proyecto didáctico esta competencia está implícita en el trabajo

cooperativo, mediante el cual se realizarán actividades de desarrollo (toma de

decisiones del tema a tratar, partiendo de los distintos enfoques individuales del

alumno/a, llegar a la decisión consensuada de trabajo a realizar).

Esta competencia hace también referencia a la reflexión crítica y creativa, que se

refleja en los temas de trabajo propuesto como es, el uso de la imagen como denuncia

social, que requiere por parte del alumno/a, una actitud analítica y crítica de su

entorno social.

Competencia del Sentido de Iniciativa y Espíritu Emprendedor, esta competencia se

define como, “la capacidad de transformar las ideas en actos”, y para ello es necesario,

análisis, planificación, organización, gestión y toma de decisiones, todas estas

capacidades se requieren del alumno/a, en las actividades de consolidación que

suponen la creación de una exposición final, con las imágenes trabajadas y

seleccionadas por ellos.

Competencia en Conciencia y Expresiones Culturales, cada una de las capacidades que

pretende desarrollar esta competencia son inherentes a este proyecto didáctico, “el

desarrollo de la capacidad de expresarse y comunicar ideas”, “el aprendizaje de las

técnicas y recursos de diferentes lenguajes artísticos”, “la iniciativa, la creatividad y la

imaginación”, “la valoración de las obras artísticas y culturales”, “la capacidad de

esfuerzo, constancia, disciplina”, “habilidades de cooperación que permitan la

realización de trabajos colectivos”. Todas ellas tienen su reflejo en las actividades

programadas, desde las primeras sesiones en las que se busca la motivación del

alumno/a para que indague en el lenguaje de la imagen a través de distintos autores y

medios, en las actividades de desarrollo, en el que cada alumno/a utilizará la imagen

como vehículo propio de expresión, atendiendo a los temas seleccionados por cada

grupo de trabajo, para finalizar con las distintas actividades de consolidación, que se

plasmarán en el producto final de las imágenes realizadas por ellos mismos. Estas

darán lugar a la exposición colectiva de las obras de los alumno/as, atendiendo a las

distintas temáticas que ellos han decidido.

Contenidos

Contenidos Mínimos


33

Como define RD 1105/2014 en su art. 2 apartado d, “contenidos: conjunto de

conocimientos, habilidades, destrezas, y actitudes que contribuyen al logro de los

objetivos de cada enseñanza y etapa educativa y a la adquisición de competencias”.

En este proyecto didáctico, los contenidos a desarrollar, son los relacionados con la

imagen fotográfica (encuadre, utilización del blanco y negro y del color, características

principales…), la fotografía como instrumento de denuncia social, la realidad

paradójica (poesía visual, Chema Madoz, Brossa, Fontcuberta…), elementos expresivos

y usos de la imagen fija, las técnicas y tratamientos de imágenes digitales.

Estos vienen detallados en las tareas del proyecto así como recogidos en el anexo 1,

perteneciendo al RD 1105/2014 26 de diciembre anexo 1.

5.2 Elementos Transversales

Recogidos en el RD 1105/2014 del 26 de Diciembre en su art. 6, en la legislación

andaluza Decreto 1010/2016 del 14 de Julio art. 6 y en la Orden 14 de Julio de 2016

art. 3.

Todos estos elementos transversales están presentes en esta programación, pero

especialmente, los relacionados con el fomento de la tolerancia y el reconocimiento de

la diversidad, el desarrollo de las habilidades de comunicación, que fomenten un

diálogo constructivo, la utilización crítica del uso de las tecnologías y el análisis sobre

temas que afectan a la sociedad actual.

Temas Interdisciplinares

La Orden ECD/65 2015 del 21 de Enero, establece que para la adquisición por parte de

nuestros alumno/as de las competencias clave, es necesario el abordaje de forma

conjunta entre todas las materias, lo que requiere, “coordinación y la existencia de

estrategias conexionadas que permitan abordar con rigor el tratamiento integrado de

las competencias y progresar hacia una construcción cooperativa del conocimiento”.


