1. Objetivos.

El objetivo es la pieza más importante de la cámara fotográfica, de él depende la calidad de la imagen. Los objetivos están compuestos por lentes positivos o convergentes y negativos o divergentes que dirigen los haces de luz hasta el centro focal. Intercambiar objetivos como se hace en una cámara réflex 35 mm permite cambiar el ángulo de visión, variar la perspectiva y aumentar o disminuir la profundidad de campo. Tipos de objetivo:

· Gran angular: - Posee una distancia focal inferior a otros objetivos, estas distancias pueden ir desde los 9 mm hasta los 35 mm. - Es un objetivo adecuado para tomar fotos en lugares con poco espacio, en exteriores para calles angostas o grandes acumulamientos de gente. - Tienen mucha profundidad de campo y un ángulo muy abierto de visión esto permite al fotógrafo realizar tomas de objetos grandes a distancias cortas. - Este tipo de objetivo distorsiona las líneas haciéndolas lucir curvas. - Los objetos mas cercanos al objetivo se ven mas grandes de lo que en realidad son haciendo que los objetos a distancia se vean diminutos.

· Normal: - Es el que cubre aproximadamente el ángulo de visión central del ojo humano. - Son objetivos con gran abertura de diafragma y permiten fotografiar sin trípode en situaciones de luz medianamente suficiente. - Van de los 45 mm hasta los 58 mm. - Se obtiene la impresión de una perspectiva natural, sin distorsión de líneas como en los objetivos gran angular. - Son muy útiles para la toma de retratos con fondo desenfocado.

· Teleobjetivos: - Posee una distancia focal más larga que un objetivo normal. - Tiene efectos opuestos a un gran angular, los sujetos distantes

aparecen más cercanos. - Su distancia focal va de los 70 mm hasta los 1600 mm. - Todos los objetos parecen estar a la misma distancia, perdiendo la

sensación tridimensional. - Comprime la perspectiva, puede llegar al punto en que nos sintamos

confundidos al querer establecer la distancia física que existe entre los objetos fotografiados.

· Zoom: - Posee distancia focal variable (28 mm – 300 mm, 70 mm – 300 mm,

10 mm – 105 mm). - Reduce la necesidad de objetivos diferentes. - Son menos luminosos que los objetivos de distancia focal fija. - Esta clase de objetivos es uno de los más utilizados para los

profesionales fuera del estudio. - La calidad del lente no es igual a la de los objetivos de distancia focla

fija.

Ventajas y desventajas de los objetivos.

2. Diafragma:

Se encuentra en el objetivo entre los cristales justo donde convergen los ases luminosos, a este lugar se llama centro óptico. Esta hecho de un juego de aspas que jamás se cierra completamente. Se asemeja al iris del ojo humano que se dilata o contrae según la luminosidad del lugar.

Objetivos Ventajas Desventajas

Gran angular Tiene mucha profundidad de campo y minimiza los movimientos suaves.

Acentúa la perspectiva haciendo que las líneas se deformen.

Normal Tienen mucha luminosidad y permite fotografías sin trípode.

No permite tomas muy abiertas.

Teleobjetivo Permite tomas de objetos distantes.

Los objetos se ven mas cercanos entre si de lo que en realidad están.

Zoom Son prácticos, no es necesario tener varios objetivos.

La calidad del lente es inferior a uno de distancia focal fija.

Mientas menor sea el número mayor es la abertura del diafragma por tanto mayor es la luminosidad. Cada número corresponde al doble o la mitad de luminosidad de los números inmediatos anterior o posterior. Es decir f:2 tiene la mitad de luminosidad que f:2.8.

· Escala de apertura:

F:1 – f:1,4 – f:2 – f:2,8 – f:4 – f:5,6 – f:8 – f:11 – f:16 – f:22 – f:32 – f:45

· Numero f: El número F, es comúnmente asociado al diafragma del objetivo, aunque su definición resulta de una ecuación más que de un simple concepto, es una medida cuantitativa de la velocidad de cualquier óptica expresada en términos de la longitud focal. Matemáticamente, el número F (N) resulta de dividir la longitud focal (f) entre el diámetro de la pupila de entrada (D) que no es otra cosa que el área en la entrada del sistema que permite el ingreso de luz.

N = f/D

En una cámara fotográfica, la apertura se corresponde usualmente con la apertura del diafragma en el objetivo, la cual puede ser ajustada en pasos discretos para modificar el tamaño de la pupila y regular la cantidad de luz que alcanza la película o el sensor.

· Distancia focal: En un objetivo la distancia focal es la distancia entre el diafragma de éste y el foco. Los objetivos de las cámaras tienen una distancia focal fija o variable, dependiendo del tipo de objetivo. Al variar la distancia focal conseguimos un menor o mayor acercamiento. Es lo que comúnmente llamamos zoom.

