ARTE DEL RENACIMIENTO

S.I.E.S. BALTASAR GRACIÁNCURSO 2010-2011

Dividiremos el Renacimiento en dos periodos:

• Quatrocento (s. XV)• Cinquecento (s. XVI)

Quattrocento

Arquitectura:- Se busca un espacio racional a través de

la armonía y la proporción.- Se inspira en modelos grecorromanos y

hace uso de los siguientes elementos tomados de las construcciones clásicas:

Arco de medio punto

Capitel clásicoColumnas

Frontones

Bóvedas de cañón decoradas con casetones

Todos los elementos parecen configurar un gran arco del triunfo.

Arco de Constantino (315 d.C.)

San Andrés de Mantua (1462)

Compara:

Destacan como arquitectos:

• Filippo Brunelleschi

• Leon Battista Alberti

Brunelleschi

Cúpula Catedral de Florencia (1420-1436)

Iglesia de San Lorenzo de Florencia

Leon Battista Alberti

San Andrés de Mantua

Quattrocento: escultura

• Se vuelve a representar el cuerpo humano siguiendo los modelos clásicos en cuanto a proporciones y al tratamiento del desnudo.

• Se recuperan las técnicas de fundición del bronce para esculturas exentas.

• Destacan: Donatello y Ghiberti.

Donatello

David (1440-1445):

•Primera escultura de bulto redondo desnuda desde la Antigüedad.

•Recupera elementos de la escultura griega como el tratamiento del cuerpo humano y la postura dibujando la curva praxiteliana.

•David ha vencido a Goliat: alegoría de la lucha de Florencia (David) contra Milán (Goliat)

Donatello

Festín de Herodes

Baptisterio de Siena

1426.

Se crea un espacio arquitectónico ilusorio para dar sensación de profundidad.

Primer plano, escena principal

Segundo plano

Tercer plano

GhibertiSacrificio de Isaac (1401)

Concurso para la puerta septentrional del Baptisterio de Florencia.

Ghiberti se impuso a competidores como Della Quercia y Brunelleschi

El conjunto final está formado por 28 escenas.

Bautismo de Cristo

Tanto gustó la obra de Ghiberti que se le encargó la decoración de otra de las puertas del Baptisterio.

En ellas el artista pudo trabajar con total libertad y redujo el número de escenas a 10.

En cada una de las escenas se representan varias acciones y mediante el uso de la perspectiva científica se consigue sensación de profundidad.

Creación de Adán

Creación de Eva

Pecado original

Expulsión del Paraíso

El escultor consigue la ilusión de espacio tridimensional mediante:

Arquitecturas modeladas según los principios de la perspectiva.

Usa relieves más pronunciados para las figuras del primer plano

y relieves menos marcados según nos alejamos del primer plano.

Panel del Rey Salomón y la Reina de Saba

Quattrocento: pintura

• Las grandes innovaciones son:• Uso racional de la perspectiva, que permite

representar la profundidad en una superficie plana.

• Gusto por la representación de la naturaleza .

• Profundidad psicológica de los personajes.• Destacan: Masaccio, Piero della Francesca

y Botticelli.

Masaccio

La Trinidad (pintura al fresco) 1425-1427. Florencia

La pintura simula el espacio tridimensional de una capilla mediante la utilización de la perspectiva científica para crear una falsa arquitectura.

Masaccio, El tributo de la moneda, Capilla Brancacci, Florencia.

Se representa un episodio de la vida de Jesús contenido en el Evangelio de San Mateo; el recaudador de impuestos le exige a Jesús el pago de la alcabala.

De nuevo se representan varias acciones en la misma escena:

Jesús le indica a San Pedro dónde pescará el pez del que sacará la moneda

San Pedro extrae la moneda de la boca del pez

San Pedro entrega la moneda al recaudador.

