Art Wanson Gallery
PORTADA: ‘Composition Red’, 2014 · AUTORA: Mercedes Lasarte ·
TÉCNICA: Óleo sobre lino · DIMENSIONES: 185 x 200 cms · EXPOSICIÓN:
Mercedes Lasarte · con una selección de la colección privada de
CARMEN THYSSEN cedida temporalmente para esta exposición ·
ORGANIZACIÓN Y DIRECCIÓN: Art Wanson Group · DIRECCIÓN ARTÍSTICA:
Art Wanson Gallery · Mercedes Duerinckx · COORDINACIÓN: Art Wanson
Group · LUGAR: Art Wanson Gallery, Marbella Club · Salón Príncipe
Alfonso en Marbella Club, con motivo de las celebraciones del 60 aniversario
del Hotel · TEXTOS: Carmen-Thyssen Bornemisza · Mercedes Duerinckx ·
Founder and CEO, Art Wanson Gallery · Karin Adrian Von Roques · Crítico de Arte
Contemporáneo · Guillermo Solana · Director Artístico Museo Thyssen-Bornemisza ·
COMISARIO: Guillermo Solana · Director Artístico Museo Thyssen-Bornemisza
Exposición
Art Wanson Gallery
Con una selección de la colección privada de
CARMEN THYSSEN
cedida temporalmente para esta exposición
Arte,un poderoso lenguaje visual que forma parte de nuestra consciencia universal,creando lazos de unión entre fronteras y culturas, conectando a las personas
Traspasando las barreras del tiempo y del espacio; Mejorando el entendimiento entre culturas y naciones en un mundo en constante evolución,
llegando directamente al corazón y al alma de cada uno de nosotros
A ella, que con su pasión y fuerza contribuye enriqueciendo nuestro legado universal de inagotable inspiración,
A ella como Embajadora para la Humanidad, toda mi admiración, respeto y agradecimiento
Mercedes Duerinckx
La Educación, el Arte y la Cultura son los valores
intrínsecos que renuevan una y otra vez nuestras
pasiones, fuerza e inspiración, los que definirán
nuestras metas del mañana. Nuestro legado for-
ma parte de nuestro futuro como fuente inagotable
de inspiración para innovar, y es con gran orgul-
lo que compartimos estos valores con el legendario
Marbella Club, como parte de nuestra historia.
Quisiera expresar mi más profundo agradecimiento a Dña Carmen
Thyssen-Bornemisza, por brindarme la oportunidad de presentar esta
exquisita colección de Mercedes Lasarte. Una artista de gran carrera, su
sensibilidad es influencia de los grandes maestros del expresionismo - como
Gauguin - del post-impresionismo, cloisonismo y fauvismo. Su trabajo brilla
con luz propia en un estilo naïf, colorista y ante todo muy propio, abarcando
con sus pinceladas el universo que nos rodea. Su obra define su propia historia
tanto como algunos de los mejores momentos de la vida de la Baronesa.
Art Wanson Gallerya t t h e M a R B e L L a C L U B
Léon Wanson fundó el Grupo Wanson en Bélgica, en 1949. Un
visionario en su tiempo, su ávido interés por la tecnología le hizo
poner todo su enfoque en las grandes innovaciones del momen-
to. Su dedicación y energía le permitieron expandirse con rapi-
dez hacia Francia, Italia y Marruecos, llegando a estar pre-
sente en treinta y nueve países a lo largo de los siguientes años.
En su deseo de perpetuar el legado de la Familia Wanson, Mercedes
y François Duerinckx crearon ‘Art Wanson Gallery’ y ‘Art Wan-
son Group’. Partiendo de una exitosa tradición familiar guiada
por la innovación, supieron ver en las Artes y la Cultura, los va-
lores esenciales para generar cambios profundos, globalmente.
La galería tiene su sede en un enclave privilegiado dentro del
icónico e histórico Hotel Marbella Club, lugar idílico de gen-
uina elegancia. Fundado por un gran aristócrata y visionar-
io, sus inicios vieron el verdadero espíritu pionero de Príncipe
Alfonso von Hohenlohe, cuyos valores eran – y hoy siguen
siendo – compartidos por los fundadores de Art Wanson Group.