34

Se realizará a través de la cooperación de algunos alumno/as del conservatorio de

música a los que se les imparten ciertas materias del bachillerato artístico, actividades

conjuntas en las que mediante la música y la expresión corporal, creen un ambiente

propicio para la creatividad y expresión artística, procurando de este modo la creación

de vínculos de conocimientos en diferentes campos.

“Ahora, continué, imagínate nuestra naturaleza, por lo que se refiere a la ciencia, y a la

ignorancia, mediante la siguiente escena…”

Platón, (el mito de la caverna).

10 - [Ejercicio Sombras Alumno/as] Imagen realizada por los alumno/as


35

11 - [Ejercicio Sombras Alumno/as] Imagen realizada por los alumno/as

12 - [Ejercicio Sombras Alumno/as] Imagen realizada por los alumnos/as


36

13 - [Ejercicio Sombras Alumno/as] Imagen realizada por los alumnos/as

Temporalización

La materia de Cultura Audiovisual está distribuida en el horario de 1º de bachillerato,

dos días a la semana, con sesiones de dos horas de duración, en este tercer trimestre

disponemos de aproximadamente 9 semanas para la realización de este proyecto

didáctico.

18 - [Ejemplo Horario 1 bachillerato] Imagen Propia


37

5.3 Metodología

Considero este punto de la programación didáctica fundamental, ya que los objetivos,

contenidos y competencias, nos vienen determinados por la legislación educativa, pero

es la forma en la que desarrollamos estas capacidades de nuestros alumno/as, lo que

nos hace buenos o malos docentes, por tanto considero la metodología didáctica la

parte más difícil a la hora de planificar la actividad docente.

Requiere por tanto creatividad, capacidad de adaptación, reflexión, sentido crítico…

con el fin de impartir una enseñanza de calidad.

La LOMCE en su art. 35, Orden ECD/65/2015 anexo 2 y en la Orden 14 de julio / 2016

Decreto 110, establece una serie de estrategias metodológicas que buscan la

motivación de los alumno/as por aprender, mediante metodologías activas que

favorezcan el aprendizaje significativo, definiendo la labor del docente “como

orientador, promotor y facilitador del desarrollo en el alumnado”, atendiendo a la

diversidad y a los diferentes “ritmos y estilos de aprendizaje, mediante prácticas de

trabajo individual y cooperativo”, con el fin de conseguir un aprendizaje competencial

caracterizado “por su transversalidad, su dinamismo y su carácter integral”.

La metodología de este proyecto didáctico está basada en el Aprendizaje por

Proyectos a través del trabajo cooperativo principalmente pero también el individual,

mediante estrategias de exposición, indagación, aprendizaje por descubrimiento…

buscando la motivación y con la realización de una exposición final con los obras de los

alumno/as.

Se empleará el Aula Invertida como estrategia metodológica para los aspectos técnico-

teóricos, consiguiendo con esto que los alumnos/as adquieran los conocimientos

necesarios para poder más tarde aprovechar el horario lectivo de la asignatura para

ponerlos en práctica. Esta estrategia irá enfocada a la adquisición de las destrezas

necesarias para un buen uso de los medios de producción de imágenes.

Aprendizaje Basado en el Pensamiento (TBL), Lápices al Centro, son algunas de las

estrategias escogidas para hilvanar la temática proyectual. Estas van enfocadas a

desarrollar la parte conceptual y cooperativa del proyecto, con la intención de que los

alumnos adquieran un pensamiento crítico y creativo capaz de plantear soluciones

originales a los problemas que se planteen.


38

5.4 Proyecto

Cuadro de organización del proyecto


39

Sesión (1 semana)

Tarea 1ª: Conocimientos Previos

Objetivos

Actividad 1.1: Detección de Ideas Previas

Contraste de ideas y debate.

Punto de partida, con ella se pretende saber los conocimientos

previos que los alumno/as tienen sobre el lenguaje de las

imágenes y los códigos que en este se utilizan.

Se mostrarán distintas imágenes con la finalidad de indagar

cuales son su conocimientos sobre el tema.

