MUSEO GUGGENHEIM BILBAO

Realizado por:

María José Ruiz Contreras

Sergio Martínez Gil

Jara Hinke Muñoz

Rocío Valverde Padilla

➔ Considerado como el mejor edificio de la segunda

mitad del siglo XX, este museo de arte

contemporáneo pertenece a la Fundación Solomon

R. Guggenheim.

➔ Se encuentra 16 metros debajo de la cota de la

ciudad de Bilbao, a nivel de la ría del Nervión. El

Puente de La Salve, una de las principales entradas

de la ciudad, atraviesa el edificio por uno de sus

lados conectando con el centro urbano.

➔ Su creación fue el resultado de una colaboración

excepcional entre las Administraciones Vascas y la

Solomon R. Guggenheim Foundation.

EL MUSEO

➔ La Fundación, es poseedora de una gran colección de arte y del Museo

Guggenheim de Nueva York. Su director entre 1988 y 2008; Thomas Krens,

decidió establecer dos centros de arte en Europa, eligiendo para ello las

ciudades de Berlín y Bilbao.

➔ La idea de rehabilitar la Alhóndiga municipal de Bilbao para albergar el museo

se descartó y Frank O. Gehry diseñó un nuevo edificio.

➔ Thomas Krens y Gehry decidieron construir el edificio junto a la ría de Bilbao, al

norte del centro urbano. Ver Mapa

➔ Su construcción tuvo lugar entre los años 1993 y 1997, inaugurandose el 18 de

octubre de 1997.

➔ El innovador edificio de arquitectura deconstructivista está constituido por formas

curvilíneas y retorcidas. Tiene una superficie total de 24.000 metros cuadrados de

los cuales 11.000 están destinados a espacios expositivos.

➔ Para su diseño, el equipo de Gehry digitalizó sus maquetas mediante el programa

informático (Catia) de la Agencia Espacial Europea. La Fundación afrontó los

enormes gastos del mismo.

➔ El revestimiento del edificio, lo componen 33.000 planchas de titanio (un material

bastante caro que contrasta con los materiales empleados en otras obras de Gehry)

de un tercio de milímetro de espesor que se adaptan perfectamente a la curva

descrita por el edificio, consiguiendo un efecto rugoso y orgánico.

➔ Junto con los otros dos materiales empleados en el edificio; piedra caliza (de

Huéscar, Granada) y vidrio, se logra un diseño arquitectónico de gran impacto

visual.

La climatología se refleja en el titanio...

➔ El Museo está rodeado de atractivos paseos y

plazas en una zona de reciente urbanización,

superando su pasado industrial.

➔ Visto desde el río Nervión el edificio parece tener la

forma de un barco, rindiendo homenaje a la ciudad

portuaria de Bilbao, y sus paneles brillantes de

titanio que se asemejan a las escamas de un pez,

recuerdan las influencias de formas orgánicas

presentes en muchos de los trabajos de Gehry.

Visto desde arriba, sin embargo, posee la forma de

una flor.

➔ El exterior del Museo, cuyo perímetro puede

recorrerse íntegramente, sirve para la exhibición

artística y alberga piezas de diversos creadores.

➔ El interior del edificio es diáfano y cuenta con tres

niveles que se organizan en torno al atrio central y que

se conectan mediante pasarelas curvilíneas, ascensores

de titanio y cristal, y torres de escaleras.

➔ El Atrio, el corazón arquitectónico de las 20 galerías;

algunas de aspecto más clásico y líneas ortogonales y

otras de volumetrías más orgánicas e irregulares, que

conforman el museo es un gran espacio diáfano de

volúmenes curvos, rodeado de grandes muros cortina

de vidrio y coronado por un gran lucernario cenital.

➔ Además del espacio expositivo, el museo cuenta con

una sala de orientación al visitante “Zero Espazioa”, un

Auditorio de 300 butacas, una Tienda-Librería, cafetería,

un restaurante tipo Bistró y el restaurante gastronómico

“Nerua” con una estrella Michelin.

➔ Las exposiciones del museo cambian con frecuencia y contienen

principalmente trabajos realizados a lo largo del siglo XX.

➔ La Colección Permanente integra los fondos pertenecientes al

Solomon R. Guggenheim Museum, a la Peggy Guggenheim

Collection y al Museo Guggenheim Bilbao.