The Passion for Art
Los que conocen a Carmen Thyssen, o a Tita, como ella prefiere que la llamen, saben que Mer-
cedes Lasarte es una de sus mejores amigas, seguramente su mejor amiga desde hace mucho ti-
empo, desde los días en que las dos vivían felices, como dos peces multicolores, en un acuario lla-
mado Beverly Hills. Cuando Mercedes, de vez en cuando, se cansa de Punta del Este y se
viene a España a pasar una temporada, vuelve a ser la acompañante inseparable y la confidente de Tita.
Pero Mercedes Lasarte no es sólo eso. Es también la artista preferida de Tita, su pintora de cabecera. Los
que han visitado las casas de Tita recuerdan perfectamente la presencia abrumadora de las telas de Mer-
cedes en esas paredes donde en otro tiempo colgaban los cuadros de Corot y Monet, Van Gogh y Matisse,
Picasso y Hopper. El público del Thyssen conoce, sin saberlo, la obra de Mercedes a través de sus pintu-
ras sobre seda, inspiradas en Mata Múa y en otras joyas de las colecciones, que tienen un éxito de ventas
asombroso en las tiendas de los museos Thyssen. En el museo Carmen Thyssen de Málaga hay un espec-
tacular retrato de Tita pintado por Mercedes Lasarte que recibe al visitante en el patio. Es un cuadro
que quizá expresa mejor que ningún otro cómo se ve Tita a sí misma, o cómo querría verse. Menos ra-
cial y menos carnal que la Julia de Casas, que es la otra imagen de su museo malagueño. Tan legendaria
como una Marilyn de Warhol, pero despojada de lo que Marilyn tiene de trágico. Y sobre todo, eterna-
mente joven. Porque este retrato pintado todo en rosas, este icono entre neo-fauvista y neo-pop de la vie
en rose es la verdadera imagen de Tita por dentro, la imagen de una niña que sueña con ser estrella de cine.
Los cuadros de Mercedes Lasarte se llevan muy bien con la decoración de las casas de Tita, con los
jarrones chinos, el cristal veneciano y todo ese fantástico decorado de gusto exótico que Tita lla-
ma “estilo Marco Polo” y que evoca el mundo del cine, los sets de las películas clásicas de Hollywood.
Delicioso e irreal. Recuerdo una tarde en que llegué a La Moraleja, y encontré toda la casa a oscuras,
MERCEDES LASARTE
Guillermo SolanaDirector Artístico Museo Thyssen-Bornemisza, Junio 2014
salvo por la iluminación led de una blancura lunar que caía silenciosa sobre las pinturas de Mercedes
Lasarte. Los rosas y verdes turquesas de los cuadros adquirían un resplandor mágico, casi fosforescente.
La carrera de Mercedes Lasarte, argentina de origen (todavía conserva el acento porteño) pero cosmo-
polita por vocación, ha estado vinculada a lugares como Beverly Hills y Palm Beach, Punta del Este y
por supuesto Marbella. Como esos paraísos, la pintura de Mercedes ofrece al espectador una vía de es-
cape, una escala de evasión por la cual huir de este mundo, hacia otro que nos promete la realización
de todos nuestros deseos. También en eso Mercedes expresa los sueños de Tita, su ideal pastoral de un
Edén de simplicidad primordial, donde la figura humana y el paisaje vivirían en una perfecta armonía.
Mercedes traduce los sueños de Tita con un arabesco y un colorido decorativo que vienen de
Gauguin y de Matisse - sus dos pintores preferidos -, pero que han pasado, digamos, por la psi-
codelia de los sesenta. Los colores candy, cuando se acumulan en ciertas dosis, terminan pro-
duciendo efectos alucinatorios. Y comenzamos a ver criaturas color rosa y fucsia suspendidas
en el aire, figuras elásticas y superpuestas, sinuosas y flotantes que pueblan un país de ensueño.
El mundo de Mercedes Lasarte está habitado casi exclusivamente por figuras femeninas: damas y mula-
tas, bañistas y sirenas. A este gineceo presidido por la figura de Tita, como una especie de maga benévola,
se han incorporado recientemente también las hijas de Tita. Mis pinturas preferidas de esta exposición
organizada por la Art Wanson Gallery son precisamente los dos retratos de Carmen y Sabina. Y si en los
retratos de Tita pintados por Mercedes Lasarte hay mucho de ingenuo y casi infantil, en los de las niñas
se anuncia una insólita seriedad.
