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La cuestión estética en comunicación
visual... www.eyd2.blogspot.com
Para colgar material bibliográfico y comunicarnos.
Sobre el ”gusto”/V. Bozal El S. XVIII no se puso de acuerdo, pero la
definieron como una facultad autónoma (como el entendimiento y la sensibilidad) o como un sentido en especial.
Para algunos, se trataba de experiencias inmediatas y espontáneas relacionadas con la sensibilidad: pertenece a la naturaleza humana ser afectado por la belleza (universal) aunque no todos desarrollan esta capacidad.
Para los británicos: protagonismo de la imaginación (facultad-moral-reglas de asociación)
La academia
Neo-clasicismo.
Retomando los alcances estéticos del diseño/segunda parte
Schiller (1759-1805): Estética y progreso Educación estética del hombre: lo estético es el fundamento de toda actividad humana y del bien moral.
Romanticismo y Esteticismode finales del S. XIX- GERMINAL.
Lo estético se ocupará también de la emoción y el sentimiento y lo sensorial queda en segundo plano.
Interés en el arte como lugar de lo bello; lo bello se sustituía por lo sublime y otras categorías estéticas.
Delacroix/ La libertad guiando al pueblo (1830)
Gericault/La balsa de la Medusa (1818)
Turner/ Tormenta de nieve en altamar (1842)
Las ”artes menores” que habían interesado antes fueron quedando al margen en el lugar de lo útil, lo prosaico y cotidiano (banal)
Diseño: artes menores/Bellas Artes
mapa
S.XIX
S.XX
ART NOUVEAUART DECO
1GUERRA MUNDIAL2GUERRA MUNDIAL
TENNIEL
crane
ARTS AND CRAFTS
RuskinMorris
FUNCIONALISMO
PRIMERAS VANGUARDIAS
bauhaus
Mies Van der Rohe
Mayo 68Postmodernidad
Lyotard
Art nouveau/ fin de siglo XIX principios del XX
Horta
Inspirados en Ruskin y Morris/ antecedente del Art Decó
Posters siglo XIX/ art nouveau
De FeureKlimt
Makintosh
Posters siglo XX/ art decó(1920-1939)
Bakst
Lempicka
Spitz
Ilustraciones/ Tenniel(1820-1914)
Ilustraciones/ Crane(1845-1915)
Neptuno
Persefone
Steinlen (1859-1923)
Posters SXIX/función social: arts and crafts (1880-1900)
Burn-JonesMorris
Necesidad del diseño planteados en términos estéticos (Inglaterra)
Velar por la mejora estética (moral) Cuidado del paisaje
Axiológica que diferencia el diseño de otros productos industriales
Morris/ Escuela de artes y oficios
Diseños/ movimiento arts and crafts.
Tiempos modernos
La eclosión de las vanguardias
Un corte en el Siglo XX
VERTIENTES: Funcionalismo: intenta superar la dicotomía
kantiana belleza/utilidad. Lo funcional es bello.
Principio metodológico: Lo menos es más/ Mies van der Rohe. Decoro tradicional Estética ¿Cómo superar la vertiente elitista sin renunciar a
la calidad estética?
La Bauhaus.
El legado kantiano/ Calvera1
Deja de lado lo útil y lo necesario.
Útil es lo antinómico de lo bello
La estética o se ocupaba de comprender el arte y sus manifestaciones, o trataba del conocimiento que nos llega a través de los sentidos, especialmente si tenían un fuerte componente tecnológico.
Crítica a la razón instrumental (SXX); denuncia al diseño como apariencia seductora de la mercancía, estética manipuladora al servicio de los intereses del capitalismo y su preservación
Sólo el arte es el refugio de lo humano. LA ESPECIFICIDAD DEL DISEÑO...
Discurso fundador/ Calvera 2
El diseño contribuye activamente y se hace cargo de la mejora estética del mundo contemporáneo tornándolo un medio habitable y un paisaje que satisfaga y cultive lo más humano de las personas.
Diseño y estetización/ Calvera 3
Por lo general, el pensamiento estético ha tenido siempre a ver en la estetización propuesta por el diseño, o por las demás manifestaciones de lo estético en la cultura visual de los medios de comunicación social, la propuesta de una estética emprobrecida de segunda mano, que viene a compensar la imposibilidad de una expreiencia estética en sentido fuerte y verdadero
Antigua utopía del diseño/ Calvera 4
Se transmuta en: Buena forma: estética de la mercancía en
relación al mercado con vistas al consumo masivo e ideas democraticas.
Participar en el progreso de la estética por su uso, la calidad
Escuelas críticas
Escuela de Francfort y crítica al diseño (Hang/60) Crítica a sociedad de consumo: banalización de la
cultura derivada y característica de la sociedad de consumo.
Actividad cómplice del sistema. Engañosa, tecnológica (no auténtica) Ecos de Ruskin y su vindicación por la artesanía
artística: única práctica productivo auténtica y capaz de obtener algo bello por ser la prueba patente de la acción humana llevada a cabo felizmente.
"Diseñadores: aléjense de corporaciones que quieran que mientas por ellos"
Manifiesto Lo primero es lo primero/1964
postmodernidad
Diseño como fenómeno se convierte en cultura banal de la imagen para las grandes masas, su único y omnipresente vehículo estético.
El presente: de la estética de la mercancía a la cotidianeidad estetizada y el gusto de las masas.
Guy Debord: la sociedad del espectáculo.
Visión de lo cotidiano como espectáculo. Estetización y espectacularidad.
El fenómeno Carson.
Siglo XXI
Fugacidad; condición postmoderna: Minimal años 90 Discursos
Ecodiseño Design for all Dimensión ética Activismo gráfico