· Distancia hiperfocal: Es la distancia desde el plano nodal anterior, o centro óptico de la lente, hasta el primer plano apreciablemente nítido cuando enfocamos a

infinito. Si se enfoca a esa distancia, la profundidad de campo se extiende desde la mitad de esa distancia hiperfocal hasta infinito.

3. Velocidad de obturación:

La velocidad de obturación es la velocidad a la que se abre y se cierra el obturador de la cámara. Así pues, al controlar la velocidad de obturación en realidad lo que estamos controlando es la cantidad de luz que dejamos entrar en nuestra cámara, algo que en fotografía es esencial. Si la velocidad de obturación es rápida, el tiempo de exposición es corto, y a la inversa. Una velocidad de obturación rápida conseguiremos congelar la imagen y transmitir un tipo de movimiento muy distinto que si utilizamos una velocidad de obturación lenta en la que la imagen puede salir borrosa y ofrecer una sensación de movimiento muy distinta. En pocas palabras, la velocidad es la herramienta que debemos tener presente si queremos congelar el movimiento o aumentar su sensación. Si la velocidad de obturación se sitúa entre 1 y 30 segundos, las fotos deberemos hacerlas con la cámara montada en un trípode o nos saldrán borrosas del todo. Estas velocidades suelen utilizarse para tomas nocturnas o para tomas en las que como comentábamos antes intentamos capturar el movimiento del agua de un río, por ejemplo. Si nos movemos entre intervalos de velocidades más rápidas, 1/30-1/500 segundos, por ejemplo, ya podemos disparar con la cámara en la mano y conseguiremos congelar relativamente la acción. Si de verdad queremos proporcionar una buena nitidez a un objeto en movimiento y congelar la acción, entonces deberemos probar con velocidades de obturación superiores a los 1/1000 segundos.

4. Profundidad de campo:

Expresar el rango de distancias reproducidas con una nitidez aceptable en una foto. Explicado en el lenguaje más llano posible, cuando miras una fotografía y en ella hay zonas nítidas y otras más borrosas, la profundidad de campo es la zona de tu fotografía que se aprecia nítida.

Los elementos que afectan la profundidad de campo

· La apertura del objetivo: La profundidad de campo de nuestra foto será mayor cuanto más cerrado esté el objetivo, o lo que es lo mismo, tenga un número f mayor. Así, una fotografía tomada desde un punto con un mismo objetivo a f16 tendrá mayor profundidad de campo que otra tomada con el mismo objetivo y desde ese mismo punto con una apertura de f4.

· La distancia al elemento fotografiado: Un segundo parámetro que determina la mayor o menor profundidad de campo conseguida en nuestras fotos y es la distancia a la que estamos del elemento que estamos fotografiando y en el que fijamos el foco en nuestra foto.

Con un mismo objetivo y una misma apertura fijada de antemano, cuanto más cerca nos encontremos del elemento que estemos fotografiando, menor será la profundidad de campo.

Cuanto más lejos nos encontremos del objeto a fotografiar, la profundidad de campo será mayor. Esto significa que si, con una misma apertura del diafragma, hacemos una fotografía a un objeto que tengamos cerca nuestro, la profundidad de campo será menor que si hacemos una foto con esa misma apertura a algo que se encuentre más alejado.

· La distancia focal: El tercero de los elementos es la distancia focal que estemos aplicando en nuestro objetivo a la hora de hacer la foto.

Cuanto menor es la distancia focal de nuestro objetivo (o la que tengamos seleccionada en un momento dado, si es un objetivo zoom de focal variable), mayor será la profundidad de campo obtenida.

O dicho de otro modo, a menos milímetros de focal, más zona nítida conseguirás en tu fotografía.

5. Circulo de confusión: Es el círculo mayor que el ojo humano es capaz de apreciar como un punto, y por tanto, el plano en el que se genera se verá enfocado. Todos los círculos que se formen menores al círculo de confusión darán lugar a una imagen que creeremos nítida y con círculos mayores al círculo de confusión empezaremos a ver la imagen desenfocada.

6. Películas/films:

Es una superficie transparente, compuesta de, acetato de celulosa u otros plásticos, recubierta de una delgada capa de emulsión fotográfica, formada por una sustancia sensible a la luz, como el bromuro de plata. Las más modernas capas fotosensibles son de haluros de plata, con un tamaño variable de partícula que afecta a la sensibilidad de la película y las características de la imagen final.

· Tipos: - Negativo en blanco y negro: se obtiene una imagen en tonos

grises inversa de la original, esto es las luces del motivo son grises oscuros o negros y las sombras del motivo son grises claros o blancos en el negativo. La película ortocromática es sensible a todo el espectro salvo el color rojo. La película pancromática es sensible a todos los colores del espectro visible en el siguiente orden: azul, verde y rojo.