MERCEDES LASARTE: NoTAS SoBRE LA ARTiSTA
Como la música, el arte nos habla de forma directa. La contemplación de cuadros no precisa emplear el
desvío del intelecto. La obra de Mercedes Lasarte tiene una especial predestinación a hechizar a sus es-
pectadores. El uso del color y las formas simplistas contribuyen a este efecto. Las superficies coloristas
y las expresiones sobre el lienzo, son percibidas con la primera mirada. Es por esta manera de resolver
- con tal inmediatez - que su obra ha sido asociada tan a menudo con el expresionismo y el fauvismo.
El logro del expresionismo fue el tratamiento libre de color y forma. En su día, los expresionistas
tenían predilección por los pigmentos puros sin mezclar, mientras simplificaban al máximo las formas,
como si de piezas de madera se tratara. No se contemplaba la búsqueda de representaciones realistas,
más bien el anteponer en la obra los propios sentimientos y sensibilidades. La declaración conceptual
del movimiento Fauve dota del mismo valor a las superficies de color y a sus distintas formas; no hay
jerarquía en el orden de los elementos, ni entre fondo y figura - todo se unifica en el ritmo del conjunto
de los campos de colores.
Los logros del expresionismo y el fauvismo son fácilmente aplicables a la obra de Mercedes Lasarte.
Es con frecuencia que se alude a referencias de corrientes artísticas del modernismo europeo al hablar
de pintores contemporáneos. Naturalmente, el pasado constituye una influencia y una inspiración
constante en el trabajo de los pintores de hoy. Aún con esas pautas tan fácilmente aplicables a un
movimiento artístico tan concreto, apreciamos una mano y un trazo únicos en la obra de Mercedes
Lasarte; se halla una estampa inconfundible. Se muestran figuras, animales, flores y frutas dispuestas
en naturalezas muertas y fantasías como sirenas en el agua. Los característicos y fuertes colores que
representan las figuras y las escenas se perciben en todo su brillo y esplendor. Nos llama la atención
que ninguno de los contornos o figuras tienen más protagonismo que otros. Por otro lado, el contenido
pictórico se reduce a formas elementales, empezando desde una aplicación plana de la pintura. De
aquellos colores puestos uno al lado del otro y de las figuras que inevitablemente crean, nace una com-
posición rítmica que recuerda mucho a una composición musical. Y es que la obra de Mercedes Lasarte
tiene la particularidad de mezclar elementos pictóricos con elementos musicales. Sus imágenes tienen
un efecto de paz, tranquilidad y serenidad - asociadas siempre a una alegre melodía. Su tratamiento
del color está en relación directa con su manera luminosa y deleitosa de sentir. Esta alegría de vivir se
traslada al espectador. Suscita sueños despreocupados.
Encaja en este contexto la siguiente cita de Matisse: “Sueño con un arte equilibrado, puro y tranqui-
lizador, sin temas inquietantes o turbadores, que sirva para cualquier trabajador, intelectual, hombre
de negocios o artista, como lenitivo, como calmante cerebral, como una especie de buen sillón donde
descansar la fatiga física” (Henri Matisse, ‘Über Kunst’, Diogenes, p. 75)
Karin Adrian von Roques Crítico de Arte Contemporáneo, Marzo 2014
Obra de la colección privada
CARMEN THYSSEN
cedidas temporalmente para la exposición Mercedes Lasarte
‘Tita’, 2014
Óleo sobre lino, 100 x 100 cms
Obra perteneciente a la Colección Privada Carmen Thyssen
‘Retrato de Baronesa Carmen Thyssen’, 2013
Óleo sobre lino, 130 x 100 cms
Obra perteneciente a la Colección Privada Carmen Thyssen
‘Carmen’, 2013
Óleo sobre lino, 100 x 130 cms
Obra perteneciente a la Colección Privada Carmen Thyssen
‘Sabina’, 2013
Óleo sobre lino, 100 x 100 cms