Act

ivid

ad

es

2, 3

Contenidos

Actividad 1.2: Mesa Redonda

Se llevará a cabo mediante diálogo y puesta en común, que se

vertebrará sobre las siguientes cuestiones:

1. El mundo de la imagen en su vida cotidiana (Facebook,

Instagram, selfies, publicidad…).

2. ¿Reflejan su realidad?

3. ¿Qué expresan?

4. El tratamiento de la mujer en la fotografía.

D, J

Criterios de

Evaluación

Metodología

Recursos Didácticos

1

Aprendizaje basado en

pensamiento (TBL),

buscando en el

alumno/a la reflexión y

el sentido crítico

mediante el intercambio

verbal y colectivo de

ideas (estrategias

interactivas).

Diversas fotografías

Proyector

Revistas

Libros

Ordenadores

Estándares de

Aprendizaje

1.1

Algunas de las imágenes que mostraré en esta sesión:


40

14 - [Imagen Selfies] Recogida de https://media.metrolatam.com

15 - [Imagen Facebook] Recogida de http://3.bp.blogspot.com


41

16 - [Imagen Disney] Recogida de https://s1.eestatic.com

17 - [Imagen Publicitaria Mediamarkt] Recogida de https://e00-elmundo.uecdn.es

https://s1.eestatic.com/2016/11/25/actualidad/Actualidad_173492878_21546551_1706x1411.jpg


42

2ª Sesión (1 semana)

Tarea 2ª: Análisis

Objetivos

Actividad 2.1: Indagación e Investigación

La imagen como denuncia social y la poesía visual.

Temas, autores, medios….

Interpretación y análisis.

A través de esta actividad (TBL), se pretende favorecer la

indagación y el debate sobre el uso de la imagen y su

repercusión.

Act

ivid

ad

es

1, 3

Contenidos

Actividad 2.2: Lápices al centro

Proponer temas de denuncia social o de poesía visual.

¿Con qué imagen lo representarían?, justificación.

Composición de la imagen.

Evaluar al final de la sesión sus ideas entre ellos.

F, D, C

Criterios de

Evaluación

Metodología


2, 3, 4, 6, 9

Aprendizaje basado en pensamiento

(TBL) y Lápices al Centro. Se mostrarán a

los alumno/as distintas fotografías

relacionadas con los contenidos con la

intención de fomentar su pensamiento

crítico, su sentido estético, haciéndoles

reflexionar sobre el mensaje de estas

imágenes (informativo, crítica social,

poético, conceptual, veraz…).

Proyectores

Libros

Revistas

Ordenadores

Imágenes

Estándares de

Aprendizaje

2.1, 3.1, 4.2

6.1, 9.1

Algunas de las imágenes que mostraré en esta sesión:


43

18 - [Fotografías de Cartier Bresson] Recogida de http://4.bp.blogspot.com

19 - [Fotografía de Nick Ut] Recogida de https://www.publico.es


44

20 - [Fotografía de Sebastiao Salgado] Recogida de https://elblogdelafotografia.com

21 - [Imagen de Bansky] Recogida de https://img2.codigonuevo.com


45

22 - [Fotografía de Ouka Leele] Recogida de https://culturafotografica.es

23 - [Fotografía de Eugenio Recuenco] Recogida de https://www.publico.es


46

24 - [Fotografía de Chema Madoz] Recogida de

http://www.chemamadoz.com/images/gallery/original/intro-005.jpg

25 - [Fotografía de Joan Fontcuberta] Recogida de http://www.good2b.es/wp-

content/uploads/2015/12/joan-fontcuberta.jpg

http://www.good2b.es/wp-content/uploads/2015/12/joan-fontcuberta.jpg

http://www.good2b.es/wp-content/uploads/2015/12/joan-fontcuberta.jpg


47


Tarea 3ª: Aula Invertida

Objetivos

Actividad 3.1: Toma de imágenes

Obturación, diafragma, sensibilidad ISO, exposición,

profundidad de campo, distancia focal… entre otros, son los

conceptos que deberán poner en práctica.

Act

ivid

ad

es

5, 2

Contenidos

Actividad 3.2: Retoque y edición

Utilizarán programas asociados al retoque fotográfico y de

edición de imágenes como Phtoshop, Lightroom….

