El Puntillismo también denominado Divisionismo fue un estilo artístico pictórico posterior al impresionismo a finales del siglo XIX. El iniciador de esta corriente fue el Pintor Francés George Seurat a partir de los principios de la luz y el color que promovió el movimiento impresionista del cual Seurat formó parte .

El Impresionismo significó un hecho revolucionario, pues dejó en un segundo o tercer plano la representación de la forma como principal preocupación del artista plástico, para interesarse por la luz y el color; es decir buscaron captar los efectos cromáticos que producía la luz solar al iluminar las cosas . La consecuencia natural fue que la forma se hizo difusa , imprecisa y hasta parecía evaporarse.

Sin embargo, pronto el impresionismo fue superado por la propuesta de artistas como Paul Cezanne , Vincent Van Gogh y Paul Gauguin. En este contexto George Seurat a diferencia de otros artistas profundiza en la investigación científica sobre el color y la luz ,estudiando los avances que sobre el tema habían hecho entre otros Eugenio Chevreul.

CARACTERISTICAS DEL PUNTILLISMO

c) Utiliza los colores complementarios para potencias la fuerza y luminosidad de los colores.

d) La mezcla de los colores es óptica, es decir es el espectador quien realiza la mezcla al observar los puntos de colores.

e) La composición se hace rígida , estática y

a) La obra puntillista empieza al aire libre pero termina en el taller.

b) La técnica puntillista consiste en pintar con puntos de colores yuxtapuestos .

monumental por la aplicación metódica y sistemática de los puntos color que hace que la obra pierda espontaneidad.

f) El Puntillismo o Divisionismo es lo que podríamos llamar un arte-ciencia.

GEORGE SEURAT (1859 – 1891)

Participó en la fundación del Salón de los artistas independientes, donde se agruparon una seria de pintores (Paul Signac, Cross, Van Rysselberghe, Luce, Petitjean, Dubois-Pillet) que recibirán la influencia del artista, y a los que se denominaría “divisionistas”, “neiompresionistas” o “puntillistas”. Después de un período de experimentación acerca de las posibles técnicas pictóricas, Seurat se adhirió a las leyes del “contraste simultáneo”, descubiertas por Chevreul, que postulaban la exaltación de la luz mediante la utilización de las sombras, así como el contraste mutuo entre los valores contrarios. De este modo, llevando a sus límites extremos la experiencia impresionista, Seurat pintó mediante toques aislados, y, en lugar de reproducir los efectos de luz, se limitó a plasmar las formas reducidas a sus características

Los aspectos técnicos de su obra influyeron notablemente en los fauves, mientras que sus rigurosos estudios teóricos atraerían el interés de

los cubistas. En el breve período de siete años realizó sus obras más importantes: El baño (1884, galería Tate, Londres) figura como la primera creación de dicha serie. 

En 1886 participó en la octava exposición de los pintores impresionistas, donde envió su obra maestra Un domingo de verano en la Grande Jatte (Instituto de arte de Chicago). Agotado por el intenso trabajo, murió a los treinta y un años, dejando muchos apuntes y dibujos. Estos últimos constituyen un aspecto muy importante de su obra.Fuente: Artelista.com

“Baño en Asnières” Georges Seurat Seurat consigue una composición muy ordenada, con una distribución estudiada de líneas, cuerpos , color y vacíos repartidos rítmicamente por la superficie .

Pintor francés, nació el 11 de noviembre 1863 en París, y murió el 15 de agosto de 1935. Comenzó a pintar a los diecinueve años, siguiendo los caminos del impresionismo. 

En 1884 se unió a Georges Seurat para crear el Salón de los Artistas Independientes, y juntos iniciaron un nuevo camino pictórica derivada del impresionismo, que fue nombrado divisionismo o puntillismo, una variante del neo-impresionismo, que consistió en la aplicación del color puro en pequeñas pinceladas consecutivas ("puntillismo" viene del francés puntillismo, formado a partir de la palabra punto),

Signac pintó en su mayoría paisajes, incluyendo un gran número de puntos de vista de Saint-Tropez, el puerto y marina (El Puerto de Antibes, 1909). Ejerció gran influencia en otros estilos como el fauvismo y el cubismo.

Su vida artística se ha caracterizado por la profusión de sus viajes en busca de los lugares de inspiración para su gama de colores. A partir de 1912 pintó en lugares inusuales más lejos de Francia. Se destacó en particular la calidad de sus acuarelas. En 1899 se publicó un texto esencial para difundir la teoría de divisionismo: De Eugene Delacroix al neoimpresionismo. Murió en 1935 en París.

PAUL SIGNAC (1863 – 1935)

Fuente: Paissaweb.com

Paul Signac

El Circo (G.Seurat)

Le Chahut ( G.Seurat)

ALGUNAS OBRAS DE GEORGES SEURAT

OBRAS DE PAUL SIGNAC