INTRODUCCIÓN
BARROCO, CONTEXTO SOCIAL E HISTORICO
- REVOLUCION FRANCESA, MAESTROS FRANCESES VAN A ENSEÑAR POR TODO EUROPA
- PRINCIPALES DANZAS DE ESTA EPOCA- LA DANZA EN ESPAÑA- DANZA MODERNA- DANZA CONTEMPORANEA- LA DANZA EN LATINOAMERICA
Minué
El minué es una danza barroca en compás de 3/4, que se introdujo en la corte de Luis XIV, durante el siglo XVII, obteniendo mayor popularidad en el siglo XVIIIEl baile se realizaba con cambios de pareja, siguiendo un orden jerárquico
las mujeres debían calzar tacones
Principales compositores: Mozart, Johann Sebastián Bach
Vals
Fue introducido en París en 1775, pero transcurrió un cierto tiempo hasta que llegó a ser popular
En 1816 el vals vienés fue aceptado de nuevo en Inglaterra
El Danubio Azul", creada en 1867 por Strauss hijo, la obra cumbre del vals vienés.
Contradanza
Se originó en los bailes de campiña, en Inglaterra, con el nombre de contrydance
Se expandió por Francia en el siglo XVIII
Esquemas circulares, cuadrados y en fila
Trabajo de pareja y combinaciones entre ellas que se arman y desarman.
Danza en España
Seguidilla. Pasa a llamarse bolero. Precursora de los cantos de las Tunas Universitarias.
Fandango: Se dice que fue baile de negros. Bailado con castañuelas. Zapateados.
La Jota Aragonesa
Danza moderna
Rompimiento con el balletLa danza moderna desarrollada a principios del siglo xx. nació como propuesta artístico al ballet.
Factores que identifica y explican el nacimiento de la danza moderna
.-se consolida como hecho artístico en los primeros 20 años del s.xx..-A una tendencia en el arte ,a ser interprete de su vida .-En el arte se impone una nueva estética.
Los principales personajes de la danza moderna
.Denishawn-Martha Graham-Doris Humphrey de los Estados Unidos y también Isadora Duncan
Características de la danza moderna
.se codifica un lenguaje artístico.
.el desnudo apareció como búsqueda de la total libertad.La zapatilla de punta fue descartada y el pie descalzo estableció.Cambio la concepción del espacio escénico utilizado en todas sus posibilidades.
DANZA CONTEMPORÁNEA
Surge como una reacción a las formas clásicas y probablemente como una necesidad de expresarse más libremente con el cuerpo.
Es una clase de danza que busca un espectáculo totalizador, teatral, en el que de manera cohesionada y equilibrada se mezclan y relacionan, si es necesario: la acrobacia, el ballet, la danza moderna, el jazz, el karate, etc. Se mezclan con el objetivo de obtener una forma artística que los incluya si es requerido por la necesidad artística.
Esta basada en la PRO-Fusión de estilos distintos según lo necesite el artista.
Factores históricos:
Nace a fines del siglo XIX Su historia se puede definir
en tres períodos:
•1900: Período marcado por los movimientos libres de las bailarinas, quienes buscaron darle a la danza un sentido más comunicativo.
• 1930: En este periodo surgió una ola de bailarines modernos en Nueva York. Para los cuales la fuente del movimiento era más interna que externa, recurriendo a acciones naturales como el respirar o el caminar.
•1945: Este período comenzó al finalizar la II Guerra Mundial y aún posee vigencia. Fusionaron técnicas provenientes de la danza social, el ballet y la danza moderna.
CORRIENTES :
Isadora Duncan, el movimiento puro y no estructurado, donde el cuerpo expresara su espíritu. Pero la más representativa es Marta Graham que en New York, creo su técnica de danza contemporánea a través de los movimientos de acuerdo con la respiración.
AMERICANA EUROPEA
Se destaca con los inicios de la gimnasia rítmica en 1811, donde los estados espirituales se expresan en el cuerpo. El mas importante fue el método Dalcroze.Posteriormente Rudolf Laban, Mary Wigman. En común todos trabajan sobre la esencia de la expresión del cuerpo, con un trabajo especializado en el trabajo físico con ejercicios especiales y donde la música es imprescindible.