➔ En los últimos años, de acuerdo a la política general de los

centros Guggenheim, se han incluido además, exposiciones de

arte antiguo.

LAS EXPOSICIONES

EXPOSICIONES ACTUALES

Su enorme coste y el carácter casi experimental de muchas de las innovaciones

llevadas a cabo durante la construcción y que dificultaron y encarecieron aún más

su limpieza y mantenimiento, por humedades u oxidación del titanio, levantaron

numerosas críticas ya que los fondos necesarios salieron exclusivamente de los

presupuestos del Departamento de Cultura del Gobierno Vasco, mientras que

muchos reclamaban que salieran de otras áreas como Industria, ya que

consideraban que, sobre todo, era una inversión de corte empresarial más que

cultural; y que dejaba a la cultura vasca desprovista de fondos durante esos años.

Sin embargo, la mayoría de las críticas se vieron apagadas por el inesperado éxito

que el edificio y el propio museo tuvo a nivel mundial, trayendo a la ciudad enormes

beneficios y dimensionando positivamente la imagen de Bilbao a nivel

internacional.

Costosas inversiones iniciales...

➔ Frank Gehry está considerado como uno de los arquitectos

más importantes e influyentes del mundo, es

internacionalmente célebre por su arquitectura personal, que

incorpora nuevas formas y materiales y es especialmente

sensible con su entorno.

➔ Ha sido galardonado con los más prestigiosos premios en el

campo de la arquitectura, como el Pritzker; en 1989 o el

Premio Imperial Japonés; en 1992.

➔ Justo después de cancelarse su proyecto del Auditorio Walt

Disney, recibió el encargo del Guggenheim. Gehry se inspiró

en su auditorio para el diseño del museo, compartiendo

ambos proyectos un planteamiento muy similar.

EL ARQUITECTO

➔ El proyecto del Museo Guggenheim recibió el Premio

Internacional Puente de Alcántara en 1998 y desde 2007 es uno

de los 12 Tesoros de España.

➔ Una de las principales fuentes de financiación del museo es el

patrocinio empresarial, que le permite además, mantener un

nivel de excelencia en sus actividades artísticas y educativas.

➔ El Programa de Miembros Corporativos del Museo Guggenheim

Bilbao recibió en el año 2012 el apoyo de 117 empresas.

PREMIOS Y PATROCINIOS

OBJETIVOS DEL GUGGENHEIM

El principal objetivo de su

construcción en el País Vasco,

era la regeneración bilbaína,

además de que necesitaba

equipamiento cultural para

superar la crisis de la industria

tradicional. Suponía un auge

importante en la imagen que el

resto de Europa tenía del País

Vasco.

EVOLUCIÓN DEL MUSEO

Museo Guggenheim en construcción

A pesar de las numerosas críticas y los

pesimismos con respecto a la construcción de

un nuevo museo, de idea totalmente original,

éste salió adelante y salió por la puerta grande,

superando cada año los visitantes que acuden a

sus exposiciones de arte moderno.

MISIÓN DEL MUSEO La principal misión actual es reunir, conservar e

investigar el arte moderno y contemporáneo y

exponerlo en el contexto de la Historia del Arte desde

múltiples perspectivas y dirigido a una audiencia amplia

y diversa, para contribuir al conocimiento y disfrute del

arte y los valores que éste representa, en el marco de

una obra emblemática de la arquitectura, como pieza

fundamental de la Red de los Museos Guggenheim y

sirviendo de símbolo de la vitalidad del País Vasco.

VISIÓN DE FUTURO

El Museo Guggenheim Bilbao

será reconocido como líder

europeo en la creación de una

experiencia museística

centrada en el visitante así

como por su modelo de

gestión. Fachada del Guggenheim en la actualidad

Jugará un papel activo en la Solomon R.

Guggenheim Foundation, tanto en el desarrollo de

nuevos proyectos como en la formación

especializada en gestión de museos para el

beneficio de la Red Guggenheim y de la economía

creativa del País Vasco.

ACTIVIDADES DEL MUSEO El museo Guggenheim, como espacio artístico, educativo, cultural innovador y dinámico, ofrece una amplia y variada

programación de actividades educativas y divulgativas.

permite la selección de ACTIVIDADES dependiendo de

CUÁNDO es la fecha de nuestra visita

QUIÉN sea el sector de la población a quien van dirigidas

QUÉ contenido nos interesa

ART AFTER DARK

El Museo abre sus

puertas en horario

nocturno para disfrutar

de la fusión del arte y la

música.