K, L, M

Criterios de

Evaluación

Metodología


2, 4, 5

Aula Invertida. Se les

proporcionará el material a través

de videos para posteriormente

llevarlo a la práctica en clase.

Se realizarán 4 agrupamientos (de

5 alumno/as cada uno), donde

trabajarán de forma práctica

utilizando la cámara y el ordenador

para que aprendan aspectos

técnicos, mediante actividades

teórico-prácticas.

Cámaras fotográficas,

móviles, ordenadores y

software de edición

gráfica…

Estándares de

Aprendizaje

2.1, 4.1, 5.1


48


Tarea 4ª: Elección del Proyecto

Objetivos

Actividad 4.1: Lluvia de Ideas

Búsqueda de información, lluvia de ideas por grupos de las

posibles obras a realizar, del mensaje, sentimientos, denuncias,

que quieren expresar con sus imágenes.

Act

ivid

ad

es

7, 10

Contenidos

Actividad 4.2: Primeros Bocetos

Planificar el trabajo.

Se realizarán los primeros bocetos por grupos en función de sus

intereses.

D, J

Criterios de

Evaluación

Metodología


7, 8, 9

Trabajo cooperativo, aprendizaje por

descubrimiento, creando un clima en

el que los alumno/as en los distintos

grupos aprendan a dialogar, a

respetar la opinión del otro, en

definitiva a negociar y llegar a puntos

de encuentro.

Ordenadores, libros,

revistas….

Estándares de

Aprendizaje

7.1, 8.1, 9.1


49


Tarea 5ª: Fase Individual

Objetivos

Actividad 5.1: Realización de un Portfolio:

- ¿Qué quiero expresar?

- ¿Cómo lo han reflejado antes otros autores y artistas?

- ¿Cómo lo voy a hacer yo?

- Realización de bocetos previos.

- Aspectos técnicos y teóricos necesarios.

Esta actividad deberá quedar recogida en su cuaderno de

trabajo

Act

ivid

ad

es

7, 10

Contenidos

D, J

Criterios de

Evaluación

Metodología


7, 8, 9

Se propiciará un clima de clase que

favorezca el trabajo individual, la

concentración y reflexión, para ello

nos serviremos de cierto tipo de

música que como se ha demostrado,

estimula la corteza prefrontal donde

se localiza la capacidad de análisis,

concentración y atención,

fomentando por tanto el pensamiento

crítico y analítico que queremos

desarrollar en los alumno/as.

Ordenadores, libros,

revistas, cuadernos de

dibujo, equipo de

música….

Estándares de

Aprendizaje

7.1, 8.1, 9.1


50


Tarea 6ª: Proyecto Colectivo

Objetivos

Actividad 6.1: Trabajo Cooperativo

Se exponen los trabajos de investigación por grupos al resto de

compañeros, para esto deberá presentar la siguiente estructura:

- Temática (denuncia social, poesía visual, concepto de

veracidad de las imágenes…).

- Autores o artistas que trabajan estos aspectos.

- Técnicas y soportes utilizados en la obra de estos

autores.

Act

ivid

ad

es

4, 10

Contenidos

G, H, I

Criterios de

Evaluación

Metodología


6, 8, 9, 10

Aprendizaje por proyectos.

Cámaras, ordenadores,

proyector

Estándares de

Aprendizaje

6.1 8.1, 9.1,

10.1, 10.2,

10.3, 10.4


51

7ª Sesión (2 semanas)

Tarea 7ª: Materialización

Objetivos

Actividad 7.1: Realización de imágenes.

El objetivo de esta sesión es la materialización de la obra de

cada alumno/a, que deben realizar con el apoyo de sus

compañeros de grupo, basándose en todo el trabajo previo

realizado tanto a nivel individual como colectivo.

Deben atender a la siguiente estructura organizativa:

- Carácter conceptual de la obra y la idea que quieren

transmitir.

- Soporte y técnicas utilizadas.

- Preparar las fotografías para su impresión y proceso

posterior en función del soporte y las técnicas utilizadas (en este

caso se montaran sobre un soporte en FOAM y previamente

deberá pasarse el formato de trabajo de color de los colores luz

RGB a los materia CMYK)

- La resolución para su impresión deberá ser de 300 ppp

(30x40) y el formato .TIF o en su defecto .JPG.