Obra perteneciente a la Colección Privada Carmen Thyssen
‘The Painter’, 2004
Óleo sobre lino, 70 x 70 cms
Obra perteneciente a la Colección Privada Carmen Thyssen
‘Desert Series I’, 2002
Óleo sobre lino, 122 x 152 cms
Obra perteneciente a la Colección Privada Carmen Thyssen
‘Inez in Blue Jamaica’, 1989
Óleo sobre lino, 117 x 117 cms
Obra perteneciente a la Colección Privada Carmen Thyssen
Colección · Exposición
‘Anniversary’, 2014 73 x 100 cms
Óleo sobre lino obra realizada por Mercedes Lasarte en 2014, con motivo del “60 Aniversario del Hotel Marbella Club”
‘Beach Club, 2014100 x 100 cmsÓleo sobre linoobra realizada por Mercedes Lasarte en 2014, con motivo del “60 Aniversario del Hotel Marbella Club”
‘Beach Party’, 2014 100 x 100 cms Óleo sobre lino obra realizada por Mercedes Lasarte en 2014, con motivo del “60 Aniversario del Hotel Marbella Club”
‘Springtime’, 2014150 x 150 cmsÓleo sobre lino
‘Luna Rosa’, 2014 150 x 150 cms
Óleo sobre lino
‘Breakfast at the Beach’, 2014100 x 100 cmsÓleo sobre linoobra realizada por Mercedes Lasarte en 2014, con motivo del “60 Aniversario del Hotel Marbella Club”
‘Composition Red’, 2014 185 x 200 cms Óleo sobre lino
‘Blue’, 201473 x 116 cmsÓleo sobre lino
‘Apples’, 2014, 155 x 155 cms
Óleo sobre lino
‘Sirena I’, 201430 X 30 cmsÓleo sobre lino
‘Sirena II’, 201430 x 30 cms
Óleo sobre lino
‘Apples’, 201360 x 60 cmsÓleo sobre lienzo
‘Yellow’, 2013Óleo sobre lienzo
180 x 180 cms
‘Dots’, 201391,5 x 122 cmsÓleo sobre lienzo
‘Carnaval’, 2013 70 x 80 cms
Óleo sobre lienzo
‘Floripondios, 201380 x 99 cmsÓleo sobre lienzo
‘La Barra Friend’, 201360 x 60 cms
Óleo sobre lienzo
‘Pescadores’, 201380 x 100 cmsÓleo sobre lienzo
‘Flowers Blue’, 201280 x 100 cms
Óleo sobre lino
‘Black Panther’, 2012183 x 150 cmsÓleo sobre lino
‘Fish Market’, 2012127 x 127 cms
Óleo sobre lino
‘Dining Room’, 201280 x 80 cmsÓleo sobre lienzo
‘Beach Girl’, 2012109 x 51 cms
Óleo sobre lino
‘Flowers Green’, 201186 x 116 cmsÓleo sobre lino
‘Flowers Red’, 201176 x 102 cms
Óleo sobre lino
‘Nude Black I’, 201076 x 114 cmsÓleo sobre lino
‘The Mask’, 2009127 x 127 cms
Óleo sobre lino
‘Ladies in Red’, 2009122 x 152 cmsÓleo sobre lino
‘Blue Dancers Series XI’, 2009101 x 91,5 cms
Óleo sobre lienzo
‘Musa’, 2009127 x 183 cmsÓleo sobre lino
‘Sur IV’, 2006127 x 127 cms
Óleo sobre lino
‘Punta Puerto’, 200570 x 110 cmsÓleo sobre lino
‘Summer Faces II’, 2005 / 201391,5 x 122 cmsÓleo sobre lino
‘Ladies Blue’, 200446 x 61 cmsÓleo sobre lino
‘Free’, 2004100 x 73 cms
Óleo sobre lino
REOLUCIÓN M
EDIA
REOLUCIÓN M
EDIA
‘Jamaican Dream’, 2003102 x 102 cmsÓleo sobre lino
‘Cartas’, 2002122 x 91 cms
Óleo sobre lino
‘Summer’, 200268,5 x 68,5 cmsÓleo sobre lino
‘Summer Series VI’, 2002110 x 70 cms
Óleo sobre lino
‘Peaches and Chairs’, 2002122 x 173 cmsÓleo sobre lino
‘The Painting’, 2001183 x 81,5 cmsÓleo sobre lino
‘The Jockey’, 2001102 x 76 cmsÓleo sobre lino
‘Blue Dancer Series V’, 2000 / 2014127 x 180 cms
Técnica mixta y óleo sobre lino
‘Malibu Flowers’, 200091,5 x 91,5 cmsÓleo sobre lino
‘405 & Sunset’, 1999122 x 152 cms
Óleo sobre lino
‘The Doll’, 199691,5 x 91,5 cmsÓleo sobre lienzo
MERCEDES LASARTE
Nacida en Argentina, ha vivido mayor parte de su vida en Estados Unidos y Europa. Estudió dibujo y pintura en la
Universidad de California (UCLA) y Otis Parsons Art Institute, continuó su formación en Artes plásticas estudian-
do en profundidad la técnica de los Impresionistas Franceses y Expresionistas Alemanes. Gauguin y Matisse
serán las grandes influencias en el desarrollo de su técnica pictórica. Apasionada viajera, ha tenido la oportuni-
dad de estudiar a los grandes maestros en los Museos y colecciones privadas más importantes del mundo.