- Negativo en color: se obtiene una imagen en los colores complementarios de los originales.

- Diapositiva en blanco y negro: se obtiene en la película una imagen en tonos grises del mismo valor que en el motivo original, esto es, las luces corresponden a grises claros y blancos mientras que las sombras son grises oscuros y negros

- Diapositiva en color: se obtiene una imagen con los mismos colores que los del motivo original.

- Diapositiva infrarroja: es una película sensible al verde, rojo y al infrarrojo. Por este motivo, las superficies que emiten radiación infrarroja se reproducen en rojo, mientras que el azul se reproduce como tal, si bien con mayor intensidad. Originalmente diseñada con fines militares tiene variadas aplicaciones en fotografía científica.

- Película lith o película de línea: es una película negativa de muy alto contraste, pues sólo reproduce blancos y negros. Tiene interés en la reproducción de documentos, serigrafía y en la elaboración de diapositivas con esquemas o gráficos, además de su aplicación en fotografía creativa.

· Sensibilidad: Las películas pueden ser divididas en tres grandes grupos: 1) Baja sensibilidad (de ISO 15/25° a 64/19°). Tienen emulsión delgada y haluros de plata pequeños, proporcionando alto poder resolutivo, mayor contraste y, como desventaja, menor latitud de exposición. 2) Sensibilidad media (de ISO 80/20° a 200/24°). De uso general, en retratos, paisajes, etc., con excelente registro de los medios tonos y elevado poder resolutivo y rendimiento moderado en el revelado forzado. 3) Alta sensibilidad (más de ISO 320/26°). Para uso en condiciones adversas, con iluminación natural o artificial. La emulsión es más gruesa, los granos de haluros de plata son de mayor tamaño, proporcionando un contraste relativamente bajo, poder resolutivo bueno a moderado y amplia latitud de exposición, que se traduce en una elevada capacidad para el revelado forzado.

· Características de las emulsiones:

· Normas ISO: El mecanismo de exposición es exactamente el mismo, y sigue dependiendo de tres factores. Los elementos de que disponemos para controlar la exposición en fotografía son: -La apertura del diafragma -La velocidad de obturación -La sensibilidad ISO La combinación de estos tres factores nos permitirá obtener una exposición correcta, aunque la medida en que apliquemos cada uno de ellos por separado producirá unos resultados u otros.

Bibliografía

- http://es.wikipedia.org/wiki/Teleobjetivo - http://www.decamaras.com/CMS/content/view/861/61-Tipos-de-

objetivos-para-Reflex-Guia-teorica-y-practica - http://www.fotonostra.com/fotografia/objetivozoom.htm - http://es.wikipedia.org/wiki/Diafragma_(%C3%B3ptica) - http://www.fotografia101.com/f-number/ - http://www.dzoom.org.es/los-tres-elementos-que-afectan-a-la-

exposicion-en-tus-fotos/

Teorías sobre la actuación de la luz.

· Teoría corpuscular:

Esta teoría fue planteada en el siglo XVII por el físico inglés Isaac Newton, quien

señalaba que la luz consistía en un flujo de pequeñísimas partículas o corpúsculos sin

masa, emitidos por las fuentes luminosas, que se movía en línea recta con gran

rapidez. Gracias a esto, eran capaces de atravesar los cuerpos transparentes, lo que

nos permitía ver a través de ellos. En cambio, en los cuerpos opacos, los corpúsculos

rebotaban, por lo cual no podíamos observar lo que había detrás de ellos.

La teoría corpuscular de Sir Isaac Newton fue uno de los primeros intentos científicos

de entender la naturaleza de la luz. A pesar de que haber sido inicialmente presentada

por Pierre Gassendi, fue Newton quien más tarde desarrolló y propuso la teoría

corpuscular de la luz a mediados del siglo 17.

La teoría corpuscular de Newton postula que:

- La luz está compuesta de corpúsculos que forman un flujo de pequeñas

partículas discretas perfectamente elásticas.

- Que cada fuente luminosa como el sol, una lámpara o una vela emiten estos

corpúsculos.

- Que estos corpúsculos viajan en línea recta en todas las direcciones posibles.

- Que la velocidad a la que estos viajes corpúsculos puede variar en función del

medio en que se transmiten.

- Que la visión de los seres humanos es una consecuencia del impacto de estos

corpúsculos en la retina de los ojos.

- Que los diferentes colores de luz se deben a la diferencia en el tamaño de

estas partículas.

- Que esas partículas pueden explicar los fenómenos de reflexión y refracción de

la luz.