Características de la DANZA CONTEMPORÁNEA:
Un nuevo tipo de intérpretes es formado: el polivalente. Utiliza intérpretes del ser humano, de su vida interior, sus
preocupaciones y cualidades o defectos fundamentales. Argumentos basados en temas actuales y cotidianos. Rechazo a estructuras narrativas tradicionales y secuencias
lógicas. Niegan el escenario tradicional, utilizan espacios abiertos:
muros, escaleras, calles, jardines, escenarios flotantes, balsas, etc.
La danza contemporánea es un fenómeno individual y diverso.
Pero algo sí es innegable, en el ballet, la danza expresionista, la danza moderna, la danza contemporánea, la danza posmoderna, el instrumento, sigue siendo el cuerpo humano.
Danza Latinoamericana
El baile de salón llegó a las colonias:
España trae a sus colonias su estilo, pasos planos, instrumentación.
Traslada de Europa los bailes de salón: minué, vals, contradanza, acompañados de sus propias danzas como la Jota, Seguidilla, Fandango.
Trajeron esclavos negros como los Yoruba y los Bantú.
Influencia en otras partes de América: francesa, inglesa y portuguesa.
Zamacueca: Madre de otras danzas
Evolución: Gallarda-Zarabanda-Fandango-Zamba-Zamacueca-Cueca.
Representa un solo concepto coreográfico a lo largo de 400 años.
La zamacueca irradia el mundo hispano sudamericano.
Variantes: Cueca (Chile, Bolivia), Zamba(Argentina),
Danzas LatinoamericanasECUADOR: Sanjuanito Orígenes musicales:
nativos Orígenes culturales:
Imbabura Instrumentos: arpa,
flauta, rondador, extranjeros como la zampoña
Estructura/características: de galanteo, agitar de pañuelo, giros.
Popularidad: vigente
CHILE: Cueca Orígenes musicales: baile
mestizo: derivado de la zamacueca (Perú)
Orígenes culturales: fines del siglo XVIII
Instrumentos comunes: guitarra, contrabajo, arpa, tormento, acordeón, pandero, guitarrón.
Características: picaresca, saltada, zapateada, mujer mas erguida.
Popularidad: vigente
COLOMBIA : Cumbia Orígenes musicales: Melodías
indígenas precolombinas de la Costa Caribe colombiana y ritmos africanos traídos por los esclavos.
Orígenes culturales: Elementos indígenas, negros africanos y españoles durante la Conquista y la Colonia en la Costa Caribe colombiana y el istmo de Panamá.
Instrumentos comunes : flauta de millo, gaita macho, gaita hembra, maracas, tambor alegre, tambor llamador, tambora.
Características: de pareja suelta, libre movimiento, desplazamientos circulares, se bailaba de noche.
VENEZUELA: Joropo Orígenes musicales: Ritmos
españoles, cante jondo arábigo-andaluz
Orígenes culturales: siglo XVII
Instrumentos comunes : Arpa, cuatro, maracas, bandola
Características: de pareja agarrada, dominio el hombre sobre la mujer, cuando el hombre zapatea la mujer escobilla, se inicia con un valseo, luego el repique
Danzas Latinoamericanas
ARGENTINA: ZAMBA
Orígenes musicales: baile derivado de la Zamacueca
Orígenes culturales : Fines del siglo XVIII
Instrumentos : Guitarra y Bombo
Estructura: de dos partes con intercambios de pareja semicirculares. Comprende vueltas, arrestros, medias vueltas, todos los movimientos acompañados del pañuelo.
Popularidad: vigente
BRASIL: Samba Orígenesnes musicales: maxixe,
lundu, semba, batucada, jongo, modinha y choro
Orígenes culturales: inicio del siglo XX, en Río de Janeiro (Brasil).
Instrumentos: diversos instrumentos de cuerdas (como
cavaquinho, varios tipos de
guitarra) y variado SAMBA BRASILEÑA
s instrumentos de percusión (como pandereta, surdo y tamborim).
Popularidad :muy popular en Brasil, especialmente en Río de Janeiro, Sao Paulo y Bahía
Danzas Latinoamericanas