Act

ivid

ad

es

4, 9, 10

Contenidos

J, L, M

Criterios de

Evaluación

Metodología

Recursos

Didácticos

1, 3, 5, 10

(ABP) Mediante estrategias de indagación y

del aprendizaje por descubrimientos que el

alumno/a ha ido realizando, se pretende

plasmar en esta actividad de consolidación

y refuerzo, todo lo trabajado anteriormente

obteniendo como resultado no solo una

obra gráfica si no la adquisición de las

distintas competencias clave.

Ordenadores y

software de

edición gráfica,

Cámaras

fotográficas,

móviles, y los

materiales

necesarios para

realizar cada

propuesta.

Estándares de

Aprendizaje

1.1, 3.2, 5.1,

10.1, 10.2,

10.3, 10.4,

10.5


52


Tarea 8ª: Exposición

Objetivos

Actividad 8.1: Realización de la Exposición

Esta última sesión va dirigida a proyección y realización de la

exposición conjunta que tendrá lugar en el pasillo del mismo

centro, con todas las obras relevantes realizadas por los

alumno/as y bajo el lema “El Lenguaje de las Imágenes”.

Agrupadas según la temática de trabajo escogida por ellos,

poesía visual, denuncia social…, con esto quiero conseguir no

solo poner en valor su trabajo final si no que este momento

propicie la reflexión acerca de todo el proceso, trabajo, y

aprendizaje realizados.

Act

ivid

ad

es

9, 10

Contenidos

J

Criterios de

Evaluación

Metodología


10

Aprendizaje por proyectos.

Sala de exposiciones y

soportes para las imágenes

realizadas.

Estándares de

Aprendizaje

10.1, 10.2,

10.3, 10.4,

10.5

5.5 Evaluación

El RD 1105/2014 en su art. 30 establece que los referentes para comprobar el nivel de

adquisición de las competencias y objetivos serán los criterios de evaluación y los

estándares de aprendizaje evaluables, definiendo la evaluación como continua y

diferenciada, de carácter formativo y como medio para la mejora de los procesos de

enseñanza y de aprendizaje, debiendo ser la evaluación continua, formadora e

integradora, siendo fundamental en todo este proceso la evaluación de la práctica

docente mediante indicadores de logro.


53

Instrumentos de evaluación:

Son las herramientas a través de las escuelas podemos conocer “el nivel de

desempeño” de cada estándar de aprendizaje, y por tanto el grado de adquisición de

las competencias y objetivos.

La evaluación de esta unidad didáctica se realizará mediante:

- Observación sistemática del trabajo de los alumno/as.

- Pruebas orales (realizadas de manera no formal, mediante el diálogo y el

debate).

- Portfolio (que recogerá el proceso del trabajo individual y colectivo que han

realizado atendiendo a la estructura propuesta en las correspondientes

sesiones).

- Proyecto, que se evaluará mediante la siguiente rúbrica:

EXCELENTE BIEN MEJORABLE INSUFICIENTE

C. Lingüística

Vocabulario

Adecuado

Utiliza un

amplio

vocabulario

relacionado

con la

temática.

Vocabulario

adecuado con

pequeños

errores.

Vocabulario

escaso

relacionado

con la

temática.

No utiliza el

vocabulario

adecuado.

Expresión

Oral

Expresión

fluida y

coherente.

Expresión

adecuada.

Expresión

poco fluida,

utilización

incorrecta de

palabras

técnicas.

No se expresa con

fluidez, lenguaje

pobre.

Interacción

con el

espectador

Discurso

adecuado,

hace

participe al

oyente.

Discurso

adecuado, con

pequeñas

dificultades

para captar la

atención.

Interacción

con el oyente

aceptable.

No existe

interacción con el

oyente.

C.

Digital

Uso de los

medios

técnicos

Utiliza

correctament

e los

distintos

dispositivos y

software.

Pequeños

errores en la

utilización de

estos medios.

Uso poco

adecuado de

los medios.