· Teoría cuántica:

Max Planck presentó su teoría cuántica en el año 1900, revolucionando la física

moderna. Planck sugirió que luz y radiación eran emitidas y absorbidas en distintas

cantidades por diversas partículas subatómicas en toda la materia. Estos hallazgos se

basaron en la observación cuidadosa de la radiación del cuerpo negro. Las

frecuencias de la radiación de la materia mostraron que dependían de los átomos de

energía conocidos como fotones. Planck había descubierto una fórmula matemática,

apoyando la idea de que la energía es siempre emitida o absorbida en unidades

discretas denominadas cuantos. Por lo tanto, la luz es producida y absorbida en

diferentes cuantos dependiendo de la estructura atómica de la materia.

· Teoría electromagnética:

En el siglo XIX, se agregan a las teorías existentes de la época las ideas del físico

James Clerk Maxwell, quien explica notablemente que los fenómenos eléctricos están

relacionados con los fenómenos magnéticos. Al respecto, señala que cada variación

en el campo eléctrico origina un cambio en la proximidad del campo magnético e,

inversamente. Por lo tanto, la luz es una onda electromagnética trasversal que se

propaga perpendicular entre sí. Este hecho permitió descartar que existiera un medio

de propagación insustancial e invisible, el éter, lo que fue comprobado por el

experimento de Michelson y Morley.

Sin embargo esta teoría deja sin explicación fenómenos relacionados con el

comportamiento de la luz en cuanto a la absorción y la emisión: el efecto fotoeléctrico

y la emisión de luz por cuerpos incandescentes.

· Teoría ondulatoria:

En la misma época en la que Newton hizo estas propuestas, Huygens (1629-1695)

formuló una teoría ondulatoria de la luz en la que la consideró una onda mecánica

semejante al sonido y, por tanto, longitudinal.

Para Huygens, la luz necesitaba un medio para propagarse. Teniendo en cuenta que

se propaga por todo el espacio, tuvo que acudir al éter, entendido como un medio que

inunda dicho espacio y se deforma al paso de la onda luminosa. Con base en su

teoría, pudo deducir las leyes de la reflexión y la refracción.

Propiedades de la luz

o Reflexión:

La reflexión de la luz es el cambio en la dirección que experimenta un rayo

cuando incide sobre una superficie opaca.

- Reflexión difusa

Se produce cuando la luz incide en una superficie opaca, pero no

pulimentada, la cual presenta una serie de irregularidades, que hacen

que la luz se refleje en distintas direcciones.

Un hecho importante es que gracias a este tipo de reflexión es posible

que nos percatemos de la existencia de luz en algún lugar.

- Reflexión especular:

Se produce en superficies totalmente pulimentadas como ocurre con los

espejos. En este caso la reflexión se produce en una sola dirección

gracias a lo cual es posible formar imágenes.

Este tipo de reflexión obedece a la ley de reflexión por lo que ángulo de

incidencia de los rayos es igual a ángulo de reflexión.

o Absorción:

La energía luminosa es absorbida, en parte, por todas las superficies con las

que se pone en contacto y entonces suele convertirse en calor, aunque

también puede transformarse en otra luz de diferente color y ser emitida de

nuevo. El color es el resultado de un proceso de absorción selectiva de los

rayos de luz de determinadas longitudes de onda. Cuando la luz blanca se

proyecta sobre una superficie que absorbe los rojos y los verdes, el ojo

humano percibe el color azul, por ser la única luz visible que refleja.

o Refracción:

Es la desviación de un rayo de luz cuando pasa por un medio óptico a otro con

diferente densidad. El cambio general de la trayectoria de la luz depende de

tres factores:

- Del tipo de material (tendrá un índice de refracción u otro).

- La dirección desde donde la luz incide en los materiales (ángulo de

incidencia).

- Longitud de onda de la luz.

Un ejemplo típico de refracción lo observamos cuando insertamos un palo en el

agua, este parece haber cambiado de forma, pero la ilusión es debida a que la

densidad del aire es menor a la densidad del agua.

o Difracción:

Es el fenómeno que se produce cuando las ondas alcanzan un obstáculo o

abertura de dimensiones comparables a su propia longitud de onda, y que se

manifiesta en forma de perturbaciones en la propagación de la onda, bien sea

rodeando el obstáculo, bien sea produciéndose una divergencia a partir de la

abertura.

- La Difracción de Fresnel: o también difracción del campo cercano es un

patrón de difracción de una onda electromagnética obtenida muy cerca

del objeto causante de la difracción (a menudo una fuente o apertura).

Más precisamente, se puede definir como el fenómeno de difracción

causado cuando el número de Fresnel es grande.