EXPOSICIONES
1976 Wally Findlay Gallery, Rodeo Drive, Beverly Hills CA U.S.A
1986 DeVorzon Gallery – en el Design Center, West Hollywood California, USA (solo show)
1986 Palm Beach U.S.A – junto con Harry Winston Jewelers
1987 Lalo & Brothers, Encino California U.S.A. (solo show)
1988 DeVorzon Gallery – en el Design Center, West Hollywood California, U.S.A (solo show)
1990-95 Exhibición permanente, Lasarte Galleries, Santa Monica & Venice, California U.S.A.
1991 “Expo ‘91” Exposición Internacional, Nagoya, Japón
1992 “Affairs in the Garden” invitational art show, Beverly Hills, California, U.S.A.
1993 Art Gallery Fushimi, Tokyo and Nagoya, Japan
1995 DeVorzon Gallery, Beverly Hills California U.S.A. (solo show)
1996-97 The Shanghai Museum & the China National Art Gallery, Beijing -
“from Zurbaran to Picasso.” De la Coleccion Carmen Thyssen-Bornemisza
1998 Spanierman Gallery, New York U.S.A. (solo show)
1999-00 Museo Instituto Magnasco, Argentina, Retrato de la Baronesa Carmen Thyssen-Bornemisza
2000 Paramount Pictures, Hollywood California, U.S.A. (solo show)
2001 Granero Art Gallery, Bruselas, Belgica, (solo show)
2002 BGH Gallery, Santa Monica California, U.S.A. (solo show)
2002 Granero Art Gallery, Barcelona, España, (solo show)
2002 Museo Palazzo Ruspoli, “Mercedes Lasarte en la Colección Carmen Thyssen-Bornemisza”.
Roma, Italia
2002 World Gallery Hotel Estela, Sitges, Barcelona España, (solo show)
2002 NH Almenara, Sotogrande Cádiz, España, (solo show)
2002 Museo Instituto Magnasco, Gualeguaychú Argentina, Colección Permanente
2003 NH Grand Hotel Krasnapolsky, Amsterdam, Holanda, (solo show)
2003 Latin American Contemporary Gallery, Santa Monica California U.S.A. (Solo show)
2003 The Gallery - Hyatt Regency Huntington Beach California, U.S.A.
2003 Galería Nacional de Arte extranjero de Sofía – “Exposición de Pintores Españoles” Sofía, Bulgaria
2004 Laguna Gallery, Laguna Beach California, U.S.A.
2004 Galería Trama, Madrid, España
2004 Museo de Arte Contemporáneo. Marmolejo
“Mayte Spínola” Colección Permanente Junta de Andalucía, Jaén, España
2004 Galería del Cisne Madrid España, (solo show)
2005-14 Lasarte Gallery Punta del Este Uruguay. Exposición Permanente
2005 Chapel Art Show, Sao Paulo, Brasil
2006 H 10 Andalucía Plaza Marbella España (Solo Show)
2006 Sotheby’s, Madrid España (solo show)
2007 H10 Punta Negra Palma de Mallorca España (Solo Show)
2007 Museo de Arte Contemporáneo de Salta Argentina
2008 Art Madrid, Galleria del Cisne Madrid España
2008 Museo Cortijo Miraflores de Marbella
“Soler Millet+Mercedes Lasarte Carmen Thyssen - Bornemizsa Collection” Marbella, España
2009 Galeria Duran Exposiciones Madrid España (Solo show)
2010 Museo Thyssen-Bornemisza subasta Pro Haiti Madrid España
2011 Museo Carmen Thyssen, Málaga, España “Mercedes Lasarte en la Colección Carmen Thyssen
2012 Christies Gala, Evento de MONAA Association “Monaco against Autism”
H.S.H. Charlene of Monaco and H.S.H. Prince Albert II
2014 Art Wanson Gallery, Marbella, Malaga - Spain
PUBLICACIONES:
Vanidades (Argentina) Hollywood Reporter (USA)
Hola, Semana, & Lecturas (España) Designers West (USA)
California Homes (USA) Connoisseur (USA, UK)
Palm Beach Daily (USA) Enterprising Women USA)
Denver Post (USA) Los Angeles Times (USA)