Necesita ayuda

constante para el

uso de estos.

Calidad de la

imagen

Muy buena

Buena

Aceptable

Todavía no

Realiza una


54

C. de

Aprender a

Aprender

Trabajo

Individual

Realiza una

investigación

amplia y

solvente.

investigación

adecuada, con

datos

correctos.

Aporta poco

datos.

Aporta datos

erróneos.

Boceto

adecuado a

la temática.

Boceto

adecuado con

algún error.

Boceto

aceptable con

errores.

Boceto

incoherente o

poco trabajado.

Trabajo

Colectivo

Aportan

diferentes

puntos de

vista con

argumentos.

Aportan

diferentes

puntos de vista

poco

argumentados

Aportan

puntos de

vista mal

argumentados

No aportan

diferentes puntos

de vista.

C. Social y

Cívica

Reflexiona

de forma

crítica y

creativa.

Solvente,

actitud y

capacidad

analítica.

Adecuada

actitud y

capacidad

analítica.

Irregular en

sus análisis.

Poca capacidad

de reflexión.

Respeta y

considera las

opiniones

contrarias.

Muy Buena

capacidad de

escucha y

empatía.

Aceptable

capacidad de

escucha y

empatía.

Mínima

capacidad de

escucha y

empatía.

Nula capacidad

de escucha y

empatía.

Capacidad de

negociación

Utiliza los

recursos

idóneos para

llegar a

acuerdos.

Utiliza de

manera

aceptable

recursos para

llegar a

acuerdos.

Utiliza con

dificultad los

recursos para

llegar a

acuerdos.

Carece de

recursos para

llegar a acuerdos.

C. del Sentido

de Iniciativa y

Espíritu

Emprendedor

Toma de

decisiones

Analiza,

planifica y

organiza

eficazmente.

Analiza,

planifica y

organiza

adecuadament

e.

Dificultad para

planificar y

organizar.

Escasa o nula

organización y

planificación.

Materializaci

ón del

proyecto

Excelente

relación

entre lo

programado

y lo

realizado.

Adecuada

relación entre

lo programado

y lo realizado.

Escasa

relación entre

lo

programado y

lo realizado.

Nula relación

entre lo

programado y lo

realizado.

C. en

Conciencia y

Expresiones

Culturales

Técnicas del

lenguaje de

la imagen

Dominio de

las técnicas

como medio

de expresión.

Uso adecuado

de las técnicas

como medio de

expresión.

Dificultad para

expresar ideas

y usar las

técnicas.

Uso deficiente de

las técnicas y

expresión de

ideas.

Iniciativa y

creatividad

Presenta

buenas

ideas,

Presenta ideas,

originales y

Poco original.

Carencia de

iniciativa y


55

originales y

resolutivas.

resolutivas. originalidad.

26 - [Rubrica] Imagen propia

Criterios de calificación:

- Proyecto 40%

- Trabajo Colectivo 35%

- Trabajo Individual 25%

Recuperación:

En el caso de que el alumno/a no superase la evaluación continua deberá realizar un

trabajo en el que se aporte:

- 1 fotografía (o boceto) por cada uno de los temas tratados.

- Texto que acompañe las imágenes, las defienda y dote de sentido.

- Referencias a los autores tratados de manera coherente.

Autoevaluación:

Se realizará desde dos perspectivas:

- Autoevaluación de la práctica docente valorando el nivel de adquisición de los

objetivos y competencias, y la coherencia entre estos elementos y la

metodología propuesta.

- Evaluación del alumno/a de la práctica docente, mediante una ficha que

recogerá los siguiente aspectos:

1. Valoración de la información aportada por el profesor.

2. Valoración de las actividades propuestas.

3. Valoración del aprendizaje realizado.

4. Sugerencias.


56

5.6 Atención a la diversidad

La LOE desarrolla este punto dotándole de un peso importante en el desarrollo

curricular de la práctica docente, añadiendo la LOMCE pequeñas modificaciones “la

atención a la diversidad es necesaria para que alumnos/as que requieran una atención

educativa diferente a la ordinaria (…) puedan alcanzar el máximo desarrollo posible de

sus capacidades personales y, en todo caso, los objetivos establecidos con carácter

general para todo el alumnado”.