- La Difracción de Fraunhofer: o también difracción del campo lejano es

un patrón de difracción de una onda electromagnética cuya fuente (al

igual que la pantalla) se encuentran infinitamente alejadas del

obstáculo, por lo que sobre éste y sobre la pantalla incidirán ondas

planas. La difracción de Fraunhofer es, de esta manera, un caso

particular de la difracción de Fresnel, y que también resulta más sencillo

de analizar, debido a que la distancia de la abertura con la de la

pantalla es muy grande y los rayos pueden ser analizados como

paralelos, cosa que en el experimento de Fresnel no ocurre.

o Dispersión:

Es la separación de los rayos de energía en las diferentes longitudes de onda

que los constituyen. Ello ocurre cuando una forma de energía, por ejemplo la

luz, pasa a través de un material que tiene un índice de refracción distinto para

cada longitud de onda. Es un efecto similar al que se produce cuando la

energía es refractada al pasar por el borde de un obstáculo. Si la energía es luz

blanca, la dispersión creará un espectro visible completo, del rojo al violeta. Por

el contrario, la interferencia de longitud de onda en fenómenos tales como la

reflexión sobre una capa fina produce espectros parciales.

Mediante un prisma se puede crear un espectro de dispersión. El prisma

refracta más luz azul que la roja, o sea las longitudes de onda cortas más que

las largas. No produce un cambio uniforme de la refracción con la longitud de

onda, de manera que bandas de longitudes con el mismo número de longitudes

de onda no producen franjas de color de igual anchura en el espectro.

· Visión Humana: La visión es un fenómeno complicado que se produce en la corteza

cerebral, donde se reconocen e interpretan las imágenes que llegan desde el ojo, o

receptor de la información. Es decir, los estímulos luminosos recogidos por el ojo van

al cerebro donde se transforman en sensaciones visuales. El ojo ve y el cerebro

interpreta lo visto.

La visión se realiza en cuatro fases:

- Percepción: La primera etapa del proceso es óptica; se puede comparar el ojo

con una cámara fotográfica: la luz entra en el ojo atravesando órganos

transparentes (córnea, humor acuoso, cristalino y humor vítreo) donde se

busca, sigue y enfoca la imagen.

- Transformación: la energía luminosa llega a la retina (a la mácula), donde se

activan las células sensoriales (conos y bastones) que transforman la luz en

energía nerviosa.

- Transmisión: los impulsos nerviosos inician su camino a través del nervio óptico

hasta la corteza cerebral.

Interpretación: en la corteza cerebral se interpretan los impulsos, se reconocen

y se procesan para saber lo que vemos.

- Interpretación: en la corteza cerebral se interpretan los impulsos, se reconocen

y se procesan para saber lo que vemos.

Análisis comparativo

Las teorías anteriormente desarrolladas nos demuestran que a través del pasar

de los años y a medida que el pensamiento del hombre se ha evolucionado, la

ciencia ha adquirido un mejor entendimiento sobre el movimiento de la luz, sus

propiedades y comportamiento.

Teniendo como punto de inicio la teoría corpuscular de Newton que plantea

que la fuente de luz emite pequeñas partículas que se dispersan en todas

direcciones en el espacio, esta teoría de Newton justo con la teoría ondulatoria

de Huygens que establece que la luz viaja a través del espacio en forma de

ondas como el sonido, fueron las que abrieron paso al estudio científico de la

luz.

Más adelante en el siglo XIX, Maxwell gracias a los aportes de Huygens y

Newton sobre la proyección, refracción y reflexión de la luz, propuso que esta

no se movía a través del espacio por medio de pequeñas partículas u ondas

como las del sonido sino mediante una onda electromagnética la cual viaja por

el espacio de manera perpendicular una de la otra.

El estudio de la luz ha ido profundizando hasta la teoría cuántica de Planck que

en 1900 propuso que la materia emitía o absorbía luz según su estructura

atómica dando así un aporte muy importante en la física y el estudio de la luz.

Llegar a estas hipótesis más modernas y complejas no hubiese sido posible de

no ser por las teorías anteriores que le brindaron a la luz una importancia en la

ciencia como para ser estudiada y demuestran la evolución del pensamiento

científico sobre el tema.