Es una experiencia muy

atractiva y novedosa:

visitar las salas y

exposiciones del museo

en plena noche,

acompañados por la

música electrónica y

dance de afamados DJs,

incluso el placer de tomar

una copa en las terrazas

con vistas a la ría.

www.guggenheim-bilbao.es

WIKIDOCENTES nos brinda una herramienta on-line con el fin de educar, reflexionar y

escribir sobre ARTE de una forma participativa e interactiva.

Resulta ser un apartado abierto a docentes y visitantes del museo, para que realicen sus

sugerencias, contribuyendo así a la mejora del servicio prestado.

En APRENDE encontramos actividades dirigidos a NIÑOS Y FAMILIAS,

La programación infantil del museo organiza visitas guiadas en las que

los niños exploran el Arte a través de lecturas de cuentos, juegos y

actividades artísticas, aprendiendo de forma lúdica y divertida.

Caben destacar las propuestas que incluyen expresión corporal, la

dramatización en inglés o los cursos de arquitectura.

“BABY ART” es un Taller realmente

sorprendente, dirigido a BEBES de 6 a 12

meses, en el que participar de actividades

estimulantes que les ayudaran a descubrir el

sabor de los colores, el sonido de los

materiales y la textura del espacio. Una forma

de despertar su interés por el arte a través del

juego y la estimulación de sus sentidos.

El museo promueve programas educativos dirigidos a DOCENTES y ESCOLARES

Nos muestra las actividades de las que un docente puede hacer uso con sus alumnos,

como visitas guiadas diseñadas para los distintos niveles educativos,

pero también nos presenta unidades didácticas, en las que se brinda al docente una

presentación general del artista y otra concreta de las obras de la exposición,

incluyendo las herramientas necesario para que trabaje en grupo con sus alumnos.

BABYART Se trata de una actividad innovadora y muy atractiva para las familias con bebes. Este

Museo es pionero al tener en cuenta a este público, hasta ahora obviado por la oferta

cultural. Aunque esté demostrado que es, precisamente a estas edades cuando la mente

se encuentra más preparada para absorber los estímulos creativos y artísticos.

NIÑOS Y FAMILIAS Lo veo como un beneficio mutuo entre padres e hijos a la hora de realizar una actividad

cultural, como es la visita a un Museo. Con esto no se ponen trabas a la presencia de

público demasiado pequeño para apreciar con seriedad una obra de arte. En esta

ocasión, el Museo se pone a la altura de los más pequeños, para ser cómplice del

descubrimiento del arte en su pequeño mundo, tratando la visita como un aprendizaje

lúdico. Sin darse cuenta se ven inmersos en un entorno cultural adaptado a sus

inquietudes y fantasías.

Así los padres pueden disfrutar de las exposiciones, dejando que sus hijos compartan

sus juegos y aprendizaje con otros niños, o bien acompañarlos en esta experiencia que,

en mi opinión, es muy interesante para descubrir su comportamiento frente a la cultura.

Creo que el museo ha acertado de pleno al ofrecer esta alternativa para las personas que

se ven obligadas a acudir al museo acompañadas de sus niños pequeños.

VALORACIÓN DE ESTAS ACTIVIDADES

DOCENTES Y ESCOLARES Veo imprescindible el reservar un espacio para los escolares, ya que están

en plena etapa de aprendizaje, pero muy importante también, tener en

cuenta el lugar de sus maestros, los guías idóneos para sacar el máximo

partido a las visitas. Con el añadido de que este Museo les brinda las

herramientas necesarias que facilitan su tarea pedagógica, como la

WIKIDOCENTES, que les abre una comunicación directa y viva con el mundo

del arte almacenado en el Museo, lo que, a mi entender, les involucra en lo

que quieren que el museo enseñe a sus pupilos.

ART AFTER DARK Considero que es una excelente opción para la noche del viernes. Qué mejor

que tomar una copa en un espacio tan espectacular como es el atrio del

Museo, acompañado de la música más actual. Lo veo como una forma de

despojar de formalismos la visita y atraer al sector de la población que, con

la excusa de asistir a una sesión disco, se ven tentados a dar una vuelta por

las exposiciones y descubrir que el arte no es, para nada, aburrido.