En este grupo no hay alumno/as con necesidades educativas especiales que requieran

una adaptación curricular, no obstante debemos atender a los distintos ritmos de

aprendizaje así como a las diferentes características del alumnado, utilizando las

herramientas adecuadas que nos permitan identificar e intervenir de acuerdo a sus

necesidades (mediante actividades de ampliación, de refuerzo, el criterio a la hora de

realizar los agrupamientos…), como recoge el Decreto 110/2016 en su art. 22.

6. Conclusión

Desde mi perspectiva como futuro docente, entiendo la enseñanza como un abanico

de posibilidades de acción junto a los alumno/as, que hacen que esta profesión sea

motivante y enriquecedora a nivel personal. No se trata de la capacidad de comunicar

conocimientos sino que va mucho más allá.

Entiendo la enseñanza:

- Como medio de limar las desigualdades sociales, es obvio como el nivel socio-

económico influye en los resultados educativos, según un estudio de la OCDE

este impacto ha aumentado un 24% del 2003 al 2012, de ahí la importancia de

entender la labor docente no como medio para dotar de los mismos

conocimientos a los alumno/as, si no como medio para ofrecerles las mismas

oportunidades.

- Como herramienta humanista, considerada como un fin en sí misma, frente a la

visión utilitarista, que entiende la enseñanza como medio para producir mano

de obra cualificada, esto pone de relieve la importancia que mi rama del

conocimiento debe tener en los planes de estudio.


57

- Con la entidad para dotar a los alumnos/as de las destrezas necesarias para

desarrollarse plenamente como individuos, asociado a un concepto de salud

emocional. Las distintas materias que se imparten son una oportunidad en sí

mismas, para mostrar a los alumno/as la gama de posibilidades, y que puedan

encontrar la oportunidad de desarrollar su potencial de acuerdo a sus intereses

y motivaciones, a la vez que adquieren los conocimientos necesarios para

desenvolverse en la sociedad.

Este proyecto didáctico “El Lenguaje de las Imágenes”, plantea la posibilidad de

desarrollar un aprendizaje práctico y significativo que motive e incentive al alumno/a,

no solo de una perspectiva artística y cultural, también como medio para el análisis, la

reflexión, en definitiva, el pensamiento crítico.

Como conclusión final, considero que las artes deberían tener el peso que se merecen

en el sistema educativo, como avalan diferentes investigaciones, forman parte del eje

principal sobre el que debemos articular la educación de nuestros alumnos/as, si

queremos que se desarrollen tanto personal, profesional y emocionalmente. Debemos

considerar que si este hecho no se ha producido antes es porque existe un desinterés

por parte de las instituciones a las que parece no beneficiarles este tipo de formación

enfocada al correcto desarrollo e inserción de las personas en la sociedad y sí el

alineamiento del individuo bajo la premisa del desarrollo puramente profesional.


58

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59

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https://www.escueladeartejosenogue.es/wp-content/uploads/2017/12/ROFV-9.pdf

https://www.escueladeartejosenogue.es/wp-content/uploads/2017/12/ROFV-9.pdf


60

Anexos Anexo I

Objetivos de Etapa

27 - [Objetivos de etapa de bachillerato] Recogido del art. 33 de la LOMCE


61

Objetivos Generales de la Cultura Audiovisual

28 - [Objetivos generales de la materia] Recogidos de la Orden 14 de julio de 2016

Objetivos del Proyecto Didáctico

29 - [Competencias Clave] Recogida del anexo 1 del ECD/65/2015


62

Contenidos Mínimos

30 - [Bloque 2 Cultura Audiovisual] Recogida del RD 1105/2014 26 de diciembre anexo 1


63

Anexo II

Visto Bueno del Tutor/a


64


65


66


67


68


69

Documents

Trabajo Fin de Mástertauja.ujaen.es/jspui/bitstream/10953.1/12077/1/TFM_77370754L.pdf · TFM - El lenguaje de las imágenes - Fernando Peinado Cruz - 19 Junio, 2019 3 El fin de la