Bibliografía

- http://www.fisic.ch/cursos/primero-medio/teor%C3%ADas-de-la-luz/

- http://www.idoneos.com/concepts/teoria-

corpuscular/postulados_de_la_teoria_de_newton_de_la_luz.html

- http://www.aulafacil.com/cursos/l7576/aficiones/fotografia/fotografia-iii-la-

luz/propiedades-de-la-luz-absorcion-reflexion-y-transmision

- http://es.wikipedia.org/wiki/Difracci%C3%B3n_(f%C3%ADsica)

1. El color de la luz:

El color es una percepción y esta percepción se da gracias a la luz, que es una porción de la amplia gama de energía que el sol irradia constantemente. Podemos ver las cosas que nos rodean, y apreciar su color porque éstas emiten luz o reflejan la luz que reciben. El color es lo que vemos cuando la luz reflejada por un objeto llega al ojo. Todo cuerpo que sea iluminado refleja parte de las ondas de luz que recibe mientras que la otra parte es absorbida. Existen numerosas fuentes emisoras de luz (el sol, las lámparas fluorescentes, incandescentes, el fuego, etc.) y cada una afecta considerablemente la manera en que percibimos los colores. Cada longitud de onda visible define un color diferente. El ser humano tan sólo es capaz de visualizar un subconjunto de las longitudes de onda existentes: las que van desde 380 nanómetros (1 nanómetro equivale a una millonésima de milímetro), que corresponden al color violeta, hasta los 730 nanómetros, que corresponden al color rojo. A esta porción de colores que vemos, se le llama espectro visible. Temperatura del color.

Se trata de una característica de la luz visible, que se pueden medir en grados de temperatura Kelvin. Por eso siempre que leemos sobre temperatura del color en fotografía siempre lo vamos a ver en este estilo. Una luz con mucha temperatura de color será más azul, o un valor más alto en grados Kelvin, que una luz más suave que tendrá menos grados.

2. Definición de cuerpo negro: Un cuerpo, por el hecho de estar a una determinada temperatura, emite radiación. Se sabe que la radiación es emitida en todas las frecuencias pero emite más intensamente para una frecuencia específica que se puede calcular sabiendo su temperatura. Es por eso que vemos las estufas de resistencia ponerse al rojo cuando las encendemos. Un cuerpo negro es aquel que absorbe toda la radiación (en todas las frecuencias) que le llega. Generalmente se piensa en un cuerpo negro como en una caja cerrada donde la materia y la radiación están en equilibrio. Por lo tanto, todo lo que es absorbido vuelve a ser emitido y la radiación está, de manera efectiva, rebotando por las paredes. Este sistema es ciertamente ideal, en la vida real no existe nada que absorba a todas las frecuencias por igual. Evidentemente este sistema tiene que estar cerrado para que el equilibrio térmico sea posible. Sin embargo, podemos pensar que hacemos un agujero minúsculo por el que la radiación escapa de muy poco en poco y eso nos permite ver qué frecuencias y con qué intensidad está la radiación dentro del cuerpo negro.

3. Temperatura de color de las fuentes de luz: artificial, natural.

Las fuentes de luz pueden ser naturales o artificiales. El sol es la principal fuente de luz natural, y las bombillas o lámparas son las fuentes artificiales. Luz artificial: La luz artificial es fabricada por el hombre a partir de otra fuente de energía. La mayoría de nuestras actividades se detendría si no tuviéramos una fuente de luz alterna. La ventaja de este tipo de luz radica en que podemos controlarla a voluntad. Podemos monitorear la intensidad, la cantidad y la calidad de la luz para ajustarla a cada situación. La luz artificial no tiene un espectro de colores tan amplio ni la longitud de onda de la luz natural.

Luz natural: La luz natural tiene ventajas y desventajas de acuerdo a la forma en que se utiliza. Si bien es cierto que la luz natural viene de una fuente sin costo, también debes tener en cuenta que no está disponible todo el tiempo --en ocasiones ni en su mejor momento, además de que no ilumina de la forma en que lo hacen las fuentes de luz artificial. La luz natural debe ser usada para crear énfasis en un tema en particular o para iluminar toda una escena. Los documentales y fotografías de naturaleza dependen en gran medida de la luz natural para reproducir ciertos estados de ánimo y atmósferas que la luz artificial no puede duplicar. Una tarjeta de rebote, o un pedazo blanco de cartón o de espuma de unicel, puede reflejar la luz natural en áreas específicas de sujeto.

4. Tono. Brillo. Saturación.

· Tono:

Normalmente cuando nos referimos coloquialmente al color, en el que estamos pensando realmente es en el tono. Técnicamente podríamos

decir que el tono es la longitud de onda dominante del color que vemos, y más llanamente diríamos que es cada uno de los color en ‘estado puro’. El arco iris podría ser un buen referente visual para pensar con los diferentes tonos. Habitualmente se utiliza el círculo cromático para representar todos los tonos y cada uno de ellos se define por los grados de la inclinación del radio que representa. En la siguiente figura se muestra este círculo cromático con la correspondencia de grados para cada uno de los colores primarios R, G, B y sus complementarios C, M, Y.

