La música barroca
Iglesia de San Miguel, Krzeszów (Polonia)
Arte barroco
Arquitectura Movimiento Grandiosidad
Interior de la Basílica de San Pedro del Vaticano
Columnasalomónica
Arte barroco
Escultura Sensación de
movimiento Teatralidad
Éxtasis de Santa Teresa. Bernini
Arte barroco
Pintura Naturalismo Expresividad Claroscuro
La cena de Emaús. Caravaggio
Características musicales Uso del contraste de diferentes maneras:
Tutti - Solista Piano - Forte Rápido - Lento Tímbrico (entre familias instrumentales) De texturas
Características musicales Gusto por lo
grandioso tanto en la música profana como en la religiosa
Predominio de la voz superior (textura melodía acompañada)
Hospital para huérfanos. Londres.Aquí se representó una de las primerasobras grandiosas: “El Mesías” de Händel
Características musicales• Surge la música dramática: ópera, oratorio, cantata,…• Aparición de la orquesta (para apoyar el dramatismo
de la ópera)
Salle du Palais-Royal Paris
Características musicales Nace el estilo
concertante → un solista o grupo se opone (dialoga) con la orquesta
Búsqueda del colorido tímbrico → aparición y perfeccionamiento de nuevos instrumentos
Taller del luthier Antonio Stradivari
Fagot
Características musicales Aparece el virtuoso, tanto vocal como
instrumental Melodías con adornos
Música vocal Ópera
• Representación escénica de carácter lírico-dramático• Temática mitológica
Partes de la Ópera
• Recitativo– Para un solista– Tiene más importancia
el texto que la música– Acompañado de pocos
instrumentos (normalmente el clave)
– La acción avanza más rápido
Partes de la Ópera
• Aria – Para un solista– Pieza para el lucimiento
vocal del cantante– La melodía tiene más
importancia que el texto– Acompañado de toda la
orquesta– La acción se detiene
Partes de la Ópera
• Dúo Coro
Partes de la Ópera
• Obertura– Pieza
instrumental que da inicio a la ópera
– Contiene algunas melodías que se van a utilizar posteriormente
Orquesta situada en el foso del escenario
Partes de la Ópera
• Interludios: Piezas instrumentales que sirven de intermedio o de enlace entre escenas
Compositores de ópera
C. Monteverdi A. Scarlatti
Oratorio
• Sobre texto bíblico• Participan solistas,
coro y orquesta• Semejante a la ópera
pero no se representa
G. F. Haendel
Pasión
• Drama litúrgico sobre la pasión (sufrimiento y muerte de Cristo)
• Mismas características del oratorio
J. S. Bach
Cantata
• Puede ser profana o religiosa
• De menor duración que los anteriores
• Bach escribió más de 200
Intérpretes: solistas, coro y orquesta
Música instrumental
– Preludio y tocata: obra que precede a otra de mayor envergadura.
– Sonata: Literalmente obra para ser sonada (es decir, tocada) por oposición a cantata (cantada). Compositor: Corelli.
– Suite: Sucesión de danzas populares, alternando una rápida y otra lenta. Solían ser alemanda, courante, bourré, polonesa, zarabanda, minueto y giga.
Alemanda
Música instrumental
• Fuga: Es una forma compleja de contrapunto imitativo a varias voces, en la que un tema (llamado sujeto) parece perseguirse a sí mismo pasando de una voz a otra. Compositor: Bach
Música instrumental
• Concerto grosso: Obra de grandes dimensiones en la que un grupo de solistas (llamado concertino) dialoga con la orquesta. Compositores: Corelli y Bach.
• Concerto solista: Similar al anterior con la diferencia de que solo hay un instrumento solista. Compositor: Vivaldi