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EL TEATRO EN GRECIA Y ROMA
JAVIER EDUARDO GOMEZ ARIAS
INSTITUCION EDUATIVA MINAS DE IRACAL
PUEBLO BELLO-CESAR
GRADO: 11°
2016
EL TEATRO EN GRECIA Y ROMA
JAVIER EDUARDO GOMEZ ARIAS
Trabajo presentado para obtener una nota en la
asignatura de literatura
Lic. ALMA LUZ ARIZA MESTRE
INSTITUCION EDUCATIVA MINAS DE IRACAL
PUEBLO BELLO-CESAR
GRADO: 11°
2016
EL TEATRO EN GRECIA
El Teatro, como tantas otras cosas, es un invento griego.
Estas fiestas religiosas se efectuaban en la ciudad, alrededor
de la segunda semana de marzo y en las afueras, (las
Diomisíacas de los Campos) hacia septiembre. Duraban
cinco días, el primero dedicado a la procesión, el segundo a
la representación de cinco comedias y los tres últimos se
dedicaban a una competición de tragedias. Cada día un
escritor representaba tres tragedias previamente
seleccionadas por altos funcionarios. Las obras eran
seleccionadas por un jurado en concurso público; los poetas
debían presentar tres tragedias y un drama. El vencedor
recibía como premio una corona de oro y laureles.
Era un espectáculo al aire libre. Comenzaba por la mañana y
seguía hasta la puesta de sol. El número de actores, nunca
llegó a ser más de cuatro; el coro lo formaban 15 personas en
las tragedias y 24 en las comedias. No había actrices: los
papeles femeninos eran desempeñados por hombres. Los
actores trabajaban en un escenario, que era una especie de
plataforma cerrada hacia atrás por un muro. Vestidos con
ropas suntuosas en las tragedias y vulgares para las
comedias; los actores se ponían una máscara con rasgos
exagerados con lo cual la voz adquiría mayor sonoridad.
PERSONAJES
El actor griego solía llevar como vestimenta: una peluca, una
máscara, túnica negra para personajes tristes; colores vivos
para personajes importantes, y colores corrientes para
personajes del pueblo y solo en la tragedia los actores
calzaban unos zuecos altos que simbolizaban la superioridad
de los personajes (héroes y dioses) que aparecían en el
escenario.
Las Mascaras: Se valían de recursos escénicos de los
cuales destacaban las mascaras con que los actores
recubrían sus rostros, que además servían para dar mayor
volumen a sus voces.
Las máscaras eran distintas en cada una de las
manifestaciones dramáticas. En la comedia, a veces, un
mismo actor disponía de dos máscaras distintas con las que
exteriorizaba sus cambiantes estados de ánimo.
Los actores eran siempre varones, hombres o niños; las
mujeres solo podían asistir como espectadores.
El Coro: La raíz del teatro griego es un coro, y por ello
aparece siempre en la tragedia. Pero con el tiempo el Coro
pierde importancia, se limita a comentar lo que ocurre en la
escena, y a marcar, por medio de cantos corales la
separación entre dos episodios de la obra; este canto del
Coro se llama estásimo.
El Mimo: Son obras muy breves y cómicas arrancadas de la
vida cotidiana.
OBRAS GRIEGAS
Los persas: de la Antigua Grecia escrita por Esquilo en
el año 472 a. C. Edipo rey: es una tragedia griega de Sófocles, de fecha
desconocida. Algunos indicios dicen que pudo ser
escrita en los años posteriores a 430 a. C. Medea: es una tragedia de Eurípides. Se representó en
el primer año de la Olimpiada 87ª, y formaba parte de
una tetralogía con las tragedias Filoctetes y Dictis y el
drama satírico Los recolectores, La primera presentación
fue en el 431 a. C.
Dyskolos: es la obra más completa de Menandro que
perdura hasta el día de hoy. Pertenece a la Comedia
nueva. Fue presentada por primera vez en el festival de
Leneas en 317-16 a. C. en el que Menandro obtuvo el
primer premio por su obra. Áyax: es una tragedia de Sófocles. Tanto la fecha de su
escritura como la de su primera representación son
desconocidas, pero es considerada por la mayoría de
eruditos clásicos como uno de sus primeros trabajos,
alrededor de los 450 a. C. a 430 a. C.
AUTORES GRIEGOS
Homero: autor de la Ilíada y la Odisea. Se le han puesto
además una serie de Himnos, la Batracomiomaquia y
el Margites.
Calino: el más antiguo de los elegíacos griegos.
Alcmán (en torno al 630 a. C.), autor de los partenios.
Arquíloco: (712-circa 664 a. C.), que perfeccionó el
verso del yambo, que se usaba para la crítica satírica.
Safo: (c. 650-580 a. C.), con su Oda a Afrodita y Al
amado.
Tirteo: (siglo VII a. C.), autor de Elegías dedicadas a los
combatientes en la segunda guerra de Mesenia.
Mimnermo de Colofón: del siglo VII a. C.
Alceo de Mitilene: (c. Años 630 a. C.-cerca 580 a. C.).
Anacreonte: (572-485 a. C.), cantor de los placeres de
la mesa, el vino y el amor.