· Brillo:

En el campo de la fotometría, el brillo es una unidad de intensidad luminosa emitida por una pantalla. En todos los aparatos electrónicos que poseen pantalla, se puede configurar la cantidad de brillo emitido, que en general también se encuentra en relación con el gasto o ahorro de energía. Por ejemplo, en el caso de una PC, se puede establecer una configuración de pantalla que emita el brillo justo y necesario, a fin de ahorrar energía, opción conveniente cuando se utilizan ordenadores portátiles y se busca aumentar el tiempo de autonomía energética por el uso de baterías. Del mismo modo en las cámaras fotográficas también se puede configurar el tipo y cantidad de brillo, y quienes son aficionados o expertos en este arte, saben muy bien cuánto influye en la toma de una fotografía qué tipo de brillo se aplica al momento de obtener la pieza de fotografía, como así también luego se pueden mejorar o modificar con softwares especializados.

· Saturación:

La saturación o pureza es la intensidad de un matiz específico. Se basa en la pureza del color; un color muy saturado tiene un color vivo e intenso, mientras que un color menos saturado parece más descolorido y gris. Sin saturación, un color se convierte en un tono de gris. La saturación de un color está determinada por una combinación de su intensidad luminosa y la distribución de sus diferentes longitudes de onda en el espectro de colores. El color más puro se consigue usando una sola longitud de onda a una intensidad muy alta, como con un láser. Si la intensidad luminosa disminuye, la saturación también. Para des saturar un color en un sistema sustractivo (como en el gouache), puede agregársele blanco, negro, gris, o su color complementario.

5. La reproducción del color: Síntesis aditiva, síntesis sustractiva.

· Síntesis aditiva:

Cuando nos referimos a la síntesis aditiva, hablamos de la formación de los colores a través de la suma de diferentes luces en sus distintas longitudes de onda. La síntesis aditiva hace referencia a la adición de color, considerando el blanco como la suma de toda luz en máxima

proporción del espectro visible. La síntesis aditiva es la que se usa para la separación del color y gracias a ella podemos ser capaces de ver y reproducir los colores de las diferentes pantallas.

· Síntesis sustractiva: Cuando hablamos de síntesis sustractiva, nos estamos refiriendo a la obtención de colores por mezclas de pigmentos. De hecho, se llama sustractiva porque al ir añadiendo colores pigmento, sustrae el color. Los colores primarios de la síntesis sustractiva serán los colores complementarios de la síntesis aditiva. Los colores sustractivos primarios (cian, magenta y amarillo) son los que se crean mediante la absorción de ciertas longitudes de ondas. Cuando la luz blanca toca un material o una superficie, los pigmentos de colores de esa superficie absorben todas las ondas de la luz excepto las de sus colores, que son reflejados y percibidos por el órgano de la visión.

6. Los filtros. Balance de blanco: manual, automático.

· Filtros:

En las cámaras se utilizan los filtros fotográficos para equilibrar situaciones cromáticas. Los filtros retienen el espectro luminoso y permiten el paso sólo de la luz de su mismo color. La absorción de la luz, en relación a la densidad del filtro se compensa con el aumento de la exposición. Los filtros son cristales con los que conseguimos diferentes efectos finales sobre la fotografía. Van montados en la parte frontal del objetivo por medio de una rosca y, en algunas cámaras, con un enganche del tipo bayoneta. También existe un sistema que utiliza un marco universal que se acopla por medio de una rosca al objetivo. Este es el sistema de Cokin. Hay filtros que modifican los colores, la luz, el enfoque de la fotografía, el contraste, o incluyen efectos especiales sobre la fotografía.

· Balance de blancos: manual, automático:

Es un control de la cámara que sirve para ajustar el brillo de los colores básicos rojo, verde y azul (RGB) con el objeto de que la parte más brillante de la imagen aparezca como color blanco, y la menos brillante como negro. Este control, dependiendo de las cámaras, puede ser automático o manual.

Los colores registrados por la cámara digital dependen de la iluminación. La luz que entra por el diafragma y registra el CCD no es siempre la misma. Puede ser natural o artificial, existiendo subtipos que dependientes de una serie de características diferenciadoras. Una de ellas es precisamente la temperatura de color, que expresa la dominante de color de una fuente de luz determinada, que varía según la distribución espectral de la energía.

En condiciones de luz natural, la energía lumínica está distribuida de forma equilibrada en las tres componentes de color Rojo-Verde-Azul (RGB). Sin embargo, con iluminación artificial una de las componentes de color suele prevalecer sobre las otras. Por ejemplo, en iluminación basada en bombillas incandescentes (tungsteno) el color rojo es predominante.

Algunas cámaras digitales disponen de configuraciones del balance de blancos con valores por defecto que se pueden seleccionar en sus menús. Estas configuraciones de balance de blancos suelen ser las siguientes:

- Interiores o tungsteno: Se ajusta el balance de blancos asumiendo que se encuentra en un espacio iluminado por luz incandescente (bombillas) o halógena.

