“EL AMBIDIESTRO” Crítica cinematográfica

Este corto es basado principalmente en

la Guerra Civil, y sus personajes son de

izquierda y de derecha, en el corto se

ve todo como si en realidad estuvieran

en la guerra, de que los personajes en

su papel. El personaje principal es un

señor que esta en medio de los otros

personajes (de izquierda y de derecha)

y este no recuerda nada, pero después

de que trata de huir de los “malos”, se

le viene un recuerdo a la mente y

recuerda que en el lugar donde estaba

era su casa, pero esta ya no existía

más.

La historia narra las confusiones

sociales, políticas y religiosas que se

viven en cada uno de los bandos, y

cómo el protagonista, un hombre que

se despierta amnésico en mitad de un

campo de batalla. El protagonista como

ya lo mencione, no sabe ni en donde se

encuentra ni quien es, solo sabe que los

de los bandos (izquierda y derecha) le

están dando tiempo para elegir con

quien se va.

“THE LADY AND THE REAPER”Crítica Cinematográfica

El tema principal de este corto es la

muerte, trata de una viejita a quien se

le muere su esposo y lo único que

quiere es irse con el. Una noche

mientras dormía, aparece la muerte

para llevársela con ella pero después se

levanta en un hospital en donde le

salvaron la vida, pero la muerte no se

deja como que vencer y ase lo posible

por llevarla con ella, pero a la vez un

doctor trata de salvarle la vida y ahí

empieza como una guerra entre la

muerte y el doctor, al final del corto

quien había ganado la batalla fue el

doctor pero la viejita se enojo y se

electrocuto. Es un corto que más bien

se basa como que en la comedia pero

con un poco de lo que es la muerte.

La historia narra las confusiones

sociales, políticas y religiosas que

se viven en cada uno de los bandos

(izquierda y derecha)

22/05/2012 [Edición 1, volumen 1]

TOMETRAJES (CRÍTICAS)

“FRENCH ROAST”

Crítica Cinematográfica

Cuenta una historia de solidaridad y

desconfianza, en un café de parís. Los

protagonistas son un señor, un vagabundo,

una anciana y un mesero el cual solo sirve el café.

Como ya lo dije se desarrolla en una sola parte del restaurante en donde los

personajes entran y salen a excepción del protagonista que es el único que se queda

sentado. El protagonista es un hombre de negocios que recuerda que olvido su

cartera y no tiene con que pagar así que para disimular decide pedir más cafés pero

no sabe como le va a hacer para pagarlos. Al final del corto lo que pasa es que el

vagabundo que siempre le pedía dinero le paga todos los cafés que había pedido.

“DE RAÍZ”Crítica Cinematográfica

Carlos Carrera es un cineasta mexicano ampliamente

reconocido por sus numerosos trabajos, sobre todo en el

área de cortometrajes.

Las historias de este cineasta suelen ser protagonizadas

por personajes solitarios y aislados que de alguna forma

al final de la historia llegan a crear un vínculo afectivo.

Después de varios films

Carlos Carrera ha

participado en varios

segmentos de largometrajes

como en los filmes "Cero y

van cuatro" (su segmento es

el de Barbacoa de Chivo) y "Sexo,

amor y otras perversiones" (María en el

elevador).

El cortometraje “De raíz” fue una de sus obras más destacadas del   2004 ya que es la

segunda obra en que usó diversas técnicas como stop motion en plastilina, pintura y

látex, así como compuestos digitales. En el mismo año Carrera tuvo oportunidad de

Las únicas tomas que hay en el

corto son de una parte del

restaurante en donde esta

sentado el señor en una mesa, es

en donde pasa toda la historia.

El cortometraje “De Raíz” se centra

en como un personaje con

individualidad sobresale

constantemente al estar

expresándose por medio de dibujos.

Ficha

Técnica

Titulo: De Raíz

Director/a: Carlos

Carrera

Año

Producción:

2004

Formato: VHS

Duración 8 min

obtener el Premio Ariel por la elaboración de esta obra.

La forma de grabación de este corto es stop motion como ya lo mencione, el stop

motion es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de

objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas sucesivas. En general se

denomina animaciones de stop motion a las que no entran en la categoría de dibujo

animado, ni en la animación por ordenador; esto es, que no fueron dibujadas ni

pintadas, sino que fueron creadas tomando imágenes de la realidad.

La historia empieza con este personaje, una persona que se encuentra en un lugar

muy solo y esta dibujando, este no es notado hasta que un señor lo nota, este señor

va a ver lo que esta haciendo y al ver los dibujos este los destruye por mas mínimos

que sean, pero el protagonista que hace los dibujos los sigue haciendo y el señor

sigue destruyéndolos, así sucesivamente hasta que el señor se da cuenta de que por

mas que los borre él va a seguir haciendo sus dibujos, al ver esto decide quitarle la

vida con una espada cortándole la cabeza.

Al final de la historia el señor quien mato al protagonista se va y, aparece el único

personaje femenino de la historia, este personaje femenino es quien tiene un vínculo

afectivo con el protagonista. Ella entierra sus restos provocando que de estos nazca

un árbol con muchas cabezas idénticas al protagonista.

Creo que lo que el director quiere dar a entender es que a pesar de que aquel señor

que le quito la vida y no lo dejo expresarse, trato de eliminar sus ideas y trato

también de desaparecerlas, estas volvieron a resurgir brotando en mas y mas

personas, y así representando un cambio en la sociedad.

Críticas realizadas por Yazmina

Una relación que tiene con el contexto social es que pues este corto es una forma

clara de expresar una critica social, que esta orientada a la violencia empleada

muchas veces para humillar por así decirlo los cambios o alteraciones que pueden

provocar que se tome conciencia sobre algún hecho en este caso la violencia y

para levantar por así decirlo la aceptación de la sociedad, u otra forma también

como a veces la misma sociedad busca reprimir ciertas formas al considerarlas

inaceptables por ir en contra de sus valores ideológicos o morales.