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Identificación de los Elementos
del Estilo Barroco
ALUMNO:
YORDY SUTERA
C.I 20787720
HISTORIA DE LA ARQUITECTURA II
SECCION: “A”NOCTURNO
PROFESOR:
ARQ. ESTELA AGUILAR
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO
“SANTIAGO MARIÑO”
EXTENSION - VALENCIA
ESTILO BARROCOESTILO BARROCO El Barroco fue un período de la historia en la cultura occidental
originado por una nueva forma de concebir las artes visuales (el «estilo barroco») y que, partiendo desde diferentes contextos histórico-culturales, produjo obras en numerosos campos artísticos: literatura, arquitectura, escultura, pintura, música, ópera, danza, teatro, etc. Se manifestó principalmente en la Europa occidental,
aunque debido al colonialismo también se dio en numerosas colonias de las potencias europeas, principalmente en Latinoamérica. Cronológicamente, abarcó todo el siglo
XVII y principios del XVIII, con mayor o menor prolongación en el tiempo dependiendo de cada país. Se suele situar entre el Manierismo y el Rococó, en una época
caracterizada por fuertes disputas religiosas entre países católicos y protestantes, así como marcadas diferencias políticas entre los Estados absolutistas y los
parlamentarios, donde una incipiente burguesía empezaba a poner los cimientos del capitalismo. Como estilo artístico, el Barroco surgió a principios del siglo XVII en Italia
desde donde se extendió hacia la mayor parte de Europa. Durante mucho tiempo (siglos XVIII y XIX) el término «barroco» tuvo un sentido peyorativo, con el significado
de recargado, engañoso, caprichoso, hasta que fue posteriormente revalorizado a finales del siglo XIX por Jacob Burckhardt y, en el XX, por Benedetto Croce y Eugeni d'Ors. Algunos historiadores dividen el Barroco en tres períodos: «primitivo» (1580-
1630), «maduro» o «pleno» (1630-1680) y «tardío» (1680-1750).
ARQUITECTURA• En la arquitectura barroca se adoptan las líneas curvas frente a las rectas
ya que así consiguen un mayor efecto de dinamismo y expresividad. Lasfachadas adquieren la máxima importancia en su arquitectura ya que enella se suelen volcar los mayores empeños decorativos mediantenumerosas cornisas y columnas griegas, romanas y salomónicas. Por elpredominio de los elementos decorativos sobre los constructivos, sepuede decir que el estilo barroco es más una forma de decoraciónarquitectural que un estilo de arquitectura.
En Italia la máxima figura fue Gian Lorenzo Bernini.
Destacan:
• - Las superficies onduladas
• - Las plantas elípticas
• - Las trabazones interrumpidas.
Todo ello acompañado de una exageración de la monumentalidad.
PLAZA DE SAN PEDRO
COLMNAS DE ESTILO TOSCANOCON CAPITEL DORICO.
PLANTA DE FORMA MIXTA. CARÁCTER ESCENOGRAFICO.
EXAGERACION DELA MONUMENTALIDAD.
DOMINIO DE LA CURVA.
PALACIO DE SAN TELMO.
PRESENTAN MUCHAS ESCULTURAS.
COLMNAS SALOMONICAS.
ARCO DEPUNTO MEDIO.
ABUNDANCIA DE LOS ELEMENTOS DECORATIVOS.
NICHOS.COLUMNAS ADOSADAS
AL MURO.
IGLESIA SAN ANDRES QUIRINAL
ARCO DE MEDIOPUNTA.
LA PLANTA TIENEFORMA ELIPTICA.
DOMINIO DE LALINEA CURVA.
FACHADADINAMICA
DE FORMA CONCAVA.
FRONTON CURVO PARTIDO POR EL
ESCUDO
IGLESIA DE SAN CARLO ALLE QUATTRO FONTANE
CORNISAS MUYSALIENTES.
ABUNDANCIA DE LOS ELEMENTOS
DECORATIVOS.
COLUMNAS DE ORDENCOLOSAS ADOSADAS
AL MURO.
SUPERFICIEONDULADAS.
EL EFECTO GENERALES EL DE MAYOR
RIQUEZA Y MOVIMIENTO.
ESCULTURA• Escultura barroca es la denominación historiográfica de las producciones escultóricas de la época barroca
(de comienzos del siglo XVII a mediados del siglo XVIII). Sus características generales son:
• Naturalismo, es decir, representación de la naturaleza tal y como es, sin idealizarla.
• Integración en la arquitectura, que proporciona intensidad dramática.
• Esquemas compositivos libres del geometrismo y la proporción equilibrada propia de la escultura del Renacimiento pleno. La escultura barroca busca el movimiento; se proyecta dinámicamente hacia afuera con líneas de tensión complejas, especialmente la helicoidal o serpentinata, y multiplicidad de planos y puntos de vista. Esta inestabilidad se manifiesta en la inquietud de personajes y escenas, en la amplitud y ampulosidad de los ropajes, en el contraste de texturas y superficies, a veces en la inclusión de distintos materiales, todo lo cual que produce fuertes efectos lumínicos y visuales.