Píndaro: (518-438 a. C.), autor de Epinicios sobre los
vencedores de los juegos griegos, divididos en cuatro
series: Olímpicas, Píticas, Ístmicas y Nemeas.
Jenófanes: poeta filosófico.
Focílides: poeta gnomónico o sapiencial.
Teognis: cantor de la vida aristocrática.
Solón: el legislador, quien también escribió poesía
moral.
EL TEATRO EN ROMA
El teatro romano fue una construcción típica del Imperio, en
todas las provincias, cuya finalidad era la interpretación de
obras dramáticas griegas y latinas. La política de
romanización de los pueblos conquistados hizo que se
construyeran teatros, así como anfiteatros, circos, foros y
templos con similares características a lo largo de todo el
Imperio, desde Hispania hasta el Levante. En Grecia y las
regiones helenizadas estos edificios presentaban elementos
arquitectónicos tanto romanos como griegos. Si bien hay
ciertas semejanzas entre circos, teatros y anfiteatros, tanto en
su construcción (piedra y mortero), como en su finalidad; el
ocio ciudadano y el prestigio de los benefactores, cada uno
tenía funciones y formas diferentes:
- El circo se usaba para las carreras, en especial
de cuadrigas.
- El anfiteatro era utilizado para los juegos
circenses (ludus circensis) y combates de gladiadores.
- El teatro, por último, era el lugar donde se representaban
diferentes tipos de obras dramáticas.
PERSONAJES
La vida de Plauto no es muy conocida. Parece ser que se
dedicó al teatro como autor y como actor, y sus propias
experiencias se reflejaban en la escena. No es extraño que
por esta peculiaridad se le atribuyeran hasta 130 obras, de
las que nos han quedado 21, que son las que Varrón propuso
como auténticas. Se conservan completas
excepto Vidularia, de la que se ha perdido gran parte.
Plauto dio a la gente lo que quería: el público reclamaba que
los temas fueran griegos, pero tratados a la romana,
acomodados a la manera de ser de la plebe romana: vulgar,
ruidosa, que buscaba encontrar en los personajes y
situaciones las figuras que le eran familiares y de las que se
podía reír a su gusto. Casi siempre trataban de lo mismo: un
joven busca casarse con la joven que ama a pesar de mil
obstáculos. Con todo, las situaciones y las intrigas son tan
diferentes que no hay dos comedias iguales. Por esta
situación desfilan todo tipo de personajes romanos: el padre
cabezota, ridículo, el parásito, el esclavo desvergonzado,
astuto y atrevido, el fanfarrón, las mujeres.
El lenguaje es vivo, natural. Hace juegos de palabras, inventa
vocablos nuevos, utiliza todos los recursos de la lengua
familiar y vulgar: aliteraciones, asonancias, figuras
etimológicas, Cambia de ritmo según se lo pide la escena.
OBRAS ROMANAS
Las Cartas a Lucilio: a veces llamadas Cartas de un
Estoico en el mundo anglosajón, son un conjunto de 124
cartas escritas por Lucio Anneo Séneca durante los tres
últimos años de su vida. Las Vidas de los doce césares: es una obra escrita por
Suetonio que narra las biografías de los doce primeros
césares romanos. Probablemente se publicó hacia el
año 121 de nuestra era. La suegra: cuyo título original es Hecyra,
probablemente sea una de las comedias más
recordadas de por no haberla podido representar íntegra
hasta el tercer intento. Se han conservado dos
didascalias de esta obra, según las cuales, la obra se
representó por primera vez siendo ediles curules Sexto
Julio César y Gneo Cornelio Dolabela, (primeros de abril
del año 165 a.C.).
El Arte de amar: (en latín, Ars amatoria) es
un poema didáctico escrito por el poeta romano Ovidio.
Escrito en latín y publicados entre los
años 2 a. C. y 2 d. C.
La cabellera de Berenice: (Βερενίκης
πλόκαμος, Bereníkes plókamos, ca. 244 a. C.) es
un poema de Calímaco que se conoce por la imitación
de Catulo y por un fragmento de veinte versos hallados
en un papiro egipcio.
AUTORES ROMANOS
Julio César: Obras, La guerra de las galias, La
guerra civil textos en Latín: De bello gallico. Juvenal: Obras, Sátiras textos en Latín: Sátira vii,
Inspiración para la sátira (Sát. I, 69-89), El
rodaballo (Sát. IV, 37-56), No hay quien viva en
Roma (Sátira III). Cicerón: Obras, De oratote, De inventione, Brutus,
Orador, Partitionis oratoriae, De optimo genere
oratorum, Paradoxa Stoicorum ad M. Brutum, Ad C.
Trebatium topica Seneca: Obras, Conservadas: De providentia, De
constantia sapientes, De ira, Consolatio ad
Marciam, De vita beata, De tranquilitate animi, De
brevitate vital, Consolatio ad Polybium. Nepote: Obras, De viris ilustribus, Crónica,
Exempla, Vidas de Catón y Cicerón. Virgilio: Obras, Bucólicas, Geórgicas, Eneida
Textos Latinos Eneida.