- Soleado: Se ajusta asumiendo que se encuentra en el exterior con un tiempo soleado o nublado de gran luminosidad.

- Nublado: Se ajusta asumiendo que se encuentra en el exterior en condiciones de sombra o de cielo muy cubierto.

- Fluorescente: Se ajusta asumiendo que se encuentra en un espacio iluminado por luz fluorescente.

El ajuste manual del balance de blancos en las cámaras digitales actuales es bastante sencillo. Basta con enfocar un objeto de color blanco (un papel, por ejemplo) y pulsar el botón de calibración de blancos. De este modo la ganancia de las tres componentes de color se ajustará automáticamente para dar el mismo nivel de señal bajo estas condiciones de iluminación, obteniendo de este modo en nuestra imagen unos colores próximos a los reales de la escena fotografiada.

7. El termo colorímetro: funciones y aplicaciones.

Permite medir la temperatura color de las fuentes de luz, indicando automáticamente los filtros de luz que se deben utilizar, se calibra dependiendo del tipo de película utilizada. Se debe leer siempre la luz incidente y no la que

refleja el sujeto, por medio de un accesorio difusor que forma parte del Termo colorímetro. En caso de encontrarnos con luces mezcladas o combinadas, se debe medir la más importante o intensa apuntando con el censor hacia ella y el resultado proporcionará datos exactos de temperatura de color de la fuente y filtros necesarios en función del balance de color.

8. Diferentes sistemas de clasificación de color: C.I.E. y Munsell. Escala

Mired.

· Sistema C.I.E: La CIE (Comisión Internacional de Iluminación) es la autoridad internacional en cuestiones de luz, iluminación, color y espacios de color. Gracias a esta entidad, podemos entender mejor el funcionamiento del color. La CIE estableció en los años 30 una serie de normas para los diferentes espacios de color que representan el espectro visible. Gracias a estas normas, podemos hacer comparaciones entre los diversos espacios de color de los visores y dispositivos. Para definir al espectador medio y su respuesta al color, la CIE hizo una serie de pruebas sobre una amplia muestra de personas. Definieron un espectador medio, al que denominaron “observador estándar”, con tres tipos de sensores de color que responden a diferentes gamas de longitud de onda. Así, un área de trazado completa de todos los colores visibles, la percibe como una figura tridimensional.

· Sistema Munsell:

Este sistema consta básicamente de tres elementos claves “ Matriz, Valor e Intensidad", cada color posee tiene esta cualidades, de esta forma dispone ordena y especifica los colores además muestra su relación. Cada elemento esta descrito por su escala. La matriz se identifica del 0 a 100 y su símbolo es la H, el rango del Valor es de 0 a 10 y su símbolo es V, Intensidad tiene la escala es la saturación de un color.

Los colores no representados por muestras reales en este sistema pueden ser identificados mediante números intermedios.

- Matriz: Musell llama matriz a la propiedad de poder distinguir entre los distintos colores. Toma la disposición básica de color esta es rojo, amarillo, verde, azul, púrpura a los que llama matrices principales, los dispuso dentro del circulo equidistantes. Fijó cinco matices intermedias: amarillo-rojo, verde-amarillo, azul-verde, púrpura-azul y rojo-púrpura, formando diez matices en total, para simplificar su orden tomo cada inicial de cada color como símbolo, con estas designa las diez matrices, quedando R, YR, Y, GY, G, BG, B, PB, P y RP.

- Valor: El valor tiene una escala de 0 a 10 esta va del negro puro al blanco puro, entre estos dos valores se encuentran los grises llamados colores neutrales y no tiene matriz. Los colores que poseen matriz llevan el nombre de cromáticos. La escala es aplicable a los colores cromáticos y neutros.

- Intensidad: La intensidad es la forma que tiene este sistema para graduar un color, los colores tiene una partida, las cual es del valor del gris, a medida que se va agregando color, este suma su intensidad hasta llegar a su máxima intensidad la cual es la pureza de color. Esta escala de partida y llegada es gradual y totalmente uniforme.

Bibliografía

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- http://es.wikipedia.org/wiki/Cuerpo_negro

- http://www.dzoom.org.es/las-3-caracteristicas-sobre-iluminacion-natural-que-debes-conocer-para-lograr-mejores-retratos/

- http://naturpixel.com/2011/08/17/tono-saturacion-y-luminosidad/

- http://laprestampa.wordpress.com/2014/04/04/sintesis-aditiva-y-sustractiva/

- http://www.fotonostra.com/fotografia/filtrofotografico.htm

- http://www.dzoom.org.es/el-balance-de-blancos/

- https://www.lacie.com/download/whitepaper/wp_colormanagement_3_es.pdf

- http://www.delyrarte.com.ar/sitio/discol5.html