Piero Della Francesca

La Flagelación de Cristo, 1460Se alcanza la perfección en la representación

de la perspectiva

Botticelli

Aporta nuevos valores a la pintura renacentista como

•la fuerza en el dibujo

• la dulzura y belleza de los rostros

•y su perfección en los detalles, fruto de su formación como orfebre.

Destacan sus obras de contenido mitológico y filosófico

La Primavera, pintura sobre temple, 1482

Obra de iconografía compleja:

En el centro, bajo un arco formado por los árboles, Venus (Diosa del

Amor) preside la escena.

A su lado está Flora, Diosa de la Primavera.

Hermes Las Tres Gracias Cloris

Céfiro

La escena muestra el momento en el que Céfiro, enamorado de la ninfa Cloris, la atrapa y comienza a convertirse en Flora (la

Primavera).

Cloris ya ha empezado a convertirse en la Primavera, las

flores salen de su boca.

Cinquecento

Arquitectura

• El centro artístico se traslada a Roma, donde los Papas financian las obras del Vaticano.

• Se siguen utilizando los elementos tomados de la arquitectura clásica, como en el siglo anterior.

• Destacan: Bramante, Miguel Ángel y Palladio.

Donato Bramante

San Pietro in Montorio (Roma), 1503

Antecedentes:

Templo de Vesta (Foro de Roma)

Tholos de Epidauro

También realiza el primer proyecto para la Basílica de San Pedro

del Vaticano.

En este primer proyecto la iglesia presenta planta de

cruz griega.

Proyecto original de Bramante Diferentes arquitectos que trabajaron en la basílica y sus

aportaciones

MIGUEL ÁNGEL

Proyecto para San Pedro del Vaticano, destaca el diseño de la gran cúpula, iniciada en 1550 y completada tras su muerte.

ANDREA PALLADIO

Palladio (1508-1580) desarrolla su trabajo en el norte de Italia, Venecia y

sus alrededores.

Destaca por sus palacios, construidos por encargo de la

burguesía italiana.Villa Capra (La Rotonda), Vicenza, 1551-1553

ESCULTURA

En escultura en el siglo XVI destaca Miguel Ángel, cuyo genio eclipsa al resto de escultores de la época.Su obra destaca por:

•La perfección de la representación de la anatomía humana.

•La capacidad para representar los sentimientos, de penetrar en el alma de los personajes.

Piedad, 1499, San Pedro del Vaticano

David, 1501-1504

Detalle del rostro

¿Qué momento de la acción de la historia bíblica decide representar Miguel

Ángel?

Compárala con otras esculturas de David:

Donatello Bernini

PINTURA

Destaca la pintura por la presencia de tres grandes genios que desarrollan su obra a lo largo del siglo XVI:

Leonardo da VinciRafael Sanzio Miguel Ángel

LEONARDO DA VINCI

Modelo de artista del Renacimiento, domina prácticamente todas las

parcelas del saber humano.

Como pintor, destacan entre sus obras:

La Última Cena

La Gioconda

RAFAEL SANZIO

Destaca por un absoluto dominio de la técnica, por sus retratos y por la elegancia y armonía de sus composiciones.

El Incendio del Borgo, 1517

La Escuela de Atenas (1511)

Pitágoras Sócrates Platón Aristóteles DiógenesEuclides

PtolomeoRafael

¿Qué elementos típicos del Renacimiento puedes ver en las arquitecturas pintadas?

MIGUEL ÁNGEL

Como pintor, se observa en su obra su talento como escultor, sobre todo en lo que se refiere a las figuras humanas.

Su obra cumbre son los frescos de la Capilla Sixtina.

•Los techos, pintados entre 1508-1512

•El frontal con el Juicio Final, 1534-1541

Creación de Adán

Creación de Eva

Pecado Original y Expulsión del Paraíso

Juicio FinalFrontal de la Capilla

Sixtina

Detalle: Jesús, junto a la Virgen María,separando las almas.

Detalle de los condenados: el rostro dibujado en la piel es un autorretrato de Miguel Ángel