• Representación del desnudo en su estado puro, como una acción congelada, conseguido mediante una composición asimétrica, donde predominan las diagonales y serpentinatas, las poses sesgadas y oblicuas, el escorzo y los contornos difusos e intermitentes, que dirigen la obra hacia el espectador con gran expresividad.
A pesar de la identificación del Barroco con un "arte de la Contrarreforma", adecuado al sentimiento de la devoción popular, la escultura barroca, incluso en los países católicos, tuvo una gran pluralidad de temas (religiosos, funerarios, mitológicos, retratos
EXTASIS DE SANTA TERESA
LAS FIGURAS ESTAN REALIZADAS EN MARMOL BLANCO Y LOS RAYOS DEL
SOL EN BRONCE.
UN EFECTO LUMINOSO HACE QUE LAS
IMÁGENES PAREZCAN QUE ESTUVIERAN EN EL
AIRE.
SENTIDO DE MOVIMIENTO.
DINAMISMO DEL TRABAJO EN PIEDRA
EN OLAS DE TELA.
LA PERFECTA UNIÓN DE LA ELEVADA TEATRALIDAD,
ESPIRITUALIDAD Y ESCULTURA.
LA INTENSA PREOCUPACIÓN POR EL DETALLE
IMAGEN CARGADO DE REALISMO,
EXPRESIVIDAD Y FERVOR RELIGIOSO,
TEMÁTICA RELIGIOSO
SENTIDO DE MOVIMIENTO
UTLIZACIÓN DE LA MADERA
POLICROMADA
SAN JERONIMO
MAGDALENA PENITENTE
LA REPRESENTACIÓN DE SANTOS EN ACTITUD DE
PENITENCIA CARACTERÍSTICO DEL
ESTILO BARROCO
TEMÁTICA RELIGIOSA
PIEZA DE GRAN REALISMO QUE
TRASMITE GRAN VALOR MÍSTICO
ESPITITUAL
PREOCUPACIÓN POR EL DETALLE
UTILIZACIÓN DE LA MADERA
POLICROMADA
PINTURAEl siglo XVII es por excelencia el Siglo de Oro de la pintura española, y en él florecieron
la mayor parte de las escuelas artísticas nacionales, siendo la valenciana una de las más fecundas. Su clientela eclesiástica y conventual promoverá aparatosos lienzos de altar, en los que triunfa de manera portentosa la gloria de los santos, representados
con óptica naturalista y conmovedores efectos de luz.
El predominio del tenebrismo naturalista de influencia italiana había empezado tímidamente en El Escorial, y llega a Valencia de la mano de Francisco Ribalta, quien iniciará una escuela particularmente definida tras su establecimiento en esta capital en 1599. Su producción pictórica es toda una lección del ambiente escurialense con
evocaciones de Cambiaso, Zuccaro, Tibaldi, pero en Valencia evoluciona hacia un arte de profundo sentimiento religioso motivado por la contemplación de los cuadros de
Sebastiano del Piombo que tenía la familia Vich, como se observa en el Encuentro del Nazareno con su madre. Uno de sus mejores logros naturalistas es San Francisco abrazado al crucificado, en el que una luz dirigida contribuye al arrobo místico y
fervorosa entrega del franciscano; y el prodigioso Retablo de la Cartuja de Portacoeli, realizado entre 1625-28, del que llama la atención la monumental apostura de los
modelos naturalistas, destacando el San Bruno por su intensidad expresiva
ÓLEO SOBRE LIENZO
JUDITH DECAPITANDO A LOS HOLOFERNES
TEMÁTICA RELIGIOSA BÍBLICA.
LA PINTURA MUESTRA LA
TEATRICIDAD DE LA ESCENA
SE OBSERVA EL HABÍL MANEJO
DEL CLARO OSCURO
LOS CUERPOS QUE SE
PIERDEN EN LA COMPOSICIÓN
REALISMO Y CRUDEZA
EL COLOR PREDOMINA SOBRE LA LINEA
EL RAPTO DE EUROPAÓLEO
OLEO SOBRE PANEL
TEMÁTICA: MITOLOGIA
GRIEGA
PROFUNDIDA EMOCIONAL Y CUIDADO CON LOS DETALLES
EFECTOS DE PROFUNDIDAD Y PERSPECTIVA
LA VOCACION DE SAN MATEO
SE OBSERVA EL HABIL USO DEL CLARO OSCURO
EJECUTADO EN TORNO A DOS
PLANOS PARALELOS, EL INFERIOR DE LA VENTANA Y EL
INFERIOR DE LA PARED
OLEO SOBRE LIENZO
LA IMAGEN MUESTRA LA
TEATRICIDAD DE LA ESCENA
SE ASENTUA LA TENSION
DRAMATICA SUMERGIENDO LA ESCENA EN
UNA PENUMBRA