NÚMERO DE VISITANTES Y SU EVOLUCIÓN DURANTE LOS ÚLTIMOS DIEZ AÑOS

En 2013 el museo recibió 931.015 visitantes, lo que ha supuesto un descenso del 8% en proporción a los

1.014.104 de 2012. Desde su apetura, ronda el millón de visitantes por año.

Con respecto al origen geográfico de los visitantes, ha destacado el porcentaje de 65% de extranjeros,

ligeramente superior a 2012, procedentes, sobre todo, de Francia, Gran Bretaña, Alemania, Estados Unidos e

Italia. Sin embargo, el nivel de afluencia de personas naturales del País Vasco se ha mantenido similar a

2012, con un 12 %, mientras que los procedentes del resto de España han bajado un punto (23 %).

NÚMERO DE VISITANTES Y CÓMO HAN EVOLUCIONADO EN LOS ÚLTIMOS DIEZ AÑOS EN EL

DESTINO

En la actualidad, nueve de cada diez visitantes proceden de fuera del País Vasco. Este gran número de

visitantes del exterior ha propiciado el desarrollo de un sector turístico que, hasta la inauguración del

Guggenheim, tenía muy escasa notoriedad.

Desde el continente americano, los visitantes llegan a Bilbao porque están en España y deciden incluir Bilbao

en su recorrido vacacional. El mayor número de turistas son europeos, que vienen a pasar el fin de semana.

EL GUGGENHEIM Y SU INFLUENCIA

Para el 81,7% de los visitantes, el Museo Guggenheim Bilbao es el principal atractivo de la

ciudad y para el 83% de los visitantes el Museo ha sido un factor determinante en su decisión de

visitar la ciudad.

El museo es la atracción para asistir a la ciudad, es decir, la mayoría de visitantes eligen ir a

Bilbao por el Museo y de paso ven la ciudad. Vienen con motivaciones culturales y de ocio, pues

gracias a la reconversión de la ciudad existen servicios que les pueden ofrecer lo que demandan.

VALORACIÓN DE LAS CIFRAS. INFLUENCIA DEL MUSEO EN EL DESTINO Y

VICEVERSA

El Museo Guggenheim se ha caracterizado y se caracteriza por el efecto que ha creado en su

entorno, un efecto tan sonado que se le conoce con el nombre de “Efecto Guggenheim”. Su

contribución cultural y su éxito económico no tienen apenas parangón en este país.

COMPARACIÓN DE DATOS

- Efectos Económicos: El museo, tuvo en 2013 un presupuesto de 24.174.098 euros, de los que el 69 % era

autofinanciación. Se ha calculado también el impacto económico que sus actividades han tenido en el

entorno.

Dicho impacto durante el año recién acabado supone una generación de riqueza de 273,8 millones de euros

de PIB, según los datos facilitados por la propia pinacoteca. El total de gasto directo como consecuencia

de la actividad del museo en Euskadi en el año 2013, ascendió a 310,5 millones de euros y ha contribuido

al mantenimiento de 5.876 empleos. Estas cifras han supuesto unos ingresos adicionales para las

Haciendas Públicas Vascas de 42,15 millones de euros.

- Efectos Urbanísticos: La pinacoteca ha sido en el principal impulsor de un cambio de fisonomía que ha

permitido a la ciudad de Bilbao vivir una transformación radical.El Guggenheim se alza en la orilla de la

ría de Bilbao, en una zona que estaba abandonada. Dieciséis años después, la zona es irreconocible. El

proceso de cambio acelerado de la Villa y su entorno más inmediato es una pescadilla que se muerde la

cola, pero que tiene siempre al Guggenheim en su centro.

- Efectos Culturales y Turísticos: Desde que iniciara su andadura en 1997, esta institución se ha convertido

en un referente de la actividad cultural del País Vasco. El programa expositivo del Guggenheim está

determinado por la movilidad, circulación y transformación de las muestras como estrategia

globalizadora, Esta estrategia responde a su condición de sucursal de una red de museos con base en

Nueva York. El Guggenheim se acerca al tipo ideal de una cultura en la que su valor se mide por la

capacidad de dinamizar la economía y la política, de generar grandes magnitudes, de ingresos, de

turistas, de publicidad y de relaciones públicas. Con un efecto radical sobre el turismo, la mayor

aportación del Guggenheim es sobre todo intangible: se ha convertido en la tarjeta de visita de Bilbao en

el mundo y se ha alzado como el gran icono de la nueva ciudad. Es el ejemplo de un efecto que ha

generado turismo de calidad. El escenario museístico atrae turistas y fomenta la creación de empresas

relacionadas con este sector.