“Sisters” (Warner Bros. TV) Polo magazine, Spur (USA)
“Mad About You” (NBC TV) Deco ART (Chile)
“Friends” (Warner Bros. TV) El Argentino (Argentina)
“Veronica’s Closet” (Warner Bros. TV) China Daily (China)
“Darma & Greg” (20th Century Fox TV) EL Día (Argentina)
Arte al Día (Latin America) Femmes D’Aujourd’ Hui (Belgica)
Coups D’Ceil (Suiza) Gael Votre Menguel (Belgica)
Elle (Paris) Décoration (Belgica) L’Eventail (Belgica)
Point De Vue (Belgica) L’Echos (Belgica)
IL Messaggero (Roma Italia) Sur (Sotogrande Cadiz Spain)
El Pais (Uruguay) Living (Uruguay Argentina)
Arte y Diseño (Uruguay) Caras (Argentina)
Caras (Brasil) Cuisine & Vins (Argentina)
La Vanguardia (Barcelona España) Galeria (Uruguay)
Punta del Este Magazine (Uruguay) Vogue (España)
‘Self Portrait’, 200076 x 61 cmsÓleo sobre lino
[English Texts]
“When I was living in California in the
70’s, I met Mercedes, I went to an
Exhibition of her paintings and since
then she has made a part of my history.
She has been able to express the
essence of moments unforgettable to
me and my loved ones.” Carmen Thyssen
A powerful visual language that transcends borders,
space and time, and contributes to a better understanding
between cultures and nations.
A universal consciousness that talks directly to the heart
and soul of every individual, bridging gaps and creating
bonds in a world of constant evolution.
Educational and cultural values are the essential attributes
that allow us to forever renew our passions, strengths and
inspirations and define future development goals. our lega-
cy - and thereby our future - is built by promoting mutually
enriching relationships between Tradition and innovation,
guided by inspiration, and we are proud to share these values
with the legendary Marbella Club as part of our history.
i would like to express my gratitude to Baroness
Carmen Thyssen-Bornemisza, for giving me the oppor-
tunity of presenting this exquisite line-up of works by
Mercedes Lasarte. A prolific painter of unique sensitivity
who was greatly influenced by the Masters of Expression-
ism - such as Gauguin, - Post- impressionism, Cloissonism
and Fauvism. Her Art shines under its own light in a naïve
and colorful style, encompassing the entire universe around
us. Such a unique course of life not only describes her very
own moments, but also many of the Baroness’s.
To her, who with unequaled passion and strength has
contributed to enriching our Universal Legacy, a never-
ending source of inspiration; to her, as an Ambassador for
Humanity goes all my respect, recognition and gratitude.
Art,
Mercedes Duerinckx
Léon Wanson founded the Wanson Group in 1949. A visionary of his time, he focused
his engineering organization on contemporary ground-breaking innovations. His ener-
gy and commitment let him quickly expand from Belgium to France, italy & Morocco,
reaching a presence in thirty-nine countries around the globe over the years.
in their wish to continue the Wanson family’s legacy, Mercedes and François Duerinckx
created Art Wanson Gallery and Art Wanson Group. Based on the success of a family
tradition that was powered by innovation, the Arts and Culture became quintessential
values to iniciate profound and positive contributions to the world.
The gallery boasts a prime location in the iconic and historical setting of the Marbella
Club Hotel, an idyllic enclave of genuine elegance. Founded by an aristocratic vision-
ary, it was sparked by the true pioneering spirit of Prince Alfonso von Hohenlohe,
whose values were – and still are - shared by the founders of Art Wanson Gallery.
Art Wanson Gallerya t t h e M a R B e L L a C L U B
Those who know Carmen Thyssen - or Tita, as she prefers to be called - know that Mercedes Lasarte is one
of her best friends, and probably has been her best friend for a long time, from the times when both lived
as happily as two multicoloured fish in an aquarium named Beverly Hills. occasionally, when Mercedes gets
tired of Punta del Este and comes to Spain to spend some time, she again becomes the inseparable compan-
ion and confidant of Tita.
But Mercedes Lasarte is not just that. She is also Tita’s favourite artist and Head Painter. Those who have
visited Tita’s homes will surely recall the overwhelming presence of Mercedes’s canvases on walls that had
previously displayed works by Corot, Van Gogh, Matisse, Picasso and Hopper. The Thyssen public is un-
knowingly acquainted with Mercedes’s work through the ‘Mata Mua’ inspired silk paintings and other jew-
els of the collections, with incredible sales successes throughout the Thyssen Museum stores. The Carmen
Thyssen Museum of Málaga displays a spectacular portrait of Tita by Mercedes Lasarte that greets guests
as they enter the patio. it is the painting that best expresses how Tita sees - or would like to see - herself, per-
haps better than any other piece. Far less racial or carnal than the “Julia de Casas”, which is the other image
displayed in the Museum. As legendary as Warhol’s Marilyn, but stripped of all things tragic. And above
all, forever young. Because this portrait painted all in pinks, this neo-Fauvist and neo-Pop icon of the ‘Vie
en Rose’, is the true image of Tita from within, the picture of a girl who dreams of becoming a movie star.
Mercedes Lasarte’s pieces get along very well with the decor in Tita’s homes, with the Chinese vases, Vene-
tian glass and all that fantastic scenery of exotic taste that Tita describes as “Marco Polo Style” and evokes
the world of movies, the sets of classic Hollywood films. Delicious and unreal. i remember one afternoon i
came to La Moraleja, and found the whole house in complete darkness - except for the white LED lighting
MERCEDES LASARTE
Guillermo Solana
falling silently onto the paintings of Mercedes Lasarte. The pinks and turquoise-greens on the canvases
acquired an almost magical, phosphorescent glow.
of Argentinian origin (she still keeps the Buenos Aires accent) but cosmopolitan by trade, Mercedes Lasar-
te’s professional career has been closely linked to places like Beverly Hills and Palm Beach, Punta del Este
and of course Marbella. Just like these havens, Mercedes’s paintings offer the viewer an escape route, an
evasion by which to flee from this world to another one, one that promises the fulfilment of all our desires.
Also here, Mercedes comes to express Tita’s dreams, her idyll of a pastoral Eden of primordial simplicity,
where the human figure and the landscape live in perfect harmony.
Mercedes translates Tita’s dreams using a decorative and colorful arabesque that comes from Gaugin and
Matisse - her two favourite painters - but having passed through, as she says, the psychedelia of the sixties.
The candy colors, when assembled in certain doses, end up producing hallucinatory effects. And we begin
to see airborne creatures in fuchsia and pink, elastic and overlapping shapes, winding and floating and pop-
ulating a dream country.
Mercedes Lasarte’s world is inhabited almost exclusively by female figures: Ladies and mulattas, swimmers
and mermaids. This world of fantasy, chaired by the figure of Tita depicted as a kind of benevolent magi-
cian, has recently been joined by her daughters. My favourite paintings in this exhibition, organized by the
Art Wanson Gallery, are precisely the two portraits of Carmen and Sabina. And if there is a lot of naïvety
and almost childlike in the portraits of Tita painted by Mercedes Lasarte, those of the girls come to display
an unusual seriousness.