- Efectos Sociales: El "efecto Guggenheim” demuestra el potencial simbólico de la arquitectura y su

capacidad para producir identidad y orgullo en los habitantes de la ciudad. El museo también funciona

como catalizador, punto de encuentro y escenario de sueños, ilusiones, esperanzas e intereses de los

ciudadanos. La institución es el ejemplo de una nueva tendencia de innovación en las ciudades basada

en la cultura, que logra involucrar al ciudadano, que resulta ser el principal beneficiario.

Con la creación del museo se comenzó a dar una imagen positiva de Bilbao que ha provocado un efecto en

la percepción que los propios bilbaínos y vascos tenían sobre la ciudad, haciendo que los ciudadanos se

sientan orgullosos de la misma, la quieran mostrar y enseñar, además de venderla en el exterior.

Ría de Bilbao en 1961

Ría de Bilbao en la actualidad

JARA: Desde su inauguración en 1997, el museo ha recibido una media superior al

millón de visitantes anuales, y ha causado un impacto extraordinario en la

economía y la sociedad vasca, impulsando el turismo en la región, y promoviendo

la revitalización de múltiples espacios públicos y privados en la villa, además de

mejorar la imagen de la ciudad.

ROCÍO: Según la información que tenemos de la evolución del museo, nos deja

claro que éste marcó un antes y un después en la impresión que el País Vasco

daba al resto de ciudades y paises. Le dio un toque de cultura y estética a la

ciudad de Bilbao, y promete más visitas y más votos a favor por parte de los

visitantes. Fue favorable no hacerle caso a las muchas críticas que tuvo cuando

se decidió su construcción, continuará en alza innumerables años sin duda.

CONCLUSIONES

SERGIO: El Museo, en su claro compromiso cultural, es una factoría de

actividades divulgativas y educativas. Para canalizarlas ha adaptado su

estrategia de comunicación a los cambios que el siglo XXI ha provocado en la

divulgación de los productos culturales, aprovecha para ello todas las ventajas

de la actual comunicación 2.0. Como ejemplo, las herramientas online, el

desarrollo de APP´s, la presencia en redes sociales y su página web son un

excelente escaparate al exterior.

MARÍA JOSÉ: El Museo ha sido uno de los motores de transformación y un eje

central en la revitalización de la ciudad, un atractivo de visitantes que ha

potenciado una mayor demanda turística y que ha fomentado la generación de

una oferta a su nivel y un elemento mediático que ha logrado una alta

repercusión internacional, permitiendo a la ciudad y al territorio formar parte

de una red a la vanguardia de la innovación. Además, la articulación de un

ingenioso modelo de gestión público-privado ha hecho que el Museo se

convierta en un referente para otras instituciones culturales.

CONCLUSIONES

http://es.wikipedia.org/wiki/Museo_Guggenheim_Bilbao

http://www.guggenheim-bilbao.es

Canal oficial en Youtube del Museo Guggenheim, Bilbao

http://www.guggenheim-bilbao.es/aprende/ninos-y-familias/

https://itunes.apple.com/es/app/guggenheim-bilbao/id449632984?mt=8

http://prensa.guggenheim-bilbao.es/notas-de-prensa/corporativo/wikidocentes-2008-10-08/

http://www.dosdoce.com/articulo/entrevistas/3798/15-anos-del-guggenheim-bilbao-evolucion-tambien-en-la-red/

http://www.eldiario.es/politica/Guggenheim-Bilbao-recibio-visitantes-ciento_0_213829061.html

http://www.eumed.net/rev/turydes/11/fpam.html

http://www.guggenheim-bilbao-corp.es/wp-content/uploads/2011/03/MEMORIA-2012-ESP.pdf

http://www.academia.edu/1100085/El_efecto_Guggenheim

http://www.bilbaoturismo.net/BilbaoTurismo/es/turistas

http://institucional.us.es/revistas/themata/23/15%20romo.pdf

BIBLIOGRAFÍA

"Visítanos por primera vez, todas las veces que quieras"