Art Director of Museum Thyssen-Bornemisza, June 2014
Art, like music, affects us directly: There’s no need to involve the intellect when first viewing a
painting. The works of Mercedes Lasarte have a special power to involve the intellect when first
viewing a painting. The works of Mercedes Lasarte have a special power to draw the observer
into their spell, with her colors and simple forms contributing to the effect. it is the colorful sur-
face of the picture, its ‘facial’ expression, that the viewer instantly perceives. And because the
artist with few stylistic means produces compositions that are of great immediacy, her paintings
have often been associated with Expressionism and Fauvism.
At the time, the achievement of Expressionists was the free treatment of color and form. For
their colors, they preferred unmixed pigments while they simplified the shapes almost like those
for woodcuts. The artists weren’t seeking a realistic representation, but rather meant to fore-
ground and express their own feelings and sensibilities. The Fauves painted their formulations
from a fusion of color fields, whereby color and form are of equal value. Between figure and
ground there is no hierarchy; everything blends into the overall rhythm of the color fields.
The achievements of expressionism and Fauvism can quite easily be applied to Mercedes La-
sarte’s works. Art movements of European Modernism are often alluded to in discussing con-
temporary artists. it is quite naturally the past ages of painting that constantly influence and
MERCEDES LASARTE: AN APPRoACH To THE ARTiST
inspire the artwork of today’s painters. Even if influences are visible that can be ranged with
specific art trends, Mercedes Lasarte has autonomously created paintings that display her own
unmistakable hand. They show figures, animals, flowers, fruits arranged into still lives, fanta-
sies such as water sprites. Characteristic are the luminous colors in which the figures, narrative
scenarios and arranged fruit seems to thrive. What is striking is that the contours of the indi-
vidual figures and scenes are not expressly highlighted. Rather the pictorical content is reduced
to elementary forms, originating from a flat-pane application of the paint. The colors set next
to each other produce forms, and the resulting figures are governed by a rhythm that recalls a
musical composition. And indeed Mercedes Lasarte has a talent for bringing together painterly
and musical components. The effect her paintings have is that of a quiet serenity and merriment
while, at the same time, conjuring an association with joyous melodies. Her treatment of color
is related to her feelings that are an affirming delight in life. And this joie de vivre and buoyancy
are transmitted to the viewer who may come to envision carefree dreams.
in this context the following statement of Henri Matisse is especially apt: ‘i dream of an art
of balance, of purity, of serenity , without unsettling and oppressing subjects, of an art that
for everyone whose work is mental, the businessman as much as the men of letters, is a calming
influence, a relaxation for the mind, something like a good armchair, in which one can recover
from physical exertions.’
Karin Adrian von RoquesCurator for Modern & Contemporary Art, May, 2014. Translation: Jeanne Haunschild
AGRADECIMIENTOS
Baronesa Carmen Thyssen-Bornemisza
Familia Shamoon
Marbella Club
Mercedes Lasarte
Guillermo Solana
Karin Adrian von Roques
Bernardo Torrez
Claudio Curia
The Team at Art Wanson Gallery & Art Wanson Group
Y a todos aquellos que colaboraron con pasión a la realización de este proyecto
En nombre de Wanson Group, Mercedes y François Duerinckx desean expresar su gratitud por la gran ayuda y muy amistosa colaboración a:
EXPOSICIÓN
TÍTULO:Exposición Mercedes Lasarte
HORARIOS DE VISITA:Lunes a Viernes · 11:00 - 14:00h / 16:00 - 19:30hSábados · 11:00 - 15:00h
PUBLICACIONESCatálogo. Edición en español con textos traducidos al inglés.
PÁGINA WEBwww.artwansongallery.com / www.artwansongallery.co.uk
TEXTOS© Todos los textos están sujetos a derechos de autor
CATÁLOGO
Coordinación editorial: Wanson Group
Traducciones: Wanson Group
Diseño y maquetación: Zoe Marmentini
Impresión y encuadernación: Reprofast Soluciones Gráficas
CONTENIDO© Art Wanson Gallery 2014© Colección Carmen Thyssen© Mercedes Lasarte© Edición Art Wanson Group© todos los textos
NOTATodas las obras de esta exposición están sujetas a derechos de autor. Para cualquier reproducción, consultar con Art Wanson Gallery. Colección Carmen Thyssen-Bornemisza · Mercedes Lasarte
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